大学校园提高艺术教育和艺术活动的几点思考

合集下载

做强校园艺术教育心得体会(3篇)

做强校园艺术教育心得体会(3篇)

第1篇作为一名教育工作者,我深知校园艺术教育对于学生全面发展的重要性。

近年来,随着国家对教育改革的不断深化,艺术教育逐渐成为校园教育的重要组成部分。

在参与和推动校园艺术教育的过程中,我积累了一些心得体会,现将之分享如下。

一、明确艺术教育目标1. 培养学生审美素养艺术教育是培养学生审美素养的重要途径。

通过艺术教育,学生可以学会欣赏美、创造美,从而提高审美水平。

在实际教学中,我们要注重引导学生关注艺术作品中的形式美、内容美、情感美,使他们在欣赏艺术的过程中,逐步形成正确的审美观念。

2. 激发学生创造力艺术教育有助于激发学生的创造力。

在艺术活动中,学生可以自由发挥想象力,大胆尝试,从而培养创新精神和实践能力。

教师要善于挖掘学生的潜能,鼓励他们敢于突破传统,勇于创新。

3. 增强学生综合素质艺术教育有助于提高学生的综合素质。

在艺术活动中,学生需要学会与人沟通、协作,培养团队精神。

同时,艺术教育还能锻炼学生的意志品质,使他们在面对困难时保持乐观、积极的心态。

二、优化艺术教育课程设置1. 丰富课程内容在艺术教育课程设置上,我们要注重课程的多样性,涵盖音乐、美术、舞蹈、戏剧等多个领域。

同时,根据学生的兴趣和特长,开设特色课程,如书法、剪纸、陶艺等,以满足学生的个性化需求。

2. 强化实践教学艺术教育强调实践性,我们要将理论知识与实践活动相结合。

通过组织各类艺术比赛、展览、演出等活动,让学生在实践中提升艺术素养。

此外,还可以邀请艺术家、专业人士走进校园,为学生提供更广阔的视野。

3. 注重课程衔接艺术教育课程应与其他学科相互衔接,形成有机整体。

在教学中,教师要关注学科间的交叉融合,引导学生将艺术知识应用于其他学科,实现综合素质的全面提升。

三、加强师资队伍建设1. 提升教师专业素养艺术教育对教师的专业素养要求较高。

我们要注重培养教师的艺术理论水平、实践能力和创新能力。

通过举办各类培训、研讨活动,提高教师的专业素养。

2. 加强教师交流与合作艺术教育需要教师之间的交流与合作。

对高校艺术设计教学的几点思考

对高校艺术设计教学的几点思考

对高校艺术设计教学的几点思考首先,高校艺术设计教学应注重培养学生的综合素质。

艺术设计不仅是一门技术,更是一种创造力的表达和传达能力。

因此,高校艺术设计教学应注重学生的综合素质培养,包括语言表达能力、审美能力、思维能力等。

只有通过全面的素质培养,学生才能在艺术设计领域中有更为广阔的发展空间。

其次,高校艺术设计教学应注重培养学生的创新能力。

艺术设计是一个创造性的过程,鼓励学生独立思考和创新是非常重要的。

高校应提供一种积极的教育氛围,鼓励学生尝试不同的方法和创新的思维方式。

通过实践和实验,学生可以获得更多的创造力和创新能力,为他们未来的艺术设计工作做好准备。

第三,高校艺术设计教学应注重实践能力的培养。

纸上谈兵永远无法替代真实的实践经验。

因此,高校应该为学生提供充足的实践机会,例如举办实践项目、组织学生参加实践活动、提供实践实习等。

通过实践,学生可以更好地理解艺术设计的理论知识,并将其应用到实际中去。

只有通过实践能力的培养,学生才能更好地适应未来的工作和挑战。

第四,高校艺术设计教学应注重国际视野的培养。

随着全球化的发展,艺术设计已经成为了一个国际性的领域。

因此,高校艺术设计教学应注重培养学生的国际视野和跨文化沟通能力。

学校可以组织学生参加国际艺术设计比赛和交换项目,与外国学生和艺术家进行交流。

通过与不同文化背景的人交流和合作,学生可以打开思维的局限,拓宽视野,为他们未来的艺术设计工作提供更广阔的发展机遇。

最后,高校艺术设计教学应注重教师团队的建设。

教师是高校艺术设计教学的核心力量,他们的专业素质和教学经验会直接影响学生的学习效果。

因此,高校应通过提高教师的培训和聘用标准,吸引和留住优秀的教师。

同时,高校应建立良好的教师激励机制,鼓励教师进行创新教学和研究,提高他们的教学能力和艺术设计水平。

综上所述,高校艺术设计教学应注重学生的综合素质培养、创新能力培养、实践能力培养、国际视野的培养和教师团队的建设。

只有通过多方面的全面培养,才能培养出具备综合能力的优秀艺术设计人才,为艺术设计行业的繁荣发展做出贡献。

关于加强高校艺术教育的几点思考

关于加强高校艺术教育的几点思考
视。
3 提 高 教师 综 合 素 质 。 随 着 学 校 办 学 规 模 的 不 断 扩 大 , . 学 科 建 设 的 迅 猛 发 展 , 对 人 才 要 求 的 不 断 提 高 , 切 要 求 建 设 一 迫 支 适应素质 教育要求 的、高质量 的教师 队伍 。加大高校 艺术教 师 队 伍 建 设 的 力 度 , 艺 术 教 师 培 训 工 作 要 扎 扎 实 实 的进 行 。而 日要能够在更 为广 阔的领域 中引导艺术教师 获得人文 精神 的熏 . 陶 ,提 升 高 校 艺 术 教 师 的 综 合 素 质 。 4 加强 学校艺术 教育管 理, 全管理 机构, 高管 理水平 。 . 健 提 加 强管理是发 展学校 艺术教育 的组织保证 。各高校都应有 一位 负责 同志 分管 学校 艺术教 育工 作, 建立 、健 全艺术 教育 管理结 构, 配备 艺术教育 管理干 部。通过培 训, 建立培训制度 等形式不 断 提 高 管 理 人 员 的 思 想 、 业 务 素 质 和 管 理 水 平 。要 不 断 完 善 艺 术 教 育 管 理 机 制 , 用 检 查 评 估 、表 彰 、 奖 励 等 手 段 , 进 学 校 运 推 艺 术 教 育 的 开 展 。 建立 必 要 的 艺 术 教 育 方 面 的 评 估 方 法 , 明 确 规 定 各 类 学 生 在 艺 术 修 养 方 面 的 学 习 和 考 核 标 准 , 以 便 促 使 大 学 生在 大 学 期 间 能 够 具 备 一 定 的 艺 术 修 养 ,成 为 合 格 大 学 生 。 5 多方 面 、 多 思 路 、 多 渠 道 办 好 大 学 生 文 化 艺 术 节 , 举 办 . 各 类 课 外 艺 术 活 动 , 并 积 极 探 索 课 外 艺 术 活 动 的 新 思 路 , 总 结 经验 、教训,逐步提高活动质量 ,促进校 园精神文 明建设 。 6 积 极 开 展 和 艺 术 类 团 体 、 院校 在 艺 术 教 育 方 面 的 交 流 与 . 协 作 。每 所 院 校 、 每 个 艺 术 团体 都 有 自 己 的 文 化 特 色 和 专 业 优 势 , 都 有 一 定 的 文 化 艺 术 资 源 。 取 长 补 短 , 资 源 共 享 , 优 势 互 补 ,相 互促 进 , 推 动 艺 术 教 育 工 作 广 泛 而 深 入 地 开 展 。

对高校艺术教育的几点思考

对高校艺术教育的几点思考

教学 内容较多地受到专业教育的影响,专业艺 “ 生个体之间质量和水平参差不齐 、 差距悬殊 , 艺术素 身 , 方式和评价标准深深地渗透在 质教育的质量评定没有基本底线 , 教学没有动力和 术教育的教学内容、 , 压 压力 。笔者以为 , 有必要 对高校 艺术教 育实施 规范 普通 艺术教育之 中” 存在专业 艺术 院校的教材“
目 前高校实施艺术素质教育的现状是:1课程 () 层的重视程度 、 投入力度也与其他公共课有较大不 除一部分名牌高校, 如清华、 同济 、 山大等设必 同。高校艺术教育 的质量如何 ?大学生的艺术素质 设置 : 大多数普通高校艺术课程 设为选修课 。有 究竟如何?从近几年高校艺术教育调查情况看 , 大 修课外, 的高校艺术课程开设面较广, 结构布局较合理 , 如南 学生艺术 素质不容 乐观: 会五线谱 的 占 8 4 , 如, . 按文学、 音乐、 绘画、 舞蹈、 戏剧、 雕塑、 影视 不会的 占 4 ; 6 会素描的 占 1. , 2 8 不会 的 3 ; 京大学 , 8 有的高校开设 的门类较少 , 主要受 8 的学 生认 为 自己的音 乐水 平在 一 般及 以下 , 七大艺术来设置, 9, 9 6 2 教学内容: 6 的学生缺乏感受音乐的基本素养 。目前 由于课 到师资队伍和教学条件设施 的制约。( ) 4 没有统一规范的教材, 程开设 因校而异 , 学生选修 因人而异 , 缺乏统一的教 高校艺术教育与中小学相 比, 教师大多从艺术院校毕业 , 是科班 出 学体系和教材 , 缺乏统一的衡量标准 , 学校之 间、 学 自主性 比较强 ,
维普资讯
20 年 2 06 月第 1 期
高教论坛
Hi h rEd c to r m g e u a in Fo u
F b 2 0 . . eFra bibliotek. 0 6 No 1

最新 高校艺术教育的反思与对策-精品

最新 高校艺术教育的反思与对策-精品

高校艺术教育的反思与对策一、艺术教育的价值及在高校的实践古今中外,许多哲学家、思想家、教育家、科学家、社会贤达人士备加推崇艺术教育的育人功能和育人价值。

孔夫子认为:“兴于《诗》,立于礼,成于乐”,即诗能使人兴奋,礼能使人在社会上立足,音乐可以被用来协调、融合人的多种知识经验,使人成为一个和谐而且完美的整体。

《尚书?舜典》记载:帝舜命令主夔主管音乐,教育王公子弟。

教育他们正直而温和,宽厚而庄严,刚正而不粗暴,平易近人而不傲慢。

主张以音乐为教育手段,感染受教育者,陶冶其性格、行为、习惯、品德等。

古希腊哲学家柏拉图也说:“受过良好音乐教育的人可以很敏感地看出一切艺术作品和自然事物的丑陋,很正确地加以厌恶;但一看到美的东西他就会赞赏他们,很快乐地把它们吸收到心灵里,作为滋养。

因此自己的性格也变得高尚优美”。

俄国作家高尔基说:“文学艺术的教育作用是巨大的,因为它以同样的强度既作用于思想,又作用于感情”。

古人尚且推荐艺术教育,现代教育更离不开艺术教育。

国务院副总理李岚清同志精辟阐述了艺术教育与人的全面发展的关系:“我们党的教育方针是要培养德、智、体等方面全面发展的社会主义建设者和接班人。

……要达到这样的要求,我觉得目前正在高等院校学习的青年在美育修养方面还需要补课,这是历史造成的。

他们在基础教育阶段没有机会在这方面得到很好的培养和教育。

我所指的美育修养方面主要包括:文学、音乐、美术、舞蹈,还有工艺劳作等等,也是多方面的。

今天我就想跟同志们研究这个范畴中的一部分,也可以说是一个重要的部分,就是怎么样提高审美能力和陶冶情操等,这对人的智力开发,特别是提高人的想象力和创造力,锻炼表达和解决问题的能力等方面都有帮助,音乐对社会的文明进步有着深远的影响。

”大量艺术教育实践表明,艺术教育的育人功能及育人价值随社会的发展而日显重要。

当代社会,人们对艺术的潜在功能的研究和利用渗人到各个领域,人们对艺术教育的认识也冲破原有的狭隘观念,由对艺术功能的显在性认识向艺术价值的潜在性认识转化,逐步认识到艺术对人的身心健康、智力发展、道德良心、行为习惯、个性品质的形成及情感发展有着其它学科所不可替代的促进作用。

学校艺术教育的思考与探究

学校艺术教育的思考与探究

艺术教育的前景展望
1 2
艺术教育将更加普及
随着人们对艺术教育的认识不断提高,艺术教育 将逐渐成为学校教育的重要组成部分,更多的学 生将有机会接受艺术教育。
艺术教育将更加专业化
随着艺术教育的不断发展,将出现更多的专业课 程和教师,为学生提供更专业的指导和培训。
3
艺术教育将更加注重实践
艺术教育将更加注重学生的实践能力和创作能力 ,鼓励学生参与各种艺术活动和项目,提高他们 的艺术素养和创作能力。
改革艺术教育内容与方法
01
02
03
更新教材内容
根据时代发展和学生需求 ,更新艺术教育教材,增 加现代艺术和多元文化的 元素。
创新教学方法
采用启发式、探究式等教 学方法,引导学生主动参 与和思考,提高教学效果 。
引入科技手段
利用数字技术、虚拟现实 等科技手段辅助教学,增 强学生的学习兴趣和体验 感。
学校艺术教育的思考与探究
汇报人: 2024-01-02
目录
• 学校艺术教育的定义与重要性 • 学校艺术教育的现状与问题 • 学校艺术教育的改革与创新 • 学校艺术教育的实践与案例 • 学校艺术教育的未来展望
01
学校艺术教育的定义与重要性
艺术教育的定义
01
艺术教育是一种通过艺术手段来 培养人的教育活动,旨在提高学 生的审美意识、艺术素养和创造 力。
02
艺术教育涵盖了绘画、音乐、舞 蹈、戏剧等多种艺术形式,通过 这些形式来培养学生的审美感知 、表达和创造能力。
艺术教育的重要性
艺术教育有助于培养学生的创新思维 和创造力,提高学生的综合素质。。
艺术教育能够培养学生的审美鉴赏能 力和文化素养,提升学生的精神境界 。

高校艺术教育心得体会

高校艺术教育心得体会

在我国,艺术教育一直被视为素质教育的重要组成部分,而高校艺术教育则是培养学生审美素养、创新精神和实践能力的重要途径。

作为一名高校艺术教育工作者,我有幸见证了艺术教育在我国高校的蓬勃发展,并在教学实践中不断积累了宝贵的经验。

以下是我对高校艺术教育的一些心得体会。

一、艺术教育的重要性1. 提升学生的审美素养艺术教育是培养学生审美素养的重要途径。

通过艺术教育,学生可以接触到各种艺术形式,了解艺术家的创作手法和审美观念,从而提高自己的审美能力。

这对于培养具有高尚情操和人文素养的人才具有重要意义。

2. 培养学生的创新精神艺术教育鼓励学生发挥想象力,勇于尝试和创新。

在艺术创作过程中,学生可以不断突破自我,挑战传统,从而培养创新精神和实践能力。

这对于培养学生的综合素质和适应社会发展的能力具有积极作用。

3. 增强学生的综合素质艺术教育有助于提高学生的综合素质。

通过参与艺术活动,学生可以锻炼自己的组织协调能力、沟通能力、团队合作精神等。

这些能力对于学生未来的职业发展和社会交往具有重要意义。

二、高校艺术教育的现状1. 艺术教育资源逐渐丰富近年来,我国高校艺术教育资源逐渐丰富。

许多高校建立了艺术教育中心,配备了专业的师资队伍和教学设施,为学生提供了良好的学习环境。

2. 艺术教育课程体系不断完善高校艺术教育课程体系不断完善,涵盖了音乐、美术、舞蹈、戏剧等多个领域。

这些课程既有理论教学,又有实践教学,为学生提供了丰富的学习选择。

3. 艺术教育实践基地不断拓展高校艺术教育实践基地不断拓展,为学生提供了更多的实践机会。

学生可以通过参与各类艺术实践活动,提高自己的艺术素养和综合素质。

三、高校艺术教育的实践与探索1. 注重课程设置的科学性在课程设置上,应注重科学性,确保课程内容与学生的实际需求相结合。

同时,要关注课程体系的完整性,使学生在艺术教育过程中得到全面、系统的培养。

2. 强化实践教学环节实践教学是艺术教育的重要环节。

高校应加强实践教学基地建设,为学生提供更多的实践机会。

关于艺术教育的思考

关于艺术教育的思考

关于艺术教育的思考
艺术教育是一个重要的教育领域,无论是历史、文化还是当前社会都赋予它重
要的地位。

在高校和高等教育中,为艺术教育提供了一个广阔的空间,来探索人们对艺术的认知水平,从而推动文化发展。

首先,在高校和高等教育中,需要将艺术的根源引入,而不是将其看作是一种
被动的把戏。

通过引导学生去认识自己的文化传统、了解各种艺术,以及理解艺术品牌、审美等等,形成一种真正的艺术之心,并将艺术深入到学生日常生活中去。

其次,各高校和高等教育机构应该在艺术教育方面更加积极主动,通过开设艺
术的专业课程和考试,来推动学生对艺术的探究,提供各种渠道发掘学生的创造性,让学生接触真正的艺术知识,实现艺术终身的潜能和持久的回报。

最后,利用艺术教育凸显个性特点,契合个人审美,以及艺术画家、雕塑家、
摄影爱好者等等,都可以运用艺术营造出一片个性浓郁的景象,而且也可以培养出学生良好的审美情趣,树立正确的审美观念。

总而言之,艺术教育在高校和高等教育中具有十分重要的作用,学校与教育机
构可以采取一些有效的措施来促进人们的艺术认知,并有效的推动艺术的发展,充实人们的艺术生活,调动更强大的精神力量,以达到文化发展的目的。

高校艺术学教学反思

高校艺术学教学反思

高校艺术学教学反思引言:进入21世纪以来,随着社会发展的进步,艺术教育作为一种培养学生综合素养、培养创造力的核心教育方式,逐渐受到广大高校的重视。

然而,仔细反思高校艺术学教学,我们发现存在一些问题,亟待解决和改进。

本文将从多个角度来反思高校艺术学教学。

一、培养学生的综合素养综合素养是艺术教育的根本目标之一,因此,高校艺术学教学应该注重学生的全面发展。

然而,在实际教学中,很多高校过分注重学生的专业技能培养,而忽视了对学生综合素养的培养。

为了解决这个问题,高校艺术学教学应采取以下措施:1. 提供多样化的选修课程:高校可以通过开设不同类型的选修课程,如文学、哲学、历史等,来拓宽学生的知识面,培养学生的综合素养。

2. 强化艺术文化教育:高校应该注重培养学生对艺术文化的理解和欣赏能力,通过组织艺术展览、文化讲座等活动来帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品。

3. 强化创造力培养:高校艺术学教学应该注重培养学生的创造力,而不只是注重学生的技巧。

可以通过开设创意设计课程、组织艺术创作比赛等方式来激发学生的创造力。

二、教学方法的改进艺术学教学方法对于学生的学习效果具有重要影响。

然而,目前一些高校艺术学教学方法仍存在一些问题,需要进行改进。

1. 多元化的教学方式:高校艺术学教学应该采用多样化的教学方式,如讲座、实践、研讨等,以满足不同学生的学习需求。

2. 创新的评估方式:传统的考试评估方式在一定程度上限制了学生的创造力和想象力的发挥。

高校可以采用更加灵活多样的评估方式,如作品展示、口头答辩等,来全面评价学生的学习成果。

3. 导师制度的建立:高校可以建立导师制度,每个学生都有自己的导师,导师可以对学生的学习过程进行指导和辅导,帮助学生更好地理解和掌握艺术学知识。

三、实践教学的重视艺术学教学应该注重学生的实践能力培养,而不仅仅是理论知识的传授。

实践教学对于学生的专业素养和创造力的培养具有重要作用。

1. 提供实践机会:高校应该提供丰富的实践机会,如实践课程、实习实训等,让学生能够在实践中学习,提高实践能力。

学校艺术教育与才艺培养经验总结

学校艺术教育与才艺培养经验总结

学校艺术教育与才艺培养经验总结一、艺术教育的重要性艺术教育在学校中扮演着非常重要的角色。

它不仅仅是一门学科,更是一种培养学生综合素质的方法。

艺术教育可以激发学生的创造力,培养学生的审美能力,增强学生的表达能力,并且为学生提供了一个展示自我才华的平台。

艺术教育可以促进学生的全面发展,培养学生的感知能力、观察力和思考能力。

二、多元化教学方法为了提高学校的艺术教育水平,我们需要采用多元化的教学方法。

首先,应该充分利用多媒体技术和互联网资源。

学生可以通过观看各种样式的艺术作品和表演来培养他们的审美能力。

此外,通过组织实地考察或参观艺术展览,学生可以更直观地了解到不同形式的艺术表达。

同时,学校应该提供丰富的课外艺术活动,如美术社团、舞蹈团等,让学生在实践中提高自己的表演能力和艺术修养。

三、课堂教学与实践相结合在艺术教育中,课堂教学和实践相结合是非常重要的。

艺术教育不仅仅是传授知识,更应该是培养学生的实践能力。

在课堂上,老师可以通过讲解知识、示范技巧和组织小组讨论等方式,引导学生掌握基本的艺术理论和技能。

而实践活动则可以让学生运用所学的知识和技能进行实际创作,从而提高他们的实际操作能力和自主创新能力。

四、培养学生的创新能力艺术教育应该注重培养学生的创新能力。

学校应该组织各种形式的创作比赛,鼓励学生进行自主创作并展示自己的才华。

同时,学校还应该为有潜力的学生提供专门的培训和指导,帮助他们进一步发展自己的艺术才华。

此外,学校可以邀请专业的艺术家或艺术团体来校进行专题讲座或表演,激发学生的创造力和热情,为他们提供更多的学习机会。

五、提供艺术家的典范在艺术教育中,学校应该提供艺术家的典范给学生。

通过学习和欣赏杰出艺术家的作品和成就,学生可以更好地理解和掌握艺术的精髓。

学校可以邀请优秀的艺术家来校进行艺术讲座或现场表演,让学生近距离接触和学习他们的艺术技巧和创作心得。

此外,学校还可以组织艺术家作品展览,让学生有机会欣赏和思考不同风格和形式的艺术作品。

提升学校艺术教育水平的探索与实践

提升学校艺术教育水平的探索与实践

提升学校艺术教育水平的探索与实践提升学校艺术教育水平的探索与实践随着社会经济的不断发展和人民生活水平的不断提高,人们的教育需求也在不断升级,除了基础学科的知识学习,艺术教育也逐渐成为人们关注的重点。

艺术教育能够培养学生的审美能力、创造力和表达能力,为其将来的职业发展和人生经验打下坚实基础。

然而,在如今的学校教育中,艺术教育却相对薄弱,那么如何提升学校艺术教育水平呢?这就需要学校和社会多方面的探索和实践。

首先,学校需要更加注重艺术教育的重要性。

当前,不少学校仍将艺术教育视为附加课程,而非必修课程,并且往往受到其他学科的挤占和侵占。

因此,学校需要在课程设计方面加强艺术类课程,将艺术教育融入到整个学习过程中。

对于需要减负的问题,学校可以考虑减少单调乏味的作业,增加有创意性的手工艺或美术制作作业,让学生在创作中体验美学、启迪智慧和培养良好的个性品质。

其次,学校可以探索更加多元化的艺术教育方式和形式。

在传统的艺术教育中,主要依靠课堂教学和文化课余教学,而这种形式往往难以激发学生的学习兴趣,学生参与度不高,无法充分体验美学和创造性。

学校可以开展更多的多元化艺术教育活动,例如艺术展览、音乐会、戏剧表演等文化活动。

借助这些活动,学生可以更加主动地参与学习和创作,感受艺术的魅力,加强艺术素养。

这些活动可以与各类课程紧密结合,使学生在学习中感受艺术的深刻含义,更加爱护和珍惜文化资源。

再次,在教师培养方面,学校应该重视艺术教育师资队伍的建设,提高教师的专业素养和教学水平。

艺术课程本身有一定的特殊性,教师在教学过程中需要有丰富的专业知识、熟练的技巧和过硬的审美素养。

而艺术教育并非作为专业选定的教师领域,学校应该对教师进行专业化培训,们在教学能力、技能和身体素质方面有所提高。

此外,艺术教育内容比较广泛,学校还应该思考如何在课程安排和领域划分方面做到科学规划,让教师可以在专业领域内有所涵盖、不越位而行。

最后,学校可以与社会机构、企业合作,建立多样化的艺术教育平台。

学校艺术教育的思考与探究

学校艺术教育的思考与探究

学校艺术教育的思考与探究随着时代的进步,学校艺术教育在教学中越来越重要。

艺术作品不仅是精神文化的产物,更是承载了传统文化、民族文化和时代文化的载体。

艺术教育不仅能够培养学生的情感、审美和人文素养,同时也有利于锻炼学生的创造力、想象力和学习能力。

今天,我们来探究一下学校艺术教育的思考与探究。

一、艺术教育的重要性1.促进学生中道德情感的发展艺术不仅展现人们的思想和情感,同时也是社会标准和道德伦理观的表达方式。

通过艺术教育,孩子们能够更加深刻地理解人类的内心世界,理解艺术对人的自我陶醉和超越自我的作用,更好地培养出受人尊敬、富有爱心、兼具宽容和理解力的人格素质。

2.提高学生的创造力和想象力艺术教育能够开拓孩子们丰富的想象空间,让他们从普通视野中走出来,尝试新的思想、新的方式,孕育新的创意。

通过艺术教育,孩子们能够享受艺术的魅力并从中汲取有益素材,将自己的思想和想象力融入到创作中去。

3.为学生提供审美体验艺术本身就是一种美的体验,而艺术教育则能让学生更好地发现、感受并欣赏美。

通过艺术教育,孩子们能够看到、听到、品味、了解并表达美,不仅让学生更具审美情趣,同时也能提高他们的文化综合素质。

二、学校艺术教育需要解决的问题1.教学方式单一很多学校在艺术教育之中仅仅是把学习的素材提供给学生,教员们仅仅是注重学生技能的单向传授,不重视学生的感受和体验,这已经严重的忽视了艺术教育的重要性和美好的现象。

不能让学生体会到艺术的乐趣和美妙。

2.教学资源匮乏随着社会发展,艺术资源的更新和推广也是非常重要的。

然而,在国内很多学校却缺乏艺术资源,绝大多数的学生只能在课堂上接受学校的传授,看不到更为高水平和精彩的艺术作品,这给学生的素质提高带来极大的障碍。

3.学生文化素质不足艺术教育除了注重技能学习以外,更注重学生的人文情感、批判思维、口语表达和交际能力等方面的培养。

但是大多数学校在这些方面却始终存在心理素质和思维能力不足的问题,这也成功了学生全面发展的可能。

推动学校艺术教育的实践与思考

推动学校艺术教育的实践与思考

推动学校艺术教育的实践与思考艺术教育是培养学生综合素质和创造力的重要途径之一。

然而,在许多学校中,艺术教育被忽视或缺乏有效的推动。

本文将探讨如何推动学校艺术教育的实践与思考。

一、了解学生需求首要的是了解学生对艺术教育的需求。

通过开展问卷调查、座谈会等方式,了解学生对不同艺术领域的兴趣和需求,以此作为制定艺术教育计划的基础。

二、丰富课程设置在学校艺术课程设置上,应注重多样性和综合性。

除了基础的音乐、美术、舞蹈等课程外,还应开设戏剧、摄影、书法等特色课程,以满足不同学生的兴趣和需求。

三、创造艺术教育环境创造艺术教育环境是推动学校艺术教育的重要一环。

学校应配备良好的专业设备和资源,提供良好的艺术学习和实践场所,如音乐教室、美术室、舞蹈室等。

四、注重师资培养在推动学校艺术教育中,培养专业的艺术教师是至关重要的。

学校应加强对艺术教师的培训和学习机会,提高其艺术教育教学水平,同时也要重视选聘有才艺的教师,以激发学生的兴趣和潜力。

五、强化校园艺术氛围学校应注重营造浓厚的校园艺术氛围。

可以通过举办艺术展览、音乐会、戏剧演出等活动,让学生有机会展示与交流自己的艺术才能,同时也能激发学生对艺术的热情。

六、加强与社区合作学校应积极与社区文化艺术机构合作,共同推动艺术教育的发展。

通过与艺术家、博物馆、艺术团体等开展合作项目,为学生提供更多的艺术学习机会和参与活动的平台。

七、引入艺术教育评估机制建立科学的艺术教育评估机制是推动学校艺术教育的重要手段。

学校可以将艺术教育纳入学生综合素质评价体系中,通过评估展现学生的艺术水平和发展。

八、开展艺术教育研究尽管许多学校已经开展了艺术教育的实践,但仍然需要不断进行艺术教育研究。

学校可组织专门的研究团队,通过教育实践和反思,不断改进艺术教育的方法和策略,以提升教育质量。

九、培养学生艺术素养除了注重学生的艺术技能培养,学校还应注重培养学生的艺术素养。

艺术素养包括审美能力、文化意识、道德情感等方面,通过学习艺术,学生能够更好地理解和欣赏艺术作品,培养自己的审美能力。

对高校中艺术教导的思考

对高校中艺术教导的思考

对高校中艺术教导的思考艺术教育的重要性在高校中越来越受到关注。

在如今这个以创新与艺术为核心的时代,培养学生的创造性和审美能力已经成为了高校中一个重要的任务。

同时,由于艺术教育在高校中存在的特殊性,对于高校中艺术教导的思考也需要更深层次的探讨。

首先,艺术教育应该是人本-oriented。

在高校中,艺术教育的重心应该是个人需求的满足,而非简单的技巧传授。

艺术教育不仅仅是为了让学生获得一个优秀的作品,更应该注重学生系从中获得的人生观、价值观等方面的收益。

艺术教育不仅仅是学好绘画或音乐,而是在学习中探究自身内心,追寻自我价值,达到心灵深处的满足和体验。

因此,师生在教学上相互理解和尊重非常关键。

其次,艺术教育也需要在实践中发掘。

毕竟,艺术是理论与实践相互结合起来的产物。

在高校中,艺术教育不仅仅是传达理论,更应该注重学生的实践能力的培养。

教师应该鼓励学生积极参与到各种实践项目中去,比如音乐会、艺术展及其他相关社区活动等等,让学生将知识连接到实际运用中。

如此一来,不仅能够让学生们在实践中获得更多的技巧和经验,更重要的是可以提升学生们的创新意识。

除此之外,多元文化的融入也是艺术教育中的一个重点。

不同的文化背景不仅使人们拥有不同的价值观和审美观,更有助于学生们拓宽自己的视野。

在高校中,艺术教育应该更加关注不同文化的融合,促进文化多样性的交流与互通。

这样一来既可以提高学生的人文素养,还可以让他们更好地理解艺术的本质和意义。

最后,对于高校中艺术教导的思考,需要强调教育的综合性。

教育不应该仅仅局限于课堂内,更应该融入到学生的日常生活和各个方面当中去。

正因如此,学生们才能更好的理解学习的意义与目的,更好地在这个多元文化的时代中生存和发展。

总而言之,高校中艺术教育需要更加注重人本、实践、多元文化和教育的综合性。

只有这样,我们才能够更好地发掘学生的潜力,在这个艺术与创新为核心的时代中培养出更加优秀的人才。

学校艺术教育检讨如何加强学校的艺术教育

学校艺术教育检讨如何加强学校的艺术教育

学校艺术教育检讨如何加强学校的艺术教育学校艺术教育在培养学生综合素质和创造力方面起着重要作用。

然而,当前许多学校在艺术教育方面存在着一些问题和不足,需要进行检讨和改进。

本文将探讨如何加强学校的艺术教育,从而更好地培养学生的艺术素养和创造力。

首先,学校应该重视艺术教育并将其纳入教学计划。

艺术教育应该与其他学科一样,作为学校教育的重要组成部分,得到充分的重视和发展。

学校应该制定相关的教学大纲和教材,明确课程目标和教学内容,确保艺术教育有系统、有计划地进行。

其次,学校需要拥有良好的艺术教育师资力量。

只有专业的艺术教师才能够有效地传授知识和技能,激发学生的兴趣和潜力。

因此,学校应该加大对艺术教师的培训和选拔力度,确保他们具备扎实的专业知识和教学经验。

同时,学校还应该为艺术教师提供良好的工作环境和发展机会,激励他们不断提升自己的教学水平。

第三,学校应该提供多样化的艺术教育活动和机会。

艺术教育并不仅仅局限于课堂教学,学校应该为学生提供更多的参与艺术的机会。

比如,学校可以组织艺术展览、艺术比赛、艺术交流等活动,让学生们展示自己的作品和才华,激发他们的创造力和表现欲望。

此外,学校还可以与艺术机构、社区组织等进行合作,拓宽学生的艺术视野和学习资源。

另外,学校还应该注重艺术教育与其他学科的结合。

艺术教育不应该孤立于其他学科,而是应该与其他学科相互交融,促进学生综合素质的发展。

学校可以通过跨学科的教学设计和活动组织,将艺术与科学、文学、历史等学科相结合,培养学生的综合能力和批判思维。

最后,学校应该注重评价和反馈机制的建立。

艺术教育的评价和反馈应该是全方位的,多维度的,注重培养学生的自我评价和自我反思能力。

学校可以通过考试、作品展示、评比等方式对学生的艺术表现进行评价,同时也要给予学生及时的反馈和指导,帮助他们改进和提高。

综上所述,加强学校的艺术教育需要学校、教师和学生的共同努力。

学校应该重视艺术教育的地位,拥有专业的师资力量;同时,学校还应该提供多样化的教学活动和机会,注重与其他学科的结合;此外,学校还应该建立科学的评价和反馈机制,促进学生全面发展。

学校如何加强学生的艺术教育和审美体验

学校如何加强学生的艺术教育和审美体验

学校如何加强学生的艺术教育和审美体验艺术教育对于学生的全面发展起着至关重要的作用。

它不仅能够培养学生的创造力和想象力,还能提升学生的审美能力,丰富学生的情感世界,促进学生的个性发展。

然而,在当前的教育环境中,艺术教育往往没有得到足够的重视,学生的审美体验也相对匮乏。

那么,学校应该如何加强学生的艺术教育和审美体验呢?首先,学校应当重视艺术课程的设置与优化。

艺术课程是学生接受系统艺术教育的主要途径,学校要确保艺术课程的课时充足,不能随意被其他主科课程挤占。

同时,要不断优化课程内容,使其更具吸引力和实用性。

比如,在美术课程中,除了传统的绘画技巧教学,还可以增加艺术鉴赏、手工制作、设计思维等内容;在音乐课程中,除了基本的乐理知识和歌唱训练,还可以引入乐器演奏、音乐创作、音乐文化等方面的学习。

此外,学校还可以根据自身的资源和学生的兴趣,开设一些特色艺术课程,如舞蹈、戏剧、摄影、书法等,为学生提供更多的选择。

其次,加强艺术教师队伍的建设也是关键。

优秀的艺术教师是提高艺术教育质量的重要保障。

学校要招聘具备专业艺术素养和教学能力的教师,为他们提供良好的工作环境和发展机会。

同时,要鼓励艺术教师不断提升自己的专业水平,参加各种培训和进修活动,了解最新的艺术教育理念和方法。

学校还可以组织艺术教师之间的交流与合作,共同探讨教学中遇到的问题和解决方案。

此外,学校可以邀请一些知名艺术家、艺术教育家来校讲学,为艺术教师和学生带来新的思想和灵感。

再者,学校要为学生提供丰富多样的艺术活动平台。

艺术活动是学生实践和展示自己艺术才能的重要机会,也是提升审美体验的有效途径。

学校可以定期举办艺术展览、音乐会、戏剧表演等活动,让学生有机会欣赏到不同形式的艺术作品,感受艺术的魅力。

同时,要鼓励学生积极参与这些活动,无论是作为表演者还是观众,都能够从中获得宝贵的经验和感受。

此外,学校还可以组织学生参加校外的艺术比赛和交流活动,拓宽学生的视野,增强学生的自信心和竞争力。

加强学校艺术教育

加强学校艺术教育

加强学校艺术教育艺术教育在学校教育中的作用越来越被人们所重视。

艺术教育不仅可以培养学生的艺术才华,还能促进学生全面发展。

本文将从多个方面探讨如何加强学校艺术教育。

一、培养审美能力艺术教育的首要目标之一就是培养学生的审美能力。

通过学习绘画、音乐、舞蹈等艺术形式,学生可以观察、感受艺术作品,提高对美的敏感度。

在审美的过程中,学生可以培养自己的观察力、想象力以及艺术表达能力。

二、开拓思维空间艺术教育可以帮助学生开拓思维空间。

通过学习艺术,学生可以接触到不同的艺术形式、流派和风格,从而拓宽自己的思维方式。

艺术作品中的创意和想象力可以激发学生对世界的思考,培养学生的创造思维和创新能力。

三、培养情感表达能力艺术是情感的表达方式之一,艺术教育可以帮助学生培养情感表达能力。

绘画、音乐、舞蹈等艺术形式都是通过情感传递和表达来实现艺术效果的。

通过参与艺术活动,学生可以学会用艺术的方式表达自己的情感,培养自己的情商和情感认知能力。

四、促进综合素质发展艺术教育是学生综合素质发展的重要组成部分。

除了培养审美能力和情感表达能力外,艺术教育还可以培养学生的团队合作意识、自主学习能力和创新能力。

艺术活动通常需要学生合作完成,这可以培养学生的团队合作精神。

而在艺术创作过程中,学生需要自主学习和发挥创意,这有助于培养学生的自主学习和创新思维能力。

五、对个体成长的重要性艺术教育对于个体成长来说具有重要意义。

在学校中,每个学生都有自己的特长和兴趣。

艺术教育提供了学生发展个人特长和兴趣的机会。

通过培养学生的艺术才华,学校可以更好地发现和培养学生的个人潜能,为学生的未来发展打下基础。

六、帮助发展多元智能艺术教育有助于培养学生的多元智能。

根据霍华德·加德纳的理论,艺术教育可以帮助发展学生的视觉-空间智能、音乐智能、运动智能等。

通过学习不同的艺术形式,学生可以培养多种智能,丰富自己的智力资源。

七、在教育评价中的重要性艺术教育在教育评价中也具有重要的地位。

改进学校文化艺术教育的思路与方案

改进学校文化艺术教育的思路与方案

改进学校文化艺术教育的思路与方案近年来,随着社会的不断发展,文化和艺术教育在学校中的地位逐渐受到重视。

然而,目前我国学校文化艺术教育仍存在一些问题,如课程设置不合理、教学方法单一等。

为了更好地促进学生全面发展,改进学校文化艺术教育迫在眉睫。

本文将从多个方面展开思考,提出一些改进的思路与方案。

一、优化课程设置在改进学校文化艺术教育的过程中,优化课程设置是重要的一环。

目前学校的文化艺术课程大多数仅限于音乐、美术和体育,缺少其他艺术门类的涉及。

因此,我们可以通过增加戏剧、舞蹈等艺术课程的设置,开拓学生的艺术视野,丰富他们的艺术经验。

而且,课堂内容也需要更加贴合学生的兴趣和实际需求。

教师在教学过程中可以引入学生所喜爱的音乐、电影、绘画等元素,结合实际案例进行教学,让学生更容易理解艺术的内涵。

二、多元教学方法在教学方法上,应打破传统的教师主导式,更多地采用学生主体的多元教学方法,激发学生的学习积极性和创造力。

教师可以采用小组合作学习、角色扮演、实践操作等方式,让学生通过实践探索和合作交流来提高他们的艺术能力和创造潜力。

除此之外,还可以借助现代科技手段,如多媒体教学、虚拟实境等,提供更多交互式、趣味性的教育方式。

这样不仅可以增加学生的学习兴趣,还可以培养他们的审美观念和艺术思维。

三、培育学校艺术氛围改进学校文化艺术教育还需要培育一个良好的学校艺术氛围。

学校可以组织各类校园文化艺术活动,如音乐会、艺术展览、戏剧表演等,为学生提供展示自我才华的平台。

此外,还可以邀请艺术家和专家来学校开展讲座和工作坊,让学生接触到不同领域的专业人士,拓宽他们的眼界。

同时,学校可以建立艺术社团和团队,提供艺术培训和实践机会,让学生可以在兴趣小组中发挥自己的特长,培养艺术创造力和团队合作精神。

四、加强教师专业素养教师是学校文化艺术教育的主要推动者和实践者,他们的专业素养对于学生的成长至关重要。

因此,学校要加强对教师的专业培训与素养提升。

浅谈加强大学生艺术教育提升大学生艺术素养的教育论文

浅谈加强大学生艺术教育提升大学生艺术素养的教育论文

浅谈加强大学生艺术教育提升大学生艺术素养的教育论文浅谈加强大学生艺术教育提升大学生艺术素养的教育论文关键词大学生艺术教育艺术素养摘要艺术教育有助于提高大学生的思想品德素质和文化修养,有益于大学生的心理健康和个性完善。

在改进大学生艺术教育方面,要提高对大学生艺术教育的认识,重视艺术教育的课程建设。

一、加强大学生艺术教育的必要性2002年5月23日,中华人民共和国教育部颁布了《学校艺术教育工作规程》,并于2002年9月1日起施行。

《学校艺术教育工作规程》第三条指出:“艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容,是素质教育的有机组成部分。

学校艺术教育工作包括:艺术类课程教学,课外、校外艺术教育活动,校园文化艺术环境建设。

”现代教育强调以人为本、德智体美全面发展和个性化发展。

艺术教育是培养全面发展人才的重要手段之一。

艺术教育有助于提高大学生的思想品德素质和文化修养,促进大学生智力开发和创造力,有益于大学生的心理健康和个性完善。

当代大学生在中小学教育阶段,艺术教育“先天不足”;大学阶段,在不少高校又“后天失调”,大学生群体中存在着艺术知识贫乏、艺术素养残缺的状况。

无论是从国家规范还是高等院校的实际情况来看,设置专门的艺术教育课程、加强大学生艺术教育是非常必要的。

二、普通高等院校大学艺术教育的现状近年来,随着国家对高校公共艺术教育的重视,甘肃省高校公共艺术教育也有了一定的发展与进步,但同时也存在一些问题。

(一)对公共艺术教育重视不够首先,学校对艺术教育的重视任然不够,经费投入不足;其次,专职公共艺术教师匮乏。

根据2006年教育部办公厅关于《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案的通知》规定,普通高校公共艺术教育师资编制应占学生总数的0.15%~0.2%,其中专职教师应占艺术教师总数的50%。

据不完全统计,甘肃省从事公共艺术教育的专职教师达到规定的高校很少。

其主要原因一是公共艺术课以选修课居多,学时少,教师工作量不足,导致部分教师伴随扩招进入专业院系或转入相关专业;二是各高校在人才准入方面侧重于专业人才,致使专职公共艺术教师相对较少。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

改革与开放2009年第5期大学校园提高艺术教育和艺术活动的几点思考马国亮(上海电机学院党委学工部中国上海200240)摘要:高教校园在抓好基础专业理论的同时要提高人文教育和艺术教育,是大学的教体育更加完善、全面、和谐。

本文就校园艺术教育提出了几点思考。

Abstract:The higher education campus while pays special attention to the foundation specialized theory to enhance the hu-manities education and the art education,is the university teaches the sports to be more perfect,to be comprehensive,is harmo-nious.This article proposed several ponders on the campus art education.关键词:大学提高艺术教育Key words:The university enhances the art education作者简介:姓名:马国亮,出生年月:1961年7月6号,籍贯:上海,工作单位:上海电机学院,职务:政工师【中图分类号】G426【文献标识码】A【文章编号】1004-7069(2009)-05-0148-02艺术教育近年来已越来越引起人们的关注。

向大学生传播文明,陶冶性情,提高欣赏水准为主的艺术教育和艺术活动,正以其巨大的教化功效受到各高校重视。

因此,如何进一步搞好校园艺术教育活动,以加强和改进大学生思想政治教育,提高他们的思想政治和人文艺术素质,促进大学生身心全方面的和谐发展和校园文化建设再上新台阶,是摆在高校教育面前一项义不容辞的任务。

一.紧紧围绕素质教育目标艺术的影响是潜移默化的教育,它发生在人类心灵与灵魂的层面上,表现在人们行为的形象上。

艺术教育可以增加学生的美学素养,培养青年人热爱生活的情趣。

并促进科学思维能力的发展。

当今,素质教育被提高到了相当重要的地位。

素质教育与校园文化教育是提高大学生思想品德情操教育的同一目的的两个方面。

校园艺术教育活动同素质教育有着许多共性。

中国的文化历来强调思想性、艺术性和娱乐性的统一。

它与现代社会的物质文化和精神是相互包容、相互影响的。

学生通过艺术教育活动,可欣赏艺术,接受教育,吸取知识,认识世界,从而逐步提高自身的素质。

例如人民音乐家聂耳、冼星海的许多作品中,描写了中国儿女自强自主,透露出华夏儿女强烈的主人翁意识。

而这种意识正是每个大学生应该具备的基本素质,即学做生活的主人,自强自主。

学生们在欣赏理解这些音乐作品后,会受到很大的启迪、提高和教育。

艺术教育活动就是以全面提高学生素质,促进“四有”新人培养为出发点和归属点的。

原中央政治局常委、国务院副总理李岚清在《天津大学坚持艺术教育十五年》的工作报告上批示:“几年来高校的艺术教育和艺术活动有了明显的发展,这不仅有助于陶冶大学师生的情操和提高全面素质,还有助于培养创新的人才。

”二.切实加强文化艺术建设这个重点艺术教育和艺术活动是构建素质教育框架的重要组成部分。

这既是艺术作品本身所固有的认识、审美等诸功能所决定,也是社会信息化进程所必然和学校丰富学生文化生活所必需的结果。

据相关资料反映,目前我国高校的本科生、研究生有1600万人之多,进行艺术教育、上艺术课当然不是要他们去当歌唱家、画家,而是为了提高他们文化艺术的素养,全面发展他们的素质。

大学生是未来人才的主要来源,他们的艺术涵养加强了,我国未来技术队伍的总体质量也就得到了提升。

意义深远不止于此1600万大学生的艺术教育,而是通过艺术教育使校园的学子们产生文化艺术的兴趣,培养他们的陶冶情操,无论在校还是毕业以后,只要他们每人多买一本术,多看一场电影和演出,就能使我们的文化市场增强惊人的效益,对整个社会的文化产业产生影响。

由此想到,艺术教育应该作为终身教育的一部分,以欣赏艺术,接受教育,满足兴趣爱好为起点,把艺术教育和艺术活动作为突破口,使学校教育从应试教育向素质教育转变。

因此,校园的艺术教育活动不是可有可无的问题,而是应该根据实际情况,自觉纳入于大学生思想政治工作范围内。

以德育教育、素质教育的总体目标,认真组织开展艺术活动,使之能作为逐步普及和活跃的重点课题。

重视文化艺术“阵地”建设,抓好教师、经费、活动、设施等的落实,是开展校园艺术教育活动的基础性工作。

营造浓厚的具有艺术氛围的校园文化对学生进行潜移默化的熏陶非常重要。

而这氛围不但包括艺术展、艺术节等“软性”氛围,也包括校园的建筑、道路、宣传阵地、广播影视等以及课程安置等“硬性”规划。

现在学校虽然开设了艺术类的课程,但多是作为选修类课程。

因此,除了作为以后普通高等院校普及型艺术教育人才的培养以外,还应在办学思想与模式中加强艺术教育的内容。

例如将艺术教育课程作为与大学语文、中国革命史一样的公共必修课。

记得2004年的某一天新民晚报上刊登了这样一条消息:复旦、交大等多所高校将艺术教育列为必修课,规定每个学生必须修满一两门艺术课程的学分后才能毕业。

据2005年岁末召开的全国高校艺术教育工作研讨会决议,这一做法不久将在所有高校中推行。

当然,艺术教育设施的建设也可列入学校发展的近、远期规划,并提供一定的资金给予开展艺术课程的保证。

要稳定培养提高艺术教育活动工作者的队伍。

大批培养和重视艺术教育工作者,切实解决他们任教工作中的一些切实的问题。

同时,要抓紧填补艺术教育和艺术活动的空白点,把“班班有歌声”、“课余有艺术社”、重大节日和庆典有艺术节目等等活动,引入各班、各系创建文明工作的考核标准中。

.要在爱国主义教育的旗帜下,在学校各部门的支持下,调动各方面的积极性,形成校园艺术教育文化活动建设多渠道发展的格局。

邀请社会各界文化艺术单位关心和参与学校艺术教育和艺术活动工作。

在自愿的前提下,资助或进校办艺术文化。

他们是学校加强艺术文化教育和活跃艺术活动的重要“支军”。

一旦学校艺术文化教育设施建设得较为完善,那么艺术教育和教学便有了依托和“阵地”,艺术活动也就因此而变得多姿多彩。

这不仅会进一步丰富学生的学习文化生活,也必将大大增加对大学生的思想政治工作的加强和改善提高和全面培养大学生的综合素质具有相当的辐(上接第147页)“意义是什么”,而只要问“文本是如何构成的”所谓创作的评判原则呢?等等这些在“原则”文化观念支配和下的创作思想观念,也必然从创作实践中反映出来:其一,认为只要好看、只要美、只要让人快乐,就是“好舞蹈”;其二,认为只要能使“舞蹈本体”全方位的调动起来,任意借题发挥而寻求得“可舞性”,充分展示了舞蹈演员的功能性技巧,就是“好舞蹈”;其三,认为只要是体现了舞蹈的“纯粹性”,形式构成有“创意”,即使是舞蹈文化语境令人费解,甚至产生歧义,也还是“好舞蹈”。

于是,文艺本应以状写人生显示灵魂占主导地位的特点,则黯然失色。

或以演员本色的“青春美”,千篇一律的“露肚”畸趣,来廉价获取所谓“市场化”的“轰动效应”;或以技术取代艺术,作品思想内涵则虚晃一枪,艺术形象则肢解割裂,尽显演员腰腿功夫;或以个人主观臆想构成模糊而纷乱的形象,表现所谓哲理的、超体验的、令人艰深莫测的内涵,以至纯粹个人心灵的矛盾、命运的感叹,以先锋的艺术形态和风格,以自恋自足为特征的舞蹈作品也时有出现。

其结果,一是将舞蹈直接转化为服务于娱乐、消闲的商品生产;二是以“玩”艺术的方式去“玩”舞蹈,消解了舞蹈对社会对人生的关注。

这才真正是该引起我们舞界警觉和反思的“本体”解构的隐患。

诚然,我们也不能因此而以偏盖全,在这复杂交织着多元文化的空间,仍有相当一部分舞蹈编导本着高度的历史责任感,坚持努力创作出以蕴含思想内涵的形态为标志,以高雅文化品位和意趣为依归,以精神审美规范为主旨的舞蹈作品,仅以近期而言,舞蹈《走、跑、跳》就是其中的突出的代表作之一,它的诞生,立即赢得了从普通观众到舞界同行的一致赞誉。

话说回来,要做到这点确非易事。

比如,诸如披着黄绸、踩着黄绸就是祖国的“黄河之子”,披着红绸再端上军帽就是拥军爱兵的“军嫂”等,这一类“思想大于形象”的虚幻宏大的舞蹈作品,其不成功的要害并非是没有发挥“舞蹈本体”的功能,恰恰相反,正是“舞蹈本体”功能的发挥缺少了人的灵魂。

当然,从另一个角度也可以说,导致这些作品概念化、公式化、雷同化的弊端是由于编导缺乏深入生活。

但是,深入生活的关键是什么?关键就是要深入人心,即深入地去捕捉活生生的人的灵魂。

因此,殷切期待我国舞界真正能以立足时代的文化自觉,去最大限度地发挥舞蹈本体的功能和效应,使舞蹈文化在当代中国文化发展的历史进行中,坚挺地占有其令世人瞩目的一席之地。

射力和影响力。

三、深入持久地开展艺术教育活动现阶段艺术教育作为实施美育的内容和主要途径,是促进个人成为一个和谐自然、理智健全的社会人,对人想象与创造力的培养以及身心的熏陶感染作用已无需证实。

作为本世纪最伟大的自然科学家、社会活动家以及思想教育家的爱因斯坦坚信,正是作为听觉艺术的音乐的神韵,启迪了他的智慧,激发了他的想象灵感,从而对他追求真理产生了深远的影响。

艺术教育的熏陶,对进一步在大学生中普及文化艺术,开展艺术教育活动是一个有力的推动。

那么,如何深入持久地开展艺术教育活动呢?l、吸引学生、广泛参与校园艺术教育活动内容。

应密切配合学校教育的要求,适应当代大学生的特点,尊重学生的愿望,着眼于吸引学生广泛参与。

由于学生们的可塑性和群众性很强,因此,在教师的组织发动下,他们很乐意参加这类活动,并且兴趣相当高。

使他们在参与艺术活动中得到锻炼,受到启迪,这是校园艺术教育活动取得实效的关键。

2、精心组织、常搞常新要充分利用学校、社区等现有阵地和力量,精心策划和组织形式多样的艺术教育活动,尤其是知识性、参与性强的活动。

如歌咏会、演唱会、影视沙龙、话剧戏剧、模拟配音、智力竞赛、讲座研讨等等。

同时可结合校艺术节、科技会等节庆开展相关活动。

使艺术教育、艺术活动常搞常新,形成系列,成为学生关注的热点。

3、推出成果,扩大影响积极参与艺术教育活动,可以增长见识,受到熏陶,得到提高。

这些有益的艺术活动和实践,增强了学生的各种能力,一部分学生经过自己的努力和老师的指导,通过艺术活动中取得成绩,脱颖而出。

例如我校艺术团2005~2008年曾获得的成绩:1)学生合唱团参加上海市布谷乌学生音乐节合唱比赛获一等奖。

2)学生书画组参加上海市第三届青少年书画大赛上邱振德、杨玮玉等同学获得三个二等奖、五个三等奖、二个优秀奖。

3)邱振德同学获国际生态旅游及这年美术设计创作比赛世界赛银奖,张冰冰、徐以新两位同学荣获世界赛一等奖。

相关文档
最新文档