多元智能 论文

基于多元智能理论指导下
谈儿童画创作教学的实践和探讨
程春明
现代儿童的美术心理发展规律需要一种旨在培养健全人格的新型美术教育，教育过程重在发展其多元智能，而过去我们的美术教育往往过分强化教师在知识、技能方面的传授与示范，使儿童的人格过早地开始了内在分化并向知能方面侧重。

实际上，儿童的美术活动应该是人格化的，艺术是儿童游戏的最高形式，其多元智能（语言、运动、逻辑、视觉、认识、情感）的调整与配合能使学生得到更好的发展。

许多研究心理的学者也都特别注重人格在儿童美术活动中所表现出来的人格整体性、创造性等特征，将儿童天性中固有的同时又是美术活动所必需的这些智能特征最大限度地挖掘出来，在发展其优势智能的同时，带动其弱势智能。

正是基于多元智能理论指导下，结合小学美术课堂教学实践，将对儿童绘画创作教学中的各种问题进行探索与思考。

生活在当今时代的儿童视野开阔，思维活跃，认知能力强，想象力丰富。

绘画在眼、脑、手高度默契的操作过程中对于儿童的思维能力、感受能力、记忆能力、表现能力都会有增强的作用，因而成为广大家长和教师对孩子进行早期智力开发和美育教育的重要手段，其显示出的效果也越来越明显。

正如著名教育家迪斯科韦赫指出的，“画1小时画获得的东西，比观看9小时获得的东西还多。

”
儿童绘画有着充满童趣的天性和强烈的表现冲动，随意性很强，喜怒哀乐跃然纸上。

一张儿童画的产生，是儿童真实思想的写照，是儿童思维活动过程的记录，也是儿童情绪气质的外在表现。

他们用自己的眼睛观察世界，自然界的一花一草都是他们探索的目标，他们对
各种事物充满好奇心，画画只是为了表达自己的情感，有时甚至当成一种游戏，把各种色彩作为一种媒介，尽情地挥洒。

儿童画中对色彩的运用是大胆而毫无顾忌的，他们大多用原色作画，可以根据自己的兴趣而随意涂抹，有很多违背自然的色彩，如太阳可以画成绿色、小羊画成红色。

色彩鲜艳的暖色如红色、黄色、橙色和大紫、大绿、鲜蓝是儿童画中常见的色彩，这是因为鲜艳的色彩在视觉感官上要比黯淡色彩强烈得多。

于是，我在教学儿童画的方面进行了探究和实践。

那么，如何进行儿童画创作的辅导？这是值得大家探讨的问题。

在儿童画创作辅导的过程中，我们会碰到两个实质性的问题：即画什么和怎么画。

第一，画什么。

指的是学生在儿童画创作的过程中，学生创作题材的发掘以及创作素材的搜集和积累。

一、创作题材的发掘。

主要通过以下几个渠道获取。

1.取自教材。

即以本为本，从教材出发。

运用教材现有的能反映学生的绘画天性的创作题材，来启发引导学生去创作。

诸如：《画太阳》、《鞋的联想画》等题材，都能够很好的调动学生绘画的积极性，画出具有鲜明儿童个性的绘画作品。

2.反映儿童生活。

丰富多彩的儿童生活及其所产生的感受，是儿童画创作取之不尽的源泉。

例如：元旦、春节到了，要求学生自制节日贺卡，送给同学和长辈。

这些小活动，即凝聚了学生们的心血和才智，又陶冶了他们的情操，使他们在认识美、感觉美、创造美的道
路上留下了一个个发展的脚印，即锻炼了眼、手、脑的协调能力，又促进了智力的开发，还感受到了创作的乐趣。

又如：《今天我值日》、《校园生活》、《快乐的游戏》等都是学生熟悉且感兴趣的题材。

3.走进大自然。

被大自然的美景所陶醉，看到了周围自然界和劳动中的种种关系和相互联系，在儿童的心里会产生一种巨大的表现欲望。

这种欲望促使他用手中的笔将感受到的美表现出来。

大自然是儿童创作的最大源泉。

只要引导学生细心观察。

用心灵去感受，去理解，美和乐就是在其中。

如：朝霞，夕阳，潺潺流水，滚滚波涛，春风拂面，柳绿桃红，月光如水，星星闪烁……
4.联系纪念性事件。

以纪念性事件为题材，具有一定的时效性。

如：庆国庆、迎六一、盼统一等题材，可以大大丰富学生的创作题材，同时，可以培养学生远大的理想和爱国主义情操。

5.运用图片、画册。

丰富多彩的图片、画册，是少年儿童，尤其是小学低年级学生学习绘画的一种好的教材。

只要让学生认真地观察，细心地体会，不仅可以丰富学生的头脑，还可以让学生展开想象的翅膀，在绘画的天空里自由飞翔。

特别是儿童画、幽默画、漫画，充分地让学生去观察、去思考、去想象，可以培养学生的创造能力。

例如：《可爱的动物》一课，教师在教室的四周布置各种动物的图片，并播放动物录像带，激发“创”的思维。

学生跃跃欲试，两三下就把可爱的动物画出来。

有一个学生画了一只狮子，整个都是红色的，就问他为什么，他回答：“因为狮子在发火。

”这一生动的例子很好地说明这就是儿童在绘画中“创”的起点。

二、创作素材搜集和积累。

一般来说，每个学校都成立自己的美术兴趣小组，美术兴趣小组是儿童画创作的主力军，但他们并非生来就会创作，这需要平时点点滴滴的创作素材的搜集和绘画技能的积累。

素材的搜集和绘画技能的积累主要可以通过以下途径实现：
1、临摹。

临摹是一种很有效的学画途径，不但可以让学生积累创作的素材，同时学生也能有效地积累和提高绘画的表现技能和技巧。

2、写生。

强调的是儿童直观感受性，写生中可能体现出学生强烈表现个性，通过写生练习再积累素材和提高技能同时由于儿童所特有的稚嫩的特点，也能够从中涌现出一些优秀的儿童画作品，因为写生本身就是在创作。

3.联想。

联想指的是让学生根据已有的绘画素材和绘画经验，举一反三、触类旁通的一种联系方法，这样可以有效地拓宽学生的思维，积累大量的可创作素材。

比如：在《各种各样的鱼》的教学中，教师通过分析鱼的基本构造特点并示范几种鱼的基本画法，让学生举一反三地描绘各种想象中的鱼。

又如：《汽车》等等。

4.效仿。

效仿是让学生初步进入儿童画创作的一种入门性的尝试，是根据现有的儿童画作品进行模仿。

这里的模仿并非单纯的临摹，而是在临摹基础上的再创造。

通过效仿练习，能够在短时间内促成学生绘画的成就感和自信心。

并能更有效地促进学生绘画技能的提高。

5.创作。

在辅导学生进行儿童画创作之前，首先应给学生设立一个创作的题材，启发学生形成一个大体的创作构想。

要求主题突出、
构图饱满。

并留于学生相对足够的时间，让学生自己组织、搜集创作素材。

在学生进行儿童画的创作过程中，教师应给学生多扶一把，通过适当的提示和启发，协助学生完成儿童画的创作，并让他们自由用色，使儿童画更趋完美。

6.评价。

美术作业评价是美术教学活动中的重要环节，是实现美术教学目标的基本保证。

评价的结果要使孩子们对自己的能力及其成果有信心。

老师应少评，可让学生自评、互评，让他们“仁者见仁，智者见智”，老师和家长在这方面应多鼓励少指责，多探讨少批评，使学生在评价中学会学习，树立自信心，发展天真心，从而能全身心地投入“创新”，充分发挥他们的主观能动性。

第二，怎样画。

指的是儿童画创作过程中，儿童画绘画技能和技法的辅导。

在儿童绘画创作的技能辅导中，应注意结合小学生的年龄特征和绘画实际水平。

1.从学生的年龄实际出发，可以确定各个年龄段学生的绘画内容、绘画工具及绘画材料。

如：低年级的学生比较适宜运用蜡笔、油画棒、水彩笔进行组合画面或添画环境与情节的再造想象。

教师要围绕组合画或添画可以形成的情节内容加以启发学生的发散思维，进行多种再造想象；中年级的学生，思想可谓特别活跃，最爱幻想，适于用语言描述与形象相结合的方式启发学生的再造想象，可以运用蜡笔水彩结合、纸版、水彩、水粉等绘画工具进行儿童画创作；高年级的学生绘画处在写实期，其思想逐步由幻想世界回到现实中来，则可以运用中国画、水彩、水粉等材料进行绘画创作。

2.应从学生具体的绘画实际水平出发，寻找并发现儿童绘画的闪光点，进行儿童画创作的指导。

如针对有的学生色感强、色彩丰富的绘画特点，指导学生运用油画棒和水粉色块表现力强的特点进行表现。

又如，针对有的学生形象感强的特点，指导学生运用先写生后创造的方法进行表现。

除此以外，可以运用各种教学手段提高儿童的绘画兴趣。

我们要针对儿童的心理特征，引导他们的兴趣，培养他们的创造力。

如有效地运用智力玩具、积塑造型、七巧板拼图、彩色木块插片、石子摆图、玩橡皮泥、撕纸拼图……以此来启发儿童的形象思维能力，提高他们的创造力。

还可以进行各种尝试，激发他们的创造力。

例如，给儿童尝试新的绘画材料，激发他们的探索欲望，满足他们的好奇心。

在课堂上，我先让学生用蜡笔，后来又让学生用油画棒，再后来又用水彩、水粉，每一种尝试都会带来不同的画法和效果，学生的表现方法越来越活，创造性也随之不断地发挥。

总之，儿童的绘画创作教学是美术教学中的一个重要方面，是启迪学生表达思想、体验情感和发展能力的有效方法。

让我们在新世纪的曙光里，把握机遇，大胆改革，利用现代多种教育手段，积极探索培养创造力的有效途径，使更多的学生能在“有限”的画面里，画出“无限”生动的画来，培养出更多更优的创造性人才，把未来建设得更加美好。