开心茶馆节目

演员资料
李 义 自小喜欢相声表演艺术，并曾得到马树春等多位北方相声名 家的指点。曾在福建省群艺馆艺术团担任相声演员，并多次
参加福建省元旦、春节电视晚会的录制。
2004年调入张家港市文化馆艺术团任相声小品演员并跟随倪 明学习，期间多次参加省、市各种大型文艺演出，获得好评 。现为江苏省文化馆群星艺术团相声、小品演员。 杨阳 毕业院校于天津文化艺术学院 2006年毕业于天津文化艺术学院诵说班，后调入北京中央广
金陵相声集》。
杨鲁平
陈峰宁
国家一级演员 全国曲艺家协会会员 江苏 省文联委员 江苏省曲艺家协会副主席 创作表演的曲艺获奖作品主要有 ：相声《
政治课》获全国曲艺调演二等奖 相声《咱
爸爸》 获全国铜铃杯相声大赛所设唯一一项优秀 作品奖 优秀表演奖 相声《军史迷》获全 军第六届文艺汇演二等奖 后获全国首届侯 宝林金像奖相声大赛三等奖 相声《榜样》 （合作）获全军曲艺比赛一等奖 群口相声 《五味情》（合作）获全军第七届文艺汇 演一等奖 相声《把心留住》（合作）获全 军曲艺比赛一等奖 后获第三届中国曲艺牡 丹奖表演奖。
梁尚义 李国先 相声表演艺术家。国家一级演员 中国曲艺家协会会员，曾为中国曲协江苏 分会副秘书长，第八、九届南京市政协委 员。 多年来他们创作并演出了相声《高价姑娘 》、《打的路上》、《谈怪说快》等五十 段多段相声，其中相声《老少论》、《 150844》、《翩翩起舞》都演出了千场以 上。 在江苏观众中有一定影响。他们的部分作 品收入《新时期相声作品选》，并著有《
越剧 越剧，又名绍兴戏，是中国汉族五大戏曲种类之 一，是目前中国第二大剧种。越剧长于抒情，以 唱为主，声腔清悠婉丽优美动听，表演真切动人 ，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的 戏为主，艺术流派纷呈。主要流行于浙江、上海 、江苏、福建等江南地区，鼎盛时期除西藏、广 东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧 团存在，据初步统计，约有280多个，业余剧团 更 有成千上万，不胜统计。在海外亦有很高的声誉 和广泛的群众基础，当为流传最广之地方剧种 。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家 级非物质文化遗产名录 特点：发源于上海，由民间歌曲发展而成。让观 众感受一下浓郁的上海剧种。
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昆曲
发源于14、15世纪苏州昆山的曲唱艺术体系，揉 合了唱念做表、舞蹈及武术的表演艺术。现在一 般亦指代其舞台形式昆剧。昆曲以鼓、板控制演 唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，主要 以中州官话为唱说语言。昆曲在2001年被联合国 教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作 ”。 明朝汉族音乐以戏曲音乐为主。明代人称南 戏为《传奇》。明以后，杂剧形渐衰落，《传奇 》音乐独主剧坛，兼收杂剧音乐，改名昆曲。
吕少明 马克 相声表演艺术家。国家一级演员。 南京市歌舞团艺术委员会主任，南京市政 协委员。曾获：文化部主办的“金狮奖第 二届全国相声比赛”的中国曲艺政府最高
奖项——表演金狮奖。“首届候宝林金像
奖全国相声大赛”金像奖。一，二，三届 江苏省曲艺节表演金奖。江苏省小品相声 大赛表演一等奖。“第二届南京市政府文 学艺术奖”银奖。“第三届南京市政府文 学艺术奖”最高荣誉奖等多种奖项。2004 年被中国文联和中国曲协授予《全国德艺 双馨演员》称号。
传统酒吧歌手 表现如夜上海等一些经典过去的形式演出。以古 雅，风韵为标准进行的歌曲演唱形式。歌曲大多 脍炙人口。经典回味。带走了每个时代的回忆。
特点：以较为突出的特色艺术形式。选取代表性 的风格，来与自身建筑来个呼应，既满足了广大 观众的要求，又不失品味。
古典民乐演奏 以古琴，古筝，二胡，琵琶等一些民族古典乐 器来进行独奏，重奏和合奏。
特点：扬剧的表演艺术，一方面继承本地乱弹和扬 州民间的花鼓、香火、秧歌、杂耍、龙灯、麒麟唱 、荡湖船等歌舞艺术传统，另方面又从流行于扬州 的弋阳腔、昆曲、徽调等戏曲声腔吸取养料。 扬剧 扬剧的音乐属于联曲体。说到它唱腔刚柔并济的风 韵，主要是蕴涵了花鼓戏曲调的轻绵细腻，香火戏 曲调的阳刚粗犷，民歌的隽永清新以及清曲的情感 多变。
特点：载歌载舞，让观众在演员的表戏。源于清代，流 行于江苏省、上海市和安徽省部分地区。清代中 叶，江苏盐城、阜宁、淮安、清江市一带，民间 流行着一种由农民号子和田歌“儴儴腔”、“栽 秧调”发展而成的说唱形式“门叹词”，形式为 一人单唱或二人对唱称之为二可子，仅以竹板击 节。后与苏北民间酬神的“香火戏”结合演出。 之后，又受徽戏和京剧的影响，在唱腔、表演和 剧目等方面逐渐丰富，形成了淮剧。
特点：京剧耐人寻味，韵味醇厚。京剧舞台艺术 在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱 等各个 方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构 成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化 的程式。 在古色古香的氛围中感受国粹的艺术魅 力肯定别有一番风味。
对口相声 又叫双春。相声形式之一,指由逗哏、捧哏两个演 员对讲的相声。曲艺的一种,两人交替说些有趣的 话,引人发笑。现在常用来比喻两人一唱一和,一鼻 孔出气,有贬义
特点：评话通常一人登台开讲，内容多为金戈铁 马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般 两人说唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自弹自唱 ，内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。 喝着茶，听听故事体验一把苏州人惬意的生活。
京剧 京剧，中华人民共和国的“国粹”、国剧，已有 200年历史，享誉海内外。又称“皮黄”，由“ 西 皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材 ，也兼唱一些地方小曲调和昆曲曲牌。它形成于 北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、 四十年代。现在它仍是具有世界级影响的大剧种 。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代 中国汉族戏曲的代表。另外，“京剧”也是一个 网络用词，意思同“惊惧”。
开心茶馆
开心茶馆简介
《开心茶馆》是江苏省乃至华东地区唯一 一所专业相声曲艺演出场所，开办于2006 年8月，包括了江苏相声表演国家级演员、 表演艺术家和北方曲艺学院优秀精英，两 年来共演出600多场。在开心茶馆的舞台上
经常可以看到全国知名的笑星演出，李金
斗、大兵、小林、白桦、刘流、刘惠、范 明等，都曾在开心茶馆献艺，而且从这里 走出了很多新生代笑星，年仅6岁的吕承浩 作为开心茶馆的最小演员获得全国少儿大 赛曲艺一等奖，开心茶馆的演出已经为越 来越多的南京市民以及江苏省观众所津津 乐道，网上视频点击率已经超过了200万。
特点：南京本土特色。既让观众感受到了南京的 方言文化，也在单口相声中找到了欢乐。
扬州清音 扬州清音是清代乾隆年间以来流行于扬州城乡的 民间器乐形式，它使用的乐器以双笛为主，配以 二胡、四胡、琵琶、三弦、萧管、云锣、檀板 、小鼓以及小盒、酒杯等，合奏各种曲牌，故常 称为小牌子。若夹以锣鼓，则称为大牌子。清音 通常在传统节日。民间红白喜事时演奏，其传统 曲牌有花信风、双鸳鸯、雨夹雪、风摆荷叶、雨 打梧桐、梅花三弄、八板等，又有从扬州清曲移 植的九连环、八段景、剪靛花、满江红诸曲调。 特点：江南文化，体味其中的风韵。必有一种是 你喜欢的。
苏州评弹 苏州评弹是苏州评话和弹词的总称。它产生并流 行于苏州及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。 评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。最著名 的艺人有王周士，他曾为乾隆皇帝演唱过。嘉庆 、道光年间有陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷 四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟 、王石泉等，之后名家流派纷呈，使苏州评弹艺 术历经200余年至今不衰。
特点：在民族古典乐器的演奏中，感受浓郁的 典雅风味，置身其中，让人心旷神怡，犹如旷 世。
Thank you！
谢 谢！
特点：观众欢乐之源，往往能以诙谐幽默的形式 让在场的观众哈哈一笑，拉近了距离。也感受到 了浓郁的艺术气息。
南京白话单口相声 南京白话单口相声流布于南京及其毗邻地区。是 以南京方言说、学、逗、唱的一种民间曲艺。相 传始于20世纪30年代。起初只是简单模仿相声， 后来逐渐有所发展。相声用第三人称，南京白话 则用第一人称，演员便成为剧中人，所以演重于 说引。
特点：淮剧语言是以今江淮官话的方言为基调， 并兼顾附近的淮安、盐阜 春草闯堂 等地方言而戏曲化的一种舞台语言。
扬剧
扬剧是发源于江苏扬州，成长于上海的戏曲剧种 。它以古老的"花鼓戏"和"香火戏"为基础，又吸收 了扬州清曲、民歌小调发展起来，原名“淮扬文 戏”，30年代中期称为"淮扬戏"，新中国成立后 ，改称扬剧，主要流行于苏北、江南、上海和安 徽部分地区。
城市的曲艺比赛中获奖，他表演的快板《你知不
知道》，已成为江苏省文化馆艺术团的保留曲目 ，深受观众的喜爱。 钱麟 毕业于中国北方曲艺学校，曾荣获" "江苏省相 声小品大赛一等奖"“作品创作二等奖”，江苏 第四届曲艺节优秀表演奖，现为南京市歌舞团相
声演员。
梁爽 程鸣 江苏广播电视集团著名节目主持人，中国 相声第八代传人，开心茶馆馆主，江苏省 青年联合会委员，江苏省曲艺家协会委员 ，南京市文学艺术界联合会理事，现为江 苏交通广播网“开心方向盘”主持人，曾 连续3次获得十大名牌节目，也在江苏综艺 频道长期出任嘉宾。
播说唱团工作，曾随团赴全国各地演出，掌握传统及现代相
声节目40余段。曾获“纪念天津设卫建城600周年“曲艺大 赛银奖等奖项。
刘亚伟
毕业于中国北方曲艺学校，曾跟随田立禾、王文 玉、刘俊杰等众多相声名家学艺，掌握了多种曲 艺技能。 2005年跟随倪明学习，有了很大的提高。他基本 功扎实，事业心较强，是相声界颇有发展前途的 后起之秀，多次在天津、江苏以及其它一些北方