九年级上册美术教案
九年级上册美术全册教案
九年级上册美术全册教案第一章：美术基础知识1.1 美术的定义与分类了解美术的基本定义和特点掌握美术的分类，包括绘画、雕塑、设计、建筑等1.2 美术的历史与发展了解美术的起源和发展历程掌握不期的美术特点和代表作品1.3 美术的基本要素学习美术的基本要素，包括线条、形状、色彩、质感等了解这些要素在美术作品中的应用和重要性第二章：绘画技巧与材料2.1 绘画基础技巧学习绘画的基本技巧，包括铅笔、水彩、油画等掌握不同绘画技巧的特点和应用方法2.2 绘画材料的选用了解不同绘画材料的特点和用途学会正确选用绘画材料，包括画纸、画布、颜料等2.3 人物绘画技巧学习人物绘画的基本技巧和方法掌握人物比例、表情和动态的绘画技巧第三章：雕塑与设计3.1 雕塑基础学习雕塑的基本概念和技巧掌握雕塑的材料和创作方法3.2 雕塑创作实践进行雕塑创作实践，包括泥塑、石雕等培养学生的创造力和动手能力3.3 设计基础学习设计的基本概念和原则掌握设计的技巧和方法，包括平面设计、产品设计等第四章：美术欣赏与批评4.1 美术欣赏方法学习美术欣赏的方法和技巧培养学生的审美能力和欣赏水平4.2 美术作品的分析与评价学习分析美术作品的方法和要点掌握评价美术作品的标准和原则4.3 美术批评与写作学习美术批评的基本方法和写作技巧培养学生的批评能力和写作能力第五章：美术创作与实践5.1 创作准备与构思学习美术创作的准备工作和构思方法培养学生的创造力和想象力5.2 美术创作实践进行美术创作实践，包括绘画、雕塑等培养学生的动手能力和创作能力5.3 作品展示与评价学习作品展示的方法和技巧进行作品评价，培养学生的批评能力和审美能力第六章：摄影与数字艺术6.1 摄影基础了解摄影的定义、分类和基本设备学习摄影的基本技巧，包括构图、曝光、对焦等6.2 摄影创作进行摄影创作实践，探索不同主题和风格的摄影作品培养学生的创造力和摄影技巧6.3 数字艺术概述了解数字艺术的概念和发展趋势学习数字艺术的基本创作方法和技巧第七章：中国传统美术7.1 中国画基础学习中国画的定义、分类和基本技法掌握毛笔、墨、纸等材料的使用方法7.2 中国画创作与欣赏进行中国画创作实践，探索不同题材和风格的作品学习欣赏中国画的审美标准和特点7.3 传统雕塑与建筑了解中国传统雕塑和建筑的特点与艺术价值学习中国传统雕塑和建筑的基本技法和风格第八章：现代艺术与实验性艺术8.1 现代艺术概述了解现代艺术的定义和主要流派学习现代艺术的基本特点和创作方法8.2 实验性艺术与装置艺术学习实验性艺术和装置艺术的概念与创作方法探索实验性艺术与装置艺术的社会意义和表达方式8.3 街头艺术与涂鸦了解街头艺术的起源和发展学习街头艺术和涂鸦的基本技巧和创作方法第九章：美术与生活9.1 美术与日常生活了解美术在日常生活环境中的运用学习家居、服饰、食品等领域的美术设计方法9.2 美术与广告设计学习广告设计的基本原则和方法掌握广告设计中的视觉传达和创意表现技巧9.3 美术与公共艺术了解公共艺术的定义和作用学习公共艺术的设计原则和创作方法第十章：美术鉴赏与研究10.1 美术史的研究方法学习美术史的研究方法和研究途径培养学生的美术史研究和分析能力10.2 美术作品的分析与解读学习分析美术作品的历史背景、艺术特点和意义提高学生对美术作品的深入理解和解读能力10.3 美术鉴赏与批评学习美术鉴赏和批评的方法和技巧培养学生的美术鉴赏和批评能力，提高审美水平重点解析本九年级上册美术全册教案涵盖了美术基础知识、绘画技巧与材料、雕塑与设计、美术欣赏与批评、美术创作与实践、摄影与数字艺术、中国传统美术、现代艺术与实验性艺术、美术与生活以及美术鉴赏与研究等多个方面。
九上美术教学计划优秀7篇
九上美术教学计划优秀7篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作汇报、工作报告、工作总结、工作计划、合同协议、条据书信、规章制度、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as work reports, work reports, work summaries, work plans, contract agreements, policy letters, rules and regulations, teaching materials, complete essays, and other sample essays. If you would like to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!九上美术教学计划优秀7篇没有将教学计划写得全面，就无法让我们的教学效率得到提升，为了将教学任务顺利完成，大家应该提前将教学计划制定好，本店铺今天就为您带来了九上美术教学计划优秀7篇，相信一定会对你有所帮助。
九年级上册美术教学计划（5篇）
九年级上册美术教学计划（5篇）第一篇：九年级上册美术教学计划九年级上册美术教学计划一、学生现状分析：初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。
对学好本册教材打好了一定的基础。
但初三的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。
对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全二、教学内容分析：立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。
在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点：重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。
设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
四、工作目标1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。
2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。
3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。
确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。
4、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。
5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。
2023秋人教部编版九年级美术上册教案(全册)
2023秋人教部编版九年级美术上册教案(全册)第一单元：线条的表现力教学目标- 了解线条的基本概念和表现方式- 掌握不同线条的运用技巧- 提高学生对线条的观察和表达能力教学内容- 线条的定义和分类- 直线、曲线、虚线等线条的表现方式- 线与面的关系及其表达方法- 线条的增强与降低技巧教学步骤1. 导入活动：通过展示一些具有特殊线条的艺术作品，引发学生对线条的兴趣。
2. 线条的定义和分类：介绍线条的概念，并分析不同类型的线条。
3. 直线、曲线、虚线的表现方式：展示不同线条的实例，让学生观察并描述其特点。
4. 线与面的关系表达方法：通过绘制简单的几何图形，让学生理解线与面的关系，并尝试用线条表达不同的面。
5. 线条的增强与降低技巧：介绍如何通过线条的宽度、长度等变化来增强或降低画面的效果。
6. 练与创作：组织学生进行线条练和创作，鼓励他们发挥想象力并尝试不同的线条表达方式。
7. 总结与展示：让学生展示他们的作品，并对线条的表现力进行总结。
教学评估- 观察学生在练和创作过程中的表现，评价他们是否掌握了不同线条的表达方式。
- 收集学生的作品，并评价其线条运用的准确性和创意性。
教学资源- 艺术作品图片- 绘画工具和材料- 学生作品展示区第二单元：色彩的运用教学目标- 理解色彩的基本概念和表达方式- 研究常见的色彩搭配原理- 提高学生对色彩的观察和运用能力教学内容- 色彩的基本属性和分类- 主色、辅色、冷暖色的概念和运用方法- 色彩的明暗关系和对比技巧- 常见的色彩搭配原理和效果教学步骤1. 导入活动：通过展示一些富有色彩的艺术作品，引发学生对色彩的兴趣。
2. 色彩的基本属性和分类：介绍色彩的基本概念，并讲解不同色彩的分类。
3. 主色、辅色、冷暖色的运用：探讨主色、辅色和冷暖色的特点，并示范如何运用不同的色彩组合。
4. 色彩的明暗关系和对比技巧：讲解明暗关系对色彩表达的影响，并分享常用的对比技巧。
5. 常见的色彩搭配原理和效果：介绍常见的色彩搭配原理，如对比、类似、渐变等，并展示相应的效果。
九年级上册美术全册教案
九年级上册美术全册教案第一章：美术欣赏与评述教学目标：1. 培养学生对美术作品的欣赏能力。
2. 培养学生对美术作品的评述能力。
教学内容：1. 欣赏不同风格和流派的美术作品。
2. 学习如何评述美术作品的形式、内容、色彩等方面。
教学活动：1. 组织学生参观美术作品展览。
2. 学生分组讨论，选择自己喜欢的美术作品进行欣赏和评述。
3. 学生汇报自己的欣赏和评述心得。
教学评价：1. 观察学生在欣赏和评述美术作品时的表现。
2. 评估学生在讨论和汇报中的参与程度和表达能力。
第二章：绘画基础技巧教学目标：1. 培养学生掌握绘画基础技巧。
2. 培养学生发挥自己的创造力和想象力。
教学内容：1. 学习绘画基础技巧，如线条、形状、色彩等。
2. 学生进行绘画实践，创作自己的绘画作品。
1. 教师示范绘画技巧，并指导学生进行实践。
2. 学生进行绘画创作，发挥自己的创造力和想象力。
3. 学生展示自己的绘画作品，并分享创作心得。
教学评价：1. 观察学生在绘画过程中的技巧掌握程度。
2. 评估学生的绘画作品在创意和表现力方面的水平。
第三章：雕塑与工艺教学目标：1. 培养学生对雕塑和工艺的兴趣和认识。
2. 培养学生运用不同材料进行创作的能力。
教学内容：1. 学习雕塑和工艺的基本技巧和方法。
2. 学生运用不同材料进行创作实践。
教学活动：1. 教师展示雕塑和工艺作品，介绍基本技巧和方法。
2. 学生进行雕塑和工艺创作实践。
3. 学生展示自己的创作作品，并分享创作心得。
教学评价：1. 观察学生在创作过程中的技巧掌握程度和创造力发挥。
2. 评估学生的创作作品在形式、内容和表现力方面的水平。
第四章：设计基础1. 培养学生对设计的兴趣和认识。
2. 培养学生运用设计原理进行创作的能力。
教学内容：1. 学习设计的基本原理和方法。
2. 学生运用设计原理进行创作实践。
教学活动：1. 教师介绍设计的基本原理和方法。
2. 学生进行设计创作实践。
3. 学生展示自己的设计作品，并分享创作心得。
最新 人教版九年级 美术上册全册教案
最新人教版九年级美术上册全册教案
一、素描基础知识
1. 研究素描的基本概念和分类。
2. 了解素描的材料和工具。
3. 研究素描的基本技法，如线条练、明暗表现等。
二、色彩基础知识
1. 研究色彩的基本概念和分类。
2. 了解颜色的视觉效果和心理作用。
3. 研究色彩的基本配色原理。
三、中国画基础知识
1. 研究中国画的基本概念和特点。
2. 了解中国画的材料和工具。
3. 研究中国画的基本技法，如用笔、用墨等。
四、西洋绘画基础知识
1. 研究西洋绘画的基本概念和发展历史。
2. 了解西洋绘画的材料和工具。
3. 研究西洋绘画的基本技法，如透视、构图等。
五、名画欣赏
1. 欣赏中国古代名画的代表作品，如《清明上河图》、《千里
江山图》等。
2. 欣赏西洋经典名画的代表作品，如《蒙娜丽莎》、《星夜》等。
3. 分析和评价名画的艺术特点和价值。
六、创作实践
1. 尝试用素描表现自然风景。
2. 创作一幅以色彩为主题的画作。
3. 创作一幅具有中国画意境的作品。
以上是《最新人教版九年级美术上册全册教案》的概要内容，通过学习这些基础知识和参与创作实践，学生可以提高自己的美术
素养，培养对艺术的兴趣和欣赏能力。
九年级上册美术全册教案
九年级上册美术全册教案第一章：美术基础知识【教学目标】1. 让学生了解美术的基本概念和分类，理解美术的价值和作用。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美能力。
3. 引导学生掌握基本的美术技法和材料运用。
【教学内容】1. 美术的基本概念和分类2. 美术的价值和作用3. 基本的美术技法和材料运用【教学过程】1. 导入：通过展示名画作品，引导学生对美术产生兴趣。
2. 讲解：讲解美术的基本概念、分类、价值作用以及基本技法和材料运用。
3. 示范：教师示范绘画技法，让学生直观地感受和理解。
4. 练习：学生动手实践，尝试运用所学技法进行绘画。
5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。
第二章：素描基础【教学目标】1. 让学生掌握素描的基本概念、技法和观察方法。
2. 培养学生对形态的感知能力和表现能力。
3. 引导学生通过素描练习，提高空间感和造型能力。
【教学内容】1. 素描的基本概念和分类2. 素描技法和观察方法3. 素描练习【教学过程】1. 导入：通过展示素描作品，引导学生对素描产生兴趣。
2. 讲解：讲解素描的基本概念、技法和观察方法。
3. 示范：教师示范素描技法，让学生直观地感受和理解。
4. 练习：学生动手实践，进行素描练习。
5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。
第三章：色彩基础【教学目标】1. 让学生了解色彩的基本概念、三原色和色彩搭配原则。
2. 培养学生对色彩的感知能力和运用能力。
3. 引导学生通过色彩练习，提高色彩搭配和创作能力。
【教学内容】1. 色彩的基本概念和三原色2. 色彩搭配原则3. 色彩练习【教学过程】1. 导入：通过展示色彩作品，引导学生对色彩产生兴趣。
2. 讲解：讲解色彩的基本概念、三原色和色彩搭配原则。
3. 示范：教师示范色彩搭配和创作方法，让学生直观地感受和理解。
4. 练习：学生动手实践，进行色彩练习。
5. 展评：展示学生作品，互相评价，教师点评。
第四章：绘画技法拓展【教学目标】1. 让学生掌握水彩画、油画等绘画技法。
人教版九年级上册美术《中国古代雕塑欣赏》教案三篇
【导语】雕塑是⽤可雕性可塑性物质材料为媒介，通过雕塑等个种⼿段，塑造出⼀种反映社会⽣活具有审美价值、具有三维实体的⼀种造型艺术。
⽆忧考准备了以下内容，供⼤家参考!篇⼀ ⼀、教学⽬标的确⽴： 1、背景：增⼤学⽣的阅历，沉淀专业修养，提⾼审美能⼒。
2、要点：①知道中国古代雕塑⼀般的表现形式。
②了解中国古代雕塑发展历程。
③对其代表作品欣赏，了解其艺术特点。
3、教学重难点：古代雕塑呈现形式和重要作品的欣赏。
⼆、教学过程： 导⼊：提问：你在什么地⽅看到过雕塑？它们是什么样的？你知道它们的名字吗？它们都是⽤什么材料做成的？ 答：雕塑的材料可以是⽯头、⾦属、泥⼟、⽊头等。
雕塑和绘画相⽐在外在的形式上有什么不同？ 雕塑是有实在体积的形象，我们⽤⼿就可以摸得着。
（直接⼊题）平时所说的“雕塑”，指的是什么？ 1、涵义 雕塑——雕塑是雕和塑的合称。
以⼀定的物质材料和⼿段，在实在的三维空间内占据⼀定的空间位置塑造可视的静态艺术形象的⼀个艺术门类。
作为雕塑作品⽽⾔，三维空间的体积是其艺术语⾔最根本的东西，所以作品本⾝的凹进、凸现、间隔、断裂、穿透、⼤⼩是雕塑作品的⽬的之⼀。
尽管雕塑也可以实现由三维到⼆维空间的转换，但是⽴体空间才是其⽣命根本之所在。
2、种类 下⾯两件雕塑作品在表现⼿法上有什么不同？从表现形式可分为圆雕、浮雕（这⾥将浮雕和圆雕以概念结合实例的形式让学⽣理解） 3、想⼀想： 怎样欣赏雕塑作品？ 了解作品产⽣的时代背景通过感受、体会作品的艺术魅⼒，进⼀步理解作品所表达的主题思想分析雕塑作品的艺术特点。
（形象美、材质美、艺术性） 师⾔：了解了雕塑的表现形式，那让我们看看中国古代雕塑。
⑴教师板书：概术陵墓雕刻佛教⽯窟造像 ⑵络环境下学⽣⾃主学习探究 （教学活动） [⼀]、陵墓雕刻 陵墓雕刻产⽣的背景：在封建社会⾥，帝王、贵族为了巩固他们的统治地位，炫耀其显赫声势，⽽盛⾏厚葬。
在他们的陵墓区⾥，耗费巨⼤的⼈⼒、物⼒，制作了⼤量陵墓雕刻作品。
初中九年美术教案
初中九年美术教案年级：初中九年级学科：美术课时：2课时教学目标：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力，提高学生的绘画水平。
3. 引导学生探索色彩的奥秘，激发学生对美术的热爱和创作热情。
教学内容：1. 色彩的基本知识：色彩的三要素（色相、明度、纯度）、冷暖知识。
2. 色彩的运用：色彩的搭配、色彩的运用技巧。
3. 色彩的探索：色彩的变化、色彩的情感表达。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些色彩丰富的图片，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享自己对色彩的感受和认识。
二、讲解（15分钟）1. 教师讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和冷暖知识。
2. 学生认真听讲，做好笔记。
三、示范（15分钟）1. 教师示范如何运用色彩进行绘画，注意讲解色彩的搭配和运用技巧。
2. 学生观看示范，学习色彩的运用方法。
四、练习（15分钟）1. 学生根据教师的要求，进行色彩练习，注意运用色彩的搭配和技巧。
2. 教师巡回指导，给予学生个别辅导和建议。
第二课时：一、复习（5分钟）1. 教师提问学生关于色彩的基本知识。
2. 学生回答问题，巩固所学知识。
二、探索（15分钟）1. 教师引导学生探索色彩的奥秘，让学生通过实践了解色彩的变化和情感表达。
2. 学生进行色彩实验，探索色彩的变化规律。
三、创作（15分钟）1. 教师提出创作要求，让学生运用所学的色彩知识进行创作。
2. 学生发挥想象，运用色彩进行绘画创作。
四、展示和评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。
2. 教师和学生互相评价，给予鼓励和建议。
教学评价：1. 学生对色彩的基本知识的掌握程度。
2. 学生在绘画创作中运用色彩的能力。
3. 学生对色彩探索的积极性和创新精神。
九年级上美术教案
九年级上美术教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的美术知识和技能，提高审美能力。
2. 通过美术教学，培养学生的创新意识和实践能力。
3. 培养学生热爱祖国、热爱生活、热爱大自然的情感。
4. 提高学生的文化素养，拓宽视野。
二、教学内容第一章：美术基本概念与术语1. 美术的定义与分类2. 美术的基本要素3. 美术作品的欣赏与评价第二章：绘画基础1. 素描的基本技巧与方法2. 色彩的基本知识与运用3. 绘画创作与实践第三章：雕塑与工艺1. 雕塑的基本技巧与方法2. 传统工艺与现代设计3. 雕塑与工艺作品的欣赏与评价第四章：设计基础1. 设计的原则与方法2. 平面设计的形式与技巧3. 立体设计的空间与结构第五章：摄影与影像1. 摄影的基本技巧与方法2. 影像的编辑与制作3. 摄影与影像作品的欣赏与评价三、教学方法1. 采用讲授法，讲解美术基本概念与术语，引导学生掌握美术基础知识。
2. 采用示范法，展示绘画、雕塑等基本技巧与方法，引导学生动手实践。
3. 采用欣赏法，组织学生观看优秀美术作品，提高学生的审美能力。
4. 采用小组讨论法，引导学生交流与合作，培养学生的创新意识和实践能力。
四、教学评价1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，包括发言、实践等，评价学生的学习态度。
2. 学生作业完成情况：检查学生作业的完成质量，评价学生的美术技能与素养。
3. 学生作品展示：组织学生展示自己的作品，评价学生的创作能力和审美水平。
五、教学资源1. 教材：九年级上美术教材。
2. 教具：画笔、画纸、色彩、雕塑材料等。
3. 教学多媒体：课件、优秀美术作品图片、视频等。
六、现代美术流派与艺术家1. 了解现代美术的主要流派及其代表作品。
2. 分析现代美术流派的艺术特点和影响。
3. 学习现代美术流派中的杰出艺术家及其成就。
七、中国美术史概述1. 掌握中国美术发展的主要历程。
2. 了解中国美术史上的重要画家和作品。
3. 分析中国美术的特点和传统绘画技法。
新人教版初中美术九年级上册《剪纸》教案03(5篇)
新人教版初中美术九年级上册《剪纸》教案03（5篇）第一篇：新人教版初中美术九年级上册《剪纸》教案03《剪纸》教案教学目的让学生了解民间剪纸艺术美，唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。
教学难点是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张。
教学过程（一）组织教学、检查学具。
（二）学习新课。
课程引导：l.教师出示剪纸作品，从而引出课题。
师：这是一幅什么艺术作品？生：剪纸。
教师讲述：这些作品都是出自我们农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2．请学生欣赏课本剪纸作品。
欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。
（板书）3．结合剪纸作品师：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。
剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、喜花、枕花、礼花等。
具有单纯、简洁、明快、富装饰性的特点。
（板书）4．教师将剪纸展示给学生问：那么，这些作品是运用哪些工具制作出来的呢？（学生回答，教师板书）5.剪纸包括两种，一种是对称式，一种是均衡式。
今天我们要研究的是对称剪纸!6.教师展示示例剪纸图案，问：下面我们来看一下，那些是对称剪纸作品呢？生：… … 这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）7.教师给学生做剪纸示范。
示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。
如：我们通常剪什么图形运用折叠法剪呢？…（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。
作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅图样，做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣。
剪刻时注意按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。
在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”。
（四）展评学生作品。
（五）师生回顾本节课的知识点。
点题：以上学习的是剪纸的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品的！板书设计对称剪纸剪纸：一、特点：单纯、明快、简朴、富装饰性。
人教版初中九年级美术上册《独树一帜的中国画》教案三篇
人教版初中九年级美术上册《独树一帜的中国画》教案三篇导读：本文人教版初中九年级美术上册《独树一帜的中国画》教案三篇，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
篇一一、教学目标知识与技能：感受中国画的独特的文化内涵和审美特色，了解中国画发展和完善的历程，认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自身的审美体验。
过程与方法：赏析中国画不同发展阶段和领域的作品，引导学生掌握欣赏中国画作品的方法，形成综合审美感知体验，促进审美活动个性化。
情感态度与价值观：学生在对中国画作品的欣赏与评述中，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感，体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强民族自豪感，达成审美情感的升华。
二、教学重难点教学重点：使学生深入理解中国人物画传神写照的内涵，中国山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。
教学难点：如何理将教材内容有机地转化为学生的兴趣，引导学生着重理解中国画独特的文化内涵和审美特色。
三、教学策略结合作品赏析，讲授中国画的起源，及其发展完善过程中形成的三大领域、两大画法，引导学生深入理解不同技法和领域的作品所传达的意境与寓意。
启发学生在艺术家的作品中获得审美感受，明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达。
四、教学过程教学内容：《独树一帜的中国画》教学活动（含过程与方法）设计目的和说明课前准备课前布置学生搜索相关材料，预习了解本课知识点：1．中国画作画工具材料有笔、墨、纸、砚。
2．中国画的画幅形式有壁画、屏障、卷轴、册页、扇面等。
3．中国画的按表现题材来分类大概有人物、山水、花鸟。
4．中国画的按画法分为工笔、写意。
努力搜集已有的知识和经验来理解分析新知识，锻炼学生自主学习，使其对中国画相关知识有一个初步的认识。
提问导入幻灯片出示笔墨纸砚图片。
提问：1．同学们知道以下这些绘画工具是画哪类绘画形式所需要的工具材料吗？2．你都听说过哪些中国画家？他们的代表作都有哪些呢？3．你对中国画有哪些了解呢？引出课题：《独树一帜的中国画》。
九年级上册美术教案
九年级上册美术教案第１课长河漫步一、教学目标：知识与能力：引导学生理解早期人类的生存方式。
过程与方法：了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。
情感态度与价值观：初步了解中国美术发展的历史源流。
二、教学重点：陶器产生的过程。
三、教学难点：彩陶、青铜器纹样的表现四、教具准备：多媒体教学设备等五、学具准备：绘画工具等六、课时：1课时七、教学过程：一、问题导入关联早期人类的生存方式，有效引导学生运用历史知识进入课题。
人类社会发展进程中 ? 熏陶器的出现意味着什么 ? 芽１．器物的用途：关联早期人类的生存方式 ? 鸦２．设想陶器产生的过程。
小结：陶器的出现标志了原始社会生产力的一大进步；随着采集、耕织和手工业的发展，定居后的氏族成员需要一些器物来保存种子，储藏粮食，要有适合日用炊饮的各种器皿。
最初这些器物很可能是用植物为材料制作的，如草、藤、木头等等。
由于编织器物不能放在火上作为炊具，人们就用黏土涂在木器或编织物的表面，增强其耐火性，很可能由此发明了陶器。
从早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹上可以得到证明。
以植物为材料的容器；早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹。
二、彩陶、青铜器纹样分析分析彩陶纹样，了解、推想史前人类社会生活；把握纹样细节，从社会生活、历史文化等不同角度分析、揣测纹样中蕴含的意义。
欣赏分析《人面鱼纹盆》的纹样 ? 熏推想史前人类生活情景以及纹样所反映的社会内容；１．鱼在人面周围有规律的排列，形成规则的图形，纹样组合采用了哪些手法？２．渔猎是原始人类重要的生产方式，但图案并没有直接表现捕鱼的情景，你认为还有其他的意义吗？它是单纯的装饰吗？教学提示：作为中华民族古老的生殖崇拜的象征，鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。
《人面鱼纹盆》以图案结构线作为抓形的基础。
有人把它看做半坡人的巫术图腾，象征其氏族人丁昌盛的局面。
→《人面鱼纹盆》以及人面鱼纹的分解动画。
→术语解释：巫术图腾。
人教版9年级美术上册教案5篇
人教版9年级美术上册教案5篇实用的教案能够帮助我们更好地激发学生的学习兴趣和求知欲，提高他们的学习投入和学习效果，通过教案的编写，教师可以对教学内容进行层次化和结构化的整理，以更好地把握教学的重点，作者今天就为您带来了人教版9年级美术上册教案5篇，相信一定会对你有所帮助。
人教版9年级美术上册教案篇1教学目标：1、引导学生利用泥、纸盒等材料设计、制作电话机或手机，体验材料带来的美感。
2、通过欣赏相关资料启发学生用夸张、变形、重组等方法，制作与众不同的电话机。
教学重、难点：1、设计方法。
2、拓展思维。
教具学具：垫板、尺子、铅笔、剪刀、牙签、橡皮泥、纸盒、彩纸等。
相关欣赏资料教学过程：一、组织教学导入课题实验游戏：取自然课的纸口杯与线制成的电话，请俩生表演打电话。
揭示课题：奇妙的电话机二、讲授新课1、设计原则通过图片资料简介电话的有关知识;欣赏一些电话机的设计，“这些电话机给你的印象?”引导学生认识到设计要新颖独特。
激发学生的兴趣，“自己设计电话机。
”2、师示范设计一款喇叭花电话机，生纠正，引导生认识到设计原则：造型新颖的同时要满足听、说、拨号的基本功能。
欣赏达利作品《虾形电话》、《唇形沙发》等，“是否符合新与用的设计原则。
”3、设计方法分析作品：唇形沙发、彩色热水瓶、一个超现实的房间问题：“它是一个沙发,它象什么?”(嘴唇)“人的嘴唇是这么大吗?”“它是运用了什么方法设计成沙发的。
”(夸张)“这一组彩色热水瓶圆圆的瓶盖、扁扁的瓶嘴、胖胖的瓶身，象什么?”(企鹅)它是运用什么方法设计的。
(变形)“它是怎么设计成一个房间的?”“想想设计师是怎样设计的。
”(把人的脸通过夸张、重组的方法设计成一个特别的房间。
)“设计师从哪里寻找设计资料的?他们运用了哪些方法?”讨论：“我们还可以把哪些东西变成我们的设计资料?我们还有其它方法吗?”引导学生认识到把生活中常见的人物、五官、字母、建筑及各种自然物，通过夸张、变形、重组等方法设计电话机。
九年级上册美术全册教案
九年级上册美术全册教案第一章：美术基础知识与欣赏一、教学目标：1. 让学生了解美术的基本概念和分类，提高学生的美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术作品的欣赏和评价能力，提高审美素养。
3. 引导学生了解美术历史和著名美术家，拓宽文化视野。
二、教学内容：1. 美术的基本概念与分类2. 美术作品的欣赏与评价3. 美术历史与著名美术家三、教学重点与难点：1. 重点：让学生掌握美术的基本概念和分类，学会欣赏和评价美术作品。
2. 难点：如何引导学生深入了解美术历史和著名美术家，提高审美素养。
四、教学方法与手段：1. 讲授法：讲解美术的基本概念、分类和欣赏方法。
2. 案例分析法：分析具体美术作品，引导学生学会评价和欣赏。
3. 讨论法：组织学生探讨美术历史和著名美术家的特点和贡献。
4. 展示法：展示优秀美术作品，提高学生的审美意识。
五、教学步骤：1. 导入：介绍美术的基本概念和分类，激发学生的兴趣。
2. 讲解：讲解美术作品的欣赏方法和评价标准。
3. 分析：分析具体美术作品，引导学生学会欣赏和评价。
4. 探讨：组织学生讨论美术历史和著名美术家的特点和贡献。
第二章：素描基础一、教学目标：1. 让学生了解素描的基本概念和技巧，提高绘画能力。
2. 培养学生对物体的观察和表现能力，提高造型素养。
3. 引导学生运用素描技巧表现生活中的美好事物。
二、教学内容：1. 素描的基本概念与技巧2. 物体的观察与表现3. 素描创作与实践三、教学重点与难点：1. 重点：让学生掌握素描的基本概念和技巧，学会观察与表现物体。
2. 难点：如何引导学生运用素描技巧表现生活中的美好事物。
四、教学方法与手段：1. 讲授法：讲解素描的基本概念和技巧。
2. 示范法：示范素描绘画过程，引导学生学会观察和表现。
3. 练习法：组织学生进行素描实践，提高绘画能力。
4. 评价法：对学生的素描作品进行评价，激发学生的创作热情。
五、教学步骤：1. 导入：介绍素描的基本概念和技巧，激发学生的兴趣。
九年级上册美术全册教案
九年级上册美术全册教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术的基本知识和技能，提高审美能力。
2. 通过绘画、设计、手工制作等实践活动，培养学生的创新意识和动手能力。
3. 培养学生热爱美术、热爱生活的情感，丰富学生的精神世界。
二、教学内容第一单元：美术基本知识1. 美术的定义和分类2. 美术的基本元素：线条、形状、色彩、质感等3. 美术的表现手法：绘画、雕塑、设计、工艺等第二单元：素描1. 素描基础知识2. 单色铅笔素描3. 彩色铅笔素描4. 素描创作三、教学方法1. 采用讲解法、示范法、练习法、评价法等教学方法，引导学生掌握美术基本知识和技能。
2. 利用多媒体设备，展示优秀作品，提高学生的审美能力。
3. 组织学生进行实践操作，培养学生的创新意识和动手能力。
4. 鼓励学生积极参与课堂讨论，提高学生的表达能力。
四、教学评价1. 课堂表现：学生参与度、合作意识、创新精神等。
2. 作业评价：画面效果、技巧运用、创意表现等。
3. 学生自评、互评、教师评价相结合，全面评价学生的美术素养。
五、教学安排第一单元：美术基本知识（2课时）1. 第一课时：讲解美术的定义、分类和基本元素（1课时）2. 第二课时：讲解美术的表现手法（1课时）第二单元：素描（4课时）1. 第一课时：素描基础知识讲解（1课时）2. 第二课时：单色铅笔素描练习（1课时）3. 第三课时：彩色铅笔素描练习（1课时）4. 第四课时：素描创作指导（1课时）六、教学内容第三单元：色彩基础知识1. 色彩的基本概念：色相、明度、纯度2. 色彩的搭配原则：对比、协调3. 色彩在美术创作中的应用第四单元：绘画1. 水彩画基础2. 水粉画基础3. 油画基础4. 绘画创作七、教学方法1. 采用讲授法、演示法、实践法、反思法等教学方法，引导学生深入理解色彩知识和绘画技巧。
2. 通过对比分析，让学生掌握色彩搭配的原则，提高学生的色彩运用能力。
3. 提供丰富的绘画材料，鼓励学生尝试不同绘画媒介，发展个性化的绘画风格。
九年级美术上册教案
九年级美术上册教案第一章：美术的基本概念与术语1.1 美术的定义与分类介绍美术的定义，包括绘画、雕塑、设计、建筑等视觉艺术形式。
解释美术的分类，如油画、水彩画、素描、版画等。
1.2 美术的基本元素介绍美术的基本元素，包括线条、形状、色彩、质感、空间等。
解释这些元素在作品中的运用和重要性。
1.3 美术的风格与流派介绍常见的美术风格，如写实、抽象、表现主义等。
解释不同流派的特点和代表作品。
第二章：绘画技巧与材料2.1 素描基础介绍素描的定义和作用，包括铅笔、炭笔等素描工具的使用。
教授基本的素描技巧，如线条、阴影、透视等。
2.2 油画技巧介绍油画的定义和特点，包括油画颜料的使用和调色技巧。
教授油画的基本步骤，如构图、上色、细节描绘等。
2.3 水彩画技巧介绍水彩画的定义和特点，包括水彩纸和颜料的使用。
教授水彩画的基本技巧，如湿润画纸、分层上色、渲染等。
第三章：雕塑与设计3.1 雕塑基础介绍雕塑的定义和分类，包括泥塑、石雕等三维艺术形式。
教授雕塑的基本技巧，如塑造、雕刻、打磨等。
3.2 设计原理介绍设计的基本原理，包括对称、平衡、对比等。
教授如何运用设计原理进行创意设计和构图。
3.3 建筑设计基础介绍建筑设计的定义和作用，包括平面布局、立面设计等。
教授建筑设计的基本原则，如功能性、美观性、可持续性等。
第四章：美术欣赏与批评4.1 美术欣赏方法介绍美术欣赏的方法和步骤，包括观察、描述、分析等。
教授如何欣赏不同风格和流派的美术作品。
4.2 美术批评技巧介绍美术批评的定义和作用，包括评价、比较、讨论等。
教授如何进行美术批评，并提出有建设性的意见。
4.3 美术作品分析案例提供一些经典的美术作品进行分析，让学生实践欣赏和批评的技巧。
第五章：美术创作与展示5.1 创作流程与方法介绍美术创作的流程和方法，包括构思、草图、制作等。
教授如何将自己的创意转化为具体的艺术作品。
5.2 美术作品的展示与评价介绍美术作品的展示方法和技巧，包括展览布置、作品呈现等。
九年级上册美术教案【三篇】
所谓教案的艺术性就是构思巧妙，能让学⽣在课堂上不仅能学到知识，⽽且得到艺术的欣赏和快乐的体验。
⼩编整理了九年级上册美术教案【三篇】，希望对你有帮助!⼒量与⽣命——外国雕塑赏析⼀、教材分析本节课的内容是苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第17册第⼀课，课题为《⼒量与⽣命——外国雕塑赏析》。
属于欣赏•评述单元。
教材选取了西⽅各个历史时期具有代表性的优秀作品，基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。
通过赏析，让学⽣了解不同⽂化背景下雕塑的特征，了解雕塑艺术品对⽣命的赞颂，雕塑作品所具有的恒久⽣命⼒。
雕塑艺术是⼈类情感外溢的物化形态，是⽂化的重要组成部分，不论古代还是现代，雕塑的创造都体现着时代的⽂化精神，是⼈类⼒量与⽣命的传达。
⼆、教学⽬标：认知⽬标：通过赏析，了解雕塑艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。
技能⽬标：通过赏析，发展学⽣⾃主学习、探究学习的能⼒，通过讨论、陈述、评价，初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。
并结合雕塑本质特征，学会初步运⽤雕塑的基本欣赏⽅法去赏析具体的雕塑作品，提⾼学⽣对艺术节品的语⾔表达能⼒和丰富的想象⼒。
情感⽬标：雕塑的根本特点是⽴体造型。
即⽤三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的⽬的。
通过赏析，感受艺术家赋予顽⽯的⼒量与⽣命，以及艺术家对⽣命的礼赞。
创造⽬标：雕塑既是提⾼的艺术，⼜是普通的艺术；既是古⽼的艺术，⼜是现代的艺术。
通过赏析，打通学⽣对所学知识的链接整合能⼒，⽤⾃⼰独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识。
教学重点：通过对雕塑本质特征，⽴体造型的理解，能够初步运⽤雕塑的基本欣赏⽅法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对⼒量与⽣命的礼赞。
教学难点：通过党析，理解雕塑作品的抒情与象征性。
三、学情分析：本课的教学对象是九年级的学⽣，学⽣对雕塑的相关知识在以往的教学中曾经接触过。
本单元的教学内容是外国雕塑欣赏，学⽣对外国雕塑的演变与发展⽐较陌⽣，⽽且对外国的历史⽂化、民族⽂化等等都知之甚少。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第一课都市印象教学目标：1、欣赏古今中外城市布局设计美，建筑美等，体验、发现现代城市的环境美，生活美2、一城市中的标志性建筑为主要表现对象，利用电脑设计创造城市风景明星片3、一卡纸，铅画纸，吹塑纸等为材料，用线描、水彩、版画、剪贴等各种艺术形式和方法设计创造以城市为主题的风景明信片4、欣赏自己与他人创造的城市风景明信片作品，发表自己的见解并把自己设计的明信片赠送给同学，朋友、老师或者家中的亲人教学重点：1、欣赏中外古代城市经典建筑，感受中外古代城市的建筑美2、欣赏中外现代城市中著名的标志性建筑，体验感受现代城市的建筑美，并激发学生对建筑艺术的兴趣。
教学难点：1、电脑设计制作明信片的打印与课堂教学组织形式2、如何激发学生对建筑艺术的兴趣及穿凿城市风景明星片的激情教学方法：创设情景法课时安排：2课时教学准备：教具：城市景观录像，多媒体课件，自制明星片若干，城市风景摄影照片学具：铅笔塑料尺卡纸，铅画纸，吹塑纸水彩城市摄影照片教学过程：一、感受与欣赏1、了解中外古代城市的选址、布局，规划等特点，欣赏部分经典建筑，感受古代城市的环境美，建筑艺术美。
2、欣赏中外现代城市的环境美和部分著名标志性建筑，激发对建筑艺术的兴趣你知道世界上还有那些标志性建筑吗？你有这些建筑的照片吗？同学们讨论交流对标志性建筑的感受。
激发同学们对建筑艺术的兴趣，对城市生活的热爱。
二、体验与创造1、你知道设计明星片的基础知识吗？2、掌握用电脑、手工绘制等设计制作明星片的方法3、体验用不用的艺术形式和方法创造明信片的乐趣4、讨论交流创造明星片的体会、感想。
帮助同学们体验创造的乐趣，掌握制作的方法。
三、拓展与融汇1、邮票艺术的扩展，2、以城市为表现主题的各种绘画3、建筑中的音乐感受扩展（欣赏、感受兼职中线条和明暗的节奏与韵律）让同学们感受邮票艺术、表现城市的绘画艺术和建筑中的音乐。
四、创设情景1、设计一张“明星片展”海报，张贴在校园2、设计一张“明星片展”门票，发放给学生和老师3、将明星片作品布置在教师里，举办一个明星片设计展4、将明信片赠送给同学，老师和父母亲（提升美术作业品味，丰富校园文化生活，提高艺术素养）五、艺海搜索1、有关介绍古今中外城市和建筑方面的书籍和文章2、参观上海城市规划馆，上海城市历史发展陈列馆3、可上网搜索，进图书馆查阅或实地参观考察4、相互交流各自艺海搜索的方法、过程和感受六、教学反思第二课时建筑艺术欣赏教学目标：1、欣赏古今中外著名城市，感受城市的环境美，培养热爱生活的美好情感2、通过动手制作明星片，培养同学们的动手操作能力3、通过完成明星片，激发同学们的学习兴趣4、通过制作完成明星片，激发同学们的成就感教学重点：3、欣赏中外古代城市经典建筑，感受中外古代城市的建筑美4、欣赏中外现代城市中著名的标志性建筑，体验感受现代城市的建筑美，并激发学生对建筑艺术的兴趣。
教学难点：3、电脑设计制作明信片的打印与课堂教学组织形式4、如何激发学生对建筑艺术的兴趣及穿凿城市风景明星片的激情教学方法：创设情景法教学准备：教具：城市景观录像，多媒体课件，自制明星片若干，城市风景摄影照片学具：铅笔塑料尺卡纸，铅画纸，吹塑纸水彩城市摄影照片教学过程：一、创设情景，导入新课播放录像以及展示多媒体课件，开展欣赏和讨论活动。
（欣赏古今中外的著名城市，城市景观和著名的建筑录像资料或多媒体课件）街区剪影教学目标：1、欣赏世界上著名城市中的检点城雕、欣赏现代城市中景观路灯，电话亭等文化设施，体验，发现特色街区的环境美。
2、以铅笔、圆珠笔或钢笔淡菜等艺术形式，设计新颖别致的具有现代美感和时代气息的景观路灯。
电话亭造型3、用电脑设计景观路灯，电话亭造型4、欣赏自己与他人设计的路灯，电话亭以及绘画作、摄影等作品，发表自己的见解并为作品命名，教学重点：1、欣赏经典城雕，感受特色街区的环境美，接受历史文化熏陶2、欣赏现代城市中的景观路灯和电话亭等文化设施，体验环境美，激发对设计观路等和电话亭的兴趣，培养创新精神，提升兴趣和审美观。
教学难点：1、如何组织教学才能让学生切实感受到特色街区沉淀的悠久历史文化2、如何激发学生的学习兴趣及创作激情教学准备：教具：城市、特色街区的景观录像，多媒体课件，电脑、打印机、手绘和电脑设计的路灯等学具：铅笔、圆珠笔、钢笔。
图画纸、毛笔、水彩教学方法：创设情景法、动手操作课时安排；2教学反思：第二课时：外滩建筑欣赏教学目标：5、欣赏世界上著名城市中的检点城雕、欣赏现代城市中景观路灯，电话亭等文化设施，体验，发现特色街区的环境美。
6、以铅笔、圆珠笔或钢笔淡菜等艺术形式，设计新颖别致的具有现代美感和时代气息的景观路灯。
电话亭造型7、用电脑设计景观路灯，电话亭造型8、欣赏自己与他人设计的路灯，电话亭以及绘画作、摄影等作品，发表自己的见解并为作品命名，教学重点：3、欣赏经典城雕，感受特色街区的环境美，接受历史文化熏陶4、欣赏现代城市中的景观路灯和电话亭等文化设施，体验环境美，激发对设计观路等和电话亭的兴趣，培养创新精神，提升兴趣和审美观。
教学难点：3、如何组织教学才能让学生切实感受到特色街区沉淀的悠久历史文化4、如何激发学生的学习兴趣及创作激情教学准备：教具：城市、特色街区的景观录像，多媒体课件，电脑、打印机、手绘和电脑设计的路灯等学具：铅笔、圆珠笔、钢笔。
图画纸、毛笔、水彩教学方法：创设情景法、动手操作教学反思：第三课门的故事教学目标：1、欣赏古今中外著名建筑的门，体验发现门文化的悠久历史和门的形式美2、用紫砂泥造型，创作浮雕形式的门3、用紫砂泥造型，创作一个兽面门环4、用紫砂泥造型，创作一个古希腊样式的柱头5、欣赏自己与他人设计创作的门等作品，发表自己的见解并为作品命名教学重点：1、欣赏经典建筑著名的门，感受建筑艺术的美，接受历史文化的熏陶2、欣赏现代城市建筑大门，激发对设计制作具有艺术美感门的兴趣，培养创新精神和动手能力，提高学习兴趣和审美观教学难点：1、如何教学才能使学生切实感受到门上沉淀的历史文化和艺术2、如何激发学生的学习兴趣及创作激情，点燃心中的艺术火把教学方法：情景创设法，动手操作法教学准备：教具：有关门的景观录像、照片、多媒体课件、门的设计草图、紫砂泥、水彩、毛笔等学具：紫砂泥，造型土、铅笔、毛笔、水彩、有关门的图片课时安排：2教学反思：第二课时门的欣赏教学目标：6、欣赏古今中外著名建筑的门，体验发现门文化的悠久历史和门的形式美7、用紫砂泥造型，创作浮雕形式的门8、用紫砂泥造型，创作一个兽面门环9、用紫砂泥造型，创作一个古希腊样式的柱头10、欣赏自己与他人设计创作的门等作品，发表自己的见解并为作品命名教学重点：3、欣赏经典建筑著名的门，感受建筑艺术的美，接受历史文化的熏陶4、欣赏现代城市建筑大门，激发对设计制作具有艺术美感门的兴趣，培养创新精神和动手能力，提高学习兴趣和审美观教学难点：3、如何教学才能使学生切实感受到门上沉淀的历史文化和艺术4、如何激发学生的学习兴趣及创作激情，点燃心中的艺术火把教学方法：情景创设法，动手操作法教学准备：教具：有关门的景观录像、照片、多媒体课件、门的设计草图、紫砂泥、水彩、毛笔等学具：紫砂泥，造型土、铅笔、毛笔、水彩、有关门的图片教学反思：中国美术的辉煌历程与文化价值教学目标1.通过本课欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。
2.能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。
教学重难点:1.结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。
2.引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。
教学课时：1课前准备：教具：多媒体课件资料学具：课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录教学过程：一、激情导入1.展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，以便于学生进行对照和比较。
2.可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法，并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现，以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。
3.引导学生浏览和初步欣赏美术作品，根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品。
二、欣赏1.组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象，艺术形式和艺术语言进行初步的描述。
（1）欣赏分析《洛神赋图》，介绍顾恺之所提出的“以形写神”和“传神写照”理论；介绍南齐谢赫的“气韵生动”法则，是学生了解传统美术最重要的审美评价标准。
（2）以《步辇图》韩熙载夜宴图》、《清明上河图》和灵岩寺《罗汉像》为重点进一步进行深入欣赏，以加深学生对传统美术的体验和认识。
（3）结合《富春山居图的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响。
（4）以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点，进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和发展传统美术上的贡献。
（5）结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏，进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定基础。
（6）美术欣赏评述的形式多种多样，可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合。
力求提高学生兴趣。
2.引导学生提出一些值得讨论的问题，如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。
思想感情与审美理想有什么时候样的关系?3.归纳学生所提出的问题，然后围绕本课的叫心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值，进行深入的欣赏和分析讨论。
4.根据学生或小组准备的材料，分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述。
5.美术欣赏评述活动的形式可以多种多样，个别学习，分组学习，课堂讨论等可以互相结合。
三、小结可根据本课目标和具体情况设计总结活动方式和程序。
四、课后拓展鼓励学生课后注意查找中国古代时期各朝代优秀美术作品的有关社会历史资料和美术史料，为下节课欣赏与评述学习活动准备好必要的条件。
五、作业安排自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录。
六、教学反思：公益招贴画设计教学目标1、了解招贴画的基本知识和设计方法，认识公益招贴画的特点和设计要求，并能够通过观察、了解自己所在的生活、学习环境，确定主题，设计一幅公益招贴画。
2、启发学生关注自己的生活环境，宣传良好的道德风尚，增强学生的社会责任感，树立环保意识。
教学重点：公益招贴画设计的表现形式。
教学难点：公益招贴画设计的创意，以及将创意用图文（平面设计）的性是表现出来，并搭配适当的色彩。
设计的内容紧密围绕本“综合.探索”单元。