电视剧《琅琊榜》特色分析
琅琊榜人物性格分析琅琊榜的人物性格分析
琅琊榜人物性格分析琅琊榜的人物性格分析《琅琊榜》是一部非常经典的古装剧，它将历史与小说完美地结合在了一起。
这部剧中的角色非常丰富，每个人物都有着自己独特的性格特点，这也是这部剧至今仍受到广大观众喜爱的原因之一。
下面，我们就来分析一下《琅琊榜》中的主要人物性格。
1.楚乔：机智聪颖，果敢勇毅。
楚乔是一个非常聪明、自立、甚至可以说是有些冷静沉着的女孩。
她脱离家庭、独自在外求学，又在逆境中坚强生存，她不仅有着机敏的头脑，同时也拥有非常果敢勇毅的性格，处事果断，绝不拖泥带水。
作为这个剧中的主角，她的性格也是非常凸显的，她的强大个性相信会吸引很多观众。
2.费翔：诡计多端，单纯善良。
费翔是一个诡计多端、心机颇深的人物，但他同时也带着一种单纯善良的气息。
在《琅琊榜》中，费翔一开始就是个出身名门望族的贵公子，可是后来却因为父亲的缘故，被人追杀，从而流落到了江湖小镇，开始了自己的冒险。
在经历了许多生死离别后，他也变得越发独立、越发成熟，而他的身上也流淌着坚强和决心。
这种迥异的性格特点会使观众更易于对他展开更深入的探究。
3.越贵妃：王妃形象，优雅风姿。
越贵妃是一个非常经典的王妃形象，她拥有雍容华贵、优雅风姿和高贵气息，她还是一个非常有魅力的女性，她的性格也相当豁达。
越贵妃的一些想法和行为会让观众感受到她在某些方面的独立性和倔强性格。
而当她和其他角色之间的相互作用出现时，她的性格特征也会更加清晰明了。
4.皇太子：热情奔放，机智敏锐。
皇太子是一个表面上看起来热情奔放的人物，但是当我们在细读他的性格时，我们会发现他也有非常敏锐的头脑。
他的性格和人物背景也在《琅琊榜》的剧情中成为了一个非常有意思的存在。
他善于洞察人心，知道什么能打动别人，而他也乐于尝试自己的决策能力。
他在剧中的故事情节也提供了很多的悬念和戏剧性。
5.豆蔻：单纯纯洁，笨拙可爱。
豆蔻是一个非常单纯、纯洁、善良的小女孩，而她的笨拙和可爱也是其魅力所在。
她的性格特点比较善良纯真，尤其是在和楚乔在一起时，她显得更加敏捷和机智。
评析古装电视剧《琅琊榜》概述
本科学生毕业论文论文题目：评析古装电视剧《琅琊榜》学院：文学院年级：2012级专业：对外汉语姓名：张拓学号：20120889指导教师：郭玉生2016 年 4 月6 日摘要电视剧《琅琊榜》是根据海晏同名小说《琅琊榜》改编，由白玉兰奖最佳导演孔笙、李雪合力执导的大型古装传奇电视剧。
自开播以来，电视剧《琅琊榜》以优良创新的改编、环环相扣的情节设置、细致精良的制作以及积极昂扬的价值观受到了观众的热捧以及业内人士的一众好评。
本文将通过对该剧筹备、拍摄、制作等环节二的分析，让观众认识到电视剧《琅琊榜》成功的原因，了解优秀电视剧的制作过程，也让广大影视工作者进行反思，并对今后电视剧的制作给予借鉴。
关键词琅琊榜；IP；复仇；改编；情节；细节；精神AbstractTV series "Nivana in fire" is based on the novel of the same name ,which is writed by Haiyan，adapted from the Magnolia Award for best director Kong Sheng Li Xue force directed by the legendary large costume drama. Since its launch, the TV series "Langya Bang" with excellent and innovative adaptation, interlocking plot settings, detailed well-produced high-spirited and positive values by a favorable public praise from the audience and the industry. This paper will play through the preparation, filming, production and other aspects of analysis II, the audience realize that the reason the TV series "Langya list" of success, to understand the production process outstanding drama, but also to reflect the majority of film and television workers, and the future TV production given reference.Key wordsNivana in fire;IP;revenge;adaption;plot;detail;spirite目录摘要 (I)Abstract (I)前言 (1)1. 电视剧《琅琊榜》剧情的改编 (1)1.1 剧情的改编 (1)1.1.1在结构方面的改编 (2)1.1.2 在剧情方面的改编 (3)1.1.3 在人物塑造方面的改编 (3)2. 情节的设置 (5)2.1 情节的真实性与戏剧性 (5)2.2 情节与戏剧冲突 (5)2.3 情节与主题 (6)3. 电视剧《琅琊榜》的艺术特征 (7)3.1 细节的布设 (7)3.1.1 人物造型 (7)3.1.2 布景道具 (8)4. 电视剧《琅琊榜》精神的凸显对今后电视剧的影响104.1精神的凸显 (10)4.1.1 对国家的忠诚 (10)4.1.2对国家的忠诚 (11)4.1.3 对兄弟爱人的情谊 (11)4.2 《琅琊榜》对今后电视剧的影响11 结论 (13)参考文献 (14)致谢 (15)前言作为大热IP改编剧，电视剧《琅琊榜》自筹备起就备受期待。
电视剧推荐与剧评
电视剧推荐与剧评在互联网时代，电视剧已经成为人们娱乐生活中不可或缺的一部分。
每当人们在消磨时光时，电视剧总能带给他们丰富的情感体验和故事感悟。
本文将对几部热播电视剧进行推荐，并给出观后感和剧评。
一、《琅琊榜》《琅琊榜》是一部由导演孔笙执导，胡歌、刘涛、王凯等主演的古装剧。
该剧改编自海宴的同名小说，讲述了陈萍萍在北齐末年，因一次意外成为琅琊阁总管的故事。
她智慧过人，勇敢坚定，面临许多阴谋和挑战，最终成功守护琅琊阁，并保护大晋的传统和文明。
观后感：《琅琊榜》以其独特的叙事方式和深入人心的角色塑造，吸引了大量观众的关注。
该剧剧情曲折，情节丰富，扣人心弦。
同时，该剧也表现了人物间的情感纠葛与内心挣扎，给观众留下了深刻的印象。
无论是波澜壮阔的历史背景，还是角色之间错综复杂的关系，都展示了编剧和演员的精湛技艺。
剧评：《琅琊榜》作为一部古装剧，以其高质量的制作和出色的演员演技，赢得了观众的普遍好评。
剧中的人物形象鲜明，情节引人入胜，对历史背景的还原也很出色。
该剧在展现出人性的复杂性和伟大的同时，也给观众留下了很多思考。
它既是一部精彩的古装剧，又是一次对人性和价值观的思考和探索。
二、《人民的名义》《人民的名义》是由导演李少红执导，陆毅、张丰毅、吴刚等主演的警匪剧。
该剧改编自方方的同名小说，讲述了检察官侯亮平揭露高级官员贪污腐败的故事。
他在面对强大的权力和阴谋时，坚守正义，为人民的权益而战斗。
观后感：《人民的名义》以其真实、严肃的风格，刻画了一个个不同性格的人物，展现了中国现实社会中普遍存在的问题。
该剧剧情紧凑，情节曲折，契合时代背景，给观众带来了强烈的共鸣。
同时，该剧也通过一个个真实的案件，揭示了中国司法体系的缺陷和不完善之处。
剧评：《人民的名义》作为一部警匪剧，承载了观众对社会问题的关注和期待。
该剧对权力腐败和司法不公进行了深入剖析，呈现了中国现实社会中的问题和矛盾。
主演的演技出色，人物形象饱满，展现了各种角色的复杂性和矛盾性。
【电视剧】浅析电视剧《琅琊榜》中儒家“仁”的思想
浅析电视剧《琅琊榜》中儒家“仁”的思
想
电视剧《琅琊榜》以其跌宕起伏的剧情和深刻的思想内涵，吸引了无数观众。
剧中，儒家“仁”的思想贯穿始终，犹如一缕清风，拂过观众心田。
在这部剧中，儒家“仁”的思想体现在多个方面。
首先，主角梅长苏，他出身贫寒，却心怀仁爱，始终坚守着对朋友的忠诚和对国家的忠诚。
正如《论语》中所言：“仁者爱人”，梅长苏正是以仁爱之心，赢得了众多人的敬仰。
其次，剧中各个人物在面临困境时，都能体现出儒家“仁”的思想。
如萧景琰，他虽为皇室血脉，却因一场冤案被陷害，但他始终保持着仁心仁术，为天下苍生谋福祉。
正如《孟子》中所说：“仁者无敌”，萧景琰的仁爱之心，让他成为了剧中的楷模。
再次，剧中对“仁”的诠释，还体现在人物之间的互动上。
如梅长苏与霓凰郡主，他们虽是政治对手，但在关键时刻，都能展现出仁爱之心，为国家和百姓着想。
正如《大学》中所言：“仁者见之而思，智者见之而行”，他们正是将仁爱付诸实践。
此外，剧中对“仁”的探讨，还体现在对权谋的反思上。
在封建社会中，权谋手段往往成为统治者稳固地位的手段，然而，剧中通过对权谋的揭露，警示人们：真正的仁者，应以仁爱之心对待他人，而非以权谋手段巩固地位。
总之，《琅琊榜》这部电视剧，以其独特的视角，深刻地揭示了儒家“仁”的思想。
在剧中，我们看到了仁爱、忠诚、智慧等品质，这些品质正是我们这
个时代所需要的。
正如《论语》中所说：“己所不欲，勿施于人”，愿我们都
能以仁爱之心，去面对生活中的种种困境，成为真正的仁者。
电视剧剧本范文赏析
电视剧剧本范文赏析《琅琊榜》剧本赏析。
《琅琊榜》是一部改编自海宴同名小说的古装剧，由导演孔笙执导，黄轩、刘昊然、王凯、张嘉译等实力派演员主演。
该剧以其精彩的剧情、优秀的演员阵容和高水准的剧本而备受观众喜爱。
下面我们就来对《琅琊榜》剧本进行一番赏析。
首先，《琅琊榜》的剧本在情节安排上非常巧妙。
整部剧以北齐末年为背景，以琅琊城为主要舞台，讲述了林殊、梅长苏以及琅琊城主、南楚等势力之间的权谋斗争。
剧情跌宕起伏，扣人心弦，每一集都能给观众带来惊喜。
剧本在情节设计上紧凑有序，每个角色的性格和命运都被合理地安排在剧情中，使得整个故事既有深度又有层次感。
这种情节设计的巧妙性是《琅琊榜》剧本的一大亮点。
其次，《琅琊榜》的剧本在人物塑造上也非常成功。
主角梅长苏是一个外表冷酷、内心深沉的角色，他的性格和命运都被合理地安排在剧情中，使得整个故事既有深度又有层次感。
这种情节设计的巧妙性是《琅琊榜》剧本的一大亮点。
而其他角色如林殊、萧景睿、霓凰等也都有着鲜明的个性，每个角色的成长和命运都被细致入微地刻画出来，使得整个剧情更加生动有趣。
这种人物塑造的成功，使得观众对剧中人物的命运产生了浓厚的兴趣，也是《琅琊榜》剧本的一大魅力所在。
最后，《琅琊榜》的剧本在对话和台词的设计上也非常出色。
剧中的对白幽默风趣，富有哲理，给人留下了深刻的印象。
每一个台词都充满了智慧和情感，使得观众在观看的同时也能够得到一些启发和思考。
这种对话和台词的设计，使得整个剧本更加生动有趣，也是《琅琊榜》剧本的一大亮点。
总的来说，《琅琊榜》的剧本在情节安排、人物塑造和对话台词的设计上都非常出色，给观众带来了极大的观赏乐趣。
这部剧本的成功，也为中国电视剧的发展树立了一个很好的典范，相信《琅琊榜》的成功也会在未来影响着更多优秀剧本的诞生。
好看的电视剧推荐3篇
好看的电视剧推荐第一篇：《琅琊榜》《琅琊榜》是2015年上映的历史剧，由胡歌、刘涛、王凯、黄晓明、陈龙等实力派演员主演。
该剧改编自海宴所著的同名小说，讲述了北魏末年，江湖中人层出不穷，而朝堂上也深藏不露。
身处官场的大将军裴明发受到权臣宇文震的牵连，被诬陷罪名，为了挽回自己的名誉，他和他的部下们开始了寻找真相的旅程。
《琅琊榜》不仅有精彩的情节和角色塑造，更是注重细节和历史背景的刻画，让人可以更好地了解当时社会和政治面貌。
剧中的每一位主要角色都有着鲜明的性格和生动的人物形象，让观众可以快速地融入剧情和角色中。
此外，《琅琊榜》还拥有精美的场景、服装和配乐，给人一种超凡脱俗的感觉，让人忍不住沉浸其中。
总之，《琅琊榜》是一部非常具有代表性的中国历史剧，其中融入了许多情感和道德因素，既有悲欢离合，也有鲜活的人物形象和精美的场景，可以满足观众对于历史剧的所有期待。
第二篇：《楚乔传》《楚乔传》是2017年上映的古装剧，由赵丽颖、林更新、窦骁、李沁、周一围等实力演员主演。
该剧改编自海宴所著的《楚乔传》小说，讲述了一个出身平民的女孩楚乔，在意外中成为了太子妃，可她深陷政治阴谋，被迫离开宫廷，开始了自己的亲历亲为的历险之旅。
《楚乔传》充满了惊奇和磨难，让观众充分感受到了主人公经历的曲折和执着。
剧中人物形象鲜明，不管是正派还是反派，都给人深刻的印象。
此外，该剧还融入了爱情元素和友谊因素，让观众可以感受到人性之美和真情流露。
作为一部古装剧，《楚乔传》也有着精美的场景和服装，对于历史细节的呈现也是非常到位的。
总之，《楚乔传》是一部非常值得一看的古装剧，它打破了传统古装剧的固有模式，展现了一个新鲜的视角和表现形式。
无论是故事情节，主题表达还是人物性格，都给观众留下了深刻的印象。
第三篇：《白鹿原》《白鹿原》是2017年上映的古装剧，由王凯、李维嘉、任泉、吕良伟等实力演员主演。
该剧改编自陈忠实所著的同名小说，讲述了一群在内蒙古草原上生活的人们的故事。
简析电视剧《琅琊榜》的视听运用
简析电视剧《琅琊榜》的视听运用作者：蒋晓艳来源：《艺术评鉴》2016年第23期摘要：视听语言作为影视艺术的基本语言，在作品叙事和情感表达中都起着重要作用，本文从视听语言的运用入手，分析电视剧《琅琊榜》的创作特色。
关键词：景别构图叙事含蓄情感表达与戏剧、电影相比，电视剧被认为是一种被广大电视观众所司空见惯的通俗艺术形态。
多年来，电视剧创作追求批量化的商品生产模式，在艺术性上大打折扣。
近几年，随着电视剧艺术品质的不断上升，电视剧生产从“追求数量”到“重视质量”转变，越来越多的电视剧创作者在视听运用上也更加讲究。
根据海晏同名网络小说改编的大型历史题材电视剧《琅琊榜》一经播出，就受到了广泛追捧，被观众盛赞为业界良心巨制，该剧播出期间，曾一度引起了不小的“琅琊榜热”，带来了全民观剧的热潮。
不仅获得2016年第22届上海电视节“白玉兰”奖最佳电视剧提名，也获得第19届华鼎奖中国百强电视剧第一名。
荣誉的背后，是无数影视创作人员对艺术精益求精的态度。
本文试图从视听语言运用的角度探析该剧的成功之处。
一、景别运用凸显叙事逻辑电视画面是通过分切镜头的组接来完成叙事的，在镜头组接中，不同景别镜头的组接方法可以使作品剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具表现力，从而增强影片的艺术感染力。
电视剧《琅琊榜》在景别的设计上可谓精心雕琢，尤其是将远景与特写这景别叙事中的两极镜头运用到了极致。
在第一集琅琊阁阁主蔺晨出场以及介绍琅琊阁档案归置段落中，从信鸽出场开始，将观众从信鸽迎面飞来的特写带入，通过大远景、远景的航拍镜头，展现琅琊阁所处的幽美的自然环境，在让观众领略天下第一的琅琊阁的自然风光的同时，这种旷野超然的环境也为人物性情的形成做了铺垫。
琅琊阁档案归置时，从特写的档案柜着手，一组具有强烈视觉冲击力的特写画面，把档案归置的细节一一展现，特写镜头的组合运用更是增添了琅琊阁的神秘感。
最后以一个大全景收场，把琅琊阁档案存放的气派场景尽显无疑。
从琅琊榜看电视剧画面的美学特点
从琅琊榜看电视剧画面的美学特点电视剧《琅琊榜》是一部备受好评的古装剧，讲述了北齐末年，一个昔日沦为奴隶的青年逆袭成为权臣琅琊台台官的故事。
这部剧的画面构图和场景设计都展现出了独特的美学特点，以下是我对它的几点观察和分析。
首先，剧中的画面布局合理，注重对称美。
在《琅琊榜》的每一幕中，导演都精心安排了角色和背景的摆放，使画面显得平衡和谐。
例如，在重要场景中，主要角色往往被置于画面正中央，两侧有对称的配角或装饰物来增强画面的稳定感。
这种对称美不仅给观众带来了视觉上的满足，也使整个故事更加有力量感和庄重感。
其次，剧中的色彩搭配讲究，细致入微。
在《琅琊榜》中，色彩被巧妙地运用来表达不同的情绪和氛围。
剧中的色调以灰蓝色为主，给人一种寒冷、冷峻的感觉，适应了北齐时代的乱世氛围。
同时，剧中还使用了多种明亮色彩，比如红色和金色，来突出重要场景和角色。
这些色彩的运用使得剧中的画面更加丰富多彩，同时也有助于表达角色的情感和内心世界。
此外，《琅琊榜》的画面构图注重对比和层次感。
通过在画面中安排不同的元素和人物，剧中的画面呈现出明确的前景、中景和背景的层次关系。
这种层次感不仅使画面更加立体，而且也在视觉上吸引了观众的目光。
同时，剧中还善于运用对比手法，通过对比明暗、大小、色彩等来突出重要元素或场景。
这种对比让画面更加生动有趣，也帮助观众更好地理解故事。
最后，《琅琊榜》的画面构图注重细节的塑造和突出。
在剧中，导演通过一些小的细节来展示人物的个性和环境的特点。
比如，人物的服饰、装饰品、表情以及背景中的细节等。
这些细节的表现力在很大程度上丰富了角色形象，使观众更容易对他们产生共鸣。
同时，这些细节也有助于创造更加真实、有生命力的画面，使观众沉浸于故事中。
总的来说，电视剧《琅琊榜》的画面美学特点主要表现在合理的画面布局、精心搭配的色彩、对比和层次感的运用以及细节的塑造和突出等方面。
这些特点使得剧中的画面更加美观，也有助于表达故事和角色的情感和内涵。
电视剧案例分析
电视剧案例分析近年来，电视剧作为一种重要的文化表达形式，受到了广大观众的热爱与追捧。
它不仅在娱乐方面给人们带来欢乐，更在一定程度上反映和影响了社会现象和价值观念。
本文将通过分析一些电视剧案例，探讨它们在社会中的作用和影响。
一、《琅琊榜》：勾勒瑰丽的帝国政治作为一部备受赞誉的古装剧，《琅琊榜》通过细腻的剧情和真实的历史背景，展现了帝国政治的复杂性和权谋的残酷性。
这部剧以明君杨政为主线，通过反复的政治斗争和阴谋诡计，展现了历史上权臣与智者的较量，使观众对历史事实和政治斗争有了更深入的了解。
剧中的角色塑造生动且多样，每个人物都有自己独特的性格和立场。
观众不仅能够感受到他们的痛苦和忧虑，也能够从中获得对人性的思考和启发。
这部剧不仅在娱乐方面取得了成功，更为人们带来了对政治机制的思考。
二、《人民的名义》：呈现腐败问题的现实之镜《人民的名义》作为一部反腐剧，以其鲜活的故事情节和真实的腐败细节，揭示了腐败问题的严重性和危害性。
该剧通过讲述一名普通检察官李达康揭露和打击贪官污吏的故事，引发了社会的热议，并对观众的价值观念产生了深刻的影响。
在剧中，观众可以看到各级官员的腐败行为以及其对社会造成的危害。
这部剧没有只停留在揭示腐败问题上，还通过故事情节的发展和角色的转变，传递了对正义、真诚和人性的思考。
观众不仅仅是受众，更成为了社会的参与者和改革的推动者。
三、《三生三世十里桃花》：跨越生死的爱情传奇《三生三世十里桃花》作为一部玄幻仙侠剧，以其浓郁的东方神话色彩和深情的爱情故事，触动了观众的心弦。
该剧以凡人女子白浅和九重天太子夜华之间的爱情为主线，通过跨越三生三世的情缘展现了爱情的坚守与不变。
这部剧不仅在制作上达到了很高的水准，还通过情节的发展和角色的塑造，探讨了人性、情感和命运的话题。
观众在欣赏其中的浪漫故事的同时，也能够反思人生的意义和对爱情的理解。
结语电视剧作为一种特殊的文化形式，通过故事情节、角色塑造和剧情发展，影响了观众的思维和情感。
电视剧《琅琊榜》点评
电视剧《琅琊榜》点评-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1电视剧《琅琊榜》点评最近一年看了很多的电视剧，倒不是因为有多喜欢看电视，而是如今老了，做事总是集中不了精力，相反，洗碗做饭做清洁之时，放一个视频在旁边，可以聊以排遣劳累和寂寞;或是睡前看一小段视频，能够放松下一天的紧张，促进一下睡眠质量。
我从不追剧，也不赶热闹看那些正当时的电视剧，免得卡的心烦。
然而《琅琊榜》来了。
一切都变了。
我开始认真的看起来。
看《琅琊榜》成了我生活中一件重要的事情。
我拿出专门的时间，认真的看，或者说欣赏。
我看演员的表演，欣赏电视中如画的风景，感受故事中古风犹存的礼仪，体会其中跌宕的故事情节，看得满心喜欢。
但是《琅琊榜》已经播放了32集，整个故事风格和格局基本定型，观看至此，感觉该剧有不少遗憾之处，比起《甄嬛传》对体现故事全盘的大手笔，《琅琊榜》在叙述故事方面，显得拘束，不够挥洒自如。
首先，《琅琊榜》对靖王的刻画不够深刻。
靖王在故事中是一个举足轻重的角色，一则，他在本剧中是正义、王道的象征;其次，他是梅长苏选择辅佐的对象。
然而，电视剧中的靖王形象总是模糊不清。
除了王凯扮演的靖王堪称英俊以外，靖王的性格特点、人物魅力、王者之风、上马御敌、下马治国的能力都没有很好的得到体现。
靖王起事，从刑部侵地案开始，至私炮房爆炸施以援手，至赈灾，所做之事，都是从他人话语中一笔带过，人物刻画太显单薄。
其次，《琅琊榜》的铺陈渲染不够。
《琅琊榜》讲故事娓娓道来，不紧不慢，又丝丝入扣。
但是《琅琊榜》叙事，重分析推理，重大势布局，对于具体事态发展过程，通常利用人物对话来完成叙述，看客对剧中人物事件毁誉谤赞，很多都是被电视剧通过他人语言灌输的，这样的叙事方法，虽然可以省略诸多的麻烦，但是也使人物事件显得苍白。
第三，《琅琊榜》对故事气氛的把握，有些阴阳失调。
一部好的片子，总会有主线和辅线。
《甄嬛传》拍的好，是因为剧情中不仅有残酷冰冷的宫廷争斗，也有温馨的姐妹情、珍贵的爱情;《伪装者》拍得好，是因为故事中有紧张窒息的敌后战斗，也有温暖的家庭温情;《战长沙》拍得好，是因为内容中不仅有战争、饥饿、死亡，还有像"姐夫"那样为了守住生活的投机分子。
架空的历史与真挚的情感——电视剧《琅琊榜》艺术特征分析
架空的历史与真挚的情感——电视剧《琅琊榜》艺术特征分析work Information Technology Company.2020YEAR架空的历史与真挚的情感——电视剧《琅琊榜》艺术内涵分析摘要：根据同名网络小说改编的电视剧《琅琊榜》取得了空前的佳绩，它的成功为我们提供了研究中国电视剧产业发展的新材料。
在促进电视剧产业蓬勃发展的诸多因素中，注重提升电视剧作品的艺术内涵是保证一部电视剧取得成功的关键。
新兴网络时代所孕育的历史架空剧不以真实历史为背景，从而关键词：网络小说；影视改编；琅琊榜；艺术内涵新近播出的电视剧作品《琅琊榜》根据海宴同名小说改编，围绕着主人公梅长苏以病弱之躯完成复仇使命的故事，其背后的价值诉求则超越于单纯的“复仇”主题。
正如陈平原先生在《千古文人侠客梦》中所言，梅长苏的身上寄托的不仅是沉冤昭雪的传统叙事逻辑，更映衬着文人与官僚、江湖与朝廷之间角力的文化思索。
根据相关调查数据显示，仅10月14日一天，《琅琊榜》就创下了高达3亿3千万次的网上点击和1.085%的收视率，在中国五十个主要城市收视排行榜排名第一位，是名副其实的当前中国最火爆的电视剧作品。
它的成功是否意味着中国电视剧创作模式的转型，又或是启示了中国影视剧发展的新方向，正是亟待相关领域研究者关注的问题。
将该部电视剧与近期播出多部根据网络小说改编的影视剧作品进行对比，我们不难发现深厚的文化底蕴、精良的艺术创造是保证它取得成功的基础。
《琅琊榜》的异军突起值得我们认真对待，特别是针对该剧艺术内涵的分析尤能解答网络小说影视改编参差不齐的带给我们的诸多困扰。
一、以全新的艺术审美标准确立电视剧创作的新标杆网络技术的迅速发展为文学创作提供了一种全新的生产机制，它已不能被视为纯粹的技术手段，而是在解放作家双手的同时，也渗透进读者的审美期待，进而使得文艺作品的美学意义悄然发生了变化。
很难想象忽略此类现象，将会使得我们认识文艺生态的真实面貌产生何种偏差。
三重人格结构理论解读电视剧《琅琊榜》中人物形象
三重人格结构理论解读电视剧《琅琊榜》中人物形象《琅琊榜》是一部根据南派三叔的网络小说改编而成的古装剧，讲述了北齐末年风云际会、谋略权谋的故事。
在剧中，人物形象极为丰富多彩，其中的三重人格结构也是剧情发展的重要推动力。
本文将从三重人格结构理论的角度出发，解读《琅琊榜》中人物形象。
我们来解读主角梅长苏的人物形象。
梅长苏是一个极具复杂性格的人物，他的人格结构呈现出三重特点。
首先是他外表的平静淡漠，这部分是由他冷静、淡然的性格所决定的。
梅长苏经历了家族的灭亡和曲家的陷害，因此在外表上形成了一道坚固的护城河，不愿再被牵扯入纷争之中。
深藏在他内心深处的是激情和仇恨，这是因为他对曲家大仇未报而导致的内心痛苦。
梅长苏的内在核心则是温柔、真诚和正直，他对待身边的朋友和爱人都是真心诚意，他的这一部分性格也成为了他成功进行复仇的内在力量源泉。
我们来解读剧中的另一位主要角色大梁二小姐霓凰。
霓凰是一个深受父亲宠爱的少女，她的人格结构也呈现出了三重特点。
首先是她外表的娇弱和柔美，这是由她受尽宠爱和溺爱的成长环境所决定的。
霓凰成长在一个被宠爱的环境中，她学会了依赖和娇气，这成为了她外在形象的一部分。
她的内心却是坚强和勇敢的，因为她经历了家族的变故和自己的离婚，她不得不学会独立和坚强。
霓凰内在的温柔和善良则成为了她与梅长苏之间爱情纠葛的内在动力。
我们解读剧中的反派角色曲台。
曲台是一个阴险狡诈的人物，他的人格结构同样呈现出了三重特点。
首先是他外表的谄媚和阿谀，这是由他为了谋求权势而故意制造的表面形象。
曲台表面上对皇室恭顺顺从，实际上则心怀鬼胎，这是他作为权臣的表面形象。
曲台内心的扭曲和阴暗则是他性格的另一部分。
曲台是一个心怀叵测的人物，他为了达到自己的目的，可以不择手段，甚至不惜伤害无辜。
曲台内在的虚伪和丑恶则是他性格最深层的部分，他所展现的外表和内心差距极大，让人不寒而栗。
通过以上分析，我们可以看出《琅琊榜》中的人物形象在三重人格结构下呈现出了丰富的内涵。
《琅琊榜》——一部传承与创新，大气又细腻的东方电视剧巨作
《琅琊榜》——一部传承与创新，大气又细腻的东方电视剧巨作2015年热播电视剧《琅琊榜》已完结数月，至开播起，斩获无数好评，剧中亮点可圈可点。
第一部国产电视剧至今不足50年，创作道路上不乏经典，而古装剧，更是国产剧中经典实力派，有《三国演义》的气势磅礴，有《大明宫词》的细腻委婉，有《康熙王朝》的正气凛然等等一代经典。
而国产电视剧发展至今，进入了一个迷茫的困局。
播出渠道越来越多，对影片的需求越来越大，导致影片制作月来越粗糙，经典的历史故事拍了又拍，即使有优秀的电视剧剧本，制片方为了经济效益，也会在草草制作，因为只要影片不至于太过粗糙，都能被购买，花心思，花费用制作的影片，也不一定能卖出更高的利润。
这样的大环境，造就了近几年的国产电视剧成为狗血剧的代名词。
在这样的环境中，《琅琊榜》受到的好评，证明了电视剧观众，还是拥有较高的审美要求的。
《琅琊榜》虽然是古装剧，但是跳出了历史剧的范围。
大胆的使用了架空历史的故事背景。
在今年来的古装剧题材中，是鲜有的。
其剧中蕴含着的'书不尽言，言不尽意'庄子思想的东方美学，证部剧又像一幅幅中国画，耐人寻味。
山水写意——故事背景许多架空历史的影视作品或者小说，会在开篇或者中直接交代背景关系，而《琅琊榜》没有，由始至终，都没有直接交代国家，江湖势力的背景。
甚至连所谓的琅琊榜排名，琅琊榜在江湖中的地位，都没有进行直接的表现。
就像山水泼墨，不会直接描绘这儿是水或那儿是山。
如所谓的国与国之间的战争如何紧张；江左盟的江湖地位如何，构架如何；琅琊阁与江左盟是如何的关系等等情节，在剧中只是带过，但是观众能够感受到其中表达的意思，就像山水写意的国画，表象给受众的，是一种意境，无需繁复多解释说明。
这既是东方美学的'书不尽言'故'不书尽'。
虫鸟工笔——细节刻画网络上一致赞誉该剧道具如何用心，对细节对把握如何到位。
这是该剧的成功亮点之一，细节刻画精细到位。
电视剧《琅琊榜》的评价
电视剧《琅琊榜》的评价《琅琊榜》是一部备受瞩目的电视剧，它以其精彩的剧情和出色的演员阵容赢得了观众们的喜爱和好评。
本文将对该剧进行全面评价，从剧情、演员表演、制作等多个方面进行分析。
首先，剧情是《琅琊榜》最大的亮点之一。
该剧以北魏末年为背景，讲述了琅琊阁主梅长苏为了报仇而展开的一系列斗智斗勇的故事。
剧情紧凑，扣人心弦，每一集都充满了悬疑和惊喜。
编剧巧妙地将历史与虚构相结合，创造出了一个令人着迷的世界。
剧中的人物形象丰满，性格鲜明，让观众们产生了强烈的代入感。
剧情的发展也非常合理，每个细节都紧密相连，没有冗余和拖沓之处。
整个剧情节奏紧凑，让人难以停下观看。
其次，演员们的出色表演也是《琅琊榜》的一大亮点。
黄晓明饰演的梅长苏深情而又冷酷，他通过细腻的表演将梅长苏的内心世界展现得淋漓尽致。
刘昊然饰演的苏哲聪明机智，他的表演给人留下了深刻的印象。
其他演员如佟丽娅、胡军等也都表现出色，每个角色都有自己的特点和魅力。
他们的精湛演技使得观众们能够更好地理解和感受剧中人物的情感和命运。
此外，制作方面也是《琅琊榜》的一大亮点。
该剧的服装、道具和场景设计都非常精细，每一个细节都被处理得恰到好处。
剧中的服装考究，展现了北魏时期的风貌。
场景的布置也非常用心，每个场景都能够给观众带来强烈的视觉冲击力。
制作团队在音效和配乐方面也下了很大的功夫，每个音效都能够与剧情紧密结合，为观众们营造出了一种独特的氛围。
综上所述，电视剧《琅琊榜》以其精彩的剧情、出色的演员表演和精细的制作赢得了观众们的喜爱和好评。
它不仅给观众们带来了视听上的享受，更让人们对历史和人性有了更深刻的思考。
相信这部优秀的电视剧会在观众们心中留下深刻的印象，并成为中国电视剧史上的经典之作。
总结琅琊榜
总结琅琊榜《琅琊榜》是一部由海宴编剧、导演孔笙执导的古装剧，改编自海宴的同名小说。
该剧于2015年在中国内地首播，取得了巨大的成功和深远的影响。
它以雍正初年的大清为背景，讲述了权谋斗争、恩怨情仇以及人性的复杂和矛盾。
剧情概述《琅琊榜》的剧情围绕着主人公林殊展开。
林殊是琅琊阁的一名学徒，他被派去卧底到悬镜司，调查一系列神秘的谋杀案。
在这个过程中，他结识了悬镜司的副司令长孙权，慢慢发现了背后隐藏的巨大阴谋。
林殊为了探查真相，不得不与权谋斗争和权力之争展开激烈的较量。
剧中人物众多，其中包括韩信、萧景睿、长孙无忌等一系列的角色。
每个角色都有自己的特点和背景，他们之间的关系错综复杂，既有爱情纠葛、亲情牵扯，也有政治斗争和权力游戏。
剧情深度分析《琅琊榜》作为一部权谋剧，剧情复杂而引人入胜。
从整部剧来看，不仅有精彩的对手戏和情节发展，还融入了一些思考和探索人性的主题。
首先是权谋斗争。
剧中，各个角色为了争夺权力展开了激烈的斗争。
他们不择手段、勾心斗角，甚至不惜牺牲自己的原则和家人的安全。
这种权力的游戏让人深思，揭示了权力对人性的腐蚀和人性的弱点。
同时，剧中也展示了人性的复杂性，一方面有残忍和冷酷，另一方面也有情感和温情。
其次是角色的塑造。
《琅琊榜》中的每个角色都具有明显的特点和复杂的内心世界。
剧中主角林殊正直善良，为了正义勇往直前；而江左盟的领袖韩信，则是一个政治智慧和手段高超的角色。
他们各自的决策和人生选择都引人入胜，让人对每个角色都产生共鸣。
最后是剧情的发展。
《琅琊榜》的剧情跌宕起伏，扣人心弦。
每一集都有紧张的情节和令人震撼的转折。
剧中出现了多次高潮和回落，让观众难以预料和想象下一步的发展。
这种剧情的设置为观众带来了持续的紧张感和观看的满足感。
对于观众的影响《琅琊榜》作为一部古装剧，受到了广大观众的热爱。
它不仅在剧情上精彩，还在人物塑造和思考人性的层面上具有深度。
观众通过观看该剧，不仅获得了娱乐和乐趣，同时也对权力、友情、爱情和人性等问题有了更深入的思考。
电视剧《琅琊榜》的艺术特质初探
电视剧《琅琊榜》的艺术特质初探《琅琊榜》自播出以来，便以其独特的艺术魅力俘获了无数观众的心。
这部电视剧在艺术表现上，可谓是匠心独运，独具匠心。
以下，就让我们一同走进《琅琊榜》，探寻其艺术特质。
首先，《琅琊榜》在人物塑造上，堪称一绝。
剧中人物性格鲜明，个性迥异，宛如一幅栩栩如生的画卷。
梅长苏、林殊、萧景琰等角色，各具特色，令人印象深刻。
梅长苏的沉稳睿智，林殊的潇洒不羁，萧景琰的霸气侧漏，无不展现了导演对于人物性格的精准把握。
正如鲁迅先生所说：“性格即命运。
”剧中人物性格的塑造，无疑为剧情的推进奠定了坚实基础。
其次，《琅琊榜》在剧情设计上，环环相扣，引人入胜。
该剧以一场宫廷政变为主线，围绕琅琊榜展开，将权力斗争、家族恩怨、爱情纠葛等诸多元素巧妙融合。
在剧情推进过程中，导演巧妙运用悬念、伏笔等手法，使观众在紧张刺激的剧情中，不时产生共鸣。
正如莎士比亚所言：“人生如戏，戏如人生。
”《琅琊榜》的剧情设计，无疑是对这一名言的生动诠释。
再者，《琅琊榜》在服装道具上，独具匠心。
剧中角色服饰精致华丽，不仅展现了古代宫廷的奢华，更凸显了人物身份和地位。
同时，道具的运用也极具考究，从茶具、酒器到兵器，无一不体现了导演对于细节的极致追求。
正如古人所说：“细节决定成败。
”在《琅琊榜》中，服装道具的运用，无疑为该剧增色不少。
此外，《琅琊榜》在音乐、摄影等方面，同样表现出色。
剧中音乐旋律优美，既渲染了气氛，又烘托了人物情感。
摄影手法独特，画面唯美，将古代宫廷的宏伟壮丽展现得淋漓尽致。
正如康德所言：“美是道德的象征。
”在《琅琊榜》中，音乐、摄影的运用，无疑为观众带来了一场视觉与听觉的盛宴。
最后，《琅琊榜》在精神内涵上，发人深省。
剧中展现了人性、善恶、正义与邪恶等主题，引发观众对于人生、道德的思考。
正如孟子所说：“得道多助，失道寡助。
”在《琅琊榜》中，这些主题的探讨，无疑提升了该剧的艺术价值。
总之，《琅琊榜》在艺术表现上，可谓匠心独运。
电视剧《琅琊榜》特色分析
2015年第11期《琅琊榜》是根据网络作家海宴同名小说改编而成的大型古装电视剧。
该剧尊重原作，讲究情怀，追求创新，自从播出以来，获得各方一致好评，各大视频网站评分几乎都是9分以上，就连一向以挑剔出名的豆瓣网站上的评分也有8.8分，而相关的微博阅读量已经突破23.5亿，网络播放量截止10月7日已经突破32亿人次。
仔细分析《琅琊榜》的特色之处，可以从以下几个方面推敲。
一、迎合网络IP 剧改编风近年来，“IP”的概念成为影视圈的高频词汇。
所谓“IP”，就是“Intellectual Prop-erty”的缩写，中文含义是“知识产权”。
在影视行业，“IP”泛指有大量粉丝基础的网络文学、原创文学或者游戏的版权。
近年来，这类版权被影视公司竞相购买，从而呈现出“IP”热的现象。
①在如今的影视剧市场，一方面是大量同类型，同质化的影视剧使得观众出现了审美疲劳。
另一方面，观众们艺术鉴赏的能力和意识也在相应的提升。
此外，由于广电总局“一剧两星”政策的下发，使各家卫视在选择影视剧的时候变得谨慎起来。
这三个方面加在一起，影视剧制作公司对影视剧的质量有了更高的要求，在传统剧本匮乏，题材陈旧的情况下，影视制作公司开始着眼于从网络中寻找具有高价值的故事剧本。
从受众的角度出发，热门的IP 剧在网络上存在的形式一般是网络小说，网络游戏等网络文化产物，这就意味着，在改编成影视剧本之前，它就存在着一批受众，这批受众的存在，可以为影视剧的定位包装、营销策略提供参考，为改编影视剧的市场收入提供保障。
从这几年的影视市场放眼望去，《小时代》系列、《致青春》等，都是重要的IP 电影。
这些影视剧的成功对《琅琊榜》IP 有着非常宝贵的经验。
《琅琊榜》本身是一部网络小说，有着一定受众基础，利于改编之后的传播营销。
而从小说本身来看，无论是庙堂之上的尔虞我诈，还是江湖之上的刀光剑影，又或是荡气回肠的真情大义、贯穿整剧的赤子之心。
都是有着极高的艺术价值，全书在弘扬正能量的同时又结合当下年轻人所喜欢的潮流要素。
三重人格结构理论解读电视剧《琅琊榜》中人物形象
三重人格结构理论解读电视剧《琅琊榜》中人物形象《琅琊榜》是一部以古代政治斗争为背景的古装剧，剧中人物形象塑造丰满，每个角色都有其独特的个性和鲜明的特点。
借助三重人格结构理论，我们可以更好地解读《琅琊榜》中人物形象。
我们可以将人物形象分为外在形象和内在性格。
在《琅琊榜》中，外在形象主要包括人物的容貌、穿着、举止等方面，如林殊的魁梧英俊、纪霞的娇艳美丽、梅长苏的冰雪聪明。
而内在性格则是指人物的心理特点、价值观、品质等，如林殊的正直、纪霞的善良、梅长苏的聪明。
然后，我们可以通过三重人格结构理论来解读人物的性格特点。
三重人格结构理论将人的心理分为三个层次：本我、超我和自我。
首先是本我。
本我是人的原始、本能的心理，主要关注满足欲望、获得快乐。
在《琅琊榜》中，部分人物表现出强烈的本我的特点。
例如苏哲和霓凰郡主，他们为了追求权力和私欲，不择手段，甚至不顾他人的生死安危。
他们只追求自己的利益，没有任何道德约束。
其次是超我。
超我是人的道德、良心的代表。
它关注的是社会规范、道德准则和价值观。
在《琅琊榜》中，部分人物体现出超我的特点。
例如梅长苏，在诛杀仇人的过程中，他始终保持着对正义的追求，不但不伤害无辜的人，还会尽力保护弱者。
他的行为受到了道德底线的约束，他的目的是为了复仇，但却始终坚守着自己的信念，并积极为正义而战。
最后是自我。
自我是人的个人意志和自我核心。
它是本我和超我之间的调节者，能够平衡个人欲望和社会道德。
在《琅琊榜》中，梅长苏的自我非常明显。
他有着强烈的个人目标和执念，但他同时也具备着高尚的情操和良好的道德修养。
他会根据具体情况灵活调整自己的行为方式，通过策略和智慧来实现自己的目标，但又不违背道德底线。
《琅琊榜》中的人物形象丰富多元，每个角色都有着自己独特的性格和形象。
通过三重人格结构理论，我们可以更深入地理解和解读这些人物形象，不仅能够更好地领会影片的内涵，同时也能够加深对人性的思考和理解。
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电视剧《琅琊榜》特色分析作者：晏晓东来源：《新闻世界》2015年第11期【摘要】《琅琊榜》是在2015年播出的一部影视剧作品。
该作品一经播出，无论是从市场上还是从口碑上都收获了一致好评。
本文分析了《琅琊榜》的特色所在，解析国产古装剧如何才能在影视市场上实现突围。
【关键词】IP剧权谋情怀《琅琊榜》是根据网络作家海宴同名小说改编而成的大型古裝电视剧。
该剧尊重原作，讲究情怀，追求创新，自从播出以来，获得各方一致好评，各大视频网站评分几乎都是9分以上，就连一向以挑剔出名的豆瓣网站上的评分也有8.8分，而相关的微博阅读量已经突破23.5亿，网络播放量截止10月7日已经突破32亿人次。
仔细分析《琅琊榜》的特色之处，可以从以下几个方面推敲。
一、迎合网络IP剧改编风近年来，“IP”的概念成为影视圈的高频词汇。
所谓“IP”，就是“Intellectual Prop-erty”的缩写，中文含义是“知识产权”。
在影视行业，“IP”泛指有大量粉丝基础的网络文学、原创文学或者游戏的版权。
近年来，这类版权被影视公司竞相购买，从而呈现出“IP”热的现象。
在如今的影视剧市场，一方面是大量同类型，同质化的影视剧使得观众出现了审美疲劳。
另一方面，观众们艺术鉴赏的能力和意识也在相应的提升。
此外，由于广电总局“一剧两星”政策的下发，使各家卫视在选择影视剧的时候变得谨慎起来。
这三个方面加在一起，影视剧制作公司对影视剧的质量有了更高的要求，在传统剧本匮乏，题材陈旧的情况下，影视制作公司开始着眼于从网络中寻找具有高价值的故事剧本。
从受众的角度出发，热门的IP剧在网络上存在的形式一般是网络小说，网络游戏等网络文化产物，这就意味着，在改编成影视剧本之前，它就存在着一批受众，这批受众的存在，可以为影视剧的定位包装、营销策略提供参考，为改编影视剧的市场收入提供保障。
从这几年的影视市场放眼望去，《小时代》系列、《致青春》等，都是重要的IP电影。
这些影视剧的成功对《琅琊榜》IP有着非常宝贵的经验。
《琅琊榜》本身是一部网络小说，有着一定受众基础，利于改编之后的传播营销。
而从小说本身来看，无论是庙堂之上的尔虞我诈，还是江湖之上的刀光剑影，又或是荡气回肠的真情大义、贯穿整剧的赤子之心。
都是有着极高的艺术价值，全书在弘扬正能量的同时又结合当下年轻人所喜欢的潮流要素。
因此对于改编成影视剧是十分有利的。
再者，从传播学的角度分析，网络IP剧改编的背后是多媒体互动的整合传播。
《琅琊榜》这部剧在市场宣传中，除了常规的导演、演员与粉丝见面会外，更是全力借助网络这一工具进行营销造势，进行各种线上线下的活动。
除了《琅琊榜》电视剧的播出，更是推出了同名的网页游戏和手机游戏，在不同的营销平台上进行资源的整合传播，这一系列动作，充分调动了受众资源，尤其是喜欢网络小说的青少年。
他们在看过网络小说《琅琊榜》后，会在自己的意向中形成一个共同体，当他们看到由小说改编而成的影视剧时，他们会主动的参与到与各大营销平台的互动中，这种模式改变了以往的单线式传播方式，变得交互起来，传受双方的关系变得平等，观众在不知不觉中参与到了《琅琊榜》这部电视剧的营销中，因此，出现这种“高热度”的关注度也是情理之中的事情。
二、回归本质的情怀文化作为一种用画面语言来抒发感情的艺术作品，电视剧总要创造一种审美价值，这种创造是将现实生活世界幻化为虚构的艺术世界，使这个艺术世界中的艺术形象显示出某种指向来，用以引导和评估人的某种社会实践和认识，为人民服务，为社会服务。
《琅琊榜》这部IP剧，它处处充满了情怀文化，它将庙堂之高和江湖之远，尔虞我诈和文武风流结合的恰到好处。
被影评人评为“沉稳的传奇，飘逸的正剧”。
《琅琊榜》以自己独特的审美准则赢得了市场与口碑的双丰收。
从人物形象上来说，在《琅琊榜》中，主演胡歌扮演一个谦谦君子，温润如玉的“麒麟才子”，面色时常如水，波澜不惊，而内心却涌动万分。
这种隐忍坚毅的角色被胡歌用精湛的演技塑造成功。
而其他演员扮演的角色也颇为传神，刘涛饰演的霓凰郡主英气勃勃，女中豪杰。
王凯饰演的靖王纯孝肝胆、赤子之心。
黄维德饰演的誉王寒石心肠，刻薄狠毒。
如此等等，这体现出整个剧组的诚意和用心。
从剧情上来看，《琅琊榜》节奏明快，脉络清晰，直接将视角转向朝堂之上，感情戏点到为止。
整个剧情围绕“赤焰军旧案”和“两王夺嫡”展开，将历时正剧的厚重和武侠剧的潇洒融入其中，真实与虚幻，庙堂和江湖，权谋和真情，争斗与大义，这些元素构成了《琅琊榜》的魅力所在。
虽然整个历史架构是虚幻的，但《琅琊榜》的内核却是实实在在的传统文化价值观，这种在“娱乐至死”环境下的执着与坚持，将人与人之间的兄弟之义、骨肉之情、以及匡扶天下，激浊扬清的理念描绘得淋漓尽致。
三、权谋元素的重新演绎权谋，指通过某种反常规手段利用权力资源达到某种目的或获得某种利益的策略。
《琅琊榜》这部电视剧的特色之一便是权谋斗争，权谋斗争对于年轻观众而言具有一种智商上的挑战感，当剧情中出现一个谜团时，观众们便会展开猜想讨论，随着剧情的深入，谜底被一层层揭开，观众们在恍然大悟的同时，不得不感叹此剧布局的精妙，若是有观众能够猜到剧情所示谜底，这种油然而生的优越感自然是不言而喻的。
《琅琊榜》的权谋文化很有意思，它伏在“夺嫡”和“复仇”两条主线之下。
先说“夺嫡”，“夺嫡”的过程可谓是惊心动魄，一波三折，各种权谋机变让人防不胜防，滨州侵地案、兰园藏尸案、妓院杀人案、黑火交易案、内监被害案等等一系列事情相继发生，看似巧合，实则无意，与此相关的各派系人物相继倒台，而到了宁国侯谢玉一案时，全剧到达了一个高潮部分，几派人马齐聚一堂，各种势力一夜对决，在这时，我们没有看到歇斯底里的疯狂，没有腥风血雨的风暴，有的只是智商爆表，情商满格的寥寥数语，便将紧张的时局一夜化去。
政治权谋之策的智慧实在不得不让人称赞道妙。
而“夺嫡”最后的胜出者却是一个不怎么会“权谋”的靖王萧景琰，这种过程和结果具有强烈反差，在一个充满权谋争斗的乱局中，获胜的却是一个理想化的人物。
这种结果看似矛盾，却反而折射出制作团队的高明。
萧景琰是个好人，他这样的人能够为了“义”去救和自己本无关系的“卫峥”，为了“诚”不时去照顾祁王遗孤。
在现实生活中，他这样的人是不能够在乱局中生存的，但在剧中，却成为最后的胜利者，赢得了整个“夺嫡”权谋斗争。
《琅琊榜》在权谋的主题外表下，却传递出了我们应该相信这个世界上存在美好的理念。
再来说“复仇”，主角梅长苏努力的去昭雪冤案，不是单为了他自己，更是为了帮死去的亲人、朋友、七万赤焰军将士去讨个公道。
权利和财富，这些对他来说是不值一錢，他唯一追求的，只有正义的伸张。
因此他的深谋远虑，运筹帷幄，甚至是孤注一掷，都有了一种隐隐的壮士独行，易水悲歌。
当常规的手段不能达到他的目的时，他只能使用各种权谋手段，将挡在他复仇道路上的障碍一一清除。
当“梅长苏”复仇成功，昭雪冤案之时，他却以一种英雄扼腕的方式功成身退，以病弱之躯再赴沙场，成就一段千古佳话。
梅长苏的“复仇”过程很复杂，目的却很简单。
如同“夺嫡”一样，制作团队同样是在向观众们传递出“赤子之心”的终极关怀，这亦是影视作品应该承担的社会之责。
四、尊重原著的精良制作《琅琊榜》的播出让许多原著党们深深地舒了一口气，和其他热门IP剧相比，《琅琊榜》收获的不只是巨额的网络点击量，还有广大网友的好评如潮，这也一改之前IP剧高点击量伴随着高吐槽的局面。
《琅琊榜》的改编形神兼具，无论从整个剧组的置景道具，还是从各个人物的形象塑造，都不仅仅是从形象上贴近原著，更是从内涵上将原著表现出来。
这种忠于原著的改编，弱化了支线，强化了主干，尊重了受众，赢得了口碑。
让我们再来谈一谈整部电视剧的细节处理。
《琅琊榜》的道具很讲究细节，由于故事本体是建立在架空的历史上，演员的服装可以分为两大风格，一种是遗俗汉服，大多堂皇靓丽，多用在贵族衣服上。
另一大类，体现了胡汉杂居的特色，衣襟左衽，袒胸露臂，追求舒适随意，多用在平民和江湖人士。
至于皇族人物衣服上的纹路则更是细心，有草龙纹（曲曲折折）、有夔龙纹（方方正正）。
此外，我们去分析剧情逻辑，看看剧中的细微之处，比如苏宅里书都是翻过的，大部分带批注，梅长苏倒得茶水冒热气，喝的中药有药渣，言侯爷在与夏江的对峙中，不时通过茶壶水开的次数和太阳角度来判断时间等等。
这些毫末细节之处都是此剧精良制作的态度体现。
还有，摄影构图的美学特征也在剧中处处体现，比如第一集中，“梅长苏”从噩梦中醒来，画面背景是两面屏风中夹着远处的山水美景色，这种中心构图的结构，以及光影明暗对比的轮廓。
仅仅是一个镜头足以让人欣赏半天。
《琅琊榜》文戏细腻缜密，武戏磅礴大气，画面唯美唯俏，剧情结构严谨，以它独有的魅力成为国产古装剧的新标杆。
五、《琅琊榜》带来的启示《琅琊榜》无疑是一部好剧，成为了本年度又一部当之无愧的“现象级”电视剧。
这种情况在国产古装剧市场上，已经很久没有出现了。
当然，任何成功绝非偶然，我们分析《琅琊榜》时，会发现一部优秀的电视剧，应该具有这样的品质：“能够紧跟潮流变化却不盲目选择，能够准确定位而不随波逐流，坚持人文本质与创新精神并行，坚持诚意创作和着眼细节”。
在当今的国产电视剧市场，出现了一批内容空泛，制作粗糙，情节狗血的雷剧。
这些雷剧的存在使得影视圈往一个不正常的方向发展。
但《琅琊榜》的横空出世，让观众们内心感到了欣慰，同时也为影视工作者们指明了一条康庄大道。
顺着这条大道走下去，我们有信心，中国的电视剧市场会越走越好。
责编：周蕾。