拼接艺术在服饰品设计中的创新研究
课题研究论文：论拼布艺术及拼布在服饰设计与生活中的应用
149009 艺术理论论文论拼布艺术及拼布在服饰设计与生活中的应用一、在服装方面拼布艺术是将各种元素有效地结合在一起，可以应用于创意服装的设计，从而更好地达到视觉效果。
一般来说，拼布艺术的设计和应用可以指导拼布行业的发展和潮流的趋势。
（一）拼布及其艺术特色拼布也是一种将不同的布料拼接成新衣服的方法。
在我们的日常生活中使用“变废为宝”是一种想法。
它最大的特点是它的实用性和创造性。
这是一种常见的生活方式。
拼布不仅是一种方法，这往往是因为追求向往质朴的生活，因此，使人的欣赏水平达到一种时尚感，所以不得不说，拼布艺术的出现为人们的生活带来了巨大的便利，但也让人们在生活中有机会发现美，我们现在提倡简单朴素的想法，在快节奏的生活中，我们希望从服装等各个方面能够慢下来，我个人认为，拼布的存在，满足人们的这些需求。
因为大部分使用拼布的衣物，有一种复古的方式，不知不觉给人一种非常安静、简单的环境中，让人觉得舒适的感觉。
（二）以拼布形式应用于服装整体或局部的装饰拼布的形式在服装的整体或部分使用，这是设计师经常采用的一种形式。
这意味着它可以让服装看起来与众不同，并赢得人们的青睐。
通常在服装的口袋或袖口，如此小的点缀，能使衣服看起来更舒适，而整体更和谐。
给人舒适感。
这种装饰也在一定程度上增加了服装本身的美感。
（三）通过模仿拼布形式的图案来呈现时尚趣味随着科技的发展，设计师设计服装，可以做数码印染技术来模拟拼接图像，这样，可以产生多种拼接的形式，这样也可以有合理的搭配服装色彩效果。
事实上，这一目标的最终目的是减少生产过程的繁重，降低生产成本，从而满足大量需求的生产。
（四）多元文化在服饰中的体现大家都知道吧，拼布艺术来自于普通人的家庭。
那时因为经济不发达，生活相对贫穷，很多时候人们没有多少钱买衣服或布，所以想要这样结合的方式，随着时代的发展和时间的推移，拼布开始有吉祥的意义。
创作拼布这种艺术，需要创作灵感，才可以做出不同的衣服，供人们选择。
编织艺术在现代服装设计中的应用
编织艺术在现代服装设计中的应用编织艺术是一种古老而又充满创造力的手工艺术，它从古至今一直在世界各地的文化中扮演着重要角色。
在现代时尚产业中，编织艺术也得到了越来越多的关注和应用。
无论是大牌设计师还是新兴品牌，都能够看到编织艺术在其设计中发挥着重要的作用。
本文将从历史、技术和设计角度探讨编织艺术在现代服装设计中的应用。
一、编织艺术的历史和传统编织艺术的历史可以追溯到数千年前的古代文明。
早期的编织艺术是以手工织布为主，通过手工织布可以用不同的编织方式和颜色来制作出精美的纹样和图案。
在不同的文化中，编织艺术有着不同的传统和风格，如印度的刺绣编织、中国的云锦编织、南美的纺织编织等。
这些传统编织技术不仅是当地文化的重要组成部分，也为后来的服装设计和艺术创作提供了丰富的灵感和资源。
二、编织艺术的技术和创新随着科技的发展和工艺的提升，编织艺术的技术也在不断地创新和改进。
现代编织技术已经不再局限于传统的手工织布，而是涌现出了许多新的方法和工艺，如机织、数控编织等。
通过这些新技术和工艺，设计师可以更加灵活地运用不同的材料和图案来创作出独特的服装设计。
现代编织技术也使得服装的生产成本和周期大大缩短，为设计师和品牌提供了更多的空间和可能性。
在现代服装设计中，编织艺术已经成为了一个重要的设计元素。
设计师们通过运用不同的编织技术和材料，创作出了许多独特而又具有艺术感的服装作品。
一方面，编织艺术可以为服装注入更多的文化和历史的内涵，例如将传统的编织图案和纹样融入到现代设计中，使得服装更具有时代感和个性化。
编织艺术也可以为服装赋予更多的美感和立体感，通过不同的编织方式和材料，设计师可以打造出更加丰富多彩的服装效果，使得服装更加鲜活和有趣味性。
四、编织艺术在品牌设计中的案例分析许多知名的时尚品牌都将编织艺术作为其设计的重要元素。
意大利品牌Missoni以其独特的彩色编织图案而闻名于世，其设计的服装不仅在图案上美观大方，更是在细节处理上富有匠心。
浅谈马面裙中体现的拼接艺术
浅谈马面裙中体现的拼接艺术作者：丁奕涵来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第09期摘 ; 要：拼接艺术在服装中的应用由来已久。
晚晴民初的马面裙，更是以拼接艺术作为审美和工艺特色。
在各类马面裙中，不论是波光粼粼的鱼鳞褶马面裙还是挺拔庄严的阑干裙，不论是素色裙还是五彩的月华裙，拼接艺术在其功能性和装饰性等方面都有着举足轻重的作用。
本文即从马面裙拼接艺术的实用性和美观性两方面，分析各类马面裙的艺术价值。
关键词：马面裙;拼接;功能性;装饰性中图分类号：TS941.2 ; ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2016）27-0166-02一、马面裙的分类及其拼接结构《近代中国女装实录》中，包铭新先生给出了马面裙的定义，即“中国古代主要裙式之一，最典型的马面裙流行于清代。
前后里外共有四个裙门，两两重合，外裙门有装饰，内裙门较少或无装饰。
侧面打褶，裙腰多用白色布，取白头偕老之意，以绳或纽固结。
” 结合笔者对马面裙的实物测绘，可知“具有前后内外四个裙门”及“由两联组成”是马面裙最显著的两个特征。
这里的“由两联组成”既是指马面裙由两个裙片构成，两个裙片相互打叠，由裙腰头固定在一起。
每一联裙片又由内外两个裙门以及裙胁（若干裁片）拼接而成。
马面裙从结构上主要分为阑干裙和鱼鳞裙两种。
阑干裙表面由阑干边饰将裙分为若干区域，鱼鳞裙则是在裙胁出饰以细密的褶裥，走起路来仿佛鱼鳞闪烁而得名。
阑干裙和鱼鳞裙各有不同的裙胁拼接方法。
马面裙的结构和审美妙处也主要由裙胁的拼接艺术而彰显。
阑干式马面裙的一联裙由矩形的内外裙门以及若干梯形裁片拼接而成。
若干梯形裁片均按照较长边在上，较短边在下的顺序排列拼接，从而形成裙胁的扇形造型（如图1）。
图2是鱼鳞裙一联裙的示意图。
其中A和E代表内外两个矩形裙门，B、C、D为三个矩形裁片。
鱼鳞裙裙联的拼接方式较为简单，主要通过打鱼鳞褶的方式得到裙联的扇形造型。
二、马面裙的拼接艺术分析图3是灰提花缎镶鼠皮棉马面裙，属于阑干裙。
化“布”为奇——拼布的艺术魅力
艺术探讨化“布”为奇——拼布的艺术魅力安鸿蕊（山西大学, 山西，太原 030006）摘 要：拼布的特色在于“拼”，而“拼”就是将各种材料、图案、颜色的面料按照设计师设计好的图纸将小布块拼接、补缀起来，组成不同视觉和触觉效果的画面，而整体色调比较统一。
现代的拼布艺术是将传统的拼布艺术与现代文化载体相结合的一种艺术表现形式，最终力求在当代拼布艺术中找到与时代相结合的装饰特征、设计风格、设计理念。
拼布作为纯艺术的一种表现形式，具有极高的审美价值。
在我的毕业设计作品制作过程中，更加能够体会到拼布中对于元素的运用、对于结构的对称、对于材质的选择以及色彩的搭配等方面的实践和运用。
关键词：室内设计；拼布装饰；应用与实践；绿色拼布一、拼布的概念及起源（一）拼布的概念随着拼布 DIY 产业化的兴起，古老的民间手工拼布在 21 世纪的今天成为都市时尚文化和休闲文化的代名词。
拼布，顾名思义就是将各种材料、图案、颜色的面料按照设计师设计好的图纸将小布块拼接、补缀起来，组成不同视觉和触觉效果的画面，而整体色调比较统一。
“田夫蚕妾，牛郎织女”就很好的表现了这样一种社会形态。
随着社会的不断发展，物质生活水平的逐步提高，人们对于美的不同的感受与追求，使得现代的拼布艺术已由实用性手工制作转变为了一种纯艺术的装饰形式。
（二）拼布的起源拼布艺术确切的发源地是很难考证的，其见证就是距今约 5000 年前的埃及法老雕像身上的拼布衣饰，还有中国新疆、乌鲁木齐出土的各种文物上的拼布套头、裙衣等。
古代社会生产力相对低下，所以保存下来的拼布作品非常少。
1.国内拼布的起源(1)佛教色彩百衲衣：指的是佛教僧侣所穿的特殊服饰，通常被人们称为“袈裟”。
百衲衣的出现也无形中对僧侣的思想进行了约束，也在某一层面上推动了拼布服饰的发展。
(2)新生祈福百家衣：在我国北方地区特别是山西、河南、山东等地区，都流传着“穿百家衣”“吃百家饭”的习俗。
他的来源是对当地风俗的重视，在孩子满月时，亲人邻里会赠送布料以示祝福，孩子的母亲会将收到的布块拼合起来缝成衣服，也就成了百家衣。
拼接的意义论江南水乡妇女民俗服饰
然而，要真正理解三角包巾的意义，我们还需要把它放在更大的文化背景中 来看待。江南水乡是中国传统文化的重要载体，这里的习俗、信仰、艺术等都深 深地烙印着中国传统文化的印记。三角包巾作为一种服饰文化，也不例外。
从历史的角度来看，三角包巾的起源可以追溯到古代的“头巾”。在当时， 头巾是女性用来保护自己免受风沙和阳光侵扰的工具。然而，随着时间的推移， 这种实用的工具逐渐演变成了一种装饰品，成为女性展示自己个性和审美的工具。
首先，三角包巾的颜色和质地不仅展示了江南女性的审美情趣，也代表了她 们的生活态度。这种独特ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ头巾通常是由当地的丝、棉、麻等材料制成，颜色丰 富多彩，质地轻柔舒适。这些材料的选择不仅说明了江南女性对生活的热爱和对 自然的尊重，也体现了她们对舒适和美观的追求。
其次，三角包巾的形状和结构也寓含着深意。三角形是一个稳定的形状，它 代表了江南女性对家庭和社会的责任感。同时，三角包巾的三个角可以代表江南 女性的三种角色——女儿、妻子和母亲。这三个角色是江南女性生活中最重要的 身份，三角包巾将这三个角色巧妙地融合在一起，象征着江南女性在家庭和社会 中的稳定地位。
研究方法
本研究采用文献资料搜集、现场调查和空间分析等方法，对江南水乡城镇空 间形态进行研究。首先，收集与整理相关文献资料，了解江南水乡城镇的历史演 变、文化内涵及地理环境等方面的背景。其次，通过现场调查，获取江南水乡城 镇的空间形态数据，包括河道网络、建筑群体和公共空间等。最后，运用空间分 析方法，对数据进行处理和分析，挖掘江南水乡城镇空间形态的独特特征和形成 原因。
此外，三角包巾的装饰也富有特色。虽然它只是一种简单的头巾，但上面的 图案和色彩却非常丰富。这些图案大多以花卉、蝴蝶、小鸟等自然元素为主，这 不仅展示了江南女性对自然的敬畏和热爱，也体现了她们对和谐、美好生活的向 往。
浅析拼布艺术在服装设计中的运用 (2)
1 前言时装设计总是有感觉的是“不进则退”,似乎总是重复以前的结果,之前的那种新鲜明亮的惊人的越来越难找,难道说时装的发展就此停滞?幸运的是,新一代的设计师试图找到新的设计方向,如拼接。
也许大家会对此嗤之以鼻,拼接太常见了?事实却是如此,但是设计师将拼接变成一种艺术形式,轻松地更新你的旧思想。
BALENCIAGA使用拼接混合宫廷褶皱的方式与前卫太空装告别，Herve Lege 让类似绷带的弹性布条缠绕于身，当然还有打败Marc Jacobs，赢得美国美国时装设计师协会奖“最佳女装设计师”称号，其“杀手锏”则正是将各种形状、色彩、质地都完全不同的质料拼接成晚装的独家秘籍！2 绪论2.1 拼布艺术及拼布服饰历史的回顾2.1.1 拼布起源拼布工艺有着悠久的历史,起源于古埃及。
在中国北方, 人们为了防寒而产生的。
在中世纪和文艺复兴时期的欧洲,缺乏材料，原是穷人将多余的小布等切成旧衣服和窗帘布料,拼接成的床单,毯子和其他必需品。
随着移民的兴起,拼布又流传到了美洲大陆。
在早期的美国,由于生活需要移民,被子以实用为主发展。
“中国传统社会的“百纳被”具有与拼布相同的意义。
中国早期农业社会,缺乏材料,当家里孩子满月时,亲戚朋友取笑布会发送一个大手掌,孩子的母亲将这些碎片的布缝起来,然后让孩子衣服和被子。
（如图1-1，图1-2）用这种拼布做成的衣服为“百纳衣”，被子则称为“百纳被”,希望孩子的衣服,盖被子已经长大,将来阜阳过程平安顺利，性格不娇贵更能长命百岁。
图1-1 图1-2总之,无论西方还是东方,拼布形式的生产和经济因素有着非常密切的关系。
人们对裁制衣服余下的边角料都十分重视，他们使用拼布形式做成生活用品、服装等往往是出于经济条件限制下对材料的珍惜。
2.1.2 拼布的发展拼布在美国推广和发展。
雷丝编织、刺绣、编织等。
大多数欧洲传统工艺的继承,但拼布是改造和发展的一条新路移民到美国。
旧衣服窗帘切割布料,床单,毯子和其他生活必需品。
东拼西凑的衣服竟然可以这么好看！（简单有出效果的拼接设计）
东拼西凑的⾐服竟然可以这么好看！（简单有出效果的拼接设计）'东拼西凑'的⾐服竟然可以这么好看！（简单有出效果的拼接设计）拼接设计作为⼀种最为常见的设计⼿法被设计师们⼴泛运⽤于灵感创作中出⾊的拼接设计思维有助于设计师对现有的⾯料款式以及⾊彩组合进⾏更理想的搭配或是再造⼀、概念所谓拼接艺术，它在服装设计的过程当中⽐较多见，事实上，早在数千年前，拼接的艺术形式就已经有了初步的运⽤。
拼接设计理念对于服装设计⽽⾔，尚能够更好地满⾜当今市场发展的整体趋势。
拼接设计理念针对于服装设计的市场表现来说，有着⽐较重要的实际意义。
过去,经济困难时期，使⽤拼接艺术的服装设计者都处于经济⽔平⽐较低的情况下，很难购买新的服装，只能使⽤各种不同⾯料进⾏拼接，“组成”⼀件⾐服。
伴随着不断发展的拼接艺术，这种⼯艺在现代化的时装设计活动当中拥有⽐较⼴泛的实际应⽤，⽽且也受到了⼀定的欢迎和认可。
和传统服装设计⼯作相⽐，进⾏拼接设计的⼯作拥有强烈的⾃由性，设计⼈员可以依照⾃⾝审美观念来进⾏设计⼯作。
涉及到的⾯料和⾊彩等都可以有所差异，这在服装设计⾏业当中是极⼤的突破。
⼆、拼接理念在服装设计当中的实际应⽤在我国传统⽂化中俭朴节约之风⼀直盛⾏，⼈们不论是在物质贫乏的年代还是像盛唐这样盛世中，⼈们始终有着这种勤俭持家的优良传统，所以这种精神也反映在⼈们⽣活中，⼈们将⼀些碎布拼接起来制成服饰或家居饰品，服装的拼接设计理念在我国实际上可以说是⼀种对艰苦朴素、勤俭节约民族传统风格的传承，⽽当今拼接理念在服装设计之中的应⽤就是对该优秀的民族传统精神进⾏时代化的发扬。
拼接理念在当今的创新应⽤为服装设计样式开拓了更为⼴阔的发展空间。
它使得时装样式越来越⽴体化、多样化，具有着极⾼的时代审美性。
(⼀)结构拼接理念服装拼接最先作为服装制作中的⼀种技术概念，⽽不断地发展到在现代服装设计中的⼀种艺术形式。
我国民族传统的服装拼接艺术从古⾄今应⽤都是⼗分⼴泛和常见。
拼布艺术在服装中的应用
拼布艺术在服装中的应用拼布是一种非常古老的艺术形式，早在几百年前就出现在纺织品上。
今天，它不仅仅是一种传统手工艺，而且在时装设计中得到了广泛的应用。
拼布艺术作为时尚设计的一种趋势，已经成为服装设计师所喜欢的创新手段之一，并且得到了很多人的喜爱。
拼布工艺的优点拼布工艺是将各种织物材料通过缝合形成美丽的图案和花纹。
这种工艺有很多好处，如：1. 创造美丽的花纹和图案。
拼布可以创造出各种各样的花纹、图案和艺术性的设计，通过将不同的材料结合在一起，可以形成非常独特的美丽效果。
2. 能充分利用材料。
拼布可以利用多种材料，如丝绸、棉花、麻、毛、皮革等，这些材料可以是新的、旧的或废弃的，这样可以更好的利用资源，提高材料的利用率。
3. 提供了更大的创意空间。
拼布工艺可以激发设计师的创造能力。
设计师可以将不同颜色的布料和图案结合在一起，创造出一件非常新颖而令人难以置信的衣服。
4. 拥有独特的手工感。
拼布工艺充满了手工感，使服装变得非常有个性和独特。
1. 彩色拼布此类款式让织物成为设计的焦点，这种设计需要更多的手工劳动和技巧，旨在将各种大小和颜色的碎布凑在一起，创造出非常华丽的拼布花纹。
这种款式比较适合派对、婚礼等活动的穿着。
2. 接续拼布此类服装是用多种颜色、材质和形状的拼布来拼接在一起的，这种拼接方式非常像拼图。
接续拼布不仅增加了服装的复杂度，同时还可以在低成本的同时使服装更加多样化。
3. 混搭拼布这种拼布方式是将不同类型的面料拼合在一起，如棉麻、绸缎、牛仔布等。
在设计过程中，设计师可以使用大量的面料，以此来使服装具有更特别的个性，更好的充分利用各种材料和不同材料的优点。
4. 环保拼布环保拼布是将废弃、损坏或赠送来的面料重新利用，为服装设计师提供了极大的创作空间。
服装不仅保留了环保的因素，还可以创造出美丽的图案和色彩，这么做也有助于减轻环境负担。
拼布艺术创新的空间非常大，在时尚设计中也有广泛的应用，为服装注入了新的因素和特征。
拼贴艺术设计理念是什么
拼贴艺术设计理念是什么
拼贴艺术是一种通过收集、剪切和拼贴不同材料或图像来创作艺术作品的形式。
其设计理念主要体现在以下几个方面：
1. 多样性和自由性：拼贴艺术鼓励艺术家将不同材料和元素融合在一起，创造出独特而多样化的作品。
艺术家可以自由选择各种不同的材料，例如纸张、布料、照片、插图等，并将它们组合在一起，创造出令人惊艳的视觉效果。
2. 反映现实和主题：拼贴艺术作品常常通过图像、文字和符号等元素来表达特定的主题或意义。
艺术家可以运用不同的材料和图像来传达情感、态度、思想或社会问题等，使观者能够通过作品获得深刻的思考和感受。
3. 转化和变革：拼贴艺术常常通过把不同物体、形象、颜色和纹理融合在一起，创造出新的形象和意义。
艺术家可以运用各种创新的技巧，如剪影、叠加、重组等，将原始材料进行转化和重新定义，呈现出独特的审美效果。
4. 非线性叙事和自由解读：拼贴艺术作品往往没有明确的线性叙述，而是通过不同元素的组合和交互来引导观者思考和解释作品。
艺术家可以运用视觉冲击力、隐喻和象征等手法，创造出多层次、多解读的作品，让观者自由地去感受和理解。
5. 反传统和挑战权威：拼贴艺术常常与传统的绘画和雕塑等形式有所不同，它具有更加开放和自由的特点。
拼贴艺术家往往挑战传统的创作规则和权威，通过将不同的元素和材料进行融
合和重新创造，挑战观念和审美标准。
总之，拼贴艺术的设计理念在于通过多样性、自由性和创新性的手法，运用不同的材料和元素来创作独特、引人入胜的艺术作品。
它反映现实和思想，创造新的形象和意义，并通过自由的解读和反传统的方式，让观者沉浸其中，产生思考和感受。
布料拼接方案
布料拼接方案一、引言布料拼接是一种常见的制衣工艺，通过将不同的布料拼接在一起，可以实现多样化的设计效果。
在服装设计领域，布料拼接方案的选择和实施对于产品的整体质量和外观起着至关重要的作用。
本文将探讨布料拼接方案的一些关键考虑因素和实施方法，旨在为制衣行业提供有益的指导和建议。
二、布料拼接的重要性在服装设计中，布料拼接是一种常用的技术手段，通过将不同的布料材质、花纹和颜色进行组合，可以实现各种款式和效果。
拼接可以创造出独特的视觉效果，使服装更具时尚感和个性化。
同时，拼接还可以解决布料长度不足的问题，提高布料的利用率，减少成本。
因此，选择合适的布料拼接方案对于设计师和制造商来说非常重要。
三、布料拼接方案的考虑因素1. 布料材质：不同的布料材质有不同的特性和处理方法，因此在进行拼接时，需要考虑布料之间的相互兼容性。
例如，棉布和丝绸的拼接需要注意两者的褶皱度和延展性是否匹配。
2. 花纹和颜色：花纹和颜色的拼接是实现视觉效果的关键。
拼接时需要考虑花纹的大小、形状和排列方式，以及颜色的搭配和变化。
合理的花纹和颜色的拼接可以使服装更加时尚和吸引人。
3. 拼接方式：拼接方式的选择直接影响到服装的外观和舒适度。
常见的拼接方式包括对接拼接、重叠拼接和交叉拼接等。
不同的拼接方式适用于不同的布料和设计效果，需要根据具体情况进行选择。
4. 缝合技术：拼接时的缝合技术也是决定拼接效果的关键因素。
常用的缝合技术包括平针缝、拉链缝、搭扣缝等。
不同的缝合技术有不同的强度和外观效果，需要根据拼接布料的特点和要求进行选择。
四、布料拼接方案的实施方法1. 设计方案：在拼接前需要进行设计方案的制定。
设计方案应包括拼接的位置、方式、花纹和颜色等方面的考虑。
可以通过手绘草图或电脑辅助设计软件进行方案的制定和调整。
2. 布料准备：在进行布料拼接前，需对布料进行准备。
包括裁剪和处理，确保布料的边缘光滑和完整。
3. 拼接操作：根据设计方案进行布料的拼接。
牛仔面料的拼接艺术在服装设计中的运用
由于现代人的思想越来越开放，消费者对于时装的 需求也越来越多样化，而拼接手法可以使服装呈现多种
不同的形态，所以加强面料拼接在服装设计中的运用也 越来越重要。本研究的目的是实现牛仔面料拼接在服装 设计中的创新和发展，设计出更多有意义、有价值的服装 样式。 2 拼接艺术概述
拼接艺术在人们的日常生活中随处可见，同时有着 悠久的发 展 历史。拼 接 手 法 最早起 源于人们 对废 弃 衣 物的缝缝补补。由于古代社会生产水平低下，织物得来 不易，在服装磨损时，直接换新衣服会给家庭造成不小 的负担，所以人们通常会对破旧衣物进行缝补后再次穿 着。同时，古代战争频发，拼接艺术常被用来修补战甲， 提高金属或皮革护甲的柔软度，达到保护人体的效果。 到了14世纪后半叶，拼接艺术开始被用于时装与床上用 品设计。经过漫长的岁月，拼接艺术得到了极大的发展， 对于现代服装设计师来说，拼接艺术是多元化设计手法 中的重要组成部分。设计师不仅可以通过拼接艺术将自
提到牛仔服，人们首先想到的可能就是牛仔裤。牛仔 服虽然起源于美国，但不是由牛仔发明的。在19世纪40年 代末的美国，掀起了一阵淘金热，一位名叫利维·斯特劳斯 的布商也来到了旧金山。他听说淘金工日常所穿的棉裤 耐磨性不好，极易破损，于是用随身携带的帆布缝制出低 腰、直裤腿、窄臀围的新式裤装，得到了广大淘金工的追 捧。当时，对破旧牛仔服的缝缝补补，是早期拼接手法在 牛仔服设计中应用的一种重要体现。
拼贴艺术在设计中的创意运用
拼贴艺术在设计中的创意运用拼贴艺术是一种独特的创作方式，它将不同材料、元素和图像拼贴在一起，形成新的作品。
这种艺术形式已经在设计领域展现了其无尽的创意和表现力。
拼贴艺术在设计中的创意运用不仅可以为作品带来鲜明的个性和视觉冲击力，还可以表达出设计师的理念和故事。
拼贴艺术可以被广泛应用于平面设计中。
无论是海报设计、杂志封面还是名片设计，拼贴艺术都能为作品增添独特的风格。
通过将不同的图像拼贴在一起，设计师可以创造出丰富多样的视觉效果，吸引观众的目光。
拼贴艺术还可以表达设计师想要传达的信息和主题。
例如，通过拼贴多张人物形象，设计师可以突出一个品牌的多样性和包容性。
拼贴艺术的创意运用使得设计作品更加引人注目，吸引受众的兴趣。
拼贴艺术在包装设计中也有广泛的运用。
通过将不同的材料和图像拼贴在包装上，设计师可以创造出独特的包装形式，使产品在市场中脱颖而出。
拼贴艺术可以通过色彩、纹理和形状的变化，带来视觉上的冲击力。
例如，一些高级品牌的包装设计常常使用拼贴艺术，通过将不同的材料拼贴在一起，创造出独特的质感和触感，使得产品看起来更加精致和高端。
拼贴艺术的创意运用使得包装设计具有了更多的可能性，从而引起消费者的兴趣并留下深刻的印象。
拼贴艺术也在室内设计中发挥着重要的作用。
室内设计师可以利用拼贴艺术将不同的材料和元素融合在一起，创造出独特的空间体验。
例如，在餐厅的装修中，设计师可以使用拼贴艺术将不同的图像、文字和材料拼贴在墙壁上，创造出独特的用餐氛围。
拼贴艺术的运用可以增加空间的层次感和个性化，使得室内设计更加独特和引人注目。
拼贴艺术还可以将不同的元素融合在一起，传达出设计师想要表达的主题和理念。
通过在室内空间中巧妙运用拼贴艺术，设计师可以为用户创造出独特而具有个性的空间。
综上所述，拼贴艺术在设计中的创意运用为作品带来了新颖的视觉效果和个性化的风格。
它可以被广泛应用于平面设计、包装设计和室内设计中。
拼贴艺术通过将不同的材料和元素拼贴在一起，创造出独特的作品，吸引观众的注意力并传达设计师想要表达的理念和故事。
编结在旧衣创新设计中的应用
4隶体屈枚2020年第5期产品开发编结在旧衣创新设计中的应用赵冠华，徐育汀(内蒙古工业大学，内蒙古呼和浩特010080)摘要：编结作为一种具有悠久历史的手工艺技法，将其运用于服装制作，可使服装具有肌理感和艺术美感。
文章将废旧服装通过编结技法进行个性化创新设计，并制作成极具特色服饰，既满足了人们对于个性化服饰的需求，又为废旧服装循环利用提供参考。
关键词：编结;旧衣改造；服装设计中图分类号:TS941.2文献标识码:B 1引言编结具有悠久的历史，是人类最古老的手工艺之一。
人类以树皮、草木、植物的茎等为原材料，经过劈、搓、加捻制成绳，用编结的手法编织服饰、鞋帽等，以满足保护身体、御寒等需求。
除此收稿日期：2020-04-23作者简介：赵冠华(1980—)女，内蒙古呼和浩特人，讲师。
参考文献:[]GB19082—2009医用一次性防护服技术要求「S].北京：中国标准出版社，2009.[]胡军岩，姚磊，叶青.基于需求的服装功能化设计模式[].纺织导报,2013,(12)31—34.文章编号:1009-3028(2020)05-0014-03之外，编结中的“结”与“吉”为谐音，寓意吉祥平安。
因此，编结长期以来深受人们喜爱。
随着人们生活水平的不断提升，旧衣也在逐渐增加，产生大量服饰垃圾，但服饰垃圾回收利用程度较低[1]。
近年来，人们的环保意识逐渐增强,对服饰消费领域产生一定影响。
围绕资源再利用的主题，将旧衣循环利用或将旧衣进行二次设计,并编结制作出新的时尚服饰，从而减少环境污染,将是今后的重要研究方向[2]。
[]李正海.医用一次性防护服标准对比及评价方法的研究:D].上海：东华大学,2018.[]中泽愈.人体与服装「M].北京：中国纺织出版社，2005.[]郭丽莉，吴国忠，秦子淇.辐照技术为武汉疫情提供快速高效的医用防护服灭菌服务辐射研究与辐射工艺学报, 2020,38(1):71—74.Optimization Analysis of Design and Manufacture ofProtective Clothing for Medical UseWang Yuhong,Sun Lixia,Yang Yanxia,Zhang Tingling(J1HUA3502Professional Garment Co.,Ltd.,Shijiazhuang050018,China.) Abstract:Novel coronavirus pneumonia epidemic has spread across many countries.The medical protective clothing,as the medical st.affs，protective equipments,its quality is crucial.In this paper, the wearing and protective performances of medical protective clothing wereimprovedbyoptimizing the design and production methods,so as to maximize the pret.ect.ion to the personal safety of medical sta f s.Keywords:single-useprotectiveclothingfor medicaluse；appearance；productionoptimization；sterilization method・14・2020年第5期4隶仿屈枚产品开发2编结用材料传统的手工编结材料大多来源于自然。
编织工艺在软装饰品中的创新
编织工艺在软装饰品中的创新作者：吴云汝代进来源：《魅力中国》2018年第15期摘要：通过研究编织工艺从古到今的不断发展，更加了解编织工艺的艺术内涵。
再将其与现代家居环境设计巧妙的结合，设计出符合现代人审美的编织作品。
关键词：编织工艺；软装饰品；材料；造型一、传统编织工艺的概述（一）中国传统编织工艺。
传统编织工艺在我国拥有悠久历史，它是生活中不断的发明与创造，是我国无数代劳动人民智慧的结晶。
我们存在最早的草类编织物品是新石器时代的華席碎片，距今七千多年。
在东汉时的墓穴中发现了栽绒地毯碎片，证明我国的栽绒技术距今已有一千八百多年。
新中国成立后，我国的地毯行业发展更快，特别是1974年，中国政府赠送给联合国的礼品，大型壁毯《长城》，宽10米，高5米，重280公斤。
1996年林乐成编著《纤维艺术》，可看作纤维艺术理论的开山之作。
从2000年到2017年，“从洛桑到北京—国际纤维艺术双年展暨纤维艺术研讨会”成功举办了九届，这不仅为中国提供了一个国际性的交流平台，也给世界提供了一个现代纤维艺术的展示中心。
（二）国外传统编织工艺。
欧洲现存最古老的壁毯是十一世纪法国制作的巴约壁毯，它是运用羊毛线和亚麻线平纹编织而成的一副以历史战争为题材的人物画壁毯。
到14世纪手工壁毯进入鼎盛时期，壁毯以《路易十四加冕式》为代表，运用高比林编织而成，气势磅礴，人物众多，效果逼真。
到了17、18世纪，高比林壁毯达到了其鼎盛时期，各种新的材料如金银线、新的编织技术被加入到壁毯中去，以使其显得更富丽堂皇。
二、编织工艺的表现形式（一）平面表现形式。
平面形式的编织工艺主要包括壁毯、壁挂、地毯之类。
在遥远的中世纪时期，壁毯多为王公贵族使用，题材为历史、战争、宗教、体现贵族生活等，更能够起到一定的防潮、御寒、保暖等实用功能。
到1919年，包豪斯设计学院的成立产生了一种新的设计风格“包豪斯风格”。
它把编织艺术从王公贵族等特定阶级中解放出来。
同时，“包豪斯风格”也赋予了编织工艺新的启示，内容题材不再局限，出现了几何风格的图案，完成从具体到抽象的过度。
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新
花丝镶嵌是一种古老而精细的工艺，它利用丝线或金线将花朵组合起来，制成精致的装饰品。
在现代首饰设计中，花丝镶嵌技艺得以融合和创新，成为了一种极具艺术价值和时代感的设计元素。
首先，花丝镶嵌技艺的融合体现在其与现代工艺的结合中。
传统的花丝镶嵌技艺往往需要手工完成，制作过程既费时又费力，效率较低。
而随着科技的进步，现代工艺已经可以自动完成很多手工制作的步骤，大大缩短了制作周期，提高了制作效率。
因此，在现代首饰设计中，设计师们可以更加自由地运用花丝镶嵌技艺，将它融合到设计中去，以达到更加高效、便捷的制作效果。
其次，花丝镶嵌技艺的创新体现在其与不同材料的结合中。
传统的花丝镶嵌技艺只能使用丝线或金线等材料，但现代首饰设计师们可以结合不同的材料，例如珠宝、贝壳、羽毛等等，运用花丝镶嵌技艺进行创新的设计。
这种多材料融合的设计方式，不仅能够实现更为多样化的创新，还可以让设计师们在设计时更加灵活和自由。
最后，花丝镶嵌技艺的融合与创新还体现在其与文化交流的结合中。
花丝镶嵌技艺起源于中国，但在历史上也曾在欧洲、印度等地流行。
因此，在现代首饰设计中，设计师们可以将花丝镶嵌技艺与不同的文化进行交流，进行跨文化的融合，展现出不同的文化特色。
总之，花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新，不仅是传统文化和现代科技的结合，也是不同文化的交流与融合。
在未来的设计中，我们相信花丝镶嵌技艺还会继续为设计带来新的灵感和想象空间，成为时代的经典。
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新花丝镶嵌（Cloisonné）是中国传统的釉彩工艺之一，历史悠久，以其精美的工艺、丰富的色彩和华丽的装饰成为了中国传统文化的重要代表之一。
在现代首饰设计中，花丝镶嵌技艺与现代设计理念相结合，创造出了一系列具有独特风格、极具艺术价值的作品。
首先，现代首饰设计师在花丝镶嵌工艺中融入了现代设计的理念和元素，将传统的花鸟虫鱼等图案进行重新设计和表现，丰富了花丝镶嵌的表现形式。
例如，设计师可以通过调整花丝粗细、重叠程度以及颜色选择等方法，创造出更具时尚感和现代感的作品。
同时，设计师还通过引入线条、几何图形、简化流畅的线条等元素，塑造出更加独特的工艺风格，为传统花丝镶嵌工艺注入新的时代气息。
其次，现代首饰设计师在花丝镶嵌工艺中发挥出了自己的创新能力，他们通过不断尝试新的材料、新的工艺手法，创造出了一系列富有艺术价值和观赏性的作品。
例如，一些首饰设计师使用宝石和贵金属进行花丝镶嵌，赋予作品更高档次和收藏价值；而另一些设计师则采用3D打印、激光雕刻等现代科技手段，将传统手工工艺与现代科技完美融合，创造出全新形态的花丝镶嵌作品。
最后，现代首饰设计师在花丝镶嵌工艺中注重作品的实用性和舒适性，将制作工艺与舒适性相结合，并根据人体工学原理，将花丝镶嵌饰品的大小、重量进行科学调整，保证人们佩戴时的舒适度和安全性。
同时，设计师还注重人机交互和信息化，通过数字化设计和生产方法，更好地满足人们的个性化需求和创新思维，为花丝镶嵌工艺的发展和推广提供了新的契机。
综上所述，现代首饰设计与传统花丝镶嵌工艺的融合，既继承了传统文化的精华，又开创了新的文化形态，为中国文化的传承与发展、为中华民族的文明与进步做出了不可替代的贡献。
在未来，花丝镶嵌工艺以其独特的魅力和不断创新的精神，将继续发挥着其重要的作用，而现代首饰设计也将继承并发扬花丝镶嵌工艺，为人们带来更加精致和舒适的珠宝饰品。
徽州地域特色的拼布服饰设计的应用与研究
徽州地域特色的拼布服饰设计的应用与研究徽州，是指中国安徽省黄山市黄山区、歙县、徽州区地区。
徽州地域特色深厚，拥有丰富的文化积淀和独特的民俗风情，其中的徽派建筑、徽菜、徽剧、徽学以及徽州拼布艺术都是当地的传统文化代表。
徽州拼布艺术是一种独特的手工艺制作技艺，其特色在于将不同的织物布料进行拼接，通过创意设计形成各式各样的服饰或者装饰品。
在当今社会，徽州拼布艺术的服饰设计在时尚界也逐渐受到重视，成为了服饰设计和文化传承的结合点。
一、徽州拼布艺术的历史与特色徽州拼布艺术起源于徽州古城，据传，徽州拼布最早源于徽州卖布市场，当地妇女在布市场上用大大小小的布头拼凑出花样，用来做成各种民间服饰，慢慢形成了一种独特的手工艺品。
徽州拼布以其富有地方特色的花纹和色彩，独特的手工技艺赢得了人们的喜爱。
徽州拼布传统工艺所制作的服饰、鞋帽等用品，花纹大多取材于自然界和民间传说，具有浓郁的文化氛围和独特的审美特色。
徽州拼布的特色主要表现在色彩斑斓、图案多样、工艺精湛等方面。
在色彩上，徽州拼布以鲜艳的纯棉布料为主材，搭配上各种明艳的颜色，如红、绿、黄等，构成了一幅幅绚丽多彩的画面。
在图案上，徽州拼布以自然景色、花鸟鱼虫、民间传说等为主题，通过手工拼贴，将不同图案的布料巧妙地组合在一起，形成了各种风格各异的花纹图案。
在工艺上，徽州拼布需要经过剪裁、缝合、缝边、镶边等一系列复杂的手工制作工艺，需要手工工艺技师经过长时间的磨练才能达到娴熟的水平。
徽州拼布艺术凭借其独特的手工技艺和丰富的文化内涵，成为了当地传统手工艺的重要代表之一，也深受民间和文化艺术爱好者的喜爱。
二、徽州拼布服饰在时尚界的应用近年来，受到文化传统和手工艺复兴的影响，徽州拼布服饰在时尚界得到了越来越多的关注与应用。
服装设计师们将徽州拼布的传统技艺融入到现代时尚设计中，创作出了一系列充满浓郁民族特色的服装作品。
这些服装不仅保留了徽州拼布的传统元素，还融合了现代时尚设计的理念，使得徽州拼布服饰在呈现古典韵味的也显得时尚新颖。
谈室内装饰设计中的拼布艺术
谈室内装饰设计中的拼布艺术一、拼布艺术的起源和特点拼布艺术起源于民间手工艺，它是一种以布料拼接、裁剪、缝制而成的艺术作品。
拼布艺术最早可以追溯到古代埃及和中国的汉代，那时人们用不同颜色和图案的布料拼接成各种服饰和家居用品。
而在欧洲，拼布艺术一直都是一种流行的手工艺品，在中世纪时期，贵族们更是在宫廷中大量使用拼布艺术来装饰房间和家具。
拼布艺术的特点在于其图案多样、色彩鲜艳、质地柔软，可以通过不同的拼接和缝制方式来表现出各种线条和形状，创造出立体感和艺术感。
拼布艺术还有着浓厚的民族风情，不同国家和地区的拼布艺术都有着独特的传统和风格，如英国的乡村风格、美国的抽象风格、日本的和风风格等等。
二、拼布艺术在室内装饰设计中的应用拼布艺术在室内装饰设计中有着广泛的应用，可以运用在各种家居用品和装饰品上，比如靠垫、坐垫、窗帘、桌布、壁挂等。
通过拼布艺术，可以让这些家居用品更具有装饰性和艺术性，使整个空间更加温馨和生动。
除了家居用品，拼布艺术还可以用在墙面装饰上，比如拼布壁画、拼布壁纸等。
通过拼布艺术，可以创造出不同的视觉效果和氛围，营造出独特的装饰风格。
拼布艺术还可以应用在家具上，比如沙发、床上用品等，为家具增添色彩和个性。
除了在家居装饰中的应用，拼布艺术还可以用在公共空间的装饰设计中，比如酒店大堂、会议室、商场等地方。
通过拼布艺术，可以为这些空间赋予更多的艺术氛围和个性特色，吸引人们的眼球，增添空间的活力和趣味。
三、拼布艺术的未来发展趋势随着新材料和新工艺的不断涌现，拼布艺术也将得到更多的创新和发展。
比如利用数字化技术，可以将不同的图案和颜色通过电脑设计，然后利用数控设备进行裁剪和拼接，使拼布艺术的制作更加高效和精准。
随着人们对环保和可持续发展的重视，拼布艺术也将更加注重环保材料和可持续性设计，减少对环境的影响，为人们打造更健康的生活空间。
拼布艺术作为室内装饰设计中的一种重要手法，不仅可以为空间增添色彩和艺术感，还可以体现出设计师对材料和工艺的巧妙运用，赋予空间独特的魅力和个性。
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拼接艺术在服饰品设计中的创新研究
作者：郝莹
来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第09期
摘 ; 要：本文以拼接艺术在服饰品设计中的创新研究为主要观点，通过对拼接艺术的深入了解以及拼接在服饰品设计中设计手法的研究，把拼接元素运用到服饰品设计中，通过设计创新拼接效果在服饰品中的应用，将传统拼接艺术与现代时尚潮流结合起来，使设计更具时尚性、趣味性、创新性、时代性，满足人们个性需求的需要，为服饰品设计中的拼接元素注入新的生命力。
关键词：拼接;服饰品;创新
中图分类号：TS941.2 ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2016）27-0168-01
随着新材料的不断开发和使用，以及人们对服饰品审美需求的提高，拼接作为服饰品设计的新形式，将为服饰品设计注入新的活力，创造独特的艺术风格。
现代拼接艺术不仅仅以不同材质面料的拼接出现在服装设计中，越来越多的设计师将拼接运用到鞋、包、首饰等服饰品设计中，为我们研究拼接艺术在服饰品设计中的应用提供了大量可供参考的资料，非常值得我们去深入研究和探讨。
一、拼接艺术在现时代下发展现状
随着现代经济的发展，人们对于设计的需求也日趋个性化，彰显差异化、新颖的设计产品成为大势所趋，服饰品设计也不例外。
拼接设计作为一种依托传统文化不断发展和壮大的设计理念也逐渐成为当前设计中的一个热门话题，设计师也热衷于从中寻找灵感，研究拼接的美学理念和拼接的艺术手法，让拼接元素在设计中大放异彩，在国内外的时装周中拼接元素的作品也层出不穷。
另外，随着人们思想观念的转变，人们的环保意识逐渐增强，向往低碳生活的人也越来越多，拼接艺术可以充分利用边角余料，变废为宝，体现一种环保设计意识。
拼接并不是把不同色调不同材质的布料随意的拼在一起，而是通过大胆的设计和创新意识，根据艺术美感创造而成的。
拼接元素因其独特的风格、意向不到的搭配效果满足了人们对于服饰品设计多元化、个性化、时尚化、艺术化以及低碳环保的需求，在现代的设计市场上拥有广阔的前景。
（一）国内研究现状
随着经济的发展和人民生活水平的提高，人们对服饰品款式、材料和色彩的运用提出了新的要求。
拼接设计作为一种新的服饰品构成表现手法在服饰设计中的应用正好满足了人们对
现有服饰改进的需求。
拼接设计是时下设计师们非常喜欢的设计方式之一，是最近几年服饰设计中的流行元素，一经推出拼接单品就得到众多粉丝的喜爱与追捧。
据调查2014年浙江理工大学服装学院龚瑭蕴在文章《探析拼接在服装设计中的应用与表现》中提出，在现代服饰审美的新形势下，单一的纺织面料设计已不能完全满足服装设计师的需求，设计师采用一种新的设计思路将拼接大胆的在服装上进行改进，而且拼接设计作为一种新的服装构成表现手法应用在服装设计中正好满足了人们对现有服装创新与改进的需求。
从2012年开始，与服饰相关专业的硕士研究生也开始关注和研究拼接艺术在服饰品设计中的应用，大多数将研究的重点放在拼接在服装设计中的具体应用。
关于拼接艺术在服饰品设计中应用的研究几乎为零。
（二）国外研究现状
拼接设计可追溯到几千年前的古埃及，希腊和罗马文明，今天拼接艺术的发展已经超越艺术本身。
二十世纪之前，拼接设计在美国变成一种爱好和艺术形式。
拼接设计技术也发生了变化，应用了现代的方法，以及更广泛的选择，包括印花和颜色选择。
主要选择是颜色以及其他形式，如印花和裁剪形状。
拼接设计已经走过几个世纪。
现拼接艺术成为一个流行的艺术，是因为它汇集了实用性和创造性。
拼接艺术以其独特的魅力，已经渗入到各个艺术领域，以至成为当下愈发流行的艺术形式之一。
二、生态下的拼接艺术在服饰品中运用
从古至今服饰品都具有典型的代表性，服饰品艺术更引起了人们的重视，服饰品在服装设计中发挥重要的作用，人们通常会根据所处时代的流行趋势进行合适的服饰品搭配。
通过合理的服饰品搭配不仅会弥补某些服装的不足，而且还会给人带来视觉的冲击力，真正达到审美的效果。
另一方面，在服饰品的拼接设计中可以延续环保理念，变废为宝、物尽其用，从废旧材料的拆解、边角余料的重拼再创造中寻找灵感，发现其利用价值，在保护环境、节约能源、实行低碳生活、促进可持续发展中发挥作用，以求在体现设计创意同时，能够为我们赖以生存的视觉审美做一些贡献。
三、拼接在服饰品的创新设计
拼接，是一种源远流长的装饰现象和艺术形式。
常见的形式为，将规则或者不规则、材料相同或相异、颜色各异的面料或小块材料进行缝合黏贴连接，以使服饰品产生斑斓多样的艺术效果。
拼接艺术作为一种服装构成的表现手法，在服装设计中的应用满足了人们对现有服装审美的需要。
（一）拼接中色彩的创新
在进行服装设计中拼接艺术设计时，以不同面料艺术再造手法进行色彩点缀、强调或对比，不同的色彩组合，如刺绣、贴布绣、手绘、蜡染等。
在艺术创作时，既可以采用强对比，也可以运用弱对比，产生丰富多样的视觉效果。
同色系色彩的设计运用。
传统的拼接以及层次艺术以无彩色系为主调，来表达它单纯、雅致、古朴、飘逸所蕴含的特有文化属性。
所以说色彩拼接搭配会使服饰品的艺术视觉效果得到更高层次的提高。
（二）服饰品设计中的材料拼接设计
服装设计中的拼接艺术不仅表现在服装材料本身的处理上，还表现于不同材质之间的组合搭配上。
大胆的运用面料拼接，比如皮革与蕾丝的拼接、面料与辅料的拼接;饰品设计中布艺和陶艺的拼接，金属和布艺的拼接等;通过对不同肌理材料的拼接创意设计，使不同的材料之间碰撞出时尚的火花。
在现有的面料上面添加相同或不同的材料，从而改变面料原有的形态。
常用的装饰手法有缝、绣、钉、贴、粘合、热压等。
不同的材质会形成不同的对比效果，在设计时充分利用装饰性来展现各自的光泽、质感、纹理等特征，其具体的表现形式有填充法、镶嵌法、刺绣、钉珠片、印花贴布、丝带绣、花边、金属线等。
（三）服饰品设计中的图案拼接
图案是拼接设计中效果较为明显的一种设计形式，长方形、正方形、三角形、菱形、六边形、风车形等是最常见的拼接几何图案的总类。
除此之外还有不规则几何图案、风景图案、人物图案、抽象图案等图案的设计拼接。
图案尺寸的变化，颜色的变化可以做成千变万化的设计作品。
研究基础的几何图案的变形拼接创新以及其它图案的设计创新，图案的拼接创新设计更新颖。
（四）服饰品设计中的拼接工艺
缝合式拼接中运用不同的针法、针迹、绗缝的设计效果以及通过层叠、贴绣、镂空、褶皱等设计立体式拼接的效果。
（五）服饰品设计中的综合拼接
将色彩、材料、图案、工艺综合起来，根据设计意图进行综合拼接的创新。
图案式拼接、贴绣拼接、素压拼接、编织拼接、彩绘玻璃拼接、切割式拼接、折纸拼接等，在拼接创意设计中，要考虑色彩的搭配、材料的使用、线迹效果的设计等。
（六）服装设计中结构的拼接
人体是最复杂的曲面，腰、胸、颈、肩等曲面的变化，是我们划分其结构的重点部位，拼接的衣服可以借助每个结构部分连接处的结构线来设计。
运用结构线来设计，如凸现结构线和掩饰结构线。
凸现结构线中，用拼接的方式凸现结构线存在，不同部位采用不同的面料或色彩。
这种拼接可以让人们的视线更清晰的看到结构线，而且透过面料或颜色的不同突出人体的曲线美。
掩饰结构线中，让结构线可以被人们忽视，要充分利用拼接的零碎性，更重要的是让不同的色彩、不同的面料进行不考虑服装结构的拼接，即整件或一个局部不是光结构线的位置拼接，而是在整体都拼接，人们的视线就不会注意到结构线。
总之拼接艺术作为东方人文思潮与文化艺术的经典代表，应当今时尚潮流之需，活跃于国际时尚舞台之中，近年来，由于时代生活方式的巨变以及市场国际化的到来，人们逐渐趋向于时尚的个性化情感消费的生活方式，彰显个性的差异化服装产品成为大势所趋。
服饰品中的拼接艺术、文化创意在国内时尚面料和服装设计方面日益受到业界的重视，展现出其时尚创意的影响力和引领市场的号召力。
拼接艺术在服饰品中的创新运用，极具中国特色的拼接艺术以追求气韵美，揉杂了艺术传统、文化环境、时代特征等因素，以一种内在的可遵循的艺术规则在服饰品设计中拼接艺术的运用发挥其独特的人文价值。
我国的设计想要走向世界，必须要把创新为前提，而拼接效果的服饰品设计中拼接艺术设计运用则是其中媒介传播之一，它将带领我们创造出具有中国特色内涵的作品，走向国际艺术舞台，进行交流，共同创造，成为丰富世界文化的财富。
★本文系“山东英才学院校级科研课题”，课题名称：“基于服饰品设计中拼接艺术的创新研究”，编号为：15YCYBRW17，在课题组中为负责人。