普通高中音乐特长生声乐教学训练基本方法论文
高考声乐特长生教学论文
浅谈高考声乐特长生教学摘要：声乐教学是一种非常抽象性的教学，如今的声乐教学中还存在很多问题，高中声乐教师如何在短短的一到两年时间里，使学生的声乐水平迅速提高并被名校录取呢？本文将从选苗，声乐训练的方法和原则等方面进行详细的阐述。
关键词：声乐教学教学问题训练方法近几年招收声乐特长的名校不断增多，通过声乐特长考入名校可谓是一条捷径。
这种高考招收形式对声乐教师来说既是机遇又是挑战。
声乐教学不同于音乐学科中的其他科目教学，它是一种非常抽象性的教学，除了外在的演唱表演外，它不再具备直观性，因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的科目。
高中声乐教师面对的绝大多数声乐特长生是初学者，如何在短短的一到两年时间里，使学生的声乐水平迅速提高并被名校录取呢？其实这是有些难度的，我认为存在以下几个问题：1、由于种种观念的问题，家长和班主任往往把学习文化课较差的学生送入声乐特长班，他们不太考虑该学生是否适合学习声乐，这给声乐教学带来了很大的难度。
没有好的音乐特长”苗子”，再好的教师也将在教学上无所作为。
2、在声乐教学中，有些教师往往站在自己的角度上安排教学内容，在教学方法上死板地把自己以往的学习经验和教学经验，不加区分地用在学生身上。
如：某些教师给五名学生同时上声乐课，用的是同一首练声曲，唱的是同一首歌，采用的教学方法也是一样的，结果可想而知。
3、在声乐教学中，由于各种因素，教师不能准确地把握声乐教学的科学性与循序渐进的原则。
声乐生往往都急于求成，都喜欢和唱好的人比，老师看到别人的学生进步快，心里便着急，于是拔苗助长，误人子弟。
4、在训练时，有些教师仅仅注重对学生发声器官某一局部的调节与磨练，或者说仅仅注重发声歌唱的某一种因素，如高音只强调用头腔共鸣，不强调用气息支持共鸣，那么学生发出的声音一定是苍白无力的。
5、由于声乐的学习和教学都较难，很多教师缺乏教学耐心，如果学生学习几节课没有多大进步，老师便从内心放弃学生。
学生学习的主动性和积极性很差，学习声乐不动脑筋，又不用功。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨引言音乐是人类社会生活不可或缺的一部分，而声乐作为音乐的一种表现形式，更是受到广大学生的喜爱。
在高中音乐特长生的声乐教学中，听音训练是非常重要的一环。
通过听音训练，学生可以提高对音乐的感知能力，培养音乐耳朵，从而更好地掌握声乐技巧，提高声乐表演的质量。
本文将探讨在高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法，希望能为相关教学工作提供一定的借鉴和帮助。
一、听音训练的重要性1.1音准意识声乐表演需要良好的音准，而通过听音训练，学生可以提高对音准的感知能力，逐渐形成准确的音高意识。
这对于学生在声乐表演中的音高控制和音准稳定非常重要。
1.2音乐表达通过听音训练，学生可以更准确地把握音乐的情感表达和细微变化，对音乐作品的整体把握能力也会得到提升。
这对于学生在声乐表演中的情感传达和表现力提升具有重要作用。
1.3听众享受良好的听音能力有助于学生更好地吸引听众，提高表演的吸引力和感染力，从而更好地让观众享受到音乐带来的美妙体验。
二、听音训练的方法探讨2.1音准训练音准训练是声乐教学中十分重要的一环。
在高中音乐特长生的声乐教学中，老师可以通过各种乐器的帮助，逐渐让学生形成对音准的敏感性，例如钢琴、小提琴等乐器可以帮助学生更准确地掌握音高，在练习过程中逐渐培养出准确的音高意识。
老师还可以运用一些特殊的训练方法，比如音阶练习、唱名练习等，通过大量的练习，逐渐提高学生的音准水平。
老师在教学中还应该引导学生多听多模仿一些好的声乐作品，让他们在模仿中不断提高自己的音准水平。
2.2节奏训练在声乐表演中，良好的节奏感也是非常重要的。
在听音训练中，节奏训练同样是一个重要的环节。
老师可以通过打击乐器、节拍器等辅助工具，让学生在训练中逐渐形成对于节奏的敏感性，同时也可以进行一些口型练习、口语节奏模仿等方法，让学生更好地掌握节奏感。
学生还可以通过模仿一些优秀的声乐作品，尤其是一些有明显节奏感的作品，在模仿中逐渐提高自己的节奏感。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探究
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探究在高中音乐特长生的声乐教学中，听音训练是非常重要的一环。
通过听音训练，可以提高学生的音感和音准，使他们在演唱曲目时更加准确、流畅。
本文将探究几种常用的听音训练方法，以期为高中音乐特长生的声乐教学提供参考。
音阶训练是一种基础的听音训练方法。
音阶是声乐教学中最基本的训练内容之一，对于培养学生的音感和音准非常重要。
在进行音阶训练时，可以通过各种方式进行，如钢琴弹奏、人声模仿等。
学生可以通过模仿钢琴的声音或者老师的示范来唱出对应的音阶。
在进行音阶训练时，要特别注重学生的听觉训练，让他们能够清晰地听到每个音符的音高和音色，通过不断的重复训练，逐渐提高他们的音感和音准。
听音随唱训练是一种较为常用的听音训练方法。
听音随唱是指在播放一段音乐之后，学生立即跟着唱出所听到的音乐内容。
这种方法可以帮助学生培养音乐听觉反应的能力，同时也可以提高他们的音乐记忆力。
在进行听音随唱训练时，可以选择一些简单的曲目或乐句，根据学生的水平进行选择。
播放一段音乐时，可以先给学生一个简短的时间来听音，然后让他们立即跟着唱出所听到的内容。
通过不断的训练，学生的音感和音准会得到显著的提高。
耳朵和喉咙的配合训练是一种更加细致的听音训练方法。
在这种训练中，学生需要通过听到的音乐来控制自己的喉咙，准确地唱出所听到的音符。
这种训练方法要求学生在听音的能够感受到自己喉咙的运动和发声的方式，通过调整喉咙的位置和形状来达到准确唱出音符的效果。
在进行耳朵和喉咙的配合训练时，可以选择一些具有音准要求较高的曲目或乐句，通过分析和模仿老师的示范，帮助学生准确地唱出音符。
多声部合唱训练是一种更高级的听音训练方法。
在多声部合唱训练中，学生需要同时听到多个声部的音乐内容，并能够准确地分辨出每个声部所唱出的音符。
这种训练方法可以帮助学生培养多声部音乐的听觉鉴别和表演能力，提高他们在声乐演唱中的多声部协调性和表现力。
在进行多声部合唱训练时，可以选择一些具有不同声部的合唱曲目，通过反复的听音和模仿练习，让学生逐渐掌握多声部合唱的技巧和要领。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨音乐是一门艺术，需要良好的听音能力来支持。
在高中音乐特长生声乐教学中，听音训练是非常重要的一环。
只有通过不断地训练和练习，学生才能够提高他们的听音能力，从而更好地理解和演绎音乐作品。
本文将探讨在高中音乐特长生声乐教学中，如何进行有效的听音训练。
教师在进行听音训练时应该关注学生的基础知识和技能。
学生的音乐素养、音乐理论知识和唱歌技巧都是影响他们听音训练效果的重要因素。
教师需要在训练之前对学生进行一定的音乐素养测试，了解他们的音乐基础水平，然后有针对性地进行听音训练。
对于基础薄弱的学生，可以通过简单的音乐游戏和练习来提高他们的音乐素养和音乐理论知识，从而为后续的听音训练打下良好的基础。
多种方式结合进行听音训练。
在高中音乐特长生声乐教学中，教师可以通过多种方式来进行听音训练，比如听音练耳、练唱、听音辨音等。
听音练耳是一种非常有效的训练方法，可以帮助学生提高他们的音准和音高感。
教师可以播放一些简单的旋律或和声，要求学生根据听到的音进行复述。
练唱则是通过让学生模仿专业歌手的唱法，来帮助他们提高歌唱技巧和表现能力。
而听音辨音则是要求学生在复杂的音乐环境中，能够迅速地分辨出不同的声音和旋律，从而提高他们的听音敏感度和反应速度。
通过多种方式结合进行听音训练，可以让学生全面提高他们的听音能力。
教师在进行听音训练时还应该注重激发学生的学习兴趣。
学生的学习兴趣是影响他们学习效果的重要因素之一。
教师应该在训练过程中引导学生发现音乐之美，激发他们对音乐的热爱和兴趣。
可以通过播放一些优美的音乐作品，引导学生去欣赏和感受音乐的魅力，从而激发他们对音乐的学习兴趣。
教师还可以组织一些音乐活动和比赛，给学生提供展示自己才华的机会，从而激发他们对学习的积极性和热情。
通过激发学生的学习兴趣，可以更好地激发他们的学习潜力，提高他们的学习效果。
教师在进行听音训练时需要注重实践与反馈。
听音训练是一个不断实践的过程，教师应该鼓励学生积极地参与到训练中，不断地进行实践和练习。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法【摘要】声乐听音训练在高中音乐特长生的教学中起着至关重要的作用。
本文首先介绍了声乐听音训练的背景和研究意义。
接着讨论了声乐听音训练的重要性，强调了其对声乐学习的重要性。
然后详细介绍了基础听音训练方法和进阶听音训练方法，包括如何通过练习来提高学生的听音能力。
随后阐述了综合实践操作的重要性，并通过实例分析展示了如何在声乐教学中应用听音训练方法。
对本文进行了总结，概括了声乐听音训练的核心内容，并展望了未来的发展方向。
通过本文的阐述，有助于提高高中音乐特长生的声乐教学质量，促进其整体发展。
【关键词】声乐特长生、听音训练、高中音乐教学、重要性、基础方法、进阶方法、综合实践、实例分析、总结、展望未来1. 引言1.1 背景介绍高中音乐特长生是指在音乐方面具有天赋和特长的学生，他们在声乐领域有着较高的表现和潜力。
声乐教学是培养学生音乐素养和音乐能力的重要一环，而听音训练作为声乐教学中的基础环节，对于提高学生的音乐感知和表现能力起着至关重要的作用。
在高中音乐教学中，学生通常接触到的是丰富多样的音乐作品和曲目，而要求他们准确地演唱这些曲目，就需要通过听音训练来提高他们的音准和音乐感知能力。
声乐听音训练主要包括基础听音训练和进阶听音训练两个方面。
本文将对高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法进行深入探讨，从声乐听音训练的重要性、基础听音训练方法、进阶听音训练方法、综合实践操作和实例分析等方面进行详细介绍，旨在帮助教师和学生更好地理解和运用听音训练方法，提高声乐教学的效果和学生的表现水平。
1.2 研究意义对于高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法，研究意义主要在于帮助学生提升在声乐领域的听音能力，从而提高他们的音乐表现水平和专业素养。
通过系统地学习和实践声乐听音训练方法，可以帮助学生更准确地理解和掌握音乐作品的音乐结构和表现要求，提高他们的音乐敏感性和听觉记忆能力。
声乐听音训练也可以帮助学生发展良好的音乐感知能力和表现技巧，为他们将来在声乐演唱和表演方面打下良好的基础。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨在高中音乐特长生的声乐教学过程中，听音训练一直都是非常重要的一环。
通过听音训练，学生可以提高音准和音高的把握能力，培养音乐感知能力以及音乐表达能力。
本文将探讨高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法，希望可以对相关教学工作者提供一些参考和启发。
一、声乐听音训练的重要性我们需要认识到声乐听音训练在学生声乐教学中的重要性。
声乐艺术的实践活动离不开对音乐声音的感知和控制，尤其是在声乐表演中，良好的音准和音高把握是至关重要的。
而这些都需要通过听音训练来培养和提高。
而且，在学习声乐的过程中，学生也会面临着各种声乐练习和考级考试，而这些都需要通过听音训练来提高学生的背调能力。
可以说声乐听音训练是声乐教学不可或缺的一环。
1. 听音练耳听音练耳是一种非常常见的声乐听音训练方法。
通过这种方法，学生可以通过听音练习来提高音高和音准的准确度。
在练耳时，可以选择一些简单的音乐旋律或者简单的音程进行练习，通过反复听音和模仿来提高学生的音高和音准把握能力。
也可以通过给学生播放一些复杂的乐曲，让学生通过听音来判断音乐的音高和音准，以提高学生的音乐感知能力。
3. 听训练软件随着科技的发展，现在市面上也有很多针对声乐听音训练的软件，例如“听音英雄”、“声乐练耳”等。
这些软件可以通过播放各种音乐练习和测试，帮助学生提高音高和音准的把握能力。
这些软件还可以通过听音测试来评估学生的声乐听音能力，并针对性的进行训练，从而提高学生的听音水平。
我们来总结一下声乐听音训练的一些要点。
1. 注重基础在声乐听音训练中，教师要注重基础的训练。
要从最基础的音程和音乐旋律开始，让学生掌握最基础的音高和音准，然后再逐渐提高难度。
只有打好基础，才能提高学生的听音水平。
2. 鼓励模仿在声乐听音训练中，教师要鼓励学生进行模仿。
学生可以通过模仿来提高音高和音准的准确度，同时也可以通过模仿来提高音乐表达能力。
在声乐听音训练中，教师要多样化训练。
浅析高中音乐特长生声乐有效教学
浅析高中音乐特长生声乐有效教学在高中音乐教育中，特长生占据了重要的地位。
而在特长生中，声乐特长生更是备受关注。
对于如何进行有效的声乐教学，需要综合考虑以下几个方面。
对于声乐特长生的选拔有讲究。
在选拔过程中，应该注重学生的音准和音域等基本功，同时也要注重学生的乐感和音乐潜力。
只有经过严格的选拔，才能确保特长生具备一定的音乐素养和发展潜力，从而开展有效的声乐教学。
声乐特长生的个别教学是非常重要的。
由于每个学生的音乐基础和天赋不同，针对每个学生的特点进行个别化的教学是非常必要的。
在个别教学中，教师可以更加有针对性地指导学生的声音发声、气息控制和咬字等技巧，从而帮助学生克服一些技术上的问题，提高演唱的水平。
积极开展合唱活动。
合唱是声乐教学中非常重要的一部分，通过合唱可以培养学生的和声意识、合作意识和团队精神，同时也可以提高学生的听觉能力和音乐表达能力。
在合唱活动中，教师可以选取一些适合学生水平的合唱曲目，并通过指导学生排练和演唱，使学生在集体中发展自己的声音和音乐才能。
注重培养学生的音乐表达能力。
声乐是一门非常情感化的艺术，要想做好声乐教学，必须培养学生的音乐表达能力。
在教学过程中，教师可以通过分析歌曲的情感表达和歌词的含义，帮助学生理解曲目的内涵，并通过声音、音色和情感的表达来传达给听众。
教师还应该注重培养学生的舞台表现能力，通过学生们的舞台演唱来增加他们的自信心和表演能力。
要想进行有效的高中声乐特长生教学，需要针对学生的特点进行个别教学，积极开展合唱活动，注重培养学生的音乐表达能力。
只有通过以上的努力，才能使特长生们在声乐教学中取得良好的效果，发展自己的音乐才能。
浅析高中音乐特长生声乐有效教学
浅析高中音乐特长生声乐有效教学高中音乐特长生声乐有效教学是推动高中音乐教育发展的重要一环。
在高中阶段，学生的音乐兴趣和才能已经初步形成，因此如何在教学中引导和培养学生的声乐素质，成为了一项关键任务。
本文将从学生的身心特点、教学内容和方法等方面进行浅析。
高中学生的身心特点决定了声乐教学需要注重个性化和技巧性。
高中学生正处于身体和心理发展的关键时期，他们对于自己的形象和表达方式有较强的意识和要求。
在声乐教学中，要根据学生的个性特点，采用差异化的教学方法，培养学生自我表达的能力和信心。
声乐是一门技巧性较强的艺术形式，学生要通过专业的指导和练习，掌握正确的发声方法和歌唱技巧。
在教学中要注重动作指导、音域拓展和音准训练等方面的内容，帮助学生不断提高自己的声乐素质。
高中音乐特长生声乐有效教学要注重培养学生的音乐表演能力。
学生在高中阶段已经具备一定的音乐基础，因此在教学中要注重音乐表达和表演方面的训练。
通过让学生参加校内外的音乐表演活动，培养学生的台风和表演自信心，进一步提高他们的音乐素质和舞台魅力。
要注重学生对于曲目的理解和演绎，帮助他们培养独立思考和创新能力，实现个性化的音乐表现。
高中音乐特长生声乐有效教学要注重与其他学科的融合。
音乐是一门综合性的学科，与语言、文化、历史等学科有着密切的联系。
在教学中，要通过音乐作品的学习和演绎，帮助学生了解音乐与其他学科的关联，提高他们的综合素质和文化修养。
要注重培养学生的团队合作意识和交流能力，通过合唱和合奏等形式，培养学生的协作能力和集体荣誉感。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨高中音乐特长生是指在音乐方面有天赋、有兴趣、并具有一定的音乐表现能力的学生。
他们在学习音乐时，需要加强对声音的听力训练，以便更好地感悟音乐，提高自己的音乐表现能力。
听音训练是音乐教育中非常重要的一环，其目的是帮助学生掌握音乐的基本要素，提高乐感和技能。
对于高中音乐特长生来说，要想在声乐教学中取得好的成绩，就必须加强对声音的听力训练。
一、建立正确的“耳朵”在声乐教学中，建立正确的“耳朵”非常重要。
学生需要经常听取各种不同的歌曲、音乐，以及常见的声音，对不同的音质、音高、音强等进行辨认和记忆。
在训练过程中，可以采用暗示法、比较法、分解法等多种方法，帮助学生区分各种不同的声音。
二、强化乐感乐感是指听觉和运动感觉结合的能力，包括节奏感、旋律感和和声感。
对于声乐学生来说，强化乐感很重要，因为唱歌需要抓住节奏、旋律和和声等要素，才能正确表达音乐的情感。
为了强化乐感，可以采用节奏训练、声部练习、和声练习等方法，帮助学生全面掌握音乐的基本要素。
三、展开声音在声乐教学中，学生需要掌握正确的发声技巧。
一个人发出的声音可以通过喉部、舌头、唇等各个部位发出，因此掌握正确的发声技巧，对于学生来说至关重要。
对于声乐特长生来说，他们需要注意发声的音品、音高和音色等要素，训练时可以采用音域拓展、振动发声等方法，帮助学生更好地展开声音，表达音乐的情感。
四、培养音乐表现能力音乐表现能力是指演唱者在演唱过程中，能够根据音乐的要求，通过声音、动作、表情等多种方式来表达歌曲的情感。
赋有音乐表现能力的演唱者，可以通过声音来传达自己的情感，让听众更好地理解歌曲。
在声乐教学中，可以通过情感训练、表演训练等多种方法，帮助学生培养音乐表现能力，更好地诠释歌曲的内涵。
浅析高中音乐特长生声乐有效教学
浅析高中音乐特长生声乐有效教学高中音乐特长生声乐的有效教学是培养学生声乐技巧、表达能力和音乐素养的重要环节。
基于此，本文将从以下几个方面进行浅析，以期能提供一些有益的教学建议。
要注重培养学生的基本声乐技巧。
声乐是一个高度技术性的艺术形式，在教学中要注重培养学生的基本声乐技巧，包括呼吸控制、喉发声、共鸣发声等方面。
通过逐步练习和规范指导，帮助学生掌握正确的发声方法和各种呼吸技巧，使他们能够发出清晰、准确、富有表现力的音色。
要注重开发学生的表达能力。
声乐艺术是一种非常情感化的艺术形式，它要求演唱者能够在音乐的表达中准确、充分地传递出作曲家所要表达的情感。
教师应该注重培养学生对音乐的理解和感受能力，通过分析音乐作品的音调、曲式、情感等要素，引导学生深入理解音乐的内涵，进而通过专业化的演唱技巧来表达音乐作品的情感。
要注意培养学生良好的演唱习惯。
演唱习惯是演唱者在演唱过程中需要遵守和养成的一些行为规范。
正确的演唱习惯对保护声音健康、提高演唱效果起到至关重要的作用。
教师要指导学生掌握正确的唱姿和身体的放松状态，学会合理利用身体的呼吸和共鸣，保证声音的发声自然、流畅、清晰。
要注重培养学生的音乐素养。
音乐素养是一个人对音乐的认知和理解能力，它包括对音乐的历史、理论、形式等各个方面的了解。
在教学中，教师应该引导学生积极参与各种音乐活动，包括听音乐会、学习音乐理论、了解音乐发展历史等，培养学生对音乐的热爱和追求，提高他们的音乐素养。
高中音乐特长生声乐的有效教学应该注重培养学生的声乐技巧、表达能力和音乐素养。
只有在这些方面得到全面培养，学生才能成为优秀的声乐演唱者，并在未来的音乐道路上取得更好的发展。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨引言声乐是高中音乐教学中的重要组成部分，而在声乐教学中，听音训练是至关重要的环节。
通过听音训练，学生可以提高音准感和音乐感，从而更好地表达歌曲的情感和意境。
本文将探讨高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法，旨在为教师提供一些参考和借鉴。
一、听音训练的重要性在声乐教学中，听音训练是非常关键的一环。
一个好的歌唱者不仅要有美丽的嗓音和功底深厚的演唱技巧，更要有良好的音准感和音乐感。
而这些都需要通过听音训练来培养和提高。
听音训练可以帮助学生提高音准感。
音准感是指歌唱者对音高的准确把握能力，是歌唱技巧中至关重要的一环。
通过反复的听音训练，学生可以更加敏感地感知音高，从而提高准确性和稳定性。
听音训练还可以培养学生的音乐感。
音乐感是指对音乐的理解和表达能力，是歌唱者表演力的基础。
通过听音训练，学生可以更好地理解和感受音乐的情感和意境，从而更好地表达歌曲的内涵和情感。
可以说听音训练对于高中音乐特长生的声乐教学至关重要，是不可或缺的一环。
二、听音训练的方法在高中音乐特长生的声乐教学中，可以采用以下几种方法进行听音训练。
1. 听音练耳听音练耳是一种非常基础和常用的听音训练方法。
通过对音乐中的旋律、和声、节奏等要素进行反复听辨，以提高学生对于音乐要素的敏感度和把握能力。
教师可以选用一些简单明了的旋律、和声进行练习，引导学生逐步提高对于音乐的感知能力。
2. 节奏练耳除了对于旋律、和声的听音训练外，节奏练耳同样非常重要。
教师可以通过敲打、拍手等方式，引导学生感知音乐的节奏。
还可以通过一些简单的节奏体操、节奏转换等练习，帮助学生更好地把握音乐的节奏感。
3. 歌词听音在歌曲学习过程中，教师可以引导学生通过对歌词的听音来提高对音乐的感知能力。
学生可以通过仔细聆听歌曲中的歌词，并根据歌词的情感和内涵来理解和把握音乐的表达要求。
以上几种方法可以相互结合，从而更好地进行听音训练，提高学生的音准感和音乐感。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨1. 引言1.1 背景介绍在传统的声乐教学中，听音训练主要是通过教师的示范唱法和学生的模仿来实现的。
随着科技的不断发展和教育理念的更新，各种新的听音训练方法也不断涌现。
本文旨在对高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法进行探讨，旨在为声乐教学实践提供一定的参考和借鉴。
通过分析声乐特长生听音的困难和原因，探讨不同难度下的训练方法，并结合实际案例进行深入分析，以期能够有效提升学生的音乐感知能力和演唱水平。
1.2 研究意义高中音乐特长生在声乐教学中的听音训练一直是一个重要的环节。
而对于声乐特长生来说，听音训练的意义更是不可忽视的。
听音训练可以帮助他们更好地理解乐曲的音乐结构和情感表达，从而更好地演唱出曲目的意境。
通过听音训练，声乐特长生可以提高音乐鉴赏能力，更好地欣赏和理解各种不同风格的音乐作品。
听音训练还可以帮助他们更好地掌握歌曲的演唱技巧，提高演唱的准确性和表现力，从而更好地展示自己的音乐天赋和才华。
研究声乐特长生在声乐教学中的听音训练方法，对于他们的音乐学习和发展具有重要意义。
通过深入研究听音训练方法，可以更好地指导声乐特长生在声乐教学中的实际操作，提高他们的学习效果和演唱水平。
1.3 研究目的研究目的是为了探讨高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法，帮助学生更好地提升音乐听觉能力和技巧。
通过深入研究声乐教育中的听音训练意义、听音困难及原因分析以及针对不同难度的训练方法，可以为声乐特长生提供更有效的学习方式和指导。
通过结合实际案例进行分析，可以对不同训练方法的实际效果进行评估和比较，为教学实践提供有益的借鉴和参考。
最终，通过本研究的总结和展望，旨在强调听音训练对声乐特长生的重要性，总结训练方法的有效性，并为未来的研究方向提供新的思路和建议。
通过本研究，我们希望为声乐教学领域的发展和推进做出积极的贡献，提高学生的音乐素养和表现水平。
【2000字】2. 正文2.1 声乐教学中的听音训练意义声乐教学中的听音训练意义在于培养学生对音乐的敏感度和理解能力。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨在音乐教学中，听音训练是培养学生音乐审美能力和音乐表演能力的重要环节。
而对于高中音乐特长生来说，声乐指导对于他们的个人发展和职业规划更加重要。
如何在声乐教学中进行有效的听音训练，提高学生的音乐素养和表演能力，是一个值得探讨的问题。
在声乐教学中的听音训练需要建立在学生良好的音乐基础上。
学生需要具备一定的音乐知识和技能，如音乐理论、乐理知识、基本的唱歌技巧等。
这些基础知识和技能可以通过课堂学习、专业指导或者自主学习等方式获得。
只有掌握了基础知识和技能，学生才能更好地理解和分析音乐作品，更好地进行听音训练。
在声乐教学中的听音训练可以通过多种方式进行，如听歌、听音乐剧、听合唱等。
听歌是最常见的一种方式。
学生可以选择一些经典的歌曲进行欣赏和研究，如西方艺术歌曲、中国民族歌曲、流行歌曲等。
通过对歌曲的仔细聆听和分析，学生可以感受到不同音乐风格的特点和韵律，提高自己的演唱技巧和表现能力。
学生还可以通过欣赏音乐剧和合唱等形式来扩展自己的音乐视野，学习更多的音乐表演技巧和艺术表达方式。
在声乐教学中的听音训练还需要注重对音乐表演的理解和体验。
学生可以参加一些音乐会、演出或者比赛等活动，亲身感受不同演唱者的表演风格和个性特点，体验音乐的情感表达和艺术魅力。
学生也可以通过模仿和学习他人的表演风格，提升自己的艺术表达能力和舞台魅力。
在声乐教学中的听音训练可以借助现代科技手段进行。
学生可以使用各种音乐播放设备和音乐软件，如MP3播放器、手机、电脑等工具，随时随地进行听音训练。
而且，现在有许多在线音乐教学平台和课程，学生可以通过网络学习和参与各种声乐教学活动，拓宽音乐视野，提高音乐素养和表演能力。
学生还可以利用科技手段进行音乐录制和回放，分析和改进自己的演唱技巧和声音特点。
声乐教学中的听音训练是培养学生音乐审美能力和音乐表演能力的重要方法。
通过建立良好的音乐基础、多种形式的听音训练、理解和体验音乐表演以及借助现代科技手段，可以帮助学生提高自己的音乐素养和表演能力，为其个人发展和职业规划打下坚实的基础。
浅析高中音乐特长生声乐有效教学
浅析高中音乐特长生声乐有效教学音乐教育是高中教育中不可或缺的一部分，而对于音乐特长生来说，声乐的教学更是至关重要的。
声乐教学不仅可以培养学生的音乐素养和审美情趣，更可以促进学生身心的全面发展。
那么，如何进行有效的声乐教学呢？本文就浅析高中音乐特长生声乐有效教学，以期能够对相关教师和学生有所帮助。
对于高中音乐特长生的声乐教学，教师需要有一定的专业知识和经验。
教师应了解学生的个体差异，了解他们的声音特点和音乐能力，有针对性地制定教学计划和教学内容。
教师还应该熟悉声乐技巧和演唱方法，能够通过示范、讲解和引导，帮助学生正确理解和运用声乐技巧。
教师的专业素养对于学生的声乐发展至关重要，没有良师的指导和启发，学生的声乐能力很难得到有效发展。
声乐教学需要注重基础训练。
在高中音乐特长生的声乐教学中，有些学生可能已经有了一定的声乐基础，但也有一些学生可能是零基础开始学习声乐的。
教师需要根据学生的不同情况制定相应的教学计划，注重基础训练。
声乐基础训练包括声音的发声和共鸣、音准的掌握、音域的拓展、声音的清晰等方面，这些都是声乐学习的基础，也是声乐发展的基础。
只有打好了基础，学生才能在声乐方面有更进一步的发展。
声乐教学还需要注重唱法和表演能力的训练。
唱法是声乐教学的关键，教师和学生需要一起研究和练习不同的唱法，包括气息操控、共鸣的调整、音色的塑造等，以期能够让学生在声音的发展上更上一层楼。
与此表演能力也是声乐教学中需要注重的一部分。
声乐不仅仅是音乐的演唱，更是一种情感的表达，学生需要通过声乐学习来培养自己的表现能力和情感表达能力，这是非常重要的。
通过表演的训练，学生可以更好地将自己的情感与音乐结合起来，达到更加出色的表演效果。
值得一提的是，学习声乐不仅仅是解决声音的问题，更是培养学生的音乐素养和审美情趣。
在进行声乐教学的过程中，教师需要引导学生学会善于倾听、感受音乐，了解音乐的内涵和魅力，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
只有让学生真正地沉浸在音乐的世界中，他们才能够更好地去理解、去传达音乐中的情感和情绪，更好地去掌握音乐的技巧和演唱方法。
高中音乐特长生声乐教学探讨
高中音乐特长生声乐教学探讨引言在高中阶段，很多学生会选择参加音乐特长生的选拔，而声乐作为音乐特长生的一种重要表现形式，也成为了许多学生的关注重点。
本文将探讨高中音乐特长生声乐教学的一些方法和策略，以帮助音乐教师更好地培养和指导学生的声乐能力。
声乐教学的重要性声乐是音乐教育中不可忽视的一部分，它能够帮助学生培养音乐素养、表达能力和自信心。
对于高中音乐特长生来说，声乐作为他们的特长之一，更需要音乐教师的专业指导和培养。
通过声乐教学，学生不仅能够提高歌唱技巧，还能够学习到音乐表演的基本原则和技巧。
声乐教学的方法和策略1. 基础训练为了培养学生的声乐能力，首先需要进行基础训练。
这包括声音发声技巧、音准训练、呼吸控制等方面的培养。
通过这些训练，学生能够掌握正确的发声方法，培养音乐感觉和节奏感。
2. 音乐知识的学习声乐教学不仅仅是让学生掌握歌曲的演唱技巧，还需要学习音乐的基本知识。
这包括音乐理论、乐谱阅读、音乐史等方面的内容。
通过对音乐知识的学习，学生能够更好地理解和表达音乐作品的含义和情感。
3. 曲目的选择和演唱在声乐教学中，曲目的选择非常重要。
音乐教师应该根据学生的特点和水平，选择适合他们的曲目进行演唱练习。
同时，教师也应该帮助学生理解曲目的情感和内涵，进一步提高他们的演唱技巧。
4. 合唱训练合唱训练是声乐教学的一种重要形式，它可以帮助学生培养合作意识和团队精神。
通过合唱训练，学生可以学习到合唱技巧和合唱表演的基本要求。
同时，合唱训练也可以提高学生的听觉感知和音乐感染力。
5. 舞台表演训练对于音乐特长生来说，舞台表演是他们展示自己的重要机会。
因此，在声乐教学中，舞台表演训练也是非常重要的一环。
音乐教师应该帮助学生准备舞台表演，从舞台形态、动作表达到情感演绎等方面给予指导和训练。
结论高中音乐特长生的声乐教学是培养学生音乐素养和表达能力的重要环节。
通过基础训练、音乐知识的学习、曲目的选择和合唱训练等方法和策略，可以帮助学生更好地发展和提高自己的声乐能力。
普通高中音乐特长生声乐教学训练的基本方法
普通高中音乐特长生声乐教学训练的基本方法第一篇：普通高中音乐特长生声乐教学训练的基本方法普通高中音乐特长生声乐教学训练的基本方法【摘要】声乐入门教学要求有严格而又科学的训练方法，为使学生能够更好地掌握歌唱的技能技巧,教师应因材施教,循序渐进。
通过科学发声与技巧训练,使学生最终达到具有运用科学的发声方法进行歌唱的能力。
【关键词】音乐特长生；声乐；入门；基本方法声乐教学是一门科学，因为在教学中，必须遵守一些自然规律和教学原则；声乐教学又是一门艺术，因为在教学时，必须运用恰当的语言和巧妙的手法。
声乐入门训练的方法，它是最基础的也是最重要的。
我作为一名在教育战线工作了6年的高中音乐教师，在声乐教学方面，不断钻研、积极探索，并经常听取高等音乐院校教授的声乐讲座，再加上平时教学的不断积累，总结了声乐入门训练的基本方法。
我在教学过程中主要是通过歌唱的形体、歌唱的呼吸、喉咙的打开、以及简单的发声练习四个方面循序渐进的进行练习。
1歌唱的形体对于学音乐的学生不论选择什么专业，都应当适当的进行形体训练，在形体的训练时我常用的是“挺拔而放松”的感觉，当然对于有舞台经验的演员，在台上为了情感的表达，可以来回的走动，但对于初学者就必须有一定的要求：1）两脚自然分开，约5公分，左脚稍稍向前，右脚稍稍向后；2）腰椎挺起，上身直立并略水平前移，身体的重心落在两个前脚掌上；3）两肩不抬不夹，要平展放松，并带动后背、胸口及两臂一起放松。
需要注意的是要做到“松而不懈”，必须是一种积极的放松。
2歌唱的呼吸呼吸在歌唱中极为重要，所有的声乐老师对于初学声乐的学生都会把呼吸作为重点，呼吸做好了，歌唱问题就解决了一大半。
1）吸气我在声乐教学中主要用到的是“闻花式吸气”。
这个动作同学们都比较熟悉，但是很多同学容易吸气浅，并肩部与胸部同时上提，为了防止上提我坚持的是让学生平躺在床上或者地上做这个练习，用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，背部要挺立，脊柱几乎是不动的，同时我会告诉学生感觉好像腰部长粗了。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法【摘要】音乐教育在高中阶段扮演着重要的角色，而声乐教学却面临着诸多挑战。
本文旨在探讨高中音乐特长生在声乐教学中的听音训练方法。
首先对声乐教学中的听音训练方法进行概述，包括音高、音准、节奏和表达能力的训练。
针对音高训练，可以通过练习音阶和音程来提高音高的准确性；音准训练可以通过反复练习音阶和和声来提高声音的准确性；而节奏训练可通过练习节奏练习曲和歌曲来提高节奏感。
最后还介绍了如何通过听音训练来提高表达能力。
结论部分强调了听音训练对声乐特长生的重要性，并提出了提高声乐技巧的建议，希望能够帮助高中音乐特长生在声乐教学中取得更好的成绩。
【关键词】声乐教学，特长生，听音训练，音高，音准，节奏，表达能力，声乐技巧，音乐教育，挑战，重要性，建议1. 引言1.1 音乐教育的重要性音乐教育在学生全面发展过程中具有重要的作用。
音乐教育不仅能培养学生的音乐审美和音乐素养，更能够促进学生的智力发展和情感情商。
通过学习音乐，学生可以培养自己的音乐能力，提高自己的音乐情感，增强自身的自信心和表达能力。
音乐教育还能够促进学生的团队合作能力、创造力和想象力的发展，对学生的综合素质提升具有积极影响。
正是因为音乐教育在学生发展中的重要性，各个学校都十分重视音乐教育的开展。
特别是对于有音乐特长的学生来说，音乐教育扮演着更为重要的角色。
通过专业的音乐教育，这些学生能够得到更加系统和专业的指导，提高自己的音乐技能，为未来的音乐生涯打下坚实的基础。
音乐教育的重要性不可忽视，它对学生的成长和发展起着至关重要的作用。
愿意成为声乐家和音乐家的学生应该珍惜这难得的机会，努力学习，不断提高自己的音乐能力，追求音乐梦想。
1.2 声乐教学的挑战声乐教学的挑战在于学生的声音素质各异，有的学生天生音准良好，有的则需要经过长时间的训练才能达到一定水平。
声乐教学需要考虑学生的声带健康，避免过度练习导致声带损伤。
声乐教学还需要考虑到学生的情绪状态及个性特点，有些学生可能存在自卑或紧张情绪，需要通过耐心细致的教学方法来引导他们放松并尽情展现自己的音乐才华。
教育论文-浅谈在高中歌唱教学中如何对声乐特长生的论文
浅谈在高中歌唱教学中如何对声乐特长生的论文摘要：高中音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段，音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分，也是实施素质教育的重要手段。
高中的学生并非一无所有的走进课堂，而是积累了一定的知识、技能和生活经验。
其中不缺乏在声乐的表现上有相对较强优势的学生，我们称其为“声乐特长生”。
给予声乐特长生充分的展示和发展的空间，能充分体现学生的主体性，而在歌唱训练中，要掌握好声区的统一、声音的流畅及宽广的音域，其中很重要的一个环节，就是要掌握好换声区唱法。
关键词：歌唱教学；高中声乐特长生；换声区；训练abstrat：usi eduatin in senir high shl is plaed in iprtant stage f hle usi eduatin, usi eduatin nt nly is an eduatin fr all-rund develpent f rgani nstitute part, als is the iprtant eans that arries ut eduatin fr all-rund develpent. the student nt very pr grund f senir high shl alks int lassr, but baklg ertain knledge, tehnial ability and life experiene. the perfrane thathas n lak f n the val usi ang the ntains the student f ppsite strnger advantage and e all it as "the val usi speial features living". give val usi speial features students full denstratin and the spae f develpent, ability full bdy n the student's ain bdy, but in sing the training, ntrl unifying f gd vie area, vie f fling freely and prehensiveness f sund area, ang the a very iprtant link, be ant t ntrl t hange an area t sing a ethd s uh.key rds：sing teahing; val usi speial features in senir high shl ; vie hange area; train在歌唱训练中，要掌握好声区的统一、声音的流畅及宽广的音域，其中很重要的一个环节，就是要掌握好换声区唱法。
浅析高中音乐特长生声乐有效教学
浅析高中音乐特长生声乐有效教学高中音乐特长生声乐有效教学是高中音乐教育中非常重要的一环，对于培养学生的音乐素养和表现能力有着重要的作用。
声乐教学是音乐教学中的重要组成部分，对于高中音乐特长生的声乐教学更是需要有针对性和有效性的教学方法。
下面将从声乐教学的重要性、教学方法和教学策略等方面进行浅析高中音乐特长生声乐有效教学。
声乐教学在高中音乐特长生教育中的重要性不言而喻。
声乐是音乐的一种主要表现形式，通过声音的表达，可以更加生动地传达情感和表达情感。
对于高中音乐特长生而言，声乐教学是他们培养音乐能力和表现能力的重要途径之一。
通过声乐的训练，可以提高学生的音乐素养、表现能力和音乐表演技巧，促进学生全面艺术素养的提高。
声乐教学对于高中音乐特长生的音乐素养和表现能力的培养具有非常重要的作用。
针对高中音乐特长生的声乐教学需要有针对性的教学方法。
高中音乐特长生因为对音乐有着特别的兴趣和擅长，所以在声乐教学中需要根据他们的特长和特点进行有针对性的教学。
在声乐教学中，教师可以根据学生的音域、发声技巧、音乐风格等方面进行个性化的指导，帮助学生全面提高声乐表现能力。
在声乐教学中，可以结合学生的特长和特色，进行有针对性的曲目选择和演唱指导，引导学生找到适合自己的音乐风格和表达方式，从而更好地发挥音乐特长生的潜力和特色。
声乐教学中还需要注重教学方法和教学策略的灵活运用。
高中音乐特长生的声乐教学需要注重教学方法的多样化和教学策略的灵活运用。
在声乐教学中，可以结合唱歌练习、音乐理论知识的讲解、音乐鉴赏等多种教学方法，帮助学生全面提高声乐表现能力。
教师还可以根据学生的学习特点和学习需求，制定个性化的教学策略，引导学生全面提高声乐技巧和表现能力。
在声乐教学中，还可以运用现代科技手段，如音乐软件、录音设备等，帮助学生更好地进行声乐练习和表演指导，提高学生的学习效率和学习成效。
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨
高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法探讨【摘要】这篇文章探讨了高中音乐特长生声乐教学中的听音训练方法。
在文章介绍了音乐特长生的培养意义和声乐教学的重要性。
正文部分首先阐述了声乐教学中听音训练的意义，然后概括了听音训练的方法，包括视唱练耳训练、旋律听辨训练和音准练习技巧。
结论部分强调了听音训练在声乐教学中的重要性，并展望了未来的发展方向。
通过本文的探讨，有助于提升高中音乐特长生在声乐教学中的听音能力，培养他们成为更具有音乐素养的工作者和艺术家。
【关键词】高中音乐特长生、声乐教学、听音训练、培养意义、重要性、视唱练耳、旋律听辨、音准、训练方法、声乐、技巧、发展方向、结论、意义、教学。
1. 引言1.1 音乐特长生的培养意义音乐特长生在高中音乐教育中扮演着重要的角色，他们通常具有较高的音乐修养和表现能力，擅长演奏乐器或唱歌。
培养音乐特长生旨在挖掘和培养学生的音乐天赋，提高其音乐技能和艺术修养，为其未来从事音乐相关职业做好准备。
音乐特长生的培养意义在于推动高中音乐教育的发展，提升学校音乐教学的水平和质量。
他们不仅能够在音乐比赛和演出中展现出色的才华，还能够作为学校音乐团体的骨干力量，带动整个团队的进步和发展。
通过培养音乐特长生，学校可以吸引更多学生对音乐艺术感兴趣，形成浓厚的音乐氛围，促进学生全面发展。
音乐特长生在学习音乐的过程中，还可以培养其坚韧不拔的品质、团队合作精神和创造力。
他们需要不断练习和努力，才能取得优异的成绩和表现，这种毅力和耐心将对其未来的发展起到积极的推动作用。
培养音乐特长生不仅有利于学生个人的成长，也对整个学校的音乐教育事业起到积极的促进作用。
1.2 声乐教学的重要性声乐教学在高中音乐特长生培养中具有重要意义。
声乐教学是音乐教育中的一项重要内容，通过声乐教学可以培养学生的音乐细胞、丰富学生的音乐修养、提高学生的声乐水平和艺术修养，进一步促进学生音乐方面的全面发展。
声乐教学可以培养学生的音乐表现力，提高学生的音乐修养，增强学生的音乐观赏能力，激发学生对音乐的热爱和兴趣，使学生在音乐方面受益终身。
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浅谈普通高中音乐特长生声乐教学训练的基本方法【摘要】声乐入门教学要求有严格而又科学的训练方法，为使学生能够更好地掌握歌唱的技能技巧，教师应因材施教，循序渐进。
通过科学发声与技巧训练，使学生最终达到具有运用科学的发声方法进行歌唱的能力。
【关键词】音乐特长生声乐入门基本方法
声乐教学是一门科学，因为在教学中，必须遵守一些自然规律和教学原则；声乐教学又是一门艺术，因为在教学时，必须运用恰当的语言和巧妙的手法。
声乐入门训练的方法，它是最基础的也是最重要的。
我作为一名在教育战线工作了6年的高中音乐教师，在声乐教学方面，不断钻研、积极探索，并经常听取高等音乐院校教授的声乐讲座，再加上平时教学的不断积累，总结了声乐入门训练的基本方法。
我在教学过程中主要是通过歌唱的形体、歌唱的呼吸、喉咙的打开以及简单的发声练习四个方面循序渐进地进行练习。
一、歌唱的形体
对于学音乐的学生不论选择什么专业，都应当适当地进行形体训练，在形体的训练时我常用的是“挺拔而放松”的感觉，当然对于有舞台经验的演员，在台上为了情感的表达，可以来回的走动，但对于初学者就必须有一定的要求：1）两脚自然分开，约5公分，左脚稍稍向前，右脚稍稍向后；2）腰椎挺起，上身直立并略水平前移，身体的重心落在两个前脚掌上；3）两肩不抬不夹，要平展放松，并带动后背、胸口及两臂一起放松。
需要注意的是要做到“松
而不懈”，必须是一种积极的放松。
二、歌唱的呼吸
呼吸在歌唱中极为重要，所有的声乐老师对于初学声乐的学生都会把呼吸作为重点，呼吸做好了，歌唱问题就解决了一大半。
（一）吸气
我在声乐教学中主要用到的是“闻花式吸气”。
这个动作同学们都比较熟悉，但是很多同学容易吸气浅，并肩部与胸部同时上提，为了防止上提我坚持的是让学生平躺在床上或者地上做这个练习，用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，背部要挺立，脊柱几乎是不动的，同时我会告诉学生感觉好像腰部长粗了。
当平躺着的感觉找对了，再站起来做这个吸气的动作。
（二）呼气
唱歌用气时，仍要保持吸气状态。
这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，我经常用到的是“打嘟练习”来感受这种状态。
保持前面吸气后的状态，用打嘟控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气息往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，同时小腹要给支撑点。
在呼和吸的过程中，要注意避免呼吸僵硬，整个身体表情都应该是积极放松的。
紧
张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样。
三、打开喉咙
“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。
这个练习在我的声乐教学中是属于比较重要的环节，它直接影响到声音的好坏，在初学声乐时喉咙总是不能全部打开，那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢？
（一）“打哈欠”的状态
“打哈欠”状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空间增长增大。
所以在唱歌时，咽喉不要闭塞，要使咽喉张开，让气息自如地送出来。
“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法，也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。
在平时练习时，还可以用闭嘴“打哈欠”，闭口打哈欠的时候，里边的状态也是开的、抬的，如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了，你的声音就会是“竖的”、“圆的”。
（二）用“微笑”状态来打开喉咙
我们讲的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起来。
“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌（颧骨）呈微笑状，这样的微笑状态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。
“歌唱状态就是里边的哈欠，外头的微笑”，这话很精辟。
四、嘴动腰动
这四个字听起来似乎有些不专业，但在我的教学中起着至关重要的作用，它是在掌握了正确的唱歌姿势、正确的呼吸、正确的打开喉咙之后，来做这个练习。
嘴动强调的是吸气的动作，打开喉咙的动作，腰动强调的是横膈膜、两肋的动作。
在发声之前一定要正确的掌握这个动作要领。
如果学生在做这个练习时有抬肩，提胸，或者腰部没有感觉，可以试着平躺着做这个练习。
五、发声练习
在掌握了以上四个要领后可以做发声练习了，对于初学者，我采用的是先练说，再练唱。
（一）说母音
这个练习采用了戏曲演唱的喊嗓方法。
汉字的母音很多，对于初学者我经常用a母音进行发声练习，先吸气嘴动腰动，然后发a 母音。
a母音是最宽的，很容易发出来，但是要求老师要有敏锐的耳朵，不要让学生发出e的声音，因为发a母音时需要用发e母音的口腔状态，特别要保持发e时的舌头和空腔状态，特别是保持发e时舌头后部略微抬起的状态。
再将上颚微微地，兴奋地抬起，有如“打哈欠”起始阶段的感觉，耳朵有张开感，使口腔略宽于发e 的状态，然后用气将a音仿佛从耳朵中送出，这样a就集中、明亮了。
女生先练习假声，男生先练习真假声。
（二）唱母音
在掌握了单独母音的说法后，就开始训练唱母音的单音练习。
为了巩固说母音的方法，我还是建议先说一个母音，然后老师在钢琴上弹奏单音，学生用正确的音准及发声方法唱一个母音，说母音和唱母音两者联合起来训练效果较好。
老师对学生不对的声音要及时纠正，如果学生一旦唱一个母音的方法不对，老师就要回过头来再说一个母音，这样反复练习。
练习最初以自然声区为基础，逐步拓宽到中声区的音域。
在练好中声区的基础上，进一步扩展音域，达到声部应有的声音特色和音域。
我们平时练声总是用“米”和“妈”等母音反复练习，母音的练习要有目的和方法，不是简单的随便唱唱，练声曲的训练我强调的是气息的运用，初学者习惯用大白嗓子唱，特别是嗓子天生条件好的学生。
我建议开始练习时采用下行的、比较简单的短音练习。
例如：
我训练这条练声曲时会强调三点。
第一，张口吸气（不抬肩，不提胸）；第二，三个母音，每个母音都要落在气上；第三，喉咙打开。
三者的结合就是前面所强调的嘴动腰动。
当然老师还是应根据不同的学生不同程度地进行练习，通过大量的简单练习曲的训练，在运用歌唱正确状态，做大约一个学期的训练后，让学生找到正确的歌唱发声状态。
六、简单歌曲的演唱
有些学生在练声时的状态较好，气息和声音都能达到要求，但一接触到歌曲，就出现很多问题，所以老师选择歌曲时要慎重，一方面要选择有目的地训练某方面的歌唱技术；另一方面要是为声乐
训练而创作的，旋律比较声乐化。
如女声的《花非花》《送别》，对于初学者就比较适合，并且要求在开始练唱时，不唱词，用母音来练唱，练唱时老师重点强调气息的运用，母音的演唱达到要求再加入歌词的演唱。
七、最后强调关于在进行声乐训练的同时，也要培养一些良好的习惯
1）建立正确的声音概念；保持喉头的相对稳定和建立标准歌唱状态。
2）训练时要循序渐进。
要坚持每天练习，持之以恒。
3）训练时要注意情绪饱满、精力集中，充满激情。
4）训练中要不断关注自己的声音变化，可以通过经常录音分析、判断发声的质量。
5）巩固正确的发声感觉，要把声乐训练过程中的体会运用到演唱歌曲中去。
6）初学者不应该去追求大音量及高音，而应该多追求声音的共鸣效果和音质的圆润。
以上就是我对音乐特长生进行声乐入门训练时所采用的基本方法，当然在声乐的学习中还有很多技能和技巧，如低、中、高声区的训练，换声区的训练等，在这里就不做详细的论述了，其实每位老师都有自己独特的一套方法，并且在教学过程中有一定的即兴性和灵活性，因此教必有法，教无定法，艺海无涯，学无止境。
【参考文献】
［1］金铁霖.金铁霖声乐教学文集[m].人民音乐出版社，2008.
［2］俞子正，田晓宝，张晓钟. 声乐教学论[m].西南师范大学出版社，2006.。