基础图案
基础图案课程标准
基础图案课程标准文档编制序号:[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]基础图案课程标准课程名称:基础图案课程书号:课程类别:设计专业必修课适用专业:学时:32学时学分:3一、课程的性质图案课是艺术设计专业的一门必修课程。
是培养学生的专业意识及其表现能力,通过学习图案为专业设计打下坚实的基础,提高和完善设计的造型表现力。
培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。
二、课程性质、目的与任务本课程为专业必修课。
基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的,以装饰为主要目的的图形、图样设计。
因此通过教学,应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律;掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法,能将自然物象变化成艺术图案形象,从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力,进而构成和组织各类形式的图案。
并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素,能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。
具有图案艺术的审美和表现能力。
同时,还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势,使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。
三、教学要求1、审美素养与审美创造能力的培养,是艺术教育的根本任务。
因此,在整个教学过程中,应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。
虽然有独立的章节系统讲授这一内容,但在具体的教学中,需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分解在各教学章节和教学环节中,从体验、积淀到提炼、突出,再到应用实践,逐步培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。
2、由于单元制教学形式,时间短而且集中,在本课程教学内容中,图案的构成题材涉及面广、组织形式与审美取向各有侧重,如果在同一章节中集中讲述与训练,则难以达到良好的教学效果,因此,教学中应把各种构成题材适当分解在各章节的训练环节中,使教学更加有序和科学,利于学生消化吸收。
图案设计基本知识PPT课件
表现方法
点绘法
以点为主,用点的疏密点缀于画面中,使形体得出虚实,远近晕变特殊变化效果,点的大小尽量均匀,否则整体效果会受到影响。
完
图案分类
按装饰题材分
植物图案 动物图案 人物图案
图案概述
图案分类
构成法则
组成形式
表现方法
构成法则
变化与统一
变化指由性质相异的图案要素并置在一起所造成的显著对比的感觉。如处理得当,显得生动活泼;处理不当,会有杂乱无章之感。
图案概述
图案分类
构成法则
组成形式
表现方法
表现方法
平涂法
将调好的色彩,均匀地,平整地涂在已画好的图形里,调色时应注意颜料的浓度,太干涂不开,太湿又涂不匀,颜料要浓淡均匀,否则会影响到画面的效果。
表现方法
勾线法
为图案中用不同特点的线进行勾勒,会得到不同的效果,增加画面的层次。
表现方法
推移法
利用色彩的推移法,可使图形色彩更加富有层次感,整体又有变化。方法是用深浅不同的色彩或色相的转换进行多层变化。
构成法则
对称与均衡
构成法则
对称与均衡
构成法则
节奏与韵律
节奏原为音乐术语。图案的节奏是指视线在时间上所作的有秩序的运动。节奏是条理与反复组织规律的具体体现。它是以一个或一组纹样为单位(完全纹、母题)作反复、连续、有条理的排列所形成的。它的组织形式有等距离的,也有渐变的,如渐大渐小、渐长渐短、渐疏渐密、渐方渐圆、渐曲渐直、渐明渐暗、渐冷渐暖等。
图案概述
图案的概念
广义: 指对某种器物的造型、结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先设计的施工方案,制成图样,通称图案。
狭义: 则指器物上的装饰纹样和色彩而言。
1图案基本知识PPT课件
变化即多样性、差异性;统一即同一性,一致 性。图案的变化是追求各部分的区别和不同, 图案的统一是追求各部分的联系和一致。变化 是指图案不同的构成因素:大小、方圆、长短 ,粗细、冷暖、明暗、动静.疏密等;统一是 指这些因素之间的合理秩序和恰当关系。
变化与统一是相互矛盾、相互联系、相互依存 的.二者缺一不可。变化要在统一之中,多样 性要建立在整体之上。统一是变化的基础.变 化则相对于统一而存在。只有统一而无变化, 图案会显得单调、呆板、缺乏生气;变化过多 而无统一,图案易杂乱无章.缺少和谐美。
图案的对称是以假设的中心点为依据,向左右、上下两方或四周配 置同形、同色、同量的纹样,使图形产生整齐、庄重、平稳的效果 。
图案的均衡是以假想的重心为支点,在视觉上保持重心周围纹样 量的均等,由形的对称变为量的对称,变化中求稳定。均衡运用 纹样的虚实、疏密、动势和色彩进行对比照应处理,在组织上有 较大自由度,变化更为丰富。
处理手法是实现图案变化与统一的重要途径,图案可以通过统一的处 理手法,使多变的内容达到协调 。
图中的天鹅从形状、大小到方向、动势均不相同,通过运用相似的曲 线弧形将画面统一起来。
羊的造型 极为简括, 排列细密的 线条处理与 黑色的头脚 形成对比, 把羊的形象 表现得整体 而富于变化 。
史前岩画的 变化与统一
图案的变化与统一主要体现在造型、色彩及处 理手法等方面。
变化与统一
彩陶纹样
自然界中动植物的变化与统一
造型的变化是指形态因素在大小、长短、粗细、曲直等方面 的区别与对比,统一则是将这些对比因素做秩序化的组台或 形式上的协调
色彩的变化主要 指颜色在色相、 明度、纯度及冷 暖上的区别;
色彩的统一则是 强调画面要有一 个总的色调,使 各种颜色有一个 和谐的搭配。
基础图案-花卉归纳变形
夸张法
夸张特征
强调花卉的某一特征,如巨大的花瓣、细长的叶 子等,以增强其视觉冲击力。
夸张色彩
运用鲜艳、对比强烈的色彩来表现花卉,使其更 加引人注目。
夸张动态
通过夸张花卉的动态和姿态,如飘动的花瓣、摇 曳的枝叶等,增加其生动感和趣味性。
添加法
添加元素
在花卉的基础上添加其他元素,如蝴蝶、蜜蜂、小鸟等,以丰富 画面内容和意境。
特点
花卉图案具有多样性、生动性、寓意 性和装饰性等特点。它们能够表现出 花卉的美丽形态和丰富色彩,同时传 达出特定的文化内涵和情感寓意。
花卉图案的历史与发展
起源
花卉图案的起源可以追溯到古代文明时期,如古希腊、古 罗马、古埃及等,人们用花卉装饰陶器、壁画等。
发展
随着历史的发展,花卉图案逐渐融入了不同地域和民族的 文化特色,形成了各具特色的花卉图案风格。例如,中国 的牡丹、日本的樱花、法国的鸢尾花等。
添加纹理
运用不同的线条和纹理来表现花卉的质感和层次感,增加其视觉吸 引力。
添加光影
通过添加光影效果来表现花卉的立体感和空间感,使其更加生动逼 真。
几何化法
几何形状
01
将花卉的形状简化为几何图形,如圆形、三角形、方形等,以
创造独特的视觉效果。
几何线条
02
运用直线、曲线等几何线条来表现花卉的轮廓和内部结构,增
谊、思念等。
进行初步归纳变形尝试
绘制基本形状
根据观察和理解,用简单的线条和形状概括出花卉的基本轮廓。
添加细节特征
在基本形状的基础上,逐步添加花卉的细节特征,如花瓣的纹理、 叶片的脉络等。
尝试变形处理
运用所选的归纳变形方法,对花卉形象进行初步变形尝试,如简 化、夸张等。
基础图案全PPT课件
.
63
USA cotton 种 植、销售、研 究机构
Germany Publishing House of nature
.
英国惠立 斯药厂
64
切断组合法
▪ 也成为打散重构法,它的原理是强调物质 重新组合作用,就像木料先锯成板,然后 再用板组合成家具,原来的木料“形象” 就转化变成新的形态。
▪ 切断组合法,给装饰设计带来比较新的意 境和情调,他的创意性更强,同时也给人 们的造型思维开辟新的途径。
.
15
.
16
.
17
平衡 :
▪ 也称均衡,在假设的中心点或中 轴线左右或周围配置不等形、不 等量或不同色的纹样组合。是一 种不对称的心理平衡形式。
.
18
.
19
3.节奏与韵律
▪ 节奏: 节奏本身是音乐上的名词,在图案里,线条、 块面、色彩形式的规律性排列,同样能取得节 奏的效果。是人们的视线在时间上所作的有秩 序的动作过程,在这个过程中,不同的造型、 色彩等元素的交替或重复出现,就给人以强弱 有致、舒缓有序的节奏感。也就是说,一个基 本元素、单位或纹样组合的反复和连续的展现 或使用,是使装饰图案产生节奏效果的主要原 因,比如有规律的相同形态的重复,形成强烈 的节奏感。
.
56
.
57
.
58
.
59
创意法:
▪ 创意法主要是把一定的理想和美好的愿望,寓意 于一定的形象之中,来表示对某事的赞颂与祝愿。 这是民间图案常用的一种手法。我国古代图案中 就有不少这样的例子。民间流传的装饰文字, “春景常安”、“黄金万两”。人们最常见的古 代图案中的龙、凤的艺术形象,在现实生活中是 找不到的。龙是根据多种兽类和爬行动物的特征 组合而成的,如:鹿角、兽头、蛇身、鱼鳞、鹰 爪。凤是根据多种禽鸟的局部特征综合而成的, 如:鸡头、鹤脚、孔雀身、尾等,但给人以舒适 得体的真实感,它是人们赋予其求全美好的愿望。
基础图案设计
整理课件
4
整理课件
5
整理课件
6
毕加索的牛
从第一幅写实的公牛素描到最后符号化的公牛造型,其中经历了大胆的 概括、夸张、变形和删减,公牛的形象从膘肥体壮的块面演变成了几根 简洁的线条,而公牛的精神特征却愈加鲜明、典型。这个变形过程可以 给我们很好的启示,我们应依照对动物的观察、理解和感受,运用装饰 性的手法去表现各类动物的独特神采,创造理想中的动物形象。
35
整理课件
36
整理课件
37
2)、添加法:
• 是为了使图案的纹样更加丰富,更加理想的一表现技法。 在提炼概括的基础上,根据设计需要添加装饰纹样,以增 加图案联想的装饰情趣和浪漫色彩。
整理课件
38
整理课件
39
添加法图例
整理课件
40
3)、巧合法:
是一种巧妙的组合方法,在图案中选用某种典型的特征,按照图案 的规律,巧妙的组成新的图案形象,使它更富有艺术魅力。
整理课件
21
3).综合运用方法
方中有圆、圆中有方, 这种方法会使画面表 现形式更多样、丰富。
整理课件
22
整理课件
23
2、外形装饰、内部装饰 外形装饰:
整理课件
24
1)、简化法:
是指抓住物象最美最主要的特征,去掉繁琐 的部分,通过归纳、概括、省略等方法,使物 象更单纯、完整,以加强整体特征的表现。
料的浓度,太干涂不开,太湿又涂不匀,颜料要浓淡均匀,否则会影响到画面的效果。
2. 勾线法:在图案中用不同特点的线进行勾勒,会得到不同的效果,增加画面的层次,
协
调
画
面
的
色
彩
关
系
基础图案—概论
第一讲-图案
一、图案的概念
1、图案一词源于英文单词“design”,“design”具体有三种意 思,即:图案、设计、意匠。图案即图样、方案;设计即设想、计 划;意匠即意图、匠心。 2、图案教育家、理论家雷圭元先生在《图案基础》一书中,对图 案的定义综述为:“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面, 关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生 产等条件制约下,制成图样,装饰纹样等方案的通称。”
四羊方尊上的图案
“饕餮(tāo tiè)纹”。
青铜器上的盘龙纹
(2)经济因素
初唐时期的藻井图案,纹样清晰,剔透秀丽,色彩 鲜而不艳,强调叠晕渲染与线描融合,有工艺之美
井心多方形,以大莲花,大团花,缠枝纹组合为图 案主体
盛唐藻井
盛唐井心缩小,边饰层次增多,团花与缠枝花边盛 行,卷草纹,几何纹,联珠纹穿插有序,其图案构 成明显趋向节律化,均齐平稳,花型丰满,线条流 畅。
装饰基础--图案
读书》(La Lecture),展示 了毕加索(Pablo Pieasso)的 金发情人瓦尔特(MarieTherese Walter)胸口半露地 搭着披肩、膝上搁着一本书, 坐在椅子上头倚着红色椅背 打瞌睡的模样。该画在2011 年2月8日于英国伦敦再次成 交,以九百万英镑为底价, 六分钟内有至少7名来自世界 各地的买家投标,最后由俄 罗斯客户通过电话买下,成 交价为两千五百二十万英镑。
——彩陶双耳罐
装饰基础--图案
2、抽象:把通过想象构成的或用仪器机械绘制的形象称为抽 象。如,抽象图案适用于音乐、美术、哲学、宗教、信息等不 具有具体外形的内容,以将其视觉化。 抽象图案:是藉由将自然之物复制,例如由蔓草或蛇的交 缠,而创造了细纹样;有如我们所见的由“龙纹”以至“线纹” 的变化,即藉由单纯化的过程而使其抽象化。 徒手形 随 意 形 抽 象 几何形 意外形
基 础 图 案
基础图案
二、基础图案的表现方法
基础图案
三、点、线、面的表现形式
1.点、线、面的类型与表现形式 (1)点。点是一个相对的概念。它的相对面积小而简洁 。点的类型有大点、小点,排列方式上有密集和稀疏两种 方式(见图5-10)。
基础图案
三、点、线、面的表现形式
基础图案
三、点、线、面的表现形式
(2)线。线以相对细长为特点。线的类型有长线、 短线、直线、曲线,其中又有粗线、细线及粗细变化 之分。排列形式上有平行排列与交错排列,其中又有 疏密之分(见图5-11)。
基础图案
二、基础图案的表现方法
(2)平衡。这里讲的平衡是指画面构成在视觉上的一种 平衡、稳定的感觉。在作品的构图上,平衡的表现形式有 两种:天平式的对称平衡与杆秤式的均匀平衡。平衡表现 出平和的美感。
基础图案
二、基础图案的表现方法
① 对称平衡。犹如天平一样左右两边是相同的。在图案中 ,对称平衡是指构成元素镜像的组合形式。它可以是左右 相同、上下相同或者是斜角对称相等。
基础图案
一、基础图案的材料与工具
3.颜料工具 (1)调色盒。 (2)小瓷碟。 (3)水粉颜料。
基础图案
一、基础图案的材料与工具
基础图案
一、基础图案的材料与工具
脱胶方法具体如下: ① 将调和好的颜料放入空容器中(小瓶子、胶卷盒或调 色盒的格子均可)。 ② 加水,水量相当于颜料的三分之一。
基础图案
(3)主次。主次也是次序感的表现形式之一。有主要的 画面且清晰有条理,反之画面且会显得平淡、无起伏,更 容易产生混乱的局面。 ① 主即主角,是需要重点表现或者突出的部分(见图5-8 )。
基础图案
二、基础图案的表现方法
基础图案
基础图案课程标准
页眉内容基础图案课程标准课程名称:基础图案 课程书号: 课程类别:设计专业必修课 适用专业: 学 时:32学时 学 分:3、课程的性质图案课是艺术设计专业的一门必修课程。
是培养学生的专业意识及其表现能力, 通过学习图案为专业设计打下坚实的基础, 提高和完善设计的造型表现力。
培养学生对抽象造 型的感受能力与表现能力。
二、课程性质、目的与任务本课程为专业必修课。
基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的, 以装饰为主要目的的图形、 图样设计。
因此通过教学, 应使学生了解基础图案的类型、 构成与组织规律;掌握图案素材收生图案造型的归纳、 夸张、变化能力,进而构成和组织各类形式的图案。
并在这一过程中进 步学习形式美的基本原则与要素,能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。
具有图案艺术的审美和表现能力。
同时,还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势, 学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。
三、教学要求1、审美素养与审美创造能力的培养,是艺术教育的根本任务。
因此,在整个教学过程中,应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。
虽然有独立的章节系统讲授这一 内容,但在具体的教学中,需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分 解在各教学章节和教学环节中,从体验、积淀到提炼、突出,再到应用实践,逐步 培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。
2、由于单元制教学形式,时间短而且集中,在本课程教学内容中,图案的构成题材涉及面广、组织形式与审美取向各有侧重,如果在同一章节中集中讲述与训练,则难 以达到良好的教学效果,因此,教学中应把各种构成题材适当分解在各章节的训练 环节中,使教学更加有序和科学,利于学生消化吸收。
集与图形提炼变化的基本原理和表现技法,能将自然物象变化成艺术图案形象, 从而提高学使本课程教四、教学内容第一章图案概述认知性内容: 1、图案的基本概念2、图案的起源3、世界不同国家的环境与文化对图案的影响4、世界各国、各地区典型图案的风格与特点技能性内容: 1、图案的分析与解读能力2、图案的临绘与仿绘能力延展性内容: 1、了解基础图案在现代艺术设计与艺术创作中的应用了解现代图案创作的继承性与发展趋势教学重点:1、世界不同国家的环境与文化对图案的影响、图案的临绘能力教学难点:在仿绘中准确把握风格与特点教学要求:1、认知性内容要有一定的理论深度,引导学生的艺术史观和艺术哲学观。
基础图案装饰图案课件
形状:基础图案的形状是构成图案的基本单位,通过不同形状的组合和变化,形成各种不同的装饰效果。
肌理:基础图案的肌理是指图案表面的纹理和质感,通过不同的处理方法,营造出不同的触感和视觉效果。
基础图案的构图技巧
平衡与对称:保持图案的平衡感,运用对称构图增加美感
统一性:保持图案整体风格统一,避免杂乱无章
空白与虚实:合理运用空白和虚实关系,营造空间感和层次感
特点举例:通过不同的色彩、线条、形状等元素,表现出不同的风格和氛围,适用于各种场合和需求
结合实例分析
结合图案的构成元素进行讲解
总结结合实例分析的要点
基础图案与装饰图案的结合方式
结合实例进行具体分析
05
应用领域及案例分析
平面设计中的应用
包装设计:利用基础图案和装饰图案元素进行包装设计,提升产品的视觉效果和吸引力
对比与调和:通过对比手法突出主题,调和色彩和形状达到和谐统一
呼应与联系:使图案中的各个元素相互呼应,形成整体联系
节奏与韵律:运用线条、色彩等元素形成节奏感,创造动态美
03
装饰图案
装饰图案的定义和分类
装饰图案是一种具有装饰性和实用性的艺术形式
单击此处输入你的正文,请阐述观点
装饰图案通过图案、色彩、造型等元素来表现
单击此处输入你的正文,请阐述观点
装饰图案具有美化、象征、寓意等功能 装饰图案的分类
装饰图案的分类
按表现形式分类:平面装饰图案、立体装饰图案
单击此处输入你的正文,请阐述观点
按用途分类:服饰装饰图案、家居装饰图案、公共空间装饰图案等
单击此处输入你的正文,请阐述观点
按风格分类:古典装饰图案、现代装饰图案、民族装饰图案等
创意灵感来源:从自然、文化、艺术等方面寻找灵感,通过观察、思考和实践,培养创意和设计能力。
第二课基础图案-图案的形式美法则
福建中华职业技术学校教案纸福建中华职业技术学校教案纸(副页)蝴蝶有变幻奇丽的色彩和多样的形状,但它们都拥有特征统一的外形;福建中华职业技术学校教案纸(副页)变化与统一的形式法则是一切事物存在的规律,它来源于自然.也是图案构成法则中最基本的原则。
变化即多样性、差异性;统一即同一性,一致性。
图案的变化是追求各部分的区别和不同,图案的统一是追求各部分的联系和一致。
变化是指图案不同的构成因素:大小、方圆、长短,粗细、冷暖、明暗、动静.疏密等;一是指这些因素之福建中华职业技术学校教案纸(副页)这是两幅表现同一种植物的图案作品,左边所示的图案轻柔、纤巧,用线松软、自然;右边所示的图案厚重、饱满,用线严谨,刚挺。
它们分别以不同的语言奠定了各自的风格基调,构成了花、叶、茎造型形式的统一,而在各自统一的形式中.花、叶、茎又有大小、方向及形态的多样性变化,使图案效果看起来丰富而福建中华职业技术学校教案纸(副页)人类对对称的形式有着天然的亲近感,并创造了无数具有对称形式的物体,如:建筑、器物、家具,交通工具等福建中华职业技术学校教案纸(副页)对称与均衡是图案最基本的两种组织、构成形式。
对称体现了静感与稳定性,具有端庄,安定的美;均衡则表现了动感和变化性,具有生动、活泼的美。
图案的对称是以假设的中心点为依据,向左右、上下两方或四周配置同形、同色、同量的纹样,使图形产生整齐、庄重、平稳的效果。
福建中华职业技术学校教案纸(副页)图案的均衡是以假想的重心为支点,在视觉上保持重心周围纹样量的均等,由形的对称变为量的对称,变化中求稳定。
均衡运用纹样的虚实、疏密、动势和色彩进行对比照应处理,在组织上有较大自由度,变化更为丰富。
三、条理与反复自然中的万物看似繁杂纷乱,实则井然有序,从植物的生长、构造(如谷物的排列、花叶的轮生构造)到动物的皮毛斑纹(如斑马条纹、鸟类羽毛、鱼鳞罗列).以及田园的分布、山峰的脉络等,只要细细观察,随处可发现它们极具规律性,秩序化和循环反复的美。
基础图案(高起专)
15. (单选题) 一种自由构成的形式,不受骨骼的限制,而是依据形态本身的大小、疏密、虚实、形状隐显色彩等方面的对比而构成的是 (本题2.0分)A. 密集构成B. 对比构成C. 发射构成D. 重复构成答案: A解析: 无16. (单选题) ()是指构成图形的元素单位(本题2.0分)A. 原子B. 分子C. 细胞D. 基本形答案: D解析: 无17. (单选题) 印度国家代表性的植物图案是( )(本题2.0分)A. 指纹草B. 石榴纹C. 杉树纹D. 莲花纹答案: C解析: 无18. (单选题) 一幅图案作品所展示出的总的色彩面貌称为( )(本题2.0分)A. 色彩B. 色调C. 色系D. 色差答案: B解析: 无19. (单选题) 平中求奇、静中见动的图案组织法则是( )(本题2.0分)A. 正面对成B. 片面对称C. 相对对称D. 绝对对称答案: C解析: 无20. (单选题) 中国传统造型艺术中采用的构图方式是( )(本题2.0分)A. 立视体构图B. 侧视体构体C. 平视体构图D. 正视体构图答案: C解析: 无21. (单选题) 图案设计的发展的大趋势是( )(本题2.0分)A. 抽象化B. 变形化C. 职业化D. 个性化答案: D解析: 无22. (单选题) 图案可分为基础图案和专业图案是按( )(本题2.0分)A. 造型风格B. 造型性质C. 空间形式D. 构成形式答案: B解析: 无23. (单选题) 图案一词,20世纪初从下列哪个国家传入我国( )(本题2.0分)A. 日本B. 美国D. 新加坡E. 英国F. 马来西亚答案: A解析: 无24. (单选题) 矛盾链接是指利用()在平面中空间方向不定性,使形体矛盾链接(本题2.0分)A.直线、曲线、折线B.直线、水平线、折线C.直线、曲线、垂直D.相交线、曲线、折线答案: D解析: 无25. (单选题)平面构成是的基础(本题2.0分)A. 素描C. 平面设计D. 音乐答案: C解析: 无26. (单选题)平面形态的种类包括有机形、无机形和(本题2.0分)A. 非人工形B. 偶然形C. 人型D. 可见形答案: B解析: 无27. (单选题)平面构成是指(本题2.0分)A. 是指在三维的“平面”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态B. 是指在两维的“平面”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态C. 是指在三维的“立体”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态D. 是指在两维的“立体”空间中,按照一定的设计原则,将平面要素(点、线、面)组织成为一种新颖、美好、适用的形态答案: B解析: 无28. (单选题)平面构成的基本要素是点、线、()(本题2.0分)A. 平面构成B. 素描C. 面D. 油画答案: C解析: 无29. (单选题) * 在平面构成中,作为造型元素的点_____(本题2.0分)A. 有位置而无大小和形状B. 有位置、大小和形状C. 无位置、大小和形状D. 无位置而有大小和形状答案: A解析: 无30. (单选题) 平面构成的产生并不是独立的,它与其他几种构成形式共同起源于造型艺术运动中的构成主义,其中最具有代表性的是【】和战后初期的俄国构成主义运动。
基础图案------二方连续纹样(2课时)
基础图案------二方连续纹样(2时)型:综合二方连续纹样教学方法:欣赏、讲授、演示与图案制作相结合二方连续纹样。
教学目的、通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。
二方连续纹样初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。
2、结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样,培养学生热爱祖国文化,珍视传统风格的http://anxue二方连续纹样审美情操。
教学重点与难点、重点:二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。
2、难点:纹样的构成与配色。
教具与学具的准备第一时教具:、针织花边,民族花带2~3条。
2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。
3、二方连续纹样骨式图。
4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。
、绘制步骤分解图。
第二时教具:运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。
第一时学具:铅笔、橡皮、直尺、本、作业本。
第二时学具:水粉颜料(6色、12色均可),水彩笔(大、小各一支)、调色盘、盛水瓶、本、作业本。
四、教学步骤第一时:(一)组织教学:检查学具,引导认真听。
(1分钟)(二)复习旧知识导入新:(约1分钟)以提问形式,复习前面所学的内容:单独纹样——具有一定的独立性,能单独使用的纹样。
出示针织花边,民族花带向学生提问:这些东西平时称它为什么?(学生答:花边),那么这些花边是怎样设计绘制的呢?这就是我们今天所要学习的内容。
(三)新授知识板书题:《二方连续纹样》、概念:(约2分钟)以一个或几个单位纹样,在两条平行线之间的带状形平面上,作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样,称为二方连续纹样。
2、意义:(出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物)(约4分钟)我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式,应用最多:原始社会的彩陶器上,二方连续纹样装饰已有了很高的成就;商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多;汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平;唐代唐草纹结构严谨,风格典雅、富丽。
七巧板花式拼法
七巧板花式拼法七巧板是一种训练智力和创造力的益智玩具,也是一种古老的传统文化。
它由七个不同形状的木块组成,可以通过不同的排列组合形成各种各样的图案。
在这篇文章中,我将向大家介绍七巧板的花式拼法,希望能为大家带来一些灵感和挑战。
第一种花式拼法:基础图案在学习七巧板的花式拼法之前,我们先来了解一些基础的图案。
将七个木块按照规定的形状摆放在盘面上,可以拼出六种不同的基础图案,分别是“大正方形”、“小正方形”、“长方形”、“小三角形”、“大三角形”和“梯形”。
这些基础图案在后续的花式拼法中会被广泛应用。
第二种花式拼法:寻找对称在拼七巧板的过程中,可以寻找图案的对称性来增加创造力。
比如,以一个小正方形为中心,将其它六个木块分别放置在小正方形的周围,这样可以形成一个具有对称美的图案。
类似地,还可以通过找到其它木块的对称点,来创造出更多的有趣形状。
第三种花式拼法:旋转变换除了对称性,旋转变换也是七巧板花式拼法中常用的技巧之一。
通过将木块在盘面上旋转一定角度,可以创造出形态各异的图案。
例如,一个小正方形可以通过旋转90°,转变成一个小三角形;一个长方形可以通过旋转180°,转变成一个横向延伸的长方形。
利用旋转变换,可以无限扩展七巧板的拼法。
第四种花式拼法:组合拼图七巧板的七个木块可以单独拼出各种形状,同时也可以将它们组合在一起形成更加复杂的图案。
比如,将两个小正方形和一个小三角形组合在一起,可以形成一个矩形;将两个小正方形和一个梯形组合在一起,可以形成一个大正方形。
通过灵活的组合,七巧板可以拼出各种各样的形状,挑战玩家的智力和想象力。
第五种花式拼法:奇妙变化除了上述基础拼法和技巧,还有一些更加创新和复杂的拼法。
例如,“钻石图案”是一种将所有七个木块紧密组合在一起形成的图案,需要精确的操作和平衡;“多层次拼图”是一种将七个木块分别叠加在一起形成的图案,需要仔细的排列和调整。
这些奇妙的变化给七巧板增添了更多的挑战和乐趣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
点在图案中起着重要作用,可以构成纹样中的线,可 以再现图案的明暗,深浅和层次。用点可以再现出图 案的明暗、深浅和层次,效果细腻、精美。
• 二)线的表现方法 • 1、线的特点 • 线是点的移动轨迹。图案中的线不仅有 长短,而且有粗细。因此线也具有“面” 的属性。线的判断,依据形象的长与宽 的超特差异。
角形,菱形,或其他不规则的简单形,其 基本特征是相对细小,给人小巧玲珑之感。
•
各类型的点
• 两个大小相同并相隔一定距离的点,给 人以张力感,终止感。当视线反复于二 点之间时,给人以“线”的感觉。
• 两个大小不同 并相隔一定距 离的点,我们 的视线首先集 中于大点,然 后移向并集中 于小点,点愈 小凝聚力愈强。
一、图案中点、线、面的运用
进行花卉植物的变化要设计大量的构思草图,从中 选出最佳方案,并用恰当的技法将纹样表现出来, 而技法是通过点、线,面来体现的。
自然形态中处处可见点的存在。孩童眉间的红 点,首饰镶嵌的宝石,夜空中 闪闪的小星,大海中远去的小舟等等。
在同一平面上,点的不同形态及其组合, 能给人以多种不同的视觉心理感受。 单独的点具有求心性和强烈的注目性。
面
• 二次元空间构成的形都可以称之为面。二次 元空间是平面形的组织原则。不同形态的面, 是由点或线密集,或线的移动构成的。 • 面的形态,富有整体感的视觉特征。面和线一 样,具有多形态的属性。作为视觉元素的面,
面通常指画面的整体效果,可以由点或线组成, 也可以用整块的黑色或白色进行表现。
由线的拼合可组成面
空间的方向性和 长度,构成线的 主要特征。线的 运动,构成了线 的多种形态,如 长线、短线、粗 线、细线、直线 (水平线、垂直 线、斜线),曲 线(几何曲线、 自由曲线)等形 态。
不同的线,给人以不同的感受,富有极强的心理 效果和丰富的表现力。
• 长线具有持续性、速度性和时间性的运 动感;短线具有断续性、迟缓的动感。
作业
要求:以点、线、面为造型元素进行组合形成有丰富视 觉效果的图案,题材不限。
1图尺寸20cm左右 1张
2 颜色 黑色、彩色图案都可
注:每张作业需要有标准格式,班级、姓名。
作业示例
200 10 200
300
550mm
欣赏
不同形态的面也能给人以不同的视觉感受。
• 正方形,等边三角形等几何直线性的面,具有安定,强固, 简洁,秩序性的视觉特征。 • 圆形,椭圆形等几何曲线性的面,具有柔软,秩序,明 快,自由等审美趣味。 • 自由直线构成的面,如多以斜线构成,画面缺少安定感。
• 面的大、小、虚、实,也给人以不同的视觉感受。 面积大的面,给人的视觉以扩张感;面积小的面, 给人的视觉以内聚感;
面与面的分离,连接,重叠,减缺会产 生新的面以及新的视觉效果。
• 以上所述的点、线、面,作为几何形图案的构成要素, 既有其自身的独立性,相互间又有着密切的关联。点 的扩大是面,面的缩小即为点;点的移动构成线,线 的移动构成面。因此,在几何形图案的构成中,要善 于利用点、线、面之间既相互独立又相互联系的特点, 丰富几何形图案的表现。 • 面有各种形状,有大小与虚实变化,有正形与负形之 分有点组成的面,有线组成的面。用点线组成的面, 丰富而有变化,用块面表现的面,充实而有力。面的 存在是相对的。
图案的表现形式
——点线面
授课教师:
• [教学目的与要求] • 要求学生了解图案的构成要素;掌握图案变 化技巧;熟练运用点、线、面等图案构成元素。 • [教学重点] • 熟练运用点、线、面等图案构成元素 • [教学难点] • 点、线、面构成元素理论理解
世界万物都是由点线面构成的。 图案的构成要素是点、线、面。但是,点、线、面作为图案的 构成要素,已不同于几何学中的概念,而具有更广泛的意义。
• 三个以上并相隔一定距离的点,我们的 视线会来回于各点之间,而产生“面” 的感觉。点的个数越多,点与点之间的 距离越短,“面”的感觉愈强。
沿一定轨迹排列的点,给人线的感觉。
按一定规律做大小渐变或重复排列的 点,给人节奏感或空间感。
点的组织有疏密,大小,轻重,虚实的变化, 点 • 图案中的点不仅有其位置,并相对地具有面的属性。点的 形状有规则形、自由形,点一般为圆形,但也可以是方形、 三角形、菱形或其它不规则的简单的形。点的组织有疏密、 大小、轻重、虚实的变化。不同的点具有不同的装饰效 果。
规则形,自由形。可以是圆形,方形,三 点的形态:
• 粗线具有厚重感和迟缓性;细线具有轻 松感和敏锐性。 • 直线具有明确性、简洁性、锐利性,给 人以紧迫感、速度感和力度感,富于男 性性格的情感特征。水平线给人以稳定、 庄重、静止、平和的意味。垂直线给人 以崇敬、高尚、庄重的意味。
水平线:给人稳定,平和,静止,广阔,深远的意味。
• 斜线是介于垂直线与水平线之间的一种 线的形态
• • • • • • • • • •
[小结] 1、图案的构成要素是点、线、面。 2、点的形状有规则形、自由形。 3、线是点的移动轨迹。 4、线的主要特征是空间的方向性和长度。 5、不同形态的面,是由点或线密集或线的移动构成的。 [作业练习] 1、画出不同形态的点20个。 2、画出不同形态的线20条。 3、运用点、线、面等元素作图案4幅,规格20cm×20cm。
• 2、线的运用 • 在图案表现中,线的使用是最广泛的。 线有直线和曲线的区别有粗细、轻重、 刚柔、强弱、虚实等多种变化,还有枯 笔、润笔的效果。线还能表现不同的质 感。在描绘对象形体结构和渲染艺术效 果方面,线有着丰富表现力,可完全用 线勾画出一张图案,不同内容的纹样, 可选用不同形式的线来表现。
斜 线 : 具 有 方 向 性 和 强 烈 的 动 感 。
曲线
曲线具有丰满、优雅、柔软、和谐和律动 的审美意味,富有女性性格的情感特征。
曲线
• 几何曲线如圆、椭圆、抛物线等,具有节奏、比例、 规整性与单纯中的和谐感,富于现代感的审美意味。 自由曲线如开放曲线、波形线、螺旋线等,曲率不定, 富于变化,是极富个性的曲线。追求自然的节奏感和 韵律感时,常运用自由曲线。
线的排列可以表现出虚面的特性,线与线之间相 距越短虚面的特性愈强。不同粗细、不同曲直、 不同方向的线作交差排列,可以表现出变化丰富 的虚面
。
不同粗细或不同疏密的直线(曲线),作有秩序的渐变排列, 可以表现具有三次元空间的“曲面”,给人以强烈的节奏与 韵律感。
不同粗细,不同曲直,不同方向的线作有秩序的排列, 可以表现变化丰富的面,给人强烈的节奏与韵律感。