美术课改论文
小学美术教学论文
小学美术教学论文小学美术教学论文(通用23篇)在平时的学习、工作中,大家或多或少都会接触过论文吧,通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。
那要怎么写好论文呢?以下是小编为大家整理的小学美术教学论文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
小学美术教学论文篇1摘要:核心素养视角下,教师有效开展小学美术教学需要注重情境创设,提高学生的识图能力;做好激励引导,培养学生的审美理念;创新教学技巧,培养学生的创造能力;渗透美术文化,强化学生的文化理解;渗透美术文化,强化学生的文化理解。
关键词:核心素养;小学;美术教学在新的教育背景下,核心素养的培养已经成为素质教育阶段中小学生发展的主要内容。
核心素养着眼于学生的长远发展,不仅从学科的角度对学生的专业技能提出要求,更是从个人发展与社会发展的高度制定明确的教育教学任务。
美术是小学阶段学生展示绘画天赋,培养学生创新意识,实现美育教育的主要学科。
根据核心素养要求,小学生在美术教学中应具备图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等素养。
接下来,笔者就结合教学实践对如何在核心素养视角下提高小学美术教学效果进行分析。
一、注重情境创设,提高学生的识图能力在现代生活中,图片作为记录、承载信息的重要途径,越来越受到人们的重视。
尤其是进到“读图时代”,摄影条件越来越便捷,人们对于图片的依赖性也逐渐增强。
因此,在核心素养中渗透识图理念,让学生不仅能够从海量图片信息中筛选自己所需,还能够从审美的角度进行图片分析,进而深化对图片的理解。
小学生的思维发展尚不成熟,其在识图能力培养中更多倾向于情境的构建,即利用具体的视觉体验,获得对色彩、线条的感受,并由此延伸情感理解。
例如“流动的颜色”一课的教学目标是学生通过观察红、黄、蓝三原色的特点,并在流动的颜色中探究、发现调色方法及两种颜色的调和会产生第三种颜色等。
在教学设计中,教师利用轻快、有趣的音乐为学生构建一个灵动的情境,同时利用故事情节,吸引学生想象红、黄、蓝三个好朋友在玩耍时发生了什么事,从而引起学生的好奇心,并鼓励学生吹画后,展开想象,并添画成一幅完整的作品。
美术教育教学论文范文(精选10篇)
美术教育教学论文范文(精选10篇)篇1:美术教育教学论文一、美术学科与信息技术整合的理论依据美术学科与信息技术是将其课程相互渗透,互相补充。
将信息技术的优势应用于美术教学中,有利于美术教学活动的顺利进行,以达到优化美术课堂教学,圆满完成教学任务的目的。
(一)初中美术学科的特点美术是一门艺术造型学科,也是视觉感官艺术。
美术教学都是以具体的感官形象为原型,形象的视觉效果直接影响美术课堂教学的教学效果。
美术课可以丰富学生的想象力和观察力,能够陶冶学生情感,启发学生的发散思维,促进学生全面发展。
由于美术教育对学生审美情趣和创造力的作用,近年来,美术教育越来越受重视,在初级中学中也取得了一定的教学效果。
(二)信息技术教学的优势信息技术具有开放性、全面性等特点,特别是网络的发展。
网络就是一个巨大的资源库。
首先,网络的资料是动态的,网络上的资料始终处于更新状态。
它总是最前沿、最流行的学习素材。
其次,网络资料是丰富多彩的,可以为教学活动提供选择空间。
再次,网络资料是形象生动的,极易吸引学生的注意力和激发学生的积极性。
信息技术应用于美术学科教学中,将课堂教学引向互联网,提高美术教学效率。
(三)学生的感官需求美术是具有审美艺术的视觉形象。
美术作品需要学生用眼睛去观察,用心灵去感受。
美术教学必须将具有审美价值的作品作为教具,为学生提供感官刺激,让学生产生审美体验。
通过信息技术可以将那些价值昂贵的艺术品展示出来,或演示作品的制作步骤和作品效果,这样所产生的艺术效果远高于教师的讲解。
网络课堂为学生提供了丰富多彩的艺术信息,将枯燥抽象的美术审美教育变得生动有趣,丰富了学生的学习内容,激发了学习兴趣,优化了学习过程。
二、信息技术与美术教学整合的方法信息技术与美术学科的整合可以实现教学统计和教学实施等各个教学活动的信息技术化。
(一)利用信息技术优化美术教学设计1.美术学科是直观性、形象性强的学科。
在美术教学设计时,教师要利用网络搜集教学所需要素材,为教学设计提供资料。
小学美术教学论文10篇
小学美术教学论文10篇第一篇:加强小学美术教学质量的措施一、我国小学美术教学中存在的问题尽管近几年来,我国在教育事业方面取得了巨大的成就,但是,美术课程仍然没有被纳入小学新课标中,从而使得我国大部分小学领导人员以及美术教师对美术不够重视。
另外,由于受我国应试制度的影响,许多教师仅仅将美术视为丰富小学生业余生活的一门课程,他们要求学生将大部分的时间用来学习其他课程。
二、加强小学美术教学质量的措施(一)创设一个宽松活跃的学习环境,激发小学生学习的兴趣我们知道,小学生的好奇心都比较强,他们渴望去探索一切新奇的事物,从而来满足自己的好奇心,因此,教师应该充分利用他们的这一特点来创设一个宽松活跃的学习氛围,从而增加他们学习美术的兴趣。
例如,当在学习一些较为简单的美术内容时,教师可以首先简单的将所要学习的内容讲解一次,然后让学生根据自己对所学内容的理解和掌握来画画,然后由全班学生选出最优秀的几幅画来,最后教师应该给予画画者一定的鼓励,从而更好的激发他们学习美术的兴趣。
随着经济的迅猛发展,我国在信息技术方面取得了巨大的成就,各种新型媒体已经走进了人们的生活和学习中,因此,教师在课堂上可以利用多媒体来讲解内容,在讲解时可以播放一些与所学内容有关的音乐、视频以及小品等。
(二)加强师资队伍的建设由于受应试制度影响较大,到目前为止,我国大部分小学仍然没有一个较强的美术师资队伍,许多美术教师并不是美术专业毕业的,这也是我国小学美术教学质量一直不能提高的主要原因之一。
为了改善这一现状,我国各个小学的领导人员必须要改变自己的观念,加强学校对美术教学的重视程度,在美术教师的聘请方面投入更多的资金,不断提高学校美术教师的美术素养。
但是,在聘请时必须要选择专业的美术教师,另外,在聘请过程中还应该对他们进行考核,最后选出考核成绩优秀的教师来担任美术教师这一职责。
(三)定期举办美术大赛为了激发小学生学习美术的兴趣,学校可以定期举办一些美术大赛,例如,绘画大赛。
美术教学改革论文
美术教学改革论文美术教学改革论文古典文学常见论文一词,谓交谈辞章或交流思想。
当代,论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章,简称之为论文。
以下是小编整理的美术教学改革论文,欢迎阅读!一、完善教师自身美术素养要想改变高中美术教学现状,提高高中美术教学效率,就要从高中美术教师的自身素质着手,促使教师提升自身的美术素养。
只有教师自身具备深厚的美术功底,才能充分发挥自身能力,获得良好的美术教学效果。
因此,高中美术教师要提高学习能力,改进美术高效课堂教学的途径和方法,要有针对性地对美术教学内容进行筛选,从而使学生吸收美术精华,提高学生的美术素养。
同时,教师要提高教学能力,要把自己的知识有效地传递给学生,丰富学生的知识储备,及时对学生提出的问题进行解答,结合自身的`美术素养合理安排教学内容,使教学有层次地开展。
只有这样,才能充分发挥教师的能动作用和引导作用,保证美术教学效果,提高美术教学效率。
二、改革美术教学模式在高中美术教学改革过程中,教师要逐步改革美术教学模式,引入多媒体教学模式,提高美术教学效率。
以多媒体辅助教学可以使教学内容更为丰富,教师可以在美术鉴赏课上引入国内外大师的美术作品,使教学素材更有影响力,使学生更为直观地感受美术大师的创作理念,增强学生对美术的理解。
除此之外,多媒体教学中的图片和视频可以使教学课堂更为生动活泼,避免课堂氛围死板,更能使学生融入多彩的美术课堂,激发学生的学习兴趣。
除了应用多媒体教学,高中美术教学模式改革要逐渐改变以教师为主体的教学模式,建立开放式的教学模式,引导学生进行讨论,使每位学生都能够有机会发表对美术作品的见解,开拓学生的思维,使学生集思广益,共同促进美术能力的提升。
教师要不断增强与学生的沟通,使学生取长补短,增强学生的学习兴趣和自主思考能力,同时使学生拉近与教师的距离,便于教师对课堂进行掌控,了解每位学生的美术情况,提高课堂教学的效率。
三、增加美术教学设施资金投入要想提高美术教学效率,学校也要不断加大美术教学设施的资金投入,升级美术教学的硬件设施,可以选择个别班级进行试点,与不配备硬件设施的班级进行教学效果的比较,从而合理扩大硬件设备的覆盖率。
新课程教育教学改革论文(4篇)
新课程教育教学改革论文(4篇)第一篇:新课程下美术教育教学改革与创新新课程教育改革是教育进入到21世纪后,传统教学体制与教学观念不能适应当前教育发展的现实,所必须做出的变革。
在传统应试教育体制和观念下,教育思想陈旧,其与市场化的人才培养理念和人才培育模式无法相互适应。
特别是美术教学,在传统应试教育的体系中,其往往处于边缘化的境地。
在新课程改革理念下,推进美术教育教学的改革与创新,势在必行。
一、传统美术教学与新课程理念的冲突分析1、美术教学的边缘化与美育的目的无法适应新课改的目的在于推进学生素质教育的全面增长,使得其各个能力全面提升。
而素质教育是包括德智体美劳全面发展的教育,而美育教育的中心环节及是美术教育。
在推进素质教育全面改革的同时,传统美术教育模式却与美育教学的根本目的无法适应。
首先,在学科定位上,受到应试教育的偏见影响,美术学科一直处于被边缘化的副科环节。
这体现在具体的教学安排上,无论是课时还是授课内容,美术教育往往容易被广大教师所忽视。
本来就显得偏少的学时安排,往往面临着其他学科的挤占。
而在教学效果评估及学习成绩的考核上,美术教育往往不能有所体现。
其次,目前的美术教学呈现出弱化趋势,就师资力量而言,其往往相当薄弱。
在教学水准和教学方式上,无法与其他学科一样能够吸引优秀人才涌入。
并且,由于缺乏足够的发展空间,美术教师队伍还呈现出人才流失的现象。
这更加大了传统美术教育教学的困境。
2、美术教学理念陈旧,教学方式无法与学生兴趣形成共振受到传统美术教学观念和体制的影响,当前,我国的美术教学理念陈旧,在教学方式和教育方法上,显得非常陈旧和落后。
当前,在大部分地区,特别是教育基础资源相对落后的农村学校,其在美术教育教学上,仍然呈现出教学方式简单、教育内容弱化、教学手段单一的现象。
美术教育在一些地区的课堂上,被简单地等同于画画,而学生对于美术的理解,仍然处于临摹阶段。
对模型的简单模仿和对画面的单一呈现,是当前最主要的教学内容。
小学美术课论文六篇
小学美术课论文六篇学校美术课论文范文1一、美术观赏课以往要上好美术观赏课,需要搜集大量的图片,搜集有关的幻灯片,录像带,在讲课时需要大量的口头讲解,不少老师把上好观赏课视为畏途,同学对乏味的观赏课持不欢迎的态度。
采纳电脑多媒体教学,美术观赏课的效果则大为改观。
只要老师拥有一台多媒体电脑,把存有美术观赏资料数据的光盘装进光驱(CD---ROM),当你观赏经典著作时,鼠标一点,某个画家的代表作及其生平介绍就会消失在你的眼前。
不但可以窥见作品的全貌,还可以放大局部进行观看。
同学身在课堂,却能打破时间、空间、地域的界限,驰骋中外,跨越古今,在绘画长廊闲逛,在想象空间飞行,审美教育寓于潜移默化之中。
比如:六班级的《邮票设计》这一课中,制作不同年月、不同形式的邮票观赏资料,给同学开阔眼界,丰富学问,并对自己的创作有新的启发与创作。
同时还能使同学了解到邮票的历史背景,等等。
观赏建筑艺术时,不但可以用贯常的视觉方式观赏建筑物在静止状态下的形或内部构造,而且可以做动感显示,让建筑物旋转起来,观赏建筑物的多个侧面。
也可以按设置路线扫瞄一座建筑物的内部装饰、陈设。
同学有一种现场感、真实感,真实地感受到不同时代、不同地域的、不同空间的建筑风格。
二、美术工艺设计课学校美术课程强调对同学进行素养教育,观赏课、工艺课及设计课在教材中的比重增大了。
在工艺与设计基础教育中,老师要做大量的示范,同学要做大量的训练,由于这类教学内容的图形,如各种几何图形的组合等,特别规范、严格,填色技巧很讲究,因此范画的制作或作业的完成都特别耗时费劲。
然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改,都特别便利、快捷,由于软件中供应了大量的绘图工具和编辑命令供用户使用。
比如说传统图案中的单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较简单的事情。
平面构成中点、线、面等元素的构成,以及重复构成、渐变构成、放射构成、反转构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中显示。
美术课程改革探讨
美术课程改革探讨1. 引言在当今社会,美术教育越来越受到重视。
然而,现有的美术课程设置仍存在一定的问题,如过于注重技能培训,忽视创意培养;教学内容过于传统,缺乏现代性等。
为了更好地适应社会需求,培养学生的综合素质,我们有必要对美术课程进行改革。
本文将就美术课程改革的必要性和具体措施进行探讨。
2. 美术课程改革的必要性2.1 适应社会需求随着社会的发展,人们对美术教育的要求越来越高。
美术课程改革应与社会需求相适应,以培养学生的创新精神、实践能力和综合素质为目标。
2.2 提高学生的学习兴趣现有的美术课程设置过于传统,缺乏现代性,容易导致学生学习兴趣的降低。
美术课程改革应注重教学内容的更新,以激发学生的学习兴趣。
2.3 培养学生的个性发展美术课程改革应尊重学生的个性差异,因材施教,以促进学生的个性发展。
3. 美术课程改革的具体措施3.1 调整课程结构美术课程改革应适当增加创意实践类课程,减少技能培训类课程。
同时,注重学科间的融合,如美术与科技、美术与文学等,以拓宽学生的知识视野。
3.2 更新教学内容美术课程改革应注重教学内容的现代性和前沿性,引入当代艺术家、设计师的作品和理念,使学生了解美术领域的最新发展。
3.3 改革教学方法美术课程改革应注重学生的实践操作,提倡合作学习、探究学习,培养学生的创新精神和实践能力。
3.4 加强师资队伍建设美术课程改革需要高素质的教师队伍。
学校应加强师资培训,提高教师的专业水平和教学能力。
3.5 完善课程评价体系美术课程改革应建立科学、合理的课程评价体系,关注学生的全面发展,既注重过程评价,也注重结果评价。
4. 总结美术课程改革是适应社会需求、提高学生素质的重要途径。
通过调整课程结构、更新教学内容、改革教学方法等措施,我们可以培养学生的创新精神、实践能力和综合素质,为我国美术教育的发展做出贡献。
小学美术课教学改革论文
试论小学美术课的教学改革摘要美术教育是整个小学教育中的一个不可分割的组成部分。
小学美术课是对学生进行美育教育的重要途径,对于陶治学生情操,促进学生的全面发展,都具有非常重要的作用。
从教师角色的转变、教学手段的改变和提高美术课教学质量的对策三个方面,探讨小学美术教学改革。
关键词小学美术课教学方法改革小学美术课要最大程度地挖掘学生的创作潜能,让学生学会书本知识,并让学生通过观察事物外在形象,自觉联想到与观察事物相联系的其它事物,以及相互之间的联系,且可以用独特绘画方式表现在画面上。
笔者从教师角色的转变、教学手段的改变和提高美术课教学质量的对策三个方面,探讨小学美术教学改革。
一、教师角色的转变在新课程教育背景下,教师自己的转变在教育教学过程中也起着很重要的作用。
教师教学方式的转变。
教师要逐步由“教书匠”向科研型、专家型教师转换。
教师要能从“教”变为“导”,教师是信息资源的设计者,是学生的学习顾问,是课程的开发者。
角色的转换,要求教师与时俱进,具有广博精深的专业知识、丰富的职业经验和热爱教育的情感。
教师要充分利用学生生活中的美术教学资源,积极参与到学生的各项美术学习活动中去,改变以传授为主的教学方式,鼓励学生参与观察、探究、讨论、表演等活动中,发挥穿针引线的作用。
这样,教师才能适应教学发展的要求。
教师观念的转变。
目前,“学科教育”的新观念重在对儿童身心的全面发展、人的能力和素质的提高,提高学生的鉴赏和分析能力,是以学科为基础的艺术教育体系。
“学科教育”将美术教育从追求知识与技能的培养转变到审美教育,教会学生感知、关注、观察和体验自己身边的美好的事物,感觉其中蕴含的美,让学生享受艺术,欣赏生活,从而获得更广泛的知识。
传统的美育教育模式是让学生学画某个具体的物体,不过只是学生眼中单调乏味的几何体的表现,这种知识与趣味脱钩的教育方式,已被淘汰。
“学科教育”对教师提出了更高的要求,教师要对原有教育观念予以扬弃,进行重新认识与更新。
高校美术教学改革(5篇)
高校美术教学改革(5篇)高校美术教学改革(5篇)高校美术教学改革范文第1篇随着经济的进展和社会的进步,美术教育以独特的方式在完善人格、提升素养、陶冶情操等方面发挥着不行替代的作用。
在国家大力推动基础教育课程改革的过程中,美术教育同样需要在教育进展理念、教学模式、人才培育定位、实践教学环节等方面进行改革创新,培育出适应市场需求和社会需要的高素养、应用型人才。
1.顺应社会和市场需求,确定科学的人才培育目标实现人才培育目标是学校教育的动身点,是保证课堂教学改革始终沿着正确方向进展的根本。
因此,高校美术教育应当是以培育高素养的、符合社会需要和市场需求的高技术、高技能人才为目标。
一是教学思想的改革。
艺术创作是人类一种高级的、特别的、简单的精神生产活动。
教学思想的改革要求师生首先要共同具有创新思维和制造性思维,美术教学要培育同学成为具有制造力量与创新力量的美术家,而不是只会照葫芦画瓢的“美术匠”。
如在进行颜色的静物写生训练时,老师要以培育同学创新力量为目的,先让同学对静物进行临摹,同学能娴熟搭配颜色后再进行全新的颜色搭配,培育同学制造力和自主学习力量。
二是高校在确定美术专业人才培育目标时要紧跟市场需求和企业需要开展调查讨论,邀请行业、企业的技师和工程师共同制定科学合理的教学大纲、人才培育方案和教学方案。
同时,邀请行业企业具有丰富实践阅历的人员为同学授课或者做学术讲座,这样培育出来的同学就业后实践力量强,具有可持续进展力量。
2.提高老师队伍实践力量,构建“双师型”老师队伍高水平、专业化的老师队伍是人才培育的关键。
高校要想提高美术同学培育质量,必需把老师队伍建设放在首要位置,着力提高美术老师队伍的实践力量和创新力量,构建“双师型”老师队伍。
一是通过国内外研修和项目支撑,培育国内知名的美术专业领军人物;二是通过选送美术专业骨干老师到相关企业轮训、实训和顶岗,提高老师美术教学实践力量;三是实施校外美术行业企业高技能人才和校内专任美术老师“结对子”,兼职老师全程参加美术专业人才培育模式改革、专业建设和课程建设,建立了一支稳定的兼职老师队伍。
美术教学研究论文优秀5篇
美术教学研究论文优秀5篇美术教学研究论文篇一摘要:速写教学是小学美术教学中的一个重要组成部分,也是美术绘画的一个基本技能,小学美术速写教学的开展对于学生有着积极的作用,但是在实际教学中,小学美术教学还存在一系列的问题,这就需要广大小学美术教师正视这些问题,采用各种方式方法,促进小学美术速写教学。
关键词:小学美术速写教学学生新课程改革中关于美术教学的一个重要内容就是提高学生的“双基”,而现实情况却是学生的创造能力明显缺乏,而小学的学生由于其所处的年龄阶段,应该是天真烂漫,善于观察发现,小学美术教学要抓住小学生的这一特点,用好速写,帮助学生把观察到的事物表达展现出来。
速写是美术创作中常用的绘画手法,它是指用简短的时间,快速地概括勾画出所要描绘的事物,对于培养下小学生的观察力有着重要的作用。
1小学美术速写教学的意义1.1锻炼小学生的观察分析能力小学生特别是低年级的学生,对于事物的感知还不是很精细,所作的画也只是对于绘画对象笼统的认知。
在日常教学中,小学美术老师会发现,学生的绘画往往不是画他们所看到的事物,而是倾向于画学生想到的事物,速写能够帮助学生很好地解决这一问题,帮助学生从画所想的事物过渡到画所看到的事物。
速写能帮助学生拥有一双会发现的眼睛,通过速写的训练,学生能够掌握科学的观察分析事物的方法,更善于发现小学升眼里所看到的事物美。
1.2提高小学生概括感受能力年龄越小的学生越喜欢用线来绘画,所以对于学生用线的训练学生更乐于接受,而线正是速写的一个重要表现方式,通过对于小学生的速写训练,小学生能够更好地掌握线的粗细、直曲、长短等特点,通过对于生活中的事物的感受,用速写中常用的线条勾勒概括出绘画对象的特点和轮廓。
1.3拓展小学生视野艺术源于生活又高于生活,生活才是艺术创作的源泉。
学生的创作是对学生的已有认知、经验的直观体现,在平时的教学中多采用范画跟图片的结合,这样的方式会束缚学生的思维,限制了学生的想象力。
高校美术学教学改革创新论文2
高校美术学教学改革创新论文(2) 高校美术学教学改革创新论文在地方高校美术学专业的课程设置中,静物类课程所占比例较大,对人才培养目标的达成起着举足轻重的作用。
地方高校美术学专业静物类课程的教学若不能摆脱“绘画基本功训练”观念的束缚,学生会对此类课程失去学习兴趣,并且不利于学生艺术想象力的发展,更谈不上创造性的培养。
静物类课程在美术学专业的课程设置中不但是促进学生掌握“绘画基本功”的重要课程,而且是培养学生创造能力的有效途径,在教学过程中应该大力加强对学生艺术想象能力的培养,提高学生的艺术创造力。
1静物类课程的教学现状及存在的问题静物画的'作画步骤简单,技法较容易掌握,适合作为美术初学者造型和色彩的基础训练,因此静物画也是地方高校美术学专业的基础课程。
经历过高考的美术专业学生在高中阶段已经接受过素描静物、色彩静物(水粉、水彩)等美术基础的系统训练,升入大学后同样还要接受一系列静物类课程的学习,包括素描静物、水粉静物、油画静物、水彩静物等。
这些课程的教学内容同样都是静物,只是使用不同的材料作为教具,在不同的学习阶段要求学生从静物构图、造型、色调、色彩关系、整体关系等体现基本功的绘画因素入手加强训练。
众所周知,静物类课程是美术专业学生都要学习的最基础的课程,学生在高中阶段已经通过静物类课程的系统训练具有了基础的或较高的绘画能力。
进入大学后,继续学习同样的课程,如果教学内容、教学方法、教学手段均与高中时期的学习没有差异的话,学生必然会对此类课程失去学习兴趣。
静物画拥有鲜明的形象特色,富于创造性和感染力。
地方高校静物类课程的教学重点不应再局限于提高学生的绘画能力,而应该侧重于培养和提高学生创作的独立性和创新性。
教师应该引导学生掌握创作方法,提高创新能力,将习作向创作进行过渡。
除此之外,作为教具使用的静物,虽然物品本身是静止不动的、无言无声的,没有生命的,但是经过设计、组合之后摆放出来的静物会产生独特的艺术生命力,对静物选择与摆设的漠视是造成静物类课程枯燥乏味的根源所在。
初中美术新课程改革体会教学研究—教育论文【课题立项】
初中美术新课程改革领会教学研讨—教育论文【课题立项】对美术新课标学习的一点领会带着对新课程改革的别致,沐浴着创新教育的缕缕阳光,在学习新课标准的过程中,领会着新课改赋予美术教学的重生命。
也不难感遭到课改给美术课提出了更高的要求,它不再停留在过去以“老师教、先生学为主”的教学模式,需求美术教师具有很高综合素养、人文素养,现归结以下几个方面:一、美术课程强调美术的人文性质,注重美术与生活、美术与文明的联系等。
新课程标准提出:美术教学应注重创设情境。
在美术教学中,可以针对美术作品、美术景象,用有关的音乐、故事、角色扮演等方式创设情境,加深对文明、历史和美术的社会作用的认识。
二、美术课要在无量的课堂工夫里,引导先生建立生活,就是艺术的观念和认识;引领先生发现美、欣赏美、创造美!将美延伸到课堂之外的任何领域中去。
教师首先就要有这样的新课程认识,在平时生活中做有心人,擅长发现美术鉴赏课的生动素材。
如果我们老师都没法作到这一点,怎样才能引导先生在生活中发现美,处处做个享用美的有心人呢?三、科学的美术教育需求教师信任的目光、鼓励的语气。
需求量文体衣、因材施教、按部就班、深化浅出、由表及里、由此及彼、举一反三、灵活多样的教学和学习方法。
四、做到一专多能作为一线教师,我们清楚本人的能力,虽然我们每位美术教师,不可能胜任各个门类的美术教学,但在课程内容的教学上,不能只专注于本人感兴味和擅长的某个方面,而先生面对众多的美术内容,该当有享用选择的机会,这对美术老师来说,是很繁重的教学备课,我们必须学会当“万能油”。
五、开展美术教研活动的必要性美术教师进行教学交流,接触先进的教学理念和教学方法。
是进步美术教师专业程度和业务能力的次要途径。
大多数情况下美术教师基本上,是在一个封闭的环境中工作,吃的是“老本”,容易得到新的教学信息和交流经验的机会。
六、综合解决成绩的能力教师如何组织教学、布置有效作业、对先生作业科学的评价和先生完成作业的兴味,都是表现教师解决成绩的综合能力。
高中美术课改(一等论文)
在高中课改中,美术专业课该如何改?南乐县职业中专白雪松高中课改是顺应时代发展要求的,此次课改是师生改变旧有的讲学习惯的契机。
在我读了“濮阳市教育局关于深化普通高中课堂教学改革的意见征求意见稿”后,我感觉所讲的课改主要是说,要在课改中让学生改变传统的接受性学习方式,学会探究式学习。
探究式学习是学生在自主学习基础上进行的一种较高层次的学习方式,其作用在于激发学生的探究热情,增强探究意识,学会探究方法,从而培养学生的创新精神和实践能力。
在新课改精神的指导下,结合自己以往的教学实践,我体会到想要收到很好的教学效果,教师的观念,教学的过程与方法等都要有所转变,以下是我对课改的一点点想法:一、对新旧两种教学模式的认识旧的教学模式是大家早就熟知的老师的讲与练两个环节,从这两个环节来看,讲的主体是教师本人,练的主体是才学生而这个练还是在老师讲后统一准备习题,这使学生的学与练都处在一种被动的情形之下。
而“新课改”要求改变教师“独霸课堂”的局面,要求以学生为主体,让学生有自主学习的时间和自我思考、理解的空间,以让学生有自己是学习主体的意识,学会在学习上“自己的事自己作”,通过学习自主,来培养自身的思维能力及分析问题和解决问题的能力。
新课改并不是对教师工作量的减负,而是对教师的知识、技能、组织等综合能力提出了更高的要求。
教育家第斯多惠在教师规则中明确指出:“我以为教学的艺术,不在于传授的本领,而在于激励、唤醒。
没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?”教师的辅助作用是指教师只是课堂的导演,是为学生服务的,并不是放任自流。
在我校下发的“征求意见”稿中提到市综合高中的“学讲练点”教学模式,这种教学模式在我校组织老师赴综合高中学习时我有所体会,简单的说就是先在教师所制定的学案引导下自觉,老师在通过学生们在自学时反馈的信息来讲课,再有针对性的出习题来考查学生的理解情况,在找出问题的重点进行点拨。
二、美术课应注重对学生学习精神和解决问题能力的培养提到学习精神与解决问题的能力是与学习惯和学习态度有关的,这些也是最难培养的,而“课改”所提倡“自主学习”与“自我探究”等方面正需要对学习精神和解决问题能力等方面进行培养。
中学美术课堂教研论文(3篇)
第1篇摘要:随着新课程改革的深入推进,美术教育在中学教育中的地位日益凸显。
本文通过对中学美术课堂教研的探讨,分析了当前中学美术课堂教学中存在的问题,提出了相应的改进策略,旨在提高中学美术教学质量,促进学生全面发展。
关键词:中学美术;课堂教学;教研;问题;策略一、引言美术教育是素质教育的重要组成部分,对于培养学生的审美能力、创新精神和实践能力具有重要意义。
中学美术课堂是学生接触美术知识、提高美术素养的主要场所。
然而,在实际教学中,中学美术课堂存在诸多问题,影响了教学效果的提升。
为此,本文通过对中学美术课堂教研的探讨,以期提高中学美术教学质量。
二、当前中学美术课堂教学中存在的问题1. 教学内容与生活实际脱节部分中学美术教师的教学内容过于注重理论知识的传授,忽视了对学生实际生活经验的关注。
这使得学生在学习过程中感到枯燥乏味,难以将所学知识运用到实际生活中。
2. 教学方法单一当前,许多中学美术教师仍采用传统的讲授法,课堂氛围较为沉闷。
这种单一的教学方法难以激发学生的学习兴趣,限制了学生的想象力与创造力。
3. 评价方式不合理部分中学美术教师对学生的评价过于注重结果,忽视了对学生过程的关注。
这种评价方式容易导致学生为了追求高分而忽视了对美术技能的培养。
4. 资源配置不足由于经费、场地等因素的限制,部分中学美术教学资源配置不足,影响了教学活动的开展。
三、改进策略1. 优化教学内容,贴近生活实际中学美术教师应关注学生的生活经验,将教学内容与学生的实际生活相结合。
通过案例教学、情境教学等方法,让学生在熟悉的生活场景中感受美术的魅力。
2. 创新教学方法,激发学生学习兴趣中学美术教师应运用多种教学方法,如游戏教学、探究式教学等,激发学生的学习兴趣。
同时,注重培养学生的自主学习能力,提高课堂教学效果。
3. 完善评价方式,关注学生过程中学美术教师应采用多元化的评价方式,关注学生的过程表现。
在评价过程中,注重培养学生的审美能力、创新精神和实践能力。
农村中学美术课改[论文]
农村中学美术课改探究美术教育是素质教育的重要组成部分,它不但能培养学生的审美情趣,而且对培养学生敏锐的观察能力和良好的思维能力、想象力、创造力都有非常大的作用,对学生进行审美教育,提高审美能力,促进智力发展,有着独特的教育功效。
美术课程改革是整个课改的一个重要组成部分,它关系到整个课改的成功。
从美术教学现状来看,城镇学校管理、教师配备和资金投入相对比较合理,美术课基本不能实施正规教学。
在农村,中学美术教学与城市的差距不容乐观,虽然课改正在进行,但还是存在很多弊端。
一、农村中学美术教学中存在的问题(一)学校不重视,教师不好教,学生不想学,家长不支持,这已经成为农村学校的一种普遍现状。
其中家长的态度最关键:在孩子学龄前,多数家长为孩子画好画而引以为豪,入学后则以学科考试成绩,尤其以升学考试成绩衡量孩子的知识收获,而忽略孩子各种兴趣、能力的培养,这就使孩子树立“学习成绩是最主要的”的错误观念。
(二)师资问题和学校的重视程度。
农村中学因缺少美术教师而影响美术课时,往往因为学校没有专职美术老师或美术课不在升学考试之列而得不到学校应有的重视,很多学校不开设美术课或虚设美术课。
现在虽然有很大转变,但许多学校领导的教育意识没有转变,许多教师的教学观念也没有改变。
(三)美术教学配套设施跟不上,这是严重制约农村美术教学发展的一个重要因素。
现在农村学校,大多没有专门的美术教室,教具严重缺乏,几乎没有。
由于美术课的教学范围广,如果没有一个专门美术室,不但在普通教室没法上,还会影响到其他老师上课。
实施新课程后,美术配套教材对农村学校来说相当于一种摆设。
许多学校只有一间多媒体教室,因为其他学科也需在多媒体教室上课,就难以保证美术学科能正常使用。
二、农村中学美术方法如何开展农村美术教学,已经成为广大美术教师应该深思的问题,根据新课改的特点和素质教育的要求,结合美术学科自身的特征,下面我结合自己在农村多年的教学实践体会,谈谈做法。
新课改下如何提高小学美术教学质量[论文]
新课改下如何提高小学美术教学质量新的课程改革给学校各学科教学带来了新的生机,并为素质教育思想在普通教育中的全面落实创造了新的契机。
一直以来处于学校教学之薄弱环节的美术学科教学,更应该抓住这次新课改的契机,以新的教育理念创新教学模式,为提高学生素养,促进学生个性全面健康发挥更重要的作用。
而小学美术教师应以新课程理念改革传统美术教学的内容和形式,应与时俱进,认真钻研教法,大胆创新,不断提高小学美术课堂教学质量。
一、激发兴趣,调动学生的积极性新课程教学强调培养学生学习兴趣。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
“兴趣是最好的老师”,兴趣是学习美术的内在动力。
只有学生对美术感兴趣,才能主动去吸收美术知识和技能,并更多地接触优秀的美术作品和生活中美好的事物,而知识和能力是创造能力的基础。
兴趣也是信心的推动力,对美术兴趣盎然的儿童,总是信心十足敢于大胆表现,他们思想活跃经常表现出创造的欲望和热情。
学生的学习兴趣一部分来来自学生自身,一部分来自外在刺激,另一部分则来自教师的激发与调动。
教学中应充分利用外在的直观刺激,并善于激发和调动学生内在的学习兴趣,使学生学得轻松自如,教师教得游刃有余。
发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的教学内容呈现和丰富多彩教学方式,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
在教学中,我们教师可以采取多种方法,让学生去感受事物并对事物产生充分的联想,从而激励学生的学习兴趣,激发他们的表现欲望,充分发挥想象力和创造力。
在一年级新生入学的第一课《神奇的口袋》中,我故弄玄虚的带了一个不透明的袋子去到教室,我问:“你们会隔袋猜物吗?”“会”这时学生的情绪已经高涨,我立即请一名学生上台摸袋子中的物品,其余学生则负责猜物品。
美术教改论文范文
美术教改论文范文美术教改的实施,让美术老师更加注重学生对美术作品鉴赏能力的提高,进一步培养学生自由想象,独立思考的能力。
下文是店铺为大家整理的关于美术教改论文范文的内容,欢迎大家阅读参考!美术教改论文范文篇1浅谈美术课堂教学改革一、美术学科教学中存在的问题(一)教师为中心的教学压抑了学生的创造性长期以来,我们的教师习惯于只关注自己在课堂上的“主导”作用的“中心”地位,习惯于把学生当作被动的知识的承载体,为了在40-45分钟内,向学生传授尽可能多的识知信息,为了确保“基本技能”“基础知识”和教学目标得到落实,一味地强求学生进行简单机械、枯燥的技能训练,尤其是在教学中不厌其烦地,长时间地去讲解、示范等,却不让学生亲身体验实践。
这种把学生当作教学客体的作法,极大地损伤了学生的主观能动性和创造积极性,影响了学生个性的发展。
以教师为中心的教学阴影时时闪现在我们的课堂,学生的主体性得不到发挥,课堂不是学生的,而是教师的表演舞台,教师枯燥的讲解,反复地示范,到学生机械地模仿,机械地重复练习。
一句话,学生是为教师服务的。
难怪在许多公开课、示范课和教学评比课中,上课教师会抱怨:学生不配合。
(二)把活的美术学科教成了死的学科多年来,美术课是那么的吸引学生,是那么地富有激情,是那么的生动。
然而,随着时间的流逝,时代在前进,社会在进步,可体育课在落伍。
生动的美育活动却变成了枯燥的磨调子和照抄范画。
学生原本想从美的海洋中畅游一下、张扬一下、玩一下、乐一下。
但是无数次的失望,让他们喜欢美术却不喜欢美术课。
因为教师只是借助教学方法和原则来“规范”学生的情绪与操作,学生的天性被慢慢扼杀。
(三)受传统教学的影响,教师缺乏创造性课堂教学模式化,本来对于传统的教学应当是辩证地扬弃,然而,不知从什么时候开始,传统的教学方法、教学模式成了一成不变的东西。
走遍各地,你也许会发现:“一支笔、一张纸、一副范画、一节课”的现象比比皆是。
教师的个性在教学中得不到张扬。
美术教改论文
美术教改论文美术教育的真正改革,在于培养学生的审美能力,创新精神。
下文是店铺为大家整理的关于美术教改论文的范文,欢迎大家阅读参考! 美术教改论文篇1探析大学美术教育现状与教改思路[摘要]:改革开放以来,大学美术教育已经有了很大的改观,但是在教育的方式方法上仍然存在着诸多不足,忽略了学生的思想政治教育和人文素质培养。
本文对大学的美术教育现况进行了剖析,对大学美术教育所存在的几个误区进行解析,并对大学美术教育的教改思路进行了探讨。
[关键词]:大学教育美术现况教改思路引言:据观察,近年来大学生毕业后的就业状况不是很理想,他们的就业压力也变得越来越大。
但是从企业或是用人单位的角度来看,大学毕业生没有很扎实的技能和就业能力,他们很难完成本专业应该能够完成和必须要完成的工作任务,抑或在具体的工作中对本专业知识运用显得力不从心。
出现这样的情况,其根本原因就是大学毕业生没有把学到的书本知识和专业技能与快速发展的社会实际需求相结合,而欠缺一个大学生应有的艺术素质和修养是最严重的问题之一,因此加强大学美术专业的全面教育已迫在眉睫。
一、大学美术教育现状随着我国经济社会的飞快地发展,市场的需求也在随之不断变化。
近年来,很多综合院校为了顺应市场的需求和教育体制的规定,将美术院、系的办学力量大大地扩张了。
在这个过程中可以明显发现:一方面没有顺畅的教学评价体制,缺少了政策保证。
另一方面,在很多综合院校中,对学生的教育在思想上,措施上,和具体行动上均没有得到足够的重视。
综述一下,主要有以下几个方面的突出表现:(1)没有明确的培养目标。
美术教育自身的特殊性使得在高考中都要经过专业加试,专业美术院校录取的都是专业基础好的学生,而大学的美术教育专业生源的质量也在随着高考的扩招不断降低。
大学在人才培养时基本借鉴专业美术院校的教育模式、课程设置以及教学方法。
在训练了学生的专业基础能力和专业技能的同�,却忽略了学生的思想政治教育和人文素质培养。
中学美术教育论文|美术教育的改革论文
美术教育,亦称美术教育专业,顾名思义,就是学习一些关于美术的知识以及技能,以用来在未来教导学生。
以下是我能网为大家带来的关于中学美术教育论文|美术教育的改革论文,以供大家参考!中学美术教育论文|美术教育的改革论文摘要随着素质教育的普及,人们越来越重视学生的全面发展。
高中美术教学在传统的教学中处于边缘性位置,学校和老师并没有对美术教学有着过多的重视,但随着素质教学的不断深化,老师逐渐认识到美术教学的重要性,并且加强对美术教学的重视。
运用生活化教学方式能够有效地加强美术与生活之间的联系,有利于学生美术水平的进一步提高。
该文主要探究生活化教学对高中美术教学产生的重要意义,并提出几点切实有效的生活化教学运用措施,仅供参考。
关键词生活化教学;高中美术;运用美术是一门艺术,常言道,艺术来源于生活而又高于生活,美术作品的创作离不开对实际生活的观察与感悟。
在现在的时代,社会对于人才的要求不断地增加,传统的理论知识人才已经不再适应于当代社会。
高中美术教学长期以来没有得到各方的广泛关注,主要原因在于美术给人一种高层次的艺术感觉,与生活实际严重脱轨,对于学生今后发展起到的作用微乎其微。
在高中美术教学中进行生活化教学能够较大程度上加强学生对实际生活的认识,有利于学生美术水平的提高。
高中美术教学在高中教学活动中的重要性正在不断地提高,对学生进行美术教育能够一定程度上提高学生的艺术修养,提高学生的审美能力。
将美术教育与生活实际结合能够有效地提高学生的学习兴趣,进而促进学生美术综合素养的提高。
1生活化教学在高中美术教学中的意义1提高学生的学习兴趣“兴趣是最好的老师”,学生学习成果的提高有很大一部分原因源于学生学习兴趣的提高。
美术作品的诞生绝大多数都与作者所生活的环境有密切的关系。
美术教育离不开生活实际,很多时候生活给美术作品赋予了灵魂,从而使作品充满内涵,脱离实际生活的美术作品,有可能充满华丽的元素,但是却失去了内涵的支持,虚有其表,极难引起学生的学习兴趣[1]。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
美术课改教学中思路感悟
大家都知道课程改革提出了更高的要求。
对我们美术教育也不另外,它不仅仅停留在过去的以老师教,学生学为主的教学模式,而是加入了很多的让学生在快乐中学到新知识。
我按时保质地完成了下半学期的美术教学任务。
在教学过程中我非常注意激发和培养了学生的美术学习兴趣。
课堂上也努力开发学生对美的感知力,提高学生的美术素养,让学生在我的启发下主动地去体验美术课程的美感。
但在教学中仍然存在着很多问题,我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案,通过近期的课改教学中,结合本人在美术教学工作中的实际,总结出以下六条,如不妥之处,敬请批评指正。
我一直在思考:什么样的美术课称得上好?在思考的同时,我又在一次次实践的检验中寻找答案。
为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我个人的一些心得体会:
一、营造开放自由的课堂氛围,提高教学质量。
美术教学是一个预设和开放并存,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少创新精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,懂得了初中美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习。
每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。
把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的受欢迎课。
二、树立创新意识,开拓广阔的课堂教学空间,促进学生的个性形成和全面发展。
美术是用来表现丰富的生活、情感、事物的一种手法。
事物、情感、是时时推陈出新的,
创新精神也是社会成员最重要的心理品质之一。
所以,培养学生的创新意识是教学的根本任务。
通过美术课堂培养学生的创新精神,将会对学生的未来的工作和生活产生积极的影响。
同时,也给教师的课堂有了更广阔的空间,在传承古今文化的同时也有了时代的产物。
这对促进学生个性的形成和全面的发展是有独特的作用的。
三、激发学生的表现欲,掌握美术基本表现手法。
美术课程大致可以分成欣赏和表现这两大块。
如何激发学生用掌握的美术知识来表现自己对事物、生活、对美的感知。
在新课程标准里,各个年级都有明确的规定。
不管是色彩、线描、手工制作、黑白画等,只要学生乐于动手、动脑、放胆地去表现,在这个表现的过程中就提高了学生的动手能力、审美能力,发展了学生的空间思维能力。
所以,教师在教学中要重视教师的语言表达,从而使学生和教师在心灵上产生共鸣,达到人文、情感、精神上的沟通。
这样才能激发学生的表现欲,驱使学生带着多方面情感去完成一幅美术作品。
四、明确课堂课题的学习领域,注意课堂量化的比例。
新课程标准根据美术学习的活动方式分成四个学习领域,即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。
教师要明确把握课堂教学的学习领域,这样才能使学生在课堂中有目标、有计划地完成一节课的教学任务。
教学内容和学习方式具有可选择性,可以根据自己的实际情况实施教学活动,促进学生向目标发展。
总之,目标、内容、学习方式、和评价四方面构成美术教学过程的比例要恰当,这样才能很好地完成一节课的教学任务,使学生在轻松、愉悦中学习美术,掌握用美术表达自己情感、思想和对生活理解的方法。
五、“合作互动”的学习方式。
课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同
完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。
六、美术作业的评价
在评价作业时,可以采用鼓励式的评价标准。
例如:老师认为“老师肯定——学生满足、树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。
大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!却不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。
有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。
还有的孩子只喜欢画抽象的形状。
所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。
美术教学评价是美术教育的重要组成部分,不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
由此想到,我们的教师在课改实验中设计一堂课时,仅仅注意到概念上的课改是不够的,要反复学习课程改革理论,领会课程改革精髓,体味他人经验中的本质,让课程改革之树真正在我们学校生根,在我们的课堂上开花,在我们的每一位学子身上结果。
总之,课程标准是新的,学生也是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考。
路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。