“五感设计”的创意表现

“五感设计”的创意表现
内容摘要：平面设计教学中，“五感设计”的创意表现训练可以从积累设计创意素材、培养设计创意思维、开发设计创意方法、提高设计创意效果四个方面来探讨。

“五感设计”的视觉化训练可以通过触觉、味觉、听觉、嗅觉、视觉化训练手段以及情感视觉化的表现方法来实现，为设计创意的表现提供多元化的设计思路。

关键词：五感设计艺术通感设计创意
平面设计教学中的“五感设计”是将五官感觉视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉之间相互沟通、相互交融的一种设计方式，是将多种感觉的结果在内心中转换、融合的桥梁。

日本平面设计大师原研哉在《设计中的设计》一书中影射出五感设计的本质含义：以感官表现为设计的目的和方向，把沟通设计的理念引入平面设计当中。

平面设计作品传达信息的手段不仅仅是单一的视觉表现，更是充分利用五感——视觉、触觉、味觉、听觉、嗅觉的设计信息传达模式，以愉悦刺激的方式激发受众未曾感知的信息。

原研哉的设计作品，如长野冬季奥运会开、闭幕式的节目纪念册、日本爱知世界博览会的官方海报、梅田医院指示标志设计等，都是五感设计理念的表现。

设计大师永井一正在《追求本质力量的原研哉设计》中写道，“原研哉的平面设计总是充满着一种紧张气氛，在那里就好像本阿弥光悦的书法和表屋宗达的画进行合作时所产生的绝对要一决胜负的那种场面所表现出的紧张感……他的宣传画一看就知道不是以强劲的气势压倒一切，它没有视觉上的冲击力，却具有内心呼唤般的吸引力。

”
一、五感设计创意的表现训练
五感设计创意的表现不仅表现为感官所激活的不同感觉形式的沟通与融合，也是进一步由五官感知所激活的不同感觉与知觉，波及并触发心绪、思维、意志等心理活动，因此使主体对客观事物的感觉
与知觉突破性质的差异、时空的局限而成为一种融合的、多维的、立体的、深刻的感觉。

广告大师詹姆士·韦
伯·扬把创意过程分为五步：收集原始资料；用心智去检查这些材料；许多重要的创意的事物在有意识的心智之外去做综合；实际产生创意；发展评估创意，使之具有可行性。

在平面设计教学中，设计创意的五感设计表现训练可以从积累设计创意素材、培养设计创意思维、开发设计创意方法、提高设计创意效果四个方面来探讨。

设计创意素材由视觉符号、听觉符号、嗅觉符号、味觉符号和触觉符号构成，这些符号构成出奇制胜的创意符号。

作为一个从事视觉设计活动的设计师和学习设计的学生，从点滴积累丰富自己的知识结构，从而积累更加丰富的创意素材。

创作素材的源泉来自社会生活，只有用心生活、观察生活细节、品味生活细节的人，才能发掘常人无法得到的创作灵感、想象力、创
造力等。

而创意素材的积累依靠知识的积累，积累是一个长期、艰巨，需要坚持不懈的过程，因此，重视传统文化，培养时尚意识，丰富知识结构，增加审美情趣，树立“汝果欲学诗，功夫在诗外”的创作动机
是积累创意素材的
关键。

创新思维是人们对现有的知识与经验进行加工和再创造的过程，从而产生新知识、新概念、新思想的
能力。

对于学习平面设计的学生而言，创造性思维能力的培养应该成为目前设计教学的重点内容之一。

创新思维和设计意识的培养可以借助思维训练的方法，打破传统的、单一的定式，结合艺术设计的具体实际，寻求一种全新的开发训练的方式。

在具体教学中，一些学生不能摆脱惯性思维的束缚，思维狭隘，
不能从多角度去创意，经常进入创意的死胡同，难有好的设计创意，更谈不上好的设计作品。

所以，合乎情理的想象、出奇制胜的创意、旗帜鲜明的个性、量体裁衣的设计，有效运用本原的创造性思维方法，才能拓展出更宽远的设计艺术创作空间。

设计创意的内容与创意的方法是辩证统一的关系，设计的表现空间是一个自由的表现空间，可以从全方位、多角度进行。

优秀的设计作品应该是内容与形式的高度统一，是思想性与艺术性的完美统一。

设计的主题越鲜明生动，表现手法越完美，艺术形式就越富有创造性，艺术的感染力和表现力就越震撼。

首先，教师要启发学生自觉养成良好的积累与表达习惯，因为创意的方法和体验是要经过很长时间的积累才能感受并表现出来。

其次，教师要尽可能地启发学生关注创意表现方法的组合结构，因为理解创意的表现方式是一个综合的结构，且每个人都有不同的创意组合结构和自己擅长的表现方法。

再次，教师要提倡学生用视觉笔记的办法来记录生活中的细
节、感受及创意片段。

许多设计创意经常是在生活的琐碎细节中被发现、利用。

在材料、风格、形式、表现手法和内涵的诸多方面来进行创新，可以完成视觉信息的有效传达和设计创意的推陈出新。

设计创意效果的体现以促进产品销售和传播企业形象为最终目的。

在传统设计教学中，学生缺乏与社会接轨、与实际相结合、与消费者沟通的经验，而设计创意的效果关键取决于设计师和消费者之间的沟通，这种沟通不是单向的行为，而是设计师与消费者的一种对话，一种双向的互动。

因此，在设计教学过程中，培养学生与受众沟通的能力，提高创意效果非常重要，这就要求我们做到：第一，作为一名在校大学生，要想成为一名优秀的设计师，必须拓宽知识面，拓展专业才能，培养创新思维的能力，增强市场意识，使设计和市场紧密联系。

第二，设计工作是要求综合性专业技能非常强的领域，设计专业学生在学习相关专业知识的同时，应逐步提高专业的驾驭能力、人际交往能力、市场的分析判断能力和社会的适应能
力。

开放的心态、开放的视野、开放的举措才能提升开放的境界，才能使设计品位提高。

二、五感设计的视觉化训练
西方文化一贯具有强调视觉的优先性和首要性的传统，黑格尔在对艺术审美的论述中也给予视听感官以至上的地位：“艺术的感性事物只涉及视听两个认识性的感觉，至于嗅觉、味觉和触觉则完全与艺术欣赏无关……”①众所周知，人们是通过视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉等感觉器官参与认知活动的，而视觉是人类最主要的感觉形式。

设计作为一种“为人造物”的艺术，与视觉思维有着千丝万缕的联系。

信息传播的焦点向着人类感官的原始体验回归，视觉发挥着不可替代的主导作用。

在设计教学中，为了使设计作品适应视听多媒体时代的特点，需要提高学生利用多种表现手段提升多种感官刺激的视觉转译能力。

五感设计视觉化的训练成为设计创意课程中不可缺少的创意训练新模式。

五感设计的形式不仅仅表现为感官单一的打通和融合，也可以表现为多种感官同时打通、融合。

各种感觉、知觉同时形成、融会贯通，成为主体对外部信息刺激的多层次、全方位、多样性的丰富感受，从而形成一种立体化、多元化的全新感官形式。

学生从视觉、触觉、听觉、嗅觉、味觉等方面提取设计素材，让设计的素材最大限度地表现真实生活，从而形成丰满的可视、可触、可听、可闻、可感的视觉符号。

设计创意以视觉为表现媒介，通过想象、联想和艺术通感打破传统单一的定式来激发学生的创造性思维，使学生多方面、多角度、多起点、多层次地思考问题，为设计创意的表现提供多元化的设计思路。

1.五感设计的触觉视觉化表现。

设计的目的是商品信息的传播，其主要是在商品自身宣传上，在设计中通过产品真实的图像或利用多种设计表现手法，再现产品的材质、颜色、大小、款式等，让人感到真实可信，犹如身临其境，具有很强的视觉吸引力与说服力。

五感设计将产品的消费观念和企业服务理念通过象征手法、联想、想象、通感表现，含蓄、间接地表现出来，从而实现产品或服务的附加价值的心理满足，如幸福、快乐、身份、品位等。

五感设计的视觉化表现，即视觉与色彩的训练、视觉与质感的训练、视觉与心情的训练等；在色彩构成课程中，包括色彩表现冷暖、色彩表现心情；在平面构成课程中包括坚硬、松软、干燥、潮湿、平滑、粗糙等元素的表现和运用；在图形创意课程中，利用多种材料，如纸材、木材、金属材料进行创意图形表现等形式，都是多觉视觉转译能力的训练。

例如，在DM广告设计课程中，学生利用纸材、丝巾、缎面、蕾丝花边、泡沫、扣子等材料进行设计（图1）。

在设计创意中，有意将不同材料进行对比，引导受众触摸材料，感受材料。

通过五感设计触觉视觉化表现手法，除传达产品的信息、展现产品的真实感、表现产品的特色，同时还在艺术上创造了一种设计美感，具有强烈的直观性和表现性。

2.五感设计的味觉视觉化表现。

人们通过眼睛认识产品和其特有的色彩，由此通过物质与精神的互动，对产品的色彩产生丰富的联想，同时形成共同规律性的认知，其中也包括对味觉的分辨与联想。

例如，一块蛋糕具有色、香、味、形、质等多种属性，其中任何一种属性刺激到人的感官，都会引起人对蛋糕其他属性的联想，闻其香则思其形，品其味则感其质。

多种感官在互相作用中形成通感，诱发人的潜在的饥饿感，从而产生喜爱并想要食用的心理欲望。

五感设计的味觉视觉化表现即酸、甜、苦、辣、咸、涩等味觉元素的视觉化表现和运用。

在设计应用中，味觉视觉化表现的概念比较新颖，但在实际运用中十分广泛和普遍，特别是在食品广告设计和包装设计中的运用和发展特别显著。

饮食文化讲究色、香、味俱全，
其中色彩排在首位。

色彩的通感就是一种联觉效应。

当人们看到丰富多彩的色彩时，色彩的色相、色性的构成、色彩的变化都可以使人受到强烈的视觉刺激，并由此得到对该产品特性的初步认识，从而产生与之相应的联觉效应。

联觉效应常常同时引起人的情感变化，如亲近感、兴奋感、压抑感、质朴感等。

3.五感设计的听觉视觉化表现。

人有五种感觉方式，但表述的媒介体却仅限于视觉、听觉和由文字或通过视觉或通过听觉所唤起的五种感觉的集合即“文字感觉”三种。

②视觉和听觉是人类感官感觉世界的不同媒介，不可否认其存在的差异性。

然而，视觉和听觉能够在艺术世界建立起亲密的关系，相互沟通、相互渗透、相互融合。

音乐和设计是两种不同的艺术形式。

利用音乐艺术和设计艺术存在的相似点和契合点，无声的、静态的设计艺术也能引发人们的联想和想象，表现“画形于无象，造响于无声”的意境。

五感设计的听觉视觉化表现即视觉与声音的训练，如乐曲、歌曲、风雨雷电、方言、动物鸣叫等听觉元素的表现和运用。

随着科技的进步和视听艺术的不断融合，视觉与听觉的通感转译表现形式也日渐成熟和多元化。

4.五感设计的嗅觉视觉化表现。

随着时代的发展与科技的进步、设计手段的革新，人们对传统的视觉形式越来越麻木，而对于具有高度视觉刺激的新型表现形式表现得更为敏感和易于接受。

视觉创新已成为连接已知与未知的桥梁，成为一种材料更新颖、边界更模糊、手段更综合，在视觉经验上直接挑战极限的实验性生活方式。

五感设计的嗅觉视觉化表现即视觉与气味的训练，如清新、芬芳、甜蜜、腐腥等嗅觉元素的表现和运用。

在广告设计和包装设计中，优秀的设计作品能提供给人广泛的视觉联想空间，满足不同人的审美需求。

5.五感设计的情感视觉化表现。

人与人之间的交流是通过语言来沟通的，商品与人之间的沟通是通过商品的形态及功能来传达。

在设计过程中，把商品当作生命体构成，通过移情的转化形式，把商品的个性表现出来，有时甚至用夸张的形式突出激情，使受众震撼，激发受众的视觉情趣。

五感设计的嗅觉视觉化表现，如悲伤、危险、紧张、束缚、轻松、愉快等元素的表现和运用。

设计师的心理感受构成了商品的特征，他们给平面设计注入了情感，就像镶在商品上的微笑，启示着设计的表情是视觉物质材料赋予人性情感的体验。

例如，在招贴设计课程教学中，利用五觉通感理论，并加入人性化情感表现方式，能开拓学生创造性思维，从常规中求异、求新、求奇，打破传统单一的定式，寻求一种全新的、开发训练的方式和教学方法（图2）。

在这些设计中，视觉、听觉和味觉是最富有精神性的感觉，它们之间的相互通感对设计作品起着主要作用，但嗅觉、触觉之间的通感辅助作用也是不可忽视的。

总之，对于设计作品，当设计者的感官经验转化为想象经验，往往对艺术设计产生更为具体、真切直观的感受，设计者和受众之间通过五感设计的表现方式，创建交流的桥梁，综合多种感官的功能和特色，于无形中见有形，于无声中听有声，甚至眼里闻声、耳中见色，产生感觉互通、辐射渗透、实幻互补的创意效果。

注释：
①朱光潜.黑格尔美学（第一卷）[M].北京：商务印书馆，1997：48-49.
②董小英.叙述学[M].北京：社会科学文献出版社，2001：25.
参考文献：
[1]永井一正.原研哉的设计世界[M]. 南宁：广西美术出版社，2002.
[2]詹姆斯·韦伯·扬.创意——并非广告人独享的文字饕餮[M].北京：中国海关出版社，2004.
作者单位：长沙学院艺术系。