戏曲乐队演奏员的艺术素养

都市家教　246艺 术 教 育【摘　要】音乐欣赏在音乐教学当中是不可或缺的一个内容，促进了受教育者音乐的感知能力、鉴赏能力、音乐情操以及审美能力的养成。

此文从借助多媒体，激活课堂、根据音乐特性，融入德育、施行探究性学习这三个方面的内容对在职高音乐欣赏课教学设计当中渗透音乐素养进行了探究。

【关键词】职高音乐；欣赏教学；教学策略音乐欣赏课的重要性愈来愈突出，然后有一部分学校的音乐课堂表现并不是很好，受教育者在课堂上欣赏音乐时不认真，有的随意交流，有的无精打采，有的甚至旁若无人地用耳机听流行音乐。

为了令受教育者们的音乐素养得到提升，应对音乐欣赏课的教学进行多方面的尝试。

一、借助多媒体，激活课堂音乐是一门“听说艺术”。

在课上的音乐鉴赏过程当中，可以与“视觉艺术”相结合，创造音乐情境。

例如：在对《草原放牧》进行欣赏时，能够展示一些与此相关的动画片，令受教育者在欣赏的同时能够对故事的情节发展有一定的把握，在轻松愉悦的氛围里有一个到美的享受。

再例如：在对《沂蒙山小调》进行欣赏时，教育者可依据音乐内容展示一些绿水青山、羊群、丰登的麦田，与此同时还可呈现出彭丽媛的演唱画面，如此以来可令受教育者对此音乐的领会更透彻，从而提升对其兴趣。

职业学校设立的专业有很多，在课上的音乐鉴赏时可依据专业特征，借助多媒体进行音乐讲授。

在给化工方向的受教育者上课时，先鉴赏，再令他们结合对音乐的把握画出意境。

例如：在对《流水》进行鉴赏时，令受教育者备好绘画用具，在聆听时，根据教育者的讲授结合自身领会，把潺潺小溪、奔涌河流等一幕幕画面画在纸上。

接着，教育者通过多媒体展示出《流水》的有关画面，令他们把自己画的和屏幕上展示的相比较，更深刻的领会，这样长久的练习后，当对类似音乐类型进行鉴赏时，他们就能不知不觉的把音乐画面画出来。

同时还可结合放映，令受教育者施展舞蹈这一特长，依据自身的音乐理解舞蹈，不仅活跃了氛围而且发挥了创造力，从而提升了音乐兴致。

二、根据音乐特性，融入德育音乐教育者在对音乐课件进行制作时，要将课件里的内容同提升受教育者的道德教育相结合，务必使用思想健康的作品。

而在音乐的讲授中，教育者则应该爱憎分明地清除坏的、发扬好的，用优良的音乐作品熏陶受教育者的健康情操，融入德育教育。

例如：在对黄家驹进行讲授时，向受教育者提问：黄家驹已经过世这么多年了，他的歌曲为什么还是很有影响力？他们不能分析清楚。

教育者指明：他的作品优秀是其次，最主要的是蕴含在音乐中的东西。

他的歌曲触及了民族不平等、弱势团体等很多“吃力不讨好”的主题，然而每一首都有积极的情怀，令我们欣赏他的歌时，得到心灵的熏陶。

所以他的歌声和精神永远不会被磨灭。

再回首一下如今的流行音乐，很大部分都只是风靡一时，还有一部分音乐里不但有靡靡之声，还有不健康的内容。

针对这样的低级音乐，必须加以抵制。

教育者在音乐课堂上，灵活地指引着受教育者，身为社会新青年，要懂得对聆听音乐的筛选，多欣赏对自身有促进作用的好音乐。

教育者还可以组织受教育者们展开“励志歌曲大比拼”的活动。

职高受教育者和普高受教育者相比，心理素质往往偏低，处理生活或学习上的一些小挫折的能力通常较差，出现很多类似离家出走等的偏激行为。

事实上，音乐教育也是情感的教育，它可以通过触动人的内心来令他们的情操得到陶冶，比如常常听欢乐的音乐能够令人变得不再沉默，多听励志的音乐能够增强人的自信心。

所以，优良的音乐可以提升受教育者面对挫折的能力，推进他们的身心健康共同发展。

三、施行探究性学习职高受教育者对学习的热情和积极性都很高，十分适合展开音乐的探究性学习，能够调动他们去发现，提升大部分受教育者的参与度。

例如：在进行《中国古代音乐》的探究学习时，他们搜集了中国古代编钟的影音资料，多媒体上呈现了六十四个编种整齐悬挂，这样的教学直观又具体，不用教育者对着教材对形色侃侃而谈，受教育者们也可领会美妙的乐音。

引导他们参加探究性学习还能够令职高受教育者的专业特性以及实践能力得以施展。

四、结束语综上所述，我们要不停地转变和改进职高音乐鉴赏教学，在这期间，还要融入音乐素养，令受教育者在鉴赏能力提升的同时，审美能力与德育思想也得到了提升。

促进全面发展。

参考文献：[1]李洁.强化职高音乐欣赏课教学,提升学生音乐素养[J].考试周刊,2013(z5):188-188.[2]邱春.在“共同学习”中提高音乐素养——音乐欣赏课《苗岭的早晨》教学反思[J].教学月刊小学版:综合,2012(4):45-46.[3]李铃.强化欣赏教学提高音乐素养——浅议农村小学音乐欣赏课教学[J].关爱明天,2014(6).[4]王海英.浅析音乐欣赏课在中小学生音乐素质培养中的重要性[J].关爱明天,2015(10).318000　椒江区第二职业技术学校　聂夏夏职高音乐欣赏课教学中融入音乐素养探析【摘　要】戏曲是我国艺术宝库中非常重要的组成部分，也是历史文化传承下来的优秀曲艺种类，代表着中华文明的精髓，在世界艺术之林都有独特的魅力。

随着回归传统文化风潮的来袭，我国百姓和文化工作者都对戏曲艺术有了更多的关注，作为一门对演绎功底具有较高要求的文艺形式，戏曲乐队演奏成员也必须具备较强的综合素养，扎实理论和艺术功底，通过不同的乐器形式演奏出多元的戏曲。

本文就从戏曲音乐与纯音乐的不同之处分析，结合乐队演奏中乐器的特点，对演奏人员的艺术素养做一个简单的概括，突出合奏的艺术魅力，更好的传承中国戏曲文化。

【关键词】戏曲；乐队演奏员；艺术素养众所周知，我国具有五千年的悠久历史，中国戏曲就是历史传承下来的重要文化，它主要由民间歌舞、说唱以及滑稽戏三种类型的艺术综合演变而来，从汉、唐，到宋，历经多年才形式较为完整的艺术形式，种类繁多，是文化的传承。

与其他的音乐不同，戏曲演奏风格别具一格，对演奏者的素质具有非常高的要求。

随着时代的发展和戏曲现代化的演变，音乐表演的形式也在不断创新，传统的知识技能和演奏方式已经不符合时代的发展规律。

因此，在新的背景下，戏曲乐队演奏人员必须贴近实际，与时俱进，并从多个角度培养演奏人员，提高他们的艺术素养，为戏曲艺术的传承奠定坚实的基础。

一、演奏技法演奏技法是演奏员艺术素养中最核心的内容，也是基础中的基础。

要提高他们的艺术素养，就必须从夯实根基入手，训练人们的演奏技能。

经过严格的、长时间的、正规的训练，乐队演奏员能够扎实基础根基，在视听练耳的集中培训和系统扎实的基本功学习中，对戏曲演奏的节奏感有一个明确的把握和感知，精通专业技艺。

在技术角度而言，演奏人员要做到表演的准确无误，做到收放自如，扎实培养演奏者的基础技能和音乐素养。

二、乐器演奏戏曲不是一项单一的艺术表达方式，在舞台表演和演绎的时候，要结合多种艺术类型，进行综合的表达。

对于戏曲乐队演奏员而言，他们的艺术素养中很重要的一部分内容也是乐器的掌握。

通过研究发现，在艺术的表达中，通过多练习和多训练，可以帮助人们积累足够的经验，与乐器之间形成特有的默契，并产生感性认识。

当然，作为一个优秀的戏曲乐队演奏员，还必须将感性认识上升为理性认识，突出乐器在戏曲演奏中的作用和功能，提高戏曲的张力。

由于每种乐器的特征不同，要掌握良好的演奏技巧，相关人员必须经过长时间的学习。

戏曲乐队演奏员的艺术素养524000　湛江市实验雷剧团有限公司　广东　湛江　陈永茂艺 术 教 育【摘　要】文章以荆州教育学院学前教育专业为例，指出了学前专业声乐教学中存在的问题，就这些问题提出了一些建议，列举了我校学前专业声乐教学所取得的成绩，但仍然需要加强改进。

【关键词】学前教育；声乐；教学模式学前教育专业是一门基础性、综合性较强的专业，声乐作为一项必修课程，在整个课程体系中占有举足轻重的作用。

但纵观近几年学前教育的发展，声乐教学就显露出了明显的滞后性，传统的声乐教学形式并不能完全满足学前教育的需要。

一、学前教育专业声乐教学存在的问题1.学生基础薄弱，学习积极性不高目前，幼师是一个紧缺行业，就业率高达百分之九十六。

正因如此，很多高考学生填报志愿时毫不犹豫就选择了学前教育专业，但在进入大学之前很多生毫无专业知识可言，仅有一小部分学生有过音乐相关的训练，但也并不系统专业。

我院2014到2016这三年学生入学前音乐基础情况如图：从图表可以看出，完全没有学习过音乐的人数最多，约占百分之七十六，入学前受到过音乐学习的人约百分之十五，受过系统学习学生有逐年增加的趋势，但仍不到超过百分之十。

由于对声乐完全不懂，很多学生以为像模仿流行歌曲一样简单，但事实上，学习声乐是一个长期艰苦重复的劳动，开始的发声练习也很枯燥，很多学生一旦找不到正确的发音方法就失去了学习声乐的兴趣，积极性不高。

2.教材没有专业特点，不能满足学生需求学生的教材犹如士兵手中的枪，它是实施教学、进行教学效果验收核对的重要依据，而通过调查许多相关学校发现，目前，市面上学前教育的声乐教材不少，但很多内容是艺术类院校声乐专业教育教材，虽然教材里面也加了一些儿童歌曲，但从培养专业幼儿教师的目标来看，缺少针对幼儿教师应掌握的一些基本知识与技能。

3.教学课时少，无法完成教学工作量学前教育专业开设课程较多，声乐、钢琴、绘画、手工等等，一周的时间有限，那么留给声乐课的时间就更少。

声乐课时一门比较特殊的课程，需要教师和学生一对一的上课，针对不同学生的特点采用不同的方法和布置相应的歌曲。

由于课时少，上课基本采用集体课形式，这样将无法完成教学工作量。

例如，我校学前教育专业，学制3年，教学周期为四个学期，每学期教学17周，声乐课每周1课时，细算起来，这短短68个课时怎么能掌握技术性较强的声乐技巧呢？二、学前教育专业声乐教学模式的构建1.激发学生学习热情，发挥主观能动性在长期的教学中不难发现，只有学生们自主的学习，教学效果才能达到预期目标，作为声乐老师要学会分析与揣摩学生的心理，采取鼓励教学法等各种有效的方式调动同学们对于歌唱的热爱。

例如，在学习歌曲《送别》时，我们可以先讲解歌曲的历史背景，作曲家为什么要创作这首歌曲，用歌曲去打动学生的灵魂，唱的质量好坏不要紧，重要的是学生自己想学，努力在做，只有自己的灵魂与声乐作品相结合，学习才能达到事半功倍的效果。

2.在声乐教材改革和创新方面，教师可以根据地区办学实际，突出当地地区特点结合学生的知识结构和认知结构，自己创编校本教材，将那些能够反映时代精神和生活面貌的新作品纳入教材中，知识结构应体现“跳一跳，摘个桃”的最近发展区理论。

真正编制出符合时代要求、学生实际、社会需求的实用教材。

3.增加声乐教学课时并注重实践学前教育专业的学生大对于声乐会比较陌生，每周1个课时的教学并不能达到同学们学习声乐的要求。

这门课程的学习是一个长期的积累与实践的过程，通过增加课时，让同学们有更多学习和交流的机会。