园林形式美法则教学设计

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园林艺术构图法则

• C、方向对比：在园林的形体、空间和立面的处理中，常运用垂直和水平方向的对比，以丰富园景。如山水的对比，乔木和绿篱的对比等都是运用水平与垂直线条方向上的对比。
• D、空间对比：在空间处理上，开敞的空间和闭锁的空间可形成对比。如园林绿地中利用空间的收放开合，形成敞景与聚景的对比，开朗风景与闭锁风景共存于园林之中，相互对比，彼此烘托，视线忽远忽近，忽放忽收，可增加空间的层次感，引人入胜。
• （1）对称均衡 : 对称布局是有明确的轴线，在轴线左右完全对称。对称均衡布局常给人庄重严整的感觉，规则式的园林绿地中采用较多，如纪念性园林，公共建筑的前庭绿化等，有时在某些园林局部也运用。对称均衡小至行道树的两侧对称、花坛、雕塑、水池的对称布置，大至整个园林绿地
建筑、道路的对称布局。对称均衡布局的景物常常过于呆板而不亲切。
• 虚给人以轻松感，实给人以厚重感 • 水中有小岛，水体是虚，小岛是实，形成虚实对比，产生统一中求变化的效果。 • 园林布局应做到虚中有实，实中有虚。
• G、色彩对比：色彩的对比与调和包括色相和色度的对比与调和 • 色相的对比是指相对的两个补色产生对比效果，而相邻的两个色相产生调和
的效果 • 色度的对比与调和产生于颜色的深浅不同的变化，黑是深，白是浅，深浅变
行。
花架的支柱便是简单韵律
交替韵律
起伏韵律
拟态韵律
四、比例与尺度

论形式美法则在园林中的运用

4、案例四：节奏在园林中的运用日本京都的枯山水园林是节奏在园林中运用的典范。通过精心安排石头、白沙、苔藓等元素的有序排列，营造出一种宁静、深邃的氛围。游客在游览过程中可以感受到景致随着步伐变化而产生的节奏感，这种节奏感使人们在心灵上得到一种宁静和舒适的感觉。
形式美法则的运用建议
在园林设计中运用形式美法则，可以提高园林的审美效果和质量。以下是几点建议：
3、因地制宜：根据园林所处的地理环境、气候条件以及使用功能等实际情况，选择适合的形式美法则进行设计。例如，在狭长的地带可以运用节奏和韵律来增强视觉效果，而在宽阔的空间则可以运用对称和均衡来营造和谐稳定的氛围。
4、文化传承：注重文化内涵的传承和表达。在园林设计中，运用形式美法则的同时，要注重体现园林的历史文化背景和寓意。这样可以提高园林的艺术价值和品位，使游客在欣赏美景的同时，领略到文化的魅力。
5、创新与个性：在遵循形式美法则的基础上，勇于尝试创新和个性化的设计。通过巧妙地运用形式美法则，将现代元素与传统元素相结合，可以打造出具有时代特点和个性的园林作品，满足人们多元化的审美需求。
结论
形式美法则是园林设计中的重要指导原则，合理运用可以丰富园林的视觉表现力和文化内涵。通过深入研究和理解形式美法则，并将其运用到园林设计中，可以创造出和谐统一、富有文化内涵和个性的园林作品，为人们提供美好的视觉享受和精神熏陶。加强对形式美法则的学习和研究，对于提高园林设计师的水平和完善园林艺术的发展具有重要意义。

园林形式美法则主与从

园林形式美法则主与从是园林设计中的基本原则之一。该法则通过合理安排主体元素和从属元素的关系，创造出和谐、统一的整体效果。下面是详细的阐述：

主与从的定义：

主体元素（主）是指在园林设计中起主导作用、引人注目的元素，如建筑物、水景、景观雕塑等。主体元素通常具有较大的尺度和突出的地位，吸引人们的注意力，成为整个园林的中心。

从属元素（从）是指相对主体元素而言，起到衬托、配合作用的元素，如植物、小型装饰物、路径等。从属元素通常具有较小的尺度和次要的地位，它们与主体元素形成对比或提供背景，增强主体元素的艺术效果。

主与从的关系：

主次分明：主体元素应当明确而突出地占据整个园林设计的中心位置，从而成为人们视觉焦点。从属元素应当相对较小、较为隐蔽，不应与主体元素争夺注意力，而是为主体元素提供支持和衬托。

主从一体：尽管主体元素和从属元素在地位和尺度上存在差异，但它们应当相互融合、相互呼应，形成一种有机的整体。从属元素应当与主体元素相协调，与之形成视觉上的和谐关系，不破坏整体的统一感。

依托关系：从属元素应当巧妙地依托在主体元素周围，利用主体元素的空间、形状和纹理来增强其视觉效果。从属元素可以通过附着、

贴近、环绕等方式与主体元素相连，形成视觉上的衔接和延伸。

实现主与从的技巧：

尺度搭配：主体元素和从属元素在尺度上应当相互搭配，避免出现尺度上的不协调。主体元素可以选择较大的尺度，从属元素可以选择较小的尺度，以形成大小的对比。

颜色协调：主体元素和从属元素的颜色应当相互协调，以达到整体色调的统一。

形式美法则在中国古典园林中的运用

作者：游环

来源：《现代园艺》2011年第12期

摘要：形式美法则在中国古典园林设计中的重要性，并介绍其在园林设计中的运用和体现，以增强人们对形式美法则的重视和理解，提高对美的环境的鉴赏力和创造力。

关键词：形式美法则；中国古典园林；园林景观

1 形式美和形式美法则概念

1.1 形式美

是许多美的形式的概括反映，是各种美的形式的一种规律及共同特征，如比例、对称、均衡、和谐、韵律、富有变化等。形式美的构成因素一般划分为2大部分：一部分是构成形式美的感性质料，一部分是构成形式美的感性质料之间的组合规律，或称构成规律、形式美法则。

1.2 形式美法则

是构成形式美的感性对比和调和材料(色彩、形状、线条、声音等)的组合规律，主要有对称与平衡、节奏和韵律、比例与尺度、主从与重点、过渡与照应、稳定与轻巧、渗透与层次、质感与肌理、多样与统一等。这些规律是人类在创造美的活动中不断进行抽象、概括而总结出来。

2形式美法则在园林设计中的运用和体现

中国古典园林艺术源于我国五千年历史和灿烂的文化艺术、哲学思想和伦理道德观念，特别是儒、道、佛3家崇尚的“天人合一”的自然观。它将美学建立在“意境”的基础上，并借鉴了文学、绘画、书法、建筑艺术的内容，为环境和空间关的塑造增添了独特的风采。园林的美不仅在于其个体景物的美，而在于其整体的布局与规划，以及不同景物的形态、材质、色彩的对比与协调，加上气候的变化、人物及动物气息的融入，组合成有起有落的空间乐章。在形式美法则运用方面，主要有以下几个：节奏与韵律、主从与重点、渗透和层次、对称与均衡等。

形式美法则分析园林案例

该案例是一个中小型园林，面积约为5000平方米。整个园林分为多

个区域，包括主入口区、花园区、休闲区、水池区等。在整体规划上，设

计师充分考虑了场地的大小、形状以及周边环境等因素，通过对不同区域

位置的合理规划和布置，使整个园林有机地融入周边环境。

在形式美方面，园林中的建筑、景观和硬质构筑物的形状和比例都经

过精心设计和搭配，使各个部分之间相互呼应、互为补充。例如，在主入

口区设置了一座仿古建筑，其古典的形式与周围植被和水体相得益彰，营

造出一种古典与自然的和谐效果。在花园区，设计师采用了流线型的道路，将各个花坛和景点串联起来，形成了一条流动的线条，使整个花园区有一

个自然而连贯的整体感。

在色彩上，设计师充分考虑了植物花卉的颜色和纹理，通过对植物的

选择和搭配，使园林呈现出丰富多样的色彩和层次感。在花园区的设计中，设计师以色彩的对比和协调为原则，将不同颜色的花卉和叶子进行搭配，

使花园区显得更加鲜艳多彩。

材质的选择和搭配也是形式美的重要方面。在园林案例中，设计师选

择使用了多种材质，包括石材、木材、玻璃等。这些材质与园林的整体风

格相符合，同时也满足了使用功能和寿命的要求。例如，在休闲区设置了

一座带有木质结构的休憩亭，亭子的材质与周围的植被环境相呼应，使休

闲区显得更加具有自然感。

此外，形式美还包括对细节的精心设计和处理。例如，在水池区的设

计中，设计师通过石材的铺设和排水系统的设计，使水池的边缘呈现出一

种平缓的曲线，使整个水池更加具有流畅感。

综上所述，通过对形式美法则的运用，该园林案例在形状、比例、色彩、材质等方面进行了合理搭配和统一，使整个园林呈现出一种和谐、美观的效果。形式美的运用不仅体现在整体规划上，还体现在具体细节处理上，使园林给人一种舒适、愉悦、和谐的感觉。形式美法则的运用不仅可以提升园林的美学价值，也可以满足人们对美的需求，为人们提供一个理想的休闲空间。

园林艺术原理第二章1-4节-形式美法则

底是什么，这时候就产生了混乱。
022.图形视觉原理
图形与背景的交替性格式塔也可以指一个分离的整体，可用“图形与背景”这个概念来表述。“图形”是一个突出的、知觉到的实体，“背景” 是衬托图形的事物。人们在观察一个客体时，总是在背景中看到图形的。然而，视觉场中的环境是不时地变化着的，当人们连续不“” 指断来地扫视环境中的刺激物时，图形与背景会发生交替。要使图形成为知觉的对象，不仅要具备突出的特点。自然界本身并不存在图形背景关系，而是由大脑选择建立起了这种关系。格式塔心理学家认为：一个物体，一旦成为观察者的注意中心，便成为图形，图形与背景关系随着场景的变化而变化，在这个场景是图形，另外一个场景是背景。
021.形式美的概念
一、内容与形式内容是构成事物的内在诸要素的总和。形式是事物内部组织结构的外部形态。形式是内容的存在方式，内容是形式的决定方式，内容离不开形式的表现，形式服从于内容的表达，它们是一对辩证的矛盾统一体。好的园林空间形式总是离不开美的园林内“”容指及美学审美意境，进而才能给人以美感。
• 高音：激昂高亢。 • 低音：凝重深沉。
“” 指
• 强音：振奋进取。 • 轻音：柔和亲切。
021.形式美的概念
形式美法则：构成形式美的感性质料组合规律，也就是形式美的法则。主要包括统一与变化、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、比例与尺度、主从与重点、过渡与照应、稳定与轻巧、渗透与层次、质感与肌理等。

形式美法则及其要素在园林中的应用

形式美法则是指建筑和艺术品所遵循的美学原则和规律。形式美法则是艺术设计的基础，无论是素描绘画、建筑设计还是园林设计，都需要遵循这些原则和规律。在园林中，形式美法则是十分重要的，可以帮助园林设计师塑造出具有意义、美感和功能的景观。

一、对称与平衡

对称与平衡是园林设计中最常见的形式美法则。对称可以是水平、垂直或轴向的，它要求园林中的视觉元素在左右对称或上下对称。平衡是指视觉上的重量分布的平衡。在园林中，对称和平衡可以给人安定、平和、和谐的感觉，这在园林的设计中尤其重要。

二、比例与尺度

比例和尺度是园林设计中另一个重要的形式美学法则。比例和尺度都涉及到物体在空间中的大小和距离。在园林中，比例和尺度要求设计师把场地分割成不同的区域，每个区域都应该具有不同的比例和尺度。这可以帮助创造出具有吸引力、优美的空间效果。

三、线条与形态

线条是设计中最重要的一个要素之一。线条可以用来创造出空间的方向感和动态感。形态也是非常重要的，不同的形态可以表达不同的情感和气氛。在园林中，线条和形态的优美和和谐可以创造出一个优美的空间效果。

四、色彩与纹理

色彩和纹理是园林设计中可以产生非常强烈情感效果的要素之一。园林设计师应该选择合适的颜色和纹理，使得整个园林具有平衡和调和的效果。同时，颜色和纹理也可以创造出不同的场景和气氛，比如温馨、祥和、浪漫等。

总之，形式美学法则是园林设计中非常重要的一个要素。只有在遵循这些原则和规律的基础上，园林设计师才能创造出优美、有意义、具有功能的景观。通过对称与平衡、比例和尺度、线条和形态、色彩和纹理等要素的运用和打造，设计师可以让园林空间具有更高的艺术价值和社会价值。

形式美法则及其要素在园林中的应用

园林设计中的形式美是指在景观布局和造园过程中采用一定的

形式手段来达到美的效果。形式美法则是指在园林设计中，运用一些特定的法则来构建园林景观，使它们呈现出一定的美感和协调性。本文将探讨形式美法则及其要素在园林中的应用。

1.对称性

对称性是指在园林中将事物或图案沿一条中心线对称排列，以达到一种平衡和谐的美感效果。在园林设计中，对称性可以体现在建筑物、水池、花坛、树木等元素的布置上。例如，一条对称的双排银杏大道、对称的草坪和花坛等，都可以营造出一种稳重端庄的感觉。

2.比例

比例是指景观中各种元素之间的大小、形状和空间关系的协调。比例不合理的园林景观会显得杂乱无章，缺乏美感。合理的比例可以让景观呈现出和谐、舒适的感觉。在园林中，比例的运用包括建筑物高度、宽度，花坛大小、形状，树木的大小和位置等。例如，在一个大型园林景区中，大型的建筑物应有相应的大型花坛和树木来平衡和降低视觉冲击。

3.重复性

重复性是指在园林中将同样的元素或模式多次出现，以形成连贯的整体效果。重复性可以让景观更加统一协调，也可以增强景观的节奏感和视觉冲击力。在园林中，重复性的应用可以体现在建筑物的窗户、树木的枝干、花坛的形状等方面。例如，在一个花园中，多个大

小相同的花坛可以形成一个整体，让人感觉舒适和谐。

4.色彩

色彩是园林景观中最突出的元素之一。不同的颜色可以产生不同的感受和心理反应，从而影响人的情绪和体验。在园林中，颜色的运用可以体现在花卉、灯光、铺路材料等方面。例如，在一个花园中，黄色和红色的花卉可以营造出热烈和欢快的氛围，蓝色和紫色的花卉则可以营造出安静和祥和的氛围。

园林形式美法则举例分析案例

谈形式美法则在园林中的应用

摘要：随着我国城市化进程的加快，建设园林城市成为今后城市发展的主要方向。园林不光可以起到美化城市的作用，最重要的是能够改善城市的生态环境，给人们创造一个宜居的生态环境。在园林景观设计主要是运用空间中点、线、面这三个主要元素来实现，因此空间元素也是营造城市园林美的必要条件。文章中主要探讨了园林空间形式美的营造，通过对园林景观空间与视觉形式美相互融合，对人的视觉感观形成强烈的冲击，来体现现代园林之美。

关键词：现代园林；景观空间；形式美；要素

在人类的发展过程中，优美的环境是人们一直在追寻的目标，无论是古代园林景观还是现代园林景观，园林营造的根本日的都是创造空间，每个空间都有其特定的形状、大小、颜色、构成材料等要素，它们综合的表达了空间的功能和空间的特点，因此在园林设计时必须考虑在空间中怎样营造视觉形式美。现代园林景观在营造的时候，要把建筑物、地形和植物三者艺术的综合，通过人们有意识的构配而组成有机的整体，这样创造出来的景观才能丰富多彩，给予人们美的享受和视觉上的欣赏，是物质文化和精神文化的结合。

1空间及其构成要素

空间的本质在于它的功能性，“地”、“顶”、“墙”是构成空间的三个要素，地是空间的基础，墙可以分割空间也可以围和空间，顶是为了遮挡而设。地、顶、墙和点、线、面以及色彩、气味、声音等特征综合决定了景观空间的属性和质量好坏。空间可以分为容积空间、立体空间和两者的混合空间，空间可以是静态的可以是动态的，空间可以是内敛的可以是活泼的，空间是要有层次感的，依

园林设计初步-电子教案第2章形式美的法则

01 美学思想溯源
柏拉图又说：“美是难的。”
02 形式美的定义
02 形式美的定义 “人类在自觉地、有意识地进行美的创造之前，他们的劳动产品就已经具有某种美的特性。当这种美的特性作为人的美感的对象在人类生活中大量出现之后，就会被人们千百次的感知它、认识它、掌握它，其感性形式的大小、结构、样式等，经人们思维的抽象、概括、综合，便逐渐形成某种具有普遍意义的形式观念……”
03-1 多样统一——形式美的根本法则
每一棵树的生长都有着强烈的随机性，但是每棵树都会遵循着树木的生长法则，树枝的分布是按照能够平衡其相当大的悬臂力的模式来进行的，同样，在枝条 “知道”何时应该停止生长的方式上也存在着一致性，其结果是树木的外形就有可能是相当匀称而有序的。
图8 昆明植物园中的树木
图10 卢浮宫金字塔
（图片来源：百度图片）
03-1 多样统一——形式美的根本法则新建的玻璃金字塔以其简洁肯定的形体与精致严谨的老卢浮宫构成了多样统一的整体
图10 卢浮宫金字塔
（图片来源：百度图片）
03-1 多样统一——形式美的根本法则玻璃、钢材、石材构成了材料上的多样性，四棱锥的金字塔与老卢浮宫矩形的整体立面构成了形体上的多样
——《园林美学》
（梁隐泉、王广友编著）
02 形式美的定义可以想见，原始人处于一个未知、混乱、不安定的世界中，他们渴望在混沌中寻找秩序和稳定，因而人们最早的审美感受并非是

高一【美术(人教版)】华夏意匠——中国传统建筑与园林艺术(2)-教学设计

课程基本信息

课例编号学科中学美术年级高一学期秋季课题《华夏意匠——中国传统建筑与园林艺术（2）》

教科书

书名：普通高中教科书《美术》必修（美术鉴赏）

出版社：人民教育出版社出版日期：2020年7月

教学人员

姓名单位

授课教师

指导教师

教学目标

教学目标：学生在赏析图片的过程中识别与解读中国传统园林的类别与风格；能够掌握基本的比较方法，表达自己对园林的感受；感受和认识中国传统园林的魅力，并能够对其进行形式美法则的描述、分析和评价；能够进行课程的评价，完成自评、互评及相关反馈；比较中国传统园林在文化上的呈现，感受中华民族的源远流长与团结精神。

教学重点：了解中国传统园林的不同风格及其特征。

教学难点：发现、感受中国传统园林中的形式美。

教学过程

时间教学环节

主要师生活动

教师活动学生活动

2分钟课堂

导入

1.视频导入。

播放《园林》纪录片片花。

1）提问：今天我们要一起学习

什么内容？你是如何定义它

的？

2.引出课题。

《华夏意匠——中国传统建筑

与园林艺术（2）》。

1.观看视频并尝试回答。

预设回答：亭台楼阁、公园。

2.明确课题。

16分钟课堂

新授

1.中国传统园林概述。

1）历史

①萌芽期：从周至汉。

②形成期：魏、晋、南北朝。

③成熟期：隋、唐、五代。

④高潮期：宋

⑤二次高潮期：明清

2）地位影响

①世界三大园林体系。

②列入《世界文化遗产名录》

3）类型

①皇家园林

②私家园林

2.清代皇家园林。

1）北京颐和园。

①概述。

②一池三山。

③其他景色。

2）承德避暑山庄。

①概述。

②外八庙。

③其他景色。

1.观看图片

1）了解中国传统园林的发展

简述园林设计的形式美法则

园林设计是一门综合性的艺术与科学，旨在创造人与自然和谐共生的环境。形式美法则是园林设计中的重要原则，它指导着设计师如何创造出美观、和谐和富有艺术感的空间。

一、比例与尺度：园林设计中的比例与尺度是一个重要的形式美法则。比例指的是不同元素之间的大小关系，尺度则是指整个设计作品与周围环境的大小关系。通过合理的比例与尺度的运用，设计师可以塑造出平衡、和谐的空间感。

二、对称与平衡：对称与平衡是园林设计中常用的形式美法则。对称指的是设计中左右对称的布局，平衡则是指各个元素在空间中的分布达到均衡的状态。通过对称与平衡的运用，设计师可以创造出稳定、安宁的视觉效果。

三、节奏与序列：园林设计中的节奏与序列是形式美法则的重要组成部分。节奏指的是设计中元素的有序排列，序列则是指元素的顺序布局。通过合理的节奏与序列的安排，设计师可以创造出连贯、流畅的空间体验。

四、重复与变化：重复与变化是园林设计中常用的形式美法则。重复指的是相同或相似元素的重复出现，变化则是指在重复中引入不同的

元素。通过重复与变化的运用，设计师可以创造出丰富多样的空间效果。

五、材料与纹理：材料与纹理是园林设计中的形式美法则之一。不同的材料和纹理可以给空间增加丰富的层次感和触感，从而提升设计的美感和质感。

六、色彩与光影：色彩与光影是园林设计中的形式美法则之一。适当运用色彩和光影可以为空间增添美感和情感，创造出丰富多彩的视觉效果。

综上所述，形式美法则在园林设计中起到了至关重要的作用。设计师通过运用比例与尺度、对称与平衡、节奏与序列、重复与变化、材料与纹理、色彩与光影等法则，创造出美观、和谐和富有艺术感的园林空间，为人们提供了一个与自然亲密接触和感悟美的场所。

(苏少版)六年级美术下册《美丽的园林》教学设计

一、教学目标

1.了解园林的概念和特点；

2.了解我国著名的园林及其特色；

3.学会运用线条、形态、色彩表现园林的美景；

4.通过综合素质教育，提高学生的情感素质、审美能力、艺术修养和综合素质。

二、教学重点和难点

重点

1.掌握线条、形态、色彩的表现方法；

2.了解大量园林艺术的视觉形象。

难点

1.能够掌握场景的大气和景色的整体把握；

2.能够发挥想象力，创造出美丽的自然景象。

三、教学内容及学时分配

时间分配

本教学设计共需2课时。

教学内容

第1课时

1.教师简要介绍课程内容，并向学生展示一些著名的园林艺术形象。

2.讲解园林的概念和特点，向学生介绍园林的基本结构和分类。

3.与学生共同观察教室的窗外景象，讨论如何运用线条、形态、色彩表现园林的美景。

4.学生自选一个主题，绘制一个洛阳府城区南岳街的景象。

第2课时

1.督促学生完成绘画作品，并互相分享和交流作品。

2.让学生谈谈自己创作作品的创意，以及对于园林艺术的认识和了解。

四、教学方法

1.演讲讲解法

2.案例分析法

3.实践操作法

4.互动交流法

五、教学评估方式

1.课堂笔记

2.绘画作品

3.课堂提问答题

以上是本教学设计的详细内容，希望能够给广大老师们提供一些有用的参考。

基于马克思主义的形式美法则在园林中的应用

摘要：随着我国经济的高速发展，在精神文化的得到极大提升的同时，人们对于物

质生活的要求也在不断的提高，景观设计作为城市科学和城市规划领域的热点研究对象，

它不仅是城市形象的重要组成，更对城市高速、舒适、健康发展提供了强力的保障。本文

首先从形式美定义入手，分析其功能价值来肯定在园林中的重要性，通过对称与均衡结合

马克思主义方法论对形式美法则的研究，最后联系马克思主义哲学与景观设计的关系，培

养我们对形式变化的敏感性，以便创造出更多更美的景观。

关键词：形式美法则马克思主义景观设计

一、形式美法则在园林中的重要性

形式美规律是带有普遍性、必然性和永恒性的法则，是一种内在的形式，是一切设计

艺术的核心，是一切艺术流派的美学依据。在现代园林景观设计中，形式要素被推到了较

为重要的位置，只有正确掌握了形式美感要素才能把复杂多变的设计语言整合到形式表现

中去。

（一）形式美定义

对于视觉艺术来说，所有被称为美的事物，都有一个可视的美的形象，而这种可视的

美的形象所具有的形式构成了形式美。每一个时代都有自己的艺术的形式美。美的艺术形

式的继承、借鉴和革新、創造，往往同统治阶级的政治需要。

（二）形式美的组成要素

构成形式美的基本要素有点、线、面、体、质感、色彩等。园林空间是由若干造园要

素组成的，包括自然地形地貌的应用、园路和场地的布置、水景与植物的搭配，假山和景

观小品的设置等。这些要素区别又联系只有遵循形式美的基本原则，有机的组合成一个整体，才能创造出具有秩序并能给人以美感的园林空间。

（三）马克思主义与艺术形式美的联系

园林艺术形式美法则与应用多样统一法则1形式与内容的变化

园林艺术形式美法则与应用

一、多样统一法则

1.形式与内容的变化统一（公园中重要的表现形式是园内道路，直线，曲线，中弧，折线）

2.局部与整体的多样统一（风格造型，色彩变化均应保持与全园整体基本协调，在变化中求完整。）

3.风格多样与统一

4.形体的多样与统一

5.图形线条的多样与统一

6.材料与质地的变化与统一

7.线性纹理的变化与统一

二、整齐一律

如园林中整齐的行道树与绿篱，整齐的廊柱门窗，整齐排练的旗杆，喷泉水柱等。

三、参差律

一般是通过景物的高低，起伏，大小，前后，远近，疏密，开合，浓淡，明暗，冷暖，轻重，强弱等无规定周期的连续变化和对比方法，是景观波澜起伏，丰富多彩。如堆山叠石，树木配植，建筑形式，地形变化等。

四、均衡法则

1.静态均衡（即对称平衡，以轴线为中心）

2.动态平衡（不对称平衡即景物的质量不同，体量也不同，但也是人感到平衡）

（1)构图中心法

（2）杠杆均衡法

（3）惯性心理法

五、对比法则

在园林造景艺术中，往往通过形式与内容的对比关系而更加突出主题，更能表现景物的本质特征，产生强烈的艺术感染力。如用小突出大，用丑显示美，用拙反衬巧，用粗显示细，用黑暗喻示光明等。通过形体，线性，空间，数量，动静，主次，色彩，光影，虚实，质地，意境等对比手法。

1.适于用对比的场所

花园门口精品景点建筑附近渲染情绪

2.获得对比的方法

水平与垂直体形大小色彩与明暗布局开合疏密

六、和谐法则

相似协调近似协调局部与整体协调

七、比例法则

八、尺度法则

1.单位尺度

2.人的习惯尺度

3.景物与空间的尺度

4.模度尺设计法

（1）建筑空间1/10理论，指建筑室内空间与室外庭院空间之比至少为1：10.

形式美法则在园林中的应用

红、橙、黄等颜色使人想到阳光、烈火，故称“暖色”。如下图中燃烧的深林，如果你没看到图，听到火，肯定会想到是红色，灼热的感觉。
•
绿、青、蓝等颜色与黑夜、
寒冷相联，
称“冷色”。夜晚被灯光照亮的
宾馆大厦，
感觉冷冷的。
冷暖感觉
冷调
暖调
2、色彩的轻重感觉
各种色彩给人的轻重感不同，我们从色彩得到的重量感，是质感与色感的复合感觉。例如两个体积、重量相等的皮箱（图9）分别涂以不同的颜色，然后用手提、目测两种方法判断木箱的重量。结果发现，仅凭目测难以对重量做出准确的判断，可是利用目测木箱的颜色却能够得到：轻重感，浅色密度小，有一种向外扩散的运动现象，给人质量轻的感觉深色密度大，给人一种内聚感，从而产生份量重的感觉。
平面构成、立体构成、色彩构成是园林景观设计的依据，同时又是艺术设计领域的基础学科和艺术根源。研究和探索设计二维空间的平面构成，决定三维空间的立体构成，点缀空间氛围的色彩构成是十分必要的。
平面构成（The plane constitution）
园林景观设计千姿百态，然而构成这些丰富形态的最基本的要素还是 —— 点、线、面
(4)把点以大小不同的形式，既密集、又分散的进行有目的的排列，产生点的面化感觉
(5)将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉

园林形式美法则教学设计

园林艺术构图法则

论形式美法则在园林中的运用

园林形式美法则主与从

形式美法则在中国古典园林中的运用

形式美法则分析园林案例

园林艺术原理 第二章1-4节-形式美法则

形式美法则及其要素在园林中的应用

形式美法则及其要素在园林中的应用

园林形式美法则举例分析案例

园林设计初步-电子教案第2章 形式美的法则

高一【美术(人教版)】华夏意匠——中国传统建筑与园林艺术(2)-教学设计

简述园林设计的形式美法则

(苏少版)六年级美术下册《美丽的园林》教学设计

基于马克思主义的形式美法则在园林中的应用

园林艺术形式美法则与应用多样统一法则1形式与内容的变化

形式美法则在园林中的应用

园林艺术原理第二章1-4节-形式美法则

园林设计初步-电子教案第2章形式美的法则