李鱓花鸟画的水墨艺术研究
李鱓花鸟画的艺术特色
‘ ’一
Ｔｒ － ＾ ｎ Ｓ 。 ｒ ｌ Ｗ ｉ ｔ ｌ ‘’ｒ
李 觯 花 鸟 画 的 艺 术 特 色
一 ＴＸ ／ 珂 ＥＴ 许 安 娜
李解 ， 字宗 扬 ， 复堂 ， 号懊 道人 ， 头 号 又 木 老人 等 。几 方 自用 印章 ：臣非 老 画 师 ” “ “ 、神 仙宰 相之 家” “ 忠定 文 定子孙 ”“ 文定 公 、李 、李 六世 孙” “ 采风 流 ” 、文 。康 熙二 十 五年 三 月三 日出生于 江苏 兴化 县 （ 州 ） 屈 一指 的大 姓 扬 首 人家 、 香门第 ， 明 代兴 化籍 “ 元 宰相 ” 书 是 状 李 春芳 的第 六代 孙 ， 、 父 祖均 为地 方 颇有 名气 的
一
、
题材 广泛
李 解 的绘 画继 承 了徐渭 、 大 、 涛 以来 八 石 在作 画题 材上 立新 意 的创 新精 神 。绘 画 的题 材更 加广 泛 ， 以花 草鸟 虫 为主 ， 仅画 兰 、 、 不 竹 牡 丹 这类 文 人 常 画 的题 材 还 画 瓜 、 、 茄 山芋 、 芋头、 鼠、 松 蛤蟆 、 茧 等百 姓生 活 常见 之物 ， 含 苞 待放 ， 个花 头 相 向而 生 ， 盼 呼 应 ， 蚕 两 顾 拟 生 活 气息 极 其 浓 厚 。也 喜 欢 画 松 ， 画 之 松 人化 的表 现 方式 产生 了富 有情 致 的意境 美 。 所 李觯 作 品 的题 跋位 置 也是 充 分考 虑构 图 墨 色淋 漓 ， 气象 万 千 ， 具 形态 。他 的 画画 幅 各 有 大 有小 ， 整 张有 斗 方 。 在册 页 中所 描 绘 的 需 要 精 心 安 排 ， 款位 置 不 拘 一 格 ， 右 有 题 或 的对 象更 加 广 泛 ， 劳 动 人 民 的生 产 题 材 麦 起 ， 从 或左 起 ， 大或 小 ， 或 或上 或 下 ． 或于 青 云之 子、 老蚕 、 桃 到 日常生 活 中 的 葱 、 、 、 樱 姜 椒 蒜 上 ， 于兰 草之 间 。书 也是 画 ． 也是 书 。浑 或 画 显 （ 偶作 富 贵 寿 星 ）还 画那 些 引起 别 人 贱 笑 的 然 一体 ， 示 了 中 国 画特 有 的 风 神 。是 他 打 ， ６￣ （ １ （ 《 墙蝶 花》 土 。如 《 佳新 品》 时 就描 写 了桑 、 、 破传 统 并 为 别 人赞 服 的 特 色 之 一 。『１１ 兰 蚕 樱桃 、 穗 、 麦 玫瑰 于一 体 。许 多题 材 是 文人 画 花 图５ ５ 的题跋 就题 在 了兰花 的下 面 ， 且改 变 并 家 不愿 或 不 屑 表现 的 ， 而李 解 却 对 它 们进 行 了前 人 小 字 书 写 的 习惯 ． 字 皆 大 ， 字 用笔 奔 描绘 ， 上 自己具 有 文人 素养 的题跋 ， 能 表 放 ， 于 用 喧 宾夺 主的 形 式 更 大 限度 地 发 挥 配 都 敢 现完 美 的意境 ， 新颖 而生 动 。 诗 书 画一 体 的 表现 力 。如 《 兰花 》 “ 道 人 中 懊 李解 ” 的题款 。就插 在两 棵 兰草 之 间 ， 而 巧 从 二 、 图新 奇 构 所谓 构 图 ， 就是 章 法 、 也 布局 ， 就 是南 妙的 把疏 散 的兰 草联 系起 来 。在《 也 大蒜 册 页》 齐谢 赫 《 画 品录 》 古 中提 出 的 六法 之 一 的 “ 经 中“ 同是 蒜也 有雅 俗 之分 焉 ” 所题 之 处也 是恰 营位 置 ” 。构 图在 花 鸟画 的创 作 中 ， 有举 足 到好 处 的 。 他有 时 也 题 在 松枝 杆 间 ， 至 还 具 甚 轻重 的作 用 。概 而 述 之 ， 鸟 画 有 全景 和折 从 左 旁起 首 。李 觯往 往还 在 画 面上用 长 文 题 花 枝两 种 构 图 ， 如 同 山 水 画 中的 全景 和边 角 跋 ， 字 参差 错落 ， 而 使 画面 于质 实 中见 空 就 文 从 构图 ， 它们 各 自具有 鲜 明的特 点 。 灵 ， 墨 淋漓 酣畅 ， 韵袭 人 。 所有 这些 都 是 笔 气 全景 构 图 ， 般 是 指 花 鸟 画 中 带 有 坡 、 他 在 自己作 品 中别 开蹊 径 ， 具 特色 的作 法 。 一 独 石、 水地 等配 景 ， 整幅 画面 造 成一 种实 在环 境 四． 象生 动 形 的构 图。早 期 花鸟 画 皆如此 。ｆ】 国画不 是 ２中 李 鲜 花 鸟 画 的 画 面形 象 打 破 静 态 ， 于 善 依 据 透视 原 理 ， 是强 调 从 运 动 中获 得 空 间 捕捉 事 物运 动 中 的情 态 。 由于有 时用 笔故 作 而 意象 ， “ 是 折高 折 远 自有妙 理 ”３。全 景 构 图 旋 动 之势 ， 飞 如动 ， 强 了 画 面 的生 动性 ， 【】 如 增 的画 面 所 表现 的 空 间 意识 ， 映 了大 自然 的 使 花 鸟画 能更 充分 地 表达 作 者 的激情 。李解 反 和谐 统 一 。画家 的眼 睛不是 从 固定 角 度集 中 画 竹作 微 风 吹 动 ， 表现 左 右 偃 仰 之态 。这 种 于一 个 透视 的焦 点 ， 是 流 动 着纵 观 上 下 四 以新 奇 为 美 的创 作 思 想 ， 八 怪 艺 术 的精 髓 而 是 方 ， 目千 里 ， 握 全 境 的 阴 阳开 阖 、 下 起 所 在 ， 一 把 高 富有 强 大的 生命 力 ， 是八 怪艺 术 至今 也 伏 的 节奏 ， 如 同《 正 中庸 》 所言 ：‘诗 》 “ 《 云鸢 飞 仍有 其 宝贵 价值 的根 本原 因 。 戾 天 ， 跃 于渊 ’言 其 上下 察 也 。 【 折 枝 构 鱼 ， ”］ ４ 例 如 现 藏广 东 省 博 物 馆 的 《 竹 图 》 两 风 ， 图则是 相对 于全 景构 图所言 。顾 名 思 义 ，折 株竹 子布 满 整 个 画 面 ， 着 狂风 ， 强搏 击 。 “ 迎 顽 枝” 即折 下之 枝 ， 景配 饰 。有史 料 记 载的 折 大 风 已 将 竹 竿 刮 成 了 弧 形 ， 竹 子 依 然 挺 无 但 枝 构 图 的花 鸟 画 作 品 ， 最早 应是 出于 唐 代 花 立 。竹 叶浓 密 ， 与竹 竿 一 起 抵 御着 狂 风 。整 鸟 画 家边 鸾 的 笔 下 。唐 人 朱 景 玄 《 朝 名 画 个 画 面 墨色 淋 漓 ， 唐 动态 感 极 强 。 又下 方 题 诗 录》 样 形 容：边 鸾 ， 这 “ 京兆 人也 。少 攻 丹 青 ， 云 ：笔 酣 墨饱 检 书 罢 ， “ 相对 此 君 待 如何 ？记
清朝中期“扬州八怪”之一李鱓十六幅精品绘画作品赏析
清朝中期“扬州⼋怪”之⼀李鱓⼗六幅精品绘画作品赏析清朝中期“扬州⼋怪”之⼀李鱓⼗六幅精品绘画作品赏析琴棋书画，古代被称作⽂房四艺，是⽂⼈墨客颇为称许的娱乐活动，古⼈认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏⼼悦⽬，陶冶情操，有益于健康和长寿。
古画中出现的那些⽣活⽤品、⼭川河流，真实地反映了当时⼈们的⽣活⽅式和科技⽔平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有⼀番趣味。
——题记中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、⽂化等⽅⾯的影响下，呈现出特定的时代风貌。
卷轴画延续元、明以来的趋势，⽂⼈画风靡，⼭⽔画勃兴，⽔墨写意画法盛⾏。
⽂⼈画呈现出崇古和创新两种趋向。
在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等⽅⾯各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。
宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较⼤的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。
民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局⾯。
清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。
清代中期，清代康熙末⾄乾隆、嘉庆年间，随着政权的逐步巩固，社会⽇趋安定，经济获得持续发展，绘画领域也呈现出繁荣的景象。
“宫廷绘画”可谓名家辈出，⼈物画家如郎世宁、冷枚、丁观鹏；⼭⽔画家如袁江、袁耀；花鸟画家如蒋廷锡、邹⼀桂，等等。
这些画家的出现，都为清代中期宫廷绘画增添了不少⾊彩。
然⽽“扬州⼋怪”也诞⽣于同⼀时期，且在画史上留下了浓厚的⼀笔。
扬州⼋怪是中国清代中期活动于扬州地区⼀批风格相近的书画家总称，或称扬州画派 “扬州⼋怪”之说，由来已久。
扬州⼋怪包括:⾼翔、黄慎、⾦农、李⽅膺、李鱓、罗聘、汪⼠慎、郑板桥（郑燮）⼋⼈绘画作品。
我们⾸先来分享李鱓⽩描绘画作品。
李鱓（1686年—1756年），字宗扬，号复堂，别号懊道⼈、墨磨⼈，清康熙⼆⼗五年（1686）⽣，乾隆⼆⼗⼀年（1756）卒，江苏扬州府兴化⼈，明代状元宰相李春芳第六世孙。
清代著名画家，“扬州⼋怪”之⼀。
千磨万击还坚劲 任尔东南西北风——浅谈清“扬州八怪”之一李鱓其人其画
李 鳞 是 １ 世 纪 中 国 画坛 “ 州 八 怪 ” ８ 扬 中 的 先 行 者 。 的 为 人 做 官 作 画 ， 如 “ 州 他 正 扬 八 怪 ” 的 巨头 郑 板 桥 那 首 名 诗 “ 定 青 山 中 咬 不 放 松 ， 根 原 在 破 岩 中 。 磨 万 击 还 坚 立 千 劲 ， 尔东南西北风 。一样 ， 任 ” 有股 “ 牛 劲 。 正 由 于这 股 “ ” ， 致 他 在功 名 仕 宦 中 ， 牛 劲 导 经 历 了坎 坷 不 平 的 道 路 。 终 在 诗 书 画 中 最 发 泄 自己 的情 愫 ， 成 了独 有 的 艺 术 风 格 。 形 现 就 其 为 人 做 官 作 画 的 个 性 特 点 作 一 简 单
品 中 可 以 看 出他 特 别 喜 好 画松 。 《 鳟 画 从 李 集 》 发现 ， ０ 多幅 画 中有 １ 幅 松树 图 ， 中 在２ ０ ９ 其 中有 ７ 《 松 图 》 而 且 都 是 巨幅 作 品 。 幅 五 ， 他为什 么反复画松 ？ 究其 因 ， 树 抗 严 寒 ， 松 经酷暑 ， 顶风 雨 ， 霜 雪 ， 战 顶天 立 地 ， 魄 雄 气 伟， 四季 常 青 。 涛 呼 啸 ， 天 憾 地 。 树 的 松 震 松 这 些 品 质 与 李 觯 的 性 格 相 通 ， 中 引起 共 从 鸣 。 如 他 在 一 幅松 树 图 中题 道 ： 墨 池 慧 比 “
的阐述 。
绘 画 人 求 真 求 实 的 心 态 去做 官 ， 政 清 廉 ， 不 同 。 人 画 人 放 牧 大 多 骑 在 牛 背 上 或 随 为 别 为 民 伸 冤 ， 终 因“ 但 忤大 吏 ” 违 背 了 上 级 的 牛 前后 。 画有 一 幅 牧 牛 图 ， 画 牧童 抓 住 ， 他 却 意 图 ， 任 不 足三 年 即 在 乾 隆五 年 （ ７ ０ 上 １ ４ 年） 对牛角 ， 牛相 斗 。 活情趣 极其浓厚 。 人 生 就被免职 。 特别是画花鸟， 梅、 、 、 ， 、 、 、 如 兰 竹 菊 松 柏 竹 李 解 一 生 中 三 次 被 朝 廷 录 用 ， 都 以 石 ； 、 、 、 四 季 花 ， 本 、 本 、 木 但 春 夏 秋 冬 木 草 藤 失败告终 ， 其原 因 ， 要有 以下几点 ： 究 主 首 花 ｝ 杷 、 梅 、 榴 、 枇 杨 石 葡萄 四季 果 ， 扁毛 、 浑
纵横笔墨 怡然自得——李鱓花鸟画浅析
吳血秋濡*1■笼纵横笔墨怡然自得——李鱓花鸟画浅析□于婷摘要:作为清朝中期画家的代表人物，李鱓隶属扬州画派，尤以写意花鸟画见长。
李鱓的艺术作品创新多变,绘画造诣极高，在花鸟画史上留下了浓墨重彩的一笔。
李鱓的花鸟画作品不仅题材内容十分丰富，而且将生活自然之物融入画面，这种与现实紧密结合的创作方式，使他的绘画作品充满生趣与灵性。
李鱓继承了宋朝宫廷画的严谨画风，并运用精巧的笔墨技法，营造出含蓄、生动的绘画意境。
他在后期摆脱了细致严谨的画风,转入粗笔写意，挥洒泼辣，使作品尽显气势,有极高的艺术价值。
该文介绍李鱓的生平，分析李鱓花鸟画的艺术风格，论述李鱓对于晚清花鸟画的深远影响。
关键词:李鱓花鸟画写意艺术风格作为“扬州八怪”之一的李鱓在书法、绘画以及诗歌等诸多领域均有所建树，尤其是在绘画方面，具有极高的造诣，以花鸟画见长，其作品具有鲜明的时代特色和浓厚的文化情感。
同时，李鱓的创新意识也十分强烈，在其写意花鸟画中，无论是作品的构思、布局，还是题材内容，均非常引人注目，给人一种新鲜感。
从李鱓的花鸟画作品中可以看出，其非常注重对传统绘画艺术的传承，可谓纳百家之长为己所用，粗细笔墨的精巧搭配，灵逸、雅致的意蕴体现,均使其绘画作品突破了传统的束缚，富有强烈的个性风格。
难能可贵的是，从其花鸟画的作品中，大众能够看到熟悉的各类日常生活物品，如蔬菜、水果、扇子、茶壶、茶杯等。
这些物品均可以作为花鸟画创作的重要素材，与画面中其他物象融为一体，宛若天成。
此外，李鱓的花鸟画作品也凸显出较强的水墨表现力，将情感寄托于各类景物，形成灵妙、富有内涵的绘画意趣，艺术风格鲜明。
因此，深入探究与分析李鱓及其花鸟画作品具有重要的意义。
一、李鱓的生平作为“扬州八怪”之一，李鱓的绘画作品个性鲜明，为人们所熟知。
李鱓，康熙二十五年（1686）生，江苏兴化人。
康熙五十三年（1714）,他被召入内廷，画作细致妍丽，工笔造诣极深。
李鱓一生创作无数佳作，即使到了晩年仍坚持绘画，创作了《杂画册》而这件绘画作品也成为李鱓的绝笔之作。
李鱓花鸟画的水墨艺术研究
李鱓花鸟画的水墨艺术研究作者：许珂安娜来源：《电影评介》2010年第05期【摘要】李鱓打破了长期以来盛行的勾勒精细、敷彩浓丽韵工笔体格，以道劲飞动的笔法、酣畅淋漓的墨色、活泼生动的造型以及刚健豪放的气势，开拓出水墨阔笔写意花鸟的新风貌。
具体表现在李鱓技法丰富，大小写意结合，写而兼工，放而能敛、雄中带秀、重视用水，形成了淋漓酣畅的个人笔墨风格。
【关键词】花鸟画水墨技法色彩的感觉在一般的美感中，是非常大众化的形式。
它作为最原始的感觉附着于自然之表，构成了事物极其显著的外观，华丽绚烂，光彩夺目，动人心弦。
在中国绘画中，色彩美是早期花鸟画的重要特征。
就如童书业所说：“人物画代表线条美，山水画代表水墨美，花鸟画代表色彩美。
”尤其花卉翎毛所表现出来的丰富色彩变化，具有强烈的装饰性，十分适合装点宫室，并与雕梁画栋的宫殿建筑相协调，非常符合皇家的审美情趣。
因此，工致精妍的花鸟画一直在宫廷中占据主导地位。
清代宫廷也不例外，十分注重具“庙堂”富贵气的花鸟画创作。
如清代中期重要的宫廷画家之一的蒋廷锡，擅长花鸟，以逸笔写生，奇正率工，敷色晕墨。
得恽寿平韵味。
点缀坡石，偶作兰竹，亦具雅致。
曾画过《塞外花卉》70余种，被视为珍宝收藏於宫廷。
但同样曾身为宫廷画家并受教于蒋廷锡的李鱓，却不拘于长久以来形成的创作规范和审美习惯，而是顺应时代潮流，广采博收，注重花鸟画中的水墨表现。
绘画用墨，古代就有。
战国时代的楚帛画，虽然是人物画，却采用墨画线条。
后于楚帛画的汉代营城子壁画也是同一作风。
而到了望都的汉墓壁画，虽然有色彩，但用墨的成分是很多的，不但用墨，而且出现浓淡，在用墨的方法上已经进了一大步。
中国古代画论中最早提到用墨的是顾恺之。
其《魏晋胜流画赞》中写道：“竹木土，可令墨采色轻而松竹叶浓也。
”说明对于墨的浓淡已经有了研究。
而传为梁元帝的《山水松石格》谈到用墨的地方更是精辟：“设奇巧之体势，写山水之纵横。
或格高而思逸。
信笔妙而墨精。
李鱓绘画的鉴别
书画—收藏C O LLECTIO N李鰥绘画的鉴别萧平李鏵，字宗扬，号复堂，别号甚多，常见者为懊道人。
江苏兴化人，生于清康熙二十五年（1686)，卒年不详, 约在乾隆二十五年（1760)前后。
画史上著名的“扬州八怪”之一。
李嬋二十六岁中举，又被康熙帝取入“南书房行走”，并以“内廷供奉”身份受教于蒋延锡……他是年轻得志的， 然而，他放纵不拘的性格，终于遭致“两革科名一贬官”，最后卖画扬州以终。
李角單的生活经历，必然在其创作道路上留下鲜明的印记。
鉴别其作品，必须历史地进行分析，故有必要选择 其早、中、晚各阶段的代表作品加以解剖，考察其演变的轨迹，确定其面貌特征。
这一认识过程，正是鉴别的基础。
(一）目前发现最早的李鐸作品，是作于康熙甲午（1714)的花鸟册（中央工艺美术学院藏），李鰾时年 二十九岁，正是他到清宫充当内廷供奉不久。
此册写绣球、琵琶、荷花、牡丹、寿桃、松芝及朱雀等，章法平和， 笔法温秀，与蒋延锡十分相似，可见当时受其影响之深。
南京博物院藏李鳔《三友图》作于康熙乙未（1715)，李觸三十岁。
菊、竹皆用“没骨法”，清丽雅秀，似 在蒋延锡、恽寿平之间。
而蒋氏曾师法恽，因此我们可以列出这样的师承关系：恽寿平——蒋延锡——李嬋。
这便是我们能够看到的李鰾绘画艺术第一个阶段的面目。
这一阶段大约从康熙五十三年（1714)始，到康熙末年(1722)前后，也就是从他二十九岁充当内廷供奉时起，到他三十七岁左右。
凌苍学山水。
那时的绘画面貌，因无实物可查，尚不清楚。
不过，他确实能画山水,我们可以从他作于乾隆五年（1740)的八开山水册（南京博物馆藏）中窥见大略：秋水、疏林、山冈、屋宇，用笔枯劲，多作简笔折带、披麻皴，其意或稍在倪云林、黄公望，或略取米芾、吴镇。
其中一帧题诗曰：“倪黄高处无人识，前有清溪后石豁，笑我廿年脂粉笔，白头方悔故山迟。
”可见他对山水的向往，同时证实了他自叙中“自幼学子久（黄公望）山水”的说法。
色墨淡雅 富贵吉祥——李鱓《松藤牡丹图》赏析
是 明 代 状 元 宰 相 李 春 芳 的 第 ６代 裔 参差 错 落 ，画 面 十分 丰富 。他的 作 石相 依 ，皴 擦 厚 重 。藤 花 或 含 苞似
孙 ，清 康熙 五 十年 中举 ，并 于康 熙 品既 讲 求造 型构 图 ，又讲 求 色墨 的 珠 ，或 自由初放 ，藤 蔓轻 盈 盘绕 ，
遭 忌 离职 。清乾 隆三 年 ，他 出任 山 等 人继 承 。可 以 说 ，李解 堪称 “中 龙蛇 ，世事 谁 能独 起 家 。松 因掩 映
东 滕 县 知 县 ， 为 政 清 简 ，颇 得 民 国绘 画史 上起 着 承前 启后 作 用 的画 多苍 翠 ，藤 以 攀 高愈 发花 ” ，表现
写意 ，大 胆泼 辣 ，挥 洒 自如 ，感情 觯 ” 可 知 ， 松 藤牡 丹 图 为李觯 态 。花 朵凝 露 、绿 叶 繁 茂 ，均 以双
充沛 ，富 有气 势 。他 的 作品 对晚 清 晚 年之 作 。作
县 （今 兴 化 市 ） 人 ，字 宗 扬 ，号 花 鸟和 民 间豪 放 花鸟 画风 的 影响 。 简洁 爽 利 ，墨 色浓 淡 相 间。 枝叶 交
复堂 ，别号 懊 道 人 、墨磨 人 。李觯 其作 品 喜于 画上 作长 文题 跋 ，字 迹 错 ，用 笔挥 洒 ，用 墨 酣畅 。 下有 拳
责 编 ：羽蒴
（）５３ ｌ－８２９（）（）５（）６ 妻 ３８３５０４３５７（． ‘ｌｌＩｌＩＩｌｌｍ
色 墨淡雅 官昌虫贡 士亩
李绰 《松 藤牡 丹 图》 赏析
口 王澄宇
清代 乾 隆时 期 ，兴起 以 李觯 、 边 的 画家 。他 曾 奉 旨随 蒋 廷 锡学 工 “八 大 山人 长 于 笔 ，清湘 大 涤 子长
写 意 花 鸟 画 引 入 雅 俗 共 赏 之 境 。 李解 的 笔下 既有 明代浙 派 花 鸟 画的 时 用战 笔顿 行 ，树 干 似砍 斫 而成 ，
李鱓花鸟画艺术分期及风格特征略述
Arts circle理论广角文/朱小华【摘要】李鱓花鸟画艺术有着明显的阶段性特征，在清代市场经济繁荣的扬州画坛，他于绘画题材、笔墨、章法等方面都取得了突破，是一位不折不扣的文人画家，既在很大程度上开“扬州八怪”画风之先，拓展了文人画表现的外延，同时也促进了文人画在雅俗共赏、平民化审美趣味上的前进，为后世花鸟画创作提供了极具借鉴的选择。
【关键词】李鱓；花鸟画；绘画风格李鱓花鸟画艺术分期及风格特征略述扬州自隋代大运河的开凿以来，凭借着良好的水上交通条件，逐步成为封建社会时中国经济的重镇之一，这里的文化也随之得到了前所未有的发展和积淀，形成了传而有序的文化系统。
相伴与此，附庸风雅的富商巨贾加入，也开始在扬州聚集了一大批扬州区域以及外域而来的画家，并且在清初形成了重要的画坛派别——扬州画派。
扬州画派以“扬州八怪”闻名，其人数并不是固定的八人，亦有十五人之说。
但较为公认的主要成员是金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔，以郑板桥的书画名气最大，但其中不得不提到的是李鱓，他也是郑板桥极力推重的画家，不仅在书画创作上“纵横驰骋，不拘绳墨而多得天趣”（张庚《国朝画徵录》），同时在“扬州八怪”的形成过程中也发挥了重要的先行作用。
李鱓，江苏兴化人。
字宗杨，号复堂，又号懊道人。
多作花鸟鱼虫之作，在扬州八怪中，他是唯一一位任职清廷的画家，后又任临淄县令，其当任期间“为政清简，士民怀之，以忤大吏罢归。
”从此以后，专心书画，并常在扬州鬻画，自谓“声色荒淫二十年，纵横丹青三千里”。
事实上，李鱓在经历过“少年橐笔走蓬瀛”的得意之景后，又经历了浪迹扬州，卖画以为生计的失意之境，这个过程中既有官仕生涯所带来的华丽与落魄，亦有书画交游给他增添的内心平适和安顿。
因此，在他的艺术生涯中，其绘画风格有着鲜明的特征划分，这也在很大程度上是伴随其情感思想的变化而来的。
郑燮曾说李鱓“花卉、翎羽、虫鱼皆绝妙，尤工兰竹，然燮画兰竹，绝不与之同道。
无锡博物院藏李鱓作品鉴考
衡 Ｉ ｔ ， （１ ８ ７ ６ ￣ ［ － 一１ ９ ２ ３ 年 ） 饿 虫 ｒ（ １ ８ ６ ５
！ 一１ ９ ５ ５ 牛 ） 求Ｉ 内州 』 ＿ Ｊ ‘ 近 ： 乾 隆 间号 称扬 州 Ｉ 八 怪 青 ． 多江 湖 野 逸 畸 行 之 士 ，其 画 往 往 不 守 绳 饕 ，或 变 其 师 法 ， 自出机 杼 ， 是 为 清 朝 花 乌之 一
Ｊ 占咂 勾 、 “
逐个展开研究。
”遗 留资产转 奠 逢 ，人减 』 １ ｆ １ 幅
的
纷 ，ｒ 是 ’ … 就１ ｆ ！ １ １ ｉ ｉ ￣ ｉ
＃解 （１ ６ ８ ６ ｑ 一１ ７ ６ ２ ￣ ： － ） 的书
鸟与书浊 作 Ｌ Ｉ 笔者就 其
、艺 术特 点以 埂 伪等方 面
” 究 ，； ０－ Ｒ ｆ ￣ 索乍解
的图像意 义 的率觥
巾的
规 ，
一１ 、 真
此 一时 期 的绘 ，用笔 多 犬 ，较 以 前放 纵 ，７ Ｉ － ： ￣ Ａ ＇ 大胆 袍 水 。乾 隆－ ｆ ’ （ １ ７ ４ ５ 年 ） － ‘ ，李 作 已肜战晚年 懈 ，
遗 漏 ，不 似 残损 ） ？ 免 毫 九折 骓痴 虫 ，墨 汁 一 斗 邀 群 公 ，五 松
所 惜 同时并举 ，另 出偏 师，怪 以八名 （ 如 李复 堂、啸 村
之 粪 ）， 画 非一 体 ， 似 苏 张 之 捭 闰 ， 缅徐 黄 之 遗 规 ， 率 汰 三
笔 五 笔 ， 覆 酱 嫌 粗 ， 胡 诌 五 言七 言 ，打 油 自喜 非 无 异 趣 ， 适 赴 歧 途 ， ｌ “ 扬 ”ｌ 八怪 ” ｉ 人
属十 “ 纵逸 柑简”一
的艺 术㈣ ：按照萧
无锡博物院藏李鱓作品考述.docx
无锡博物院藏李鱓作品考述对于康乾以来中国绘画史上之“扬州八怪”一说，历来是众说纷纭，莫衷一是。
①就其中李鱓（1686～1756年）的书画而言，应该说陈衡恪（1876～1923年）和黄宾虹（1865～1955年）二家的观点具有普适性：乾隆间号称扬州八怪者，多江湖野逸畸行之士，其画往往不守绳墨，或变其师法，自出机杼，是为清朝花鸟之一变。
②自僧石涛客居维扬，画法大变，多尚简易。
……李鱓，字宗扬，号复堂，兴化人，善花鸟；……要多纵横驰骋，不拘强墨，得于天趣为多。
③李鱓存世作品以花鸟为多，其整体面目也正如清人汪鋆（1816年～？）在《扬州画苑录》一书中所言：“所惜同时并举，另出偏师，怪以八名（如李复堂、啸村之类），画非一体，似苏张之捭阖，缅徐黄之遗规，率汰三笔五笔，覆酱嫌粗，胡诌五言七言，打油自喜。
非无异趣，话赴歧途，示崭新于一时，只盛行乎百里。
”④概括来讲，李鱓的花鸟绘画整体上属于“纵逸粗简”一路，⑤多是“不守绳墨”、“纵横驰骋”、“自出机杼”一类之写意作品，这也是“扬州八怪”诸人共同的艺术倾向。
按照萧平的观点，李鱓绘画有早、中、晚三个分期，⑥早年（29～37岁，约1714～1722年间）画风介于恽寿平和蒋廷锡之间，时用“没骨法”，笔法温秀。
约40岁左右始独立成家，此一时期的绘画，用笔多方尖，较以前放纵，开始大胆施水。
乾隆十年（1745年）左右，李鱓作品已形成晚年风格，板直中见道劲，枯率中寓朴茂。
江苏省无锡市博物馆（现无锡博物院）自上个世纪80年代以来，经由私人捐赠、文物商店购买、“文革”遗留资产转交等途径，入藏了10幅李鱓的花鸟与书法作品，其具体情况兹见下表。
笔者就其内容、艺术特点以及真伪等方面逐个展开研究。
《花卉图》册页（图1），⑧纸本，水墨两开，设色四开，每开纵23.8、横29.2厘米，其内容之间并无一定的逻辑联系。
其中第一开为五松图，这是李鱓极为常见的一个绘画题材，画家采用中锋劲勾，绘制5颗姿态各异的松树，笔道与气息较弱。
清代“扬州画派”---李鱓作品赏析
清代“扬州画派”---李鱓作品赏析李鱓（1686-1762），清代书画家。
鲜，一作觯，宇宗扬，号复堂、懊道人，江苏兴化人。
圣祖康熙五十年(1711)单人，曾为宫廷作画，后任滕县知县，为政清简，以忤大吏罢归。
在扬州卖画。
为扬州八怪之一。
擅画花卉虫鸟，初师蒋廷锡，画法工致；又师高其佩，进而趋向粗笔写意，并取法林良、徐谓、朱耷，落笔劲健，纵横驰骋，不拘绳墨而有气势，有时使用重色或彩墨结合，颇得天趣。
因在扬州见石涛作品，风格一变，逐步形成了自己独特的风格。
他喜用破笔泼墨作画，任意挥洒，其作品具有“水墨融成奇趣”的特点。
而且他还善于在画上作长文题跋，字迹参差错落，变化丰富，其作品对晚清花鸟画坛有着较大的影响。
传世作品有《五松图》《芭蕉萱石图》和《墨荷图》等。
李鱓是明代状元宰相李春芳的第6代裔孙，后代定居江苏镇江。
秋园双禽轴纸本设色 1756年作上海人民美术出版社藏纵观此图，艳丽清雅，一派生机勃勃的气象。
画中绘有石榴、蜀葵、萱花数株，石榴树虬曲多姿，斜插于画面，单就树冠便占领了大半尺幅。
枝上开满了红彤彤的榴花，在翠绿叶子的映衬下，显得格外鲜艳夺目，硕大的石榴有的已经成熟，果皮裂开，露出了鲜嫩的果肉，把树枝压得弯弯的。
两只白头翁落在枝头，沐日迎风，巧得生机。
它们相互对视，仿佛鸣叫着，好似正为这成熟的金秋歌唱。
树下盘石林立，秋葵、萱花、兰花穿插于石缝间，它们姿态各异，随风摇曳。
这多姿多彩、苍茂繁盛的花草树木，清新和煦的秋风，一切都是这样的和谐、恬适、美好，真可谓是“人间好画图”。
画上落款：“乾隆二十一年，岁在丙子夏五写。
复堂懊道人李鱓。
”此作为竖构图，全景式布局，以斜角取势。
笔墨酣畅淋漓，利落洒脱，技巧纯熟，功力深厚，率意中见纯真。
笔法有张有弛、有快有慢、变化丰富，墨色浓淡相宜且虚实有度。
石头以横笔侧锋横扫而成又略施赭色，树木则勾画皴擦而成。
树叶用三绿加墨直接勾画而成。
石榴和各种花朵都是勾画后加之赭色、白粉、胭脂等色晕染，使画面色调鲜丽多彩，高贵典雅。
李鱓花鸟画的艺术特色
艺术论坛Arts circle美术界ARTS CIRCLE2010/7李鱓花鸟画的艺术特色TEXT /许珂安娜李鱓，字宗扬，号复堂，又号懊道人，木头老人等。
几方自用印章:“臣非老画师”、“神仙宰相之家”、“李忠定文定子孙”、“李文定公六世孙”、“文采风流”。
康熙二十五年三月三日出生于江苏兴化县（扬州）首屈一指的大姓人家、书香门第，是明代兴化籍“状元宰相”李春芳的第六代孙，父、祖均为地方颇有名气的文士。
[1]李鱓的写意花鸟画，被认为是“扬州八怪”花鸟绘画成就最为卓著的，带动了其后写意人物和写意山水画的发展。
李鱓的画，初时近于明代吴门派文人画并兼有常州逸笔花鸟派的洒脱，辞别宫廷后，画风因心境的起落而大变，受八大山人、石涛的狂放和高其佩恣肆风格影响，转向大笔写意花鸟，破笔泼墨，纵横挥洒，渐成一家，豪放崛强而独得天趣。
一、题材广泛李鱓的绘画继承了徐渭、八大、石涛以来在作画题材上立新意的创新精神。
绘画的题材更加广泛，以花草鸟虫为主，不仅画兰、竹、牡丹这类文人常画的题材还画瓜、茄、山芋、芋头、松鼠、蛤蟆、蚕茧等百姓生活常见之物，生活气息极其浓厚。
也喜欢画松，所画之松墨色淋漓，气象万千，各具形态。
他的画画幅有大有小，有整张有斗方。
在册页中所描绘的对象更加广泛，从劳动人民的生产题材麦子、老蚕、樱桃到日常生活中的葱、姜、椒、蒜（偶作富贵寿星），还画那些引起别人贱笑的《土墙蝶花》。
如《时佳新品》就描写了桑、蚕、樱桃、麦穗、玫瑰于一体。
许多题材是文人画家不愿或不屑表现的，而李鱓却对它们进行描绘，配上自己具有文人素养的题跋，都能表现完美的意境，新颖而生动。
二、构图新奇所谓构图，也就是章法、布局，也就是南齐谢赫《古画品录》中提出的六法之一的“经营位置”。
构图在花鸟画的创作中，具有举足轻重的作用。
概而述之，花鸟画有全景和折枝两种构图，就如同山水画中的全景和边角构图，它们各自具有鲜明的特点。
全景构图，一般是指花鸟画中带有坡、石、水地等配景，整幅画面造成一种实在环境的构图。
李的写意花鸟画艺术—《扬州画派书画全集·李》序
4李的写意花鸟画艺术□ 薛永年·传世经典CHINESE ARTISTS IN PAINTING & CALLIGRAPHY 2017 04.总第 期90在18世纪崛起东南的“扬州八怪”中，以“三绝诗书画，一官归去来”的郑板桥声名最著，而郑板桥则十分推重自己的同乡好友李鱓。
究其原因，大约不外两个方面，其一是在开创八怪诗文书画的新风尚中，李鱓是当之无愧的先行者，他的“纵横驰骋，不拘绳墨而多得天趣”的画风，比郑板桥更早得到社会的认可。
郑板桥即在《自叙》中述及：在乾隆初年的扬州，“索画者必曰复堂，索诗文者必曰板桥”①。
其二是，李复堂的写意花鸟画，较之只画兰竹的郑板桥题材广泛，笔墨精妙。
对此，郑板桥亦在写给堂弟郑墨的诗歌中坦言：“李三复堂，笔精墨妙。
予为兰竹，家数小小。
”②然而，在相当长的历史时期中，对李复堂的研究评介远不如郑板桥之多，直至20世纪70年代末才有学者深入探讨李复堂其人其艺③。
本人作过一些研究，现借出版社集中刊布李氏作品之机，对他的生平与绘画艺术作一系统评介。
一、家世生平与创作思想李鱓，字宗扬，号复堂，又号懊道人，康熙二十五年（1686）生于江苏兴化的望族之家。
六世祖李春芳在明朝嘉靖年间官居首辅（宰相）；祖父李法生当明清易代之际，隐居不仕，工书法，善诗古文，康熙中举为“乡饮正宾”；父李朱衣，亦长于文事，赠文林郎。
朱衣生有四子。
李鱓最小，因三兄过继解氏，故人称李三④。
李鱓自幼颖异，联句敏捷，喜爱绘画⑤。
宰相后裔的出身，一直使李鱓感到骄傲，为此，他刻有“神仙宰相之家”“李文定公六世孙”等印章钤在画上。
少年时代的李鱓，可能为了继承“相韩家世”的门风，重振家声，同时按照性之所好增长才能，他一方面攻读举业，一方面学习绘画。
开始，他向同里魏凌苍学习黄公望一派的山水画，据说“明秀苍雄过于所师”⑥，转而又到高邮，同已中举的族兄李炳旦研习举业，并向族嫂王媛学画花卉⑦。
康熙五十年（1711），李鱓中举。
画史人物｜扬州画坛明珠光彩依旧照人——李鱓绘画艺术研究
画史人物｜扬州画坛明珠光彩依旧照人——李鱓绘画艺术研究李鱓（1686—1762），字宗扬，号复堂、懊道人，江苏兴化人。
康熙五十年(1711)举人，曾供奉内廷。
54岁任滕县县令，55岁罢归。
在扬州卖画，为“扬州八怪”之一。
“扬州八怪”是清中叶活跃在扬州地区的一个画家群体。
据《瓯钵罗室书画过目考》载，“八怪”是指金农、郑燮、李鱓、高翔、黄慎、汪士慎、李方膺、罗聘八人。
此后说法不同。
“扬州八怪”又称“扬州画派”，突出一个“怪”字，“八”只是一个代指的虚数。
他们虽各有专长和特点，但亦有许多共同之处：都有强烈的正义感，关心民众疾苦，对社会现实表现出极度不满；绘画艺术精湛，敢于突破当时的旧框框，创作了许多具有新风格、新特点的作品；勤于学习，多为诗、书、画、印全才，具有很强的艺术魅力。
“扬州八怪”的独创精神名震南北。
他们每一位成员都有贡献于画史，值得作深入的个案研究。
今年是李鱓诞辰330周年，学习他的创新精神，研究他的绘画艺术，具有重要的现实意义和历史意义。
萱花图神仙宰相之家李鱓有一方“神仙宰相之家”的印章，说明了他的出身。
李鱓自幼聪颖，饱读诗书，且善于绘画。
他的绘画启蒙老师是其族嫂王媛。
王媛是当地颇有画名的才女。
其祖父王永吉在明、清两代都是京城高官，当过尚书、总督、秘书院大学士。
王媛嫁给李鱓的族兄李炳旦为妻，当地人称她“父家王相国，夫家李相国，书法王夫人，绘画管夫人”。
李炳旦属于高邮李氏，与兴化李氏同族不同支。
李炳旦的高祖李思聪为兵部侍郎，曾祖李乔为本省巡抚，父李栋也是一名京官，炳旦本人又是乙酉举子、乙未进士，可谓世代簪缨。
高邮李氏显然比兴化李氏更为显赫。
李鱓被父母安排在高邮族兄嫂处学画，恐不只是为了艺术，更多的是为李鱓以后的仕途做铺垫。
李鱓与李炳旦虽为兄弟，但年龄相差很大。
李鱓向王媛学画时，王媛已经快６０岁了。
对于李鱓来说，族嫂给了他两方面的学习机会：既帮他打好了花鸟画的基础，又使他对为官之道更加了解。
花卉、翎毛、鱼虫皆绝妙李鱓的花鸟画画风自然，富有天趣。
扬州八怪—李鱓作品欣赏
扬州八怪—李鱓作品欣赏松石紫藤图242.2x120.3cm 上海博物馆藏扬州八怪之李鱓作品精赏李鱓（1686-1756），字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人，江苏扬州府兴化人，明代状元宰相李春芳第六世孙。
清代著名画家，扬州八怪之一。
康熙五十年中举，康熙五十三年召为内廷供奉，其宫廷工笔画造诣颇深，因不愿受“正统派”画风束缚而遭忌离职。
乾隆三年出任山东滕县知县，颇得民心，因得罪上司而罢官。
后居扬州，卖画为生。
扬州八怪中，李鱓成名最早，而且是八怪中唯一曾供职于康熙身边的画家。
他入宫后曾奉旨随蒋廷锡学工笔设色花卉，罢官回到扬州之后又转学著名画家高其佩放纵一路的画风，流寓扬州期间，又学石涛豪爽放纵的新颖技法，终于融会诸家，形成自家风格。
因此李鱓的笔下既有明代浙派花鸟画的传统根底，又受到清代宫廷工笔花鸟和民间豪放花鸟画风的影响。
他的作品既讲求造形构图，又讲求色墨的有机融合，这种绘画风格被后来的海派画家赵之谦、任伯年、吴昌硕等人继承，可以说，李觯堪称中国绘画史上起着承先启后作用的画家。
蔷薇芭蕉图轴229.5x52cm 杭州博物馆藏画面左侧一丛芭蕉拔地而起，高舒垂荫。
如盖的绿荫下几株蔷薇略隐还现，露出粉白微红的笑靥。
整幅画于恬静中蕴趣味，大笔中见精巧，体现李鱓集取优长的绘画风格。
配合右上率意的题款：“深院下帘人昼寝，红蔷薇映绿芭蕉。
懊道人。
”给人以释然物外的精神享受。
蔷薇图轴118x46.5cm 扬州博物馆藏此件《蔷薇图》是李鱓46岁时所作，枝干穿插交错，叶片双勾，花朵以没骨设色与勾花设色并用。
是其小写意画风的代表作，与后期纵横驰骋的画风迥异。
左下题七言绝句一首“棘手何妨刺在枝，娇魂冷蕊堕青丝。
为渠两种春风艳，写到残霞月上时。
雍正九年七月，秋已将中，暑犹未退，习静禅林，客散瀹茗写此。
复堂李鱓”。
土墙蝶花图115x59.5cm 南京博物院藏《土墙蝶花图》以较大篇幅描写春季江南雨后的农家实景：衰敝的土墙在春雨过后饱含水分，露出砖石，墙头一片蝴蝶花竞相开放，满园春色齐集墙头，如一片紫云掩映。
李鳝《蕉石图》鉴赏
李鳝《蕉⽯图》鉴赏
李鳝《蕉⽯图》鉴赏
李鳝出⾝富豪之家，早年曾以画⼈内廷供奉，后来则转任⼭东滕县知县。
李鳝画《蕉⽯图》，时为甲寅(1734)冬⼗⽉。
图中写芭蕉、⽵、⽯、⽉季等杂花都是庭园中的`景物，皆元明以来⽂⼈画家经常描写的题材。
但李⽒却能以不同的技法来创作，显出他的造诣。
芭蕉以粗笔挥洒⽽就，笔势纵横，注重墨⾊变化，并且准确地表⽰蕉叶的俯仰向背；修⽵以双勾轮廓，笔法灵活，飘逸秀劲，与芭蕉形成强烈对⽐;柱⽯则⽤粗笔描绘，再染储⽯，烘托出前景的蕉和⽵；⽉季杂花⽤笔细致，设⾊雅淡，在画⾯中起了装饰作⽤。
郑板桥在画中题诗说:“君家蕉⽵浙江东，此画还添柱⽯功。
最羡先⽣清贵客，宫袍南院四时红。
板桥居⼠弟郑燮顿⾸为复堂先⽣题画。
”此时，郑板桥仍未中进⼠，字⾥⾏间充满他对李鳝以画供奉内廷的羡慕之情。
可是，郑板桥怎料到⽇后他俩同样因得罪上司⽽丢官!
(责任编辑：⽊⽶)。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
主竺 蚕竺 茎鬯 蕈 等 艺术研究
【 摘要】 李鲜打破了 长期以来盛行的勾勒精细、 敷彩浓丽的工笔体格， 以道劲飞动的
笔法、 酣畅淋 漓 的 墨 色、 泼生动 的造 型 以及 刚健 豪放 的气势 ， 拓 出水 墨 阔笔 写 意 活 开 花 乌 的新风 貌 。 具体 表现 在 李鲜技 法丰 富， 大小写 意 结合 ， 而兼 工 、 而能敛 、 中 写 放 雄
相协 调 ， 常 符 合 皇 家 的 审美 情 趣 。 非 因此 ， 工 化 的意 思 。 宋朝 苏辙 云 ： 远而 无所 至 极者 ， “ 凡
例如 四十 九 岁时所 作 的水 墨 画 芭 蕉竹 《
致精 妍 的花 乌 画 一 直 在 宫 廷 中 占 据 主导 地 其 色必 玄 ， 老 子常 以玄寄 极也 。 明代 沈一 石图 》 幅 画表 现 的 是 庭 院一 角 ， 中描 绘 故 ” ， 这 集 位。 清代 宫廷也 不例 外 ． 分注 重具 “ 堂” 十 庙 富 贯 也 说 ：凡 物 远 不 可 见 者 ． 色 黝 然 ， 也 大 蕉 竹 在 石 头 、 季 、 “ 其 玄 月 花卉 陪 衬 下 的 富有 生 机
盛行 的勾勒 精细 、 彩浓 丽 的工笔体 格 ， 敷 以道
劲飞 动 的 笔 法 、 畅 淋 漓 的墨 色 、 泼生 动 酣 活
带 秀 、 用 水， 成 了淋 漓 酣畅 的个人 笔墨风 格 。 重视 形
的造 型 以及 刚健 豪放 的 气 势， 拓 出水墨 阔 开
笔 写意 花乌 的新风 貌。
贵气 的 花乌 画 创作 。 如清 代 中期 重要 的 宫 廷 道 之妙 ， 意 象形 称 之可 指 ， 矣 ， 非 深 远矣 ， 可 不
的气 势 。 蕉 用 粗 笔 泼 墨挥 洒 ， 淡 变 化 丰 芭 浓
画家 之一 的蒋 廷锡 ， 长花 乌 ， 擅 以逸笔 写生， 奇 极矣 ， 名之 日玄 。 唐代 张彦 远在《 故 ” 历代 名 画
中国 的水 墨 画 自唐代 王 维 、 容 、 洽 项 王 以来 ， 明代 的徐 渭 清朝 的八 大 、 到 石涛 ， 历代
画 家对 “ 墨 ” 绘 画 中 的运 用 不 断 开拓 和 水 在 发展 ， “ 墨 ” 使 水 的特 性 得到 了充 分 的发挥 ， 这 些技 法 的 创 新 对 后世 的画 家 有 着深 远 的影 响。 李觯 正是 在 继承 传统 的基 础 上进 行 大胆 的创新 ， 出 了一条 风格鲜 明的绘 画道路 。 走 在 花鸟 画 的表 现 方 法上 ， 觯 打破 了长 期 以来 李
一
【 关键词】 花乌画 水墨 技法
、
技法丰富
李觯 的 水墨 艺 术还 表现 在 用 笔上 ， 的 他 花乌 画技 巧 有新 的突 破 。 用破 笔 泼墨 塑造 形 色 彩 的感 觉 在一 般 的 美感 中， 非 常 大 是 中国色 彩理 论 发展 的必 然 结果 。 色在 中国 墨 象， 变化丰 富， 由于 用笔 故作旋 动之 势 ， 又 线条 众 化 的形 式 。 它作 为 最原 始 的感 觉 附着 于 自 从 来就 不 被 认 为是单 纯 的 黑色 ， 只 是 哲 粗 细 刚柔相 问 ， 现 出物 体 的生 动情态 。 黑色 能表 八 然 之表 ， 成 了事 物极 其 显著 的 外观 ， 丽 绚 学 色彩 理论 中的五色 之 一。 周礼 冬 官 考 工 怪 的 技法 各 有特 色， 构 华 《 如板 桥之 飘逸 ， 农之 古 金 烂 ， 彩 夺 目， 光 动人 心 弦 。 中 国绘 画 中， 在 色彩 记 》 中写道 ：画绩之 事 ， 五色 。这 五色 即指 拙 ， “ 杂 ” 罗聘 之 流 畅 ， 方膺 之 粗 放 ， 慎 之狂 怪 ， 李 黄 美是 早 期花 乌 画 的重 要特 征 。 如童 书 业所 朱 、 、 、 、 ， 大 千世 界 中 的各 种颜 汪 士慎 之苦 涩， 就 黄 青 白 黑 是将 高翔 之谨细 等等 。 就技 法 的灵 说 ：人物 画 代表 线 条 美 ， 水 画代 表水 墨 美 ， 色 ， 照 中 国 阴阳五 行 的 哲学 原 则进 行 归 类 活 多边 而论 ， 是较 为突 出的。 “ 山 按 李觯 他把 阔笔 放 花 鸟 画代 表 色 彩 美 。 尤 其 花 卉 翎 毛 所 表现 而形 成 的五 种 基本 原素 。 色 却是 有 变化 无 纵 与 细笔 勾勒 结合 起 来 ， 显得 淋漓 酣 畅， ” 墨 画面 出来 的丰 富色彩 变化 ， 有强 烈 的装 饰性 ， 具 十 穷 的 深 浅 浓淡 干 湿 燥 润 以及 各 种 浸 泅 效 果 清 新 动 人 ， 表现 了一 种 以个 性 抒发 为 显著 特 分 适合 装 点 宫 室 ， 与雕 梁 画 栋 的 宫殿 建 筑 的特 殊 的色彩 ， 并 因此被认 为是 玄色 。 玄 ” “ 即变 色 的 画 风 。
富， 墨淋 漓， 且芭 蕉的 形状 变化 多样 ， 种 水 并 有 嫩竹 用双 钩 白描来 完成 ， 工 正 率工 ， 敷色 晕 墨 ， 恽寿 平 韵 味 。 得 点缀 坡 石 ， 记 》 二 中提 到 ：夫 阴阳 陶 蒸 ， 象 错 布 ， 卷 “ 万 玄 直 指苍 穹 的气势 。 偶作 兰竹 ， 具雅 致。 亦 曾画ｉ 《 寸 塞外 花卉 ） ０ ） 余 化 亡言 ， ７ 神工 独 运。 草木 敷荣 ， 丹碌 之采 ， 而不 匠， 挺多 姿， 靠芭 蕉 ， 好起 到衬托 大 不待 秀 依 正 柱 皴 种 ， 视为珍 宝 收藏於 宫廷 。 同样 曾身 为 宫 云 雪飘 扬 ， 待 铅粉 而 白 。 被 但 不 山不 待空 青 而 翠 ， 笔 蕉 叶 的 作用 。 石则 形 象 粗 拙， 擦老 辣 ， 廷 画 家并 受 教于 蒋 廷 锡 的李 觯 ， 不 拘 于长 凤不 待 五色 而碎 ， 故运 墨 而五 色具 ， 之得 却 是 谓 久 以 来形 成 的创 作 规 范和 审美 习惯 ， 是 顺 意 。 而 意在 五色 ， 象乖 矣 。 看似荒 谬 而实含 则物 ” 即突 出了竹 石， 又表现 了苍 桑 之感 。 石而 生 绕 的月季 和 杂 画， 动娇 艳 ， 反 衬 出蕉竹 的 生 不仅 更丰 众 应 时代 潮流 ， 采博 收， 重 花 鸟画 中 的水 墨 深 刻 的 中国 式哲 理 的论 述 ， 是 建立 在 具 有 参 天气 势 ， 富 了画面 。 多物象 的有机 结 广 注 正 表现 。 哲 学 意 义 的五 色 体 系 派 生 出来 的玄 色 即 变 合 ， 成 了统 一 的 整体 。 幅 画 以水 墨 为主 ， 构 整