奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的应用
奥尔夫音乐在幼儿园教育中的运用
奥尔夫曾经说过：“音乐并不是我的目的，音乐是我达到散发心灵力量的一个手段罢了！”《纲要》精神告诉我们：“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验。
”一、奥尔夫音乐教学体系的特点奥尔夫音乐教育体系是由德国作曲家和音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的，是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，其形成与发展距今已有近百年的历史。
奥尔夫音乐教学法是以歌唱、吟唱童谣、拍手、跺脚、舞蹈与游戏等来知道孩子对音乐的了解与喜欢，用儿童喜闻乐见的形式培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。
它的主要形式有：语调节奏、歌唱、身体乐器、即兴创作。
奥尔夫音乐的最大特点是对孩子内心世界发展的关注，在轻松的学习中，孩子们会全身心地投入到音乐世界中来，用他们的行为、语言、器材自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。
当音乐成为孩子自身的需求，那么对于乐感、表演及语言文化就能够更轻松自然地掌握，并且牢牢记住。
在课堂上，孩子用小鼓模仿夏天的雷声，用碰铃击打出春天的细雨，用语言和肢体动作来演绎节奏。
奥尔夫音乐给孩子提供了个性发展的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，有趣的奥尔夫音乐让教学活动变得更有乐趣。
二、音乐活动选材应贴近幼儿生活奥尔夫认为“教育应该顺应儿童天性”“儿童是音乐活动的源头，一切音乐活动均产生于儿童的内在需要”。
因此，幼儿园音乐教育内容的建构应充分尊重幼儿，促进幼儿个性的自主发展。
幼儿教师必须研究和了解幼儿的兴趣与需要，将贴近幼儿生活的素材和内容纳入到幼儿音乐教育活动中去。
实践证明：奥尔夫音乐活动对于幼儿身心健康发展有着不可替代的作用，它不仅可以在上课时进行，也可以在幼儿进园后的日常生活中进行，使幼儿经常生活在音乐环境之中，通过合理地安排，不仅可以减少幼儿的等待时间，还有利于各个活动环节过渡紧凑，避免教师过多的说教，同时能丰富幼儿的音乐经验。
奥尔夫对幼儿的好处
奥尔夫对幼儿的好处一、引言奥尔夫教育是一种以音乐为基础的教育方式，它旨在通过音乐、舞蹈和游戏等方式激发儿童的创造力和想象力，促进其智力、情感和身体的全面发展。
在幼儿园教育中，奥尔夫教育被广泛应用，并取得了显著的成效。
本文将从多个方面探讨奥尔夫对幼儿的好处。
二、促进幼儿身体发展1. 增强幼儿协调性奥尔夫教育中的音乐、舞蹈和游戏等活动可以帮助幼儿锻炼身体协调性，提高运动技能水平。
例如，在跳舞时，孩子需要按照音乐节奏进行动作，这可以帮助他们掌握节奏感和协调性。
2. 促进幼儿手眼协调能力奥尔夫教育中的手工制作活动可以锻炼幼儿手眼协调能力。
例如，在制作简单乐器时，孩子需要用手拧紧螺丝钉、用锤子敲打木板等，这可以帮助他们掌握手部精细动作技能。
3. 增强幼儿身体灵活性奥尔夫教育中的舞蹈和体操活动可以帮助幼儿增强身体灵活性。
例如，在跳舞时，孩子需要进行各种动作和姿势的转换，这可以帮助他们锻炼身体柔韧性。
三、促进幼儿智力发展1. 提高幼儿音乐素养奥尔夫教育中的音乐活动可以帮助幼儿提高音乐素养。
例如，在学习简单乐器时，孩子需要学会辨认不同音符和节拍，这可以帮助他们培养音乐感知能力。
2. 增强幼儿创造力奥尔夫教育中的游戏和手工制作活动可以激发幼儿创造力。
例如，在制作简单乐器时，孩子可以根据自己的想象设计不同形状和颜色的乐器，这可以帮助他们培养创造性思维。
3. 提高幼儿空间感知能力奥尔夫教育中的舞蹈和体操活动可以帮助幼儿提高空间感知能力。
例如，在学习体操时，孩子需要掌握身体各部位的位置和姿势，这可以帮助他们培养空间认知能力。
四、促进幼儿情感发展1. 增强幼儿自信心奥尔夫教育中的音乐、舞蹈和游戏等活动可以帮助幼儿增强自信心。
例如，在跳舞时，孩子需要展示自己的舞蹈技巧和表现力，这可以帮助他们建立自信心。
2. 培养幼儿合作精神奥尔夫教育中的合唱、合奏等活动可以帮助幼儿培养合作精神。
例如，在合唱时，孩子需要与其他同学协调呼吸和声音，这可以帮助他们学会团队合作。
奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用
90教育版根据《幼儿园教育纲要》的要求：“幼儿音乐教学要让幼儿在听觉、视觉、肢体运动及语言充分协调下，喜欢参加音乐活动，并能够大胆地表现出自己的情感和体验，用自己喜欢的方式进行艺术表现，从而获得音乐艺术的快乐体验。
”因而在实际教学的过程中，对“奥尔夫音乐教学法”的运用的作用愈发凸显。
“奥尔夫音乐教学法”是德国著名音乐家卡尔·奥尔夫创立的一种教学方法，倡导“诉诸感性，回归人本”的理念。
他用科学的方法引导孩子辨别自然，辨别生活中的各种声音，辨别对事物的感知和对自己情感的体验。
本文主要讨论的是奥尔夫音乐教学法对幼儿音乐教学有什么作用，以及如何借鉴奥尔夫音乐教学法，充分挖掘幼儿的音乐潜能。
一、什么是奥尔夫音乐教学法：奥尔夫音乐教学方法是由德国著名音乐教育家和作曲家卡尔·奥尔夫创作的教学方法，它赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法，已经对许多国家和地区的高等音乐课程产生了深远影响,重视了大学生从事高等音乐课程的主体性、主动性、个人特点和创造力。
目前我们己经建立起了较为健全完善的现代化音乐艺术教育制度,对于我们在全球许多国家的教育事业都有很大的促进作用。
奥尔夫所倡导的音乐教学是一种"原本性的音乐教学",即通过融合音乐、舞蹈、语言、动作等教学活动为一体,让音乐的参与者能够充分地融入或运用到原本性的音乐中,倡导"诉诸感性,回归人本"的音乐教学理念。
它的教学思想可以归纳为:即兴、参与、综合、以及对人本思想的回归。
这种教学方法能有效提高幼儿学习音乐的积极性。
是目前最适合学龄前儿童身心发展，符合儿童身心特点的教学方法。
二、奥尔夫音乐教学法的在我国的发展现状：我国音乐教育现状长期以来仍以歌唱和音乐理论知识教学为主体的旧模式，忽视了学生对音乐的情感激发和体验，忽视了学生在音乐学习中的主体性、主动性、个体性和创造性。
目前，我国儿童音乐教育还处于探索阶段。
由于传统教育思想对幼儿园教育的深刻影响，幼儿园的音乐教育大多仍然采用传统的教学方法，对幼儿音乐技能的过度要求导致幼儿教育质量低下。
奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学中的应用分析+调查问卷 访谈提纲
奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学中的应用分析目录第1章绪论1.1研究背景 (3)1.2研究目的 ................................................................................ 错误!未定义书签。
1.3研究意义 (5)1.3.1理论意义 (5)1.3.2实践意义 (5)1.4研究方法 (5)1.4.1 文献分析法 (5)1.4.2观察法 (5)1.4.3访谈法 (6)1.4.4问卷法 (6)第2章文献综述2.1奥尔夫音乐教学法的基本理念 (6)2.2奥尔夫音乐教学法的特点 (6)2.3奥尔夫教学法的内容 (7)2.4国外相关研究综述 (8)2.5国内相关研究综述 (8)第3章奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学中应用的现状3.1教师组织奥尔夫音乐活动的现状 (9)3.1.1教师的节奏教学不科学 (9)3.1.2教师对声势教学的内容理解不透彻 (9)3.1.3 教师运用奥尔夫音乐教学法方式单一 (9)3.1.4教师指导幼儿运用乐器的机会较少 (9)3.2 幼儿对奥尔夫音乐活动的主动性较低 (10)3.3幼儿园对奥尔夫音乐教学活动的影响 (10)3.3.1.幼儿园对奥尔夫乐器投放基本满足 (10)3.3.2幼儿园奥尔夫音乐教材不足 (11)3.3.3幼儿园对奥尔夫音乐教学不够支持 (11)第4章奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学应用中存在问题的原因4.1教师的奥尔夫音乐教学水平较低 (12)4.2教师的奥尔夫音乐教学理论欠缺 (12)4.3教师的奥尔夫音乐活动组织能力不强 (13)4.4幼儿园对奥尔夫音乐教学的支持不够 (13)第5章奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学中的解决策略5.1提升幼儿教师的奥尔夫音乐教学理论知识 (13)5.2改变幼儿教师较为单一的教学模式 (14)5.3改善奥尔夫音乐教学相关条件 (14)5.4家长对奥尔夫音乐活动的理解与支持 (14)结论 (15)附录 (15)参考文献 (17)摘要上个世纪八十年代，奥尔夫音乐教育被著名音乐教育家廖乃雄教授传入我国。
奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的应用
奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的应用【摘要】幼儿园音乐教学对于儿童音乐素养的培养有着非常重要的意义,奥尔夫音乐教学法的开放性与先进性对幼儿园教学有很好的促进作用。
通过对奥尔夫音乐教学的借鉴，可以很好地激发起幼儿的想象力,提高幼儿的音乐素养以及音乐欣赏能力.【关键词】奥尔夫；音乐教育；幼儿园教学；应用幼儿园是一个给幼儿提供自由表现机会的空间，是培养幼儿的艺术素养与思想情感表达能力的重要指导者。
奥尔夫音乐教育具有高度的开放性，强调对学习者的情感培养，以及对创造能力的挖掘,从而使感性与理性平衡地发展.本文通过对奥尔夫音乐教育内涵的分析，对幼儿园教学过程中的奥尔夫音乐教学法的应用进行了探索。
一、奥尔夫音乐教育的内涵1。
奥尔夫音乐教育的教育理念原本性是奥尔夫教学法的核心理念。
奥尔夫认为原始的音乐应该与动作、语言紧密地结合，而不是单纯的音乐本身。
原始的音乐需要人作为演奏者的参与，而不是作为听众.原本的音乐更加地贴近自然，可以充分地使人体验与学习音乐,非常适合幼儿园的儿童。
通过对儿童进行原本音乐的教育，来达到综合提高儿童音乐、舞蹈、语言的目的。
2.奥尔夫音乐教育的主要内容奥尔夫音乐教学主要内容包括教学与语言结合、教学与动作结合以及运用奥尔夫乐器进行教学。
语言是人们进行思想交流的工具,同时也是一个国家或民族的特定的标志.奥尔夫音乐教育中将语言教学作为主要出发点，通过语言来培养幼儿的节奏感以及创造力，对于音乐的学习有很好的帮助.动作的教学在奥尔夫音乐教学法中也有很多的体现，通过舞蹈或声势与音乐的结合来对幼儿的节奏感以及音乐欣赏能力进行提高，同时还能增强幼儿的身体协调性与反应力.另外奥尔夫教学法中奥尔夫乐器有着非常重要的地位，通过操作简单的奥尔夫乐器的使用，可以充分地激发起幼儿对于音乐的学习兴趣。
3。
奥尔夫音乐教育的教育特色奥尔夫认为，音乐教学应从游戏中入手，通过即兴的教学来引导幼儿对音乐做出反应，通过即兴的节奏来培养幼儿的听力和音乐创造力.实践性是奥尔夫音乐教育中最重要的一点，通过幼儿亲自实践来对音乐进行体会，并增强幼儿的相互配合能力，使幼儿成为学习的主体,从而提高幼儿的综合音乐素养。
奥尔夫音乐教育幼儿园案例
奥尔夫音乐教育幼儿园案例1. 引言奥尔夫音乐教育作为一种独特的音乐教育方法，旨在通过合作、体验和创造的方式培养儿童的音乐才能和综合能力。
在幼儿园教育中，奥尔夫音乐教育被越来越多地引入，并取得了显著成效。
本文将以奥尔夫音乐教育幼儿园案例为主要内容，探讨其在幼儿教育中的意义和价值。
2. 奥尔夫音乐教育的核心理念奥尔夫音乐教育最核心的理念是“体验、合作、创造”，通过培养孩子的音乐感知能力、音乐表达能力、音乐创造能力和音乐欣赏能力，全面促进儿童的音乐素养和综合能力的发展。
在幼儿园设置奥尔夫音乐教育课程，能够让幼儿从小培养出良好的音乐基础，同时也能够在游戏中培养孩子的逻辑思维和创造力，对孩子的综合素质发展起到积极的作用。
3. 奥尔夫音乐教育幼儿园案例分析以某某幼儿园为例，该幼儿园引入奥尔夫音乐教育已有五年时间。
在教育实践中，该幼儿园注重通过鼓励孩子们的参与和合作，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
在音乐教育课程中，孩子们既学习了音乐知识，也进行了丰富多彩的音乐活动，比如打击乐器合奏、合唱、舞蹈等。
通过这些活动，孩子们不仅培养了对音乐的理解和感知，还锻炼了协作能力和表达能力。
该幼儿园还注重将音乐教育与其他学科融合，使孩子们在音乐中学习到更多知识，更全面地发展自己。
4. 个人观点和理解通过对奥尔夫音乐教育幼儿园案例的分析，我深刻认识到奥尔夫音乐教育对幼儿教育的重要性。
音乐教育不仅可以培养孩子的音乐才能，更重要的是在培养孩子的综合能力方面发挥了重要的作用。
在幼儿园教育中，引入奥尔夫音乐教育是非常有必要的，可以促进孩子们全面健康地成长。
5. 总结本文以奥尔夫音乐教育幼儿园案例为例，探讨了奥尔夫音乐教育在幼儿教育中的重要性。
奥尔夫音乐教育的核心理念是“体验、合作、创造”，通过音乐活动培养孩子们的音乐素养和综合能力。
在幼儿园教育中，引入奥尔夫音乐教育能够促进孩子们的全面发展，对他们的成长起到了积极的作用。
希望未来能有更多的幼儿园引入奥尔夫音乐教育，让更多的孩子受益于此。
幼儿园音乐乐园：奥尔夫音乐教学案例分享
幼儿园音乐乐园：奥尔夫音乐教学案例共享一、奥尔夫音乐教学的基本理念与方法奥尔夫音乐教学法是由德国教育家卡尔·奥尔夫创立的一种音乐教育方法。
奥尔夫音乐教学法注重音乐教育的全面发展，通过声、律、动结合的方式，激发幼儿的音乐潜能，培养其音乐表现能力和创造力。
在幼儿园音乐教学中，奥尔夫音乐教学法得到了广泛的应用。
二、奥尔夫音乐教学在幼儿园的实践案例1. 《春天的故事》在幼儿园的音乐课上，老师选择了《春天的故事》这首简单而优美的音乐。
通过打击乐器和身体律动，让孩子们感受春天的美好。
老师先引导孩子们用手拍打自己的身体，模拟春天的风吹动树叶的声音，然后让孩子们使用木鱼和铃铛模仿春天鸟儿的歌唱声。
通过这样的活动，孩子们不仅感受到了音乐的魅力，还锻炼了自己的音乐表现能力。
2. 《小星星》在另一堂音乐课上，老师教授了大家耳熟能详的《小星星》这首歌曲。
通过声乐和手语的结合，让孩子们在歌唱的用手指模拟星星闪烁的场景。
这不仅加强了孩子们对音乐的理解，还促进了他们的身体协调和音乐表现能力的培养。
三、奥尔夫音乐教学在幼儿园的意义和启示奥尔夫音乐教学在幼儿园的实践充分展现了其独特魅力和教育意义。
奥尔夫音乐教学法注重培养幼儿的音乐综合能力，通过律动、声音和身体的结合，让幼儿在音乐中得到身心的全面发展。
奥尔夫音乐教学法注重创造性表达，激发幼儿的音乐创作潜能，培养其音乐表现和创造力。
奥尔夫音乐教学法注重音乐教育的愉悦性和趣味性，让幼儿在轻松愉快的氛围中享受音乐教育的乐趣。
在实践中，奥尔夫音乐教学法不仅能够促进幼儿的音乐发展，还能够培养幼儿的协作能力和表现力，提高其自信心和情感表达能力。
幼儿园应该积极借鉴奥尔夫音乐教学法的理念和方法，开展多样化、富有趣味性的音乐教育活动，为幼儿的全面发展提供更多的可能。
四、我的个人观点和理解奥尔夫音乐教学法作为一种全面发展的音乐教育方法，不仅能够提高幼儿的音乐素养，还能够促进其身心的健康发展。
学习笔记内容(奥尔夫)[修改版]
![学习笔记内容(奥尔夫)[修改版]](https://img.taocdn.com/s3/m/bd140e312cc58bd63086bd74.png)
第一篇：学习笔记内容(奥尔夫)奥尔夫音乐教育在幼儿园音乐教学中的应用《幼儿园教育指导纲要》在艺术活动领域里明确提出“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想像，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。
”奥尔夫音乐教育强调孩子亲身体验、创造性和孩子感受音乐的节奏感，重视教学过程中师幼的参与。
那我们应该如何将这种教学理念应用到实际的音乐教学中呢？本文就这个问题做了以下论述。
关键词：亲身体验；创造性；节奏感；本土化尝试当今学习、借鉴奥尔夫音乐教育体系是一种时尚潮流，很多幼儿园管理者会请专家来讲学或是派教师出去学习与交流,理所当然一些奥尔夫课例在课堂教学中实施。
在课例《1+1≠2》中，利用音乐这一载体，老师充分地引导幼儿用肢体来表现10个阿拉伯数字，形式多样，有个人创编或两三人集体创作，极大地调动了幼儿的参与性和合作性，激发了幼儿的创造性和想象，在音乐的氛围下整个活动始终保持了趣味性。
虽然至始至终幼儿和老师的兴致都很高，气氛活跃，但是老师给幼儿“说话”的空间很少，基本上是老师在“说”，幼儿“听”，机械地完成老师交代地任务，同时老师在活动中也没有给幼儿放松的时间，以致于师幼都很疲劳，感觉刚上完一堂体能课。
所以活动效果不是很好．通过这个课例引发了以下几点思考：一、活动目标和中心的明确性。
在一个活动中目标和中心是最重要的。
整个活动的准备和过程都是围绕目标来进行的，而评价活动效果也要目标是否较好地实现了。
而在这个课例中老师和幼儿虽玩得很开心，但教师却忽略了活动目标，让人不知道活动目标是什么，中心不明确。
活动名称主要涉及到音乐领域，可是整堂课给人的感觉是体能课。
活动目标中有“引导幼儿感受音乐并作出相应的动作”，但是在活动中老师并没有提供给幼儿感受音乐的机会,只是达到了“作出相应的动作”这个目标。
二、音乐应体现的价值在奥尔夫音乐教育中“音乐”无疑是占主要地位的，没有音乐谈不上音乐教育。
奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的应用
SONG OF YELLOW RIVER 2020141/ 02爱的。
孩子们能一边玩儿，一边学。
不仅能调动他们学习音乐的兴趣，还能挖掘他们的音乐潜能，很好的培养了他们的音乐能力。
（二）通过声势活动的运用体现奥尔夫教学的特征在传统的音乐课上，如果是教唱一首歌曲，一定是先学节奏，老师先打，学生再打，最后老师学生一起打，一般都不会超出这三个环节。
节奏学会了，开始学唱旋律，同样的，老师先唱，学生再唱，最后老师学生一起唱。
如果是教弹某一首乐曲，一定也是老师先讲，讲完了老师会演示，演示完了学生模仿，最后要求学生自己去练习。
这种教学模式其实也是很单一、很死板的。
但是好像教师和学生都习惯了，一直以来音乐课也都是这样上的。
在看《棒棒糖》奥尔夫音乐课程之后，我看了另一节奥尔夫音乐示范课，名称叫《老鼠送信》，也是给幼儿园小朋友们上的。
课程开始的时候，投影上呈现了一幅画面，有一只小老鼠、一排砖块、一个用砖块堆起来的梯形、四个邮箱、一些面包块和几盒牛奶。
当放开音乐时，小老鼠会先一下一下跳过砖块，爬上楼梯再爬下来，跳进邮箱，之后再跳到面包块上，最后跳到牛奶那里。
老师根据这幅画面，编了一些动作，教给孩子们，仿佛每个孩子都是投影上的那只小老鼠。
再次放开音乐时，老师会带着孩子们一起做那些动作，孩子们一会儿走，一会儿跳，一会儿吃面包，一会儿喝牛奶，很快就能合上音乐。
在学习节奏的时候，老师带领孩子们跺脚、拍肩、拍腿、拍手等，很快也就学会了。
当然课程里老师也设计了一些小游戏，带着孩子们一起做游戏，目的就是能更好的学习《老鼠送信》这首歌曲。
听完整堂课后，我发现声势活动能帮助孩子们学习音乐，根据旋律的走向，旋律的轻重缓急，会有不同的动作与之对应。
孩子们只要能连贯的跟着音乐把那些动作做下来，歌曲也就学会一大半儿了。
声势活动较之以往的硬背硬唱，是更容易让孩子们接受的，它顺应了孩子们的天性，能够让孩子们在音乐课堂上自由发挥，而不是把孩子们束缚在板凳上。
幼儿园大班奥尔夫音乐教案(5篇
幼儿园大班奥尔夫音乐教案(5篇——《奥尔夫音乐教学在幼儿园大班的实践与应用》一、教学内容二、教学目标1. 知识目标：幼儿能够识别简单的节奏符号，并能够用打击乐器进行演奏。
2. 能力目标：通过集体合作，培养幼儿的团队协作能力和音乐表现力。
3. 情感目标：激发幼儿对音乐的兴趣，培养其积极乐观的情感态度。
三、教学难点与重点教学难点：节奏符号的识别与运用，集体协作的节奏统一。
教学重点：培养幼儿的节奏感和音乐表现力。
四、教具与学具准备教师准备：奥尔夫乐器（如小军鼓、木鱼、沙锤等）、音乐播放设备、PPT课件。
学生准备：每人一套简易打击乐器（如小鼓、铃铛等）。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）：利用PPT展示有趣的动物图片，引导幼儿观察并模仿动物的动作，从而引出本节课的主题——奥尔夫音乐。
2. 例题讲解（10分钟）：讲解基本的节奏符号，并通过实际演示，让幼儿认识和掌握。
3. 随堂练习（10分钟）：幼儿分组，每组分配一种打击乐器，根据教师的指导进行简单的节奏敲击练习。
4. 集体协作（10分钟）：教师选择一首幼儿熟悉的歌曲，引导幼儿用打击乐器进行集体演奏，注意节奏的统一和协作。
每组进行成果展示，教师进行点评和鼓励。
六、板书设计1. 节奏符号介绍2. 简单节奏示例3. 集体协作要点七、作业设计1. 作业题目：用打击乐器为儿歌《小星星》伴奏。
2. 答案：根据《小星星》的节奏，设计合适的打击乐器伴奏。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：引导幼儿观察生活中的声音，尝试用打击乐器模仿，培养幼儿的音乐创造力。
重点和难点解析：一、节奏符号的识别与运用二、集体协作的节奏统一三、课后反思与拓展延伸一、节奏符号的识别与运用（1）在讲解节奏符号时，教师应采用生动、形象的语言和肢体动作，帮助幼儿理解和记忆。
例如，将四分音符比作小猫走路，八分音符比作小兔子跳跃，使幼儿在轻松愉快的氛围中掌握节奏符号。
（2）通过PPT展示、实物演示等多种方式，让幼儿直观地感受不同节奏符号的时长和强弱。
奥尔夫教育在幼儿园的应用：音乐教育案例
奥尔夫教育在幼儿园的应用：音乐教育案例一、引言奥尔夫教育是德国音乐教育家卡尔· 奥尔夫（Carl Orff）在20世纪初提出的一种音乐教育方法。
这种方法不仅注重音乐本身的学习，更加强调音乐与身体、情感、语言等综合发展方面的关联。
奥尔夫教育在德国和欧美等地得到广泛应用，而在中国的基础教育中也开始逐渐受到认可和应用。
本文将介绍在幼儿园中奥尔夫教育的应用，以音乐教育为例，探讨其对幼儿发展的影响。
二、奥尔夫教育在幼儿园的应用1.音乐教育音乐是幼儿园的必修课程之一，但传统的音乐教育往往只注重音乐的教学，忽略了幼儿综合能力的培养。
而奥尔夫教育则注重音乐与身体、情感、语言等方面的综合发展。
在幼儿园中，可以通过以下方法进行奥尔夫音乐教育：（1）律动教育：通过唱歌、跳舞等方式，让幼儿感受到音乐的律动和节奏，培养幼儿的音乐感和协调能力。
（2）合唱教育：通过集体合唱的方式，让幼儿感受到团结、协作的重要性，同时也能提高幼儿的音乐素养。
（3）器乐教育：通过乐器演奏的方式，让幼儿感受到音乐的美妙，培养幼儿的音乐鉴赏能力和手眼协调能力。
（4）故事曲教育：通过带有故事情节的曲子，让幼儿在音乐中感受到情感的表达和情境的描绘，培养幼儿的语言表达能力和想象力。
2.身体教育奥尔夫教育强调身体与音乐的联系，认为身体的动作和姿势可以表达音乐的情感和意境。
在幼儿园中，可以通过以下方法进行奥尔夫身体教育：（1）舞蹈教育：通过跳舞的方式，让幼儿感受到身体的律动和节奏，培养幼儿的身体协调能力和表现力。
（2）表演教育：通过模仿、创意表演等方式，让幼儿在音乐中表达自己的情感和想法，培养幼儿的表现力和自信心。
（3）游戏教育：通过游戏的方式，让幼儿在活动中感受到身体的协调和灵活性，同时也能提高幼儿的注意力和专注力。
3.情感教育奥尔夫教育认为，音乐可以表达情感和思想，能够激发幼儿的情感和想象力。
在幼儿园中，可以通过以下方法进行奥尔夫情感教育：（1）情感表达教育：通过音乐、绘画等方式，让幼儿表达自己的情感和想法，培养幼儿的情感表达能力和情感认知能力。
奥尔夫音乐教学法在小班音乐律动活动中的运用
奥尔夫音乐教学法在小班音乐律动活动中的运用奥尔夫音乐教学法是指德国音乐教育家卡尔·奥尔夫提出的一种音乐教学方法。
该方法以儿童的音乐天赋和音乐感知为出发点，注重培养儿童的音乐综合能力，通过音乐游戏、合唱、器乐演奏等形式，激发儿童对音乐的兴趣，提高他们的音乐表现力和创造力。
奥尔夫音乐教学法在音乐教学领域得到了广泛应用，尤其在小班音乐律动活动中，其独特的教学理念和方法，为培养儿童的音乐能力提供了有益的指导。
本文将探讨奥尔夫音乐教学法在小班音乐律动活动中的运用，并提出相应的教学建议和方法。
小班音乐律动活动是指针对幼儿园和小学低年级学生进行的音乐律动训练。
这个阶段的孩子还处于身体发育和音乐感知的初级阶段，他们对音乐节奏和律动需要进行系统的训练和指导，奥尔夫音乐教学法正是为这一目的而设计的。
在小班音乐律动活动中，可以通过奥尔夫音乐教学法运用以下几种方式进行音乐律动训练。
其一，音乐游戏。
音乐游戏是奥尔夫音乐教学法的核心内容之一，通过各种形式的音乐游戏，可以调动孩子的兴趣，激发他们对音乐的好奇心和学习欲望，使音乐律动训练变得轻松而有趣。
在小班音乐律动活动中，可以利用各种游戏形式进行音乐律动训练，比如“模仿游戏”、“故事串联游戏”、“小组合作游戏”等，让孩子们在欢乐的氛围中感受音乐的魅力，培养他们的音乐能力和律动感。
其二，合唱训练。
奥尔夫音乐教学法鼓励学生参与合唱活动，通过集体合唱来培养孩子的音乐感知和合作能力。
在小班音乐律动活动中，可以进行简单易学的合唱训练，比如教唱一些简单的儿歌、童谣，让孩子们跟着音乐的节奏一起唱，这样可以锻炼孩子的音乐记忆和节奏感，培养他们的音乐表现力和合作意识。
其三，器乐演奏。
奥尔夫音乐教学法倡导“体验即学习”的教学理念，通过让孩子们亲身参与器乐演奏，可以激发他们对音乐的热情和兴趣，提高他们的音乐技能和协作能力。
在小班音乐律动活动中，可以利用一些简单易学的器乐器材，比如小鼓、铃铛、木鱼等，教孩子们学习音符和节奏，让他们通过演奏器乐来感受音乐的魅力，培养他们的音乐能力和协作精神。
奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的有效运用
2021年第17期教学管理288奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的有效运用乔丽盼·安木尔别克新疆塔城市第一幼儿园,新疆塔城834700摘 要：奥尔夫教学法是世界公认的六大音乐教学法之一，其价值与作用毋庸置疑，可谓当代最具影响力的音乐教学法之一。
在教育事业快速推进的当下，奥尔夫教学法已经走进了幼儿音乐教育课堂，是可以促进幼儿智商与情商发展的，也对幼儿音乐素养及能力的培养有着较多益处。
本文我们对奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的有效运用进行深入探究，以求带给幼儿音乐教师教学启迪与灵感。
关键词：奥尔夫教学法；幼儿；音乐教育；有效运用音乐不分国界、人种，属于全人类共同的艺术与财富，可跨过多种阻碍与挑战让不同的人产生共鸣，也使得奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的应用有了更多可能。
本着发挥奥尔夫教学法的作用目的，需要幼儿教师精心设计奥尔夫教学法应用策略及计划，只有这样，才会使得我国幼儿音乐教育达到事半功倍的效果。
一、奥尔夫教学法概述奥尔夫教学法的创始人，是德国著名音乐家、作曲家及教育家的卡尔.奥尔夫，属于一个独立的教学理论派系，是以往音乐教学基础上创新得出的新成果，在教学观念及教学方法上均有所突破。
目前，此教学法已经获得很多人的认可和欢迎，且在多个国家应用，对于后世产生了较深远的影响。
在奥尔夫教学法未应用到我国幼儿音乐课堂中的较长一段时间内，我国幼儿接受的音乐教育大多是理论知识灌输、单一的唱歌教学模式，内容、形式皆枯燥乏味，教学成效甚是不理想，严重忽视了幼儿对音乐的需求及感受。
而自从奥尔夫教学法走进了幼儿音乐课堂，发生了翻天覆地的变化，教学质量、幼儿音乐水平直线上升，这对于我国幼儿音乐教育事业发展而言，有着重要意义。
奥尔夫音乐教学的最大特点，是尊重幼儿的感受、遵从幼儿的自然成长。
在其应用与作用下，幼儿对于音乐及学习有了较大程度改观，在体验与配合教师教学过程中，自然可轻松掌握各类音乐理论、音乐技能，这些都是水到渠成的，不需要刻意命令和安排，为幼儿的发展提供了广阔的空间，也给幼儿们带去了更多的欣喜与快乐，价值与应用意义一目了然。
奥尔夫音乐教育在幼儿园一日活动中的运用研究
奥尔夫音乐教育在幼儿园一日活动中的运用研究奥尔夫音乐教育是一种通过体验性和参与性的方式培养儿童音乐能力和情感的教育方法。
幼儿园是孩子们接触音乐的第一个场所，也是培养孩子们音乐兴趣和能力的重要阶段。
研究奥尔夫音乐教育在幼儿园一日活动中的运用具有重要的理论意义和实践意义。
奥尔夫音乐教育可以通过游戏和体验帮助儿童掌握音乐知识和技巧。
幼儿园一日活动中的游戏环节是孩子们最为熟悉和喜欢的部分，而奥尔夫音乐教育注重通过游戏和体验来引导儿童主动参与音乐活动。
在音乐游戏中，教师可以让孩子们通过身体的动作、声音和乐器的演奏来感受音乐的节奏、旋律和和声，并通过游戏的形式逐步学习和掌握音乐的基本知识和技巧。
这种通过游戏和体验进行音乐教育的方式，可以激发孩子们的学习兴趣和积极性，提高他们的学习效果和学习质量。
奥尔夫音乐教育可以通过合作和表演提高儿童的自信心和团队合作能力。
幼儿园一日活动中的合唱和舞蹈表演是孩子们展示自己的机会，也是培养儿童自信心和团队合作能力的重要机会。
而奥尔夫音乐教育注重通过合作和表演来培养儿童的自信心和团队合作能力。
在合唱和舞蹈表演中，教师可以让孩子们根据自己的喜好和特长选择角色和乐器，并通过合作和表演来展示自己的才能和努力，从而提高他们的自信心和团队合作能力。
这种通过合作和表演进行音乐教育的方式，可以培养孩子们的积极性和团队意识，提高他们的合作能力和自信心，为他们今后的发展奠定坚实的基础。
奥尔夫音乐教育在幼儿园一日活动中的运用研究具有重要的理论意义和实践意义。
通过游戏和体验帮助儿童掌握音乐知识和技巧，通过合作和表演提高儿童的自信心和团队合作能力，通过情感沟通和表达促进儿童的情感发展和审美意识，可以有效提高幼儿园一日活动的教育效果和质量，为孩子们的全面发展奠定坚实的基础。
奥尔夫音乐元素在幼儿园中班美术活动中的应用
奥尔夫音乐元素在幼儿园中班美术活动中的应用奥尔夫音乐教育方法是一种以儿童为中心的艺术教育方法。
它着重培养儿童的音乐感知、表现能力和创造力。
在幼儿园中班的美术活动中，奥尔夫音乐元素可以起到很大的作用，不仅可以增强孩子的审美意识和创造力，还可以激发他们的想象力和表达能力。
下面是对奥尔夫音乐元素在幼儿园中班美术活动中的应用的探讨。
首先，奥尔夫音乐元素可以帮助孩子培养对音乐的感知能力。
音乐元素包括旋律、节奏、音高、音色等。
在美术活动中，可以通过绘画、造型等方式让孩子感受到不同音乐元素所表达的情感和意境。
例如，在画画的过程中，可以给孩子播放不同风格的音乐，让他们用不同的颜色、线条和形状来表达音乐所传达的情感和意境。
这样可以帮助孩子更好地理解和感知音乐元素，培养他们的艺术感知能力。
其次，奥尔夫音乐元素可以激发孩子的创造力和想象力。
在美术活动中，可以通过奥尔夫乐器的运用来提升孩子的创造力。
奥尔夫乐器是一系列特制的乐器，可以根据孩子的年龄和兴趣选择不同的乐器。
孩子们可以通过演奏乐器来创造自己的音乐，表达自己的情感和想法。
而在画画的过程中，可以让孩子根据自己的想象来创造绘画作品，通过画笔、颜料和纸张等工具表达自己的艺术创造力。
这样可以培养孩子的创造思维和想象力，让他们在美术活动中获得艺术创造的乐趣。
另外，奥尔夫音乐元素还可以帮助孩子培养对美的欣赏能力。
在美术活动中，可以通过欣赏不同类型的美术作品来培养孩子的审美意识。
可以给孩子展示一些经典的绘画作品，让他们观察、分析和评价作品中的色彩运用、构图和表现手法等，从而提升他们的美术鉴赏能力。
同时，可以引导孩子用自己的语言和表达方式来描述和解读作品，培养他们对美的理解和欣赏能力。
这样可以让孩子在美术活动中提高品味和审美品质，培养他们对艺术的热爱和追求。
总之，奥尔夫音乐元素在幼儿园中班美术活动中的应用可以促进孩子的艺术感知、创造力和欣赏能力的发展。
通过感受音乐元素，激发创造力和想象力，培养对美的欣赏能力，可以让幼儿在美术活动中得到全面的艺术培养和发展。
奥尔夫音乐教育幼儿园案例 幼儿园音乐教育
奥尔夫音乐教育幼儿园案例随着社会的不断进步和人们教育观念的转变，幼儿园教育也逐渐受到了越来越多的关注。
在幼儿园教育中，音乐教育作为重要的一环，对幼儿的身心发展起着重要的作用。
而奥尔夫音乐教育法作为一种独特的音乐教育方法，已经被越来越多的教育者所重视并应用到实际教学中。
本文将以一家使用奥尔夫音乐教育法的幼儿园为案例，探讨奥尔夫音乐教育在幼儿园音乐教育中的应用及其效果。
一、背景介绍1.1 幼儿园的基本情况这家幼儿园位于城市中心地带，占地面积较大，拥有现代化的教学设施和优质的师资力量。
幼儿园的招生对象主要是3-6岁的幼儿，校园环境优美，教学氛围浓厚。
1.2 奥尔夫音乐教育法的介绍奥尔夫音乐教育法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的一种音乐教育方法，该方法注重培养幼儿的音乐感知能力、节奏感和合作精神，以及激发幼儿的创造力和表现力。
该方法通过游戏、唱歌、舞蹈等方式，帮助幼儿建立起对音乐的兴趣和感受，促进幼儿在音乐领域的全面发展。
二、奥尔夫音乐教育法在该幼儿园的应用2.1 教学内容安排在该幼儿园，奥尔夫音乐教育法被纳入了幼儿园的音乐教学计划中，并根据幼儿的芳龄特点和兴趣爱好进行了合理的教学内容安排。
对于3-4岁的幼儿，主要开展简单的节奏练习、音阶训练和音乐游戏；对于5-6岁的幼儿，则进行一些复杂的听力训练、合唱训练和器乐演奏。
2.2 教学方法实践在教学实践中，这家幼儿园采用了多种多样的教学方法来满足不同幼儿的学习需求。
教师会通过唱歌的方式来教授幼儿简单的音乐知识，通过打节奏鼓的方式来进行节奏训练，通过合唱的方式来培养幼儿的合作精神等。
2.3 教学成果展示在幼儿园每年的音乐展演中，可以看到幼儿们通过奥尔夫音乐教育法的学习而取得的丰硕成果。
他们能够准确地演唱歌曲，能够熟练地打击乐器，能够积极地参与音乐游戏等，这些都是奥尔夫音乐教育法在该幼儿园的应用所带来的成果。
三、奥尔夫音乐教育法在幼儿园音乐教育中的效果评价3.1 促进幼儿音乐能力的发展通过对该幼儿园的实地观察和学习成果的评估，可以看到奥尔夫音乐教育法的应用对幼儿的音乐能力发展起到了积极的促进作用。
小度写范文奥尔夫音乐理念在托班的运用
小度写范文奥尔夫音乐理念在托班的运用奥尔夫音乐教育是基于德国音乐教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff）的音乐理念而发展起来的一种音乐教育方法。
它强调孩子们通过身体感知和参与音乐活动，以达到全面的素质培养。
在幼儿园的托班阶段，奥尔夫音乐理念的运用将有助于培养幼儿的音乐素养、艺术感知以及社交能力。
首先，奥尔夫音乐理念注重幼儿的身体参与。
通过体验式的音乐教学活动，幼儿可以通过动作、舞蹈、打击乐器等方式，积极地投入到音乐活动中。
例如，在一个简单的节奏活动中，教师可以教幼儿用手拍打简单的韵律和节奏，让幼儿通过亲身体验来感受音乐的节奏感。
这种方式可以帮助幼儿感知音乐的节奏、速度和力度，培养幼儿的音乐感觉。
其次，奥尔夫音乐理念强调幼儿的创造性表达。
在幼儿园的托班阶段，幼儿正处于个性形成和创造力发展的关键期，奥尔夫音乐教育提供了一个创造性的学习环境。
通过让幼儿参与音乐创作活动，可以培养幼儿的创造思维和表达能力。
例如，教师可以鼓励幼儿们共同创作一个简单的音乐故事，并通过打击乐器和口部表达来演绎故事情节。
这种活动不仅提高了幼儿的音乐理解能力，还培养了幼儿的合作精神和表达能力。
再次，奥尔夫音乐理念重视团体音乐活动。
在托班阶段，幼儿正处于社交能力的培养期。
通过参与团体音乐活动，幼儿可以学会与他人合作、共同表达和倾听他人的声音。
例如，在合唱活动中，教师可以带领幼儿们一起唱歌，培养幼儿们的协调性和团队合作精神。
这种团体音乐活动不仅能够提高幼儿的音乐能力，还可以帮助幼儿发展社交技巧和情感表达能力。
最后，奥尔夫音乐理念注重感性体验。
通过幼儿对音乐的感性体验，可以培养幼儿的艺术感知能力。
例如，教师可以组织幼儿们进行音乐听觉活动，让幼儿通过欣赏不同类型的音乐，体验音乐带来的情感和美感。
这种感性体验不仅能够培养幼儿的音乐鉴赏能力，还可以提高幼儿对美的感知和表达能力。
总的来说，奥尔夫音乐理念在托班的运用，可以通过身体参与、创造性表达、团体音乐活动和感性体验等方式，全面促进幼儿的音乐素养、艺术感知以及社交能力的发展。
奥尔夫音乐在幼儿园的运用
奥尔夫音乐在幼儿园的运用摘要：幼儿教育是孩子启蒙教育阶段，这个阶段应注意音乐教学的发展，音乐教学可以陶冶孩子情操、开发孩子智力、提高孩子审美力。
幼儿教师在音乐课中引入奥尔夫音乐教学法，更能够引导幼儿积极有信心地参与其中，在课程中既重视童谣和乐器课程，又能引导孩子跟着节奏有效地参与和培养孩子的创新能力。
本文主要研究儿童在音乐教学中奥尔夫音乐教学法的应用，奥尔夫音乐教学法“是一种独特的音乐教学方法，立足于人性与儿童、自然与有机、容易理解、便于学习与体验、适合儿童”。
奥尔夫的音乐教育理念博大精深，但我们仍要通过学习和研究，使我们在今后的教学活动中应用得更加广泛合理对儿童进行音乐启蒙教育。
关键词：奥尔夫音乐幼儿教育幼儿园前言：近年来，随着教育改革的发展，以及人们认识的提高，越来越多的人注意培养孩子的综合素质，音乐是儿童成长的一个重要组成部分，是一种无可替代的促进审美发展和良好的道德品质的工具。
奥尔夫音乐教学法是一种重要的音乐教学法，与一般的教学方法相比，更注重儿童综合素质发展，对年龄没有特殊要求，并且是以孩子们的生活为基础的。
1.奥尔夫音乐的定义奥尔夫音乐教育活动是指当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系(达尔克罗兹音乐教育体系、柯达伊音乐教育体系和奥尔夫音乐教育体系)之一。
由德国伟大的音乐家、指挥家和教育家奥尔夫所创立。
它是适合于儿童的一种音乐教育活动，它让幼儿体会到探索、创造、自我表达实践带给他们的快乐。
它通过音乐去达到人类的最高智慧，培养健全人格，促进幼儿德、智、体、美的全面和谐发展。
在奥尔夫体系中，最重要的是即兴原则，奥尔夫认为即兴创作是最古老、最自然的音乐表达方式，也是最直接的感情表达方式。
它以现场即兴活动的形式，通过积极地参与和唱歌练习，为发展中儿童的音乐体验、音乐能力贡献力量。
奥尔夫音乐最大的特点就是重视儿童的内在发展。
在轻松地学习上，孩子们专心于音乐。
在音乐世界里以自己的肢体、语言、乐器自由的发挥，以独特的方式抒发内心世界，让音乐成为孩子自身的需求。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的应用
【摘要】幼儿园音乐教学对于儿童音乐素养的培养有着非常重要的意义，奥尔夫音乐教学法的开放性与先进性对幼儿园教学有很好的促进作用。
通过对奥尔夫音乐教学的借鉴，可以很好地激发起幼儿的想象力，提高幼儿的音乐素养以及音乐欣赏能力。
【关键词】奥尔夫；音乐教育；幼儿园教学；应用
幼儿园是一个给幼儿提供自由表现机会的空间，是培养幼儿的艺术素养与思想情感表达能力的重要指导者。
奥尔夫音乐教育具有高度的开放性，强调对学习者的情感培养，以及对创造能力的挖掘，从而使感性与理性平衡地发展。
本文通过对奥尔夫音乐教育内涵的分析，对幼儿园教学过程中的奥尔夫音乐教学法的应用进行了探索。
一、奥尔夫音乐教育的内涵
1.奥尔夫音乐教育的教育理念
原本性是奥尔夫教学法的核心理念。
奥尔夫认为原始的音乐应该与动作、语言紧密地结合，而不是单纯的音乐本身。
原始的音乐需要人作为演奏者的
参与，而不是作为听众。
原本的音乐更加地贴近自然，可以充分地使人体验与学习音乐，非常适合幼儿园的儿童。
通过对儿童进行原本音乐的教育，来达到综合提高儿童音乐、舞蹈、语言的目的。
2.奥尔夫音乐教育的主要内容
奥尔夫音乐教学主要内容包括教学与语言结合、教学与动作结合以及运用奥尔夫乐器进行教学。
语言是人们进行思想交流的工具，同时也是一个国家或民族的特定的标志。
奥尔夫音乐教育中将语言教学作为主要出发点，通过语言来培养幼儿的节奏感以及创造力，对于音乐的学习有很好的帮助。
动作的教学在奥尔夫音乐教学法中也有很多的体现，通过舞蹈或声势与音乐的结合来对幼儿的节奏感以及音乐欣赏能力进行提高，同时还能增强幼儿的身体协调性与反应力。
另外奥尔夫教学法中奥尔夫乐器有着非常重要的地位，通过操作简单的奥尔夫乐器的使用，可以充分地激发起幼儿对于音乐的学习兴趣。
3.奥尔夫音乐教育的教育特色
奥尔夫认为，音乐教学应从游戏中入手，通过即兴的教学来引导幼儿对音乐做出反应，通过即兴的节奏来培养幼儿的听力和音乐创造力。
实践性是奥尔夫音乐教育中最重要的一点，通过幼儿亲自实践来
对音乐进行体会，并增强幼儿的相互配合能力，使幼儿成为学习的主体，从而提高幼儿的综合音乐素养。
二、奥尔夫音乐教育在幼儿园中的应用
1.回归原本，通过动作与语言进行教学
根据奥尔夫音乐教育的原本性原则，幼儿园音乐教学过程中应该重视对于语言动作的结合，通过语言与动作的节奏来增强幼儿的节奏感。
例如在进行语言融合教学时，可以通过让幼儿以一定节奏来念自己的名字进行自我介绍，使幼儿的兴趣被充分地激发起来。
通过练习，幼儿的节奏感会逐渐形成并提高，从而能够以均匀的速度念出名字，为其他的教学做好铺垫。
幼儿园儿童生性好动，因此需要充分地利用这一点，来使幼儿通过日常的一些动作来增强节奏感。
例如跑步、走路等非常普通的动作中都有着很强的节奏感，可以成为幼儿园音乐教学中的良好素材。
另外，借助声势的练习，伴随着歌曲来利用身体打出节奏，不但可以使幼儿的节奏感进一步提高，同时还可以充分地发挥幼儿的想象力与创造力。
2.贴近民族，以童谣民谣等作为素材
民族音乐是通过一个民族的不断积累而形成的音乐成果，具有较广泛的传唱度，并且有着经典性与优美性。
利用通俗易懂、雅俗共赏的童谣、民谣等
优秀的民族音乐，可以使幼儿更好地产生对音乐的兴趣，对幼儿园儿童的音乐认知有着重要的意义。
童谣民谣等音乐形式简单，并且一般比较短小，非常适合幼儿音乐教学，因此充分地利用民族音乐对幼儿的音乐素养提高有较好的促进作用，并且可以建立起幼儿的主流音乐审美观。
3.激发兴趣，即兴地进行音乐教学
幼儿园音乐教学中应重视即兴教育的原则，通过开展即兴的音乐活动来使幼儿参与到教学活动中去，发展幼儿的音乐创造力。
教师在教学过程中应该随机应变，善于发现教学契机。
在课间可以通过拍打课桌等方式来提高幼儿的节奏感，或者通过教师的暗示来使幼儿主动地进行配合，从而达到发挥幼儿想象力的目的，充分地提高幼儿的音乐品质。
4.综合实践，将音乐与其他领域结合
奥尔夫音乐教育中对于实践有着很高的重视，因此幼儿园教学中应该注重幼儿的音乐实践，通过亲身的演唱、演奏、歌舞表演等多领域结合教学来提高幼儿的综合音乐水平。
教师要多组织音乐实践活动，通过一些简易的乐器的演奏以及班级的合唱等活动，利用多个领域的综合教学来提高幼儿园儿童的综合实践能力。
三、总结
奥尔夫音乐教育的特色主要体现在其原本性、民族性、即兴性和实践性上。
通过对结合了语言、动作、舞蹈的原本音乐的教学来使音乐教学回归自然，使幼儿成为学习主体。
民族性是对民族音乐、语言、风俗、舞蹈等的结合，来使本土的音乐文化更好地发展，同时使幼儿更好地融入到音乐当中。
参考文献：
[1]芦静.奥尔夫音乐教育在幼儿音乐欣赏活动中的运用[J].开封教育学院学报，2009（4）：117-118
[2]张博.奥尔夫音乐教育在幼儿音乐教学中的应用[J].音乐生活，2010（4）：59-60
[3]秦文华.奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的应用探索――以济南市城区为例[D].山东大学，2013。