浅析合唱曲目《牧歌》的讲解与排练
蒙古族民歌《牧歌》教案
蒙古族民歌《牧歌》教案一、教学目标1. 让学生了解和认识蒙古族民歌《牧歌》的文化背景和特点。
2. 通过学习《牧歌》，培养学生对民族音乐的兴趣和热爱。
3. 提高学生对音乐的理解力、表现力和创造力。
二、教学内容1. 蒙古族民歌《牧歌》的简介，包括歌曲的背景、特点等。
2. 歌曲《牧歌》的歌词、旋律、节奏等方面的学习。
3. 歌曲《牧歌》的演唱技巧和表演方式。
三、教学重点与难点1. 教学重点：歌曲《牧歌》的歌词、旋律、节奏等方面的学习。
2. 教学难点：歌曲《牧歌》的演唱技巧和表演方式。
四、教学方法1. 讲授法：讲解歌曲《牧歌》的背景、特点等。
2. 示范法：教师演唱歌曲《牧歌》，学生跟随模仿。
3. 练习法：学生分组练习，教师巡回指导。
4. 创作法：学生创作类似的民歌，进行表演。
五、教学过程1. 导入：简要介绍蒙古族民歌《牧歌》的文化背景和特点。
2. 新课教学：学习歌曲《牧歌》的歌词、旋律、节奏等方面。
3. 示范演唱：教师演唱歌曲《牧歌》，学生跟随模仿。
4. 分组练习：学生分组练习，教师巡回指导。
5. 创作与表演：学生创作类似的民歌，进行表演。
6. 总结与反馈：对学生的学习情况进行总结和反馈。
六、教学评价1. 学生对蒙古族民歌《牧歌》的认知程度，包括歌曲的背景、特点等。
2. 学生对歌曲《牧歌》的歌词、旋律、节奏等方面的掌握程度。
3. 学生演唱歌曲《牧歌》的表现力和创造力。
4. 学生对民族音乐的兴趣和热爱。
七、教学资源1. 蒙古族民歌《牧歌》的音频、视频资料。
2. 音乐教材、乐谱。
3. 录音机、音响设备。
4. 课堂用的乐器，如吉他、手鼓等。
八、教学进度安排1. 第一课时：介绍蒙古族民歌《牧歌》的背景、特点等。
2. 第二课时：学习歌曲《牧歌》的歌词、旋律、节奏等方面。
3. 第三课时：示范演唱，学生跟随模仿。
4. 第四课时：分组练习，教师巡回指导。
5. 第五课时：学生创作与表演。
九、教学反思1. 反思教学目标是否达成，学生对蒙古族民歌《牧歌》的认知程度是否提高。
牧歌作品分析
牧歌作品分析第一篇：牧歌作品分析《牧歌》作品分析：蒙古族民歌《牧歌》，五声D宫调式，一段体（单乐段）结构，音乐上带有舒展辽阔的特征。
属于一部曲式。
乐曲为4+4结构的方整性乐段，D宫调式贯穿始终，曲调与歌词紧密结合。
伴奏引子采用了前乐句的左手前4小节旋律，四度模进一次。
右手伴奏织体采用I—IV—V—I的完全终止进行。
曲调由两个乐句组成，第一乐句由两个平行乐节组成，旋律在高音区，以属音“5”为骨干音，和声属于I—IV—I— V的半终止进行，乐曲的未完成使听者存在期待音乐继续的感受，悠扬飘逸；第二乐句的前四小节反向下行，后四小节是前乐句下行五度模进，在中音区，以宫音“1”为骨干音，和声I—II—IV—V—I完全终止。
在乐曲的倒数第二小节第四怕出现了和声的完全终止形式，浑厚平稳，塑造出一望无际辽阔草原的美丽意境。
第一乐句音调在“3-7”之间回环往复，第二乐句在“5-1”之间起伏流淌。
两句的音区刚好差五度，结尾也以五度相呼应，故有人称其为“五度结构”，这种“五度结构”在西北高原的两句体山歌中较为普遍，它透漏出某些古老的五声性旋律的结构原则。
这种音调逻辑现象，在匈牙利、罗马尼亚的民歌和我国其他民族的民歌中也十分普遍，可见他是具有五声传统的民族音乐体系中的一种常见的音调现象。
作品处理：三连音连续出现时，一般标志着情绪的积累或者即将出现高潮。
在柔情的音乐里面出现，更加柔情伤感;在激情的音乐里面出现，情绪更加强烈。
实际演奏中，3个音往往不是完全平均化的“三等分”，一般，第一个音的时值要稍微延长一点。
三连音的节奏形式由于简单明快,与其他节奏形式表现出完全不同的音乐效果,受到广大作曲家的喜爱。
三连音常用以表达激动、不安、流动起伏的音乐形象,在许许多多的音乐作品中频繁出现,甚至个别音乐作品中一些曲谱大量运用三连音的音乐形式,以三连音为主要框架构建音乐。
该伴奏就是三连音贯穿整个乐曲，他的奇妙之处在于：打破节奏的均衡，拓展了乐曲的发展空间，使音乐表现更自由。
蒙古族民歌《牧歌》教案(通用8篇
蒙古族民歌《牧歌》教案(通用8篇教案：蒙古族民歌《牧歌》教学内容：本节课的教学内容选自蒙古族民歌《牧歌》。
这首歌曲是一首经典的蒙古族民歌，歌词描绘了草原牧区的美丽景色和牧民的生活情景。
歌曲旋律悠扬，节奏自由，具有浓厚的草原特色。
本节课的教学内容将包括歌曲的学习、分析和演唱。
教学目标：1. 学生能够理解《牧歌》的歌词内容，感受其描绘的草原美景和牧民生活。
2. 学生能够掌握《牧歌》的旋律，能够独立演唱这首歌曲。
3. 学生能够了解蒙古族民歌的特点，对我国多元文化有更深的认识。
教学难点与重点：难点：歌曲中的自由节奏和装饰音的演唱。
重点：歌曲的旋律和歌词的理解与记忆。
教具与学具准备：教具：钢琴、多媒体设备学具：乐谱、歌词纸、笔教学过程：一、导入（5分钟）以一张蒙古草原的图片引入，让学生想象自己置身于草原之中，感受草原的广阔和美丽。
然后引出今天的教学内容——蒙古族民歌《牧歌》。
二、新歌学习（10分钟）1. 让学生听一遍《牧歌》，感受歌曲的美感。
2. 分析歌曲的节奏和旋律，解释自由节奏和装饰音的演唱方法。
3. 让学生跟唱歌曲，重点指导自由节奏和装饰音的演唱。
三、歌词分析（10分钟）1. 解读歌词，让学生理解歌词描绘的草原美景和牧民生活。
2. 让学生用自己的话描述歌词中的画面，加深对歌词内容的理解。
四、演唱练习（10分钟）1. 分组让学生进行歌曲演唱练习，重点指导自由节奏和装饰音的演唱。
2. 选取几组进行演唱展示，给予评价和指导。
五、课堂小结（5分钟）板书设计：蒙古民歌《牧歌》歌词内容：描绘草原美景和牧民生活旋律特点：自由节奏、装饰音作业设计：1. 请学生用笔和纸画出歌词中的草原美景。
2. 请学生回家后，向家人演唱《牧歌》，并分享学习感受。
课后反思及拓展延伸：本节课通过学习蒙古族民歌《牧歌》，让学生感受到了草原的美景和牧民的生活，对我国多元文化有了更深的认识。
在教学过程中，学生对自由节奏和装饰音的演唱存在一定的困难，需要在今后的教学中加强指导。
蒙古族民歌《牧歌》赏析
三、《牧歌》是如诗如画的文学作品 蓝蓝的天空上飘着那白云，白云的下面盖着雪白的羊群。 羊群好像是斑斑的白银，撒在草原上，多么爱煞人！
课堂ห้องสมุดไป่ตู้结
谢 谢 大 家！
一、《牧歌》是有感而发的内心表白
据被誉为草原民族艺术研究“活化石”的李 宝祥先生所著述的《漠南寻艺录》记载，《牧歌》 源于解放前呼伦贝尔盟的新巴尔虎镇。
二、《牧歌》是口口相传的动听旋律
《牧歌》同其它民歌一样，也经历了口口 相传的过程。虽然已无从考证最初演唱《牧 歌》的那位牧人姓甚名谁，但它从最初的形 成到后来被安波记谱整理，的确经历了一个 漫长而广泛的传唱过程。
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一、蒙古族民歌的分类
题材上：
狩猎歌、牧歌、思乡曲、赞歌、 礼俗歌、宴歌、儿歌等几类。
一、蒙古族民歌的分类
长调： 曲调悠长、节奏自由 体
裁
上
短调：曲调短小、节奏规整，结构
紧凑、速度轻快。
二、牧歌的特点
内容上，以歌唱草原、赞美骏马、充满 对自由幸福生活的向往和追求为主要内容。 歌词上,注重抒情,又善于描绘景色,情景交融, 表现人和大自然的和谐关系旋律上。
《牧歌》教学反思
《牧歌》教学反思《牧歌》教学反思一、引言《牧歌》是一首具有浓郁蒙古族风格的歌曲，旋律优美，节奏舒缓，歌词富有诗意。
在教学过程中，如何让学生更好地理解和感受这首歌曲的魅力，是我一直在思考和探索的问题。
本文将对《牧歌》的教学进行反思，总结经验教训，为今后的教学提供参考。
二、教学目标1. 让学生了解蒙古族的音乐文化，感受蒙古族音乐的独特魅力。
2. 培养学生的音乐感知能力和音乐表现力，让学生能够准确地演唱《牧歌》。
3. 通过《牧歌》的教学，培养学生的审美情趣和文化素养。
三、教学过程1. 导入（1）通过播放一段蒙古族的音乐视频，让学生感受蒙古族音乐的独特魅力。
（2）提问学生：你们对蒙古族音乐有什么了解？（3）引出本节课的主题——《牧歌》。
2. 讲解蒙古族音乐文化（1）通过图片和文字，向学生介绍蒙古族的音乐文化，如蒙古族的乐器、音乐风格等。
（2）让学生欣赏一些蒙古族的音乐作品，感受蒙古族音乐的特点。
3. 学唱《牧歌》（1）播放《牧歌》的音频，让学生感受歌曲的旋律和节奏。
（2）教师范唱《牧歌》，让学生注意歌曲的音准和节奏。
（3）学生跟唱《牧歌》，教师指导学生的发音和演唱技巧。
（4）学生分组演唱《牧歌》，互相评价和指导。
4. 分析《牧歌》的音乐特点（1）让学生分析《牧歌》的旋律、节奏、和声等音乐特点。
（2）教师引导学生理解《牧歌》所表达的情感和意境。
5. 拓展与延伸（1）让学生欣赏不同版本的《牧歌》，如独唱、合唱等，感受不同演唱形式的魅力。
（2）让学生尝试用蒙古族的乐器演奏《牧歌》，如马头琴、长调等，体验蒙古族音乐的独特韵味。
6. 课堂总结（1）对本节课的内容进行总结，回顾蒙古族音乐文化和《牧歌》的学习过程。
（2）强调音乐的文化内涵和艺术价值，鼓励学生在今后的学习和生活中，多欣赏和学习不同类型的音乐作品。
四、教学反思1. 优点（1）教学目标明确，教学内容丰富，教学方法多样，能够激发学生的学习兴趣和积极性。
（2）注重音乐文化的渗透，让学生在学习歌曲的同时，了解蒙古族的音乐文化，拓宽了学生的音乐视野。
无伴奏合唱《牧歌》的讲解与艺术处理
无伴奏合唱《牧歌》的讲解与艺术处理
《牧歌》是一首旋律优美、节奏轻盈、意境深远的无伴奏合唱作品，由中国作曲家陈世炬在二十世纪五十年代创作。
该曲是陈世炬先生创作的第一首无伴奏合唱作品，也是中国合唱音乐领域里的经典作品之一。
该曲充满了对自然和生命的崇敬与感恩，以及对美好生活的向往和追求。
在音乐风格方面，该曲属于民族音乐的范畴。
陈世炬先生在创作时吸取了中国西南地区民族音乐的元素，在节奏、旋律、和声等方面充分体现。
陈世炬先生巧妙地运用了合唱的声部分配和变化，使得曲子始终优美动听，富于层次感。
听众在欣赏《牧歌》时可以感受到强烈的自然美和生命力，曲调轻快愉悦，带有一种怡然自得的情感。
这与中国古代文人墨客的“山水田园”意境不谋而合，也深深地折射出了中国文化里人和自然和谐相处的观念。
因此，这首曲子传达了人与自然的和谐共生之美。
在艺术处理方面，该曲的指挥家要注意对于多重旋律的平衡，合唱团中单独的每一位演唱者都要做到口感清晰、音准准确、情感贴切，并且要和其他成员协调一致，达到和声的完美和谐。
要注意整体和局部、节奏与情感的平衡，保持曲子的自然流畅性，同时表现出曲子色彩丰富、情感细腻的特点。
此外，可以在演唱的过程中，加入汉族特色的“喝三碗”等民族习俗语言来丰富韵味，让观众更加贴近民族文化，感受到其深厚的人文历史底蕴。
总之，“牧歌”这首无伴奏合唱作品，在音乐以及文化上诠释了中国文化的精神内涵，同时具有较高的艺术价值和欣赏价值，成为我们传承和发扬中华文化的宝贵遗产。
六年级音乐《牧歌》教案
六年级音乐《牧歌》教案一、教学目标1. 让学生了解和感受牧歌的音乐风格，培养学生的音乐欣赏能力。
2. 通过学习牧歌，使学生掌握基本的音乐知识和技巧，提高音乐素养。
3. 培养学生对我国民族音乐的热爱，增强民族自豪感。
二、教学内容1. 牧歌的概念与特点：介绍牧歌的定义、起源和发展，分析牧歌的音乐特点。
2. 牧歌的演唱技巧：教授牧歌的演唱方法，如气息控制、音准把握等。
3. 牧歌的演奏技巧：介绍牧歌的乐器特点，教授牧歌的演奏方法。
4. 牧歌的音乐分析：分析牧歌的旋律、节奏、和声等方面的特点。
5. 牧歌作品欣赏：欣赏经典牧歌作品，如《草原上升起不落的太阳》、《敖包相会》等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解牧歌的音乐特点，掌握牧歌的演唱和演奏技巧。
2. 教学难点：牧歌的音准、节奏和和声的把握，以及气息控制等演唱技巧。
四、教学方法1. 讲授法：讲解牧歌的概念、起源、发展及其音乐特点。
2. 示范法：教师示范牧歌的演唱和演奏技巧。
3. 练习法：学生跟随教师练习牧歌的演唱和演奏。
4. 欣赏法：让学生欣赏经典牧歌作品，提高音乐素养。
五、教学准备1. 教学材料：教案、PPT、音响设备、乐器等。
2. 学生准备：了解牧歌的基本知识，提前预习相关作品。
3. 场地准备：教室或音乐厅，确保音响设备正常运行。
六、教学过程1. 导入：通过播放一首具有代表性的牧歌，引发学生对牧歌的兴趣，进而引入新课。
2. 讲解：详细讲解牧歌的起源、发展及其音乐特点，让学生对牧歌有一个全面的了解。
3. 示范：教师示范牧歌的演唱和演奏技巧，让学生直观地感受牧歌的风格。
4. 练习：学生跟随教师练习牧歌的演唱和演奏，巩固所学技巧。
5. 欣赏：让学生欣赏经典牧歌作品，提高音乐素养。
七、课程作业1. 课后练习：让学生回家后练习牧歌的演唱和演奏，巩固课堂所学。
2. 音乐作文：让学生以牧歌为主题，创作一篇音乐作文，表达自己对牧歌的感悟。
3. 小组讨论：分组讨论牧歌在民间音乐中的地位和作用，提高学生的分析能力。
《牧歌》排练课教案
合唱作品《牧歌》排练课教案教材分析：无伴奏合唱《牧歌》是一首由上句和下句构成的长调民歌，其曲调悠长，连绵起伏，节奏舒展，气势宽广。
作者瞿希贤根据海默的词，把这首民歌改编成无伴奏合唱曲，使优美的民歌形象更加丰满，色彩更为丰富。
不同音色的声部交替出现，互相呼应，加上浓郁和谐的和声效果，使音乐的内涵更为充实，意境得到升华。
由于这首无伴奏合唱较原民歌更加丰富、优美动听，具有独特的艺术魅力，因而受到人们的普遍喜爱，并成为无伴奏合唱的珍品。
设计思路：本课教学运用《音乐课程标准》中的新理念，以音乐审美为核心，面向全体学生，通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作让学生充分享受到音乐的美，培养学生欣赏音乐的兴趣。
把知识和技能的学习融入欣赏和歌唱实践中，在欣赏和实践中掌握、巩固和提高知识和技能。
创设生动的教学情景，激发学生的学习热情，培养学生的民族团结精神，以及对祖国的热爱之情。
教学目标：1、了解蒙古族的风土人情。
2、《牧歌》的欣赏，拓展学生对原民歌的理解范围，使他们进一步感受歌曲的意境美，使《牧歌》的旋律永远流淌在学生的心中。
3、充分了解内蒙民歌悠扬宽广的旋律特点，感受无伴奏合唱的人声美与丰富的和声效果。
教学重点：有感情的演唱歌曲教学难点：1、各声部的交错进入，演唱时既要清晰可辨，错落有秩，又要注意整体的和谐。
2、力度的对比，各段的力度变化较大且各声部变化不尽相同，较难控制，唱不好会显得很乱。
3、声音的控制，它包括音色、音量和音准，音色和音量使要靠歌唱能力，音准要靠音乐基本功。
教学用具:多媒体、黑板、钢琴。
教学方法：谈话法、比较法、想象法、体验法板书设计：牧歌：草原赞歌旋律：悠扬、高亢欢快速度：慢较快力度：变化较强节奏；松、舒展紧凑分类：长调短调教学过程：一、新课导入，创设情景。
1、引入：今天我们的音乐之旅要到美丽的蒙古草原上去，首先请同学们看一段视频。
2、PPT播放视频《美丽的蒙古》（通过让学生了解蒙古族的风土人情，产生对歌曲的演唱兴趣。
牧歌沙汉昆赏析
《牧歌》是沙汉昆于1953年改编的一首小提琴独奏曲，当时他还是上海音乐学院的学生。
作品以内蒙古昭乌达盟民歌《牧歌》为基础发展而成。
音乐舒展优美，富有浓郁的草原气息，体现了南北朝民间歌谣《敕勒歌》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的意境。
作品赏析如下：
●形式结构：作品采用一部曲式，分为三个段落，每个段落都以主题旋律为基础，
通过变化和发展来展现不同的情绪和风格。
第一段落为引子，以低音区的琶音和三连音为伴奏，营造出宁静祥和的氛围。
第二段落为主体部分，以高音区的主题旋律为主，表现出欢快奔放的牧歌风情。
第三段落为尾声，以中音区的主题旋律为主，表现出平和温馨的牧歌情怀。
●旋律特点：作品的旋律以内蒙古长调民歌《乌和日图和灰腾》为素材，具有明显
的民族特色和地域特色。
旋律以五声音阶为基础，多用大跳进和大跳退，富有弹性和变化。
旋律的节奏以二分音符为主，多用三连音和附点音符，增加了旋律的流动性和灵活性。
旋律的音域较宽，从低音区到高音区，反映了草原的辽阔和壮丽。
●和声处理：作品的和声以D宫调式为主，多用I、IV、V和II级和弦，符合民歌的
和声风格。
和声的进行以完全终止和半终止为主，多用属音和宫音为骨干音，体现了民歌的稳定性和完整性。
和声的变化以模进和转调为主，多用四度和五度的模进，增加了和声的色彩和变化。
●表现手法：作品的表现手法以弓法和指法为主，多用连弓、分弓、换弓、滑音、
拨弦、泛音等技巧，增加了音乐的表现力和技巧性。
作品的表现手法与旋律、和声、节奏相结合，形成了丰富的音乐语言和风格。
《牧歌》教学反思
《牧歌》教学反思《牧歌》教学反思《牧歌》是一首蒙古族长调民歌，歌曲旋律优美、节奏自由、气息宽广，具有浓郁的蒙古族音乐风格。
在教学过程中，我通过多种教学方法，引导学生感受歌曲的情感和意境，学习歌曲的演唱技巧，培养学生的音乐表现力和创造力。
然而，在教学过程中，我也发现了一些问题和不足之处，需要进行反思和改进。
一、教学目标的达成情况在教学过程中，我始终围绕着教学目标进行教学。
通过引导学生聆听歌曲，感受歌曲的情感和意境，我让学生对歌曲有了初步的了解。
通过让学生学习歌曲的演唱技巧，我让学生掌握了歌曲的基本演唱方法。
通过让学生进行音乐创作和表演，我培养了学生的音乐表现力和创造力。
从学生的课堂表现和作业情况来看，大部分学生都能够达到教学目标，对歌曲的情感和意境有了一定的感受，能够掌握歌曲的基本演唱方法，能够进行简单的音乐创作和表演。
二、教学方法的选择和运用在教学过程中，我采用了多种教学方法，如讲授法、演示法、练习法、讨论法、创作法等。
通过讲授法，我向学生介绍了歌曲的背景、作者、情感和意境，让学生对歌曲有了更深入的了解。
通过演示法，我向学生展示了歌曲的演唱技巧，让学生更加直观地感受歌曲的演唱方法。
通过练习法，我让学生练习歌曲的演唱技巧，提高学生的演唱水平。
通过讨论法，我引导学生讨论歌曲的情感和意境，让学生更好地理解歌曲的内涵。
通过创作法，我让学生进行音乐创作和表演，培养学生的音乐表现力和创造力。
从学生的课堂表现来看，这些教学方法都取得了较好的效果。
三、教学过程中的不足之处在教学过程中，我也发现了一些不足之处。
首先，在讲授法的运用上，我有时候会讲得太多，导致学生的参与度不够高。
其次，在演示法的运用上，我有时候会演示得太快，导致学生没有看清楚。
最后，在创作法的运用上，我有时候会对学生的创作指导不够及时，导致学生的创作效果不够理想。
四、改进措施针对教学过程中的不足之处，我提出了以下改进措施。
首先，在讲授法的运用上，我要注意控制讲解的时间和内容，让学生有更多的时间进行思考和讨论。
无伴奏合唱《牧歌》
合唱队在舞台上的表演动作和队 形变化，为作品增添了视觉上的 观赏性，使画面更加生动。
观众反馈
感动与共鸣
许多观众表示，无伴奏合唱《牧歌》给他们带来了深 刻的感动，唤起了他们对大自然和生活的热爱。
高度评价
观众对作品的评价普遍很高，认为这是一部能够触动 人心灵的艺术佳作。
强烈推荐
不少观众表示，他们愿意向身边的朋友推荐这首作品， 认为它具有很高的艺术价值和审美意义。
05 实践应用
合唱排练要点
音准与音色控制
确保合唱团成员在音高和音色上的准确性和一 致性，以达到和谐的效果。
节奏感训练
强化合唱团成员的节奏感，确保在演唱过程中 保持稳定的节奏。
动态处理
根据作品情感表达的需要，合理安排合唱团成员的音量和力度，以呈现出丰富 的音乐层次。
演出注意事项
舞台表现力
鼓励合唱团成员在演出过程中充分展现作品的情感内涵， 通过肢体语言、面部表情等辅助表达。
音乐的敬意和探索。
作品风格
《牧歌》采用了无伴奏合唱的形式，通过人声的纯净与和谐，表现出中国 传统音乐的韵味和意境。
该作品融合了古典与现代的音乐元素，既有传统音乐的婉转悠扬，又有现 代音乐的节奏感和动态感。
《牧歌》在和声、旋律和节奏等方面都展现出独特的风格，为听众带来深 刻的艺术享受。
作品意义
《牧歌》不仅是一首音乐作品，更是 一种文化传承和艺术创新的体现。
音程跨度
在《牧歌》中，音程的跨度通常较大，表现出宽广、悠扬的感觉，同时也能够展现出合 唱团员音准和技巧的实力。
旋律风格
旋律风格通常与歌曲的主题和情感相符合，在《牧歌》中，旋律风格通常表现出宁静、 优美、浪漫的特点，能够给人带来一种宽广、宁静的感觉。
无伴奏合唱《牧歌》的讲解与艺术处理
无伴奏合唱《牧歌》的讲解与艺术处理
《牧歌》是一首无伴奏合唱作品，由现代著名作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基创作。
这首曲子是斯特拉文斯基于1952年为皇家合唱协会而作的。
《牧歌》将多个声部的和音巧妙地组合在一起，呈现出宁静、悠扬的田园风光，使人们仿佛身临其境。
在制作这个曲子时，艺术家需要做到以下几点：
1.把握曲子的基调，掌握曲子结构和节奏，让每个声部能够准确地把握自己的部分，形成和谐的整体。
2.注意音色的处理，保证不同声部的音色相应地分布，让和声充满多彩和丰富的层次感。
3.注意节拍的掌控，把握好每一个合理地转换，让曲子自然流动，不会出现卡壳、混乱或脱节的情况。
4.注意节奏独特性、力度运用、表情细腻性等艺术处理方面，使曲子更富有感染力和美感。
总之，《牧歌》是一首非常优美的无伴奏合唱作品，凭借着其欢快、悠扬的曲调和丰富细腻的音乐表现方式，成为了音乐家们表现深情的重要素材，伴随着时光
的推进，变得更加具有艺术感，也更是成为艺术家们不断追求的目标之一。
无伴奏合唱《牧歌》的讲解与艺术处理
无伴奏合唱《牧歌》的讲解与艺术处理无伴奏合唱是指没有任何乐器伴奏的合唱形式，只有人声参与演唱的歌曲。
而《牧歌》是一首经典的无伴奏合唱作品，由法国著名作曲家亨利·克劳德·德布西创作于1904年，该作品共有三个乐章，是德布西最为知名的合唱作品之一。
下面将从其讲解以及艺术处理两个方面进行探讨。
首先是《牧歌》的讲解。
《牧歌》是德布西的一首原声合唱作品，根据哲学家Jules Renard的一篇散文创作而成。
这首合唱作品通过无伴奏合唱的形式，以新颖、独特的方式表达了牧歌的意境。
德布西巧妙地运用和声、节奏以及合声技巧，将牧歌这一自然景象真实地展现在听众面前。
整个作品分为三个乐章，分别是“黎明”、“夜晚的喧嚣”和“美妙的夜晚的疯狂”。
第一乐章“黎明”以悠扬的旋律描绘了早晨的宁静与清新，合唱团以流动的声音逐渐展开，仿佛太阳缓缓升起，大自然恍若新生。
第二乐章“夜晚的喧嚣”通过各种和声手法和节奏运用，将夜晚的嘈杂与喧闹生动地刻画出来，深入描绘了城市的喧嚣和忙碌。
第三乐章“美妙的夜晚的疯狂”则以抒情、欢快的旋律描绘了夜晚中人们的狂欢和放纵，合唱团的声音如同一曲欢快的舞蹈，带领听众领略夜晚的神奇和迷人。
接下来是《牧歌》的艺术处理。
《牧歌》以其独特的和声、节奏运用以及声音处理的技巧，展现了德布西作品中独特的风格。
德布西在这首作品中，采用了富有流动感的旋律，流畅的声部穿插与交错，使听众仿佛置身于大自然中，感受到和谐与宁静。
同时，德布西也巧妙地运用了丰富的和声颜色和合声技巧，使合唱团的声音如丝绸一般柔软而富有韵律感。
此外，《牧歌》还注重表达音乐中的细节，德布西在动态上的变化和合声处理上的巧妙运用，使作品增添了丰富的层次感。
通过不同的音量和强弱变化，将牧歌中的不同元素真实地展现出来。
同时，德布西还使用了一些特殊的声音效果，比如低音部分的颤音、震音等技巧，为作品增添了神秘感和吸引力。
综上所述，《牧歌》是一首独特而美妙的无伴奏合唱作品，通过运用和声、节奏以及声音处理等艺术手法，德布西创作了一部将牧歌之美融入音乐的杰作。
初中音乐《牧歌》
初中音乐《牧歌》初中音乐《牧歌》初中音乐《牧歌》 1一、说教材首先来谈谈我对教材的理解。
《牧歌》选自人音版七年级上册第三单元，是一首蒙古族的长调歌曲，《牧歌》全曲为D大调4/4拍二句类的一段体曲式结构。
通过本节课的学习，进而帮助学生了解蒙古族的风土人情。
二、说学情深入教材的分析，了解学情是上好一堂课的基础。
初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就更重要。
教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同事这一时期的学生正直变声期，在教授过程中应提醒学生注意保护嗓子。
三、说教学目标新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：情感态度价值观：通过《牧歌》的学习，学生了解蒙古族的风土人情，以及对民族民间音乐的热爱之情。
过程与方法：过聆听、教唱的方式，提升学生演唱的能力。
知识与技能：能够掌握一段体曲式结构，以及蒙古族长调的音乐特点。
四、说教学重难点基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是掌握一段体曲式结构，并完整的演唱歌曲；难点是学会蒙古族长调的音乐特点。
五、说教法、学法为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。
学法：视听结合法、小组合作探究法。
六、说教学过程本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课――学唱歌曲、感受体验――巩固提高，为歌曲创编节奏――课堂小结，点题升华。
下面，我将分别来介绍这四个环节：第一环节是新课导入环节好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。
首先，在导入环节，我会运用情景导入的方法。
通过多媒体播放腾格尔的歌曲《天堂》所描绘的蒙古族的自然风光，顺势引入本课，同样描写蒙古族自然景色的歌曲《牧歌》。
《牧歌》歌唱技巧训练要点
《牧歌》歌唱技巧训练要点嘿，喜欢唱歌的朋友们！今天咱们就来好好唠唠《牧歌》这首经典歌曲的歌唱技巧训练要点。
这《牧歌》啊，就像一幅美丽的草原画卷，用歌声描绘出了草原的宁静、美丽与壮阔。
要是能把它唱好，那可就像自己化身成了草原上的百灵鸟，美妙极了！一、气息的控制咱先说说这气息。
唱歌就像放风筝，气息就是那根线，线稳了，风筝才能飞得高、飞得稳。
唱《牧歌》的时候，这气息可得控制得稳稳当当的。
这首歌节奏舒缓，旋律悠长，那就要求我们有足够长的气息支撑。
比如说，歌曲里那些长长的拖音，就像草原上绵延不绝的地平线一样。
如果气息不足，那这拖音就像断了线的风筝，一下子就掉下来了，多可惜啊！我有个朋友，他刚开始唱《牧歌》的时候，没太注意气息。
唱到长音的时候，就感觉像是在爬山，爬到一半没力气了，声音忽高忽低，特别不稳定。
后来啊，他就开始专门练习气息。
怎么练呢？就像闻花香一样，深深地吸气，让气息充满整个腹部，然后慢慢地呼气，就像吹蜡烛一样，但是要把气息控制得很均匀。
经过一段时间的练习，他再唱《牧歌》的时候，那长音就像草原上缓缓流淌的河流，平稳又优美。
二、咬字的清晰唱歌咬字就像我们平时说话一样，得让人听得明白。
《牧歌》的歌词特别有诗意，像“蓝蓝的天空上飘着那白云”，如果咬字不清，就像把一幅美丽的画给弄模糊了。
咱可不能含糊其辞。
每一个字都得像一颗颗晶莹剔透的珠子，清清楚楚地串起来。
我曾经听过一个人唱《牧歌》，他的声音条件其实挺好的，但是咬字太松了。
“白云下面盖着雪白的羊群”这句，他唱出来就变成了“白晕瞎米盖着雪北的羊裙”，这可不行啊。
要想把《牧歌》唱好，就得把每个字的声母、韵母都发准了。
比如说“蓝”这个字，“l”这个声母要清晰，“an”这个韵母也要饱满。
就像我们写字一样，一笔一划都要写对了，这样字才好看，唱歌咬字也是这个道理。
三、情感的投入《牧歌》不仅仅是一首歌，它更像是一个故事，一段情感的诉说。
如果没有情感投入，就像一个木偶在唱歌，干巴巴的，没有灵魂。
深入剖析初中音乐《牧歌》教案的教学内容
深入剖析初中音乐《牧歌》教案的教学内容随着教育体制的不断发展，音乐教育也越来越得到了社会的关注，特别是在初中阶段，音乐教学越来越强调创新和实践，其中，《牧歌》这篇经典的音乐作品成为了初中音乐教学的重点。
本文将就《牧歌》这篇教材进行深入剖析，全面解析《牧歌》教学内容，从而更好地发挥音乐教育的价值。
一、教学目标需要明确教学目标，就是解决学生在学习《牧歌》时所存在的一些问题，如：难以领悟情感表达，无法正确反映传统音乐元素等。
考虑到初中阶段学生的认知水平，教学目标可以概括为以下几点：1.帮助学生理解《牧歌》所表达的情感，感知音乐的魅力。
2.梳理并掌握《牧歌》的乐理知识，加深对音乐元素的理解。
3.掌握牧歌》音乐曲式和结构，理解上下文样貌。
二、教学方法考虑到初中学生音乐兴趣的多样性，教师需要采用多种教学方法，既要注重理论学习，同时要注重实践操作，从而更好地增强学生的学习兴趣和学习效果：1.定期组织小组听课，让学生听懂徐悲鸿的诗意画意，体会到作曲家的情感表达。
2.加强课堂讲解，详细讲述《牧歌》的音乐形式，以及乐理知识要点。
3.引导学生带着思考去品味《牧歌》里面的元素。
让学生充分听懂音乐中的音符和旋律，以及背后所蕴含的情感和意义。
4.鼓励学生用自己的语言形容曲子中的情感和意境，大胆发挥自己的音乐感知能力和音乐素养。
三、教学内容1.感知音乐魅力需要帮助学生感知《牧歌》中的音乐魅力，包括旋律、节奏、和声等方面。
通过多次反复听、理解、品味，让学生从心理上沉浸在音乐的氛围中，从而更好地领会音乐的情感和意义。
要求学生先听懂曲子，听懂旋律，再理解歌曲的情感表达、气氛营造等方面，得到最大化的学习效果。
2.乐理知识教育同时，也需要重视乐理知识的教育，让学生进一步加深对音乐元素的了解和掌握，强化乐理基本功，从而更好地解析《牧歌》中的乐曲结构和形式。
《牧歌》是个AAB结构的曲子。
这可遇不可求，但必须重视；它的和声中的大二度和五度对一个学生来说也很难完全理解，因为大二度、五度的问题，一般要用丁丁打后GC后ABC后GFGA的音律教育来帮助学生，进而加深学生对于乐理知识的理解3.曲子的感悟在教学过程中，也需要引导学生认真领会《牧歌》歌词所包含的情感，理解歌曲背后的寓意和意义。
《牧歌》教学设计
《牧歌》教学设计一、教学目标1、让学生了解《牧歌》这首歌曲的背景、风格特点以及所表达的情感。
2、培养学生的音乐感知能力，包括节奏感、旋律感和和声感。
3、引导学生学会用优美、抒情的声音演唱《牧歌》，提高学生的歌唱技巧。
4、激发学生对蒙古族音乐文化的兴趣，增强学生对民族音乐的热爱和传承意识。
二、教学重难点1、教学重点（1）理解《牧歌》的音乐风格和情感表达，把握其独特的节奏和旋律特点。
（2）指导学生用正确的发声方法和气息控制，唱出优美、连贯的歌声。
2、教学难点（1）歌曲中的长音和装饰音的演唱处理，如波音、滑音等。
（2）引导学生体会歌曲中所蕴含的蒙古族音乐文化内涵。
三、教学方法1、讲授法：讲解《牧歌》的相关知识，包括歌曲背景、音乐特点等。
2、演示法：教师范唱，让学生直观感受歌曲的演唱技巧和情感表达。
3、练习法：学生通过反复练习，掌握歌曲的演唱。
4、欣赏法：欣赏不同版本的《牧歌》，拓宽学生的音乐视野。
5、讨论法：组织学生讨论歌曲的内涵和文化价值，激发学生的思考。
四、教学过程1、导入（1）播放一段蒙古族草原风光的视频，让学生感受草原的辽阔和美丽。
（2）提问学生对蒙古族音乐的了解，引出课题《牧歌》。
2、歌曲介绍（1）简单介绍《牧歌》是一首蒙古族长调民歌，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
（2）讲述歌曲所描绘的草原上放牧的情景，以及表达的对大自然和生活的热爱之情。
3、聆听歌曲（1）播放《牧歌》的音频，让学生静心聆听，感受歌曲的旋律和节奏。
（2）引导学生关注歌曲的速度、力度、音色等音乐要素。
4、学唱歌曲（1）教师范唱，学生轻声跟唱，熟悉歌曲的旋律和歌词。
（2）逐句教唱，重点讲解长音和装饰音的唱法，让学生模仿练习。
（3）强调发声方法，如正确的呼吸、共鸣等，帮助学生唱出优美的声音。
5、歌曲处理（1）引导学生分析歌曲的情感变化，如从平静到激昂，再到舒缓。
（2）根据情感变化，对歌曲的强弱、速度进行处理，使演唱更富有感染力。
牧歌排练分析总结报告
牧歌排练分析总结报告本次牧歌排练分析总结报告旨在对排练过程中所遇到的问题、解决方案以及取得的成果进行分析总结。
通过对整个排练过程的回顾与思考，可以为今后类似的工作提供参考与借鉴。
在排练过程中，我们遇到了以下几个问题：1. 缺乏合理的排练计划：在开始排练之前，没有明确的排练计划，导致排练时间分配不合理，一些重要的部分未能得到充分的练习和重视。
解决方案：在以后的排练中，我们应该提前制定详细的排练计划，包括每个部分的排练内容、时间分配以及排练重点等，以确保排练的全面性和高效性。
2. 反复出现的音乐瑕疵：在排练过程中，出现了一些音乐瑕疵，如节奏不准、音高不准确等问题，给音乐表现带来了一定的影响。
解决方案：针对音乐瑕疵问题，我们应该采取有针对性的练习方法，如通过节奏训练、声部分离练习等，有针对性地加强相应的技巧练习，以提高音乐表现的准确性与质量。
3. 精神状态不稳定：由于排练过程中的一些挫折和困难，导致排练参与者的精神状态不稳定，表现出的积极性和合作度都有所下降。
解决方案：我们应该鼓励排练参与者之间的良好沟通和互动，增加团队合作氛围，同时也要对困难和挫折进行积极的引导和解决，以稳定参与者的精神状态，提高排练效果。
通过有效地采取了以上解决方案，我们在排练过程中取得了一些成果：1. 排练时间合理利用：在排练过程中，我们加强了排练时间的规划和利用，确保了各个部分都得到了足够的练习时间，提高了排练效率。
2. 技巧练习的加强：针对音乐瑕疵问题，我们组织了一系列有针对性的技巧练习，包括声部分离、节奏训练等，提高了音乐表现的准确性和质量。
3. 团队合作和精神状态的改善：通过鼓励团队成员之间的良好沟通和互动，以及积极解决排练过程中的问题，我们提高了团队成员的合作度和工作积极性，稳定了排练过程中的精神状态。
总结而言，本次牧歌排练经历了一些问题和困难，但通过我们的合作与努力，逐渐解决了这些问题，并取得了一些成果。
在今后的工作中，我们将更加重视排练计划和技巧练习，加强团队合作，以提高排练效果和音乐表现质量。
《牧歌》合唱教案设计及反思
《牧歌》合唱教案设计及反思教学目的：1、了解蒙古族的风土人情。
通过《牧歌》的欣赏，拓展学生对原民歌的理解范围，使他们进一步感受歌曲的意境美，使《牧歌》的旋律永远流淌在学生的心中。
2、充分了解内蒙古民歌悠扬宽广的旋律特点，感受原民歌和无伴奏合唱形式的人声美与丰富的和声效果。
3、初步学会歌唱的发音、状态、气息运用，使学生懂得在合唱集体里所发挥的作用及如何有效地运用自己的嗓音在集体的合唱队中能协调和控制并达到统一的共性。
教学重点：体验蒙古族民歌的风格，把握合唱的基本技巧。
教学难点：让学生初步体验合唱的发音、状态、气息运用，使学生懂得在合唱集体里所发挥的作用。
教具：多媒体弦律线卡片钢琴教材分析：《牧歌》流传于东蒙昭乌达盟的一首蒙古族民歌。
歌词原为：蓝蓝的天空上飘着那白云，白云的下面盖着雪白的羊群。
羊群好像是斑斑的白银，撒在草原上多么爱煞人！在短短的四句淳朴而形象的歌词中，却溶进了如此诗情画意。
旋律具有内蒙古民歌中优美、抒情、高亢、悠扬的特点，加上舒展、悠长的节奏。
淋漓尽致地展现了美丽富饶的草原一派迷人景色，也抒发了内蒙古人民对自己家乡深沉真挚的恋情。
歌曲是由两个乐句组成的单乐段结构。
第一乐句的旋律处在较高音区，以“suo”音为中心上下回旋，作波浪形进行，仿佛是蓝天上飘着朵朵白云，第二乐句是上句的下五度自由模进，以“do”音为中心，旋律低回婉转，犹如撒在草原上斑斑如银的羊群。
作者瞿希贤根据海默的词，把这首民歌改编成无伴奏合唱曲，使优美的民歌形象更加丰满，色彩更为丰富。
不同音色的声部交替出现，互相呼应，加上浓郁和谐的和声效果，使音乐的内涵更为充实，意境得到升华。
由于这首无伴奏合唱较原民歌更加丰富、优美动听，具有独特的艺术魅力，因而受到人们的普遍喜爱，并成为无伴奏合唱的珍品。
在欣赏民歌版本的时候，通过哼唱旋律，勾画歌曲旋律线，学唱歌曲等方法，对民歌有一个更深的了解，也为无伴奏合唱的欣赏奠定基础。
设计思路：本课教学运用《音乐课程标准》中的新理念，以音乐审美为核心，面向全体学生，通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作让学生充分享受到音乐的美，培养学生欣赏音乐的兴趣。
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一
音 、 女 中音 和 男低 音给 男 高音 声部 做 了很好 的铺 垫 。 男低音 对主 旋 律进 行 了模 仿 ，增 强 了色 彩 感 。女 中音 声部 是长 音 ， 中间不要 换 气 ，连 绵不 断 ！力度 由ｍ ｐ 增 强到 ｍ ｆ 。３ ３ —４ Ｏ 小节 的主 旋律 由女 中音演 唱 。这 时 女中音 的声音 要深 沉而 厚 重 ，模仿 中年 妇 女 的声 音 。女高音 声 部对 主旋 律进 行 了模 仿 ，而 男高 音和 男低 音 声部 则 是 和 声 性 的声 部 。力 度 由ｍ ｐ ￣ ｌ Ｊ ｐ 。 四个 声部 交 织在 一 起 ，就 好像
牧 歌 是 蒙古族 牧 民在 草 原上 歌唱 的 一种 民歌 形式 。其音 调 高 亢绵 延 ，节 奏 自由，有 种气 势 宽广 的感 觉 。大部 分 是赞 美 故乡 山 河 ，表现 牧 民对 美好 生 活 的 向往 和追 求 ， 以及热 爱 生活 ，热 爱 劳 动 的 淳朴 情 感 。１ ９ ５ ６ 年 作 曲家瞿 希贤 将 《 牧 歌 》改 编为 无伴 奏混
后 的 尾 声部分 是 至关 重要 的 。 同学们 的气 息要 稳 ，女 高音 的最 后 两 小 节要 把气 息 支持 好 ，最后 的 一个 音要 站稳 了 唱 。其 它 声部 的
长音 要连 着 唱完 。最 别具 一格 的 是 ，作 曲家很 巧妙 地运 用 了 附加 音 和 弦 ，加 了个 七音 ，而 且最 后 也结 束在 七级 音上 ，这 样 处理 为 作品 增添 了连 绵 不绝 和情 深 意远 的效 果和 意境 ， 目的 是为 了营 造
声部演 唱 。这 部分 的 力度 变成 了ｍ ｆ 。尤其注 意 的是 第一 个 “ 朝” 字 要 唱 的突 强一 点 ，先强 再弱 ，然 后 再渐 弱 。展现 出 当朝 霞洒满 大 地 的 时候 ，淳 朴善 良的蒙 古族妇 女 哼着优 美 的歌 曲开始 了一 天
的劳 作 。４ ９ —５ ６ 小节 ， 男高音 声 部对 主题 旋律 进行 了模 仿 ，与 女 高音 声 部形 成 了 呼应 。女 中音 声 部要 注 意把 ＃ Ｆ 到Ｆ 唱准 。唱 这 段 ４ ． 要 注意 ＃ Ｆ ，多 次 出现 ，唱准 并不 容易 ： 还有 从＃ Ｆ 到Ｆ 到Ｅ 的 时， 内心要 激动 一 点，带着 歌 唱草 原、歌 唱生 活 的情 绪 去演唱 。 半音 阶唱 法等等 都 应着 重注 意 。 （ 三 ）５ ７ —６ ６ 小节是全 曲的尾 声 二 、音乐 分析 力度变 为Ｐ Ｐ Ｐ ． 男 高音 引 入主 旋律 ，女 高音 进行 了模 仿 。女 中 无伴 奏 合唱 《 牧 歌 》 ，有 引子 、主 题和 尾 声三 部分 组成 ，是 音 也 和 男高音 一样 ，再现 了主 题 。最 后 四小节 ， 女高音 也 再现 了 降Ｇ 宫调式 ，全 曲共 ６ ６ ｄ ＇ ， 节。
（ 一 ）１ —８ 小 节是 全 曲的引 子部分 引子 的主 题 ，而 男低 音 声部演 唱 长音 ，声 音要 浑 厚 。排 练 时 ，最
女 中 音 和 男低 音 先后 出现 并叠 加 在 一 起 的哼 鸣 ，让 人 感 受
到 ，在浓 浓 的晨 雾 中 ，天渐 渐发 亮 了 。依稀 可 见牧 羊人 将羊 群赶 到 了一 望无 边 的草原 上 ，跑 跳 的羊群 就 像在 绿绒 毯 上滚 动 的珍 珠
要注 意整 体 的和 谐 。
２ ． 力 度 的 对 比， 各 段 的 力度 变 化 较 大 且 各 声 部 变 化 不 尽相 同 ，较 难控 制 ，唱 不好 会显得 很 乱 。 ３ ． 声音 的控 制 ，它 包括 音色 、音 量 和音 准 。音 色和 音量 使 要 靠歌 唱能 力 ，音 准 要靠 音乐基 本功 。
白云 与青 天纵 深展 开 ，广 阔无 垠 ，天地 一 线 ，伸 向远方 。男高音 要 注意 把 多次 出现 的＃ Ｆ ｎ Ｎ 准。 ４ １ —５ ６ 小 节 是主题 的第三 部分 。４ １ —４ ８ 小节主 旋律 由女高音
、
这 部作 品 的难 点是
１ ． 各 声 部 的交错 进 入 ，演 唱时 既要 清晰 可辨 ，错 落 有秩 ，又
・
音 乐理 论 ・
大 众 文 艺
浅析合唱曲目 《 牧歌 》的讲解与排练
陈 娇 （ 西北 师 范大 学 甘肃兰州 ７ ３ ０ ０ ０ ０ ）
摘要 ； 《 牧歌 》是１ ９ ５ ６ 年 由作 曲家瞿希 贤改编的无伴奏 混声合 ２ ５ —４ Ｏ 小节 是 主题 的第 二部 分 。２ ５ —３ ２ 小节 由男高 音声 部演 唱 。这部作 品淋 漓尽 致的展 现了美丽富饶 的草原一派迷人景 色，也抒 唱 主旋 律 ，女 高音 、女 中音 和 男低 音声 部是 和 声性 的声 部 。这一 发 了内蒙古人 民对 自己家 乡深沉真挚的恋情。这部作品的和声 色彩明 部 分和 第一 部 分形 成 了鲜 明 的对 比，重 点突 出了男 高音 声部 。男 丽而不失柔和 ，丰满而不失纯净。本文是 对这部合唱作品的排练进行 高 音 的音色 要 明亮 、高 亢 ，要 唱 的有意 境 。主题 的第一 部分 描 写 了简单 的分析 与讲 解 ，主要从 调性、曲式结构、节奏、音准、力度 、 的是草 原上 的景物 ，而 第 二部 分转 成描 写草 原上 的人物 形象 。男 气息、声部 、意境等几 个方面分析 的。 声 音声 部 出来 后 ，给我 们 带来 了一 幅很 美 的音 响画 面 ，仿佛 他们 关键词 ： 《 牧歌 》： 无伴奏合唱 ；讲 解 都 坐在 一起 相 互倾 诉 爱慕之 情 ，有 仿佛 在憧 憬美 好 的未 来 。女 高