流行歌曲写作

一、歌曲的体裁。

歌曲的体裁就是歌曲的种类，不同的形式。

⒈进行曲（行走时可以唱的曲子，多为2拍子，大调，一般是一段体和二段体）

⒉抒情曲（旋律优美，分为直接抒情和间接抒情）

⒊叙事曲（有人物，时间，地点）

⒋颂歌（赞颂某人某事，或者祖国，民族）

⒌劳动歌曲（在劳动中产生的歌，包含劳动艺术歌）

⒍表演唱（带表演的）

⒎舞曲（节奏感较强）

⒏诙谐讽刺（用得较少，一般用于讽刺）

⒐小夜曲（顾名思义，是晚上唱的歌，一般描写爱情）

⒑摇篮曲（唱给宝宝听的，一般很很慢，很轻，旋律很窄，很安静。）

二、演唱形式、人声分类及人声的音域。

⒈演唱形式：独唱（男声、女声、童声）

重唱（2重唱、3重唱、4重唱，男女声对唱，多声部的。伴唱不是重唱。）

齐唱（同个声部，同个旋律，很多人一起唱（多为进行曲））

合唱（两个声部以上，同时唱。合唱的人数不低于12个人。混声，两个女声声部，两个男声声部。女高：S 女低：A 男高：T 男低：B。同唱：女声同唱，男声同唱，童声同唱。）

⒉人声的分类及音域：

专业歌手: 女高：从小字b到小字二组的b

女低：从小字e到小字二组的e

男高：从小字a到小字二组的a

男低：从小字b到小字二组的b

群众: C调的d到e2（不超过11度，音域不要过宽）

儿童:少儿（不超过9度，小字一组c1到d2）

幼儿（不超过6度，小字一组e1到c2）

三、流行歌曲的旋律线

⒈平行进行（同音反复）：比如《我是一只小小鸟》、《爷爷泡的茶》、《NOBODY》，

大多用在说唱里。

⒉斜向进行：分上行和下行，比如《知心爱人》（级进，三度以内）、《爱的代价》

（跳进，三度以外，上行）。上行跳进有一种推动性，下行比较沉重。音乐与情绪相关。

⒊一般的规律：①、级进跳进最好能够交替使用。

②、旋律中如果出现跳进后，在跳进之前要有反相的预备，跳

进之后要有反相解决，如《爱的箴言》

③、级进之后不要再同方向的跳进。

④、一首歌曲的旋律要在规定的音域里进行，以中音区为主，

高低音尽可能少用。比如：《约定》（11度），《你快回来》

（11度）《飘摇》（10度）

⑤、一首歌曲最好有一个高潮点，一般在整个歌曲的黄金分割

点上

⑥、流行歌曲的旋律要注意流畅性，平民性，口语化。

四、节奏型

1、节奏的类型：分为两类，一是平稳性的节奏，二是非平稳的节奏

①、平稳性的。如四分音符，八分音符，前16后8或前8后16。

平稳性节奏在流行乐中用的非常普遍，它可以单独使用也可

混合使用，在速度上没有要求。情绪上是很平稳的。例子：

四分音符的崔健的《假行僧》、八分音符《心会跟爱一起走》、

张宇的《大女人》同样的节奏用不同的速度会表现不同的音

乐感觉，前16后8，在说唱中用的比较多，前8后16，推

进的感觉，感觉像马蹄声，如陈小春的《算你狠》、后十六，

持续感如巫启贤的《太傻》。

②、非平稳的节奏。主要是指附点，切分，连音节奏。在乐曲

中和平稳性的节奏混合使用。附点节奏如金海心的《把耳

朵叫醒》、三连音如张惠妹的《听海》，三连音有一种扯不

断的情绪，还有周杰伦的《龙卷风》。

⒉节奏的运用：①、连音节奏的运用。打破基本节奏的规律，变幻出更多的

节奏，更加有律动感，时尚和现代感。如陈奕迅的《十

年》，许茹芸的《不爱我，放了我》。连音有三大作用：

节奏律动产生新的变化；通过连音延长时值，形成长短

对比；形成节奏错位。

②、切分节奏的运用。不规则的节奏，改变了强弱的规律。

如张惠妹的《解脱》。

③、弱起节奏的运用。从最后一拍起，如《朋友别哭》。

④、特殊节奏的运用。比如32分音符，16分音符的三连音，

6连音。比如《流浪狗》，周杰伦的《半岛铁盒》

⑤、重音移位的运用。如那英的《梦一场》，在歌词上重音

移位。

⒊节奏的布局：①、以词组为单位的布局。和日常生活语言一样，怎么说话怎

么写。这个很简单理解，就象我们说话一样，比如韩红《天

路》

清晨我站在高高的山冈看那铁路穿过我家乡

这就是自然语气节奏，就象说话一样，以词组为单位

如果改一下：

清晨我站在高高的山冈看那铁路穿过我家乡

很明显，这样设计旋律会显的很不自然。

比如杨坤的《那一天》。

②、以短句为单位的布局。如邓丽君的《小城故事》、《爱的初

体验》。

③、以长句为单位的布局。如蔡依林的《骑士精神》。

④、变不对仗的歌词为对仗的旋律。如陈晓东的《心有独钟》。

⑤、节奏的压缩和扩张。如赵传的《我是一只小小鸟》。

⑥、节奏的破格。打破语言自然的规律，在流行音乐中很常见。

如那英的《征服》

⑦、从固定节奏型入手：这点比较简单，最常见的就是周

杰伦那种，很好理解，一个节奏型从头到尾

例《以父之名》、《我的地盘》《青花瓷》等等；

王菲的《夜会》（伴奏鼓点节奏型贯穿）

五、调式：不同的调式可以表现出不同的音乐情绪

⒈自然大小调，旋律大小调，和声大小调。其中用得较多是自然大调和和声小

调。大小调式是流行音乐里面最常用的。

① 、大小调式的运用：大调式：明亮，轻快；小调式：柔和，抒情

大小调可以混和运用，如《约定》、《无所谓》、《有多少爱可以重来》，以大调为主。

《黄昏》、《丁香花》、《大约在冬季》、《暗香》、《一千个伤心的理由》这些都是以小调为主的。

《爱我的人和我爱的人》小调转大调《特别的爱给特别的你》大调转小调《人间》大调转小调又小调转大调。

②、调式中稳定音和不稳定音的运用：大调中ⅠⅢⅤ（1 3 5）级是稳定音级小

调中也是（6 1 3）。调式要明确的话，一般开始的起音就是稳定音。结束音最好是主音（稳定音），在歌曲重要的位置要反复的出现，这样调式就会更明显。比如那英的《出卖》，前面是小调，但最后落音是1（三音）。刚开始写歌的时候最好不要这样写。

③、和声小调的运用：#5的出现是借鉴了大调的导音。表现出很忧郁，浪漫

的情绪。#5到6的最好用级进的方法，跳进不要超过3度。比如《相约98》、典型的和声小调。自然小调和和声小调是可以混合使用的丁薇的《女孩与四重奏》。

④、调式外音的运用（变化音）：比如张学友的《我是真的受伤了》，朴树的《白桦林》，郑钧《回到拉萨》。

⒉民族调式，分5声（宫1、商2、角3、徵5、羽6）常用的是宫、羽、徵调

式和7声（清乐、雅乐#4、燕乐降7）。

① 、五声调式（民族调式）的运用：比如《我和你》、《心太软》、《祝你一路顺

风》