小学美术

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小学美术六大素养包括哪些

小学美术六大素养包括哪些

小学美术六大素养包括哪些
小学美术教育旨在培养孩子们对艺术的兴趣和创造力,帮助他
们发展与美术相关的六大素养。

以下是小学美术教育所要培养的六
大素养:
1. 感知与观察力:培养孩子们对事物的观察和感知能力,通过
感知和观察,提高他们对于色彩、形状、结构等艺术要素的敏感性。

2. 表现与表达能力:鼓励孩子们通过绘画、雕塑、手工制作等
方式表达自己的想法和情感,培养他们的创造力和表现力。

3. 想象与创造力:培养孩子们的想象和创造力,鼓励他们创作
独特的艺术作品,并发展自己的艺术风格。

4. 美的欣赏与鉴赏能力:培养孩子们对美的感知能力和鉴赏能力,通过研究欣赏艺术作品,提高他们对艺术的理解和喜爱。

5. 手工技能与实践能力:培养孩子们的手工制作技能和实践能力,通过实践操作,提高他们的手眼协调能力和艺术实践能力。

6. 文化与历史意识:通过研究艺术创作的历史、文化背景和艺术家的作品,培养孩子们对艺术文化的认知和理解。

通过培养和发展这六大素养,小学美术教育能够为孩子们的全面发展和审美素养的提高做出积极贡献。

以上是关于小学美术六大素养的简要介绍。

小学美术基本知识点

小学美术基本知识点

小学美术基本知识点美术是一门培养学生审美能力、创造力和艺术文化修养的学科,它通过教学活动,使学生掌握基本的美术知识和技能,培养学生的绘画能力和艺术情趣。

以下是小学美术的基本知识点:一、色彩:了解色彩的分类和运用。

可以通过混合颜料、利用色带进行色彩的调配和搭配。

1.基本色彩:红、黄、蓝是三原色。

它们相互混合可以生成其他的颜色。

2.二次色:橙、绿、紫是与三原色相邻的二次色。

3.中间色:通过原色和二次色的混合可以生成的颜色。

4.冷暖色彩:冷色调的颜色给人以寒冷、悲伤或安静的感觉,如蓝色和绿色;暖色调的颜色给人以温暖、愉悦或活跃的感觉,如红色和黄色。

5.色彩对比:通过对比色彩的亮度、饱和度和冷暖色彩的搭配,可以增强画面的表现力和艺术效果。

二、造型:了解形状和空间的表现方法。

学习如何通过简单的几何形状和空间关系来构图。

1.平面造型:利用线条、形状、纹理等表现画面的形态。

2.立体造型:用于表现物体在空间中的形态和体积。

可以通过阴影、透视和投射来表现物体的空间关系。

三、材料和工具:了解绘画所用的材料和工具,学习使用它们制作艺术作品。

1.绘画工具:铅笔、钢笔、彩色铅笔、水彩笔、粉笔等。

2.绘画材料:纸张、画布、颜料、颜料盘、颜料刷等。

3.手绘技巧:学习如何运用线条、色彩、构图等来表达自己的创意和观察力。

四、艺术常识:了解一些著名画家和艺术作品,以及绘画的历史和文化背景。

1.著名画家:如莫奈、梵高、毕加索等。

2.著名艺术作品:如《蒙娜丽莎》、《星夜》等。

3.绘画流派和风格:如印象派、表现主义、抽象艺术等。

4.绘画的历史和文化背景:了解绘画在不同历史时期和文化中的发展和演变。

五、创作:通过创作绘画作品,培养学生的想象力、观察力和表达能力。

1.静物观察:观察自然界中的物体,练习用铅笔或彩色铅笔进行准确的绘画。

2.风景画创作:通过观察风景,学习用颜色和线条表现不同季节和气候的特点。

3.人物形象创作:通过观察自己和他人的形象,练习绘制人物的头部、身体和动作。

2024版义务教育小学美术课程标准

2024版义务教育小学美术课程标准

2024版义务教育小学美术课程标准一、课程目标1. 培养学生的审美能力,提高对美的感知和欣赏能力。

2. 培养学生的创造能力,促进学生的想象力和创造力发展。

3. 培养学生的艺术表达能力,培养学生的绘画和造型技能。

4. 培养学生的文化意识,增强对传统和现代艺术的理解。

5. 培养学生的团队合作能力,培养学生的交流和合作技巧。

二、课程内容1. 艺术基础知识:学习绘画、色彩、造型等基本艺术知识。

2. 创意表达:培养学生的想象力和创造力,通过绘画、手工制作等方式表达自己的创意。

3. 传统文化艺术欣赏:学习中国传统文化艺术,如国画、剪纸等,增强对传统文化的了解和欣赏。

4. 现代艺术欣赏:了解并欣赏现代艺术作品,培养对当代艺术的理解和鉴赏能力。

5. 艺术实践技能:学习绘画、造型等艺术实践技能,培养学生的艺术表达能力。

6. 艺术欣赏与评论:学习欣赏艺术作品并进行评论,培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维。

三、教学方法1. 多样化的教学方式:包括课堂讲解、示范教学、实践操作等多种教学方法,以满足学生不同的学习需求。

2. 引导式教学:通过引导学生观察、思考和实践,培养学生主动学习的能力。

3. 个性化教学:关注学生的个体差异,根据学生的特点和兴趣开展个性化的教学活动。

4. 艺术创作实践:鼓励学生进行艺术创作实践,通过实践提升学生的艺术表达能力和创造力。

四、评价方法1. 综合评价:综合考虑学生的课堂表现、作品质量、参与度等方面进行评价。

2. 学习笔记和作品集:要求学生记录学习过程和心得体会,形成学习笔记和作品集。

3. 同学互评:鼓励学生相互欣赏和评价作品,提高学生的艺术鉴赏和批判能力。

五、教材选择1. 综合教材:选择符合课程标准的综合教材,包括艺术知识、艺术作品欣赏和实践指导等内容。

2. 辅助教材:根据需要选择适当的辅助资料和教辅材料,以丰富教学内容。

六、课程时间安排1. 每周安排2-3节美术课,每节课45分钟。

2. 课程持续时间为一学期,根据学期安排具体内容和教学进度。

人教版小学1-6年级美术教材详解

人教版小学1-6年级美术教材详解

人教版小学1-6年级美术教材详解第一章:一年级上册第一课:认识美术教学目标- 让学生了解美术的基本概念,理解美术的表达方式和表现手法。

- 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高学生的审美能力。

教学内容- 美术的基本概念:美术是一种艺术形式,包括绘画、雕塑、设计等。

- 美术的表达方式:线条、形状、色彩、构图等。

- 美术的表现手法:写实、抽象、夸张、装饰等。

第二课:画直线和曲线教学目标- 让学生掌握直线的画法,学会用直线和曲线组合成简单的图形。

- 培养学生对线条的感知和运用能力,提高学生的绘画技巧。

教学内容- 直线的画法:平直、曲折、粗细、长短等。

- 曲线的变化:弧线、螺旋线、波浪线等。

- 直线和曲线的组合:交叉、相交、平行等。

...(后续章节依次类推)第五章:六年级下册第四十二课:摄影艺术教学目标- 让学生了解摄影的基本知识,掌握摄影的基本技巧。

- 培养学生对摄影艺术的热爱和创作能力,提高学生的审美水平。

教学内容- 摄影的基本知识:摄影的定义、相机的构造、曝光等。

- 摄影的基本技巧:构图、光线、色彩、拍摄角度等。

- 摄影作品的欣赏和分析:分析摄影作品的主题、形式、表现手法等。

总结人教版小学美术教材共有12册,涵盖了小学1-6年级。

教材内容丰富多样,包括绘画、雕塑、设计、摄影等多种艺术形式。

通过系统的教学,让学生了解美术的基本概念,掌握各种美术技巧,培养学生的审美能力和创造力。

希望这份详解能够帮助教师和学生更好地理解和运用教材,提高教学质量。

小学美术教案 小学美术教学教案(13篇)

小学美术教案 小学美术教学教案(13篇)

小学美术教案小学美术教学教案(13篇)小学美术课教案篇一一、教学目标知识与技能1、抓住人物特点,大胆、生动、细致地进行绘画表现。

2、培养学生的观察能力和综合制作能力。

3、了解中国传统文化,充分感受民间艺术的美。

过程与方法1、认真仔细观察,找到自己的形象特点。

2、对比欣赏。

激发创造兴趣,尊重传统文化。

情感态度价值观培养学生大胆创作的作风;提高学生的人际交往能力和推介自己的能力。

二、教学重难点1、认真细致观察人物的特点,重点是脸型、五官和发型的特征。

2、了解剪纸技法,了解十二生肖和传统文化。

3、掌握人体各部分比例和剪纸技法。

三、学法指导1、观察人物,把握自己形象的`特征。

2、欣赏了解传统剪纸文化与技法。

3、创作自画像和剪纸作品。

四、教学准备1、收集12生肖图片和故事。

2、大镜。

3、课件;剪纸作品。

五、教学课时一课时六、教学过程一)创境导入(5分)请同学们仔细观察我,为老师画一张像。

二)活动(一)(12分)1、教师引路,一边介绍自己的形象特征一边画像。

2、总结画像的步骤。

先画脸型,再画五官,最后画发型。

3、学生细致观察自己的形象特征(脸型、五官、发型)。

4、学生表现,教师点拨。

(课件出示:作品欣赏)5、学生作品欣赏与评价。

三)活动(二)(13分)1、学生交流收集关于12生肖的故事与图片。

2、课件展示:12生肖之各种动物。

设问:为什么在12生肖中小老鼠排在第一,而不是高大威猛的大老虎呢?3、教师小结。

十二生肖是我国一种传统纪年方法的标志,新年旧岁的更替,人们就用与对应的动物此去彼来为标志。

同学们在生活中哪些地方可以见到它们的形象呢?4、欣赏作品,了解技法。

(课件:生肖剪纸)5、课件出示:(剪纸步骤)①设计草图(外形要突出形象特征)②剪外形(线条流畅)③剪或刻内部花纹(花纹简洁)④粘贴或装裱(耐心细致)6、学生制作。

①交流自己的属相(生肖)②教师示范剪纸动作。

(强调制作安全)③学生制作,教师指点。

7、评价作品四)活动(三)(8分)1、导入。

小学美术必背常用绘画技巧

小学美术必背常用绘画技巧

小学美术必背常用绘画技巧
绘画是小学美术教育的重要内容之一,下面是一些小学生应该掌握的常用绘画技巧:
1. 线条技巧:
- 熟练掌握直线、曲线、波浪线等基本线条的画法。

- 学会运用不同粗细的线条来表现物体的不同特征。

2. 色彩运用:
- 理解主、次、辅色的搭配原理。

- 掌握调色盘和调色规律。

- 学会使用色彩渐变和色彩对比来增加作品的表现力。

3. 素描技巧:
- 了解素描的基本原理和构图技巧。

- 掌握正确的观察和捕捉物体的造型和线条特征。

- 学会运用不同的铅笔硬度来表现不同的灰度和质感。

4. 塑性表现:
- 学会使用简单的几何图形来构建物体的形状。

- 掌握正、斜、侧等不同角度的透视绘画方法。

- 学会使用阴影和光影来增强作品的立体感。

5. 创意发挥:
- 鼓励小学生发挥想象力,创造出独特的作品。

- 提供一些创意启发,如自然风景、动物形象、抽象艺术等。

以上是小学美术必背常用绘画技巧的简要介绍,希望对小学生的美术学习有所帮助。

通过不断练习和实践,他们将能够提高绘画能力,创作出更出色的作品。

小学美术知识集锦

小学美术知识集锦

小学美术知识集锦
一、色彩知识
1. 基本色彩:
- 红、黄、蓝是基本色彩,它们不能通过调和其他颜色而得到。

2. 二次色彩:
- 绿、橙、紫是由两种基本颜色混合而成的。

3. 彩色搭配:
- 要注意色彩的搭配,可以运用相似色、相对色、对比色搭配
原则,使作品更有层次感。

二、画笔知识
1. 画笔的种类:
- 油画笔、水彩笔、粉彩笔、铅笔等都是常用的绘画工具。

2. 选择画笔:
- 根据画面大小和需求选择合适的画笔。

三、画画技巧
1. 素描:
- 素描是绘画的基础,通过线条和阴影的描绘,表现物体的形态。

2. 水彩画技巧:
- 控制水彩的水和颜料的比例,控制水彩的渗透和扩散,运用干刷、湿刷等技法。

3. 铅笔画技巧:
- 通过不同的压力和阴影表现画面的层次和质感。

四、绘画题材
1. 风景画:
- 绘制自然风景、城市风景等,可以通过运用不同的色彩、线条和细节描绘表现出独特的美感。

2. 动物画:
- 绘制各种动物形象,可以通过捕捉姿态、眼神和细节表现出动物的特点和生动性。

3. 人物画:
- 绘制人物形象,可以通过线条、姿态和表情表现人物的性格和情感。

总结:
本文介绍了小学美术的一些基本知识,包括色彩知识、画笔知识、画画技巧和绘画题材。

通过了解这些知识,可以培养儿童的美感和创造力,帮助他们更好地表达自己。

参考资料:
- 《小学美术教育指导大纲》
- 《小学美术教材》。

小学美术ppt课件

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绘画基础技巧
线条表现
教授如何通过不同的线条表现物体的轮廓和质感,如直线、曲线、粗细线等。
色彩搭配
讲解色彩的基本原理,如色轮、对比色、相似色等,以及如何运用色彩表现情 感和主题。
不同绘画主题的创作指导
人物画
教授如何通过观察和表现 人物的特点,画出形象生 动的人物画。
风景画
指导如何捕捉自然风景的 美丽,运用色彩和线条表 现出风景的层次和质感。
美术比赛与展览
总结词
美术比赛与展览是小学美术实践活动的重要 形式,有助于激发学生的创造力和表现力, 提高学生的自信心和荣誉感。
详细描述
通过组织校内或校际的美术比赛和展览,为 学生提供展示自己作品的机会。比赛和展览 的主题可多样化,鼓励学生发挥想象力和创 造力,创作出具有个性和特色的作品。同时 ,教师可指导学生如何展示和呈现自己的作 品,提高其自信心和表现力。
小学美术PPT课件
目 录
• 美术基础知识 • 小学美术课程介绍 • 绘画技能教学 • 手工制作教学 • 美术欣赏教学 • 美术实践活动
01
美术基础知识
美术的定义与分类
美术的定义
美术是一种艺术形式,通过视觉形象 来表达创作者的审美感受和思想感情 。它包括绘画、雕塑、建筑、摄影、 设计等多种表现形式。
情境式教学
创设具体情境,让学生在情境中感受 和理解艺术作品,增强学习的趣味性 和实效性。
03
绘画技能教学
绘画工具介绍
绘画工具
介绍不同种类的绘画工具,如铅 笔、彩笔、蜡笔、水彩等,以及 它们的特点和使用方法。
纸张选择
根据绘画需求选择合适的纸张, 如素描纸、水彩纸、卡纸等,以 及纸张的纹理和厚度对绘画效果 的影响。

小学校本课程教材《美术》

小学校本课程教材《美术》

小学校本课程教材《美术》
一、教材内容
小学校本课程教材《美术》是根据新课程标准编写的一本教材,共分为六个年级,包含以下内容:
1. 了解各种美术元素和艺术技法,如线条、色彩、形态等;
2. 研究各种绘画技巧和方法,如素描、水彩画、油画等;
3. 了解各种艺术形式和风格,如中国画、西洋画等;
4. 研究欣赏艺术作品,了解艺术的历史和文化背景等。

二、教材特点
1. 全面贯彻新课程标准,注重批判思维和创新精神的培养。

2. 强调学生的自主研究和多元参与,注重培养学生的审美意识
和表现能力。

3. 倡导素质教育,注重培养学生的个性特长和综合素质。

三、教材优势
1. 体现了教材的完整性和系统性,让学生更好地理解美术的发展和演变过程。

2. 与时俱进,引入一些新的艺术形式和艺术家的作品,满足了学生的研究需求。

3. 在教学实践中得到了广泛应用,获得了良好的教学效果。

小学校本课程教材《美术》旨在培养学生的审美意识和表现能力,使学生在学习和欣赏美术作品的过程中,获得良好的人文素养和创新精神。

同时,教材也为教师的备课和教学提供了有效的参考和指导。

小学美术教案6篇

小学美术教案6篇

小学美术教案6篇第一篇:绘画基础入门一、教学目标:1. 了解绘画的基本概念和表现形式;2. 掌握绘画的基本工具和基础技法;3. 培养学生对色彩和形状的观察能力;4. 培养学生的想象力和创造力。

二、教学准备:1. 图片或实物:颜色彩带、画笔、调色盘、水彩颜料;2. 教学工具:黑板、彩色粉笔、画布、纸张;3. 教学材料:绘画基础知识介绍PPT。

三、教学过程:1. 导入:介绍绘画的基本概念和表现形式,激发学生对绘画的兴趣;2. 讲解绘画的基本工具和基础技法,例如:画笔的种类、调色盘的使用方法等;3. 组织学生观察颜色和形状,进行练习,例如:观察颜色彩带,尝试混合不同颜色;4. 引导学生根据想象绘画,鼓励他们发挥创造力;5. 展示学生作品,进行评价和指导。

四、教学总结:通过本节课的学习,学生了解了绘画的基本知识和技法,提高了对色彩和形状的观察能力,同时也培养了学生的想象力和创造力。

在以后的学习中,学生将更好地运用这些知识和技巧。

第二篇:水彩画的基本技巧一、教学目标:1. 了解水彩画的特点和基本技巧;2. 掌握水彩画的调色和上色方法;3. 培养学生对光影和层次感的观察能力;4. 提高学生的绘画技巧和创作能力。

二、教学准备:1. 教学工具:黑板、彩色粉笔、画布、纸张;2. 教学材料:水彩画基础知识介绍PPT、水彩颜料、画笔、调色盘。

三、教学过程:1. 导入:回顾上节课学习的绘画基础知识,引出水彩画的特点和基本技巧;2. 讲解水彩画的调色和上色方法,例如:湿画法、干画法等;3. 进行实际操作,让学生尝试水彩画的绘制;4. 引导学生观察光影和层次感,进行练习,例如:绘制简单的静物;5. 展示学生作品,进行评价和指导。

四、教学总结:通过本节课的学习,学生了解了水彩画的特点和基本技巧,掌握了水彩画的调色和上色方法,提高了对光影和层次感的观察能力,同时也提高了学生的绘画技巧和创作能力。

在以后的学习中,学生将能够更加熟练地运用水彩画的技巧。

小学美术的十二个创作主题

小学美术的十二个创作主题

小学美术的十二个创作主题
1. 自然界的美景
- 鼓励学生观察并描绘大自然中美丽的景色,如山脉、湖泊、花园等。

2. 动物世界
- 鼓励学生画出他们喜欢的动物,并尝试用不同的颜色和线条表达动物的特征。

3. 季节的变化
- 鼓励学生通过绘画展示不同季节的景象,如春天的花朵、夏天的海滩、秋天的树叶、冬天的雪景等。

4. 城市风光
- 鼓励学生观察城市的建筑、人物和交通工具,并用画笔将城市的美丽呈现出来。

5. 植物世界
- 鼓励学生描绘各种各样的植物,如花朵、水果、树木等,让
他们发现植物的多样性。

6. 幻想世界
- 鼓励学生想象并画出他们心中的奇幻世界,可以有神秘的生物、秘密的宝藏等。

7. 城乡生活
- 鼓励学生画出城市和农村的生活场景,如学校、市场、农田等,让他们了解不同环境下的生活方式。

8. 人物肖像
- 鼓励学生画出自己、家人或朋友的肖像,通过绘画来表达情
感和个性。

9. 童话故事
- 鼓励学生通过绘画展示他们喜欢的童话故事情节和角色形象。

10. 祖国的美丽
- 鼓励学生描绘祖国的山川河流、名胜古迹等,培养对祖国的热爱和保护意识。

11. 节日庆典
- 鼓励学生画出各种节日的庆祝场景,如春节、圣诞节、清明节等。

12. 想象力的自由
- 鼓励学生尽情发挥想象力,画出他们内心深处的世界,没有限制和束缚。

以上是小学美术的十二个创作主题,通过这些主题的练习,学生可以锻炼绘画技巧,培养想象力和观察力,同时也能表达自己的情感和思想。

2023版义务教育小学美术课程标准

2023版义务教育小学美术课程标准

2023版义务教育小学美术课程标准引言本文档旨在介绍2023版义务教育小学美术课程标准。

该标准旨在培养小学生的审美意识、创造力和艺术技能,促进其全面发展。

本标准适用于全国范围内的小学美术教学。

一、课程目标1. 培养学生的审美意识,使其能够欣赏、理解和鉴赏艺术作品。

2. 培养学生的创造力和想象力,使其能够进行艺术创作。

3. 培养学生的艺术表现能力,使其能够运用各种艺术媒介进行表达。

4. 培养学生的文化素养,使其了解中国传统文化和世界艺术发展的基本知识。

二、课程内容1. 视觉艺术- 研究绘画、雕塑、摄影等视觉艺术的基本技巧和表现方法。

- 研究欣赏和分析各种视觉艺术作品,了解其艺术特点和风格。

2. 手工艺术- 研究剪纸、折纸、编织等手工艺术的基本技巧和制作方法。

- 研究欣赏和分析各种手工艺术品,了解其制作工艺和文化背景。

3. 建筑艺术- 研究建筑的基本原理和设计方法,了解建筑与环境的关系。

- 研究欣赏和分析各种建筑作品,了解其建筑风格和文化价值。

4. 舞蹈艺术- 研究舞蹈的基本动作和表现方法,培养良好的身体协调能力。

- 研究欣赏和分析各种舞蹈作品,了解其舞蹈风格和文化内涵。

5. 戏剧艺术- 研究戏剧的基本表演技巧和表现方式,培养良好的表达能力。

- 研究欣赏和分析各种戏剧作品,了解其戏剧形式和艺术表现手法。

三、课程要求1. 通过课堂教学和实践活动,培养学生的艺术技能和创造力。

2. 每位学生应参与到艺术实践中,积极表达自己的观点和情感。

3. 学校应提供良好的教学环境和艺术资源,鼓励学生参与艺术活动。

4. 老师应具备艺术专业知识和教学经验,能够引导学生进行艺术创作和表达。

结论2023版义务教育小学美术课程标准旨在培养学生的审美意识、创造力和艺术技能,促进其全面发展。

通过学习视觉艺术、手工艺术、建筑艺术、舞蹈艺术和戏剧艺术,学生将能够更好地理解和欣赏艺术作品,表达自己的思想和情感。

同时,学校和教师在教学过程中应提供良好的环境和资源,引导学生积极参与艺术实践。

小学美术:12种绘画技法详解

小学美术:12种绘画技法详解

小学美术:12种绘画技法详解在小学美术教学中,绘画技法是培养学生美术技巧和创造力的重要内容之一。

下面详细介绍了12种常见的绘画技法。

1. 素描:素描是一种用简单的线条勾勒出形体和轮廓的绘画方法,用铅笔或炭笔进行绘画。

小学生可以通过练素描来掌握观察和表现能力。

2. 涂鸦:涂鸦是一种自由、随意的绘画方式,可以用彩色铅笔、蜡笔等绘制,适合培养孩子的想象力和创造力。

3. 水彩画:水彩画是利用水溶性颜料进行绘画的一种技法。

小学生可以通过水彩画来研究调配颜色和掌握画笔运用的技巧。

4. 印刷:印刷是用印版或者模具进行绘画的方法,可以用手、海绵、橡皮泥等物体进行印刷。

小学生可以通过印刷来体验创造性和趣味性的绘画过程。

5. 剪贴画:剪贴画是利用剪刀将不同的纸片剪裁后拼贴在一起的绘画方式。

小学生可以通过剪贴画培养手眼协调能力和创意思维。

6. 点彩画:点彩画是利用小点点的方式绘制图像的一种技巧,可以用棉签、牙签等进行绘画。

小学生可以通过点彩画来锻炼精细动作和耐心。

7. 喷溅画:喷溅画是利用喷枪或者刷子将颜料喷洒或者拍打在画布上的绘画方法。

小学生可以通过喷溅画来尝试不同的绘画效果。

8. 油画:油画是用油性颜料进行绘画的一种技法。

小学生可以通过油画来研究层次感和色彩搭配的技巧。

9. 立体画:立体画是利用特殊的绘画技法和材料来呈现出立体感的绘画方式。

小学生可以通过立体画来培养空间感和创造力。

10. 粘贴画:粘贴画是利用胶水将不同的纸片粘贴在画布上的绘画方式。

小学生可以通过粘贴画来锻炼手部协调和构图能力。

11. 散点画:散点画是以多个半透明的点点组成图像的一种绘画技巧。

小学生可以通过散点画来体验颜料与画布交互的神奇效果。

12. 拓印:拓印是利用隆起的凹凸纹理绘制的一种绘画方式,可以用铅笔、蜡笔等进行绘制。

小学生可以通过拓印来感受自然界的美妙图案。

以上是小学美术中常见的12种绘画技法,每种技法都有其独特的特点和应用方式。

在学习绘画技法的过程中,小学生应该通过实践和创造来培养自己的绘画能力和审美意识。

新课标标准小学美术

新课标标准小学美术

新课标标准小学美术新课标标准小学美术课程旨在培养学生的审美情感、创新思维和美术实践能力。

以下是对新课标小学美术课程的全面介绍。

一、课程目标1. 审美情感培养:通过美术课程,激发学生对美的感知和欣赏能力,培养学生的审美情趣。

2. 创新思维发展:鼓励学生在美术创作中发挥想象力和创造力,培养创新思维。

3. 美术实践能力提升:通过实践操作,使学生掌握基本的美术技能和技巧。

4. 文化传承与创新:了解和学习中国传统文化,同时鼓励学生在继承传统的基础上进行创新。

二、课程内容1. 绘画基础:包括线条、色彩、构图等基本绘画技巧的学习。

2. 手工制作:通过剪纸、泥塑、编织等手工活动,培养学生的动手能力和创造力。

3. 设计应用:学习简单的平面设计和立体设计,了解设计在日常生活中的应用。

4. 美术欣赏:通过对经典美术作品的欣赏,提高学生的艺术鉴赏能力。

5. 美术史知识:了解中外美术发展史,认识不同时期的美术流派和艺术风格。

三、教学方法1. 启发式教学:教师通过提问、讨论等方式,引导学生主动思考和探索。

2. 项目式学习:通过完成具体的美术项目,让学生在实践中学习和掌握知识。

3. 合作学习:鼓励学生在小组合作中交流想法,共同完成美术创作。

4. 信息技术融合:利用多媒体和网络资源,丰富教学内容,提高教学效果。

四、评价方式1. 过程评价:关注学生在美术学习过程中的表现,如参与度、合作态度等。

2. 作品评价:评价学生的美术作品,注重创意、技巧和表现力。

3. 自我评价与互评:鼓励学生进行自我评价和同伴互评,培养自我反思和评价能力。

4. 综合评价:结合学生的过程表现和作品成果,进行综合性评价。

五、课程资源1. 教材:使用符合新课标要求的美术教材,内容涵盖广泛的美术知识和技能。

2. 教具:提供丰富的美术教具,如绘画工具、手工材料等,满足不同教学需求。

3. 网络资源:利用网络平台,获取美术教学视频、电子书籍等资源。

4. 社区资源:与美术馆、博物馆等社区文化机构合作,拓展学生的美术视野。

小学美术教学设计[精品15篇]

小学美术教学设计[精品15篇]

小学美术教学设计[精品15篇](实用版)编制人:______审核人:______审批人:______编制单位:______编制时间:__年__月__日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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小学美术课程标准(全国版)

小学美术课程标准(全国版)

小学美术课程标准(全国版)1. 引言本课程标准旨在为全国范围内的小学美术教育提供指导和参考,以培养学生的审美素养,提高美术技能,并促进全面发展。

2. 目标通过本课程的学习,学生将能够:- 培养审美兴趣和美术鉴赏能力;- 掌握基本的美术技能和表现手法;- 发展创造力和想象力;- 培养观察力、表达力和沟通能力;- 增强对美术学科的兴趣和自信心。

3. 内容标准3.1 美术鉴赏学生将能够:- 识别和描述不同类型的美术作品;- 分析美术作品的风格、主题和技法;- 表达对美术作品的欣赏和看法。

3.2 绘画技能学生将能够:- 使用铅笔、彩色铅笔、水彩等工具进行绘画;- 掌握线条、形状、色彩和构图的基本技巧;- 创作出生动、有创意的绘画作品。

3.3 手工制作学生将能够:- 使用剪刀、胶水等工具进行手工制作;- 运用纸张、布料、塑料等材料创作作品;- 发展动手能力和创造力。

3.4 雕塑学生将能够:- 使用泥、木、石等材料进行雕塑创作;- 掌握雕塑的基本技巧和表现手法;- 创作出具有立体感和空间感的作品。

4. 实施建议4.1 教学方法教师应采用多样化的教学方法,如讲解、示范、辅导、评价等,以激发学生的学习兴趣和主动性。

4.2 教学资源教师可利用美术教材、作品集、网络资源等多种教学资源,以丰富教学内容和形式。

4.3 教学评价教师应采用形成性评价和终结性评价相结合的方式,全面评估学生的美术素养和作品质量。

5. 附录5.1 课程标准编制说明本课程标准是根据我国教育法和美术教育相关政策制定的,旨在为小学美术教育提供统一的指导和参考。

5.2 课程标准实施建议本课程标准的实施建议旨在为教师提供具体的教学指导和建议,以保证美术教育的质量和效果。

---以上为小学美术课程标准(全国版)的简要概述,具体内容和实施细节需根据实际情况进行具体制定和完善。

小学美术基础知识总结

小学美术基础知识总结

小学美术基础知识总结美术是培养孩子审美能力、创造力和表达能力的重要课程之一。

在小学阶段,良好的美术基础对孩子的学习和发展起着至关重要的作用。

在本文中,我们将总结小学美术的基础知识,帮助家长和老师更好地了解和指导孩子的美术学习。

一、线条的表现力线条是美术创作的基本元素之一,它能够表达出形状、轮廓和质感等信息。

在小学美术学习中,我们要教会孩子画直线、曲线、斜线等基本线条,并引导他们学会用线条表现物体的特征和表面纹理。

孩子们可以通过模仿自然中的线条、观察实物的线条特点,来提高他们的线条表现能力。

此外,我们还可以鼓励他们尝试运用不同的线条类型创作,如粗线条和细线条的搭配运用,以及直线和曲线的结合运用。

二、色彩的运用色彩是美术作品中最具吸引力和表现力的部分之一。

在小学美术学习中,我们要引导孩子认识主要的颜色,如红、黄、蓝,并教会他们发现色彩的阴影、亮度和对比等特性。

孩子们可以通过色彩盘等工具来学习色彩的基本知识,如如何调配颜色、如何调节亮度和饱和度等。

同时,我们还可以组织孩子们进行色彩的实践活动,如色彩混合、颜料的运用等,帮助他们掌握色彩的运用技巧。

三、造型的认识造型是美术表达中对物体形状的描绘和表现。

在小学美术学习中,我们要培养孩子观察和感知事物形状的能力,帮助他们了解物体的三维形态和透视关系。

孩子们可以通过观察实物、感受事物的质感和形状等来提高他们的造型能力。

我们还可以引导他们使用不同的画笔和绘画材料,如铅笔、水彩等,以及不同的制图方法,如透视绘画和立体绘画等,来培养他们的造型技巧。

四、创意的发挥创意是美术创作中最重要的部分之一。

在小学美术学习中,我们要鼓励孩子们发挥自己的想象力和创造力,提供丰富多样的创作素材和刺激,帮助他们表达自己的独特思想和情感。

孩子们可以通过观察自然、感受生活等方式来激发他们的创意。

我们还可以引导他们尝试不同的艺术形式和媒介,如绘画、雕塑、手工制作等,帮助他们发现并发展自己的艺术特长和兴趣。

小学美术必学知识点总结

小学美术必学知识点总结

小学美术必学知识点总结一、色彩1. 基本色彩理论- 三原色:红、黄、蓝- 三组补色:红-绿、黄-紫、蓝-橙2. 色彩概念- 冷色调、暖色调- 对比色、同色、互补色- 明暗对比3. 调色混合- 调和色的混合- 浅色、深色的调配4. 色彩运用- 印象派的色彩运用- 画家的个人色彩风格5. 色彩心理学- 不同颜色的心理影响- 色彩在绘画中的表现力二、绘画材料1. 基本绘画用具- 铅笔、彩色铅笔、水彩- 水粉、油画颜料、油画布、画板- 不同纸张的绘画效果2. 绘画工具- 制作美术用具的基本工具- 使用尺、三角板、橡皮擦等工具3. 安全用具- 使用美术用具的安全常识- 学习绘画时的安全知识4. 水彩画用具- 不同种类的水彩颜料- 描绘细节的画笔- 使用水彩纸的技巧三、造型1. 基本造型构成- 线条、形状、结构- 透视、比例、构图2. 造型表现形式- 手绘人物头部的单元造型- 用线条表现物体的轮廓3. 造型风格- 不同画家的绘画风格- 模仿画家的风格进行绘画创作4. 布局构图- 画面的对称、层次、节奏- 利用空间的摆放进行构图四、绘画技巧1. 素描技巧- 素描基本功- 肖像画的素描技巧- 静物画的素描技法2. 涂抹技巧- 使用调色盘和画笔进行涂抹 - 水彩的湿画和干画技巧- 油画的刷法和涂抹技巧3. 素描描绘- 创作中运用素描的技法- 线条的使用和表现技巧4. 填色技巧- 利用彩色铅笔填色的技巧 - 利用水彩的涂色技法- 油画的填色效果五、绘画表现1. 静物画- 静物的观察与描绘- 静物绘画的构图技巧2. 人物画- 描绘人物的面部特征- 人物形体的表现3. 风景画- 利用素描技法描绘风景- 水彩风景画的创作技巧4. 动物画- 描绘动物的基本特征- 运用不同材料描绘动物形象六、美术知识1. 不同时期的绘画- 洞窟壁画的特点- 不同时期的油画发展史2. 名家作品欣赏- 欣赏不同画家的代表作品- 了解不同画家的生平和创作风格3. 美术相关职业- 画家、美术老师、美术编辑等- 美术相关职业的特点和要求以上是小学美术必学知识点总结,希望能够帮助学生更好地掌握美术知识,提升绘画技能,激发对艺术的兴趣。

小学美术必考知识点大全

小学美术必考知识点大全

小学美术必考知识点大全一、色彩基础知识1. 色彩的原色与三原色:- 原色包括红、黄、蓝。

- 三原色指红、绿、蓝,它们的混合可以产生其他颜色。

2. 色彩的明暗与互补色:- 明暗指同色调中颜色的明暗变化,可通过调整黑色或白色的混合来实现。

- 互补色是指与某一颜色在色彩上完全相反的颜色。

3. 色彩的冷暖:- 冷色调包括蓝、青、绿等颜色,给人以寒冷、清凉的感觉。

- 暖色调包括红、橙、黄等颜色,给人以温暖、活泼的感觉。

二、构图与透视1. 对称与平衡:- 对称是指图形在某一直线上两侧形状、大小或颜色等呈现相似的情况。

- 平衡是指图形在整体上保持稳定的感觉。

2. 透视:- 透视是绘画中用来再现三维空间感的一种技巧。

- 透视有线性透视和气氛透视之分。

三、绘画材料与工具1. 绘画材料:- 常用的绘画材料包括颜料、颜料膏、纸张、画布等。

2. 绘画工具:- 不同类型的绘画需要不同的工具,如铅笔、毛笔、油画刷等。

四、素描与水彩画1. 素描:- 素描是绘画的基本技法,通过铅笔等工具进行勾画和描绘。

2. 水彩画:- 水彩画是以水溶性颜料为基础的绘画形式,可以通过调配水和颜料来调整颜色的明暗和浓度。

五、中国画与油画1. 中国画:- 中国画是中国独有的绘画形式,以毛笔、宣纸为主要工具,注重线条的表现和意境的抒发。

2. 油画:- 油画是一种使用彩色油料进行绘画的形式,色彩饱满,具有良好的延展性。

六、立体造型与剪纸1. 立体造型:- 立体造型是将平面形式转化为具有立体空间的作品,可以使用纸张、泥土、黏土等材料进行制作。

2. 剪纸:- 剪纸是一种利用剪刀在纸上剪出图案的手工艺品,常见于中国传统文化中。

七、名画赏析与艺术鉴赏1. 名画赏析:- 学习名画可以拓展对艺术的理解与感受,培养审美能力和艺术鉴赏力。

2. 艺术鉴赏:- 掌握艺术鉴赏的基本知识,包括色彩运用、构图原理等,能够更好地欣赏和理解艺术作品。

以上是小学美术必考的知识点大全,包含了色彩基础知识、构图与透视、绘画材料与工具、素描与水彩画、中国画与油画、立体造型与剪纸以及名画赏析与艺术鉴赏等方面的内容。

2023年小学美术新课程标准

2023年小学美术新课程标准

2023年小学美术新课程标准1. 前言美术课程以社会主义核心价值为导向,遵循学生的身心发展规律,以提高美术素养为主要目标,培养学生的审美情感、创新精神和实践能力,弘扬中华优秀传统文化,引导学生形成积极的生活态度和价值观。

2. 课程目标2.1 知识与技能学生通过美术课程学习,了解基本的美术知识和技能,掌握绘画、书法、雕塑、设计等基本技法,发展艺术表现能力。

2.2 过程与方法通过观察、实践、探究、合作等学习方式,培养学生的创新思维和实践能力,提高解决问题的能力。

2.3 情感、态度和价值观培养学生对美术的兴趣和爱好,丰富学生的精神生活,提高学生的审美素养,引导学生形成积极的生活态度和价值观。

3. 课程内容3.1 造型·表现学生通过观察、实践,运用各种工具和材料,进行绘画、雕塑、设计等创作活动,发展艺术表现能力。

3.2 设计·应用学生通过设计活动,运用创新思维,解决实际问题,提高设计能力和审美素养。

3.3 欣赏·评述学生通过欣赏美术作品,了解美术的历史和现状,提高审美鉴赏能力,培养人文素养。

3.4 综合·探索学生通过综合探索活动,将美术与其他学科相结合,提高跨学科的综合素养。

4. 课程实施4.1 教学建议教师应根据学生的身心发展水平和学习需求,合理选择和运用教学方法和手段,创设生动活泼的课堂氛围,引导学生主动参与学习。

4.2 评价建议评价应注重学生的美术学习过程和成果,采用多种评价方式,充分调动学生的学习积极性,促进学生全面发展。

5. 课程资源教师应积极开发和利用校内外美术资源,丰富教学内容,提高教学质量。

6. 附录6.1 课程标准编制说明本课程标准根据国家教育方针和美术教育发展趋势,结合小学生身心发展特点,制定了课程目标、内容、实施和评价等方面的要求。

6.2 课程标准实施建议教师应根据本课程标准,结合学校和学生实际情况,制定具体的教学计划和方案,确保课程目标的实现。

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1.画家故居教学目标:1.通过对当地画家故居的参观、探访,了解画家的生平。

2.通过欣赏画家的作品,了解画家的艺术风格,对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。

3.引导学生在欣赏过程中,感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。

课前准备:(学生)有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。

(教师)参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居,收集他们作品的图片,了解历史背景。

教学过程:一、出示图片,谈话引入。

出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图,提问:“看到这幅图,你有什么想法?猜猜主人是怎样的画家?”“你知道哪些中国画画家?”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些?”(学生各抒己见。

)二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。

(1)出示黄宾虹的《简笔山水图轴》,提问:“看这幅国画,你有什么感受?”(学生畅所欲言。

)(2)出示黄宾虹的名字,提问:“大家对黄宾虹了解多少?”(学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。

)(3)教师补充,重点介绍他画山水画经历的三个阶段:大约60岁以前以师古人为主;60—70岁以师造化为主(以游历山川,写生为主);70岁以后,自立面目,渐趋成熟。

风格浑厚华滋,意境郁勃,是黄宾虹山水画的基本特点。

提问:“根据你对黄宾虹的理解,你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品?最大的特点是什么?”(4)归纳黄宾虹的艺术特点:①浑厚华滋,笔墨上注重“黑、密、厚、重”。

②主张创造,即使是学习别人的画,也要有创造性地学。

三、举一反三,欣赏其他三位画家的画。

(以学生欣赏为主,老师进行方法指导。

)(1)启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。

①出示图片,学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》(教师提醒重点分析它的构图、气势),从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。

②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。

(学生先说,教师补充。

)(2)欣赏丰子恺、林风眠的作品。

①了解丰子恺、林风眠的生平。

请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。

教师重点介绍他们出国留学的经历,国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。

②欣赏林风眠的作品《渔舟》,体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格;欣赏《菖兰》,感受构图的饱满,色彩的浓艳。

③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》,体验漫画充满情趣的、简洁的美。

四、概括四位画家的共同点。

学生概括四位画家的共同点:创新。

教师小结:清末民初,国家动荡,中国绘画史上一度出现了萧条的景象。

黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断改革,创造出与众不同的绘画语言,形成别具一格的艺术风格,为中国近代美术的发展创立了新的里程碑。

五、拓展延伸。

这四位画家的作品还有很多,我们一节课无法详细欣赏,有兴趣的同学可以通过其他途径去了解更多的内容。

2.风筝风筝飞上天课时:三课时教学目标:1.初步了解风筝的起源、流派等信息资料,懂得风筝的构造与平衡的关系,认识风筝骨架类型特点。

2.初步掌握风筝骨架的扎制方法,学习用对称的方法画轮廓、图案,设计制作一个风筝,尝试掌握放飞风筝的技巧,培养孩子动手实践能力。

3.通过收集、了解、制作、放飞等活动,激发学习美术的兴趣,培养对祖国传统风筝艺术的热爱之情。

重点:扎制一个左右平衡对称能平稳飞上蓝天的风筝架子,放飞上蓝天的技巧。

难点:了解风筝传统艺术,制作一个左右平衡对称美观的有创意能平稳飞上蓝天的风筝,并放飞上蓝天。

教具准备:有关风筝网站收集、风筝图片,准备一些风筝成品。

学具准备:有关风筝资料收集、制作材料准备。

教学过程1.导言(单元概述)。

(1)春天来临,积雪慢慢融化,大地从沉睡中苏醒,小鸟在枝头歌唱,树木吐出嫩绿,泥土散发着芳香。

春天象征着生命,春天象征着希望与力量。

伴随着春风,美丽的风筝飞上了蓝天,它把人们的理想希望带入美妙的境界……风筝集艺术、科技、体育于一身,放风筝是春日里一项有意义的体育活动,如果能放飞自己亲手扎制的风筝上天,那是多么有趣高兴的事呀!(2)根据同学们的提议,我们将进行《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》,本次活动就是请同学们收集有关风筝的资料,进一步了解风筝艺术,设计制作一个风筝,让它飞上蓝天。

届时将请同学自评和互评,评出优秀资料奖、优秀设计制作奖、放飞奖、合作奖等若干名,我们将颁发获奖证书。

2.任务。

(1)你是一名优秀的学生,你爱动脑动手,思维活跃,喜爱美术,你认为这次活动是你展现才能的机会,应该把握,即使没有做出优秀的作品,对你来说也是一次不错的实践与锻炼。

(2)请4人一组共同完成以下任务:了解风筝艺术,设计制作一个风筝,让它飞上蓝天,并且做好活动资料的收集积累工作。

3.过程。

(1)活动1(课时1),有关风筝资料的收集:①小组准备工作:a.将全班同学4人一组(以居住地或同学自由组合,教师做好联系调配工作),分为若干组,各组同学合作完成任务。

b.各组选举组长,根据自己的特长分配工作,做好准备工作。

c.组长要建立本小组工作目录,在目录下记载本组同学的学习过程资料,方便同组同学互相交流。

d.明确本次活动的任务:以小组为单位,利用因特网、书本,或向别人请教等途径搜寻风筝的起源、流派、制作方法、图片等实物、信息资料,完成《风筝知识小报》或小课题调查报告,各种风筝展。

②收集信息资料:访问网络查找你认为需要的信息。

或者在图书馆查阅相应的资料。

如果你访问了不止一个网站或者查阅了不止一本书,用分开的纸分别记录从每一个网站或每一本书中得到的信息。

或进行风筝艺人访谈,市场上购买、收集各种风筝实物。

④整理、筛选、展示收集的资料图片、实物。

a.完成《风筝知识小报》或调查报告,展示形式,风筝知识擂台赛,评出优秀资料奖小组。

b.在教室里举行收集的各种风筝展。

希望这些同学收集的资料能对你有所帮助和启发。

(2)活动2(课时2),制作风筝。

活动建议:1.制订小组制作计划和分工,设计怎样的风筝样式图样?希望能够发挥大家的创造力和想象力!资料参考:风筝的图样集,希望能对你有所启发帮助。

①扎制风筝,上线是很关键的一步。

老师的提醒:a.风筝的架子要求左右对称,不然风筝两边轻重不一,难飞上天。

b.连接可用棉线扎制,比较牢固。

c.贴桃花纸可以用胶水或双面胶,胶水不能太多,不然纸会破的。

用的纸要略大于风筝架子。

如果还有什么问题,我们再共同探讨解决。

②绘制风筝。

老师的建议:a.风筝的图样装饰可以是传统的,可以是依样画形的,也可以是抽象的,老师期望着你的创意表现!相信你们一定能行!b.画风筝的时候注意用颜料时水分不能多,不然纸要破的。

c.可以再次上网查询资料。

(3)活动3(课时3),放飞风筝。

在一个晴朗有风的下午,在学校举行放风筝比赛。

老师的活动建议:①小组内分好工,让每位组员都参与放飞,跑步快的同学建议做领跑员,其余同学做风筝的架飞和保护工作。

体验放飞风筝成功的快乐及小组合作放飞。

②如果几次放不上去,请同学不要灰心,放的时候要注意风向的变化及时调整起飞角度。

老师期待着你们的出色表现!③活动后用绘画日记的形式把放风筝的场面和放风筝的体会画下来写下来,如果你用其他的形式表现也可(如摄影)。

④请同学自评和互评,评出放飞奖若干名,我们将颁发获奖证书。

(4)活动4(课时4),个人、小组空间展示《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》展览——(评价)。

①老师和各小组长进行讨论,如何办好我们班级的《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》的展览。

②老师建议讨论确定: a.组成展览会的组委会。

b.时间地点。

c.各组承担展览的分工。

d.如何评奖(评价),奖项名额。

(学生个人、小组以写送欣赏卡的形式来参与评价(评奖)。

奖项名额每样十名(放飞奖除外,只要能放上天就能得奖)。

(5)展览布置,评奖。

(6)活动后请你填好此表,你的意见和信息是老师最想知道的,谢谢你的合作。

3.木版年画教学目标:1.欣赏我国不同地区的民间木版年画,了解民间版画的制作工艺和艺术特色。

2.学会民间漏版印制的方法,能独立创作一幅版画。

3.通过版画的欣赏和制作实践,建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。

教学重点:掌握制版技术。

教学难点:学会拓印方法。

课前准备(学生)厚卡纸或纸板、宣纸、中国画颜料、油墨、线绳、布料、调色盒、水粉笔、水杯、夹子、木蘑菇、刻刀等。

(教师)课件、年画图片和文字资料、刻刀、拓印用纸、木蘑菇、常用绘画工具。

教学过程1.导入课题。

(1)教师提问:以前学过哪几种绘画表现手法?学生答:有水彩画、水粉画、水墨画、蜡笔画……(2)玩游戏:把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上,用铅笔在上面涂抹,就可以印出硬币上的文字和图案。

为什么会这样呢?请学生回答。

(3)教师小结:年画,古称“门神画”。

早在明朝的时候,中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。

木版画即凹版制作的版画。

(4)揭示课题:《木版年画》。

2.欣赏木版年画。

(1)教师提问:民间木版年画给你们什么感受?学生答:色彩鲜艳、造型复杂、内容喜庆、栩栩如生。

(2)教师介绍木版年画的发展史:年画在200多年前的清朝康熙乾隆年间十分流行。

全国出现了天津杨柳青、河北武强、山东潍坊和高密、苏州桃花坞、河南开封朱仙镇、陕西凤翔和汉中等十几个大大小小的年画产地。

其中四川绵竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画在历史上久负盛名,被誉为中国“年画四大家”。

①教师提问:年画一般表现什么题材?学生答:吉祥图案、门神、福娃、民间生活、戏剧。

②教师小结:年画的表现内容包含戏剧故事、民间传说、历史小说、世俗生活、时事趣闻、名胜风物、门灶诸神、仕女娃娃等,几乎涵盖了中国百姓生活题材的全部。

它植根于民间,集中了劳动人民的艺术才能、淳朴的思想感情和对美好生活的强烈向往。

(3)课件展示:年画的制作过程。

教师小结:古代的年画都是先由画工设计画稿,再由雕工雕刻制版,最后才由印刷工上色印刷成画。

画、刻、印是各自分开的。

3.重点研究两幅年画。

①分析它们的用色特点。

学生回答:民间木版年画的用色比较单纯,色彩鲜艳……教师小结:木版年画的色彩鲜艳,对比强烈。

提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配,常采用互补色的对比关系,如:红加绿的搭配。

②分析它们的造型特征。

学生回答:民间木版年画画着许多人物和动物,看起来很夸张……教师小结:民间木版年画中的人物、动物的造型,都源自于生活中的自然形象,由民间艺人提取夸张。

4.学习漏版技术。

①教师出示已经刻好的漏版。

提问:我们如何利用漏版来制作年画呢?学生根据教材上的图解回答。

②教师边示范边讲解制作要点:漏版又叫孔版,在刻制漏版的时候,图案要负形相连。

5.作业要求:使用漏版技术印制一幅年画。

6.展示作业,评析奖励:评选最佳年画作品,并在教室内或校园内展出。

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