匠人精神的传承与坚守

匠人精神的传承与坚守

——浅析影片《百鸟朝凤》主题思想

在我看来，吴天明导演的《百鸟朝凤》是一部可以和陈凯歌的作品《霸王别姬》相媲美的影片。电影通过两代唢呐匠的传承与变迁，歌颂了以老唢呐匠对唢呐技艺一种特有的匠人精神的坚守，表达了对唢呐艺术凋零的惋惜与无奈，也从另一方面用唢呐这一民族艺术来折射出与唢呐相似的，如京剧、二胡等传统民族乐器与文化的传承与发展窘境。

影片开始，故事发生的地点在一个陕北小镇——无双镇。纵观全片，无双镇只有木、水、火、土四庄，唯独缺少金庄。中国古人讲究五行，五行缺金，而唢呐属于金属乐器，导演就这样运用地名细节暗示了唢呐艺术的没落与尴尬传承。影片中是师兄弟二人名字也很考究：天鸣与蓝玉，一个天资一般，一个悟性极高，究竟谁会获得师承？这在影片开始就有了答案——两人去地里帮师父、师娘割麦子的场景，天鸣稳扎稳打按部就班，而蓝玉追求速度，将麦子割的七零八落，结果可想而知：天资最高的蓝玉最先放弃了唢呐艺术。这不仅折射了社会现实，而且批评了当代中国人日益浮夸的心理现状。

影片以童年与成年天鸣的视角分为两段故事，视听语言的运用也相当出彩，电影叙事平实自然，简洁流畅，唢呐贯穿全片。在影片转场时，童年的天鸣练习唢呐，导演用推镜头推至唢呐的特写，又用一个摇镜头摇到成年天鸣的脸上完成对时空的压缩，进而完成转场，整个过程流畅自然。电影后半段，天鸣出师后去看望师父焦三爷。爷俩喝酒后，微醺的焦三爷为天鸣吹奏唢呐，脚步虚虚实实，看上去一副醉态，实际上导演独具匠心，用不同机位拍摄的影像快速剪辑，制造出一种痴狂的感觉。焦三爷忘我的吹奏唢呐，使人想起了“不疯魔不成活”的程蝶衣，这是对焦三爷技艺的肯定与赞赏，一代老唢呐匠对传统文化的执著与坚守可见一斑。

《百鸟朝凤》中对于唢呐技艺的教授与传承，到师兄弟的纷纷背弃；从追捧到批判；从狂热到抛弃，使得观众对于传统文化、传统技艺的生存现状陷入深深思考：又有多少人对匠人精神能够坚守、传承下来？这是影片留给我们最大的思考。

文学院2015级戏文三班

赵国庆