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徐志摩诗歌的艺术美

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徐志摩是现代文学史上具有才情的诗人，他的一生虽然短暂，但其诗作的艺术魅力却没有因为其生命的消逝而消逝。徐志摩生前出版了《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》三部诗集，他逝世后又由陈梦家编写陆小曼作序出版了诗集《云游》。徐志摩的每首诗歌都构思巧妙，充分展现了他超俗的想象力和不凡的艺术才华。读他的诗歌让我感触最深的就是：他善于在诗歌中创造各种美。徐志摩通过对诗歌各种艺术美的创造，使他的诗歌作品的风格独树一帜，并因此具有了一定的美学价值。(注: 谢冕：《徐志摩名作欣赏》，中国和平出版社，1983年出版，第108页。)

一、徐志摩诗歌的意境美

意境，作为一个美学范畴，是我国传统诗歌美学理论的核心和最高的美学原则。早在南北朝时期，刘勰就提出过神与物游的艺术要求。所谓意，是诗人的思想与情感;境，是指诗人用以表现诗人思想感情的具体形象与画面，即情感客观化，对象化。意是诗的生命，境是附在意上的外壳，是表现诗人主观情感的工具。诗人的思想感情只有借助具体形象的描绘才能得到生动的抒发，而具体的形象又因诗人思想感情的熔铸而获得强烈的美感力量。诗的意境创造就是要求意与

境这两个方面的结合，强调诗人的主观感情与客观物境的高度统一融合。古人云：景无情不发，情无景不生，一切景物皆情语。这些艺术经验道出了意境的美学真谛。

一首好诗往往是意境深远的具有强烈感染力的艺术作品。一个好的诗人往往是心包万千，神游八方，情感丰富，物我共融，不受时空限制的。徐志摩就是这样的诗人，他的诗歌作品也是如此。读徐志摩的诗歌，可以将读者一下带入他的诗歌意境中。诗人的爱恨情仇，喜怒哀乐，统统展现在你的面前。在这人与人，物与物，情与情构建交织而成的意境里，我们将会被深深地打动，仿佛一瞬间就被诗人带入到或是凄婉哀转，或是情思澎湃的精神世界里。徐志摩是中国现代文学史上最善于创造意境的诗人，他的许多诗歌都具有梦幻般的意境之美。在表现诗歌关于情景交融这一文学特征方面，徐志摩做得非常出色。

情景交融是意境创造的表现特征。王国维说：文学中有二元焉：曰景，曰情。意境创造就是要把二者结合起来的艺术。由于他直接关系着意境的生成，所以古人在这方面研究得非常透彻。情景交融有三种不同的类型，在徐志摩的诗歌中得到了充分的体现。

(一)景中藏情式

在这一类意境创造中，作家藏情于景，一切都通过逼真的画面来表达，虽然不言情，但情藏景中，往往更显得情深

意浓。如《月下雷峰影片》我送你一个雷峰塔影，满天稠密的黑云与白云;我送你一个雷峰塔顶，明月泻影在眠熟的波心。深深的黑夜，依依的塔影，团团的彩云，纤纤的波粼――假如你我荡一只无遮的小艇，假如你我创造一个完全的梦境!仅短短八句，其浓郁的诗意表现出了他卓越的构思手法。由于诗人自我的切入，写景不再成为复制或呈现，写景即写诗人之景――完全的梦境。在切入之时，现实的我抽身离去，自我的情感看不见了，个人的经历、思想看不见了，闪耀于读者眼前的是自然之美的形体和光辉。整首诗的韵律就是情感和思想的旋律。这首诗在写景但更是在写情。

(二)情中见景

这种意境的创造方式，往往是直抒胸臆。有时不用写景，但景却历历如现。《为要寻找一颗明星》是比较纯粹的抒情诗之一，这首诗歌不是现实世界的誊写，而是感觉领域的探索。在这首诗里，拐腿的瞎马、骑手、明星、荒野、天空、黑暗，这些具体的意象全不指向实在的生活内容。凡是这些景物总会在被理解后消失，然后被诗人的某种情感替代，这使得诗歌情中见景，景中有情，使诗歌达到了通常文字难以达到的境界，这也是徐志摩诗歌的独到之处。

(三)情景并茂

这一类是以上两种方式的综合型，抒情与写景在这里达到了浑然一体的程度。《再别康桥》可谓是这一意境类型的

力作：轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了诗人对康桥惜别的深情。诗人以轻轻的、走、来、招手、作别云彩起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，把眼前无可奈何的离愁表现得真挚、浓郁、隽永。

二、徐志摩诗歌的意象之美

徐志摩是中国现代文学史上最善于创造意象的诗人，他的诗歌中的意象蕴涵着丰富而鲜明的美学特征。(注:徐志摩：《猛虎集序文》，浙江文艺出版社，1987年6月出版，第518-5出版的第三篇诗集《猛虎集》序中也有记载。)这里面只有三个词：一个是爱!一个是自由!一个是美!徐志摩一生所痴的信仰以及为之所做的努力就在于此!

爱、自由、美所包含的内容太多，内涵太丰富，意义太复杂，所以也可以说是太隐晦，太含糊，令人捉摸不定。志摩的信仰据我看，不是爱、美、自由三个理想，而是爱、美、自由三个条件混合在一起的一个理想，而这个理想实际上等于他与他所爱的自由结合。他梦想这三个理想条件能够会合在一个人的人生里。对此，梁启超做了更具体的解释：所谓爱，那是无边广大;至于自由，最崇高的莫过于内心选择自由，最普遍的是免于束缚的生活上的自由;讲到美，一只匀称的希

腊古瓶是美，蒙娜丽莎的微笑也是美。在徐志摩追求诗歌性灵的过程中，最有代表性的就是《雪花的快乐》。假如我是一朵雪花，翩翩地在半空中潇洒，我一定认清我的方向，飞扬，飞扬，飞扬，这地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅，飞扬，飞扬，飞扬，你看我有我的方向。这首诗寄托着诗人满腔热情和幻想。诗人徐志摩为了表达对爱，对自由，对美的追求，他在诗中毫无顾忌，尽情地抒发他个人的喜怒哀乐。他羡慕雪花在半空里的潇洒和自由，将自己比做雪花。他那感情和灵性都依附在这雪花上。他要歌就高歌，他要哭就长哭，他放任不羁。他自己曾说：我的思想永远是不成系统的。的确，他的思想很杂，很散，如一匹没有笼头的野马，不随理智驾驭。正如胡适所说的：他的人生观是一种单纯的信仰，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。徐志摩是一个单纯的理想主义者，他深信自己的信仰爱，自由，美是客观存在的。只要个人的性灵得到充分自由的发展，这理想是能够实现的。追求爱，自由，美绝对是他追求诗歌性灵的核心思想。徐志摩把追求性灵作为他文学艺术的至高要求，于是他的诗歌常常以抒写性灵为最大的特色。这充满性灵的诗歌中，真率地袒露他的内心世界，热情地表现他那充满狂暴激情的个性，他追求爱情，追求自由的理想，追求大自然的美景。由于徐志摩对性灵的强烈追求与抒发，所以为我们展现