演讲与口才作业

如何造就一部成功的古装剧
众所周知，2015年是古装剧收获颇丰的一年：《花千骨》、《琅琊榜》、《芈月传》、《云中歌》等等，仙侠的、勾心斗角的，各式各样的体裁，应有尽有。

但并不是所有的古装剧都值得一看，今天我就想从个人的角度从以下几个方面谈谈如何造就一部成功的古装剧。

第一、有好的演员。

好演员不仅仅是指高颜值，更重要的是作为演员，要有好演技。

如果一名演员在表演吃惊、害怕、焦虑时都是同一个表情，那谁还要看他的戏？这一点，我想以胡歌为例。

胡歌在2015年可谓是霸屏男神，参演的三部电视剧都收获了良好的口碑，甚至进军海外市场，这绝对与他的高超演技密不可分。

先不说演员之外的东西，单从演员本身来讲，胡歌塑造了许多令人深刻的荧幕形象：他是《仙剑一》中那个时而花心、不务正业，时而又讲义气的李逍遥（幻灯片放映图片4张）；是《仙剑三》中信奉快乐最大，渴望富甲天下，成为蜀山剑侠的景天，还分饰了独孤求败，镇守南天门的大将军飞蓬；又在《神话》中从洒脱，玩世不恭的时尚青年易小川转变为沉着，稳重的秦朝将军蒙毅；是《轩辕剑》中外表冰冷、谋略过人，不轻易表露情感的宇文拓；是《琅琊榜》中才冠绝伦、以病弱之躯拨开重重迷雾、智博奸佞的麒麟才子梅长苏。

在他塑造的各个形象中，无一不倾注了他对角色本身的理解和诠释，他可以肆无忌惮地大笑，也可以沉着隐忍地应敌，从出现在荧屏上至今已有十年，面对不同的角色都自始至终地用心去演，沉下心来，不断揣摩人物角色的心理，演技不断地得到磨练，成为一名高智商高情商的好演员。

第二、细节处理要认真。

尤其是仙侠类的电视剧，演员在演的时候，通常是对着空气或者道具，后期的细节处理就非常重要，比如《花千骨》。

在我知道《花千骨》要拍成电视剧之后，我是非常高兴的，就像是自己的想象就要变成现实一样，特别是在看到男女主角的定妆照之后，就更加期待。

但结果并没有我想象的那么好，男女主角的演技是不错，形象也挺符合小说原著，场景画面也很魔幻酷炫，但唯一的不足就是删减的太厉害，且不说网上热议的“醋吻”，别的情节也处理得不是很好。

大家可以看幻灯片，图片上，小骨想把这三段记忆都给消除，然而在播出的剧情中，只有两处是具体提到的，没看过原著的观众就会觉得另外一处很莫名其妙。

而与之形成鲜明对比的是《琅琊榜》对细节的处理，请看幻灯片，第13集，靖王说先生搓手的习惯很像他以前的一位故人，然而这个“习惯”早在第2集合第10集中就已经出现过，如此“习惯”才不会显得很突兀，剧情发展也就更加流畅了。

最后一点，我觉得最重要的就是尊重历史事实。

谈到历史事实，这里就不再讲仙侠类的了。

就像在有一年的春晚，的小品《荆轲刺秦》就生动地抨击了众多穿越剧篡改历史、胡说八道的现象，虽然穿越剧带有现代的因素，但始终也属于古装剧的范畴。

这里，我想以《芈月传》为例。

《芈月传》讲述了中国历史上第一位太后芈氏的传奇人生，也是一部根据小说改编的电视剧。

剧中，出现了很多奇怪的发饰，像图中的几副，刚开始看到的时候，觉得很可笑，歪掉的的束发有一种萌萌的感觉，后来这才知道，这是有历史依据的，在秦统一中原以前，楚国的士大夫都是这样束发的，看到这里就觉得剧组非常尊重历史。

但是到临近大结局的时候，我就有点失望了。

在大结局的时候，讲述了完璧归赵的故事，小学的课本上非常明白地写着，在蔺相如偷偷把和氏璧送回赵国并告知秦国后，是秦昭王阻止了左右臣子取他的性命，但在《芈月传》中，却变成了秦国太后从秦昭王手中救下了蔺相如的性命。

我觉得既然剧组能查到楚国歪掉的发髻，那么完璧归赵的故事应该也可以查到，这让我非常不解。

如果小学生看到这里，会不会对他们的认知产生误导呢？
以上只是我个人的观点，希望能对今后国产古装剧提供一点点帮助。

我的演讲完了，谢谢大家。