西方现代派美术讲课稿

合集下载

西方现当代美术史讲义= 2012.3

西方现当代美术史讲义----梁磊（2012年3月）第一讲：2.21；现当代的时间段：19世纪中期至今。

资本主义革命----浪漫主义，代表人物：德拉克洛瓦。

马克思批判前资本主义—人权界点。

印象派：淡化轮廓，形象。

代表：莫奈、西斯莱、毕沙罗、马奈（女权主义者）。

现代艺术的开端-----塞尚。

认为绘画的主宰是绘画者，而非对象。

高更—象征派，梵高—表现主义。

反叛前资本主义道德，艺术源于生活，是人心底的感知，并不是呈现生活。

艺术是雕琢幸福、痛苦和生命。

大工业时期的钢铁业是资本主义初期繁荣的标志。

中产阶级形成导致资本主义形成。

建筑满足了中产阶级的需求，资本主义简约时代出现。

罗丹==欧洲著名雕塑家《地狱之门》遗作。

马约尔受简约主义影响，《地中海人》健康结实有力的人体。

杜米埃的漫画式雕塑，成为漫画先驱。

第二讲：2.28；雷若阿，克里姆特，装饰艺术—用各种肌理纹样构成画面。

恩索尔对资本主义的回溯，假面各种表现主义的虚假，调侃风格。

蒙克温暖趋向残酷卢梭童真派艺术的开端。

影响后来的涂雷。

维亚尔，在印象派后期，强调画面由装饰性强的色块、线条、色点、肌理构成。

克里姆特奥地利画家，作品吸收古埃及、古希腊及中世纪诸要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特的，富有感染力的绘画样式。

他把亚述、希腊和拜占庭镶嵌画的装饰趣味引入绘画中，用孔雀羽毛、螺丝、金银箔片、蜗牛壳的花纹、色彩或光泽。

创造了一种“画出来的镶嵌”绘画，使作品中的绘画和工艺性达到了极点。

第三讲：3.6---东B503第三章二十世纪早期的绘画马蒂斯与野兽派建立与外界封闭的环境。

前期的风景画-塞尚倾向较多，但不成熟，没有脱离原来印象派构图方式与表现特征。

马蒂斯认为：画画是我的喜好，不是对象来定。

如他大量使用红色，使得常规透视和虚拟三维空间被打破，构成纯粹的二维画面。

营造了画面的空间比例关系：只需解决点、线、面。

打破了以前的审美标准，建立了自己的系统。

西方现代艺术教案

西方现代艺术教案
主题：西方现代艺术
目标：通过学习西方现代艺术的历史背景、重要艺术家和作品，培养学生对西方现代艺术的理解和欣赏能力。

时间：2个学时
教学步骤：
第一步：导入（10分钟）
1. 利用视频或图片展示西方现代艺术的代表作品，让学生初步接触西方现代艺术风格。

2. 引导学生思考：“你对西方现代艺术有什么了解？你喜欢哪
些西方现代艺术作品？为什么？”让学生分享自己的观点。

第二步：学习（30分钟）
1. 介绍西方现代艺术的定义和历史背景，包括20世纪初至今
的各种艺术流派和风格。

2. 着重介绍几位重要的西方现代艺术家，如毕加索、达利、梵高、莫奈等，讲解他们的艺术发展和代表作品。

3. 展示并讲解几个重要的西方现代艺术作品，如《吼叫》、《夜巡》等，解读其艺术思想和视觉效果。

第三步：分组讨论（15分钟）
1. 将学生分为小组，讨论自己对于西方现代艺术的理解和欣赏。

2. 每个小组选出一位代表，分享小组成员的观点和意见。

第四步：展示和评论（25分钟）
1. 每个小组的代表分享小组成员的观点和意见，展示西方现代艺术作品的图片或视频片段。

2. 在展示之后，让学生进行评论，可以从艺术形式、主题内容、个人情感等方面进行评价和解读。

第五步：总结（10分钟）
1. 对于学生的观点和评论进行总结，概括西方现代艺术的特点和影响。

2. 引导学生思考：“西方现代艺术对我们的艺术创作和观念有
哪些启示和借鉴？”
教学辅助工具：投影仪、视频片段、艺术作品图片
教学评估：学生在讨论和展示中的参与和表现，以及对学生对于西方现代艺术的理解和欣赏能力的评估。

小学美术西方绘画教案模板

课时：2课时年级：四年级教学目标：1. 让学生了解西方绘画的主要风格及其特点，提高学生的艺术鉴赏能力。

2. 通过对西方绘画风格的欣赏，激发学生对绘画的兴趣，培养学生的审美情趣。

3. 学习西方绘画的基本技巧，尝试模仿创作一幅具有西方风格的绘画作品。

教学重点：1. 西方绘画风格的特点及代表作品。

2. 西方绘画的基本技巧。

教学难点：1. 学生对西方绘画风格的把握。

2. 西方绘画技巧的掌握。

教学准备：1. 课件：西方绘画风格代表作品图片。

2. 教具：画纸、画笔、颜料、水彩、油画棒等。

教学过程：第一课时一、导入1. 展示一幅西方绘画作品，引导学生观察并说出作品风格。

2. 引出本节课主题：西方绘画风格欣赏与模仿。

二、新授1. 讲解西方绘画的主要风格及其特点，如：写实主义、印象派、立体派等。

2. 介绍西方绘画风格的代表作品，如：梵高的《星夜》、莫奈的《睡莲》等。

3. 分析代表作品的艺术特点，引导学生体会西方绘画的魅力。

三、实践练习1. 学生分组讨论，选择自己喜欢的西方绘画风格。

2. 教师示范西方绘画的基本技巧，如：色彩搭配、构图、线条运用等。

3. 学生根据所学知识，尝试模仿创作一幅具有西方风格的绘画作品。

四、总结1. 学生展示自己的作品，互相评价。

2. 教师点评，总结本节课所学内容。

第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课所学内容，引导学生说出西方绘画的主要风格及其特点。

2. 引出本节课主题：西方绘画风格模仿创作。

二、新授1. 讲解西方绘画技巧在实际创作中的应用，如：色彩渐变、线条疏密等。

2. 分析学生上节课的作品，指出优点和不足，并提出改进建议。

三、实践练习1. 学生根据上节课所学知识，继续完善自己的作品。

2. 教师巡回指导，解答学生疑问。

四、展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相评价。

2. 教师点评，总结本节课所学内容。

教学反思：1. 本节课通过欣赏西方绘画作品，提高了学生的艺术鉴赏能力。

2. 学生在模仿创作过程中，学会了西方绘画的基本技巧。

西方现代艺术美术教学设计5篇

西方现代艺术美术教学设计5篇美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。

它的划分有多种，一般包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。

下面是小编为大家整理的西方现代艺术美术教学设计5篇，希望大家能有所收获!西方现代艺术美术教学设计1设计思想：《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。

外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。

由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。

随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。

(施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。

外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，对于外国现代主义绘画，不仅在我国，就是在西方也是褒贬不一，众说纺坛，要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的，因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变，引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。

教学目标：认知：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。

西方现代美术PPT课件

202120211111抑郁的表现派抑郁的表现派色彩色彩线条线条情感情感神秘扭曲压抑202120211212??西班牙画家西班牙画家??立体画派立体画派创创202120211313法国警方2月28日披露西班牙著名画家毕加索的两幅画遭窃其价值估计在6600万美元左右
.
1
艺术家眼中的世界发生怎样的变化？
色彩线条情感
神秘扭曲压抑
.
11
•西班牙画家
•立体画派创
始人
.
12
失窃
法国警方2月28日披露，西班牙著名画家毕加索的两幅画遭窃，其价值估计在6600万美元左右。其中一幅失窃画作名为《玛雅和玩偶》，为毕加索本人一生珍藏。《玛雅和玩偶》生动再现了毕加索女儿玛雅的少女时代。
.
13
立
•
• 1.以小组为单位，对本组作品进行简明
扼要的评价。
• 2.评价要求运用美术语言，并具有一定
的文学性。
• （色彩、线条、人物形象塑造等）
.
26
Hale Waihona Puke .27了停•一了蒙样下克的来的疲。弟倦蓝弟死不色的堪的时，海候一湾也动和很小不年镇动轻；上地
空走•得了唯血，一的就的炎留妹舌下妹是在我精蔓一神延个病。人患友。者人这；们时《呐喊先我突•然蒙感克到自了己不从小可也名体状弱的多恐病惧。，》我
听到了自然的喧嚣声。
.
10
抑郁的表现派
18
《格尔尼卡》赏析
.
19
《格尔尼卡》赏析
思考：牛、灯光、马象征着什么？
光
法
明
西
与
斯
希
望
西班牙
.

西方现代艺术教案

西方现代艺术教案一、教学目标：1. 让学生了解西方现代艺术的基本概念和发展历程。

2. 培养学生对西方现代艺术作品的欣赏能力和审美情趣。

3. 引导学生了解西方现代艺术家及其代表作品。

二、教学内容：1. 西方现代艺术的定义与背景2. 立体主义3. 抽象表现主义4. 达达主义5. 野兽派三、教学重点与难点：1. 教学重点：西方现代艺术的基本概念、各种艺术流派的特点及代表作品。

2. 教学难点：对西方现代艺术作品的理解和欣赏。

四、教学方法：1. 讲授法：讲解西方现代艺术的基本概念、发展历程和各种艺术流派的特点。

2. 展示法：展示西方现代艺术家的代表作品，让学生直观地感受艺术作品的美。

3. 讨论法：引导学生分组讨论，分享对作品的欣赏和感悟。

五、教学准备：1. 教师准备：西方现代艺术相关资料、图片和视频。

2. 学生准备：笔记本、画笔、水彩颜料等。

教案示例：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍西方现代艺术的定义与背景。

2. 引导学生关注西方现代艺术的发展历程。

二、新课内容（20分钟）1. 讲解立体主义的特点及代表作品。

2. 展示立体主义作品，让学生直观地感受艺术作品的美。

三、课堂实践（15分钟）1. 学生分组讨论，分享对立体主义作品的欣赏和感悟。

2. 学生尝试创作立体主义风格的作品。

四、总结与反思（5分钟）1. 教师总结本节课的重点内容。

2. 学生分享自己的创作心得。

后续课时依次讲解抽象表现主义、达达主义、野兽派等艺术流派，并安排相应的课堂实践环节。

六、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂讨论和创作环节的积极性。

2. 作品欣赏能力：评估学生在欣赏西方现代艺术作品时的理解深度和审美水平。

3. 创作能力：评价学生在课堂实践环节中创作的作品，考察其对所学艺术流派的理解和运用。

七、教学延伸：1. 组织学生参观艺术展览，加深对西方现代艺术的理解。

2. 邀请艺术家或艺术评论家进行讲座，拓宽学生的艺术视野。

3. 开展艺术作品鉴赏活动，提高学生的审美能力。

西方美术课程教案模板范文

授课年级：高中课时： 2课时教学目标：1. 了解西方美术史的基本脉络和发展阶段。

2. 培养学生对西方美术作品的鉴赏能力和审美情趣。

3. 增强学生的艺术素养和人文精神。

教学重点：1. 西方美术史的发展阶段和重要时期。

2. 代表性美术家及其作品。

教学难点：1. 西方美术史中复杂的发展脉络和流派。

2. 对不同美术作品的深入理解和鉴赏。

教学准备：1. 多媒体课件，包括图片、视频等教学资源。

2. 西方美术史教材。

教学过程：第一课时一、导入1. 利用多媒体展示西方美术史的时间轴，引导学生回顾和梳理西方美术史的发展脉络。

2. 提问：同学们对西方美术史有哪些了解？有哪些感兴趣的问题？二、讲授1. 介绍西方美术史的发展阶段，包括古希腊、罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派、现代艺术等。

2. 每个阶段重点介绍几个代表性美术家及其作品，如古希腊的《断臂的维纳斯》、文艺复兴的《蒙娜丽莎》、巴洛克的《圣母子》等。

三、讨论1. 组织学生分组讨论，每组选择一个阶段，介绍该阶段的美术特点、代表作品和重要美术家。

2. 各组汇报讨论成果，教师点评并总结。

四、作业1. 让学生选择一个感兴趣的美术家或作品，进行深入研究，撰写一篇小论文。

第二课时一、复习1. 回顾上一节课的内容，重点讲解西方美术史的重要阶段和代表作品。

2. 针对上一节课的作业，让学生分享自己的研究成果。

二、讲授1. 介绍现代艺术的主要流派，如抽象表现主义、立体主义、达达主义等。

2. 以具体案例讲解现代艺术的特点和风格，如毕加索的《格尔尼卡》、达利的《记忆的永恒》等。

三、欣赏1. 组织学生欣赏一些现代艺术作品，如装置艺术、行为艺术等。

2. 引导学生从不同角度分析这些作品，如形式、内容、表现手法等。

四、总结1. 总结本节课的主要内容，强调西方美术史的发展脉络和现代艺术的特点。

2. 布置课后作业，让学生选择一个现代艺术作品，撰写一篇鉴赏文章。

课件：西方现代美术(1)

• 画面左边的三个裸女显然是古典式人体的生硬变形；而右边两个裸女那粗野、异常的面容及体态，则充满了原始艺术的野性特质。
• 无论是人物还是背景，都被分解为带角的几何块面。这些块面反而使画面具有了某种完整性与连续性。
• 《格尔尼卡》，运用立体主义、超现实主义绘画的形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死
• 西方绘画从传统的再现外部世界转变为表现人物的内心世界，这是西方绘画的重大转折。
奥地利维也纳分离画派代表人物——克利姆特
• 克利姆特将写实的古典主义造型和构图与工艺美术的装饰性色彩和线条结合起来，创造了一种含有怪诞和幻想意味的风格。
• 克里姆特的作品强调个人审美情绪和想象创造，他的作品中既有绘画内容的哲理性，又具有装饰趣味。非对称的构图、金碧辉煌的基调、富丽璀璨的装饰效果。使画面弥漫着个性气质，对绘画艺术和招贴设计产生了巨大的影响。
未来主义思潮的创始人之一——巴拉
• 他倡导通过同时描写某一活动中物体的各个侧面来表现物体的运动。强调旋律、光与色的抽象处理。作品的特点是用色和形为基础表现运动、速度和力量。
• 《链子上的一条狗的动态》
• 是巴拉最有名也最有趣的一件作品，画中，人物和狗都在行进的动态中，由于运动的速度，画面上的狗不是四条腿，而是很多条腿，链条不是一根，而是多条，整个画面似乎给人以运动感。
外国美术简史
陈剑锋
西方现代美术的特征
• 西方现代美术最鲜明的旗帜是反传统，强调艺术家的主观创造，他们在对待社会、人、自然和我的关系是扭曲的，语言是荒诞、抽象的。
• 我们可以从这些艺术家的作品中看到现代人们的精神创伤和变态心理，感觉到他们对现实生活的消极、悲观和失望，还有思想中强烈的个人主义和虚无主义。它们是西方现代社会和人们精神生活重要方面的写照。

20世纪西方现当代美术教学课件

空中之鸟
布朗库西
63
《吻之门》
64
亨利·摩尔
《侧卧像》
65
66
国王与王后
《行走的人》
贾科梅蒂
67
《狗》
68
手
69
猫
70
总之，现、当代艺术以西方文艺复兴以来一向的人文关怀传统作为，积极的探讨当代科技、文化、生活、精神情感、生态环境等等与人的关系。
71
当代三大国际视觉艺术展览：
卡塞尔文献巴西圣保罗双年展、威尼斯双年展
此外，国内外有一定影响力的艺术展览还有：
韩国光州双年展、悉尼双年展、釜山国际美术双年展、汉城媒体艺术双年展、约翰内斯堡双年展、伊斯坦布尔双年展、卡耐基国际展、北京双年展、上海双年展、成都双年展等等
72
20
21
22
超现实主义：
内战的预感
23
记忆的永恒. 达利
24
错误的镜子. 马格里特
25
荷兰风格派
代表人物：蒙德里安建筑师奥德地点:荷兰。特征:拒绝使用任何具象元素，追求艺术
的“抽象和简化”。反对个性，排除一切表现成分而致力探索一种人类共通的纯精神性表达，即纯粹抽象。简化物象直至本身的艺术元素。平面、直线、矩形成为艺术中的支柱，色彩减至红黄蓝三原色及黑白灰三非色。
26
《红、黄、蓝的构成》
27
百老汇的爵士音乐
28
俄国至上主义和构成主义：
时间：1912 代表人物：马列维奇、塔特林产生地点：俄国
否定绘画中的主题、物象、内容、空间。简化成为了最终的表现，人们的意识在接近于零的内容之中，最后在绘画的白色沉默之中，被表现出来。 “无”成为了至上主义最高的绘画原则。

从传统到现代——西方现代主义美术(教案)

从传统到现代——西方现代主义美术（教案）———宁乡县晨光美术学校汤建丰教学目的使学生学会解读现代主义美术作品,准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。

重点难点现代主义美术的特征以及各美术流派的艺术风格。

教学方法讲授法教具准备多媒体教学课件教学过程*课题导入＊组织教学一.概念:何为现代主义美术?现代主义美术指20世纪以来,西方社会出现的与传统美术截然不同的具有前卫特色的美术思潮和流派。

二. 现代主义美术的主要艺术流派以及代表艺术家的作品分析:1. 野兽主义代表艺术家马蒂斯2. 表现主义代表艺术家蒙克3. 立体主义代表艺术家毕加索4. 未来主义代表艺术家巴拉和比邱尼5. 抽象主义代表艺术家康定斯基、蒙得里安和布朗库斯6．达达主义代表艺术家杜尚7．超现实主义代表艺术家达利和马格里特三.现代主义美术的艺术思想和艺术特征：1.反传统，对新形式的崇拜内容展开展示一幅传统美术作品和一幅现代主义美术作品,启发学生从形式上和内容上找出它们的差别,引出本节课的课题。

在学习现代主义绘画与雕塑之前,我们首先应该了解什么是现代主义。

从字面上来理解,“现代”是指区别于“传统”,“主义”是指一种思想与主张。

所以,现代主义是指一种区别于传统的文化思潮，而现代主义美术则是现代主义文化思潮在美术领域的具体表现。

因此，现代主义美术指20世纪以来,西方社会出现的与传统美术截然不同的具有前卫特色的美术思潮和流派。

既然现代主义美术是一种美术思潮与流派,那么它到底有什么样的艺术思想呢?下面我们就从现代主义美术的几个主要艺术流派以及代表艺术家的作品入手来探讨现代主义美术的艺术特征。

最早的现代主义风格呈现在野兽主义画家的作品中。

1905年,以马蒂斯为首的一群年轻画家在巴黎秋季沙龙中,展出了一批风格狂野,造型夸张、变形的作品,引起轰动。

据说,当时的评论家沃塞在那些色彩粗野的绘画中间,看到了一尊多那太罗式的雕塑,便叫到:“多那太罗被野兽包围了！”。

艺术与文明：西方美术史讲稿

精彩摘录
精彩摘录
在众多关于西方美术史的著作中，《艺术与文明：西方美术史讲稿》以其深入浅出、富有洞察力的叙述脱颖而出。这本书不仅为读者提供了一个全面而富有洞见的西方美术史概览，同时也为我们揭示了艺术与文明的深刻关联。以下是一些本书的精彩摘录，它们如同明灯，照亮了西方美术史的长廊，引导我们深入理解艺术的魅力和力量。
全书共分为八章，从古代文明到现代艺术，涵盖了西方美术史的各个时期。第一章介绍了古代文明的美术，包括古埃及、古希腊和古罗马的美术，阐述了这些文明中的美术特点和影响。第二章至第四章分别介绍了中世纪、文艺复兴和巴洛克时期的美术，揭示了这些时期艺术风格的变化和背后的文化、社会因素。第五章至第七章章则分别介绍了19世纪、20世纪和当代的美术，探讨了这些时期的艺术风格、流派和思想。第八章以“艺术与文明”为主题，深入探讨了艺术与文明的关系，以及艺术在文明发展中的重要性和作用。
阅读感受
在书中，范景中教授以时间为序，详细解读了西方艺术的发展历程。这并非简单的艺术品罗列，而是从全局视角切入，将艺术作品置于其相应的历史和文化背景中进行解读。同时，范教授也以西方艺术品为主角，不仅西方世界的艺术发展，还渗入了东方的审美与智慧，使我对西方艺术的独特性和多元性有了更深刻的认识。
本书的特点在于，它不仅对西方美术史进行了全面的梳理和解释，还通过对不同时期、不同流派的艺术家的深入分析，展现了西方美术的发展历程和特点。
内容摘要
本书也注重从文化的角度理解艺术，将艺术视为一种文化现象，一种人类表达自我和世界的方式。《艺术与文明：西方美术史讲稿》是一本全面、深入介绍西方美术史的书籍，对于理解西方艺术的发展和思想背景具有重要的参考价值。它不仅可以帮助读者更好地欣赏和理解西方艺术，还可以启发读者对艺术和文明的深入思考。

高中美术说课稿第13课新艺术实验西方现代艺术

高中美术说课稿－第１3课新艺术实验—西方现代艺术本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多得人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意!高中美术说课稿:第１3课新艺术得实验——西方现代艺术ﻪﻭ我说课得内容就是人美版高中课程标准实验教科书-—美术鉴赏第1３课《西方现代艺术》、我主要从教材分析、教法运用、学法指导与教学过程四个步骤加以阐述。

ﻭ教材分析:ﻪ、教学目标:围绕本课得主题—-“个人主义与形式主义得汇合”,对西方现代艺术作一个概括得历史性梳理,使学生对西方现代艺术有一个整体得了解与把握,并让她们知道,西方现代艺术得发生与发展就是与西方得历史情境密切相关得。

2、教学重点:。

围绕本课得主题--“个人主义与形式主义得汇合”,具体讲述西方现代艺术产生得原因、3、教学难点:①本课涉及西过程、特征及其后果、ﻭ方得历史与哲学等方面得知识这些知识就是如何与美术得发展联系起来得,还需要下一番功夫来学习。

②本课涉及大量得美术流派,这些流派又涉及丰富、复杂得背景知识,对于教师就是必须掌握得。

ﻭ教学方法: 、我利用很多图片展示介绍知识,吸引学生注意力,使学生在兴趣中学习。

ﻪ２、充分利用多媒体教具与图片,不断采用欣赏•启发•归纳相结合得教学方法。

ﻭ学法指导:、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳得方法学习,用多媒体展示相关西方现代艺术图片,并巧妙导出本课、2、讨论法,小组合作法。

通过学生装得小组合作,解决学生得个别差异,要求全组同学共同讨论。

ﻪﻭ教学过程:ﻭ一、导入:用多媒体展示图片导入、ﻪﻭ二、新知探究:环节一、西方现代艺术得范围、ﻪﻭ西方现代艺术得范围:笼统地说就是指西方自1９世纪以来得艺术、ﻪ教师活动:多媒体出示西方现代艺术得范围、ﻪ学生活动:熟悉概念并读出。

ﻪ它在艺术理念、艺术标准、创作方法、语言形式等方面都几乎形成了一个与传统完全不同得新艺术体系。

环节二、西方艺术就是怎样向现代转化得？其动力就是什么?ﻭ教师活动:用多媒体投出:①西方艺术发生“现代性得断裂”得原因与过程、ﻪ②促成这种转变得动力源:摄影得发明、现代大工业得发展、宗教得衰落、哲学得影响。

西方现代主义美术教案

肥东县众兴中学公开课教案授课教师：李定玉地点：高二（4）班时间：2012年12月26日（星期三下午第二节）第十三课西方现代艺术授课教师：李定玉一.教材分析：给现代艺术定性是很难的。

艺术是什么？我们可以给出无数个答案，从文艺复兴以来人类一直遵从的美术定理，就是描摹自然，模仿“上帝制造”的世界，美化和装饰万事万物。

但在西方“现代艺术”中“艺术是追求美”的这种说法被彻底打破了。

二十世纪西方现代主义美术种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，是标新立异、异彩纷呈的艺术世界，它从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。

由于受传统审美习惯以及我国特定的社会环境、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画。

文革前，人们视之为洪水猛兽，一味排斥；随着改革开放以来西方文化的大量涌入，西方现代主义美术在一部分人的心目中又变成一种非常时髦的东西，甚至一味效仿。

因此本课的重点是以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一些现代主义美术的代表画家自身从具象到意象、抽象形式的转变，引导学生理解西方现代主义美术的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对西方现代主义美术的鉴赏能力。

二、学生情况分析：1、学生学习本课内容的基础：学深对于本节知识的了解几乎是一片空白，所以这节课可以说是对所生所进行的西方现代主义美术教育的启蒙。

所以责任更重意义更大。

2、学生学习本课内容的能力：学生们虽然对这部分内容比较陌生，而且大多是出于好奇而并非喜爱，但是从西方印象主义出现以后，西方绘画在表现形式上的探索就从未停止，学生对此已有了很多了解，而且东方艺术中的书法、国画，可以说是西方现代艺术抽象、变形最早样板。

所以说，学生并不缺乏欣赏稀饭方现代艺术的能力。

西方现代艺术教案模板范文

课时：2课时年级：高中教学目标：1. 知识与技能：了解西方现代艺术的发展历程、主要流派及其代表作品。

2. 过程与方法：通过观察、分析、讨论等方式，培养学生对现代艺术的鉴赏能力。

3. 情感态度与价值观：激发学生对西方现代艺术的兴趣，培养学生开放、包容的审美观念。

教学重点：1. 西方现代艺术的发展历程及主要流派。

2. 西方现代艺术的代表作品及其艺术特色。

教学难点：1. 理解西方现代艺术与传统艺术的区别。

2. 分析现代艺术作品中的象征意义和表现手法。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍西方现代艺术的背景和特点。

2. 提问：同学们对西方现代艺术有哪些了解？二、新课讲授1. 介绍西方现代艺术的发展历程：a. 19世纪末至20世纪初：印象派、后印象派、野兽派等。

b. 20世纪20年代：立体主义、抽象表现主义、达达主义等。

c. 20世纪50年代至60年代：波普艺术、极简主义等。

2. 讲解主要流派及其代表作品：a. 印象派：莫奈《睡莲》、雷诺阿《船上的午餐》等。

b. 立体主义：毕加索《格尔尼卡》、布拉克《舞蹈》等。

c. 抽象表现主义：杰克逊·波洛克《1948年第1号》等。

d. 达达主义：杜尚《泉》、马塞尔·杜尚《自行车》等。

三、课堂讨论1. 教师引导学生分析现代艺术作品的艺术特色和象征意义。

2. 学生分组讨论，各抒己见，分享自己的观点。

四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调西方现代艺术的发展历程和主要流派。

2. 提问：同学们对西方现代艺术有哪些新的认识？第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了哪些西方现代艺术流派及其代表作品？2. 学生回答，教师进行补充和总结。

二、案例分析1. 教师选取一幅西方现代艺术作品，引导学生分析其艺术特色和象征意义。

2. 学生分组讨论，各抒己见，分享自己的观点。

三、拓展延伸1. 教师引导学生思考：西方现代艺术与传统艺术有哪些区别？2. 学生分组讨论，分享自己的观点。

美术《20世纪西方现代美术》教案、教学设计

20 世纪西方现代美术课时：一课时一、课标分析：本课将对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。

通过本课，使学生大致了解西方现代派美术在西方美术史上所产生的革命性作用，进而让学生认识到当今世界艺术的多样性，消除对西方现代艺术的盲目崇拜或简单否定，力图在教学中潜移默化进行情感态度价值观教育。

二、教材分析：（一）主要知识点：1、表现主义2、野兽派3、立体主义4、抽象主义（二）教学重点：本课的重要知识点划定为：后印象主义，表现主义，野兽派和立体主义。

通过对这几个有代表性的艺术流派的学习了解，掌握西方现代派美术的最基本特点，也是本课的教学重点：进一步将西方近代美术强调美术家的主体性、主观性的追求推向极端，其表现是全面背离写实、具象的西方美术传统。

（三）教学难点：本课的教学难点：带领学生以历史的眼光看西方现代美术，使学生理解现代美术既有大胆创造的一面，又有荒诞极端的一面。

三、学情分析：本课是《美术鉴赏》第3 单元“美术的风格与创新”中的一课，经过前两课《古希腊、罗马美术》，《浪漫主义、现实主义与印象主义》两课的学习，学生已经对西方传统美术的基本特征，对不同的艺术思潮、艺术风格已经有了初步的理解。

本课将着重于学习西方现代美术家的主体性、主观性，使学生体会不同时代之间的差异与创新演变。

四、教学设计：课堂教学侧重了对比教学法，在“从传统走向现代”的时间主线上，设计了横向比较的支线，从纷繁的艺术流派中梳理出清晰条理的知识框架，为学生对美术作品、美术家个体的认识，提供了一个宏观的视角。

课堂设问、合作探究和课堂练笔的设计旨在调动学生主动学习的积极性，培养学生的实践创造能力，引发学生更深度的思考。

五、教学过程：（一）组织教学，导入新课以梵高《星月夜》引入新课，通过将摄影“客观”呈现与绘画的“主观”表达进行对比，引出承前启后的关键流派：后印象主义，它开启了西方现代美术的历史。

（二）讲授新课1、表现主义：心灵的真实欣赏蒙克画作《星夜》、《呐喊》（重点欣赏）设问：请同学们观察画中的景物，画家用到了什么颜色？这表达了怎样的情绪呢？画家为什么这样画？请同学来具体地描述一下画中男子的样子？他为什么会感到惊恐，他遭遇了什么？通过层层设问，引导学生观察、思考，将观察的视角转向人物的内心，得出结论如果说传统绘画表现的是客观的“逼真”，那么表现主义就是表现了内心的“真实”。

从传统到现代——西方现代主义美术(教案).doc

从传统到现代一一西方现代主义美术（教案）宁乡县总光美术学校汤建丰等形式美感。

他的这一艺术风格的形成得益于象征派画家莫奈、欧洲民间艺术、东方艺术和原始艺术。

马蒂斯的作品不追求深刻的反映现实，而以获取形式上的快感为己任。

也就是说作品的内容已变得不那么重要，形式美感才是他毕生的追求。

这一幅作品是挪威画家蒙克的《呐喊》。

蒙克是欧洲表现主义美术的先驱，他的作品造型夸张,色彩强烈而主观，笔触粗放，并以此表达个人的主观感受。

蒙克一生命运多舛，因此对生命现象十分嫩感，作品多以死亡、病痛、恐惧、孤独、呻吟和呐喊为题材。

这幅作品州的是一个人在发出凄惨的尖叫，画家通过运用极不稳定的构图形式和充满动感的线条，把这种尖叫变成可见的振动，象声波一样的扩散。

给人以地动山摇的感觉, 以此表达画家门己内心对现实生活的叛逆。

下面这幅作品是立体主义的代表人物毕加索的《亚威农少女》（展示作品）。

它不仅是立体主义美术的开山之作，也被认为是西方传统美术与现代美术的分水岭。

作品完全抛弃了传统的透视、明暗、形体和空间，以动点透视观察物体，将同一对象分解成多个视向的儿何切面，然后加以主观的组合。

这一点，我们从画面上左边的三个人物的头部结构可以看出，每个人物的鼻子和眼睛都不是在同一角度观察到的，鼻子都是正面的，眼睛都是侧面的。

作品的另外一•个特点就是画面空间不像传统的画面空间总是往画面以里的地方延伸，而是往画面以外的地方延伸，产生一种浮雕的感觉。

总之，立体主义的艺术思想正如它的宣言：画什么并不重要，怎么画才是重要的。

由此可见他们对新方法、新形式的崇拜。

利和马格里特三.现代主义美术的艺术思想和艺术特征： 1•反传统，对新形式的崇拜——极具革命性 2 •对运动与速度的迷恋和赞美 3•表现主观感受，丧失具体形象——表现性和抽象性四•课堂小结：（略）达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、徳国和瑞士的一种艺术流接下来这幅作品是未来主义代表画家巴拉的《阳台上奔跑的女孩》（展示作品）。