中国现代文学经典论文
鲁迅的论文
鲁迅的论文
鲁迅是中国现代文学史上的重要作家和思想家，他的作品以犀利的批判精神和独特的写作风格而闻名。
鲁迅的论文涉及了广泛的主题，其中一些最具代表性的论文包括：
1.《狂人日记》：这是鲁迅最重要的论文之一，也是中国现代小说的奠基之作。
通过主人公许广平的叙述，鲁迅对封建统治下的社会道德和知识分子的无能进行了深刻的批判。
2.《阿Q正传》：这篇论文以讽刺和嘲笑的手法，揭示了中国农民面对封建社会的压迫和歧视时的软弱和自欺欺人的特点。
这也是鲁迅的代表作之一，对中国社会产生了巨大的影响。
3.《中国小说的历史》：这是鲁迅的一部文学批评论文，对中国古代小说的历史和特点进行了深入的研究和分析。
他在这篇论文中提出了“活的小说”的理论，强调小说应该揭示现实和社会问题，引导人们进行思考。
4.《孔乙己》：这篇论文讲述了一个底层人物孔乙己的故事，通过对他的命运和社会对他的态度的描写，鲁迅揭示了社会的冷漠和底层人民的悲惨处境。
5.《华盖集》：这是一本收集了鲁迅散文和杂文的论文集，其中包括了他对社会现象、文化传统以及个人思考等方面的观察和批判。
这本书展现了鲁迅独特的思想和文学风格。
这些论文反映了鲁迅对封建社会、官僚主义、农民问题和文化
传统等多个方面进行了探讨和批判，对中国现代文学和社会的发展产生了深远的影响。
中国现当代文学论文范文2篇
中国现当代文学论文文2篇中国现当代文学论文文一：我国现代文学课程教学改革随着时代的发展，大学教育越来越大众化，本科阶段更强调素质教育或通识教育，其基本目标由精英式的“专才”培养转型为拥有较高文化素养的“通才”培养，同时社会对应用型人才的需求，使大学本科教学面临教学目标、教学容与教学方法的调整。
汉语言文学专业作为师类院校和综合性大学必设的专业，同样应与培养应用型人才的目标接轨。
一、明确教学的总体思路就农业大学的汉语言文学本科专业人才培养方案来看，其中对学生的素质、知识和能力等方面提出了明确具体的培养要求：系统掌握汉语言文学的理论和知识，具备良好的语言文字表达与沟通能力;掌握科学的学习方法和基本的科学研究方法，具有独立获取知识与信息的能力与提出问题、分析问题、解决问题的能力;有一定的创新意识，了解本专业的理论前沿和发展动态，具备本专业方向业务工作的基本能力与素质，具备调查研究和协调组织的能力，能适应相邻专业和相近专业的实际工作等。
将专业人才培养目标确定为既强调专业素质，又强调综合素质的应用型人才。
中国现代文学作为一门专业基础课，在教学目的、教学容和方式、教学过程方面都应与培养应用型人才的目标接轨。
此课程重在培养学生的阅读能力、分析鉴赏能力以与写作能力，由此在教材选择、课时分配和教学方式上都与此目标相符。
在教材上选用钱理群主编的《中国现代文学三十年》，此教材学理性强，文学史的线索清晰明了，授课就依教材的框架进行，对作品的分析教师自行补充，这是教材未展开而教学过程中必须体现的部分，给教师和学生都留有较大的发挥空间。
在课时分配上，明确突出作家作品的教学与培养学生审美能力的思路，作家作品的讲授占60-70%，而文学运动、文艺思潮、社团流派、文体发展等容占30-40%。
在对具体文本深入分析的基础上，概括重要作家的创作特色与艺术风格。
温儒敏先生在十多年前谈与中国现代文学课程的改革时，就已明确提出要“淡化‘史’的线索，突出作家作品与文学现象的分析”，“把文学感受与分析能力的培养放到重要位置”，“注意结合学生阅读印象和问题来分析作品，侧重发掘与培育学生对文学的感受力和分析评判能力”。
现当代文学论文——透过《红日》看“十七年”文学
透过《红日》看“十七年”文学内容摘要：本文通过《红日》这部小说入手，发表一些对“十七年文学”的看法。
一个伟大的作家创作的最高标准和唯一标准应该是——维护人的尊严、追求人的幸福、展现人的情感。
经典之所以为经典，是因为它展现了真实的世界、真实的人，是因为它引人深思、发人深省。
那是经过了历史选择和人文识别的好作品，不存在什么颜色之分。
关键词：红日十七年文学经典“十七年文学”是指从中华人民共和国成立到"无产阶级文化大革命”开始，这一阶段的中国文学历程。
在这一时期，产生了很多令人耳熟能详的作品，如《红岩》《红日》《红旗谱》《林海雪原》《青春之歌》《创业史》等等。
这一时期有众多作品因为选用了特定的几种题材，传达了特定的精神，承担了特殊的历史内容，因而被称为“红色经典”。
“十七年文学”是极具时代特点的，那时的文学史上最浓重的一笔就是政治性凌驾在文学性之上，政治形势造成了文学的跟从特征。
面对那时的作品，我们几乎能真切的感受到那个时代的政治气息和那个时代人们的某些精神特征，也能体会到当时的文人在高昂的革命热情背后的小心翼翼。
建国之初，人民都沉浸在对中国共产党和领袖的崇拜之中，国人都非常昂扬向上，思想非常单纯。
这也不同程度的反映在文学作品中了，所以这一阶段的作品题材大约有三个：歌颂、回忆、斗争。
歌颂党、领袖、社会主义、人民；回忆战争岁月，回忆苦难年代，回忆过去生活；和帝国主义、资本主义、旧思想、旧观念作斗争。
这些都充满了时代特点。
《红日》是“十七年文学”的一部代表作，也是一部经典的“红色经典”。
作品以我国人民解放军一个军的军事活动为主线，重点描写了涟水防御战、莱芜攻坚战和孟良崮围歼战等三大战役，成功塑造了军长沈振新、副军长梁波、团长刘胜、连长石东根、排长杨军等一系列个性鲜明的艺术形象。
从某种角度来说，这是一部具有一定个性的作品。
陈其光主编的《中国当代文学史》对其的评价是：一、作品把硝烟弥漫的战争场面与风和日丽的日常生活有机地揉合在一起，全面立体的展示了解放战争的大背景；二、以细腻的笔触描写了革命者的爱情，在当时是开风气之先，很有意义的;三、作品真实地暴露了正面人物身上的缺点，在当时颇具新意；四、作品成功的刻画了作为反面人物的国民党高级将领张灵甫及其下属的形象，真实的表现了他们的个性特征。
现当代文学作品论文
现当代文学作品论文现当代文学作品论文范文现代文学是在中国社会内部发生历史性变化的条件下﹐广泛接受外国文学影响而形成的新的文学。
在文学作品中建构出的一系列系统的符号和有意味的空间形式。
现当代文学作品论文篇1论钱钟书与朱光潜对《拉奥孔》的解读异同摘要：莱辛《拉奥孔》专论“诗”与“画”的界限，是西方文艺比较批评的经典之作。
钱钟书和朱光潜两位学者从各自的角度对这本专论作了赏析和研究，本文旨在分析两者鉴赏的方法、视角等方面的异同，提出笔者自己的看法。
关键词：拉奥孔;诗画异质说;朱光潜;钱钟书引言朱光潜与钱钟书，都是具有丰厚西学背景的中国学者。
两者对莱辛名著《拉奥孔》进行独到的评析。
本文选取两者文论中直接评论《拉奥孔》的两篇文章——《诗论·诗与画——评莱辛的诗画异质说》和《七缀集·读﹤拉奥孔﹥》——并结合其各自相关的文论作品，对两者的解读异同进行辨析，并提出笔者自己的看法。
一莱辛《拉奥孔》是专论“诗”与“画”的一本书。
画是指造型艺术，诗是指诗歌以及西方古代的史诗。
在肯定莱辛贡献方面，两位学者都作出了中肯的评价。
朱光潜的《诗与画——评莱辛的诗画异质说》分为四个部分，先重述了莱辛的主要观点，然后提出自己的见解。
钱钟书的《读﹤拉奥孔﹥》前两节陈述了鉴赏者自己的研究方法以及对莱辛学说的基本看法。
朱光潜与钱钟书都深刻地体会到“诗”与“画”是两种不同的艺术。
但是，诗与画既然都是艺术，就应该有共同性。
朱光潜在文章的第一部分就指出诗画同为艺术有共同点，诗与画都是从情趣与意象而出。
钱钟书在其《管锥编》中指出诗画“同出心源”，有一致之处，“画之写景物，不尚工细，诗之道情事，不贵详尽，”[1] 诗与画并非直白地传达情趣或者意象，在传达的过程中是留有余地，耐人寻味的。
二其次，朱光潜与钱钟书的评析也有很大的差别。
两位学者在肯定莱辛巨大贡献的同时也指出其学说不周之处，并给出了自己的新解和补充，两者在这一点上却存在巨大的差异。
现当代文学论文(5篇)
现当代文学论文(5篇)现当代文学论文(5篇)现当代文学论文范文第1篇一、以“文”为点，解读经典众多的“文”形成了特定的“史”，因此，以“文”为点进入文学史，是学好文学史的关键，也是让文学课堂富有生气的方法之一。
中国古代的教育与外国的文学教学始终都很重视文学作品的解读，古代文学中的“批注法”与“点评法”可以证明文本学习的重要性。
20世纪20至50年月在英美具有广泛影响力的“新批判”派也强调文本的重要性，认为文学作品是一个独立的有机体。
文学的感性及其人文关怀都是在详细的作品中体现的，同学的文学修养及其力量的培育也是在对文本的分析解读中形成的。
因此，解读经典既是为了更好地把握文学“史”的学问点，也是更好地实现中国现当代文学课程教学目标的保证。
不能为了学问的积累而忽视了同学发散思维力量的培育。
那么，如何做到这一点呢?首先是培育同学对文学作品的爱好。
目前，由于网络、影视等媒体的发达，纸质文本的阅读受到很大的冲击，同学阅读量不足和同学不爱读是如今文学课教学中的普遍现象。
因此，选择什么样的文学作品，是先选择同学爱读的还是选择文学“史”爱选的，是教学过程中首先要考虑的。
假如同学之爱与文学“史”之爱存在着很大的跨度，该怎么办?笔者认为，在这个过程中可以实行“过渡法”，也就是说在两者之间建一座可以走向彼此的桥。
先让同学列出自己喜爱的作家与读过的文学作品，以便对同学的观赏趣味有一个大致的了解。
在对文学史上的经典作品进行解读时，查找两者的相像点。
比如说“十七年文学”中的《林海雪原》，现在的90后高校生很难宁静地读完这部“红色经典”，也不情愿读。
但他们对“英雄传奇”类的网络小说和网络嬉戏很感爱好，因此，先从中国传统通俗小说如《水浒传》《三国演义》《说岳全传》等谈起，谈报恩与报仇的观念，谈传统观念上英雄人物的形象，或是张飞、武松式的粗豪英雄，或是诸葛亮式的儒将。
逐步引出《林海雪原》中的“英雄形象”———少剑波，然后再分析这部作品，论其在文学史上的意义及影响。
现当代文学毕业论文（三篇）
现当代文学毕业论文（选篇）1.探讨白先勇小说的创伤叙事2. 探讨汪曾祺作品中的中华人文精神3. 浅析余华小说的先锋叙事及其转型探讨白先勇小说的创伤叙事一、白先勇的创伤经历(一)年幼多病:“被人摒弃,为世所遗”白先勇出生于贵族之家,父亲白崇禧是国民党高级将领,母亲马佩璋是官家大小姐。
贵族的血统和优裕的生活本该注定着他人生的一帆风顺、无忧无虑。
可是,年纪轻轻的白先勇却患上了肺病。
在那个谈痨色变的年代,白先勇被单独隔离在一幢小房子里,过上了与世隔绝的生活。
他孤零零地躺在床上养病,偷偷窥探外面的欢声笑语。
白先勇自己回忆这段生活时,感伤地写道:我在山坡的小屋里,悄悄掀起窗帘,窥见园中大千世界,一片繁华,自己的哥姊,堂表弟兄,也穿插其间,个个喜气洋洋。
一霎时,一阵被人摒弃,为世所遗的悲愤兜上心头,禁不住痛哭起来。
①繁华与孤寂的强烈反差,使得白先勇年幼的心中油然而生一种“被人摒弃,为世所遗”的悲愤感。
虽说这时他对人生和世界的认识仍停留在混沌的阶段,但这段生病的创伤经历便使他的人生观和世界观形成了雏形。
(二)历史动荡:历史沧桑感白先勇出生时正值抗日战争的爆发,持续八年的抗日战争,接着又是四年国共内战。
他的童年便是在烽火连天的战争岁月里度过的。
白先勇随同母亲在广西老家,躲空袭、跑防空洞已经成为“家常便饭”。
湘桂大撤退和国共内战爆发后,白先勇举家迁移,辗转各地,先后在重庆、南京、上海、香港等地居住。
白先勇回忆时说:我重回“人间”之后,就碰到一连串的动乱,随着家人的迁徙,从上海到广州到香港再到台湾。
你知道,青少年每到一个新环境,总会产生适应的问题。
而且当时我在语言上也不适应,一下子是上海话,一下子是广东话,一下子是台湾话,令我更感觉无所适从,到处都自觉outofplace。
276动荡不安的时局和“逃亡”式的生活对白先勇产生了强烈的心理冲击和创伤,在被遗弃感的基础上又产生了挥之不去的历史沧桑感和不安定感。
在大陆的时候,白崇禧得势,白氏家族力量雄厚。
现代文学论文参考范文1
现代文学论文参考范文20世纪中国现代文学的发展繁荣,文艺界整体呈现一片欣欣向荣的景象。
那么现代文学的论文我们要怎么写呢？下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于现代文学论文参考范文的内容，欢迎大家阅读参考!现代文学论文参考范文篇1 浅析鲁迅对现代文学发展的贡献鲁迅先生是中国新文学的开创者和奠基人。
鲁迅先生在中西方文化进行猛烈撞击时所形成的现实主义文学观，不仅对当时的文学创作和文学理论建设产生了一定的指导意义，对中国现代文学的发展也具有相当深远的意义。
一鲁迅对现代文学题材方面的贡献文学题材，简单来说就是写什么，关于这一问题鲁迅先生曾有明确的论述。
鲁迅先生认为新文学应该对人们各式各样的生活进行描写，所以说题材就不应该受到任何限制，强调文学题材必须要具有一定的广泛性和多样化，所以他特别鼓励作家要对自己的生活天地进行扩大，并且逐渐开拓新的文学创作题材领域。
鲁迅在对台静农的小说进行评论的时候，就特别对题材新颖进行了强调，他说：“要在他的作品里吸取‘伟大的欢欣’，诚然是不容易的，但他却贡献给了文艺;而且在争写着恋爱的季节，都市的明暗的那时候，能将乡间的死生，泥土的气息，移在纸上的也没有更多，更勤于这作者的了。
”可见，他对台静农所采用的新颖题材抱有极大的赞赏。
对于萧红的《生死场》进行评价的时候说：“自然这不过是略图，叙事和写景，胜于人物的描写，然而北方人民对于生的坚强，对于死的挣扎，却往往已经力透纸背。
”鲁迅先生所说的采用新颖的题材，并不是说让作家在进行创作的时候去有意的猎奇，而是对他们所熟悉的日常生活中的事进行真实的描写。
鲁迅先生不只是提出扩大题材领域这一文学理论，他自己在创作过程中也非常注重实现题材的广泛性和多样化，其小说就开创了“表现农民阶级和知识分子”这两大现代文学创作题材。
在鲁迅先生以农民作为题材的小说里，不但对我国乡村里各种各样的农民形象进行了描写，还深刻地挖掘出了他们灵魂中所存在的复杂性和麻木性，把中国人所特有的国民性进行了表现。
现当代文学论文范文
现当代文学论文范文中国现当代文学主要运用现代的文学语言和形式来表达中国现当代的思想感情的文学。
下面是店铺为大家整理的现当代文学论文，供大家参考。
现当代文学论文范文一：我国现当代文学发展趋势一、现当代文学研究目的发生了本质的变化在中国现当代文学史上，上世纪八十年代成为一个重要的时期。
在以和平经济建设为中心时期，文学队伍主要是由两代作家构成。
一代是在上世纪五十年代成长起来的作家，他们大部分是在1957年的“反右”运动中遭到不公的批判和打击，并在社会底层度过了一段苦难日子的，他们的创作里充满对现实政治生活的干预精神和对人性的赞美。
另一代是在““””中成长起来的作家，其中大多数人曾在“上山下乡”中感受了民间生活和民间文化的熏陶，因此他们在写作的时候会自然而然地从农村经验中汲取创作素材，由最初的知青题材到稍后的寻根文学，呈现出新的民间化创作趋向。
两代作家们胸中涌动着知识分子新生的对现实生活的热情与自信，他们在揭露社会弊病的同时，把希望寄托于批判的社会效果，在这种希望之中正滋生着已经消失了近三十年的知识分子的主体意识。
这使上世纪八十年代的文学充满了生机勃勃的创新精神和活跃气氛。
而今天的当代中国作家，一部分忙着追逐“诺贝尔”文学奖，期望以此来奠定自己在文学史上的地位;另一部分则忙于追逐市场。
由于读者的欣赏情趣和阅读趋向主导了市场，市场的需要又左右着作家的文学创作，导致现在的文学市场化、快餐化、娱乐化、庸俗化、视觉化倾向。
在现当代文学中，以两种文学思想表现最为突出。
1、精神溃败型：在这种精神溃败之中，有的作者干脆放弃信仰，放弃寻找精神出路的企图。
如余华就在《活者》中传达了“活着就是一切，活着就是胜利”这样一种人生哲学。
正如余杰所说，只有肉体的“活着”而没有灵魂的求索。
2、性文学进入文坛：90年代末期，性文学卷土重来进入了中国文坛，在这些描写性的文学中声势最响的是贾平凹的《废都》和王小波的《黄金时代》。
它们都描写了男人在生存困境中表现出的依赖性和脆弱性。
现代文学毕业论文
现代文学毕业论文关于现代文学毕业论文范文现代文学理想主义尊严体现着现代文学的精神价值,是现代文学发展和繁荣的根基,同时也是我国精神文明建设中一种先进文化发展的趋向。
影视是一种直观性的媒介表现形式，它对现代文学的传播具有重要的意义，它用自己独特的艺术表现手法在现代文学经典作品的创作意图和艺术表达中渗入了不同元素，重塑了现代文学经典中的人物形象。
关于现代文学毕业论文范文一：电子媒介时代现代文学经典研究现代文学在中国社会文学史上占有极其重要的地位，它主要呈现了个性解放和民族救亡的文学主题，它在作品形态、美学风貌和文本传播方式等众多方面都与中国传统文学存在着很大的差异。
现代文学经典从上世纪八、九十年代开始以影视媒介形态走进整个社会文化生活中，这种影视读图的方式在拉近了现代文学经典与大众的距离的同时，也使现在文学在新媒体语境下受到了前所未有的挤压和挑战。
对电子媒介形态下的现代文学经典进行研究，可以构建一种开放的文学思想，修复和重建现代文学经典与大众之间的关系，拓展现代文学经典的审美经验，从而促进其精神价值的延传。
一电子媒介时代与现代文学经典的传播形式转换在传播学视域下，文学经典的传播、阐释和流变深受媒介形式变化的影响。
中国现代文学起初以报刊为主传播媒介，随着电子媒介技术的不断发展和成熟，影视、网络等新型传播媒介逐步取代了传统的传播媒介，媒介符号与话语模式的变革也构建了不同文学经典的呈现形态，自此现代文学经典逐渐以影视这种全新的电子媒介形态进入公众的视野。
下面，我们将从现代文学经典的人物、叙事以及主题意义等角度阐释现代文学经典在电子媒介中的转换。
(一)镜像语言的转换与现代文学经典人物的形象解读影视是一种直观性的媒介表现形式，它对现代文学的传播具有重要的意义，它用自己独特的艺术表现手法在现代文学经典作品的创作意图和艺术表达中渗入了不同元素，重塑了现代文学经典中的人物形象。
1经典人物性格丰富立体的跨世纪传播鲁迅作为中国现代文学史上不可逾越的顶峰，他的多部作品堪称是我国现代文学的经典之作，他的作品寓意深刻，通常采用复调的叙事模式，作品中对人物性格、形象、心理等方面的刻画复杂多变，因此，对鲁迅文学经典作品的影视改编难度较大，对导演和演员都极具挑战性。
(中国现当代文学专业论文)从小说到电影剧本——80年代以来小说改编现象透视与反思
８０年代以来，现代经典小说被搬上了银幕，鲁迅、巴金、茅盾、老舍等等 现代作家对于自己作品被改编有着不同的看法，一改以往泛泛而谈，深入小说和 剧本，对照两者，审视当代改编者是否尊重原著，改编是否成功，对现代经典作 家作品的改编从文本上进行考察。８０年代，是作家“触电”萌发的阶段，作家 直接或问接接触影视，一“第五代导演”挖掘了许多小说成为了他们功成名就的砝 码，１９８８年王朔电影年将小说改编推向了一个高潮。进入９０年代，市场经济的 推动，多元文化的驱动，作家涉足影视成为了书籍出版电影上映炒作的热点，作 家创作的主动迎合，带来了作家小说创作的影视化倾向，带来了“剧本式”小说
Ａｂｓｔｒａｃｔ
Ｉｎ ８０’ｓ ｌａｔｅｒ．ｔｈｅ ｃｏｎｔｅｍｐｏｒａｒｙ ｎｏｖｅｌ ａｒｒｉｖｅｄ ｒｅｏｒｇａｎｉｚｅ ｏｆ ｍｏｖｉｅ ｔｏ ｅｎｔｅｒ ｔｈｅ ｔｈｉｒｄ ｈｉｇｈ ｔｉｄｅ ｎｏｗ．ａｌｏｎｇ ｗｉ ｔｈ ｔｈｅ ｒｅｆｏｒｍ ｖａｒｉｅｔｙ ｏｆ ＳＯＣｉａｌ ｗｈｏｌｅ ａｓｐｅｃｔｓｅｓ，ｐａｒｔｉｃｉｐａｔｉｎｇ ｔｏ ｒｅｏｒｇａｎｉｚｅ ｏｆ ｎｏｖｅｌ ｍｏｒｅ ａｎｄ ｍｏｒｅ，ｔｈｅ １ ｉ ｔｅｒａｔｕｔ。ｅ Ｉ，ｅａｄｅｄ ｆｏｒ ａｎ ｅｄｇｅ ｇｌａｄｕａｌ １Ｙ。ｓｈｏｗｂｉｚ ｃｕｌ Ｌｕｒｅ ｏｆ ｐｒｏｓｐｅｒｏｕｓ， ｔｈｅ ｎｏｖｅｌ ｃｒｅａｔｉｏｎｓ ｆａｃｅｄ ａ ｎｅｗ ｃｈａｌ ｌｅｎｇｅ，ｔｈｅ ｔｈｏｕｇｈｔ ａｎｄ ｉｄｅｎｔｉ ｔｙ ｏｆ ｔｈｅ ｗｒｉｔｅｒ ｔｏｏｋ ｐｌａｃｅ ｈｕｇｅ ｖａｒｉｅｔｙ，ｔｈｅ ｗｒｉｔｅｒ”ｇｅｔ ａｎ ｅｌｅｃｔｒｉｃ ｓｈｏｃｋ”ｆｒｏｍ ｓｈａｌｌｏｗ ｔａｓｔｅ ａｒｒｉｗｅ ａｃｔｉｖｅｌＹ ｃａｔｅｒ ｔｏ ａｎ ｅｔｃ．．ｔｈｅｓｅ ｈｏｖｅｌｓ ａｒｒｉｖｅｄ ｔｈｅ ｔｅｘｔ ｏｆ ｔｈｅ ｍａｎｕｓｃｒｉｐｔ ｏｒｉｇｉｎａｌｌｙ，ｒｅｏｒｇａｎｉｚｅｄ ｔｈｅ ｖａｒｉｅｔｙ ａｎｄ ｉｎｆｌｕｅｎｃｅ ｆｏｒ ｂｒｉｎｇ ｔｏ ｂｅｃｏｍｅ ｕｓ ｔｏ ｓｔｕｄｙ ８０’ｓ ｔｈｅ ｍａｉｎ ｏｂｊｅｃｔ ｏｆ ｔｈｅ ａｄａｐｔｅｄ ｆｒｏｍ ｔｈｅ ｎｏｖｅｌ ｐｈｅｎｏｍｅｎｏｎ．
写一篇当代文学名著赏析的论文,2000字
写一篇当代文学名著赏析的论文，2000字
《白鸽》是一部当代文学名著，由张爱玲创作于1989年。
本书描写的是一个少女冯青之间的感情折磨，既反映了当时整个国家政治封闭的氛围，又通过其心理的曲折塑造出少女内心的冲突，谱写出畅快淋漓的爱情故事，使人叹为观止。
本书以少女冯青为主人公，她看似不切实际的梦想，却在自己的必然的路上继续前行，这在90年代，人们争权夺利、社会风气狂妄，斗争非常激烈的时代，却凸显出一个女子中最珍贵的情怀，实属难能可贵。
从一开始，少女冯青早已被家人所安排，但因为有着个性和理想，不满意，决定改变自己的命运，这在作家张爱玲全书中，是一个永恒的主题。
从青春追求，然后不断抗争，与社会上众不同的压力，最终放弃了理想，安定下来，也成为了书中一大亮点，冯青这个主人公的多变及张爱玲的精湛写作实力，使得读者在细读之中能获取更多令人安心的感动。
张爱玲将文化融入其中，更是引人注目。
读者可以看到类似“东坡肉”“油菜花”等暗示着少女冯青的家乡，同时也可以体会到那种山野、乡间的典雅，夹杂着家庭的温馨。
另外，随着少女冯青的恋爱进程的推进，也有着颇具高深的艺术深度。
张爱玲通过对爱情的描写，把它拓展到启迪人们的智慧，读者可以看出这里的爱情超越了理性的思考，是一种更加深刻的把握，这份爱情也是一种内心的安慰，抚慰了少女冯青的无奈，让其更加坚定了信念。
总之，《白鸽》是一部充满爱情折磨和心灵挣扎的小说，它用细腻的语言深入探讨了家庭、爱情等主题，对女性的独立思考的理解，以及社会风气的认识，都有着自己的诠释。
它向我们展示了生活总是充满曲折，但这也正是人生最精彩的地方。
阿q正传论文
阿q正传论文
《阿Q正传》是鲁迅先生的一部著名小说，也是中国现代文学的经典之作。
这篇论文旨在通过对《阿Q正传》的深入研究，分析其中所展现的社会现象与道德问题，并探讨其对中国社会的影响。
首先，笔者将对小说中的社会现象展开研究。
《阿Q正传》以中国农村社会为背景，通过展示农村社会的诸多问题，如封建压迫、社会不公和人性的丑陋等，揭示了当时中国社会的真实面貌。
其中，阿Q作为一个代表性人物，具有中国民众的典型特征，他身上表现出的各种行为和心理，充分展示了农村社会中的种种问题。
其次，本文将对小说中的道德问题进行探讨。
小说以道德败坏为核心主题，通过描写阿Q的丑陋、懦弱、自私等品质，表现了现实社会中普遍存在的道德沦丧现象。
阿Q作为一个道德底线不断下降的角色，凸显出社会中道德观念的缺失以及人们对道德的漠视。
同时，小说也暗示了道德教育的重要性，呼吁人们要反思社会道德问题并进行改变。
最后，本文将分析《阿Q正传》对中国社会的影响。
这部小说一经出版便引起了广泛的关注和争议，让人们开始思考社会问题和道德议题。
同时，它也为中国现代文学的发展提供了新的思路和样式，对后来的文学创作产生了深远的影响。
此外，小说中揭示的社会问题和道德难题，仍然对当代社会具有重要启示和参考价值，值得我们深入研究和思考。
综上所述，《阿Q正传》作为中国现代文学的经典之作，通过描写农村社会的问题和阿Q的道德沦丧，揭示了社会现象和道德问题的深层次内涵。
同时，它对中国社会产生了重要影响，为文学创作提供了新的思路和样式，并对当代社会具有重要的启示价值。
因此，加深对《阿Q正传》的研究和理解，对于我们认识中国社会和文学发展具有重要意义。
当代文学论文范文
当代文学论文范文文学是以语言文字为工具,形象化地反映客观现实、表现作家内心深处情感的艺术。
下面是店铺为大家整理的当代文学论文，供大家参考。
当代文学论文范文一：品格定位我国现当代文学论文一、我国文学走向暗淡的原因分析(一)多样化的审美方式削弱了文学的地位我国已经从改革开放的政策中获得了三十多年的迅速发展，这在世界范围内是难以想象的，同时给人们的生活方式带来了巨大的变化，我国人日常的休息娱乐方式也逐渐多样化。
而在改革开放之前，我国的社会发展缓慢，人们生活水平低，人们休闲娱乐的方式就是阅读文学作品，在那个年代给人们带来了很多快乐和认识。
所以，人们对文学作品的需求给我国文学带来了发展空间，呈现出繁荣的状况，在那个年代没有任何东西能替代文学期刊给人们带来的幸福感。
然而，市场经济的发展，使各种家用电器包括电视剧电脑等逐渐走进了人们的日常生活。
与文学作品相比，这些产品能给人们带来更直观更形象的视觉享受。
此外，国家给人们的社会福利也越来越好，各种电影院、歌舞剧院如雨后春笋般出现在神州大地上，人们的生活更加丰富多彩，而文学也开始渐渐被人们远离，文学在人们生活中的地位难以跟从前相媲美了。
(二)文学研究染上“自闭症”20世纪70年代是我国历史上难以抹去的一丝阴影，““””带来的动乱时期让我国的发展难以跟上发达国家的脚步，80年代初，我国粉碎了““””动乱，社会思潮开始发展，而文学作为社会意识形态的引导者，必须要迅速迎合社会的发展速度。
这一时期涌现了很多的丰富多彩的文学作品，很多经典作品便是在此时创作出来。
并且这一时期的作品很注重与人们的生活相挂钩，很多描写的就是人们生活中真实的生活。
然而从90年代开始，文学作品逐渐被社会冷落，文学创作者不再与读者的内心世界相连接，开始在文学上进行研究力求取得优秀的成果。
我国文学逐渐开始“闭关锁国”，既没有与人民进行有效的沟通，更没有努力地进行创作，逐渐变成封闭的文学，阻碍了我国现当代文学的发展，难以再起到引领社会价值观的作用。
现当代文学论文（选篇）
现当代文学论文（选篇）1.理性精神在中国现当代文学中的实践分析2.中国当代文学阅读视野中的日本现当代小说3.试论现当代文学作品中的“农民工”形象理性精神在中国现当代文学中的实践分析摘要：随着经济全球化的快速发展和地球村的日益缩小，各国文化出现了前所未有的交融盛况，现当代文学迅速发展起来。
而现当代文学与理性精神的结合则是价值观的升华过程。
20世纪的中国现当代文学中就体现出很深的价值观升华印记。
本文从中国现当代文学说起，剖析其中的理性精神，简要阐述中国现当代文学的发展趋势。
关键词：现当代文学;理性精神1、引言文学是人类思想发展的载体，它可以充当社会变革的旗帜，引领人类文明的发展。
现代文学所具备的文体上的严谨性以及其思想上的包容性将理性精神融入其中，人文理性使得文学作品更具艺术性，而科学理性作为一种思想主体来实现其价值，两者相融合为文学的升华与发展提供了合适的培养基础。
2、理性精神概述2.1科学理性2.1.1进化论被喻为“赛先生”的自然科学理性一直是近现代中国文学的精神向导，从《天演论》被翻译成中文从而被大多数学者接触开始，人文自然观点就开始在中国文坛萌芽。
五四新文化运动以来，文学创作中的科学理性精神渐渐被挖掘出来，矛盾的《文学与人生》、梁启超的《新民说》以及鲁迅的“国民精神”中都少不了科学理性的痕迹。
矛盾认为科学重在求真，因此近代文学中的科学理性精神是对真实的追求。
在当下，学术界提倡生态文学概念，将文学与生态相结合并同步消长，文学观念也在这种观念中优胜劣汰，这就是进化论在文学领域中的运用。
2.1.2科学性从现当代中国文学的解构以及构建过程可以看出科学理性思想已经在文学领域扩散开来，并扮演着思想主体的角色。
从五四新文化运动到左翼文化运动再到文学复兴直至文学转型，新文学流派的诞生和新文学主体的发展都将科学文化主题渗透其中，这种科学性思想对于人类文明的进展和社会的变革有着积极的作用。
2.2人文理性如何定义人文精神是上世纪九十年代至今一直被人们讨论的问题，虽然没有准确地定义，但人文精神中高度的理性文化修养是其特殊性所在。
毕业论文骆驼祥子悲剧解读(1)
毕业论文骆驼祥子悲剧解读(1)毕业论文骆驼祥子悲剧解读一、引言《骆驼祥子》是中国现代文学的经典之作，作为一部描写人性、社会现实和历史遗留问题的小说，曾经经久不衰地震撼了无数读者，引起了广泛的讨论和思考。
本文将尝试从悲剧的角度对骆驼祥子的命运进行分析和解读。
二、悲剧论悲剧是古希腊文学的一种表现形式，被后世作家继承和发扬。
它的核心思想是“因缘际会、推动命运、自取灭亡”，是对人类自身局限性和命运不可逃避性的深刻反思。
众所周知，悲剧的基本要素包括主角的崇高和悲惨命运、环境和社会的限制以及人性和道德的挣扎等。
骆驼祥子的人物形象、社会背景和命运之路都与这些要素紧密相关。
三、骆驼祥子的人物形象骆驼祥子是一位典型的贫困农民，他的命运之路充满了挫折和磨难。
起初，他为了改变自己的命运而向往着城里的生活，却不幸被社会上层的人利用和欺骗，最终陷入到人生的低谷。
他的悲剧性在于他的主观能动性和自我价值感的消沉，以及命运的无情和社会的压迫。
四、社会背景和命运之路骆驼祥子生活的中国是一个深陷动荡和苦难的时代，他所处的是一个封建传统与现代资本主义交错碰撞的历史背景。
他所看到的是贫富悬殊，阶级分化，人性扭曲，道德沦丧等现实问题。
他为了摆脱贫穷，不惜以自己的尊严和良心为代价，最终却仍无法改变自己的命运，好不容易走出的一步又会落入别人的陷阱中，他像孤独的骆驼一样在命运之路上痛苦地颤抖着。
五、人性挣扎和道德沦丧骆驼祥子的人性挣扎是小说的重要主题之一，他的命运和性格的塑造具有鲜明的悲剧色彩。
他虽然秉持着一些基本的道德和信仰，但面对现实的打击和背叛，往往会做出让人痛心的选择，放弃自己的良知和尊严。
这种沉淀式的道德沦丧，是他悲剧性的一个重要体现。
六、结论小说的最后，当骆驼祥子终于铺好了属于自己的砖路，他已经失去了太多，也无法回到最初的纯真和简单，时代和命运留下了太多无法治愈的创伤。
他的悲剧不单只在于他的失败和痛苦，更在于他遭受的是来自人类精神的深深伤害和侵蚀。
中国文学经典论文2100字_中国文学经典毕业论文范文模板
中国文学经典论文2100字_中国文学经典毕业论文范文模板中国文学经典论文2100字(一)：展望当前中国文学发展论文【摘要】随着世界经济的不断发展，中国走向国际已是大势所趋。
与此同时，中国文学的发展也逐渐被世界人民所关注。
文章主要讨论了当前文学走入世界的发展之路，重点分析了文学作品的翻译；并展望了其在世界文学发展旅途的前景。
【关键词】中国文学；世界文学；文学经典我国虽然还处于发展中国家的行列，但她又是最大的发展中国家；可以说中国的经济、政治、文化等和世界各国的发展已融为一体，特别是经济发展已不言而喻。
说到文学发展，这不得不谈及中国悠久的历史文化。
虽然中国在各国人民心中已有一席之地，但是了解中国的人并不是想象的那么多，那么要让世界了解中国，让中国更好的发展，中国文学可以说起着举足轻重的作用。
那么如何让中国文学走向世界，让世人对文学作品有所熟知，不仅仅是对“大家”的作品的了解，如若贝尔文学奖获得者莫言的作品。
更重要的是对中国传统文学作品的学习和研读。
一方面中国文学传递着本国的文化发展、人文社情等。
另一方面，它是一种精神的传递，中国文化底蕴的传递。
只有在软文化方面对中国的了解，才能更好的使本国文化被各界所接纳。
但是文学不同于科技或者物质经济，它的传播不得不借助于语言这一载体。
因此，中国文学走出国门面临的一大问题就是文学作品的翻译。
这将是长期以来影响中国文学走向世界文学的复杂问题，我们必须积极面对解决这一问题。
由于民族文化的差异，汉语和其他国家语言的相通性存在很大的不同。
汉语表达注重整体感悟，追求的是一种语言的意境；而不求眉须毕现的分析，不讲滴水不漏的逻辑，是意境性语言。
其他语言则呈现别样风景：它讲逻辑，重分析，追求条分缕析，漠视所谓的整体感悟。
由于英汉语模糊性在审美地位、表现形式和审美价值等方面都存在显著差异，因而造成汉语因模糊而生成的美感在翻译过程中多有磨蚀。
让国外读者没有办法体会我国文学的用词优美。
经典文学的议论文
经典文学的议论文引言经典文学作为文化的重要组成部分，对于人类的发展和文明的进步起到了不可忽视的作用。
然而，在现代社会中，随着科技的快速发展和娱乐产业的兴起，经典文学逐渐被边缘化。
本文将探讨经典文学的重要性以及为何我们应该继续关注和推崇经典文学作品。
经典文学的历史意义经典文学作为一种载体，承载着人类的智慧和情感。
经典文学作品具有丰富的历史意义，可以帮助我们了解过去的社会和文化。
例如，莎士比亚的戏剧作品揭示了16世纪英国社会的伦理观念和政治格局，而《红楼梦》则展现了中国古代社会的阶级分化和家族关系。
通过阅读经典文学，我们可以更好地理解人类社会的发展和演变。
此外，经典文学作品也蕴含着丰富的哲学思想和人类的智慧。
例如，笛卡尔的《第一哲学沉思》探讨了认识论和存在论的问题，而柏拉图的《理想国》则探索了政治和道德的理论。
这些经典著作帮助我们思考生活的意义和价值观，并激发我们对于人类智慧的思考和探索。
经典文学的艺术价值经典文学作品不仅具有历史意义，还展现了高度的艺术价值。
这些作品以丰富的想象力、精湛的语言表达和深入的人物刻画吸引着读者。
例如，雨果的《悲惨世界》通过生动的描写和动人的人物形象，让读者深刻感受到社会的不公和人性的悲剧。
经典文学作品的艺术之美，使人们陶醉其中，同时也能够激发他们的创造力和想象力。
此外，经典文学作品还能够提供给读者美的享受和审美体验。
作为一种艺术形式，文学给我们带来了独特的感官体验和思维的愉悦。
在快节奏的现代社会中，经典文学作品可以成为一种心灵的栖息地，让人们可以远离喧嚣和压力，沉浸于文字的韵律和情感的世界。
经典文学的教育意义经典文学作品对于教育有着重要的意义。
这些作品不仅可以帮助培养个人的情感和智力，还能够塑造人的价值观和道德观念。
通过阅读经典文学，人们可以接触到不同的文化背景和思维方式，培养跨文化的理解和尊重。
经典文学作品可以教育人们学会思考、分析和批判，提升他们的判断力和批判能力。
现当代文学方面的论文
现当代文学方面的论文现当代文学方面的论文范文现代大学中文教育制度和现代文学观念具有一种共生关系。
当代文学作为文学发展的重要阶段,对其他阶段的文学形式有所继承,并在继承基础上有了自身的发展。
现当代文学方面的论文篇1浅谈现代大学中文教育与现代文学教育目前，大学中文教育正处于前所未有的挑战之中，同时这种挑战也为大学中文教育的发展提供了新的机遇。
概括起来，目前大学中文教育面临的挑战包括以下几个方面其一，随着近几年大学的大规模扩招，原来的大学中文系普遍由一个汉语言文学专业扩张成为包括汉语言文学、新闻传播、编辑出版乃至文化产业管理等多个专业的文学院。
上述某些新的专业设置在文学院，在教育制度中是否具有合法性如何合理安排这些新专业的教学内容这些就成为鱼待解决的问题其二，大学中文教育缺乏明确的专业定位和人才培养目标，致使大学中文教育课程的合格要求设置太低，许多学生把主要的精力放在英语学习或休闲娱乐上，大学四年读书太少，进步太小，当他们大学毕业之后，只能成为缺少专业特长的万金油其三，人格教育和价值观教育非常欠缺，尽管大学教育课程体系中有分量不小的思想品德教育和政治教育内容，但往往流于肤浅空洞的形式和教条，难以发挥其应有的作用，这就需要在大学中文教育中贯穿这方面的内容，但目前大学中文教育的课程和文学观念在这方面并没有做到自觉。
所有这些问题，都是大学中文教育需要面对的挑战。
现代大学中文教育制度和现代文学观念具有一种共生关系。
现代大学中文教育以现代文学观念为基础进行课程设置和教学安排，现代文学观念则通过大学中文教育制度得到巩固和确立，并在文化建设和社会发展中起到了重要作用。
现代文学观念是一个难以清晰界定的问题，不过我们可以从现代汉语对文学一词的使用中对它作如下描述它通常包括诗歌、散文、小说、戏剧等作品样式，它是情感的和想象的，与社会生活具有密切联系，具有审美性、自律性和意识形态性，能够起到认识作用、审美作用和教育作用。
用这个标准来衡量，文学可以说是很早就有的，但是作为一个独立的知识门类则是现代大学教育制度的产物。
中国现当代文学作品论文范文(合集6篇)
中国现当代文学作品论文范文第1篇1、鲁迅的民间文艺观2、民俗文化传统对鲁迅的'影响3、鲁迅关于民间文艺的思想与实践4、鲁迅作品中的方言与俚语5、《故事新编》中的故事6、人有鬼气，鬼有人情——论鲁迅笔下的“鬼”7、鲁迅与民间宗教8、民间传说在鲁迅作品中的运用9、鲁迅作品中的神话10、《朝花夕拾》的民俗描写11、鲁迅看社戏及其他12、《二十四孝图》中“孝”13、《故乡》中的风俗画14、《野草》“梦”解15、鲁迅谈“民间陋习”16、鲁迅论风俗习惯的改革17、鲁迅的民俗文化情结18、鲁迅与地方戏曲19、鲁迅论中国现代乡土文学20、《朝花夕拾》的人情味21、《雪》的乡土风俗画22、鲁迅与中医23、鲁迅小说对民间文学的借鉴与创新24、朱自清记人散文研究25、对五四新文学启蒙主义精神的探讨26、对宋剑华《质疑五四》的质疑27、五四文学革命的功过与成败28、鲁迅后期著作及书信日记中搜购图书考29、鲁迅后期杂文之得失论30、中国现代文学中改革国民性主题31、茅盾小说中性爱描写研究32、“再批判”的批判33、革命样板戏批判34、从“黄金”到“黑铁”——论王小波的创作道路35、试论三十年代的女性写作36、沈从文小说创作中的民间立场37、沈从文湘西小说中的苗族风情38、从《丈夫》看沈从文对湘西民间叙事的改写39、论现代小品文的创作特点——以周作人、林语堂、梁实秋小品创作为例40、现代散文文体认知41、现代散文类型初探42、萧红创作中的生命意识43、现代文学创作中的知识分子类型探析44、试论老舍创作中的平民视觉45.女性视角下的男英雄？解读《青春之歌》中的男性人物形象中国现当代文学作品论文范文第2篇现当代美学史研究论文许多人不满意前人的观点学说，常停留在指陈弊病缺憾，但却提不出行之有效的方法或更具说服力的观点来代替。
祁志祥是在学习反思前人各种学说观点的基础上，从美的“乐感”性能出发，推导、剖析美的语义、范畴、根源和特征，周密谨慎地推出自己取而代之的观点学说——“美是有价值的乐感对象”，用这一核心观念统帅全局，辐射广远。
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中国现代文学经典论文指导老师：xxxx姓名：xxxxx专业：xxxxxx学号：xxxxx论贾平凹小说的写作特色摘要：借用中国禅宗思想的三种境界来概括贾平凹小说创作的三个代表性阶段，即：见山是山，见水是水；见山不是山，见水不是水；见山还是山，见水还是水。
一方面，纵观贾平凹的小说创作轨迹，他对社会、人生的认识由表及里，由浅入深，技巧逐渐从稚嫩走向圆熟，基本呈螺旋上升的态势。
虽然在这个上升趋势中，不免有起起落落的回复现象，但大体上和禅宗思想的这三种境界是吻合的。
另一方面，具体到贾平凹的每一部重要作品之中，都可能或多或少地同时体现了这三种境界。
关键词：贾平凹小说境界纵观贾平凹三十多年的小说创作，基本上都围绕一个总的思想原则：那就是融传统于现代，这其实正是文化寻根的基本精神。
有人总结，从贾平凹小说创作的文化追寻上看，大体经历了文化和谐——文化错位——文化崩溃——文化建构几个大的段落，并且其间相互交叉、渗透。
按照这样一个思路，贾平凹早期的创作，比如《商州初录》、《天狗》等表现了美好人情的文化和谐，而《古堡》、《浮躁》等则表现了文化错位的危机，到《废都》、《白夜》则达到了文化崩溃的边沿，到《高老庄》则逐渐出现文化建构的希望，而《秦腔》则应该是文化追寻的集大成之作，既表现了文化错位、文化崩溃的危机，又给人以必须文化重建的警示。
这里，不再对贾平凹的创作作全面的论述，而是借用中国禅宗思想的三种境界来概括贾平凹小说创作的三个代表性阶段，即：见山是山，见水是水；见山不是山，见水不是水；见山还是山，见水还是水。
禅宗的这三种境界一般是形容人认识大千世界的过程。
“见山是山，见水是水”一般看做求实阶段，即对眼前的所见，基本凭着经验直觉去判断。
“见山不是山，见水不是水”，可看作求智阶段，是用空灵智慧的心态去观察事物，也可谓透过现象看本质。
“见山还是山，见水还是水”，可以说是求自由阶段，类似于哲学上的“否定之否定”，看似回到了起点，但又不只是起点的重复。
是对大千世界的大彻大悟，是达到一种高度或深度的“自由”状态。
现把这三种境界用在概括贾平凹小说创作上，是出于两方面的考虑。
一方面，纵观贾平凹的小说创作轨迹，他对社会、人生的认识由表及里，由浅入深，技巧逐渐从稚嫩走向圆熟，基本呈螺旋上升的态势。
虽然在这个上升趋势中，不免有起起落落的回复现象，但大体上和禅宗思想的这三种境界是吻合的。
比如，80年代的《浮躁》及其以前的创作主要是对现实生活的实录；从80年代末的《太白山记》到《废都》、《白夜》主要体现了作者的写意式想象；而新世纪的《秦腔》则融会贯通，虚实结合，大有“红楼笔法”的风采。
另一方面，具体到贾平凹的每一部重要作品之中，都可能或多或少地同时体现了这三种境界。
也就是既有尊重现实的实录精神，又有隐晦的曲笔、隐喻、象征等手法的运用，还可能有在写实、写意基础之上的更高层次的对社会、人生的理解。
如《秦腔》融写实、写意于一炉，既有实录精神，又有曲笔隐喻，展现了复杂丰富的人生境界，体现了作者积累多年创作经验而获得的自由圆熟状态。
一、“见山是山，见水是水”——对现实生活的实录以《浮躁》为界，贾平凹早期的作品无论怎么虚构，都基本上沿着现实生活的轨迹，或者说是本着对现实生活实录的精神去虚构。
《小月前本》、《鸡窝洼人家》、《腊月·正月》基本上是反映改革意识的小说，比较写实。
中篇《天狗》表现了民间伦理道德对人性的约束，也展示了商州民间美好的人性人情。
小说结构严谨，人物心理刻画得细腻传神，文笔典雅凝练，曾受到台湾作家三毛的高度评价，堪称贾平凹中短篇小说的经典之作。
中篇《古堡》主要反映了民间普遍的嫉妒心理，村里人不能看到别人碗里的粥比自己的稠，而是希望别人碗里的粥和自己的一样稀。
于是，一幕因嫉妒引发的悲剧上演。
小说中略显突兀的是，作者借道士之口大段引用了古奥的《道德经》及《史记·商鞅列传》，使通俗的小说蒙上了一层明显的传统文化气息，这大概源于作者强烈的文人趣味。
《浮躁》是贾平凹80年代具有恢弘气势和总结意味的一部长篇。
小说主人公金狗是一个新式农民，他正直善良、勇于开拓、头脑灵活，有参军经历，也有一定的知识积累与文学才华。
他身上有一种“舍得一身剐，敢把皇帝拉下马”的正直勇敢气质。
他嫉恶如仇，为了搬倒官僚腐败势力，不顾个人得失与安危，与小水、石华、雷大空等人联合演绎了一场民告官的“当代传奇”。
金狗经历的遭遇和生活的环境，几乎是80年代社会现实的真实写照。
金狗身上闪烁的理想主义光芒或许只有80年代的小说中才常见，到九十年代以后，类似的“当代英雄”就大大减少了。
而雷大空的形象则为后来很多小说塑造类似形象（如《高老庄》中的蔡老黑、《四十一炮》中的兰老大、《兄弟》中的李光头等）开了先河。
《浮躁》集当代社会的风云变化、商州民间的丰富文化及金狗与小水、英英、石华等人的感情纠葛于一体，还不时穿插测字看相、阴阳八卦、祭文民谣及佛道思想等，是一部内涵丰富、充满民间精神与文人趣味的长篇小说，也是一部严谨的现实主义代表作。
但在写完这部作品之后，贾平凹在心灵深处产生了对现实主义表现“真实”可能性的怀疑：“这种流行的似乎严格的写实方法(现实主义的表现手法)对我来讲将有些不那么适宜，甚至大有了那么一种束缚。
”[3]于是，80年代末《太白山记》的发表就实践了这种怀疑。
二、“见山不是山，见水不是水”——写意式的民间想像八十年代末，贾平凹发表的《太白山记》又是一部“新笔记小说”，但这一部小说与早期“新笔记小说”“商州三录”的纪实精神不同，是一部具有“聊斋”意味的文人小说。
如果说《浮躁》是贾平凹早期写实精神的总结，那么《太白山记》似乎可以看作贾平凹写意精神的开端。
随后，《白朗》、《五魁》、《美穴地》等一系列远离现实、纯属虚构的小说问世。
这一类写虚或者说写意式小说的成功，为《废都》的出现奠定了基础，也就是作者把对历史的虚构推演到对现实的虚构。
笔者认为，《废都》基本上是一部写意式小说，也就是它不是现实的写实，而是本质的写实，是在表面写实的包装下写人的欲望，既包括形而下的性欲，也包括名利欲及形而上的精神追求等。
尽管小说大量涉及了性事，但作者以“此处删去多少字”的写法避免了直接的性描写，并没有造成小说淫秽不堪的感觉。
《废都》的性描写到底该怎么定性，我们且抛开，这里主要谈谈《废都》的虚妄性和写意性，也就是《废都》浓厚的狂欢式的民间想像色彩。
《废都》中出现的“四大名人”、“四大恶少”及那个唱着民谣的拾垃圾老汉，还有那些对庄之蝶极端崇拜的女性（唐婉儿、柳月、阿灿等），都透着一种虚幻性和主观想象色彩。
试以唐婉儿为例，她抛夫弃子与周敏私奔，可谓少见的不受传统观念约束的现代新派女性，或者说唐婉儿有着强烈的自我主体意识。
但等见了庄之蝶，唐婉儿竟崇拜得五体投地，自我主体意识尽失，把周敏抛到九霄云外，很快与庄之蝶进入热恋状态。
等柳月发现了她与庄之蝶的奸情，她竟然暗示庄之蝶用性占有去堵柳月的嘴，还与柳月称姐道妹，组成一个战壕里的“盟友”，真成了只知肉欲的“稀有动物”！但小说中又把她对庄之蝶的爱描写得似乎很纯洁高尚，不免有牵强之感。
恐怕只有发挥“女性妄想症”的男作家才会写出这么符合男性口味的女性！贾平凹一贯的特长是写理想女性。
早期写的女性美丽善良传统，多为男性的依附品，如小月、师娘、小水等，这些女性固然美好，但缺少尖锐的个性。
到《废都》，贾平凹突转笔锋，一下子写出唐婉儿、柳月等那么多虚荣放浪的现代女性，真是从一个极端跳到另一个极端。
如果说柳月身上还有那么一些真实生活的参照，那么唐婉儿身上赋予了太多的男性想像和人为的虚幻色彩。
如果说唐婉儿是一个至情至性之人，她怎么能舍得不管不问自己的骨肉，又怎么那么快把周敏置之不理？如果说唐婉儿是一个水性杨花、不负责任的荡妇，作为知名作家、有着深厚学养的庄之蝶又怎么能把她深爱而没有丝毫忏悔？如果说好色贪欲是男人的本性，唐婉儿其实就是满足男人本性的尤物。
另外，阿灿的存在某种程度上也是男性作家的虚妄想象。
当然，这里所说的虚妄想象并不包含太多的贬义，主要是指一种狂欢式虚构。
《废都》的民间想像不光体现在对庄之蝶极端崇拜的那些女性身上，还体现在对庄之蝶本人的虚幻性塑造上。
庄之蝶不是贾平凹，也不是现实中的任何一个作家。
庄之蝶的名字本身就源于一个充满虚幻色彩的哲理典故，也许作者的寓意就是要制造一个进入幻境的人物。
也许，庄之蝶只是无数男人的一个欲望之梦，一个关于名利女色的美梦。
但美梦醒来是噩梦，庄之蝶的结局是死亡，也暗示了这种“美梦”的悲剧性和虚妄性。
作家暂时放弃现实生活的逻辑，大胆进行想像和虚构，只要本质真实，细节失真或经不住推敲也在所不惜。
试想，作为知名作家的庄之蝶，在女色面前一次次失去起码的理性自控能力，真不知道这样毅力薄弱的男人怎么能成为知名作家？也许，作者只是想通过塑造这样一个放纵自我、胆大妄为的庄之蝶，来表现失落文人的颓废，来喻指人心的欲望膨胀。
王富仁教授曾说过，贾平凹“是一个会以心灵感受人生的人，他常常能够感受到人们尚感受不清或根本感受不到的东西。
在前些年，我在小书摊上看到他的长篇小说《浮躁》，就曾使我心里一愣。
在那时，我刚刚感到中国社会空气中似乎有一种不太对劲的东西，一种埋伏着悲剧的东西，而他却把一部几十万字的小说写成并出版了，小说的题名一下便照亮了我内心的那点模模糊糊的感受。
这一次(指《废都》——笔者注)，我也不敢太小觑了贾平凹。
我觉得贾平凹并非随随便便地为他的小说起了这么一个名字”。
贾平凹为他的小说起这个名字确实有深意存焉。
文中多次出现的拾垃圾老头唱的那些讽刺社会现实的民谣，就是“废都”的形象标注。
在这样一个世风日下，人心不古的“废都”里，只要人性的野马脱缰，出现庄之蝶这样颓废的文人也是顺理成章。
陈晓明教授在评《废都》时说，“这真是一个阅读的盛会，一个关于阅读的狂欢节。
当然，它首先是书写的狂欢节，一种狂欢式的写作。
”《废都》其实也是写人在形而上的追求失意时的形而下的放纵。
《废都》的叙事模式既是典型的“才子佳人”模式，也是“一男多女”模式，是中国传统叙事文学的套路，其中受《金瓶梅》、《红楼梦》的影响也很明显。
小说中穿插出现的一些字画古董、测字算命、讲禅布道等也充满传统文化气息。
三、“见山还是山，见水还是水”——虚实结合的“红楼笔法”所谓“红楼笔法”，是对《红楼梦》在艺术上多种成熟技巧的总称和泛称，应该包括很多方面。
比如它的叙写就像生活本身那样丰富、深厚、逼真、自然，人物形象复杂多面，结构多线并进、虚实结合，语言雅俗共赏，修辞手法多样等。
具体地说，体现在人物形象的塑造上，就像鲁迅先生所言：“至于说到《红楼梦》的价值，可是在中国小说底中实在是不可多得的。
其要点在敢于如实描写，并无讳饰，和从前的小说叙好人完全是好，坏人完全是坏的，大不相同，所以其中所叙的人物，都是真的人物。