浅谈如何上好小学音乐课?

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小学音乐课堂教学基本步骤

小学音乐课堂教学基本步骤

小学音乐课堂教学基本步骤
音乐课是小学教育中的重要组成部分,为了有效开展音乐教学,以下是小学音乐课堂教学的基本步骤:
1. 教学目标设定
在每堂音乐课开始前,教师需要明确教学目标。

目标可以包括
学生对音乐基本知识和技能的掌握,以及培养学生欣赏音乐的能力等。

2. 课前准备
教师在上课前要充分准备课堂所需的教材、乐器、音乐播放设
备等。

确保这些物品的准备工作能够顺利进行。

3. 热身活动
在课堂开始时,教师可以设计一些热身活动,如唱歌、跳舞或
音乐游戏等,以激发学生对音乐的兴趣,为正式的教学做好准备。

4. 正式教学
在正式教学环节中,教师可以结合讲解、示范和实践等方式,向学生传授音乐知识和技能。

教师可以通过讲解音乐理论,示范演奏乐器,指导学生唱歌或演奏等方法,帮助学生理解和掌握音乐技巧。

5. 练与巩固
在学生掌握了一定的音乐知识和技能后,教师应引导学生进行练,并及时给予指导和反馈。

这样可以巩固学生的研究成果,并帮助他们在音乐方面不断进步。

6. 评价与总结
在音乐课结束时,教师可以对学生的研究情况进行评价,并与学生一起进行总结和反思。

教师可以提出问题,让学生回答,或通过讨论的方式,帮助学生加深对音乐知识的理解。

以上是小学音乐课堂教学的基本步骤,希望对您有所帮助!。

浅谈如何上好一节音乐课

浅谈如何上好一节音乐课

浅谈如何上好一节音乐课展开全文音乐可以陶冶人的心灵,使人获得美的感受、美的发现。

音乐课在学校教育中的功能是陶冶情操、培养集体主义精神、提高审美能力、进行德育教育的辅助手段。

音乐课程重视学生在音乐年第学习中创造美和鉴赏美的实践,通过“教”与“学”,使学生的音乐经验不断得到丰富和升华,三获得感受美、鉴赏美、创造美的能力和健康的审美情趣。

那么,作为音乐老师,要善于利用音乐期《学科的特殊性,深入挖掘歌(乐)曲中内在的思想情感,采用“潜移默化”的方式,把这些思想儿情感充分地揭示给学生,让他们更好地感受、体验和表现,并在情感上受到陶冶,道德上受到影童音响,心灵上受到启迪,乃至意志上受到熏陶、感染,达到“润物细无声”的境界。

我根据自己的乐音乐教学实践,粗浅地谈谈如何上好音乐课,与大家分享。

》一、选择正确的音乐教学方法教学方法是师生在教学的双边活动中为了有效地完成一定的教学任务而采用的方式与手段的总称,它既包括教师的教法,又包括学生在教师指导下的学法,是教授方法和学习方法的有效结合。

音乐教学普遍采用的教学方法有练习法、欣赏法和示范法。

教唱歌,可以采用听赏法、视唱法,还可由教师范唱、范奏,并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。

器乐教学要避免机械枯燥的练习,教师讲解要简明扼要形象。

欣赏课,可以采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想。

如我在教唱歌曲《我爱妈妈我爱中华》时,采用欣赏法入手,幻灯片展示祖国壮丽山河的秀丽景象,让学生欣赏并想象,激发学生产生自豪感,在教唱过程中,我用示范法,从视谱、歌词、旋律、情感等方面一遍遍反复示范(范唱),让学生体会,理解歌词,再用练习法学唱歌曲,很快他们就会唱了。

对于音乐基本知识的学习,可以用视听结合法、联系对照法、讲解法等。

总之,要依据不同的教材内容和特点,选择相对应的教学方法。

二、课堂的情境导入十分重要音乐是实施美育的重要途径,那怎样在音乐教学中体现审美意义呢,我认为,应从“情”1/3页49和“美”的视角切入,把着眼点放在对音乐教育教学的“情感化”和“审美化”的构建上来。

浅谈如何上好一节小学音乐课

浅谈如何上好一节小学音乐课

义务教育《新课程标准》提出“以美育人”的教育思想。

提倡通过音乐教育来提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。

所以在小学音乐课程的教学中,应该以丰富和发展学生的形象思维,激发其创新意识,培养其创造能力为主,即把学生对音乐感受能力的培养放在首位。

音乐是一门听觉上的艺术。

创作者运用曲式、节奏、和声、调性等音乐素材来塑造音乐形象,通过处理音响的强弱表达情感,从人们的听觉进入内心,引发其情感共鸣。

因此,学会聆听,学会感受是接触音乐的开端,所以在日常的教学中,运用多种不同的手段让学生去感受音乐、体味音乐,培养他们的感知能力便显得极其重要了。

大自然是最奇妙的音乐家,在它的世界里,有着形形色色具有丰富表现力的声音。

春天万物复苏,鸟儿在树梢上放声歌唱;夏季艳阳高照,草地里蝉虫低鸣;金秋时节,风吹麦浪涌,“沙沙沙”是丰收的私语;然而冬天,同样的风,却发出令人颤抖的嘶吼声……声音在我们的生活中随处可见,同学们的交流声,小商贩的叫卖声,流水的哗哗声,机器运转的机械声,电视里枪声、炮声,火箭冲入云霄的声音……作曲家们从这些声音里找来了灵感,他们从声音里感受到美,为了将它们呈现出来,而创作了大量富含表现力的音乐作品。

那么在教学中,教师可以指导学生去聆听这些音乐形象鲜明的作品(如《野蜂飞舞》《动物狂欢节》《百鸟朝凤》等),在聆听中让他们感受音乐源于大自然,音乐就在我们身边,体会自然界中丰富的音响世界,以及音乐独特的表现力和感染力。

学会聆听后,学生必然对音乐的学习有着更深的渴望,那么不妨引导他们利用自己手边的工具以及生活中的一些废弃材料,来自己动手制作乐器。

喝完的塑料瓶放在手中揉捏,能发出“啪、啪”的鞭炮声;瓶子里装上细砂,在手中轻轻摇动,便成为很好的节奏器;甚至还有些瓶子直接就能吹出低沉的鸣笛声……在老师的启发下,他们发现,塑料盆倒过来拍打就成了简易的小鼓,玻璃杯装上不同深浅的水,用筷子轻轻一敲,便能奏出悦耳动听的音乐。

浅谈小学音乐课堂中不和谐“小插曲”的应对策略

浅谈小学音乐课堂中不和谐“小插曲”的应对策略

浅谈小学音乐课堂中不和谐“小插曲”的应对策略音乐课堂是小学生学习的重要组成部分,它不仅可以培养学生的音乐素养和审美情趣,还可以促进学生综合发展。

在音乐课堂中,有时候会出现不和谐的“小插曲”,比如学生之间的争执、情绪失控、注意力不集中等问题。

那么,作为音乐老师,如何应对这些不和谐的“小插曲”,保持课堂秩序,让学生在和谐的氛围中享受音乐的魅力呢?接下来,我们从几个方面来进行探讨。

一、建立和谐的师生关系建立良好的师生关系非常重要。

音乐老师应该尽量亲近学生,让学生感受到老师的关爱和尊重,提高学生对音乐课堂的认同感,从而减少不和谐的发生。

音乐老师在平时的教学中可以多与学生交流,了解学生的兴趣爱好和想法,尊重每一个学生的个性和特长,激发学生的学习热情。

在学生出现不和谐“小插曲”时,老师可以通过耐心的沟通和倾听来化解矛盾,引导学生调整自己的情绪,使课堂始终保持和谐。

二、引导学生树立正确的学习态度音乐老师应该引导学生树立正确的学习态度。

学生在音乐课堂上应该抱有积极的学习态度,尊重老师,尊重同学,尊重音乐。

在教学过程中,老师可以通过讲故事、传播音乐知识、演示演奏等方式,唤起学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与到音乐学习中来。

老师也要及时纠正学生的不良行为,引导学生树立正确的学习观念,使他们在音乐课堂中懂得尊重他人,珍惜学习机会。

三、设计丰富多彩的教学活动音乐老师还应该设计丰富多彩的教学活动,吸引学生的注意力,让他们全身心投入到音乐学习中来。

可以开展唱歌比赛、合唱团建设、乐器演奏表演等活动,提高学生的学习积极性。

音乐老师还可以结合学生的实际情况,设计富有趣味性的音乐游戏,让学生在娱乐中感受音乐的美妙,增强学生对音乐课的喜欢程度,避免不和谐的发生。

四、注重心理健康教育在日常的音乐教学中,音乐老师还应该注重对学生的心理健康教育,培养学生的良好情绪与行为习惯。

音乐课堂上可以开展一些心理健康教育活动,比如情绪管理、压力释放、情感表达等,帮助学生了解自己的情绪,学会调节情绪,并在日常生活中运用。

如何上好音乐课

如何上好音乐课

如何上好音乐课
音乐课是研究音乐的重要环节,能够培养学生的音乐素养和艺
术才能。

下面是一些提高音乐课效果的建议:
1. 制定清晰的研究目标
在每节音乐课开始前,教师应该制定明确的研究目标,并将其
告知学生。

这样能够帮助学生理解他们将在音乐课中学到什么,并
激发他们的研究兴趣。

2. 注重基础训练
音乐课的基础训练尤为重要,教师应该安排一定时间进行声乐、节奏和音阶练等基础训练。

这些练能够帮助学生建立良好的音乐基础,为后续研究奠定坚实的基础。

3. 多种教学方法结合
在音乐课中,教师可以采用多种教学方法结合,如讲授、示范、讨论、互动等。

不同的教学方法可以激发学生不同的研究方式和兴趣,使音乐课更加生动有趣。

4. 提供丰富的音乐素材
教师应该为学生提供丰富的音乐素材,包括不同风格、不同流派的音乐作品。

这样可以帮助学生开阔音乐视野,培养对不同音乐形式的欣赏能力和理解能力。

5. 鼓励学生参与音乐活动
音乐课不仅仅是被动接受知识的过程,还应该鼓励学生主动参与音乐活动。

教师可以组织合唱、乐队演奏、合作创作等活动,培养学生的团队意识和表演能力。

6. 定期评估学生的研究成果
教师应该定期评估学生的研究成果,通过测验、演奏评估等方式了解学生的掌握程度和进步情况。

根据评估结果,及时调整教学策略,帮助学生更好地提高。

通过以上的措施和建议,可以帮助教师更好地上好音乐课,激发学生对音乐的兴趣和热爱,提高他们的音乐技能和表演能力。

浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用

浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用

浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用现代社会发展迅速,科技日新月异,这也影响到了教育领域,教学手段也在不断更新和改进。

在小学音乐课堂上,如何有效利用现代化教学手段,提高教学效果,激发学生学习兴趣,是每一位音乐教师需要思考和探索的问题。

本文将就现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用进行一些浅谈和探讨。

一、多媒体辅助教学现代多媒体技术的发展,为音乐教学提供了丰富的资源和手段。

在小学音乐课堂上,教师可以利用投影仪、电脑、录音设备等多媒体设备,播放音乐作品、音乐视频、音乐剧等资源,让学生通过视听感受音乐的魅力。

教师还可以借助多媒体软件制作教学课件,展示音乐知识、乐器演奏技巧、音乐作品赏析等内容,使抽象的音乐知识变得更加生动形象,提高学生的学习效果。

通过多媒体的辅助,可以激发学生的学习兴趣,增强他们对音乐的认识和了解,促进他们的情感体验和审美情趣。

二、互动式教学现代化教学手段的发展,为教学带来了更多的互动性。

在小学音乐课堂上,教师可以借助互动设备,进行互动式教学。

可以利用点击器、电子白板等设备,设计互动游戏、音乐问答等活动,调动学生的积极性,培养他们的团队合作意识和竞争意识。

在学习音乐乐理知识时,可以让学生通过互动设备参与答题,及时了解学生的学习情况,及时进行调整和反馈,提高课堂教学的效率和质量。

互动式教学可以使学生在参与中学习,在学习中参与,增强他们的学习主动性和创造性,提高他们的学习效果。

三、个性化教学现代化教学手段的发展,也为个性化教学提供了更多的可能。

在小学音乐课堂上,教师可以利用现代化教学手段,实施个性化教学。

可以根据学生的兴趣爱好和学习特点,为他们设计不同的学习任务和学习方式,提供个性化的学习资源和学习空间。

在教学中,可以借助互联网资源,为学生提供更多的音乐素材和音乐作品,让他们发挥自己的创造性,进行个性化的音乐创作和表演。

可以针对学生的学习困难和问题,通过个性化的辅导和指导,帮助他们克服困难,提高学习成绩。

浅谈怎样上好小学低年级音乐课

浅谈怎样上好小学低年级音乐课

浅谈怎样上好小学低年级音乐课音乐是情感的艺术,情感是音乐学习的动力和中介,是音乐审美过程中最活跃、最积极的心理因素。

音乐教学是学校素质教育的一门重要课程,小学低年级的音乐教学更是整个音乐教育的基础。

因此,教师要针对低年级学生的特点因材施教,要不断更新教学理念,提高个人音乐素养,通过各种渠道获取更多更新颖的教学方法,来丰富低年级音乐课堂。

关键词创设情境灵活运用寓德于教音乐教学是学校素质教育的一门重要课程。

它是以声传情,以情感人,在声情并茂中使人的心灵得到真、善、美的升华。

小学低年级的音乐教学是整个音乐教育的基础,教师不仅要针对低年级学生的生理、心理特点因材施教,还要不断更新教学理念,提高个人音乐素养,让更多更新颖的教学方法走进课堂,让四十分钟更加有声有色,这样才能使学生对音乐课产生浓厚的兴趣。

那么,怎样才能上好低年级的音乐课?下面,我谈谈个人的一些体会。

一、创设情境激发学生唱歌的兴趣唱歌最大的目的是给人以享受和感染。

教师不能只满足于教学生唱会一首歌,重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象,进入歌曲的意境,用自己的真情去演唱和体味。

只有这样,学生才能进入表现音乐的最佳状态,唱出的歌声真挚动听,从而具有强烈的感染力和生命力。

要做到这一点,首先要使学生充分理解歌曲的内容。

对于理解力差的低年级学生来说,如果教师仅用抽象的语言去引导学生理解歌曲是远远不够的,教师要把音乐同学生的生活融为一体,结合他们生活中熟悉的事物和词语,作形象的比喻和讲解,把音乐蕴含的丰富情感和艺术美挖掘出来,激发学生学习的兴趣,引导他们将整个身心投入到唱歌中去,正确地、创造性地表达出歌曲中的情感和艺术美。

二、更新观念灵活运用教学方法基础音乐教育课程改革使音乐教师的教育思想、教学观念正逐渐走向成熟,对音乐课程改革的内涵有了更深层次的认识与理解。

小学音乐新课程标准的实施更使音乐教师在音乐课堂教学中,能够运用多种音乐教学方法和手段,激发起学生学习音乐的兴趣和欲望。

浅谈小学音乐课堂学习习惯的培养

浅谈小学音乐课堂学习习惯的培养

浅谈小学音乐课堂学习习惯的培养引言小学音乐课堂是培养学生音乐素养和音乐能力的重要场所。

而学习习惯是学生取得优异成绩的关键因素之一。

本文将浅谈小学音乐课堂学习习惯的培养,希望能为教师和家长提供一些建议和启示。

一、培养学生对音乐的兴趣培养学生对音乐的兴趣是培养学习习惯的第一步。

教师可以通过以下几种方式来激发学生对音乐的兴趣:1.多样化的音乐教学内容:提供丰富多样的音乐作品、音乐风格和音乐活动,激发学生的好奇心和兴趣。

2.生动活泼的教学方法:运用肢体动作、游戏等生动的方式来引导学生参与音乐课堂,增加学习的趣味性。

3.创设良好的音乐学习环境:布置温馨的音乐教室,展示学生的作品和成果,营造积极向上的学习氛围。

二、建立良好的学习习惯1.定期的音乐学习计划:帮助学生规划音乐学习的时间和内容,让他们养成每日坚持学习音乐的习惯。

2.培养自主学习的能力:鼓励学生在课后主动学习音乐,培养自我学习的能力,如自己练习乐器、欣赏音乐作品等。

3.良好的学习环境:提供安静、整洁的学习环境,让学生专心致志地学习音乐。

4.制定学习目标:帮助学生制定明确的学习目标,让他们有明确的方向和动力。

三、鼓励学生参与音乐表演和比赛参与音乐表演和比赛是培养学生音乐能力和学习习惯的有效手段:1.学校音乐会:定期组织学校音乐会,让学生有机会展示自己的音乐才华,增加他们学习音乐的动力。

2.参加音乐比赛:鼓励学生积极参加各类音乐比赛,锻炼他们的音乐技巧,增强他们的自信心。

3.合唱团或乐团:鼓励学生加入学校的合唱团或乐团,通过与他人合作演奏,培养他们的团队意识和合作能力。

四、家校合作促进学习习惯的形成家庭和学校的合作对培养学生良好的学习习惯至关重要:1.家长关注:家长应关心孩子的音乐学习情况,与教师保持沟通,共同关注孩子的学习进展。

2.家庭学习环境:家长可以为孩子创造良好的音乐学习环境,提供适当的乐器和学习资源,为孩子学习音乐提供支持。

3.鼓励孩子:家长应鼓励孩子参与音乐活动和演出,并给予积极的反馈和奖励,增强孩子学习音乐的动力。

(完整)浅谈如何上好一节音乐课

(完整)浅谈如何上好一节音乐课

浅谈如何上好一节音乐课嵩明县小街镇哈前小学段斯娇一、关爱学生、热爱音乐教育。

首先,我们要走进孩子们的世界,给孩子们多一点微笑,跟孩子们交个朋友,多点鼓励给孩子自信!许多的学生不是不喜欢音乐课,而是对音乐课没有信心而失去兴趣的,这就需要教师给予更多的爱心和关注!不管是谁都不希望也不喜欢面对一个严肃的,整天板着脸孔的人。

学生更是如此,老师的微笑不仅给学生留下良好的印象还能给学生信心和勇气。

这是一个教师应该做到的,而要走进学生的世界,我们教师就要弯下腰来,与学生站在同一个世界里,体验他们的快乐,感受他们的需要,这样才可能知道学生喜欢什么样的音乐课。

教师更要关注自己,教师自己更要热爱音乐,这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师,这样才更有说服力,这样的音乐课堂才是美的,相信也是学生们喜欢的。

路是人走出来的,经验是人找出来的,作为一个音乐老师就应该做好自己的本职工作,在工作中不断地找出并总结出适合学生的优秀的教学方式,做到与时俱进,跟上时代的脉搏,上出学生们喜欢的音乐课。

二、培养学生的音乐学习兴趣。

兴趣是最好的老师,兴趣也是打开学生心灵的钥匙。

新课程提出改变学生的学习方式,教师的教学方式,教师更应运用多种途径激发学生的音乐兴趣,让学生爱学、乐学、勤学,变兴趣为动力,提高学习效率。

培养学生的音乐学习兴趣要做到以下几点:(一)、建立和谐师生情感,激发兴趣。

黑格尔说过:“音乐是情感的艺术.”只有重视情感在音乐教学中的作用,才能达到最佳的教学效果.孩子们的情感是丰富的,容易把教师之间的情感转移到学科上去,只有学生喜欢你,才会乐意听你的课,所以,教师热爱学生,用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁,运用温和、亲切的语言组织课堂教学,使学生从中得到快乐、温馨,感到教师可亲可信,从而真正喜欢上音乐课。

这样,使学生在“亲其师、信其道"的基础上从心灵深处激发学生学习音乐兴趣.(二)、贴近生活,激发兴趣。

浅谈如何上好素质教育的音乐课

浅谈如何上好素质教育的音乐课

小学教育教学论文浅谈如何上好素质教育的音乐课颍东区杨楼镇中心小学:武颍2013年3月浅谈如何上好素质教育的音乐课音乐教育是素质教育的重要手段之一,它起着非常重要的作用。

音乐教育中的各个方面各个环节无一不体现着素质教育。

发挥音乐课的特点陶冶学生性情,提高审美情趣,把音乐教育首先作为培养人基本素质的教育手段,是人们的一种共识,是一种超越时空的观念。

而教学中既帮助学生完成学业,又能潜移默化地,有计划的培养学生的创新能力,全面提高学生的素质和良好的审美能力,则是广大教育工作者应该重视的。

我认为音乐课是一门实践性、技术性很强的学科,基础知识、基本技能的获得都需要练习,而且是扎扎实实地练习,才能达到“双基”要求。

根据已经总结的教学经验和现行音乐教材的特点,要在识谱和听音两个环节中,把增强学生信心、提高学生兴趣放在重要位置上,把音乐基础知识、技能和课本歌曲、课外补充歌曲结合起来。

九年义务教育音乐教材系统性很强,不仅练习内容和唱歌欣赏有机结合,而且欣赏的曲目到高年级又是主课教材,这种前有孕伏,后有发展的配置,显示了编写人员的匠心,千万不可忽略。

在音乐教学中,许多教师还停留在口口相传的旋律性教学中,这和世界上许多先进的音乐教学方式相差太远,如西德的奥尔夫音乐教学体系,强调节奏训练和乐器教育。

日本的铃木教学法,强调欣赏和表现并列的体制等等;从他们的教学方法中,不难看出当代音乐教学正在向着音乐欣赏和节奏第一的方向发展。

这些都值得我们研究和采用。

音乐欣赏是扩大学生视野,提高学生对音乐的感受、记忆和鉴赏能力的重要途径,是学生间接参与音乐艺术实践的重要内容。

教材好,再配以科学的教法,相得益彰,音乐课就会更受学生欢迎。

我认为要上好音乐课应从以下入手。

一、采用相应的措施,提高音乐教学质量首先要提高对音乐教学的认识,真正把音乐素质的培养和锻炼作为素质教育的重要内容来抓紧抓好。

认识问题是提高音乐教学质量需解决的首要问题,也是最关键的问题。

小学音乐教学研讨(3篇)

小学音乐教学研讨(3篇)

小学音乐教学研讨(3篇)在小学音乐教学中,很多教师的音乐素养和专业知识都存在一定程度的缺失。

这不仅影响了教师对音乐教育的理解和掌握,也会直接影响到学生对音乐的研究和理解。

有些教师可能只是单纯地将音乐作为一门普通的课程来教授,缺乏对音乐的深入理解和感悟,导致教学质量不高。

因此,音乐教师应该加强自身的音乐素养和专业知识的研究,提高自己的音乐教育水平,才能更好地引导学生,让他们在音乐课程中获得更多的收获和成长。

二、小学音乐教学的策略建议1、注重培养学生的音乐兴趣在小学音乐教学中,注重培养学生的音乐兴趣是非常重要的。

教师应该通过多种形式和方式,让学生在音乐课程中感受到音乐的美好和乐趣,从而激发他们对音乐的兴趣和热爱。

同时,教师也应该关注学生的心理感受,避免给学生带来过多的压力和负担,让他们在轻松愉悦的氛围中研究音乐。

2、创学方法,提高教学质量在小学音乐教学中,教师应该创学方法,提高教学质量。

例如,可以通过多媒体技术、互动式教学等方式,让学生更加深入地了解音乐知识和技能,提高他们的研究效果和兴趣。

同时,教师也应该注重学生的参与和探索,让他们在课堂中发挥自己的主动性和创造性,从而提高音乐课程的教学效果和质量。

3、提高教师的音乐素养和专业水平在小学音乐教学中,教师的音乐素养和专业水平是非常重要的。

教师应该不断研究和提高自己的音乐素养和专业知识,不断更新自己的教学理念和方法,从而提高自己的教学水平和能力。

同时,教师也应该关注学生的研究和成长,积极引导和帮助学生,让他们在音乐课程中获得更多的收获和成长。

总之,小学音乐教学中存在的问题不容忽视,教师应该采取相应的策略和措施,提高教学质量和效果,让学生在音乐课程中获得更多的成长和收获。

现今,许多小学音乐教师,特别是年轻的一代,由于缺乏教学经验和自身水平的限制,遇到了一些突发现象,如孩子们无法集中注意力研究音乐课程、课堂纪律散漫、嘈杂等问题。

这些都是音乐教师缺乏控制音乐课堂水平的最典型表现。

浅谈小学音乐课的美育渗透教学

浅谈小学音乐课的美育渗透教学

浅谈小学音乐课的美育渗透教学小学音乐课作为综合素质教育的重要一环,不仅仅是传授音乐知识和技能的课程,更是传递美育理念和提高学生审美素养的教育。

因此,在音乐课中渗透美育教育,具有十分重要的意义和价值。

一、注重情感体验,培养感受美的能力音乐是一门感性的艺术,因此在音乐课上,需要通过让学生感性认识音乐、感受音乐的方式来激发学生对美的兴趣和欣赏能力。

例如在音乐课中,可以通过让学生听音乐、模仿音乐的方式,让学生感受音乐所营造出来的情感和氛围,从而激发学生对音乐美的感受和认识能力。

二、强化审美教育,培养良好的审美品味音乐课不仅仅是让学生学习音乐知识和技能,更是让学生在音乐中感受美、领悟美的过程。

因此,在音乐课中可以通过让学生欣赏各种类型的音乐,培养其音乐审美的品味和能力。

例如,在教学中可以通过让学生欣赏不同风格、不同国家、不同年代的音乐,让学生对音乐的多样性有更深入的了解,从而加强学生的审美教育。

三、强调文化熏陶,传承中华民族优秀文化传统音乐是中华民族优秀文化的重要组成部分,在音乐课中应该注重传承中华民族优秀的音乐传统。

通过学习民歌、古曲等,让学生领略中国传统音乐的神韵与魅力,同时,在学习的过程中也能够加深学生对中华文化的认识和体验。

四、注重人文关怀,培养爱心和同理心音乐不仅仅是让学生感受美,更是让学生关注别人、关心别人的过程。

在音乐课中,可以通过参加慈善演出、做志愿者等方式让学生成为音乐的传递者和帮助别人的助手,从而培养学生的爱心和同理心,传递音乐和温暖。

综上所述,小学音乐课中的美育渗透教学对于提高学生的审美能力,增强其人文关怀能力,传承并加深对中华文化的认知有着重要的作用。

因此,在美育渗透教学的过程中,需要注重学生的情感体验、审美教育、文化熏陶和人文关怀等方面,进一步提高小学音乐教育的质量和水平。

如何上好小学音乐课

如何上好小学音乐课

如何上好小学音乐课音乐作为一门艺术形式,无论在教育中还是在日常生活中都起着重要的作用。

在小学阶段,音乐课程不仅可以培养孩子的音乐表达能力,还可以开发他们的情感、创造力和团队合作精神。

然而,要想上好小学音乐课,并激发孩子对音乐的兴趣与热爱,需要具备一定的教学方法和技巧。

本文将从课前准备、课堂组织和教学手段等方面进行浅谈。

首先,准备课前内容。

在每节音乐课前,教师需要充分准备,并确定好具体的教学目标和教学内容。

这包括了解教材内容、选取教学素材、设计课堂教学活动等。

一个好的教学准备可以帮助教师掌握整个课程的逻辑,提前解决可能出现的问题,确保教学过程的连贯性和高效性。

此外,还需了解学生的学情和兴趣,根据他们的实际情况调整教学内容和方式,使其更好地理解和接受音乐知识。

其次,合理组织课堂。

在音乐课堂中,教师应该注重创造积极、活泼的氛围,营造出轻松愉快的学习环境。

可以通过一些小游戏或活动让学生积极参与,调动他们的主动性和参与性。

例如,在学习乐理知识时,可以安排一些练习题或游戏,让学生“比赛”谁能最快速、准确地回答问题。

这样一来,学生不仅可以通过活动巩固所学知识,还能增加参与课堂的乐趣,激发学习兴趣。

此外,充分利用多媒体教学手段。

在现代信息技术日新月异的今天,多媒体教学手段已经成为一种有效的教学方法。

例如,通过展示一些音乐视频、音乐演出等让学生直观地感受和理解音乐的魅力。

同时,也可以利用计算机软件或互动白板等多媒体设备进行互动教学,提高学生的学习效果和兴趣。

例如,在教学合唱时,可以用投影仪展示歌词和乐谱,让学生更好地理解和跟唱,提高合唱的质量。

另外,注重培养学生的实际操作能力。

音乐是一门实践性强的学科,教师在课堂中应该注重培养学生的实际操作能力。

可以通过乐器演奏、合唱、舞蹈等形式,让学生亲自参与其中,感受和掌握音乐的基本要素与技巧。

在学习乐器演奏时,教师可以带领学生练习基本的指法和节奏,逐渐培养他们的演奏能力。

在学习合唱时,教师可以安排学生分角色唱,让学生更好地理解和感受合唱的魅力。

如何做好新课程理念下的小学音乐教学

如何做好新课程理念下的小学音乐教学

如何做好新课程理念下的小学音乐教学随着新课程的推进,小学音乐教学也在逐步向“体验式、探究式、互动式、创造式”等多元化智能发展。

怎样才能在新课程理念下,更好地教授小学音乐课程呢?本文将从以下几个方面进行浅谈。

一、注重情感体验在小学音乐课堂中,要注重情感体验,让学生通过音乐感受音乐、领悟音乐。

不在于作品本身的优美与否,而在于是否能够有效地引起学生的情感共鸣。

课堂上采用生动形象的事例说明,或诗歌、画作辅助表达,会极大地激发学生的情感并潜移默化地传递音乐的价值。

同时,在教学过程中也要注重演示,教师自身的演示会让学生更加深入理解,更有感性的体验。

让学生看到听到学习过程,通过眼看手摸、实际操作,去感受音乐的美丽和价值,才是音乐教学收获的重点。

二、培养音乐兴趣首先,针对小学生的兴趣特点,选取易于吸引年龄层学生的作品。

比如,选取《小星星》之类简单易上口的作品,让学生在快乐中体验学到音乐技能。

其次,在教学过程中要让学生参与音乐,通过唱、跳、说、听等多种方式体验音乐的魅力。

同时,教师要有创造性的思维,灵活的应用各种互动游戏与形式,创造具有音乐元素的童话故事,让音乐整合于故事中,激发学生的想象力与创造力,从而培养学生对音乐的兴趣。

三、加大实践操作作为艺术学科,音乐需要付出艰辛的练习才能得到提高。

在音乐教学中,注重学生的实践操作能力的培养,应采用分层训练策略,将重点放在学生实践训练上。

如,通过学生自由合唱、教师课堂合唱等方式,让学生感受到和声的分层与配合,深入理解音乐的和谐美。

同时,还可以通过课外活动和比赛组织等形式,进一步扩大学生的实践操作空间。

比如,组织学生举办音乐会,展示自己的音乐才能,开展钢琴比赛、合唱比赛等活动,让学生在热烈的气氛中练习,提升自己的技能水平,达到音乐教育的最终目的。

四、特色鲜明新课程理念下的音乐教学要注重独特的个性风格。

在教学过程中,教师可以将学生的情感体验、音乐兴趣与实践操作相结合,突出音乐的独特性与精华部分,开展定制式的音乐教育。

浅谈小学音乐课唱歌教学

浅谈小学音乐课唱歌教学

浅谈小学音乐课唱歌教学音乐是一门富有魅力的艺术学科,而唱歌则是音乐教学的重要组成部分。

在小学阶段,唱歌教学是音乐课程中不可或缺的一部分,它不仅可以培养学生的音乐素养,还可以促进学生的情感发展和身心健康。

本文将探讨小学音乐课唱歌教学的重要性,以及如何进行有效的唱歌教学。

一、小学音乐课唱歌教学的重要性1.培养学生的音乐素养唱歌是一种表达情感和传递信息的方式,通过唱歌教学可以培养学生对音乐的理解能力和表现能力,提高他们的音乐素养。

在唱歌的过程中,学生可以学习音准、节奏、音色等基本音乐元素,同时还可以感受歌曲所传达的情感和文化内涵,从而提高他们对音乐的欣赏能力。

2.促进学生的情感发展唱歌是一种情感宣泄的方式,通过唱歌可以帮助学生表达内心的情感和情绪,释放压力,增强自信心。

通过唱歌还可以培养学生的团队合作精神,增强学生之间的交流和合作能力,促进学生的情感发展。

3.促进学生的身心健康唱歌不仅可以培养学生的音乐素养和情感发展,还可以促进学生的身心健康。

通过唱歌可以调节学生的情绪,缓解学生的压力,提高学生的情绪稳定性。

唱歌还可以锻炼学生的呼吸技巧和发声技巧,对学生的声音和肺活量有一定的锻炼作用,有利于学生的身体健康。

1.选取适合学生的歌曲在进行小学音乐课唱歌教学时,需要根据学生的年龄特点和兴趣爱好,选取适合的歌曲。

对于小学生来说,应该选择旋律简单、内容生动、易于理解的歌曲,让学生能够轻松愉快地唱歌。

还可以根据不同的节日和主题,选择具有一定教育意义和文化内涵的歌曲,使唱歌教学更具有针对性和感染力。

2.注重唱歌技巧的训练在进行唱歌教学时,需要注重学生唱歌技巧的训练。

可以从音准、节奏、发声、气息等方面进行训练,指导学生正确地发音、控制音量、调整音色,提高他们的歌唱表现力和表现技巧。

还可以通过练耳训练和声乐技巧训练,提高学生的音乐感知能力和音乐技巧水平。

3.注重情感表达的引导在进行唱歌教学时,还需要注重引导学生正确地表达和传达歌曲所蕴含的情感。

浅谈如何上好小学音乐课

浅谈如何上好小学音乐课

浅谈如何上好小学音乐课音乐是有声的情感体验。

这种有声的情感体验,让学生从感官上感知音乐的美,使学生在潜移默化中接受了美的熏陶,陶冶了情操,提高了学习的兴趣。

作为音乐教师,要围绕着艺术教育的培养目标,注重学生的个性发展,以审美为核心,以学生为主体,以兴趣爱好为动力,变无形为有形,使无声于有形之中,声形并茂,为学生的音乐学习提供活动与展示的“平台”。

1突出体验,重视实践,鼓励创造新课标突出体验,重视实践,鼓励创造,即是让学生的感官主动参与感知欣赏,表现了实践与尝试创造的完整过程,避免让学生被动而片面地接受枯燥无味的知识。

爱因斯坦说过:“想象力比知识更为重要,想象力推动世界,是知识进化的源泉。

”音乐中的想象是通过对声音的感知来完成的,培养学生对音乐的想象能力要注意设置情景情节,调动学生内心的情感,以幻想为前提,以绘画为手段,实施联想。

发现美或运用丰富的联想创设情景,发展形象思维能力,带着问题认真地聆听、感受和想象音乐,让学生用自己的语言来表达音乐的形象和情感。

例如,在欣赏入教版八年级上册第二单元的《百鸟朝凤》一曲时,先让学生结合主题勾勒出一幅画面。

带着这份想象聆听音乐,把自己所感受到的音乐作品所表现的画面用绘画的方式表现出来,通过对比、分析、探讨,让学生自己选择出与乐曲主题最接近的画面,把它张贴在黑板上。

再结合有声的旋律,激起他们内心的情感,有的学生的情绪被调动了起来,当即用纸片、尺子和着音乐一起模仿起鸟叫:还有的学生用口技模仿鸟叫,和着音乐进行表演。

他们希望有一个展示自己的空间——用柳枝和竹片来表现百鸟,他们希望自己的才华能得到老师的认可。

就这样,时间在不知不觉中飞快而过,学生在其中感受到了音乐艺术的魅力与浓浓的教育氛围。

这是一种有声有色的感知与创造,让学生在互动中感受到了快乐,同时在想象的基础上,积极的动手、动脑,激励起学生的创新精神和创造能力。

2创设情景,发挥想象,声情并茂音乐具有极强的表现力和感染力。

浅谈小学音乐教育的问题与应对措施

浅谈小学音乐教育的问题与应对措施

浅谈小学音乐教育的问题与应对措施小学音乐教育对于学生的综合素质培养具有重要的作用,但随着社会发展和课程改革,小学音乐教育也面临着一些问题。

本文将就小学音乐教育的问题与应对措施进行探讨。

1. 教材质量不高现行小学音乐教材大多数情况下过分追求美感,只关注朴素的简单美,缺乏广泛性、深度性,忽视了音乐文化本身的价值与重要性。

往往影响了学生们对音乐和美的理解。

2. 课堂教学过于单调小学音乐教育中,很多教师还是一直采用老式的传授式的教学方式,让孩子们只是被动接受,没有参与其中的机会。

这样既无法引起学生的兴趣,也无法形成主动学习的习惯。

3. 缺乏实践性音乐是一门实践性很强的学科,但是小学音乐教育往往只停留在传统的理论学习上,缺乏具体实践的操作。

这种实践缺失既无法满足学生亲身体验的需求,也无法锻炼学生的实践能力。

4. 艺术教育资源匮乏小学音乐教育资源较少,使得学生不能享受到全面多样的音乐艺术教育资源,失去了接受艺术教育的机会。

二、应对措施1. 教材选用要科学合理小学音乐教材要针对学生的学习特点,以学生为中心,注重培养学生的审美素养和创造能力。

同时,根据学生的不同程度,选用适合他们的教材。

2. 多元化的教学方式在课堂上,教师应该采用多种不同的合理的教学方法,夹杂多种对个人具有吸引作用的活动,让学生感受到音乐的美好,激发他们的兴趣,提高他们的参与度。

3. 动手实践体验课堂教学要把理论和实践紧密结合,让学生能够亲身体验音乐的魅力。

给学生提供丰富的艺术活动机会,如听音乐会、参加音乐比赛等,既能丰富学生的知识,提高学生的实践能力,也能够增强学生的审美情趣。

4. 开设音乐课外活动为了丰富学生的音乐文化知识和艺术体验,学校应该积极开展各种音乐课外活动,如合唱团、乐器组等活动,让学生在课余时间中接触和参与音乐活动,增强学生对音乐和艺术的感受。

综上所述,小学音乐教育的问题与应对措施不断出现和进步。

我们应该不断完善小学音乐课程的设计,培养学生的音乐兴趣,促进学生的艺术素质提高,让小学音乐教育更好地实现科学化、多样化、实践化,让学生更好地体验音乐之美。

浅谈小学音乐课唱歌教学

浅谈小学音乐课唱歌教学

浅谈小学音乐课唱歌教学
小学音乐课是一个非常重要的课程,帮助学生了解音乐、欣赏音乐、学习音乐。

唱歌
作为音乐教学中的重要组成部分,在小学音乐课中也不可或缺。

对于小学唱歌教学,我们应该从以下几个方面注意:
第一,注重基础知识的讲解。

学生需要了解歌曲的演唱技巧、歌曲的节奏和旋律等基
础知识。

在教学过程中应注重讲解,让学生对歌曲的整个结构有一个明确的了解。

第二,重视练习和表演。

教师应鼓励学生多加练习歌曲,要求学生在练习中培养良好
的歌唱习惯和音乐表现力,确保学生在表演时尽可能地展现自己的天赋和才华。

同时,也
要注重锻炼学生的合唱技能,让学生有机会体验群体合作的乐趣。

第三,注重培养学生的音乐感受力。

唱歌不仅仅是技术活,更是对音乐的情感表达,
教师应引导学生去了解歌曲的情感内涵,并在演唱时尽可能地将情感融入到歌曲中。

第四,积极创造音乐氛围。

教师应在教学中创造积极的音乐氛围,通过引导学生唱歌、欣赏音乐、表演等活动,让学生更容易地沉浸在音乐的世界中。

总之,小学音乐课唱歌教学不仅仅是技巧的传授,更是要培养学生的音乐素养和良好
的情感表达能力。

在教学中,教师应多方面引导,鼓励学生自由发挥,让学生在歌唱中体
验到音乐的美妙。

浅谈如何上好音乐课

浅谈如何上好音乐课

浅谈如何上好音乐课音乐课是让学生培养音乐素养和音乐能力的重要课程之一。

上好音乐课不仅可以提高学生成绩,还能培养学生的艺术欣赏能力和审美情趣。

下面我就从准备、师生互动、实践和评价等方面谈谈如何上好音乐课。

一、准备工作1.熟悉课程内容。

在上音乐课之前,教师首先应该充分了解所教的音乐知识,熟悉音乐课的教材和课程要求,做到心中有数,做到全面、深入地掌握音乐知识。

只有准备充分,才能够让学生掌握更多的音乐知识。

2.了解学生特点。

音乐课是为了培养学生的音乐素养和能力,因此,了解学生的音乐素养、兴趣和特点,可以更好地设计和安排音乐课程,满足学生的需求,激发学生的兴趣。

3.准备教辅材料。

准备一些音乐教辅材料,可以丰富音乐课的内容,提高学生的学习效果。

教辅材料可以使用音乐录音、图像、视频等多种形式进行展示,使学生更好地理解和感受音乐。

二、师生互动1.营造良好的课堂氛围。

音乐课程是一个活泼、开放的环境,教师应该创设愉悦、轻松的课堂氛围,让学生愿意表达自己的意见和感受。

可以通过一些互动的游戏、小组讨论等方式,调动学生的积极性,增强学生的参与度。

2.鼓励学生发言。

音乐课程是培养学生音乐素养的重要途径,要充分发挥学生的主体作用,给学生提供表达自己的机会。

教师要鼓励学生积极发言,互相交流,分享自己的见解和体验,不仅可以增加学生对音乐的理解,还可以培养学生的合作和沟通能力。

3.给予学生良好的评价。

在音乐课程中,教师要给学生提供积极的评价和指导,鼓励学生对音乐进行创造性的思考和实践。

同时,教师也要对学生的不足进行及时的纠正和规范,帮助学生提高。

三、实践环节1.培养学生的音乐技能。

音乐课程不仅要提供音乐知识的学习,也要培养学生的音乐技能。

通过给学生安排演奏、合唱等实践活动,提高学生的乐器演奏技巧和音乐表现能力,培养学生的音乐理解和表达能力。

2.培养学生的音乐欣赏能力。

音乐欣赏是音乐课程的重要内容,通过给学生播放音乐作品,让学生欣赏不同的音乐风格和风格的音乐作品,培养学生的音乐鉴赏能力和欣赏能力,提高学生的审美素质。

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浅谈如何上好小学音乐课?
梁翠华
传统的音乐课教学以唱歌为主,学生则经常围绕着教师的指挥棒转,教学缺乏灵活性,学生较为被动。

因此,显得枯燥、乏味,没有符合音乐课“寓教于乐”的特点。

那么,怎样才能使一堂音乐课真正具有活力,让学生主动参与到学习中来。

因此,就应该营造一种民主、和谐、有利于学生主动参与的氛围,让学生变观众为演员,在上课的过程中,学习音乐知识与技能,掌握并提高音乐审美能一、增强与学生的互动性,调整教学方式
音乐课本身就是要做到“寓教于乐”。

如果只是提提问题,唱唱歌,那么课堂气氛就显得单调、枯燥,这显然不能满足学生的需要,激发不起学生的学习欲望和兴趣,发挥积极主动性更是难上加难了。

相反,学生在民主和谐的气氛中学习,心情舒畅,思维始终处于积极、活跃的状态,敢想、敢说、敢问,敢于大胆创新,乐于发表意见。

在教学中适当加入了游戏、歌表演等教学手段,让学生在轻松愉快的氛围中学习,有益于学生淋漓尽致地发挥其主动性。

例如:在歌曲《春来了》的教学中,由于单调的歌谱教学激不起学生的兴趣,我就设计了“找朋友”这一游戏,让同学们充当“鸟”的角色,老师弹旋律,请“小鸟”来找到这条旋律作为自己的朋友来唱一唱,同学们全神贯注地投入了学习,并且每个人都能踊跃发言,手都举的高高的,气氛活跃极了,歌谱也很快就掌握了。

另外,用器乐来充实课堂内容也能营造一种轻松和谐的气氛。

如:在《春天在哪里》的教学中,先请同学们互相讨论春天到底有哪些美丽的景色和美妙的声音呢?请同学自愿上台随意拿取能表达春天美妙声音的打击乐器给歌曲伴奏,在坐的每个学生都很积极地思考,很投入地伴奏,有的用沙球表现雨声,有的用三角铁表现雷声等。

热闹极了。

不仅每个学生都动了起来,都参与了活动,也培养了学生的节奏感。

再者,注重个性发展,鼓励音乐创造。

没有创造就没有发现与突破,没有创造就没有进步和发展。

音乐实践过程的每一个环节都具有创造性的特征,为鼓励音乐创造这一理念的贯彻提供了可能性。

小组合作是两个或两个以上的个体为了达到共同的目的在一起学习协作的教学方式。

他不仅能改善课堂气氛,提高教学的效率,而且能培养同学之间的合作与创造精神。

如,在《小雨沙沙》的节奏教学中,采用小组合作的方法。

几个人在一起自由练习出示在黑板上的难点节奏。

开始时,同学们有的打正确,有的打错。

但经过几分钟的讨论、各抒己见,组内的同学就会相互纠正并练习,达到正确的打法。

等到老师提问个别学生时,一般都能准确的打出节奏。

有的学生可能存在着一些小的节奏错误,但加上老师示范点拨,然后再次分组练习,第二次学生反馈给老师的节奏都是正确的了。

它比起先教师教后学生学的教学方法来更显得灵活、集中学生注意力,学生主体贯穿于节奏教学之中,有利于个性充分发展,学生也从中思维得到了一定的训练。

音乐有内容,但没有固定的内容。

因此,音乐实践过程上的每一个环节,都不可避免地带有实践者的个性特征。

如欣赏《动物狂欢节》中的表现大象的这段音乐时,教师提出了这样的一个教学问题:“同学们,这段音乐描写的是什么动物呢?”学生听后,有的认为是狮子,有的认为是野猪,有的认为是大熊猫,有的认
为是狗熊。

初听,学生的这种感觉都是正确的,如果教师非得说只有大象才是对的那是不科学的。

每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐、享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表现个人的情智。

因此,对于某一音乐作品如何理解,对一首歌曲如何表现,都应鼓励学生有不同的感受结果,有更多的表现方法,只有这样才能通过音乐教育使学生的个性能到张扬和发展,激发学生的创新动机,形成学生的创新意识,发展学生的创新思维,培养学生的创新能力。

二、培养学生的音乐兴趣
儿童的心理特点是好奇、好动、好胜、好玩,虽然他们的知识面和联想力还不够丰富,但对音乐情绪的直接感受能力并不差,特别是自我表现欲望非常强。

当聆听一段欢乐的音乐时,高年级学生面呈喜悦,低年级学生则手舞足蹈地“动起来”。

“动”是低年级学生的突出特点,是他们表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。

在欣赏乐曲时,充分利用他们好“动”的特点,动静结合,通过“动”激发他们欣赏音乐的兴趣,引导他们加深对音乐形象的联想和对乐曲的理解。

随着一节课地深入展开,思考的问题增多,学生往往会出现思路狭窄,产生思维定势,这时就要老师适当运用语言点拨,引导学生走出这种思维弊端,使他们走上正确的思维轨道。

这样,学生的主体才能发挥,问题就能得到完美的解决。

如:在教《我是草原小骑手》时,学生往往只能浅显地用“高兴”、“愉快”等词概括歌曲的表现情绪,并不能真正地深入体会其内在含义。

这时就可以略加语言点拨:“你喜悦时通常会用什么方式表现出来?”有的学生说:“用舞蹈动作表现;”有的说:“会情不自禁地哼上一曲。

”等等。

教师再点拨:“那么,请你用这些属于自己的方式把内心的喜悦表达出来。

”全班学生有的用快乐的歌声来表现,有的用模仿骑马、有的模仿射箭等动作来表现,每个学生都尽情地用各种自己的方式来表达内心的感受,身临其境的置人于快乐的场面之中。

音乐是抽象的,每个人听同一首作品都会产生不同的感受,教师讲述得太多或对意境描绘得太具体,既限制了学生的主动思维,又阻碍了对学生想象能力的培养,所以老师大可不必多费口舌,而要把更多的想象空间留给学生,让其发挥主观积极性和参与教学的主动性,这样学生才会获得审美的愉悦体验。

但是老师如果不加引导,一味让学生体会,学生也很有可能会摸不着头脑着就需要老师的牵引,使学生联系生活展开丰富的想象,从而正确领会音乐内容,如在欣赏乐曲《梦幻曲》时,让学生随着音乐展开联想,教师轻声启发:“夜,静悄悄的,天上的星星眨着眼睛,一位美丽的仙女出现在我的面前,她拉着我的手和我一起飞向遥远的夜空……”同学们在乐曲中展开想象的翅膀,个个身临其境,优美的旋律把孩子们带到轻柔飘渺的梦境中去了。

三、提高学生音乐审美视野能力
小学低段音乐教材都为我们提供了培养审美趣味的有利条件。

教材中选择了许多适合于低段儿童的结构短小、旋律动听、节奏明快、形象鲜明的音乐作品。

教师应充分发挥教材优势,做好这项工作。

许多老师在这方面已经积累了不少经验,如:创设优美的音乐教学环境;进行乐音化教学活动的训练;用音像结合的方式进行欣赏教学;用角色化的歌表演与游戏增强学生的情感体验;用“竞赛”评比的方法引导学生积极参与音乐教学活动……。

低年级的学生往往对当代的音乐作品比较熟悉,因而倍感兴趣。

然而中华民族炎黄子孙在人类历史长河下创作了极为丰富的音乐作品,这是我国民族文化的宝贵财富。

小学音乐教学负有不断扩大学生音乐审美视野的任务,要让学生不仅喜欢当代的音乐,对古代、近代、现代的优秀音乐作品也能逐渐欣赏、喜欢。


2011年11月4日。

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