舞台灯光系统常识剖析
灯光知识点总结考点
灯光知识点总结考点灯光在舞台表演中扮演着非常重要的角色，它不仅可以照亮舞台，更可以通过灯光的变化来营造不同的气氛和情绪，增强表演效果。
因此，对于舞台灯光的了解和掌握是非常重要的。
下面，我们将对舞台灯光的知识点进行总结，包括灯光的基本原理、舞台灯光的设计原则和常用灯光设备等，希望可以帮助大家更好地了解和运用舞台灯光。
一、灯光的基本原理1. 光的特性光是一种电磁波，具有波粒二象性。
光波的颜色和强度取决于波长和频率，颜色从红橙黄绿蓝靛紫，波长从长到短。
强度由光源的亮度决定。
2. 光的三原色三原色是指能够通过不同比例的混合而组成任何其他颜色的三种颜色。
在灯光中，红、绿、蓝是三原色，它们的不同比例可以组成各种颜色。
3. 光的色温色温是指光源的颜色偏向冷色或暖色的程度。
常用的色温单位是开尔文(K)，常见的色温有3200K、5500K、6500K等。
4. 光的亮度亮度是指光的强度，可以使用流明(lm)和勒克斯(lx)来衡量。
流明是指光源所发射的光通量，而勒克斯是指光源所照射区域的光照度。
二、舞台灯光的设计原则1. 照明的目的舞台照明的目的是为了营造音乐剧和戏剧的艺术效果，使演员和舞台成为观众的焦点。
因此，在设计舞台照明时需要考虑如何调整灯光的亮度、颜色和角度来营造不同的氛围和情绪。
2. 运用对比对比是非常重要的设计原则，在照明设计中需要利用亮度的对比来突出重点和烘托氛围。
通过合理的对比可以使舞台更加生动、立体和有层次感。
3. 色彩的运用色彩在舞台照明中也起着非常重要的作用，可以通过合理的灯光色彩来表达情感和氛围。
比如，暖色调可以营造温馨和浪漫的氛围，而冷色调则可以给人一种清冷和宁静的感觉。
4. 照明的表现手法在舞台照明中常常会运用一些特殊的表现手法，比如打光、渐变和闪烁等，这些手法可以使灯光更加生动和富有变化，增强舞台的表现力。
三、常用的灯光设备1. 灯具灯具是指用来产生灯光的设备，根据亮度和颜色可以分为前灯、侧灯、后灯等。
关于舞台灯光的全面知识基础讲解,高手必备
关于舞台灯光的全面知识基础讲解，高手必备一、舞台灯光的常用光位要想做好专业舞台灯的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。
这是正确选用配置的一个重要环节。
1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。
2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。
3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。
4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。
5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
6、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源.7、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。
8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。
9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。
10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。
二、常用灯具及特点1、聚光灯：是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一，目前市场有1KW、2KW，以2KW使用最广。
它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。
2、柔光灯：光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有生硬的光斑，便于几个灯相衔接，常见的有0.3KW、1KW、2KW等。
多用于柱光、流动光等近距离光位。
舞台灯光音响系统常见问题及解决方法大揭秘
舞台灯光音响系统常见问题及解决方法大揭秘舞台灯光音响系统在演出和表演中扮演着至关重要的角色，它们的效果直接影响着整场演出的质量和观众的体验。
然而，在使用过程中，舞台灯光音响系统也会遇到各种常见问题。
本文将揭秘一些常见问题，并提供解决方法，以帮助舞台技术人员和表演者更好地解决这些问题。
问题一：灯光效果不稳定或颜色不均匀当灯光效果不稳定或颜色不均匀时，可能有以下几个原因：1. 灯泡老化：灯泡是舞台灯光效果的核心元素，老化的灯泡会导致灯光效果不稳定或颜色不均匀。
解决方法是定期更换老化的灯泡。
2. 灯光系统设置错误：检查灯光系统的设置，确保设置正确并根据需要进行调整。
3. 电源供应问题：灯光体需要稳定的电源供应才能正常工作，检查电源线是否有松动或过载的情况，并修复或更换不良的电源线。
问题二：音响音质不清晰或有噪音音响音质不清晰或有噪音是舞台音响系统中常见的问题，以下是一些常见原因：1. 质量差的音频设备：低质量的音频设备容易导致音质问题，建议选择高品质的音频设备，并定期维护和清洁。
2. 过度增益或失真：过度增益可能导致音乐变得模糊不清或产生噪音。
调整音频设备的增益并确保在正常范围内。
3. 线缆连接问题：检查音频线缆是否连接松动或损坏，深入检查线缆的质量，并及时更换不良的线缆。
问题三：回声或音量不平衡回声或音量不平衡是舞台音响系统中常见的问题之一，以下是一些建议的解决方法：1. 舞台环境调整：舞台环境可能会导致回声或音量不平衡，使用合适的材料和技术来控制回声，并确保音响系统的声音均匀传播。
2. 音响设置调整：检查音响系统设置，调整音量平衡和音调等参数，以确保声音均匀和清晰。
3. 音频处理器设置：使用音频处理器来调整音频信号，消除回声或音量不平衡的问题。
问题四：控制系统操作困难或失效当舞台灯光音响系统的控制系统操作困难或失效时，以下是可能的解决方法：1. 检查连接和电源供应：确保所有设备和电源都连接正常，并检查电源供应是否稳定。
舞台灯光知识讲解
舞台灯光知识讲解舞台灯光知识讲解如下：一、灯光设备种类1. 聚光灯：能够投射出定向且集中的光束，常用于突出某个特定区域或对象。
2. 泛光灯：发出均匀、广泛的光线，常用于照亮整个舞台。
3. 追光灯：专用于追踪表演者的移动，提供重点照明。
4. 电脑灯：结合了灯光控制与现代电脑技术，可创造出丰富的动态光效。
5. LED灯：节能、小型化且颜色丰富，适用于多种照明需求。
二、灯光效果与作用1. 塑造人物形象：通过灯光色彩、亮度的变化，突出或隐藏某些细节，以强化人物特征。
2. 营造氛围：冷暖色调、明暗对比等手段，可营造出紧张、温馨等不同氛围。
3. 引导观众视线：通过聚光、追光等手段，引导观众关注重点。
4. 串联情节：利用灯光的变化，为剧情发展提供线索或转折。
三、灯光与视觉表达1. 光与影的交错：创造出戏剧性的视觉效果，强调物体的轮廓与深度。
2. 色彩运用：运用不同的颜色搭配，传递情感、暗示象征意义。
3. 视觉焦点：通过明暗对比、色温调整等手段，突出舞台上的重要元素。
四、灯光与音乐节奏1. 灯光与音乐同步：随着音乐节奏的变化，灯光效果与之相应，增强整体节奏感。
2. 音画对应：通过灯光与音效的配合，模拟自然现象或营造特殊氛围。
3. 动态视觉效果：与音乐节奏相呼应，创造出震撼的视觉体验。
五、灯光与演员表演1. 突出演员动作：通过追光、聚光等手段，强调演员的特定动作或表情。
2. 创造情感表达：利用灯光的变化，表达角色的内心情感或情绪转变。
3. 增加戏剧张力：灯光与演员的配合，为剧情发展增添戏剧性张力。
六、灯光设计与布局1. 舞台照明规划：根据舞台布局、演出需求等因素，合理安排灯具的位置与角度。
2. 灯光艺术构思：结合剧本内容、导演意图等，创造独特的灯光视觉效果。
3. 安全与便利性考虑：确保灯具安装稳固，便于操作与维护，同时不影响演员表演。
七、灯光控制与编程1. 控制设备选择：根据需求选择合适的灯光控制台、调光器等设备。
舞台灯光系统的应用常识
四、灯光创作的基调
舞台演出种类繁多。如戏剧、音乐、舞蹈、古代、现代、民 族、国外等。①把握住不同风格不同式样的基调。②深入理 解主题，研究作品演出的表现手法。如：写实、幻想、抽象 等。③积极参排演，全面领会导演意图，了解演员演出习惯 和台上位置。 古典作品：配光上要求鲜明整洁，按整体明暗进行。适用于 淡色，以平面的绘画手法为主，避免乱用色光或追求立体效 果。 近代作品（19世纪中叶以后）：追求四维美的基本原则，突 出综合艺术的概念。配光构成要求立体化，色光要采用补色 关系（对抗色）。 现代作品：随机性强，以突出自我为主，多用强光、强反差 色，多数配有追光和电脑灯。
垂直布满全台， 以中后区为强
安在舞台 满足上部照明需要， 上，常用1 增强轮廓感、最为常 －4排 用
柱光 安在大幕 内侧两边
弥补面光耳光不足或 做特殊效果投影
中前演出区
逆 光
舞台中后区上 由后上方向前下方照 方 射，减少身后阴影
中后区
脚 光
台唇边缘
由下向上照射，弥补 舞台前1/3区域 顶光，削除鼻下阴影， 或关幕后大幕照明
一、灯光系统的基本物理知识。
红：暖色调，富有刺激性，使人，加速血液循环。长时间接触易感疲劳， 使人联想到太阳、红旗、血光、热情、温暖、热烈、爱情、吉祥、活力、 积极、坚强、振奋和鼓舞、危险、愤怒、粗暴、浮躁、禁止、危险 橙：与红色相近，同属暖色调，令人感到爽朗、高兴、无忧 黄：属偏暖色调，令人感到高贵、光明、欢快、开朗、开阔、明亮、智 慧、柔和、活跃、素雅 （由于人眼对黄色的波长<555nm>最为敏感，所以常用黄色作为警戒色。 飞行员、警察、马路清洁工的衣服常用此色作标帜。） 绿（青色）：森林的主调，富有各不相同，使人联想到青山绿水，生气 勃勃，象征青春、和平、健康、永恒、公平、安祥、字根表、智慧和谦 逊、镇静、身心平衡 常用作安全、通过、卫生、环保标帜。
舞台灯光知识：灯光控制系统中的DMX及其应用
舞台灯光知识：灯光控制系统中的DMX及其应用舞台灯光是舞台表演的重要组成部分，它通过不同颜色、亮度、闪烁等效果为观众呈现出不同的视觉效果，加深了表演的气氛和感染力。
在舞台灯光控制系统中，DMX（数字多路信号）是一个非常重要的控制方式。
本文将着重介绍DMX及其在舞台灯光应用中的重要性。
一、DMX控制系统的概念及架构DMX（Digital Multiplex）是一系列用于控制灯光、音响、视频等设备的数字控制信号。
它被称作数字多路信号，主要基于RS485标准，是一种独立于设备制造商的开放性标准，因此支持各种风格和类型的舞台灯光设备的控制。
DMX控制系统主要包括控制台、灯具、电缆、输入输出处理器等部分。
控制台一般由DMX控制器和其他调光组件组成，通过控制器将指令转化为DMX数字信号，再通过电缆接入输出处理器，最终输出为模拟信号控制灯具的亮度和色调。
而输入输出处理器则将电视、视频等信号转化为数字信号，输出给控制台，控制系统从而实现对舞台灯光效果的控制。
二、DMX控制的优势DMX控制系统有以下优势：1.多设备控制DMX控制系统是开放式的标准，不同类型和品牌的设备都可以用DMX技术连接，灯光、音响、视频等设备品牌和类型可以自由选择，有助于实现多任务联动控制。
2.参数自由编辑DMX控制系统可以编辑灯光的控制参数，例如色相、亮度、灯光模式等等。
通过DMX控制参数，艺术家可以自由创造想要的灯光效果，实现舞台灯光的美学和艺术化，并且真正实现多样化的舞台功能。
3.强大的控制性能DMX控制系统支持互动性控制，意味着它可以通过灯光设备获取反馈，并改变其属性。
例如，在LED灯光控制系统中，可以通过DMX机芯，将不同频段灯光的各种动态效果（如闪烁、移动、漂浮等）调整到某一个灯光面板上。
4.高质量的信号传输DMX控制系统提供极高品质的信号传输，其跨越接收器和发送器的电缆具有很高的信号质量，以确保质量的稳定性。
三、DMX在舞台灯光中的应用DMX控制系统可以应用于许多不同类型的舞台灯光演出，从小型音乐会到大型舞台剧作，都能够发挥其最大效用。
舞台灯光常识[行业荟萃]
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行业借鉴
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频闪灯
瞬间曝光舞台景物，配合音乐高潮，突出舞台气氛。
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三、灯光周边
行业借鉴
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灯光控制设备：调光台、可控硅箱
调光台主要编辑灯光效果 硅箱主要是调节电源电压大小 信号放大器分配、放大、信号 隔离强电保护设备
行业借鉴
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珍珠专家灯控台 Avolites Pearl Expert
行业借鉴
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直喷烟机 Antari 安特利 M--8
干冰机
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冷焰火
风车冷焰火
舞台花束
喷泉冷焰火
轨道流星
瀑布冷焰火
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一般灯光设备配置表
无论灯光选择数量配比如何，以下周边是灯光组成的必备设备 * 调光台 * 配电柜 * 硅箱 * 信号放大器 * 灯光架（T型架或铝桁架）
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图案电脑灯舞台使用效果图
Hale Waihona Puke 图案灯能够变幻多种灯头自带图形，放大或缩小，并且 变幻颜色，也可定制图片打在会场周围装饰气氛，通常 会将客户LOGO做成图片现场展示，例如：生日快乐。
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图案电脑灯舞台使用效果图
图案灯还可以打出散开式集束光，营造舞台效果
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染色电脑灯舞台使用效果图
染色灯主要能够将舞台整体颜色变换、突出层次，或打出光 束效果变换颜色，整体摇动，或做频闪换色。
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追光灯
追光灯一般指特定光源，主要是突出舞台主要人物，追随人物
移动，会议中一般在嘉宾上场从座位走上讲台时追随光源照明
使用。
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舞台灯光系统介绍
舞台灯光系统介绍舞台灯光系统主要由灯具、控制器和配套设备组成。
灯具包括了常见的灯泡、灯座、反射器、透镜等，不同的灯具有不同的特性和用途。
常用的灯具类型包括聚光灯、补光灯、色彩灯、组合灯等。
控制器是舞台灯光系统的大脑，通过控制器可以实现对灯光的开关、调光、色彩渲染等操作。
配套设备包括电缆、插头、照明架、吊杆等，它们为舞台灯光系统的安装和使用提供了便利。
舞台灯光系统的工作原理是将电能转化为光能，通过灯具的灯泡发出可见光，再经过反射器、透镜等光学器件的处理后，形成具有特定形状、色彩和光束方向的灯光。
为了实现对灯光的控制，舞台灯光系统采用了DMX512协议，通过控制器发送数字信号来控制灯光的亮度、颜色和运动。
在演出中，舞台灯光系统起到了至关重要的作用。
首先，舞台灯光系统可以烘托氛围。
通过选择合适的灯光色彩、亮度和投射角度，可以创造出不同的氛围和情绪，使观众更好地融入剧情。
例如，在悲剧演出中可以使用暗淡的灯光和阴影效果来营造压抑和凄凉的氛围，而在喜剧演出中可以使用明亮的灯光和多彩的效果来增加快乐和活力。
其次，舞台灯光系统可以帮助表演者突出重点。
通过对灯光的刻意安排，可以将观众的注意力引导到演出的核心部分，加强表演的视觉效果。
例如，在舞蹈表演中，可以通过将聚光灯的光束聚焦在主要舞台区域，使舞者的身影更加鲜明，更加突出。
此外，舞台灯光系统还可以为演出提供特定的背景和布景效果。
通过使用投影仪、滤光片和景观灯等辅助设备，可以在舞台上呈现出各种背景和图案，创造出具有视觉冲击力的效果。
例如，在音乐会演出中，可以使用激光灯和各种投影仪来营造出空灵而浪漫的氛围，增加演出的艺术感和观赏性。
最后，舞台灯光系统还可以与其他舞台设备进行联动，创造更加复杂和多样化的效果。
例如，可以将舞台灯光与音响、舞台机械和幕布系统进行联动，实现灯光、音响和舞台效果的统一控制，提升整个演出的质量和表现力。
总之，舞台灯光系统是现代演出不可或缺的一部分。
舞台灯光知识讲解 -回复
舞台灯光知识讲解-回复什么是舞台灯光？舞台灯光是指在舞台上使用灯光来营造氛围、增强表演效果和创造特定场景的一种艺术技术。
它通过灯光的照射、变化和控制，能够改变舞台的空间感、时间感和气氛，使观众更加沉浸在表演中，增强戏剧的表现力。
舞台灯光的基本要素有哪些？舞台灯光的基本要素包括灯光的强度、颜色、角度和移动。
强度是指灯光的亮度，可以通过调整灯具的功率和投光距离来实现。
颜色是指灯光的色彩，可以通过使用不同的彩色滤光片或调整灯具的色温来改变。
角度是指灯光照射到舞台上的角度，可以通过调整灯具的朝向和角度来控制。
移动是指灯光在舞台上的位置变化，可以通过使用电动灯具或机械转台来实现。
舞台灯光设计的原则是什么？舞台灯光设计的原则主要包括表现性原则、逻辑性原则和协调性原则。
表现性原则是指灯光设计要与表演内容相呼应，通过灯光的选择和运用来突出表演的重点和情感。
逻辑性原则是指灯光设计要符合剧本和剧情的逻辑，使观众能够更好地理解和接受表演。
协调性原则是指灯光设计要和其他舞台要素相协调，如舞美布景、服装造型和音乐等，形成统一的艺术效果。
舞台灯光的基本分类有哪些？舞台灯光可以根据其功能和用途分为基本灯光、特殊灯光和效果灯光。
基本灯光是指提供舞台照明的主要灯光，包括前景灯、背景灯、侧面灯和顶灯等。
特殊灯光是指用于特殊效果的灯光，如散光、聚光、染光和特技灯等。
效果灯光是指用于营造特定氛围和场景的灯光，如闪光灯、彩虹灯和投影灯等。
舞台灯光的设计流程是什么？舞台灯光的设计流程主要包括需求分析、概念设计、方案制定和实施调试。
需求分析阶段是指通过与导演、舞美设计师和演员的沟通了解他们对灯光设计的要求和期望。
概念设计阶段是指根据需求分析的结果进行灯光设计的创意构思和方案制定。
方案制定阶段是指根据概念设计的结果正式确定灯光的种类、数量、位置和控制方式等。
实施调试阶段是指根据方案制定的结果进行实际的灯光布线、安装和调试工作，确保设计效果的实现。
舞台灯光知识：灯光控制系统中的DMX及其应用
舞台灯光知识：灯光控制系统中的DMX及其应用一、DMX的概念及发展DMX是控制舞台灯光的一种标准协议，全称为数字多路信号。
它是一种数字化的控制信号，用于控制灯光设备的亮度、颜色、位置等参数。
DMX协议最初是由美国舞台设备制造商发起并推广的，现已成为国际上通用的舞台灯光控制标准。
DMX协议的发展经历了多个版本的演变，最新的版本是DMX512-A 标准。
DMX512-A标准在传输速度、通信范围和信号稳定性等方面有了较大提升，成为当前舞台灯光控制的主流标准。
二、DMX控制系统的基本原理DMX控制系统由控制台、调光器和灯光设备组成。
控制台负责发出控制信号，调光器负责接收控制信号并控制灯光设备的亮度、颜色、位置等参数。
DMX信号是通过控制台发送到调光器的，在调光器中进行解码并输出控制信号，最后控制灯光设备的运行状态。
控制台可以通过调光器对多个灯光设备进行统一或单独的控制，实现各种灯光效果。
三、DMX控制系统的应用1.舞台演出在舞台演出中，DMX控制系统可以实现各种灯光效果的切换和调整，包括颜色变换、亮度调节、灯光位置等。
通过DMX控制系统，舞台灯光可以配合演出内容，为观众呈现出更加生动、丰富的视觉效果。
2.演唱会在演唱会上，DMX控制系统可以将灯光效果与音乐节奏相结合，营造出舞台氛围，增强演出的视觉冲击力。
通过对舞台灯光的精细控制，演唱会现场可以呈现出各种惊艳的灯光表现。
3.影视制作在影视制作中，DMX控制系统可以实现对灯光设备的精准控制，为拍摄创造出合适的光影效果。
通过灯光的巧妙运用，可以为画面增添层次感和戏剧性，提升影视作品的艺术效果。
4.商业演示在商业演示活动中，DMX控制系统可以为展示空间营造出适合产品的光影氛围，吸引观众的目光，增强产品的吸引力和展示效果。
五、DMX控制系统的发展趋势1.网络化控制随着网络技术的发展，DMX控制系统也逐渐向网络化控制方向发展。
通过网络化控制，可以实现对大规模灯光设备的集中控制，并能够实现远程控制、智能化控制等功能。
论舞台灯光系统
论舞台灯光系统在舞台表演中灯光控制系统有着重要作用，它是舞台效果能否达到预期目的的关键，因此本文对舞台灯光系统做出分析，以供参考。
标签：舞台灯光系统舞台灯源舞台灯光从最迟的舞台照亮到多功能灯光的使用，尤其是20世纪末以来，舞台灯光技术人员又创造性的利用网络技术，将多个控制台联接在一起，形成局域网，实现超大规模的灯光控制或远距离多点控制。
这些技术在近年来举办的大型盛会开闭幕式等大型活动中都有使用。
此外，电子和计算机技术发展还给每个舞台灯光设备带来了改变。
电脑灯的出现使单个灯具的功能更加强大，其不仅能够提供光线强弱的实时变化，更能带来颜色的改变。
这为舞台灯光师进行舞台灯光场景布置提供了更有利的工具。
一、现今舞台灯光系统的光源与灯具舞台用光源种类繁多，各种灯具对光源的特性要求又有所不同。
舞台光源不仅要提供丰富的色彩，而且要有充足的亮度及照度。
这对发光光源的发光谱线提出特殊的要求，必须尽量光谱连续，使光源显色性高，亮度高。
光源按发光原理不同可分为热辐射光源、气体放电光源、电致发光光源。
1.热辐射光源是比较常见的光源之一，常见代表有白炽灯和卤钨灯。
两者各种光辐射特性不同，但其使用周期内光通和色温衰减小、寿命长。
因此常应用在舞台光源的聚光灯、柔光灯、追光灯、回光灯、散光灯、地排灯、条灯、光束灯和成像灯中。
2.气体放电光源根据灯体内气体的压强大小又分为低压气体放电灯、高压气体放电灯和超高压气体放电灯。
低压气体放电灯如低压汞灯、低压钠灯等，其显色性较差，因此很少作为舞台光源。
高压气体放电灯在舞台光源中的应用不仅相同，高压汞灯和高压钠灯光谱不连续，所以显色性也较差，在舞台中应用较少。
而金卤灯由于钠、佗、钢、摘、抗等金属卤化物的加入，改变了投射光线的光谱，又由于其光通量大、发光效率高、显色指数高，因此在舞台光源中应用较多。
生产此类舞台光源的厂家以国外的欧司朗和飞利浦等几家公司最为出名。
稀有气体灯中的氨灯在舞台光源中应用较多，氮灯由于直流供电，可以热启动，可控性好且光效和显色性好，在舞台光源中占据重要地位。
舞台灯光基础知识：舞台光束灯的三大系统及工作原理
舞台光束灯是集电子、机械、光学为一体的高科技产品。
合格的光束灯必须稳定可靠，光效优良、定位准确、散热性好灯体及材料结构符合人机工程要求。
盈立莱舞台光束灯从使用功率的大小可分为230W、260W、380W、450W光束灯等类型。
以230舞台光束灯的构造原理进行剖析。
概括地说，舞台摇头光束灯是由光学、机械、电气及程序控制三大系统组成。
三大系统相互关联、有机组合，满足光、色彩、速度、方向、效果、散热、噪声、定位等要素的需要。
（盈立莱JTL7R230W舞台光束灯）舞台摇头光束灯的光学系统光学系统设计主要考虑光源光通量利用率。
具体表现要素包括光的强度、均匀度、饱和度、光斑大小。
而影响上述要素的有两方面，一是舞台灯光源，二是光学系统结构、材料选择。
目前，国内外厂家多数推荐OSRAM或PHILIPS金属气体放电灯泡。
盈立莱旗下ROCCER品牌灯泡产品，亮度高，寿命长，深受国内外客户的好评。
其特点是紧凑性、高亮度、高色温、显色性好及灯源在调暗的过程中，能保持相对稳定的色温。
在光学结构中，要获得均匀的混合光束，一般采用抛物面的反光镜；要采集发散或窄光束，一般选择有刻度加工或表面纹理的反光镜。
当需要从一个光源得到几条光束时，可采用棱镜或透镜组合的折射系统。
舞台摇头光束灯的机械系统机械系统包括范围较广，包括材料、结构、机械性能、壳体要求、散热属性要求，灯具材料优先考虑要满足灯的功能要求，制造难易程序及经济性。
目前，230W光束灯的材料主要有钢材、塑料、铝合金。
在考虑满足灯的总体功能的前提下，设计灯的不同不位采用不同的材料。
灯的结构决定了其机械性能、散热、强度、噪声、重量等因素。
230W光束灯均采用双臂支撑结构，灯体水平旋转达540度，垂直旋转达250度，底座部分须做加强处理，满足光束灯都是悬挂倒装要求。
灯体的机械性能，主要体现在灯体部件的机械强度，使灯体在连续有效工作的时间内，不变形、耐磨损、耐腐蚀、抗压、抗震。
灯的壳体必须有严格的防水、防尘、防静电、防潮要求。
舞台灯光系统常识1
舞台音响系统
音响系统常规知识结构 1、音箱：是将电信号还原成声音信号的一种装置，还原真实性将作为评价音箱性能的重 要标准。 2、功率：音箱音质的好坏和功率没有直接的关系。功率决定的是音箱所能发出的最大声 强，感觉上就是音箱发出的声音能有多大的震撼力。功率有两种国家标准标注方法：额 定功率(RMS：正弦波均方根)与瞬间峰值功率(PMPO功率) 3、频率范围与频率响应：前者是指音响系统能够重放的最低有效回放频率与最高有效回 放频率之间的范围；后者是指将一个以恒电压输出的音频信号与系统相连接时，音箱产 生的声压随频率的变化而发生增大或衰减、相位随频率而发生变化的现象，这种声压和 相位与频率的相关联的变化关系(变化量)称为频率响应，单位分贝(Db)。 4、响度：声音的强弱称为强度，它由气压迅速变化的振幅(声压)大小决定。 5、失真度：有谐波失真、互调失真和瞬态失真之分。谐波失真是指声音回放中增加了原 信号没有的高次谐波成分而导致的失真；互调失真影响主要是声音的音调方面；瞬态失 真是因为扬声器具有一定的惯性质量存在，盆体的震动无法跟上瞬间变化的电信号的震 动而导致的原信号与回放音色之间存在的差异 6、灵敏度：在音响设备中，器材的电----声或者声------电的转换能力大小称之为灵敏度。 7、阻抗：它是指扬声器输入信号的电压与电流的比值。音箱的输入阻抗一般分为高阻抗 和低阻抗两类，高于16Ω的是高阻抗，低于8Ω的是低阻抗，音箱的标准阻抗是8Ω。 8、信噪比：是指音箱回放的正常声音信号与无信号时噪声信号(功率)的比值。也用 Db表 示。 9、音调：指具有一特定且通常是稳定音高的信号，通俗的讲是声音听来调子高低的程度 它主要取决于频率，还与声音强度有关。
1、常规灯位介绍
舞台灯光知识：灯光控制系统及其编程技巧介绍
舞台灯光知识：灯光控制系统及其编程技巧介绍灯光是舞台上极为重要的元素之一，不仅可以增强舞台效果，同时还能为表演者营造出合适的环境和氛围。
在灯光制作的过程中，灯光控制系统是至关重要的一环。
本文就将着重介绍灯光控制系统的基本知识和编程技巧。
一、灯光控制系统概述灯光控制系统是对舞台上所有灯具的控制系统，它通过预设的程序和参数来完成各种灯光效果，包括亮度，颜色，移动，以及组合等行为。
在灯光控制系统中，常见的灯具类型有调光灯，颜色灯，运动灯，以及特效灯等等。
常见的灯光控制系统包括DMX 512控制系统和Art-Net控制系统，这里主要介绍DMX 512控制系统。
DMX512是一种数字化的控制协议，可以通过它来控制灯光亮度、色彩变化、灯光位置调整等操作行为。
二、灯光控制系统编程技巧1.灯具地址设置在使用DMX 512控制系统控制灯具时，需要对每个灯具进行编址，以确定它在控制系统中的唯一位置。
通常情况下，灯具地址从1开始顺次分配，灯具地址编码通常是6位数码代码，其中每个编号通道都对应它的颜色和亮度值设置。
2.灯光编程灯光编程是灯光技术中最基本的部分，大致包括调色板编程、调光编程、限位编程、和动态编程等。
调色板编程是将不同的颜色进行预设和存储，在需要时直接调用就可以轻松实现颜色切换。
调光编程是调节灯具亮度来达到舞台上的不同灯光效果。
限位编程是指收集每个运动灯机头的限位信息，通过限制机头的转动范围来保护灯具和机器。
动态编程是指针对舞台上不同的节目要求进行编写、存储和使用动画特效。
3.控制系统参数设置对于灯光控制系统的编程，需要预设参数和程序，以实现不同的灯光效果。
控制系统参数设置通常包括场景参数设置、灯光效果的运动方式设置、灯光效果的切换时间设置、以及动画效果的存储和调用等。
4.灯光演示在对灯光进行编程和设置之后，需要进行灯光演示，以保证最终表现效果符合设计要求。
此时需要根据舞台演出计划的要求进行演示，并根据演出要求进行适当的调整，直到效果完美为止。
舞台灯光知识：舞台灯光技术的基础知识概述
舞台灯光知识：舞台灯光技术的基础知识概述舞台灯光技术是现代舞台表演中不可或缺的一部分，它通过灯光的变化和运用，为观众创造视觉上的冲击和情感上的推动，让观众更好地理解表演内容和表演意图。
为了让大家更好地了解舞台灯光技术的基础知识，以下文章将从以下几个方面入手，分别为：一、舞台灯光的分类二、舞台灯光设计原则三、舞台灯光的常用设备和常见效果四、舞台灯光技术的实践应用一、舞台灯光的分类舞台灯光根据其用途和作用可以分为三类，分别为常规灯光、视觉效果灯光和表现性质灯光。
（一）常规灯光常规灯光通常是需要布置在整个舞台上的常规灯具，包括常规前灯、常规半包灯、侧面灯、底面灯等。
它们的作用是为演员提供足够的照明，并且不会对舞台上的人物造成刻意的灯光干扰。
（二）视觉效果灯光视觉效果灯光是指那些能够创造各种特殊效果的灯光，例如剪影、光影、环境灯、动态灯等。
这些灯光的作用是使观众更好地理解和感受表演内容，同时也可以使整个舞台氛围更加优美和浪漫。
（三）表现性质灯光表现性质灯光是指那些可以传达特定情感和意图的灯光，它们的作用是在不同的表演场景中传达各种情感，包括寒冷、温暖、悲伤、高兴、胜利等等。
表现性质灯光采用的是配合音乐、动作等附加元素的手法，让观众深入了解表演内容的真正含义。
二、舞台灯光设计原则舞台灯光设计需要遵循一定的原则，以保证舞台上的灯光能够最大程度地发挥作用。
（一）可靠性原则舞台灯光设计必须要具有可靠性，保证舞台上所有的设备可靠性。
因为舞台表演脱离出现任何一点意外的情况，可能会对整个表演造成严重影响。
（二）实用性原则舞台灯光设计需要遵循实用性原则，重点关注舞台上的需求和表演要求。
设计者必须考虑舞台曝光度、整合性、场景变换、以及照明需求等因素，以确定灯光排布和灯光调整。
（三）美学性原则美学性原则是指舞台灯光设计需要符合视觉美感的要求，以确保能够创造适合表演的立体感、色彩感以及整体感。
设计者在设计时需要关注舞台场景之间的转换，空间上的特形以及表演人员在不同位置上的角度和姿势变化。
舞台灯光系统常识
灯体铸铝成型，一致性好，不漏光；喷涂分黑色和银色两
种来配合不同场所的使用
聚光灯：能将光线汇聚在一起的灯具，其投光范围和强度 可调，配有会聚光线的反光镜或凸透镜。最大利用辐射光 能，提高光源的总效率。常配用1000－2000W反射泡。
特点：局部照明效果好。具有高度的方向性，形成界线分 明的阴影，能显示出被照物体的表面轮廓和结构，常作顶 光，侧光使用。
定点光：在特定人物或者景物上打上特定颜色、特定角度大小的灯光，主要突出人物 或者景物，引起观众焦点聚焦的作用。
为指挥和调度上述灯具的颜色配比和发光亮度，常使用配光和调光台对表演灯光效果 进行调节控制。
配光台：根据剧情需要配置舞台的布置等各处光的颜色。
调光台：有一个主要的光通量调节器（俗称“主摧”）来对整个系统的整体电平进行 调控。每一盏灯配有一个独立的调节器（俗称“分推”）来进行单体调控。
电源
配电箱 将多路组串的线缆汇集在一起输出到逆变设备上。一般有防雷装 置，还可加装监控端口。便于对组件组串控制和管理，增强安全 性，同时节省线缆及其他成本。
硅箱主要是分配和调节电源电压大小
调光台 主要编辑灯光效果主要用于灯光的强 弱、远近、色彩、图案等各种舞台灯 光效果的总控制，用于小型会场、舞 台。
染色灯主要：
有电脑摇头染色灯：
电脑摇头染色灯透镜投射角度可根据需要调整，角度
越小投射距离越远越聚光，产生无限混色效果，这
些是传统灯具无法比拟的，节能，质量稳定。
LED染色灯： 可以提供RGB混色以及综合混色效果，色彩纯正丰富。
频闪灯 瞬间曝光舞台景物，配合音乐高潮，突出舞台气氛。
三、舞台灯光系统的功能、使用原则及基本配置
灯、电脑灯等。 按灯具辐射光线的软硬划分：聚光灯和泛光灯两大类。
灯光培训资料-舞台灯光系统应用常识
灯光培训资料-舞台灯光系统应用常识基本概念舞台灯光系统是由各种灯具、设备及控制系统组成的整体，目的是为了在舞台上创造出符合舞台效果需求的照明效果。
灯光系统的设计和使用需要综合考虑舞台的整体布景、演员的动作及情绪、观众的视觉体验等因素，以达到最佳的表演效果。
常用设备1. 主灯主灯通常用于照亮舞台中心区域，是整个照明系统的核心。
主灯有不同的类型和光束角度供选择，适用于不同的舞台表演需求。
2. 色彩灯色彩灯可以通过不同颜色的滤光片给舞台增添丰富多彩的光影效果，通常用于突出表演的情感、氛围或角色特征。
3. 调光器调光器可以控制灯光的亮度，使舞台上的光影效果更加丰富多变。
通过调光器，可以实现灯光的渐变、明灭与切换。
4. 灯光控制台灯光控制台是控制整个灯光系统的核心设备，它通过操纵按钮、旋钮或触摸屏来实现对各种灯具的亮度、颜色、运动等参数的调节。
应用注意事项1. 考虑观众视角在进行灯光设计时，需要考虑观众的视角，确保观众能够看清舞台上的表演内容。
同时，还需要避免强烈的光线直射到观众身上，避免对观众造成不适。
2. 协调舞台表演需求灯光设计必须与舞台表演需求协调一致，要注意照明效果与表演内容的呼应，突出表演的情节、情感和氛围，使观众更容易融入剧情中。
3. 定期检查维护对于舞台灯光设备的日常维护工作非常重要，定期检查设备的工作状态、灯泡的寿命以及灯具的亮度和色彩表现。
确保舞台灯光系统的正常运作和稳定性。
4. 安全防护工作对于舞台灯光的安装、连接和使用，必须严格遵守相关的安全规范，确保设备的安全稳定运行，避免发生火灾、电击等意外事件。
总结舞台灯光系统的应用是舞台表演中不可或缺的一环，良好的灯光设计和运用可以极大地提升舞台表演效果，增强观众的视觉享受。
因此，对于舞台从业者来说，了解舞台灯光系统的基本概念、常用设备以及应用注意事项是至关重要的。
希望通过本篇培训资料的介绍，能够使大家对舞台灯光系统有更深入的了解，并能够在实际工作中做出更好的灯光设计和运用。
舞台灯光知识：舞台灯光技术在音乐剧中的应用
舞台灯光知识：舞台灯光技术在音乐剧中的应用音乐剧是一种极富视觉冲击力的艺术表现形式，而舞台灯光则是音乐剧中不可缺少的一个重要环节。
舞台灯光是指为了加强舞台视觉效果而设计的艺术性照明系统，也是表现音乐剧、戏剧和舞蹈的重要手段之一。
在本文中，我们将探讨舞台灯光技术在音乐剧中的应用和重要性。
一、舞台灯光技术的应用舞台灯光是用于制造舞台各种特殊效果的技术，包括颜色、形状、光线方向、强度、阴影和移动等。
舞台灯光技术的应用使得音乐剧的舞台视觉效果更加生动，更能够吸引观众的注意力。
以下是舞台灯光技术的主要应用：1.能够强调角色和情境的变化舞台灯光可以在不同的场景中为任务角色营造不同的氛围。
在一个音乐剧中，舞台灯光技术可以变化出许多场景，比如日落、暮色、晴空、雨天、晚霞等等，能够直接地传达出舞台上的情感、氛围和当前的情况。
以《猫》音乐剧为例，音乐剧舞台中的各种光影效果可以让观众感受到不同场景的变化和传统文化的魅力。
2.能够烘托现场氛围和气氛舞台灯光技术不仅能够渲染音乐剧中的内容、场景和角色，还能够实现整个演出的氛围和气氛。
在音乐剧的燃情场面，如西方音乐剧《狮子王》中，“Circle of Life”这首经典乐章发出时，演员们化身为灵动的狮子，呼应着舞台灯光的炒热，在光影的变化中，观众就好像置身在非洲草原上，感受到无尽的热情和生命力。
3.能够制造场景转换和道具效果在音乐剧中，场景的转换是必不可少的。
舞台灯光技术能够制造出强烈的长大、缩小、剪裁、闪烁及模糊等效果，为场景的转换和道具效果带来更好的效果。
例如，将吉尔伯特和萨林在海滩舞台亮起来的灯光，黄色和橙黄色的样子，成功地将观众带回到了20世纪80年代的黄金时代。
从而更好的给观众带来视听的享受。
4.提升角色的个性化舞台灯光技术也能够为角色的舞台性格和个性化做出空间的展现。
例如在由翻拍《哈姆雷特》剧中，舞台灯光技术呈现出悲痛的视频画面和夜色般的环景色彩，表现出哈姆雷特内心的羁绊和无奈，之后在灯光效果的变化下，呈现出母亲的应许和钦佩，以及同样颜色的差异来予以区分。
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泛光灯（又称散光灯）：灯前没有聚光透镜，灯后 无反射镜。由宽大的箱体形成漫反射凹面，发出照 度均匀的散射光线。
特点：光线柔和、不能聚光、射程小、面积大、不 易遮挡，常用作天幕、地幕（背景），1250使用W 溴钨灯管。
天排灯：大功率的散光灯，用来由上向下照射天
幕用，要求光亮而均衡，照射面积大。
地排灯——大功率的散光灯，用来放在舞台 面上，天幕下部朝上照射，与天排灯照射的 光相接，上下均匀。
追光灯：长焦距、大射程、灯箱细长。主要 用于独舞或独唱等节目。把人物独立在一圈 光芒中，追逐或突出演员造型，产生局部光 斑。光斑大小可变化以适合中演出需要。
电脑灯从功能上分为两大类：染色灯、图案灯，光束灯 特点主要是摇动灯光、变幻舞台颜色、图案、光柱。
桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其
它光位不便投射的方位， 也可作为特定光源。 脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位 照射人物面部和 下鄂所形成的阴影。 天幕光：由上或者下部投射到天幕上的灯光，主要突出天幕亮度以及整个舞台背景的 渲染 。景片光：由各种角度打到景片或者道具上的光，主要为了突出景片及道 具的立体感以及特定道具的照明 。 定点光：在特定人物或者景物上打上特定颜色、特定角度大小的灯光，主要突出人物 或者景物，引起观众焦点聚焦的作用。
MAC 500
MAC 2000 Spot
Robe ColorSpot 1200
VL 3000 MAC 600 MAC 2000 Wash Colorwash 1200
光束灯：光束灯的光束角比较小,能形成很明亮的 光柱。有200W、230W，260W、300W、330W、 700W、1500W等系列的光束灯。国内的200W、 230W、260W、330W的光束灯都配有色盘（14颜 色+白光），图案盘（17个图案加白光），频闪 （0-12/20次每秒），调焦，雾化，棱镜（多为单 一八棱镜，也有些为三棱镜，五棱镜，梯度镜）。 2种通道模式：16个国际标准DMX512通道和20个 ， 国际标准DMX512通道 ●水平扫描：540°(16bit精度扫描) ●垂直扫描：280° (16bit精度扫描) 每秒，并可选择随机频闪及脉冲频闪
舞台灯光的应用
一、照明色彩的心理感知特性 不同的颜色对人的生理产生不同的刺激，从而影响到人产 生不同的心理感受。
冷暖感：
红、橙――暖 蓝、紫――冷 黑白灰――冷
远近感：红――近、蓝――远 轻重感：红、橙――重、蓝、白――轻 兴奋感：红――兴奋、蓝――沉静
红：暖色调，富有刺激性，使人，加速血液循环。长时间接 触易感疲劳，使人联想到太阳、红旗、血光、热情、温暖、 热烈、爱情、吉祥、活力、积极、坚强、振奋和鼓舞、危险、 愤怒、粗暴、浮躁、禁止、危险
聚光灯：能将光线汇聚在一起的灯具，其投光范围和强度 可调，配有会聚光线的反光镜或凸透镜。最大利用辐射光 能，提高光源的总效率。常配用1000－2000W反射泡。 特点：局部照明效果好。具有高度的方向性，形成界线分 明的阴影，能显示出被照物体的表面轮廓和结构，常作顶 光，侧光使用。 注意：高温、高热。灯光本身只发白光，要获得多彩效果 需加色纸。
二、舞台灯具的种类、作用和特点
1、种类：
按所使用光源划分：白炽灯、荧光灯、卤钨灯、霓虹灯、激
光灯、金属卤化物灯等。
按控制方法来分：人工控制灯、机械控制灯、声控灯、程控 灯、电脑灯等。
按灯具辐射光线的软硬划分：聚光灯和泛光灯两大类。
2、作用及使用注意事项及特点：
简灯——亦称PAR灯 特点是射出较固定的光束，光束角度 宽窄多种，光斑大小不能调整。通常做 面光使用。是以舞台照明、大面积铺光、 换色，光斑大小不能调整。可以做面光 也可以加上色片做侧光、 逆光等，改变舞台色调，层次。结合烟 雾呈现光束效果。功率;1000瓦 色温 3200K寿命：200小时左右声明：灯泡是 易耗品,性能：稳定，色温一致性好,光 束感强发光种类：柔光，聚光.主要应用： 演出和展示照明、影视拍摄的效果照明
气氛，使人联想到碧蓝色的海洋、蔚蓝的天空，令人感 到深沉、远大、悠久、纯洁、理智、冷静、和谐、安详， 也易使人产生阴暗、忧郁、贫寒、悲伤、衰悼和恐怖的 情感。所以蓝色要慎重使用。
紫色：与蓝色相近，同属冷色调，令人感到神秘、浪
漫、优雅、高尚、庄严和华贵。
魄：冷色调，使人想到冰雪、寒冷、优雅、高贵、清
为指挥和调度上述灯具的颜色配比和发光亮度，常使用配光和调光台对表演灯光效果 进行调节控制。
配光台：根据剧情需要配置舞台的布置等各处光的颜色。
调光台：有一个主要的光通量调节器（俗称“主摧”）来对整个系统的整体电平进行 调控。每一盏灯配有一个独立的调节器（俗称“分推”）来进行单体调控。
电源
配电箱 将多路组串的线缆汇集在一起输出到逆变设备上。一般有防雷装 置，还可加装监控端口。便于对组件组串控制和管理，增强安全 性，同时节省线缆及其他成本。 硅箱主要是分配和调节电源电压大小
洁、纯真、神圣、高尚、平和、光明的感觉。也易使
人联想到冷酷、空虚、哀怜、悲伤、恐怖。
在灯光色彩的运用中要注意和谐与统一，设计时可先设置
一种基调色，各种颜色要服从基调色，正确处理“相似色”
和“互补色“的调配。
相似色：紫－红；紫－蓝；绿－黄；橙－黄
互补色：红－绿；蓝－橙；紫－黄
互补色可增强对方的强度。 相似色有序排列可促进和谐的效果。
调光台 主要编辑灯光效果主要用于灯光的强 弱、远近、色彩、图案等各种舞台灯 光效果的总控制，用于小型会场、舞 台。 调光柜就是大型调光台，功率更 大，功能更多，有的可以远程控制， 主要用于专业剧院和电视台、大型体 育馆等。
舞台特殊效果设备
干冰机：能产生靠近地面的烟雾的。 使用前将干冰放入机内装有热水的容器内产生 CO2气体膨胀沿机嘴喷出，形成离地 0.5－1m的浓雾。
成像灯——或称成型灯、椭球聚光灯。其光束角有多种可 以根据需要选择应用。 特点是如幻灯似的能将光斑切割成方、菱形、三角形等各 种形状，或投射出所需各种图案花纹，功率也有1KW、 2KW等可选择配置。方、菱形、该产品特点体积小、重量 轻；采用高纯度非球面玻璃透镜，光束均匀，灯泡位置可 通过三点调节完成；精确的光学系统，高品质的灯光输出 ； 灯体铸铝成型，一致性好，不漏光；喷涂分黑色和银色两 种来配合不同场所的使用
橙：与红色相近，同属暖色调，令人感到爽朗、高兴、无忧
黄：属偏暖色调，令人感到高贵、光明、欢快、开朗、开阔、
明亮、智慧、柔和、活跃、素雅
绿（青色）：森林的主调，富有各不相同，使人联想到
青山绿水，生气勃勃，象征青春、和平、健康、永恒、 公平、安祥、字根表、智慧和谦逊、镇静、身心平衡。
蓝色：极其冷静的色调，能消除紧张、形成幽雅、宁静
AC灯就是PAR灯,他们的大小,都是一样的,只是装的灯泡不一样 .PAR64可以装CP60,CP61.CP62....其实AC灯跟PAR灯的不同就在 于,用电V数不一样,AC灯的光束是平行直光束,而PAR灯的光束是 有角度是非平行光束。 AC灯亮度比普通PAR强 AC灯(28-250W) PAR64(220-1000W) 通常8个串联起来用。58伏的AC灯通常4个串起来用。现在58伏 的AC灯用得较多
侧光：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、
轮廓 感。顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶 光、三排顶光等，主要用于舞 台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物 、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。 逆光：自舞台逆方向投射的光，由前到后分为一排逆光、二排逆光、三排逆光…… 等（如顶光、桥光 等反向照射），可勾画出人物、景物的轮廓，增强立体感 和透明感，也可作为特定光源。 顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等 ，主要用于舞 台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照 射，主要靠顶光去解决。
电脑灯：具有声控、程控等多种形式、具有扫描、摇摆、旋转、变色、多图案、可编程等功能。常用四支以上为套，配 有独立控制能。 它的优点在于灯体转动带动光束运动，转动范围大，可做到360°旋转。可视剧情需要，多支或多组灯光做统一动作或同 时做不同动作，能够在舞台上产生韵味十足的视觉感受。缺点是驱动摇头的电机功率较大，造成灯体较重。 电压：AC220-230V 50-60Hz 功率: 1450W 尺寸: L450xW405xH760mm 净重: 48Kg 性能特点 18个控制通道选择 数码管液晶英文显示系统,可以非常直观设置个性化功能 颜色盘2个,白光+7色,单向彩虹效果 固定图案盘1个,具有图案抖动、单向流水效果旋转图案盘1个,具有单向流水效果 棱镜盘1个,多种棱镜选择,造化幻影效果 效果盘1个,升温(6000K)、降温(3200K)、雾化等效果0-100%线性机械调光,频闪速度1-12次/秒,内置频闪宏功能效果 电动光圈5-100%线性调校光束大小 电子线性调焦2米至无限 水平450°,16bit解析度 垂直270°,16bit解析度水平、垂直采用光藕复位系统,当偶然发生误动后,可自动检索归位 散热系统充分良好,过热保护措施 可储存8个场景。
LED帕灯和比传统的帕灯比，具备 更加丰富的色彩效果，混色效果丰 富，三色灯珠的混色效果多达1670 万种，舞台照明类，主要起到照明， 换色，制造舞台演出气氛，大小功 率灯珠都有，灯珠常用颜色有红光， 绿光，蓝光，正白光。常被应用于 舞台演出，礼仪婚庆，展览发布会 等时刻。高亮度LED （红-18，绿-18， 蓝-18 ） （36、48颗1W/3W可供选择） 防水等级：IP65 光源寿命:6-10万 小时 颜色:1670万种颜色变化 LED 角度：15℃，25℃，45℃（可 供选择） 控制:DMX512、主从控制、自走 通道: 6通道（数码显示） 特征：电源、信号手拉手连接安装 双支架提手，可自支撑，可悬挂 分体设计，机身全铸铝，温度保护， 安全 可靠,独有光学系统设计，均匀的色 斑效果 超高频（64KHz）调光技术，绝无 抖动闪