音乐休验教学模式实现主导与主体的统一
体验式教学与小学音乐的有效融合
体验式教学与小学音乐的有效融合一、体验式教学在小学音乐教学中的意义1. 激发学生的学习兴趣和主动性体验式教学注重学生的参与和体验,通过真实的情境和亲身的体验,引发学生的兴趣与好奇心,激发他们对音乐的学习热情。
在小学音乐教学中,可以通过让学生动手操作乐器、参与音乐游戏、体验不同曲风的音乐等方式,让学生从中获得乐趣,增加对音乐的了解和认知,培养学生对音乐的兴趣和热爱。
2. 培养学生的综合素养体验式教学强调学生在实践中感知、体验、认识和思考,这符合小学音乐教学的特点,音乐学习需要通过听、说、读、写、唱、做等多种方式进行。
通过体验式教学,可以培养学生的动手能力、协作能力、表达能力以及创造能力,提高学生的综合素养,为其以后的音乐学习奠定良好的基础。
3. 促进教学效果的提升体验式教学将学习的主体从教师转移到学生,让学生在学习中扮演积极的角色,充分调动学生的学习积极性和主动性,有利于促进教学效果的提升。
在小学音乐教学中,采用体验式教学可以使学生更好地领会音乐的内涵,增强对音乐的理解和欣赏能力,使音乐教学更加生动有趣、形象直观。
1. 利用各类音乐器材进行实践体验小学音乐课堂上,可以通过摆放各式各样的音乐器材,例如打击乐器、弹拨乐器等,让学生自由体验,感受不同乐器的声音,带领学生进入音乐的世界,激发他们的学习兴趣。
2. 进行声乐表演和音乐游戏在音乐教学中,老师可以组织学生进行简单的声乐表演和音乐游戏,让学生在欢快愉悦的氛围中感受音乐的魅力,培养他们的表达和协作能力。
3. 创设音乐情境进行情感表达通过创设各种音乐情境,例如让学生在音乐的伴奏下自由挥洒想象力进行即兴表演,或是通过音乐画廊的方式让学生听音乐、观图片,表达他们对音乐的感受和想象,引导学生用心感悟音乐的情感内涵,提高音乐的兴趣和理解能力。
4. 利用多媒体教学手段在音乐教学中,利用多媒体教学手段,如音乐视频、音乐软件等,可以让学生更加直观地了解音乐的表现形式和特点,激发学生对音乐的认知和理解。
探索小学音乐教学新模式:学生主体,多元体验
探索小学音乐教学新模式:学生主体,多元体验随着时代的变迁和社会的发展,教育方式也在不断地更新迭代,小学音乐教学也不能例外。
未来的2023年,探索小学音乐教学新模式已经成为了教育界的热门话题。
与传统的老师主导、单一体验的教学模式相比,学生主体、多元体验的教学模式已经成为了趋势。
学生主体,最重要的就是尊重学生的个人差异,注重学生的兴趣、爱好和特长。
教师应该把学生作为学习的主体,引导学生主动参与到音乐学习和创作中。
音乐教育应该不仅仅是单一的知识的传授,更要关注学生的发展全面性。
因此,学生主体的教学模式,教师应该结合学生自身的成长规律,使得音乐教育更加个性化、多变化。
多元体验,最重要的是让学生在学习中体验到生动、活泼、丰富的音乐文化。
教师在教学中,应该注意突破传统教学思维,采用跨领域、多元化的教学方法,让学生在学习中不断探索和体验音乐的魅力。
同时,通过借助多媒体、互联网等现代科技手段,将音乐教育的场景打破,让学生在不同的环境中不断体验音乐的多元性和丰富性。
在2023年的小学音乐教育中,学生主体、多元体验的教学模式将成为未来的主流趋势。
教师应该不断更新教学内容和教学方法,提高自己的教学水平和教学质量。
另外,借助现代的教育科技手段,让音乐教育更加智能化,系统化和高效化。
在未来的音乐教育中,教育不再局限于单一线下教学,通过互联网的协作性来实现无缝化、交互化的学习新模式,让学生在全球范围内进行音乐创作和学习。
总之,小学音乐教学的发展方向已经转变为学生主体、多元体验的模式。
在不断的探索中,教师将不断提升自己的教育思维,适时加入市场的创新理念,提高自身的营销能力和服务质量。
未来的教育将更加注重人本关怀,为每个孩子提供一个理想的音乐学习平台,实现音乐教育的价值最大化,推广传统文化的普及化,促进社会的乐观向上。
“主导-主体”教学系统设计
第五章“主导—主体”教学系统设计“主导—主体”教学系统设计不论是从理论基础还是从实际的设计方法上看,都是“以教为主”和“以学为主”这两种教学系统设计相结合的产物。
一、以学为主ID的学习理论基础目前在各级各类学校中采用的ID模式主要有两大类:一是以教为主的ID模式,二是以学为主的ID模式。
从我国的现实情况看,九十年代以前的ID模式基本上都是以教为主。
这种模式的优点是有利于教师主导作用的发挥,便于教师组织、监控整个教学活动进程,便于师生之间的情感交流,因而有利于系统的科学知识的传授,并能充分考虑情感因素在学习过程中的重要作用。
其严重弊病则是:完全由教师主宰课堂,忽视学生的学习主体作用,不利于具有创新思维和创新能力的创造型人材的成长(按这种模式培养出的学生绝大部分是知识应用型人材而非创造型人材)。
这是因为,以教为主的ID模式在学习理论方面的基础是行为主义。
这种ID模式长期统治我国各级各类学校的课堂就使行为主义学习理论在我国各级各类学校中有着根深蒂固的影响。
行为主义学派主张心理学只研究外显行为,反对研究意识和内部心理过程。
他们把个体行为归结为个体适应外部环境的反应系统,即所谓“刺激—反应系统”,学习的起因被认为是对外部刺激的反应。
但是他们不关心刺激所引起的内部心理过程,认为学习与内部心理过程无关,因此只要控制刺激就能控制行为和预测行为,从而也就能控制和预测学习效果。
这就是行为主义学习理论的基本观点。
根据这种观点,人类学习过程被解释为被动地接受外界刺激的过程,而教师的任务只是提供外部刺激,即向学生灌输知识。
学生的任务则是接受外界刺激,即理解和吸收教师传授的知识。
以学为主的ID模式,则是进入九十年代以后随着多媒体和网络技术的日益普及(特别是基于Internet的教育网络的广泛应用),才逐渐发展起来的。
多媒体和网络技术由于能提供界面友好、形象直观的交互式学习环境(这有利于激发学生的学习兴趣和进行协商会话、协作学习。
体验式教学与小学音乐的有效融合
体验式教学与小学音乐的有效融合随着教育理念的不断更新,体验式教学逐渐成为了一种备受推崇的教学方式。
体验式教学强调学生通过亲身参与和实践来获取知识,注重学生的自主学习和探究精神。
在小学音乐教育中,如何将体验式教学与音乐课堂有效融合,为学生创造更加丰富、有趣且有效的学习体验,成为了教育工作者们亟待解决的问题。
本文将探讨体验式教学与小学音乐的有效融合,探讨在音乐教学中如何运用体验式教学方法,创造更加积极、有益的学习氛围,激发学生对音乐的兴趣,提升音乐教学的效果。
一、了解体验式教学体验式教学是一种以学生为中心的教学方式,它要求学生通过亲身体验和实践来主动获取知识,注重学生的自主学习和探究精神。
在体验式教学中,学生通常是通过亲身参与和实践活动来获取知识,从而形成对知识的深刻理解和记忆。
这种教学方式注重培养学生的动手能力、思维能力和创造能力,能够激发学生的学习兴趣,提高学习效果。
在体验式教学中,教师起到的是引导和辅导的作用,他们并不是简单地向学生传授知识,而是通过各种实际操作和探究活动来激发学生的学习兴趣,激发他们对知识的求知欲。
体验式教学更加注重学生的参与性和探究性,能够培养学生的综合素质和实践能力。
二、体验式教学在小学音乐中的应用小学音乐教育是培养学生音乐素养、审美情感和创造能力的重要途径,而体验式教学则能够为小学音乐教育提供更加丰富、有趣的学习方式。
在小学音乐教学中,教师可以通过各种实际活动和艺术创作来激发学生的学习兴趣,引导他们主动参与音乐学习,达到更好的教学效果。
1. 创设情境引发兴趣在小学音乐教学中,教师可以通过创设情境的方式来引发学生的兴趣。
教师可以选择一首富有情感的音乐作品,然后通过讲解和情境模拟等方式来向学生展示这首音乐的背景故事、作者的创作初衷以及音乐所表达的情感,从而引发学生对音乐的兴趣和好奇心。
在教学过程中,教师还可以通过课堂演唱、情境演绎等方式来激发学生的情感共鸣,让他们更加深入地理解音乐的内涵和情感表达方式。
“教学做合一”理念下的小学音乐教学创新
“教学做合一”理念下的小学音乐教学创新发布时间:2022-07-25T18:06:07.277Z 来源:《中小学教育》2022年7月1期作者:陈丹[导读] “教学做合一”理念是陶行知先生倡导的以实践为主的教学方法,教师和学生围绕“做”展开“教”与“学”,与现阶段提出的构建以学生为主体的教学理念非常契合,也与现阶段小学音乐教学中提高学生体验感的教学要求非常契合。
小学音乐教学需要在“教学做合一”理念指导下,为学生创建体验音乐美、感受音乐文化的环境与氛围,让学生在教学活动中获得智慧的提升和情操的陶冶,并认识及理解中华优秀的传统文化及世界音乐文化。
陈丹安新县青少年学生校外活动中心【摘要】“教学做合一”理念是陶行知先生倡导的以实践为主的教学方法,教师和学生围绕“做”展开“教”与“学”,与现阶段提出的构建以学生为主体的教学理念非常契合,也与现阶段小学音乐教学中提高学生体验感的教学要求非常契合。
小学音乐教学需要在“教学做合一”理念指导下,为学生创建体验音乐美、感受音乐文化的环境与氛围,让学生在教学活动中获得智慧的提升和情操的陶冶,并认识及理解中华优秀的传统文化及世界音乐文化。
关键字:教学做合一;小学音乐;教学创新中图分类号:G652.2 文献标识码:A 文章编号:ISSN1001-2982 (2022)7-017-01陶行知先生提出的“教学做合一”理念与新课改提出的学生培养的主旨思想非常一致,均是提倡教师在教学活动中改变传统说教的模式,指导学生通过动手实操、自主探索获取智慧、提高认知。
自从教学新理念的提出,小学音乐课程一直被忽略的地位得以改善,对音乐教学的创新受到社会广泛的关注。
音乐教师对教学创新的研究从未停止,但是受到诸如教材陈旧落后、教学方法的硬件支持力度不足等条件的限制,致使创新教学的实践效果并不理想。
小学音乐教师必须直面挑战,加大创新研究的力度,攻克创新教学道路上的阻碍,切实奉行以“做”为“教”的教学思想,引导学生在“做”中“学”的学习方法,增加学生教学活动中的体验感,培养学生的审美素养和音乐素养。
新课程背景下高中音乐“参与――体验”教学模式的实践与思考
新课程背景下高中音乐“参与――体验”教学模式的实践与思考一、“参与――体验”教学模式的实施程序在“参与――体验”教学模式中,“参与”是指师生在课堂上以平等的身份参与教学活动,共同讨论,共同解决问题。
“体验”是指以学生主动参与教学活动,直接亲身体验作为教学的主要形式。
这种模式的基本实施程序是:情感唤起阶段,以爱美为特征,激发、培养学生对音乐的学习兴趣。
情感深入阶段,以鉴赏为特征,培养学生健康高尚的审美理想和趣味。
情感内化阶段,以创造美为特征,将内在审美情感体验客观化、对象化、具体化。
二、“参与――体验”教学模式在高中欣赏课中的具体实践针对“参与――体验”教学模式的实施程序,我把高中音乐欣赏教学过程设计为以下几个阶段:1.导入―― 激发兴趣,唤起参与愿望新课标中指出:“兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、感受音乐、用音乐美化和丰富人生的前提。
”学生对音乐课感兴趣与否,直接关系到一节音乐课的成败。
“良好的开端是成功的一半。
” 因此,教师在教学中要特别重视导课环节。
导课有如一座桥梁,它连接着教学的各个阶段、连接着新与旧的知识。
好的导课设计不仅能吸引学生注意力,将学生的注意力迅速集中到教学内容上来,还可以唤起学生参与学习愿望,促进思维的运转,使后面的教学内容顺利地开展。
教学中,根据高中学生身心发展规律、审美心理特征及喜好,我精心设计导课。
以《独特的民族风》一课为例:针对学生喜欢通俗音乐这一特点,课前我播放学生熟悉且感兴趣的少数民族通俗歌手演唱片段,由韩红、腾格尔等少数民族通俗歌手,引入少数民族音乐,导入课题,效果很好。
当通俗歌手演唱画面出现在屏幕上时,原本吵杂的教室立刻安静下来,许多学生还摇头晃脑跟着歌手一起演唱起来。
投学生所好导入,极大地激发了学生学习兴趣,唤起了学生参与学习愿望。
2.展开―― 提供多种参与情境,使不同层次的学生都有参与体验愿望与机会展开阶段是音乐教学的主体和中心阶段,也是音乐教学内容展现和教学目标达成的阶段,因此这一过程尤为重要。
“主动体验”音乐教学模式总结5篇
“主动体验”音乐教学模式总结5篇篇1一、引言“主动体验”音乐教学模式是一种以学生为中心的教学方法,它强调学生在学习过程中的主体性和积极性。
通过创造一个积极、互动的学习环境,引导学生主动参与音乐学习,从而提升他们的音乐素养和表现能力。
本文将对这种教学模式进行总结,分析其优势、挑战以及实施建议,以期为音乐教育工作者提供参考和启示。
二、主动体验教学模式的优势1. 提升学生主体性“主动体验”教学模式强调学生的主体性,通过引导学生主动参与音乐学习,激发他们的学习兴趣和动力。
这种模式鼓励学生自主学习、自主思考,从而培养他们的独立思考能力和创新能力。
2. 增强学习互动性在这种模式下,学生之间、师生之间的互动更加频繁和深入。
通过讨论、合作、分享等方式,学生可以相互启发、相互学习,从而拓宽视野、增长见识。
同时,互动也有助于提高学生的学习效果和表现能力。
3. 提升音乐素养“主动体验”教学模式注重学生的音乐体验和感受,通过引导学生亲身实践、感受音乐的魅力,从而培养他们的音乐素养和表现能力。
这种模式有助于学生更好地理解音乐、表现音乐,提升他们的音乐审美能力。
三、主动体验教学模式的挑战1. 对教师的要求较高这种模式需要教师具备较高的教学水平和专业素养。
教师需要能够设计出有趣、有意义的音乐活动,引导学生主动参与其中;同时,教师还需要具备较好的组织能力和应变能力,以应对可能出现的教学问题。
2. 需要较多的教学资源“主动体验”教学模式需要较多的教学资源来支持,如音乐器材、音响设备、教学软件等。
这些资源的投入和维护需要一定的经费和支持,对于一些资源匮乏的学校来说可能存在一定的困难。
3. 学生的差异性和个体性需要关注虽然“主动体验”教学模式强调学生的主体性和互动性,但也需要关注学生的差异性和个体性。
不同学生有不同的学习需求和学习进度,教师需要根据学生的实际情况进行因材施教,这需要教师具备较高的教学水平和教学经验。
四、实施建议1. 明确教学目标和要求在实施“主动体验”教学模式前,需要明确教学目标和要求,确保教学活动具有针对性和实效性。
构建音乐体验教学模式实现主导与主体的统一
构建音乐体验教学形式实现主导与主体的统一构建音乐体验教学形式实现主导与主体的统一随着音乐教学改革不断深化,音乐教学理论研究日益深化,研究音乐教学形式也随之受到广大音乐教育〔.xf.-上网第一站xf教育网〕工作者的关注。
音乐教学形式是教学形式在音乐课堂教学上的应用,是在音乐教学理论与理论相结合的根底上,为完成特定的教学目的而构建的、详细可操作的、较稳定的教学活动过程的根本框架。
现阶段,出如今小学音乐课堂上的教学形式主要有三大类近十种详细教学形式。
情感类:体验形式、陶冶形式;行为类:模拟形式、辅助形式;认知类:知道形式、发现形式、承受形式等。
体验教学形式是小学音乐课堂教学中最重要的形式之一,它以学生主动参与直接体验音乐活动为主要形式,重在学生的参与体验。
即:学生通过教师精心组织、安排活动,参与到教学之中,主动与教师一起进展教学活动。
各种音乐教学活动是联络教师、学生和教学内容的纽带。
音乐活动的过程就是学生情感、认知和行为协调的过程。
在这样的教学形式里,师生地位平等,突显学生的主体地位,充分发挥教师的主导作用,表达了“主导”与“主体”的有机统一,教师的主导作用不会在平等的师生关系中被抹杀。
诸如,何时让学生参与活动、以何种方式参与活动、如何有效的利用参与活动等问题,都要教师根据实际情况精心设计、组织。
总言之,课堂的驾驭者还是应该由教师担当。
音乐教师如何构建体验教学形式,成功的运用这种形式驾驭课堂呢?一、情感呼唤,让学生主动参与音乐教学活动音乐是情感的艺术,任何一节音乐课教师都不能无视情感效应,能否产生情感效应及其效果的好坏主要取决于教师,学生的情感要靠教师来激发。
教师在课堂上自身要赋予激情,这是呼唤学生情感,实现情感效应的前提。
在这个前提下,教师可以通过创设情境激发学生的情感,从而发挥情感效应的作用,使学生积极主动参与音乐教学活动。
例如:教学《热爱地球妈妈》这首歌曲。
在教学过程中可以首先运用多媒体放映大自然的美景,动物悠闲自在地生活,配以优美的.旋律和教师有感情的朗读讲解,给学生带来美的陶冶。
主导式教学在小学音乐教学中的对策探究
主导式教学在小学音乐教学中的对策探究主导式教学是传统的教学方式,以学生被动地接受知识为主,在小学音乐教学中也存在着主导式教学。
这种教学方式限制了学生在音乐学习中的创造性思维和发展,需要我们采取对策来改变这种现状。
一、体验式教学体验是人类认识事物的一种途径,小学生对音乐的了解和认识也是通过亲身体验来感受和理解的,因此,体验式教学是一种有效的教学方法。
在教学过程中,教师可以通过各种方式让学生亲身体验音乐,如唱歌、跳舞、演奏等。
这种方式能够创造良好的学习氛围,让学生更好地感受音乐之美,增强学生对音乐的兴趣和热爱,促进学生主动学习和积极参与。
二、启发式教学启发式教学是指通过启发学生自主思考、独立解决问题的方法,使学生在教师的引导下自主学习。
在小学音乐教学中,可以采用启发式教学来激发学生对音乐学习的兴趣和积极性,如教师可以通过提问的方式引导学生思考,让学生在思考中领会音乐知识,从而形成自己的思维方式和方法。
三、探究式教学探究式教学是一种让学生主动参与、发现和解决问题的教学方式。
在小学音乐教学中,可以通过探究式教学来创造一个开放型的学习环境,让学生通过自主探究获取音乐知识,培养学生的观察力、分析力、判断力和创造力,从而达到更好的学习效果。
四、多元化教学多元化教学是指利用各种教学手段和方式来满足不同学生的学习需求,适应不同程度、不同兴趣和不同学习方式的学生。
在小学音乐教学中,可以采用多元化教学来满足学生的不同需求,如唱歌、跳舞、演奏等不同的教学方式,以及音乐文化、民族音乐、世界音乐等不同的教学内容。
总之,小学音乐教学中需要采取不同的对策来改变传统的主导式教学方式,创造出更好的教学效果,促进学生全面、规律和持久地学习。
体验式教学与小学音乐的有效融合
体验式教学与小学音乐的有效融合随着教育理念的不断更新和发展,体验式教学已经成为教育界的一种热门教学方法,也成为了小学教育中不可忽视的一部分。
体验式教学以学生为中心,注重学生的参与和体验,通过实践、观察、发现和问题解决,促进学生的全面发展。
而在小学音乐教育中,如何将体验式教学与音乐教学有效地融合起来,成为了教育工作者们思考的重要问题。
小学生正处于身心发展的关键阶段,在音乐教育中,体验式教学可以更好地激发他们的兴趣和潜能,培养他们的音乐素养和综合能力。
本文将从体验式教学与小学音乐教学的融合实践入手,探讨如何在小学音乐教学中有效地运用体验式教学方法,以促进学生的全面发展。
一、体验式教学在小学音乐教学中的意义体验式教学注重学生的实践和体验,符合小学生好动、好奇、喜欢动手的特点。
在小学音乐教学中,通过体验式教学可以提供更多的互动机会,激发学生的学习兴趣,加深他们对音乐的理解和体验,提高他们的学习效果。
1.培养音乐兴趣小学生对音乐教育的兴趣往往来自于他们对音乐的感受和体验,而体验式教学正是通过让学生亲身体验音乐的魅力,激发他们的音乐兴趣。
通过让学生亲自绘制自己喜欢的音乐场景或人物的形象,可以让他们在创作中感受音乐的美好,从而增强对音乐的喜爱和兴趣。
2.促进音乐素养发展体验式教学可以更好地促进学生的音乐素养发展。
通过实践和体验,学生可以更直观地感受和理解音乐的节奏、旋律、和声等要素,从而提高他们的音乐感知能力和表现能力。
3.拓展综合能力体验式教学通过各种实践活动,可以帮助学生培养综合能力,如观察、表达、沟通、合作等。
在音乐教学中,例如通过音乐游戏、音乐创作等活动,可以锻炼学生的团队协作能力、创造力和表达能力,促进他们的全面发展。
体验式教学与小学音乐教学的有效融合,需要教师在实践中不断探索和创新,以满足小学生的学习需求和特点。
以下是一些体验式教学在小学音乐教学中的有效融合实践方法:1.利用教具和实物进行体验在小学音乐教学中,教师可以利用丰富多样的教具和实物,让学生通过观察、摸索、感受,亲身体验音乐的魅力。
体验式教学与小学音乐的有效融合
体验式教学与小学音乐的有效融合
一、选取适合的主题
在教学中,首先需要确定一个适合学生的主题。
主题可适当选取与其生活相关的,能引发学生兴趣的,理解力和表现能力较强的主题。
如“探寻大自然的美丽”,则可以分别选择草原、沙漠、海洋等为小主题。
而这些小主题都应该有一些特色,较鲜明的色彩、动态的美丽图像等,这都可以成为体验式教学的载体。
二、确定体验方式
确定主题后就需要通过不同的方式,让学生能够深入的感知与学习。
可以利用数字化技术等多种手段,展现相关生态环境中的一些细节,辅以声音等多元化的感知方式。
比如在学习海洋时,可以通过观看视频、图片等多种途径,同时配以海浪声、海鸥声等自然声音来让学生感受海洋的美丽、自然与和谐,从而增加学生学习音乐的兴趣。
三、使用小学音乐教材
小学音乐教材在体验式教学中也非常重要。
可以通过课本上的乐曲,让学生自己动手演奏,从而使学生更加深入地理解音乐的精髓。
在选取乐曲时,需要考虑学生的年龄以及自身的学习能力。
不仅仅教孩子学习乐曲,更应该让他们发现乐曲中的元素,并尝试自己的创造性表达。
四、培养积极情感
在学习中,教师应该努力培养学生的积极情感,让他们在学习过程中感受到自己的成就感和乐趣感。
在学习音乐时,可以不断鼓励学生,让他们将所学的知识运用到自己的创作当中去,从而打破传统教学的束缚,发现与学习的乐趣。
总之,小学音乐的体验式教学应该是多样的,有趣的,实用的。
在教学的过程中应该注重学生的个性发展,尊重学生的创造力和音乐天赋。
培养学生积极的情感,让他们在学习中感受到愉悦,从而形成良好的学习氛围和态度,成为一个更优秀的小学音乐教师。
浅谈音乐课堂的主体化教学
浅谈音乐课堂的主体化教学什么是主体化教学主体化教学,又称学生中心教学,是一种以学生为中心的教学模式。
在这种模式下,学生被视为学习的主体,教师则充当指导者的角色。
这种教学模式强调学生参与度高,学生能够以自己的方式学习和思考,从而提高学习效果。
主体化教学可以应用于各种学科,包括音乐课堂。
主体化教学在音乐课堂中的应用在传统音乐教学中,教师通常会以歌曲和练习为中心,而学生则被动地接受和跟随教师的指导。
这种教学模式没有考虑到学生的实际情况和需求,也没有给学生提供足够的参与和表达的机会。
因此,主体化教学在音乐课堂中的应用可以给学生带来很多好处。
培养兴趣和积极性主体化教学可以帮助学生更好地理解音乐的本质和意义,并激发他们对音乐的兴趣和热情。
因为学生能够通过自己的方式学习音乐,从而更深入地了解自己的音乐兴趣和喜好。
这种方式可以促进学生发挥自己的创造性和探究精神,加深对音乐的兴趣和理解。
提升技能和能力主体化教学可以让学生有机会发挥自己的才能和技能,从而提升他们的技能和能力。
由于学生能够根据自己的兴趣和水平选择音乐作品和乐器,因此可以更自由自在地探索和练习音乐技巧。
同时,主体化教学也能够让学生从实践中提升自己的音乐能力,培养核心素养。
促进交流和合作主体化教学鼓励学生之间的交流和合作,通过合作能够让学生共同创造音乐作品,提高团队合作的能力。
同时互相交流可以帮助学生发现自己和别人的不同之处,从而在音乐的道路上不断完善和发展自己的能力。
怎样实现主体化教学在音乐课堂中,主体化教学的实现需要依靠教师的引导和帮助。
以下是几个实现主体化教学的方法。
调整课堂组织结构在传统音乐教学中,教师通常以唱歌和练习为主,学生只是被动地听和跟随。
而在主体化教学中,课堂结构应更加灵活,适应学生的需求和水平。
教师应该更多地关注个体差异,根据学生的需求和水平为学生提供更多的机会,让学生主动地参与音乐活动,提高音乐素养和综合技能。
增加学生自主学习的机会在主体化教学中,学生需要有自主学习的机会。
体验式教学与小学音乐的有效融合
体验式教学与小学音乐的有效融合随着科技的发展和教育理念的转变,体验式教学日益受到人们的重视和青睐,而小学音乐作为学科之一,也正在通过体验式教学的模式找到自己的切入点和发展方向。
体验式教学是强调学习者在实际操作中,通过体验感受、沉浸式的学习方式,达到知识的积累和技能的掌握的一种教学模式。
它强调“学以致用”的原则,即把所学到的知识和技能真正应用到实际生活中。
与传统教学模式相比,体验式教学更加注重学生的主动性和创造性,能够更好地调动学生的积极性和主动性,让学生在实际操作中逐渐掌握科学知识和技能。
此外,体验式教学还可以与小学音乐的多媒体教学有机融合。
在多媒体教学中,可以通过音频、视频和图片等方式,把学生带入真实场景,让学生感受到音乐的美和韵律之美。
例如,通过播放交响乐团的演奏视频,让学生感受到交响乐的磅礴和壮观,通过播放古琴演奏音频,让学生领略到古琴的古韵和雅趣。
这种教学方式也能够拓宽学生的视野,增强学生对音乐的感性认知和理性理解。
另外,体验式教学还可以结合小学音乐的创意教学。
小学生天生具有良好的创造力,而创意教学可以进一步激发学生的创造力和想象力,增强学生对音乐的感性认知和审美意识。
例如,在教学歌曲创作时,可以采用小组合作的方式,让学生集思广益,共同创作出优美动听的歌曲。
这样的教学方式不仅能够激发学生的创造力,而且能够让学生在实践中更好地掌握音乐知识和技能。
总之,体验式教学与小学音乐的有效融合,可以让学生在实践中更好地掌握音乐知识和技能,激发学生对音乐的兴趣和热爱,拓宽学生的视野和思维方式,培养学生的创造力和想象力,提高学生的综合素质和品格修养,是一种值得推广的教学模式和方法。
小学音乐教学中如何实现有效教学和实效教学的统一
小学音乐教学中如何实现有效教学和实效教学的统一摘要新课程理念下,教师要采用多种教学途径和教学手段,充分发挥学生学习主体的作用,开展轻松、愉快、活泼的课堂教学活动,让学生学习音乐、体验音乐、感受音乐、热爱音乐、创造音乐,实现有效教学和实效教学的高度和谐的统一。
关键词音乐教学有效实效途径手段小学音乐教学中怎样实现有效教学和实效教学的统一?教师可以辨别区分和联系,并在实际教学过程中努力实现之一。
一、有效教学和实效教学的内涵和统一实效教学是达到预定教学目的的教学。
整个小学音乐教学活动的目的就是完成课堂教学制定的教学目标、需要掌握的内容、完成的任务等。
教师可以通过观察、评估、测试等了解学生掌握的程度,并考查教师所设计的教学活动的效果。
有效教学是单位时间内完成既定目标的程度,同样是掌握了一定的教学内容,有效教学是为了让学生更快掌握,实现单位时间教学内教学效益的最大化,这就牵涉到效率和效益、效果的问题。
二、有效教学和实效教学的区别和联系1.实现实效教学的要素。
(1)教学活动的目标要准确明确。
(2)教学情境的创设要合理。
(3)要充分考虑到学生参与活动的广度和深度。
(4)要考虑到资源利用的情况是否合理。
(5)要考虑到有效评价和反馈。
2,实现有效教学的要素。
(1)教学目标要明确,要考虑到输入输出的量,和实现目标的难易程度,从量和度两个方面加以考虑目标的设定。
(2)组织要科学合理、高效恰当,音乐教师的指令要清楚高效,时间分配精准合理,角色分配要清晰明白。
两者之间相互联系,相比较而言,实效教学更强调教学活动所达到的实际效果。
三、小学音乐课堂实现实效性和有效性的统一《基础教育课程改革纲要》(试行)中要求:“改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
”小学音乐教学的课堂活动就是要体现这样一种要求。
体验式教学与小学音乐的有效融合
体验式教学与小学音乐的有效融合体验式教学与小学音乐的有效融合可以激发学生的学习兴趣。
小学生天性活泼,好奇心强,他们喜欢在实践中探究和体验,通过亲身参与和感悟来获取知识。
传统的音乐教学方式往往是在老师口述知识,学生被动接受,这种教学方式容易让学生产生厌倦感,对音乐学习失去兴趣。
而体验式教学强调实践性和参与性,让学生真正成为音乐的创造者和体验者。
在学习音乐节奏的过程中,可以让学生亲自操作打击乐器,感受音乐的韵律和节奏,让他们在亲身体验中获得音乐的乐趣。
通过这种方式,学生会更加主动地参与到音乐学习中,激发出他们对音乐的热爱和兴趣。
体验式教学与小学音乐的有效融合可以促进学生对音乐的情感体验和审美情感的培养。
音乐是一门富有感染力的艺术,它能够唤起人们内心深处的情感和共鸣。
而要让学生对音乐产生深刻的理解和感受,单纯的传授知识是远远不够的,需要通过亲身体验和情感投入来达到。
在学习音乐曲目的时候,可以邀请学生们参与到音乐剧场的排练中,让他们通过角色扮演和舞台表演的方式去深入理解音乐曲目所要表达的情感内涵,从而激发学生对音乐的情感共鸣和表现欲望。
这种方式不仅可以有效提升学生对音乐的品味和审美情感,而且可以促进学生的心智与感性的全面发展。
体验式教学与小学音乐的有效融合可以促进学生的综合素养的培养。
音乐是一门综合性艺术,它不仅需要学生具备一定的音乐能力,还需要学生具备丰富的人文素养和综合能力。
体验式教学强调学生在实践中探究和发现,注重培养学生的创新、合作和解决问题的能力。
在小学音乐教育中,可以通过开展音乐文化知识竞赛、音乐创作比赛等方式,让学生在实践中学习音乐知识,培养学生与他人合作的意识和团队精神,提高学生的创新思维和综合素养。
通过这种方式,学生在学习音乐的过程中不仅能够提高音乐综合素养,还能够培养学生的综合能力,对学生全面发展起到积极的促进作用。
体验式教学与小学音乐的有效融合可以促进学生德智体美全面发展。
小学音乐教育是学生发展德智体美的一个重要环节,传统的音乐教学方式往往侧重知识的灌输,这种单一的教学方式很难满足学生全面发展的需求。
高中“音乐鉴赏”课中如何体现“以学生为主体,教师为主导”
高中“音乐鉴赏”课中如何体现“以学生为主体,教师为主导”高中音乐鉴赏课中如何体现以学生为主体,教师为主导以学生为主体,教师为主导已经是教师们所熟知的课堂学习观念。
在高中《音乐鉴赏》第三十二节《新中国的歌歌剧艺术》一课的教学中,本人根据教材选用了歌剧《小二黑结婚》中的《清粼粼的水来蓝莹莹的天》、歌剧《洪湖赤卫队》中《这一仗打得真漂亮》以及歌剧《乡村女教师》片段来让学生感受、体验歌剧唱段的作用以及表达的不同情感和音乐情绪,了解剧中所刻画的人物性格。
课程改革的今天,在这一课的教学中如何更好地来体验新课程改革所提倡的以学生为主体、教师为主导这一教学模式,从而使学生的音乐学习变被动为主动,变学会音乐为会学音乐。
一、在激发学习兴趣中体现以学生为主体、教师为主导受我国教育制度的影响,音乐学科并不是文化高考科目,大部分高中学生往往不重视,对教材上的内容没有足够的学习兴趣。
为了激发学生的学习兴趣,让他们积极参与到课堂教学中,我往往选择从他们熟悉或者是感兴趣的相关内容开始,再逐渐引入课程内容。
在本课的教学设计中,我就是选择了身为广西人最熟悉的歌舞剧《刘三姐》的选段《盘歌》进行导入,由学生们自己组织对唱,在主动参与中进入到课程的学习。
这一环节,在涉及熟悉的内容时,学生往往能够树立更多的自信、也更加愿意去展示自身所知所学。
同时,高中学生经过九年义务教育阶段的学习,对于音乐知识已有了一些基本掌握,这一环节也是对一学知识的复习与巩固。
能帮助学生更快地调整到进入学习新知识的状态。
此外,选择他们感兴趣的内容进入课程,也会使他们对于即将面对的新知识有更多的亲切感。
激发他们主动学习的欲望。
只要学生主动学习,加之教师行之有效的引导,音乐课堂从一开始就能体现以学生为主体、教师为主导这一教学理念。
二、在知识的习得中体现以学生为主体、教师为主导歌剧《小二黑结婚》中的选段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》是女主角小芹刚出场时的一首独唱選段。
既交代了故事发生的时代背景及相关人物关系,又成功塑造了小芹的天真活泼朴实善良的人物形象,更从音乐旋律上体现了我国北方浓郁的地方特色。
小学音乐论文-小学音乐“双主体、体验”教学模式的研究通用版
小学音乐论文-小学音乐“双主体、体验”教学模式的研究通用版一、“双主体、体验”模式说明“双主体”是指音乐教师在课堂上传统的主导地位向主体地位转变,与学生同处于一种平等、民主、和谐、自主、自觉的角色环境中。
而“体验”是新颁布的音乐课程标准中特别强调的部分。
提倡师生主体地位,发挥学生的主动性、积极性是让学生进行体验的前提。
“要我体验”和“我要体验”效果是不同的。
在课堂教学中,教师应努力把自己融入学生之中,试着扮演“学习伙伴”的角色,重点放在唤醒学生的主体意识、倡导和培养学生的主动性上,积极创设情境,营造浓郁氛围,让学生更好地体验音乐、理解音乐、享受音乐。
二、传统小学音乐教学模式简述长期以来,我国小学音乐教学模式一般分为五个基本实施程序。
即:1.激发学习动机;2.复习旧课;3.讲授新知识;4.巩固运用 5.检查评价。
这种教学模式不仅在音乐课上用,而且在其他科目中也大量地应用。
它的最大好处是注意新旧知识的联系,注意知识的系统性,教师活动量大,能发挥教师的主导作用,学生在单位时间内能获得较多的知识信息。
它的缺点是:它仅是一种单向性的信息交流方式,在现实中教师直接控制着整个教学过程,支配整个教学进度,支配学生的学习过程,并且长期以来,教学一直以教师为中心、教材为中心,注重的是社会和教育对学生的要求,很少重视学生自身的需要。
我们培养的学生大多是死读书,读死书,墨守成规,学生们不善于思考,害怕标新立异,更不敢向教师甚至专家挑战。
三、实施“双主体、体验”模式教学的四个阶段根据心理学研究的成果,我们结合小学音乐学科的特点,通过开展课题试验,提出了实施“双主体、体验”模式教学的四个阶段1、培养兴趣、唤起感知阶段本阶段重点是如何唤起师生的主体意识,激发学生体验音乐的兴趣。
新的音乐课程标准以培养学生音乐兴趣为十大理念之一,充分说明了音乐兴趣培养的重要性,而兴趣培养的前提是唤起师生的主体意识,在学习过程中,学生作为活生生的个体,在学习中有各种各样的需要,他们并不一定指向教师们教的内容。
教学做合一思想在幼儿园音乐课中的开展
教学做合一思想在幼儿园音乐课中的开展合一思想是一种互动式的教学方式,它强调了在教学过程中的导师和学生之间的互动和相互学习。
在幼儿园音乐课中,采用合一思想的教学方式,能够丰富学生的音乐知识、增加他们对音乐的理解和欣赏,并激发他们的音乐天赋和学习兴趣,使音乐课变得更加愉悦和有意义。
教学做合一是一种创新的教学方式,在音乐课中将学生和老师的教学融合在一起,让教学和学习变得更加轻松、愉悦。
实现教学做合一的关键是老师也要成为学生的一份子,与孩子们一同在所有的环节中参与,观察和引导孩子们的学习。
在幼儿园音乐课的教学中,老师首先应该通过互动式的方法,让学生们感受音乐的魅力。
通过声音、节奏、音调等不同的元素,让孩子们在亲身的体验中学习音乐,比如让孩子们自由地移动身体、跳舞,这样孩子们就可以通过身体感受到音乐中的节奏、韵律。
在音乐课的讲解环节中,教师可以通过互动的方式,分析演奏的乐曲,让孩子们学会如何辨别乐曲的不同部分、节奏和韵律的变化。
在对音乐乐器的介绍中,老师也可以采用互动式的方法,让孩子们实际的体验一下这些乐器,了解它们的不同声音和功能。
在音乐创作环节中,教师可以鼓励孩子们自由的想象和创造,在不同的歌曲和乐曲中体验到自己的想象力和创造力。
可以通过音乐伴奏、手语等方式,让孩子们更好的理解音乐的内涵和意义,同时也能锻炼他们的创造能力和表达能力。
除了上述的教学方式以外,还可以通过常规的生活实践活动中引用音乐乐曲或歌曲,让孩子们通过学唱歌曲的方式学习音乐,更好的理解乐曲中蕴含的文化,感受到音乐所传达的情节和气氛。
在音乐活动中教师需要注意,应该不断鼓励孩子们参与到音乐活动中,发掘孩子们的潜能和才华,让每一个孩子都能感受到音乐的美丽和魅力。
在课堂中,教师应该提高对孩子们的关注度,让他们的表现得到积极的回应和支持,另外学生发言多了需要进行相互的照顾和支持,让音乐课变得更加愉悦和高效。
总之,在幼儿园音乐课中,教学做合一思想可以大大提高音乐教学的质量和效果,让学生在愉悦的学习过程中逐步掌握音乐知识和技能。
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音乐休验教学模式实现主导与主体的统一
随着音乐教学改革不断深化,音乐教学理论研究日益深入,研究音乐教学模式也随之受到广大音乐教育工作者的关注。
音乐教学模式是教学模式在音乐课堂教学上的应用,是在音乐教学理论与实践相结合的基础上,为完成特定的教学目标而构建的、具体可操作的、较稳定的教学活动过程的基本框架。
体验教学模式是小学音乐课堂教学中最重要的模式之一,它以学生主动参与直接体验音乐活动为主要形式,重在学生的参与体验。
即:学生通过教师精心组织、安排活动,参与到教学之中,主动与教师一起进行教学活动。
各种音乐教学活动是联系教师、学生和教学内容的纽带。
音乐活动的过程就是学生情感、认知和行为协调的过程。
在这样的教式里,师生地位平等,突显学生的主体地位,充分发挥教师的主导作用,体现了“主导”与“主体”的有机统一,教师的主导作用不会在平等的师生关系中被抹杀。
音乐教师如何构建体验教学模式,成功的运用这种模式驾驭课堂呢?
一、情感呼唤,让学生主动参与音乐教学活动。
音乐是情感的艺术,任何一节音乐课教师都不能忽视情感效应,能否产生情感效应及其效果的好坏主要取决于教师,学生的情感要靠教师来激发。
教师在课堂上自身要赋予激情,这是呼唤学生情感,实现情感效应的前提。
在这个前提下,教师可以通过创设情境激发学生的情感,从而发挥情感效应的作用,使学生积极主动参与音乐教学活动。
例如:教学《手拉手地球村》这首歌曲。
在教学过程中可以首先运用多媒
体放映大自然的美景,动物悠闲自在地生活,配以优美的旋律和教师有感情的朗诵解说,给学生带来美的陶冶。
然后画面转换成展现荒山秃岭,水土流失、动植物死亡的内容,此时教师以低沉、惋惜的声音解说这些现象的成因,让学生产生强烈的感受对比,使他们的心灵受到震撼,由此感受到环保对人类、对大自然的重大意义。
在这样的情感氛围中学习《手拉手地球村》这首歌曲,学生会全身心融入到音乐情感之中,学习过程中他们会主动积极参与教学活动,保证了教学目标的达成。
呼唤学生的情感也可以从激发学生兴趣入手,着眼于学生已有的生活经验。
例如:《火车开了》这首歌曲。
教师可以让学生根据自己的生活经验说说对火车声音、行驶状态的印象并加以模仿,激发学生的兴趣,让学生主动参与这首歌曲的教学活动。
二、情感深入,让学生在教学活动中体验美。
音乐是音响的艺术,它的情感表现源自音响和精彩的形式。
获得情感深入体验,首先要聆听音乐。
在教学过程中教师引导学生聆听歌曲,唤起学生情感,培养学生音乐审美能力,使学生对歌曲的情感有更深层次的感受和理解,引导学生产生美的体验。
这种体验对学生心灵的影响远胜于一般媒体对其影响,它能激发学生心中潜在的力量,获得艺术审美体验。
对于小学生而言,聆听歌曲尽可能避免单纯、枯燥的反复听,适当加入一些与音乐表现内容一致的画面或声情并茂的解说,更容易抓住学生的“心”。
学生在聆听的过程中可能产生一些体态律动,这是情感体验的自
然行为表现。
例如:随歌曲有节奏地击拍;随旋律晃动身体等行为。
这样的体态律动虽然形式简单、直接,但它说明学生已经体验到歌曲本身的内容,有了初步体验感受,这是学生更深入地体验歌曲情感的基础。
有些学生性格内向,较胆怯,不好意思做体态律动把自己的体验表现出来,教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动,更要自己做一些体态律动引领学生表现。
聆听歌曲有了体态律动,在此基础上教师引导学生演唱歌曲,让学生从自己的演唱中进一步体验情感,感受歌曲的内在美。
在已有的基础上学生唱会歌曲不难,关键在于引发学生的情感会唱歌。
前者要求学生唱准旋律,后者要求学生唱出内在美。
会唱歌与情感体验是相辅相成的,情感体验是会唱歌的前提,会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。
由此,情感深入可分为三步进行:引导聆听歌曲一引领体态律动一引发情感歌唱。
三、情感外化,让学生在教学活动中创造美。
创造美是情感外化的特征,是将内在情感体验形象化、客观化。
在教学过程中的具体行为就是教师引导学生把自身对歌曲的感受、情感体验客观、形象地表现出来。
学生体验到歌曲情感,对内在美就有了一定的感受,在此基础上引导学生把歌曲的情感,内在的美形象地表现出来,这就是创造美的一种表现。
例如:《小鸟,请到这里来》这首歌曲。
学生体验到歌曲的情感,感受到歌曲的内在美,教师就要给学生提供创造美的条件,引导学生进行美的创造。
首先运用多媒体放映森林的画面,配以悦耳的鸟鸣,营造一个与音乐相符的氛围,然后让
学生扮演角色随音乐在“森林”中即兴表演。
有的学生扮演小鸟,随旋律在“天空”自由飞翔、唱歌;有的学生张开小手表示花儿盛开;有的学生扮成小树在微风中摇曳。
他们边听边舞,完全融入到音乐之中,把歌曲的内在美用一幅幅流动的画面展现了出来。
在音乐课堂上构建体验教学模式有三个主要环节:情感呼唤、情感深入、情感外化。
这种教学模式打破了封闭的模式,创造了师生间、同学间的情感交流,能充分发挥学生的主动性,使每个学生成为教学活动的主人,让“主导”与“主体”有机统一在教学活动之中,既突显了学生的主体地位,也充分发挥了教师的主导作用,使学生在愉快中学习,增强学习兴趣,提高学习效率,培养学生音乐体验能力和音乐表现能力,最终达到让学生喜爱音乐的目的。
(责任编校:扬子)。