天津音乐学院学报

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复调音乐在我国合唱作品中的应用

作者：姜元禄
出版物刊名：天津音乐学院学报
页码： 62-72页
主题词：合唱作品;冼星海;李焕之;贺绿汀;《黄河大合唱》;无伴奏合唱;旋律线;陈铭志;复调;
丁善德
摘要：近几十年来,在我国音乐历史的发展中,产生了许多优秀的、为人们的所称道的合唱作品,诸如:光末然作词、冼星海作曲的《黄河大合唱》;塞克作词、冼星海作曲的《生产大合唱》;光未然作词、冼星海作曲的《新中国》;田汉作词、贺绿汀作曲的《垦春泥》;朱白奇作词、贺绿汀作曲的《新中国的青年》;芦芒作词、贺绿汀作曲的《上海第三次武装起义》(纪念周总理);张(?)作词、李焕之作曲的《新长征颂歌》;金帆作词、李焕之作曲的《昂首阔步向前方》;沙金作词、丁善德作曲的《黄浦江大合唱》;皮作玖作词、陈铭志作曲的《无伴奏合唱曲五首》;金帆作词、瞿希贤作曲的《红军根据地大合唱》;陈克作。

大陆地区流行歌曲研究群体问题解析

王超大陆地区流行歌曲研究群体问题解析内容提要: 21世纪以来,我国流行歌曲发展速度惊人,但与实践相比,其理论研究却滞后㊁脱节㊂笔者通过分析我国大陆流行歌曲的研究群体学术圈和娱乐圈存在的主要问题,提出对流行音乐研究队伍建设的几点建议㊂关键词: 学术圈娱乐圈流行歌曲流行音乐文化收稿日期:2014-02-26 中图分类号:J 609.2文献标识码:A 文章编号:1008-2530(2014)01-0056-06作者简介:王超(1978-),女,天津音乐学院现代音乐系讲师(天津,300171)㊂进入21世纪以来,我国流行歌曲的整体发展速度惊人,尤其随着选秀节目的火爆,草根明星的崛起,流行音乐已经全民化,而且热度持续升高㊂与流行音乐的实践相比,理论研究虽已取得一定成果,但仍严重滞后㊂譬如,在客观上,目前我国流行音乐演唱理论研究的整体学术环境亟待建设,史料的完整性㊁系统性,外文文献的翻译数量与水平等,都是制约学术发展的突出问题;在主观上,大部分从事流行音乐专业或行业的人,将艺术实践作为重点,理论研究队伍的充实㊁平衡,以及其研究方法和研究动机等,仍有待进一步建设㊂笔者认为,造成理论滞后这一局面的主要原因还是在于人㊂当前,我国流行歌曲的研究群体主要由学术圈和娱乐圈组成,而正是这所谓的圈 ,不同程度地限制了他们对自身身份的认知,局限了圈中人的思维和眼光,隔断了彼此的交流,影响了流行歌曲研究的水平与成果㊂因此,本文以圈为介,试分析当代中国大陆流行歌曲的研究群体,发现问题,并对最终解决问题提出建议㊂一学术圈主要由各艺术院校中的专业教师组成,而且他们常常身兼数职,在文化艺术部门或其它艺术组织中担任重要职务,均受过专业㊁系统㊁严格的音乐教育,具备较高的音乐素养,在长期的教学工作中也积累了丰富的实践经验,并且受益于院校对教师的理论要求,依托国家㊁省(部)㊁学院等各级科研㊁教改项目,他们普遍具备较高的科研与理论水平㊂但也正因如此,其学术活动㊁研究课题多围绕教学开展,对于流行音乐市场的体制㊁环境㊁运作模式等不甚熟悉,而且一些学术圈中人,由于受到传统文化观念与学术定位的影响,对娱乐圈的种种现象与个例采取回避㊁忽略的态度㊂譬如,近年以个性唱腔和百变形象引起全球华人广泛关注的吴莫愁等一批新晋歌手,是娱乐圈争相报道的焦点,是媒体关注的热点,但在学术圈的环境中,却未对这些仍未毕业就已成名的学生乃至学生所引发的某种现象,而进行较为深入的研究㊂娱乐圈主要由音乐创作人㊁制作人㊁歌手㊁乐手㊁DJ ,以及传统媒体和电子媒体的记者㊁自由撰稿人㊁乐评人所组成㊂与学术圈相比,首先, 娱乐圈包含的角色更多样㊁更复杂,对研究成果的表达方式也不尽相同,有人付诸于笔端,有人舌耕不怠㊂如在‘我是歌65天津音乐学院学报2014年第1期JOURNAL OF TIANJIN CONSERVATORY OF MUSIC手“节目中,在真人秀与现场演唱的噱头下,节目策划者还精心安排了一些资深媒体人来点评每位歌手的演唱,这种即时的评论也可纳入音乐学中音乐评论的范畴㊂其次, 娱乐圈中人的专业音乐素养水平不均,一些人并未受过系统的专业音乐教育,他们更追求信息的量化与话题的时效性㊁轰动性,对于研究成果的理论深度与学术意义并不敏感㊂在各自为圈的前提下,当前最为棘手的问题在于, 学术圈中的部分人自认血统纯正㊁身份高贵,对于娱乐圈的态度往往不够客观;而娱乐圈也认为学术圈的研究跟不上流行音乐的发展,理论无法指导实践㊂这种对自身圈子的主观认识,对对方圈子的漠视,在两个群体之间形成了一道无形的高墙,破坏了他们本应具备的协作精神,使得流行歌曲的研究常常似能力高却配合差的两人三足比赛,一路上兢兢业业却磕磕绊绊㊂在流行歌曲的研究课题上,两个群体也存在差异㊂① 汪毓和:‘中国近现代音乐史(修订版)“,人民音乐出版社1994年版㊂② 梁茂春:‘中国当代音乐一九四九一九八九“,上海音乐学院出版社2004年版㊂③ 居其宏:‘20世纪中国音乐“,青岛出版社1992年版㊂④ 曾遂今:‘港台流行歌曲冲击后的回顾“,‘中国音乐学“1988年第2期;谭冰若:‘中国流行歌曲近十年发展㊁趋向“,‘上海歌声“1992年第6㊁7期;于润洋:‘对流行音乐应采取冷静的分析的态度“,‘中央音乐学院学报“1993年第3期㊂⑤ 金兆钧:‘崔健与中国摇滚乐“,‘人民音乐“1989年第4期;‘刘欢与<北京人在纽约>“,‘人民音乐“1994年第1期㊂小李飞刀:‘罗大佑与王洛宾“,‘音乐生活“1994年第2期;李皖:‘那英VS 王菲没风格和伪风格“,‘音乐生活“2001年第3期;王晓峰:‘罗大佑你快走开“,‘音乐生活“2001年第10期;沉默电话:‘萧亚轩<我爱我>:缺乏挑战舞曲唱片的胆量“,‘音乐生活“2012年第2期㊂学术圈惯于以抽离的角度来关注和选取流行歌曲的相关课题㊂首先,由于学者的职业与研究习惯,他们更多将对流行歌曲的研究放置在音乐史学的框架中㊂而且几十年来,学术圈对流行歌曲的主要研究成果,集中在20世纪上半叶的黎锦晖身上,50㊁60年代的轻音乐范畴里,以及80㊁90年代改革开放之初邓丽君㊁崔健㊁西北风所引发的热烈讨论中㊂譬如,汪毓和在‘中国近现代音乐史(修订版)“中论述了黎锦晖的时代曲 ,指出了50㊁60年代轻音乐与黄色歌曲的敏感关联,将80年代的流行歌曲在题材上作以划分;①梁茂春在‘中国当代音乐一九四九一九八九“一书中,专设章节概括了20世纪50㊁60年代所兴起的轻音乐,以及80年代初所到来的通俗歌曲大潮;②居其宏在‘20世纪中国音乐“中,深层挖掘了黎派歌曲的时代意义,阐述了80年代流行音乐的发展轨迹㊂③但是,除却专门为流行音乐著史的专著,流行歌曲研究,尤其是对20世纪80㊁90年代的流行歌曲研究,在中国近现代音乐史研究中所占的比例却较小㊂其次,除史学类著作外, 学术圈也以论文形式来呈现流行歌曲研究成果,且常通过分析一段时期内流行音乐发展的现状与趋势,来总结其在理论和实践上的特点与问题,并对全局发展提出建议和意见㊂如曾遂今‘港台流行歌曲冲击后的回顾“㊁谭冰若‘中国流行歌曲近十年发展㊁趋向“㊁于润洋‘对流行音乐应采取冷静的分析的态度“等等㊂④但无论是史类著作还是学术论文,在20世纪末至21世纪的流行歌曲面前, 学术圈那支遵循历史脚步的笔还是缓缓停了下来㊂虽然学术研究还在进行,但其课题的范畴却越缩越小,通常局限在教与学的方法或经验交流上,或是借由美学和表演理论等,从形而上对现实意义已被架空的流行歌曲进行抽象的㊁纯理论化的研究㊂这也使得在进入新世纪后, 学术圈及其研究与当下流行音乐文化的脱节越发严重㊂与学术圈的抽离相比, 娱乐圈却是不折不扣的局内人,他们不是隔岸观火的看客,而是流行音乐发展浪潮中的亲历者㊂因此, 娱乐圈的人撰文讲究稳准狠㊁短平快,他们就事论事,不受任何学术流派和观点的局限,不存在职称评定与发表论文的潜规则 ,并多以时代性的个案研究为主㊂譬如,金兆钧‘崔健与中国摇滚乐“㊁‘刘欢与<北京人在纽约>“;李皖‘那英VS 王菲没风格和伪风格“㊁王晓峰‘罗大佑你快走开“㊁沉默电话‘萧亚轩<我爱我>:缺乏挑战舞曲唱片的胆量“等等㊂⑤而且,75王超:大陆地区流行歌曲研究群体问题解析在20世纪90年代,如‘当代歌坛“等制作精良㊁文风朴实的流行音乐杂志,另如‘音乐生活“等同时包含娱乐圈杂文与学术论文的综合类音乐期刊,均为娱乐圈的说与写提供了重要媒介㊂学术圈与娱乐圈的研究课题其实在范畴上正属互补,但问题在于,一是两个群体对对方身份的抗拒,对各自成果的漠视;二是学术圈对21世纪流行歌曲的研究存在盲点,虽偶有涉猎,但成果微乎其微,几乎可以忽略不计;三是随着网络时代的到来, 微博当前,人人可以发布信息㊁恣意评论,且可不署名㊁无责任,被利益所收买的写手遍布, 娱乐圈中的发言者和撰文者的职业操守面临极大挑战,大量乐评已面目全非㊂这些消极因素盘踞在流行歌曲研究队伍的颈背之上,直接影响了流行音乐文化实践与理论的发展㊂可喜的是,两个圈中已经有越来越多的人从各自的阵营中迈出来,并利用自身优势尝试为流行音乐的发展提供更多的可能性,为两个圈之间划出了交叉的区域㊂二无论对于学术圈还是娱乐圈来说, 跨界需要的是意识,是勇气,更是能力㊂跨出这一步,意味着学术圈失去了院校与学者身份的保护 ,成功与否,效果如何,都必须接受市场的考验;这也意味着娱乐圈中人必须具备相当的专业音乐素养,借由耸动的话题打专业和学术的擦边球显然已不现实㊂即便跨界如此不易,21世纪以来,在学术圈与娱乐圈交叉地带获得成功的还是大有人在㊂譬如:作为在国际上最具影响力的中国当代作曲家,谭盾在学术圈 ,是哥伦比亚大学的博士,是活跃在世界舞台上的音乐家;他的交响乐㊁协奏曲㊁歌剧作品等风格独树一帜,被‘纽约时报“评为国际乐坛最重要的十位音乐家之一㊂在娱乐圈 ,他联手马友友㊁郎朗等大师级的演奏家,与李玟㊁王菲㊁张靓颖等流行音乐歌手合作,为电影‘卧虎藏龙“㊁‘英雄“㊁‘夜宴“等创作原声音乐,获奥斯卡最佳原创音乐大奖㊂刘欢在内地流行音乐的男歌手中,地位无人可及㊂在娱乐圈 ,他站在了亚运会和奥运会开幕式的舞台上;他是高收视率㊁高票房影视剧歌曲的创作者与演唱者,如‘北京人在纽约“㊁‘水浒传“㊁‘宝莲灯“㊁‘甄嬛传“等;他是2012年最成功的音乐选秀节目‘中国好声音“的明星导师;他在国内多个城市举办过个人演唱会㊂在学术圈 ,自20世纪80年代末至今,他先后在国际关系学院和对外经济贸易大学任教,讲授‘西方音乐史“,并不定期赴其它高校讲座,2002年被对外经济贸易大学聘为副教授㊂2005年的超级女声 ,真正开启了中国全民选秀热潮,随着节目的成功,其音乐总监山河也成为了家喻户晓的明星㊂在娱乐圈 ,他是多届超级女声㊁快乐男声㊁舞动奇迹㊁跨年音乐会等娱乐节目的音乐总监;是2013年我是歌手专家评委中,讲评最贴近音乐本身的乐评人㊂在学术圈 ,他是天津音乐学院现代音乐系的副教授,曾获文化部颁发的第九届全国群星大奖赛演唱铜奖,在国家广电总局金号奖评选中获全国听众最喜爱的十佳歌手㊂还有一位学者较为特殊,他就是金兆钧㊂与其他在流行音乐实践领域具备多重身份的音乐家相比,他虽非音乐专业出身,但早在大学期间便开始了对中国歌曲的研究,并于中央音乐学院进修中西方音乐史㊁音乐美学㊁作曲技术理论等课程㊂他是一位以理论研究见长的专业乐评人 ,他对中国流行音乐全面㊁客观的分析与研究,得到了学术圈和娱乐圈的双重认可㊂另外,河南大学艺术学院的教师㊁博士王思琦,也是近年来青年学者中对流行音乐文化研究较为深入㊁发表文章数量较多的代表人物之一㊂他们能够实现身份的交叉㊁专业领域的交叉,在于自身具备与之相当的专业能力㊂无论在哪个圈 ,他们都是佼佼者,无论从事于哪个领域,他们都是流行音乐研究群体的一份子,他们的每一步发展与成就,都在为中国大陆流行音乐文化的学术研究与产业发展储备85天津音乐学院学报2014年第1期更强大的力量㊂⑥ 金兆钧:‘来也匆匆风雨兼程通俗音乐十年观“,‘人民音乐“1990年第1期;‘大浪淘沙,风雨兼程大陆新时期流行音乐的梦想与现实“,‘中国音乐年鉴“1993年卷;‘1994 中国流行音乐:局势和忧患“,‘中央音乐学院学报“1994年11月刊;‘光荣与梦想大陆流行歌坛的昨天与今天“,‘台声“1995年第1期;‘是我们改变了世界,还是世界改变了我们? 中国流行音乐的世纪末批判“,‘人民音乐“2001年第2期;‘蜕变㊁彷徨㊁寻根与围城中国流行音乐当下状态解析“,‘艺术评论“2003年第1期㊂⑦ 金兆钧:‘中国新时期流行音乐创作的美学观念“,‘中央音乐学院学报“1993年10月刊;‘中国流行音乐美学观念几点思考“,‘北方音乐“2008年第12期;‘中国流行音乐30年的美学变迁“,‘北方音乐“2009年第3期㊂⑧ 金兆钧:‘呼唤校园音乐的第三次浪潮“,‘中国文化报“2008年8月17日;‘关于网络歌曲的断想“,‘人民音乐“2007年12月刊㊂⑨ 金兆钧:‘众里寻他千百度听杭天琪新作<不要那样看着我>“,‘音乐世界“1992年第12期;‘绿叶对根的情意写在谷建芬作品音乐会之后“,‘人民音乐“2001年12月刊;‘刘欢挺好音乐会也挺好刘欢音乐会印象“,‘音乐周报“2004年3月26日;‘腾格尔:他的歌声里有音乐“,‘艺术广角“2006年第1期㊂金兆钧:‘青年流行音乐创作群体的心理分析“,‘人民音乐“1988年8月刊㊂金兆钧:‘光天化日下的流行亲历中国流行音乐“,人民音乐出版社2002年版㊂项筱刚:‘流行音乐 20世纪中国音乐史建设亟需完善的课题“,‘音乐艺术“2003年第3期㊂王思琦:‘中国当代流行音乐与社会文化环境互动关系研究“,‘音乐研究“2001年第4期;‘ 流行音乐的概念及其文化特征“,‘音乐艺术“2003年第3期;‘当代语境中通俗音乐㊁流行音乐㊁通俗唱法概念的使用与分析“,‘天津音乐学院学报“2006年第3期;‘回眸:新时期中国城市流行音乐的发展与变迁“,‘音乐生活“2006年第10期;‘中国当代流行音乐文化功能研究“,‘人民音乐“2007年第9期;‘略论中国当代流行音乐的负面效应从文化功能分析的角度出发“,‘人民音乐“2010年第4期;‘ 谁的好声音 ? 由<中国好声音>看中国流行音乐的审美取向及其他“,‘歌唱艺术“2012年第11期㊂在学术圈与娱乐圈交叉地带的研究成果中, 乐评人金兆钧的文章和著作最具代表性㊂譬如,他结合不同时代的社会思潮与主流文化意识形态,对某一时期我国流行音乐的整体发展作以全面思考,如‘来也匆匆风雨兼程通俗音乐十年观“㊁‘大浪淘沙,风雨兼程大陆新时期流行音乐的梦想与现实“㊁‘1994中国流行音乐:局势和忧患“㊁‘光荣与梦想大陆流行歌坛的昨天与今天“㊁‘是我们改变了世界,还是世界改变了我们? 中国流行音乐的世纪末批判“㊁‘蜕变㊁彷徨㊁寻根与围城中国流行音乐当下状态解析“等;⑥他从美学角度审视中国流行音乐的风格与观念,如‘中国新时期流行音乐创作的美学观念“㊁‘中国流行音乐美学观念几点思考“㊁‘中国流行音乐30年的美学变迁“等;⑦他对中国流行歌坛的个案进行研究,如形式㊁风格与作品类的‘呼唤校园音乐的第三次浪潮“㊁‘关于网络歌曲的断想“等,⑧音乐人物与作品类的‘众里寻他千百度听杭天琪新作<不要那样看着我>“㊁‘绿叶对根的情意写在谷建芬作品音乐会之后“㊁‘刘欢挺好音乐会也挺好刘欢音乐会印象“㊁‘腾格尔:他的歌声里有音乐“等;⑨他还研究流行音乐主要参与群体的心理,如‘青年流行音乐创作群体的心理分析“等㊂2002年,他出版了专著 ‘光天化日下的流行亲历中国流行音乐“㊂他的乐评几乎总是第一时间出现在流行乐坛,大到对流行音乐的美学观念和演出市场管理的研究,小至对某一音乐现象或某一个歌星的具体分析和评价,令其他的乐评人不敢望其项背㊂而进入新世纪以来,在学术圈的青年学者中,王思琦研究当代流行音乐文化的成果颇丰㊂他曾发表‘中国当代流行音乐与社会文化环境互动关系研究“㊁‘ 流行音乐的概念及其文化特征“㊁‘当代语境中通俗音乐㊁流行音乐㊁通俗唱法概念的使用与分析“㊁‘回眸:新时期中国城市流行音乐的发展与变迁“㊁‘中国当代流行音乐文化功能研究“㊁‘略论中国当代流行音乐的负面效应从文化功能分析的角度出发“㊁‘ 谁的好声音 ? 由<中国好声音>看中国流行音乐的审美取向及其他“等㊂从以上举例可见,中国流行歌曲研究群体中的一部分人,已经突破了以往圈中人的研究角度与方式方法,他们以专业音乐理论观照流行音乐社会形态,将发展中的音乐实践提取㊁总结和理论化㊂因此,只有学术圈和娱乐圈强强联手,才能更有利于推动中国流行95王超:大陆地区流行歌曲研究群体问题解析音乐文化的良性㊁平衡发展㊂三借鉴学术圈和娱乐圈近年来频繁交叉和跨界的成果,彻底打破圈给研究群体在意识㊁观点和习惯上所带来的局限,更新观念,团结协作,是解决当前各自为圈中所存在问题的必由之路㊂因此,笔者建议:首先, 学术圈和娱乐圈必须认同㊁尊重彼此的身份㊂二者均为流行音乐文化的重要组成部分,分工㊁职责有别,身份㊁地位却无高低之分㊂学术圈在音乐理论上的优势,能够使研究成果更深入㊁更学术㊁更贴近音乐本体; 娱乐圈则可提供流行音乐的最新动态,敏锐发现其每一次微小的变化,并对此进行即时评论㊂建设一个能力全面的流行音乐研究队伍,也正需要研究者各有所长,实现多方面的互补,因此, 学术圈应以时代的眼光,端正学术姿态,重新客观认识流行音乐的风格㊁形式与娱乐圈中人; 娱乐圈则需戒骄戒躁,摆脱以往对学术圈的刻板印象㊂其次, 学术圈与娱乐圈应打破身份限制,加强信息交流与经验交流,尽可能增加互相了解的机会,更深入的认识彼圈㊂学术圈可适时走出校门㊁离开书桌,加强采访㊁调研,通过切身参与,更全面㊁客观地了解当今流行音乐市场的运作现状; 娱乐圈中的创作者㊁歌手㊁制作人等也应自觉提升自我,阶段性的进修,在精进业务水平的同时加强理论修养㊂再次, 学术圈和娱乐圈应在逐渐建立㊁加强联手作战观念的基础上,开阔研究视角,丰富知识结构,不断完善当前的理论成果,努力解决已经存在的核心问题㊂学术圈在注重史学研究的基础上,应进一步加强对21世纪以来中国流行音乐尤其是流行歌曲的现状分析,譬如对选秀或歌手竞演节目中,20世纪80㊁90年代流行歌曲大量回潮现象的研究;对当前备受关注㊁来自学术圈艺术高校的选秀歌手的个案研究,如李宇春㊁周笔畅㊁吴莫愁㊁李代沫等㊂娱乐圈中人则需更严格的遵循职业操守,力争摆脱金钱与评论之间的雇佣关系 ,并加强对流行音乐本体的分析和研究㊂另外,应加强学术圈与娱乐圈在人才储备㊁输出与吸纳等环节的紧密连接㊂学术圈的大本营是艺术高校,高校最主要的任务是培养和输出人才,对于设有流行音乐演唱㊁演奏㊁作曲等专业的高校来说, 娱乐圈正是接纳人才的广阔天地㊂专业出身的娱乐圈人,更具备研究能力,而且这部分人的成就也直接检验了学术圈的人才培养模式是否成功,培养质量是否过关㊂二者如能更进一步互相反馈与交流,适时自省,不仅能够提高流行音乐的教学质量,打造更能满足时代需求与市场需求的音乐人 ,而且能够提高娱乐圈的专业素质与研究水平,真正解决当前流行音乐教与学的矛盾,并为理论队伍的后续建设储备青年力量㊂总之, 学术圈与娱乐圈在观念与行动上的联手 ,在一定程度和层面上的渗透与融合,将为二者学术与实践上的良性互动,以及研究课题上的互补打下坚实基础,更能为进一步建设和完善当前流行歌曲的研究队伍,推动中国大陆流行音乐文化的健康㊁平衡发展贡献巨大能量㊂参考文献:(一)著作[1]居其宏:‘20世纪中国音乐“,青岛出版社1992年版㊂[2]汪毓和:‘中国近现代音乐史(修订版)“,人民音乐出版社1994年版㊂[3]梁茂春:‘中国当代音乐一九四九一九八九“,上海音乐学院出版社2004年版㊂[4]金兆钧:‘光天化日下的流行亲历中国流行音乐“,人民音乐出版社2002年版㊂(二)文章[1]曾遂今:‘港台流行歌曲冲击后的回顾“,‘中国音乐学“1988年第2期㊂[2]金兆钧:‘青年流行音乐创作群体的心理分析“,‘人民音乐“1988年8月刊㊂[3]金兆钧:‘崔健与中国摇滚乐“,‘人民音乐“1989年第4期㊂[4]金兆钧:‘来也匆匆风雨兼程通俗音乐十年观“,‘人民音乐“1990年第1期㊂[5]谭冰若:‘中国流行歌曲近十年发展㊁趋向“,‘上海歌06天津音乐学院学报2014年第1期声“1992年第6㊁7期㊂[6]金兆钧:‘众里寻他千百度听杭天琪新作<不要那样看着我>“,‘音乐世界“1992年第12期㊂[7]于润洋:‘对流行音乐应采取冷静的分析的态度“,‘中央音乐学院学报“1993年第3期㊂[8]金兆钧:‘中国新时期流行音乐创作的美学观念“,‘中央音乐学院学报“1993年10月刊㊂[9]金兆钧:‘大浪淘沙,风雨兼程大陆新时期流行音乐的梦想与现实“,‘中国音乐年鉴“1993年卷㊂[10]金兆钧:‘刘欢与<北京人在纽约>“,‘人民音乐“1994年第1期㊂[11]小李飞刀:‘罗大佑与王洛宾“,‘音乐生活“1994年第2期㊂[12]金兆钧:‘1994 中国流行音乐:局势和忧患“,‘中央音乐学院学报“1994年11月刊㊂[13]金兆钧:‘光荣与梦想大陆流行歌坛的昨天与今天“,‘台声“1995年第1期㊂[14]金兆钧:‘是我们改变了世界,还是世界改变了我们? 中国流行音乐的世纪末批判“,‘人民音乐“2001年第2期㊂[15]李皖:‘那英VS王菲没风格和伪风格“,‘音乐生活“2001年第3期㊂[16]王思琦:‘中国当代流行音乐与社会文化环境互动关系研究“,‘音乐研究“2001年第4期㊂[17]王晓峰:‘罗大佑你快走开“,‘音乐生活“2001年第10期㊂[18]金兆钧:‘绿叶对根的情意写在谷建芬作品音乐会之后“,‘人民音乐“2001年12月刊㊂[19]金兆钧:‘蜕变㊁彷徨㊁寻根与围城中国流行音乐当下状态解析“,‘艺术评论“2003年第1期㊂[20]项筱刚:‘流行音乐 20世纪中国音乐史建设亟需完善的课题“,‘音乐艺术“2003年第3期㊂[21]王思琦:‘ 流行音乐的概念及其文化特征“,‘音乐艺术“2003年第3期㊂[22]金兆钧:‘刘欢挺好音乐会也挺好刘欢音乐会印象“,‘音乐周报“2004年3月26日㊂[23]金兆钧:‘腾格尔:他的歌声里有音乐“,‘艺术广角“2006年第1期㊂[24]王思琦:‘当代语境中通俗音乐㊁流行音乐㊁通俗唱法概念的使用与分析“,‘天津音乐学院学报“2006年第3期㊂[25]王思琦:‘回眸:新时期中国城市流行音乐的发展与变迁“,‘音乐生活“2006年第10期㊂[26]王思琦:‘中国当代流行音乐文化功能研究“,‘人民音乐“2007年第9期㊂[27]金兆钧:‘关于网络歌曲的断想“,‘人民音乐“2007年12月刊㊂[28]王思琦:‘中国当代流行音乐与社会文化环境互动关系研究“,‘音乐研究“2008年第1期㊂[29]金兆钧:‘呼唤校园音乐的第三次浪潮“,‘中国文化报“2008年8月17日㊂[30]金兆钧:‘中国流行音乐美学观念几点思考“,‘北方音乐“2008年第12期㊂[31]金兆钧:‘中国流行音乐30年的美学变迁“,‘北方音乐“2009年第3期㊂[32]王思琦:‘略论中国当代流行音乐的负面效应从文化功能分析的角度出发“,‘人民音乐“2010年第4期㊂[33]沉默电话:‘萧亚轩<我爱我>:缺乏挑战舞曲唱片的胆量“,‘音乐生活“2012年第2期㊂[34]王思琦:‘ 谁的好声音 ? 由<中国好声音>看中国流行音乐的审美取向及其他“,‘歌唱艺术“2012年第11期㊂16王超:大陆地区流行歌曲研究群体问题解析。

车尔尼钢琴练习曲作品740(699)浅析

作者：杨玲
出版物刊名：天津音乐学院学报
页码： 49-54页
主题词：手指;车尔尼;左手;手腕;钢琴练习曲;右手;琶音;技术类型;分解和弦;地弹
摘要：波希米亚(捷克)血统的奥地利音乐家卡尔·车尔尼,一七九一年二月二十日生于维也纳。

其父温采尔·车尔尼是波希米亚钢琴家。

车尔尼从三岁开始跟随其父学习钢琴,九岁时便公开演出,十岁时拜贝多芬为师。

以后除了在国外演出过几次外,主要在维也纳从事教学和创作。

著名钢琴家李斯特等是他的学生。

车尔尼一共写了24部弥撒曲和许多宗教音乐、交响乐、序曲以及钢琴曲等无数作品。

最著名的是他的几百首钢琴练习曲。

虽。

谈板胡演奏中的左手技术

作者：杨茂育
出版物刊名：天津音乐学院学报
页码： 54-56页
主题词：颤指;板胡;左手技术;揉弦;手指;滚揉;乐曲;音准;持琴;琴弦
摘要：演奏要靠两个手的配合,因此除解决好右手运弓技术外,还应解决好左手在演奏中的技术。

一、关于左手的持琴姿势在板胡演奏中,以平腿坐为宜,因为它不造成各部位间的压迫感,较为放松平稳。

将琴筒放在大腿根一端、自感最为舒适稳定的部位。

琴杆稍稍外倾并靠在左手虎口处。

左大臂外展(抬起)同上肢体约成45度角,这样既克服了因角度小(夹臂)所造成的紧张度,同时又克服了因角度大(抬臂)所造成的疲劳感。

手腕稍稍隆起,左手掌同琴杆约成45度角,并且虎口握住琴杆,这样的角度既灵活、自然、又能将手指肚最饱满的部位落在琴弦上。

拇指既不能上挑,更不能下压,否则会造成左手持琴时紧张感。

集乐学精粹传天籁神韵——贺天津音乐学院学报《天籁》发行百期

耕耘和无穷智慧，吸引着千籁》是一个座连接多元音乐文化的桥梁。在传统与现代之间，在
中、西音乐文化之间，她一如既往，珍视传统、锐意进取。
《天籁》还是一个思想活跃、氛围和谐以及充满爱心的学习园地。学术的争鸣，在这个园地里熠熠生辉。而她向来以一种慈祥的目光，抚慰着作
南京艺术学院《与表音乐演》主编伍国携全体工作敬贺！栋人员
二ｏ九年十二月十八日ｏ
者孤单跋涉的疲惫，并牵引着莘莘学子，在并不平坦的学术之路上蹒跚学
步 … …
尊敬的《天籁》编辑同仁，二十余年来，所有成就都离不开你们的辛
勤劳动，在此向你们致以崇高的敬意！衷心祝愿《籁》更上层楼！天
集乐学精粹传天籁神韵
贺天津音乐学院学报《天籁》发行百期
《籁》编辑部同仁：天
值贵刊发行百期纪念之际，南京艺术学院学报《乐与表演》编辑部音
特向贵刊同仁致以热烈祝贺和良好祝愿！
《天籁》是富有学术创新精神的阵地，她承载着千万音乐学人的辛勤

《对一种自律论音乐美学的剖析》中的音乐批评实践特点探微

作者：智凯聪
作者机构：天津音乐学院音乐学系
出版物刊名：天津音乐学院学报
页码： 96-104页
年卷期： 2014年第4期
主题词：于润洋;《对一种自律论音乐美学的剖析》;汉斯立克;音乐批评
摘要：于润洋先生在我国音乐理论领域具有举足轻重的地位,音乐批评文论在他的音乐研究总数中占据相当的数量,经过多年的研究与实践,他已经形成了自己独具特色的批评文风。

本文以《对一种自律论音乐美学的剖析—评汉斯立克的〈论音乐的美〉》为例,通过对该文结构、内容和思想的解析,认为其音乐批评特点如下：一、从历史出发,着眼于现实的严谨逻辑;二、根基坚固的马克思主义哲学观;三、以音乐美学特性为核心的睿智批判;四、跨学科融合的多元文化视角;
五、对象、观念与方法和谐互动的科学批评方法;六、沉稳凝练、鞭辟入里的独特批评风格。

“天津十番”乐与刘楚青先生

作者：王建欣
出版物刊名：天津音乐学院学报
页码： 46-49页
主题词：十番;刘楚;十不闲;宋代词;江南丝竹;四如社;十六世纪;大锣;标题性;民间器乐
摘要：一“十番”乐在历史上有不同的称谓,如:十样锦、十不闲、鼓吹等。

释、道称之为梵音,做道场时用之;民间艺人则统称之为吹打曲,用于婚、丧、寿、庆。

“十”是多的意
思,“番”是花样翻新的意思。

这种形式在十六世纪就已流行在江南,尤以苏州、无锡、常州、上海等地为甚。

其曲名多来源于唐代歌舞曲、宋代词牌及元、明以来的南北曲曲牌。

所用乐器一般有:长尖、曲笛、箫、哑管、琵琶、三弦、二胡、梆胡、拍板、板鼓、同鼓、大锣、喜锣、齐钹、云锣、木鱼等。

演奏时,可一人兼司数种乐器。

太古遗音今有传人——著名琴家张子谦先生应聘天津音院名誉教授并喜收弟子

作者：斯人
出版物刊名：天津音乐学院学报
页码： 26-26页
主题词：张子谦;琴家;古琴艺术;今虞琴刊;广陵派;天津音乐学院;遗音;今虞琴社;杨今豪;查阜西
摘要：今年2月1日,在天津音乐学院一间布置得宁馨、高雅的会议室里,院长杨今豪向我国著名古琴家张子谦先生颁发了聘书,张老成为天津音院聘任的第一位名誉教授,之后举行了简朴的拜师仪式,民乐系青年古琴教师李风云被张老收为关门弟子。

张老是江苏仪征人,自幼向广陵派名师孙绍陶先生学琴。

青年时其琴艺即名播遐迩。

1936年春,与著名琴家查阜西等人创立了“今虞琴社”。

并在国难烽烟中编辑出版了洋洋三十余万言的《今虞琴刊》。

解。

音乐文学的含义及其范围

作者：张建华[1]
作者机构： [1]华南师范大学音乐学院广州,510006
出版物刊名：天津音乐学院学报
页码： 113-128页
年卷期： 2021年第3期
主题词：音乐文学;含义;主体范围;研究范围
摘要：音乐文学的研究,业已走过百年历史,但学界对其内涵外延、其主体范围及研究范围等基本范畴,尚未有过系统论述,这是音乐文学研究至今仍然十分薄弱的一个重要原因.文章在对既往研究作扼要梳理的基础上,结合中国古代音乐文学的特征,对音乐文学的含义及其范围做出系统阐述.文章认为,音乐文学是指各时代的文学与其所处时代的音乐相结合且可以合乐演唱的文体,其主体范围包括诗体音乐文学、戏曲音乐文学和讲唱音乐文学三大类,其研究范围主要涉及两个层面:一是音乐文学的文献整理;二是以音乐为主要切入点而兼顾文学和文献的研究,包括音乐文学史、音乐文学的文体生发、音乐文学的演唱形态、音乐文学的阐释、音乐文学的传播等多个方面的研究.。