论文范文:丁绍光克利姆特绘画艺术风格对比研究
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论文范文:丁绍光克利姆特绘画艺术风格对比研究
第一章装饰绘画风格及其成因
1.1 装饰绘画风格形成因素
十九世纪末二十世纪初期,西方的一些发达国家相继进入工业文明的时代,这给人们生活方式和审美观念带来了巨大的变化。
艺术家的思想随之改变,创造出来一系列新的艺术形式,他们使用带有欧洲中世纪与十八世纪“洛可可”艺术的造型精髓,并运用新工业材料创作出一些具有手工艺文化的装饰特色的绘画形式。
“新艺术”装饰运动是这一时期的欧洲和美国展开的艺术运动,影响范围几乎涉及到所有的艺术领域。
新艺术运动体现出强烈的装饰特征,带有非常明显的唯美倾向。
新艺术运动受来自亚洲工艺品的影响,并大量借鉴民族艺术形式,形成画面中极具平面性装饰特征。
新艺术运动涉及到欧洲很多国家以英国、法国和比利时为中心。
新艺术运动与包豪斯学院所提倡的
艺术形式对当时的和现代的艺术家都有很大的启示。
“在奥地利,新艺术风格并不只是接受流行样式,更是作为一种与传统相分离的行动开展的,维也纳的‘分离派’就是其代表。
克里姆特是‘分离派’画家新艺术运动时期最有特色的画家”①。
在他的作品中,有着华美的装饰、流动的线条, 有着金银材料的堆砌,也有着拼图式的法则……。
“克里姆特19 世纪末最能代表维也纳艺术风格的大师比任何人都能更多地描绘出那个时代这个城市令人‘痴迷’的一面”②这正是新艺术运动中最完美的体现。
克里姆特早期接受的是完全传统的学院派和历史题材古典主义绘画教育,当时维也纳最具有代表性的画家象征主义绘画风格和汉斯·马卡特的融合自然主义深深地影响了克里姆特。
克里姆特后来又受到印象派、象征主义、新艺术思潮的影响,他认为奥地利的美术视野狭窄,墨守成规,他的艺术观念产生了巨变。
如早期的《塔纳格拉少女》和《夹竹桃与少女》已经在传统风格中加入了新艺术的装饰元素,绘画风格的与众不同表明艺术家已经开始接受象征主义的主题。
1898 年克里姆特领导的分离派正式登上艺术史的舞台,克里姆特在这一年为大学创作了作品,作品中风格是诗意的真理与装饰性象征主义的表现,标志着克里姆特绘画风格已经成熟,作品风格以及绘画内容引起了欧洲艺术界的争议和震撼。
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第二章丁绍光和克里姆特的装饰绘画的风格特点
2.1 克里姆特装饰绘画
“①我非常确定作为一个人,我并没有什么特别的。
我只是一个从早到晚不停工作的绘画者……我不擅长说或者写,尤其是关于我本人和我的作品。
不管是谁想了解我,那就从一个画家的角度出发吧---这唯一值得注意的事情是—— 应该去仔细研究我的作品,从而知道我是一个什么样的人,想要什么。
”——古斯塔夫·克里姆特
克利姆特是个天才画家,是位既有民族特色,又有独特个性的艺术家。
一辈子沉浸在爱欲中的克里姆特创作出了很多关于爱情与生死的伟大画作。
由于受到印象派和拉斐尔前派艺术主张的影响,他早期的艺术风格主要是浓重的颜色和严谨的画面。
克里姆特把东西方绘画
中的装饰性引入绘画,分别用动物羽毛、金属箔片创作,开创了分离派独特的艺术特质,这种镶嵌的绘画风格,使装饰工艺性达到了非凡高度克里姆特的基础虽源于学院传统,但他那敏锐的眼睛已使他的作品开始与同伴有所不同了,他的作品中处处表现了他独特绘画风格。
克里姆特和分离派成员的艺术信条---艺术和生活是和谐统一的。
和当时的欧洲先锋流派们的呐喊“时代有它的艺术,艺术有它的自由”有着紧密联系。
克里姆特就是当时希望艺术来医治人类疾病和那些希望赎罪后用绘画中的恶魔来克服无情现实人们的“救世主”。
评论家沃勒尔霍夫曼评论克里姆特:“虽然一个艺术家致力于赋予装饰以价值和高于现实及人类痛苦的至高地位,并不符合人类相互欺诈、痛苦和悲剧频发的现实,但这样将会把这些丑恶摒弃于和谐的宇宙之外。
这就是克里姆特穷其一生所追求的。
”
瓦里西康定斯基曾经对线进行过心理学角度的分析,并且对线组成的角进行了评论:直角最直观、最冷静;锐角最紧张、最热烈、尖锐而激进;钝角笨拙虚弱;表达消极的情绪。
又分别代表了三种创作风格:观点尖锐而激进;实际作品冷静而又节制;一旦创作结束,虚弱无力的感觉随之袭来。
我们运用康定斯基的观点来分析克里姆特的个性艺术手法,克里姆特是通过人物形象的写实性与装饰性的风格化的对比,创造出一种半遮半盖的人物与装饰之间微妙关系:肉体“装饰的密码”。
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第二章丁绍光和克里姆特的装饰绘画的风格特点 (15)
2.1 克里姆特装饰绘画 (15)
2.1.1 早期学院风格 (17)
2.1.2 中期凸显的风格 (18)
2.1.3 晚期多种文化元素的融合 (20)
2.2 丁绍光装饰绘画 (21)
2.3 克里姆特与丁绍光的绘画风格和特点 (22)
2.3.1 装饰绘画的理性结合 (24)
2.3.2 装饰在绘画作品中的艺术表现力 (26)
第三章绘画艺术文化的融合 (29)
3.1 克里姆特艺术中的多元化 (29)
3.1.1 中国年画、敦煌壁画和传统版画的影响 (30)
3.1.2 日本传统绘画艺术的影响 (31)
3.2 丁绍光绘画艺术中的西方借鉴 (33)
结语
对克里姆特和丁绍光两位画家及其作品进行研究,从不同的层面对其进行梳理和分析,将展现出不同历史阶段西方东方画家的审美历程和两位画家的发展面貌。
通过对他们不同时期作品的分析,可以看
出艺术家是如何把社会对他们的要求和期望转化成艺术创作的根源和动力的。
艺术家是用绘画作品来表现他们的思想感情的,虽然思想感情是他们本人的,因为时代背景的变化直接受到绘画艺术的内容和技巧的影响,表现他们的那个时代的背景下的思想感情。
中国古老而神秘的东方文化艺术给我们的艺术家很大的启示和灵感,那些世界艺术精华也汇融入画家们的艺术血液之中。
因此吸取各种艺术精华调和本民族的艺术,形成东西方的文化交融的审美观念,创作他们风格独特的绘画作品。
在克里姆特和丁绍光的作品里显示的更为强烈,表达了作者的思想情绪。
画家选择的是讲求形式的现代主义、民间艺术、原始艺术,作品采用含蓄、象征、唯美的语言,忽略具体的事件,消弱过于外露的功利色彩。
创造新的艺术形式和方法是经过克里姆特和丁绍光都在继承了本民族的绘画艺术理论,没有抄袭旧的艺术思想下形成的,从而形成自己独特风格的绘画语言。
运用自己的表现手法,把东方、西方和本国传统的艺术元素融入,以独特新颖的面貌准确表达了人类共性精神与肉体的矛盾与痛苦。