浅谈小学音乐欣赏课的教学策略之令狐文艳创作
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略音乐是人类最古老的艺术形式之一，它对人的情感、思维和创造力有着深远的影响。
小学音乐欣赏课是培养学生音乐爱好和审美能力的重要环节，因此，教师在开展音乐欣赏课教学时，应选用适合学生认知发展特点和兴趣爱好的教学策略，激发学生的兴趣和积极性，提高音乐欣赏课的教学效果。
一、创设情境，提升学生的情感体验音乐是情感的表达，而音乐欣赏课的目的就是培养学生的音乐情感。
在教学中，教师要通过多种方式创设情境，让学生沉浸在音乐的世界中。
比如，通过播放音乐，让学生闭上眼睛，用心感受音乐的旋律和节奏，在情感共鸣中感悟音乐的美。
二、多媒体辅助，丰富音乐欣赏内容多媒体辅助是现代音乐欣赏课教学的重要手段之一。
教师可以通过投影仪播放音乐视频，展示音乐家的演奏方式，让学生直观地感受到音乐的表现力。
此外，还可以通过配以图文说明，让学生了解音乐背后的故事和含义，提升他们对音乐的理解和欣赏水平。
三、尊重学生个体差异，提供多样化的音乐选择每个学生的音乐喜好和欣赏能力都是不同的，因此，在音乐欣赏课教学中，教师要尊重学生个体差异，提供多样化的音乐选择。
教师可以让学生选择自己喜欢的音乐风格，引导他们从中深入了解音乐的内涵和特点。
同时，教师还可以将学生的音乐欣赏作品进行展示，激发他们的自信心和创造力。
四、创新评价方式，激励学生的学习动力传统的音乐欣赏课评价方式主要以听力测试为主，但这种评价方式容易简单化，降低学生的学习兴趣。
因此，在音乐欣赏课教学中，教师可以创新评价方式，如设计听音乐感受作文、音乐创作等，通过多种形式的评价，激励学生的学习动力，提高他们的学习效果。
五、延伸音乐欣赏，拓宽学生的音乐视野音乐欣赏课不仅仅是传递知识，更是培养学生音乐素养的重要平台。
因此，在音乐欣赏课教学中，教师要引导学生积极参与音乐活动，如学习一种乐器、参加合唱团等，通过实践培养学生的演奏能力和审美素养，拓宽他们的音乐视野，让他们通过自己的努力去创造音乐。
浅析小学音乐欣赏课教学策略
浅析小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是音乐教学中的重要环节，通过教学，可以培养学生的音乐鉴赏能力，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
下面，我将从三个方面对小学音乐欣赏课的教学策略进行浅析。
创设良好的教学环境。
音乐欣赏是一种主观的体验，学生的情感和审美体验对于音乐的欣赏至关重要。
教师应该精心设计课堂环境，创设温馨舒适的音乐氛围，例如使用柔和的灯光、播放音乐的背景音效等。
教师还应该充分尊重学生的感受和差异，鼓励他们积极参与课堂活动，表达自己对于音乐的理解和感受。
采用多元化的教学方法。
小学生的认知能力和注意力有限，教师应该灵活运用各种教学方法，激发学生的学习兴趣。
可以结合多媒体技术，使用音乐视频、音频等多媒体资料，让学生通过观察和听觉感受来理解音乐。
教师还可以采用情景再现、角色扮演等形式，让学生通过身临其境的方式感受音乐的美妙。
教师还可以利用游戏化的方式，设计一些有趣的音乐活动，激发学生的参与度和学习动力。
注重培养学生的批判性思维。
音乐欣赏不仅仅是情感的体验，还需要学生对音乐进行理性的思考和分析。
教师可以通过对音乐的起源、发展历程等方面的介绍，引导学生对音乐进行深入思考。
教师还可以通过提问、讨论等方式，引导学生从不同的角度去理解和评价音乐，培养他们的批判性思维能力。
教师还可以组织一些小组活动，让学生互相交流自己的观点和理解，拓宽他们的音乐视野，促进他们对音乐的深入理解和思考。
小学音乐欣赏课教学策略包括创设良好的教学环境、采用多元化的教学方法、注重培养学生的批判性思维。
通过教学策略的合理运用，可以提高学生的音乐欣赏水平，培养他们对音乐的热爱和追求，为他们今后的音乐发展打下坚实的基础。
浅析小学音乐欣赏课教学策略
浅析小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是小学音乐教学中非常重要的一环，它不仅可以培养学生的音乐素养，还可以提高学生的审美能力和情感表达能力。
而要想提高小学音乐欣赏课的教学效果，教师们就需要制定科学合理的教学策略。
下面将从音乐欣赏课的教学目标、教学内容、教学方法和教学手段等方面，对小学音乐欣赏课的教学策略进行浅析。
一、教学目标小学音乐欣赏课的主要教学目标是培养学生的音乐情感和审美能力，使他们能够领略音乐的魅力，培养对音乐的热爱。
在制定教学策略时，教师需要将教学目标作为教学的出发点和落脚点，对照学生的实际情况具体制定教学策略。
二、教学内容小学音乐欣赏课的教学内容主要包括音乐作品的欣赏和音乐知识的传授。
在选择音乐作品时，教师需要结合学生的年龄特点和生活经验，选择那些旋律优美、简单易懂的作品，用心挑选，做到有针对性和趣味性。
在音乐知识的传授上，教师需要将音乐知识贯穿于音乐作品的欣赏之中，通过讲解音乐史、音乐家故事等方式，提高学生对音乐的认识和理解。
三、教学方法在小学音乐欣赏课的教学中，教师需要采用多种教学方法，激发学生的学习兴趣和潜能。
常用的教学方法包括讲授法、示范法、启发法、实践法等。
讲授法是教师向学生传授音乐知识和音乐作品的基本方法，通过讲解，让学生了解音乐的含义和内涵。
示范法是教师通过示范演奏或演唱的方式，让学生模仿学习，提高学生对音乐作品的欣赏和理解。
启发法是通过发问和引导的方式，激发学生的思维，帮助学生自主探究音乐的奥秘。
实践法是通过学生的实际操作和演练，提高学生的音乐表演和表达能力。
四、教学手段在小学音乐欣赏课的教学中，教师需要运用丰富多样的教学手段，使课堂教学更加生动有趣。
常用的教学手段包括多媒体教学、听力训练、音乐游戏等。
多媒体教学是通过投影仪、音响等设备，将音乐作品的视频和音频呈现给学生，使学生在听觉和视觉上都能够更好地理解和欣赏音乐作品。
听力训练是通过反复听取音乐作品，培养学生的音乐感知和音乐鉴赏能力。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略音乐欣赏在开发学生智力、陶冶学生情操和培养学生气质修养等方面都起着积极作用。
然而当前音乐欣赏课教学效率低，必须讲究教学策略，引导学生动起来、玩起来、想起来，在欣赏过程中理解音乐内涵、体验音乐乐趣、领略音乐的独特魅力，进而提高学生的音乐素养，让学生坚定不移地爱上音乐欣赏课。
音乐欣赏是小学音乐教学中不可缺少的重要组成部分，它在开发学生智力、陶冶学生情操和培养学生气质修养等方面都有着不可忽视的积极作用。
但是现在的音乐欣赏课并没有发挥其应有的作用，欣赏只不过是放放磁带、听听歌而已，大部分教师把“音乐欣赏”上成了“听音乐”，教学方法陈腐，模式单调，导致多数学生反映音乐欣赏课“没兴趣”、“没意思”、“听不懂”，课堂效率低。
如何使小学音乐欣赏教学走出低谷，永葆青春活力？本文就音乐欣赏课的教学策略作了以下几点阐述：一、伴随音乐身体律动，感受音乐听到音乐即手舞足蹈，似乎是人类不分年龄的自然反应。
音乐欣赏教学应利用人的这种天性，让听者“闻乐起舞”。
瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：“在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，特别是节奏。
凡有节奏，就有律动；凡有律动，均有节奏。
”二、掌握方法，聆听音乐艾伦，科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。
音乐是听觉的艺术，音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉，因此听是参与音乐欣赏教学的关键。
教师要教给学生倾听的方法、引导学生全身心地投入到聆听音乐中去，让学生在聆听中感知、认识、理解音乐作品的内涵，从而让学生养成聆听音乐的良好习惯。
（一）静心地听”音乐是心灵的语言“。
心灵语言只能用心去感受，用心去沟通。
在相对安静的气氛中，才能全身心地投入聆听音乐，全面地体验音乐。
例如二胡齐奏曲《小青蛙》，在欣赏之前我对小朋友说：”小朋友，老师发现你们今天坐得特别端正，老师相信坐得最端正的小朋友肯定也有一双灵敏的耳朵，能听出这首《小青蛙》中的青蛙们在干什么，耳朵特别灵敏的小朋友一定能告诉老师，除了小青蛙，还有哪个小动物的叫声。
浅析小学音乐欣赏课教学策略
浅析小学音乐欣赏课教学策略在小学音乐欣赏课的教学中，教师需要采取一系列的教学策略来提升学生对音乐的欣赏能力和音乐素养。
下面将对小学音乐欣赏课的教学策略进行浅析。
教师应该注重培养学生对音乐的兴趣。
音乐是艺术的一种表达方式，是一种美的享受，因此教师需要通过丰富多样的音乐活动来引起学生的兴趣。
可以通过播放音乐、观看音乐表演、音乐游戏等方式，让学生感受音乐的魅力，从而培养他们的音乐兴趣。
教师要让学生了解音乐的基本概念和元素。
音乐是由旋律、节奏、和声、音色等多个要素组成的，了解这些基本概念对于学生理解音乐起到关键作用。
教师可以通过讲解、示范、操练等方式，让学生熟悉和掌握音乐的基本要素，从而提升他们对音乐的欣赏能力。
教师要引导学生主动参与音乐欣赏活动。
音乐欣赏不仅仅是被动的听，还需要学生积极地参与表达自己对音乐的感受和理解。
教师可以组织学生进行集体欣赏，让学生分享自己的音乐体验，也可以通过让学生创作音乐、演奏乐器等方式，让学生从实践中体验音乐的美好。
教师要注重培养学生的音乐鉴赏能力。
音乐鉴赏是对音乐作品质量的评判和欣赏，需要学生具备一定的音乐知识和艺术感知能力。
教师可以选择一些优秀的音乐作品，引导学生通过分析、比较等方法进行鉴赏，帮助他们提高对音乐作品的评价能力和欣赏水平。
教师在音乐欣赏课中还可以结合其他学科进行跨学科教学。
音乐与语文、美术、地理等学科有着密切的联系，教师可以结合这些学科进行跨学科教学，让学生在学习音乐的了解和理解其他学科的知识。
可以通过学习音乐形式的特点，让学生了解古代建筑的特点；可以通过学习音乐中的民族乐器，让学生了解地理上的各个民族。
教师要注重培养学生的情感交流和艺术表达能力。
音乐是一种情感的表达方式，需要学生通过自己的情感来感受和理解音乐。
教师可以通过引导学生分析音乐作品中的情感表达、让学生用自己的语言和肢体表达音乐情感等方式，培养学生的情感交流和艺术表达能力。
小学音乐欣赏课的教学策略需要注重培养学生的音乐兴趣、引导学生了解音乐的基本概念和元素、引导学生主动参与音乐欣赏活动、培养学生的音乐鉴赏能力、结合其他学科进行跨学科教学以及培养学生的情感交流和艺术表达能力等方面。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略随着时代的不断发展和教育理念的逐渐更新，小学音乐课程已经从纯粹的音乐技能教学转变为一个具有多方面综合性的学科。
而小学音乐欣赏课作为音乐课程的核心之一，更是承担了引导学生倾听音乐、品味音乐、理解音乐的重要任务。
怎样才能在小学音乐欣赏课教学中做好引导学生热爱音乐的工作呢？笔者认为，教师策略的不断改进和更新尤为重要。
一、培养学生音乐鉴赏能力小学音乐欣赏课的核心是教会学生欣赏音乐，而良好的音乐鉴赏能力是实现这一目标的重要前提。
因此，在小学音乐欣赏课教学中要重视培养学生的音乐鉴赏能力。
具体而言，可以通过以下方式实现：1. 开展音乐听辨活动通过给学生播放不同类型的音乐，让学生进行听辨活动，这能够帮助学生感受到不同类型音乐的风格特征。
例如，播放巴赫的《G小调小提琴协奏曲》、摇滚乐队的歌曲、深夜电台的节目等，让学生去寻找这些音乐的异同点，即对音乐风格的鉴赏能力。
2. 聆听名曲与流行歌曲在欣赏课教学中，不能单纯地把焦点都放在名曲上。
音乐风格繁多，流行歌曲同样有其特点和魅力。
通过让学生听一些欧美的音乐，如John Lennon的《Imagine》、Beyoncé的《Halo》等，可以让学生学会发现音乐的魅力所在。
3. 理解音乐认识只是简单的听歌是不够的。
我们还应该教授学生从曲调、旋律、乐器和歌词等方面来理解和认识音乐。
例如，向学生介绍帕汀娜·玛拉涅的《风雨无阻》，让学生回顾这首歌的歌词、旋律和结尾处的过人情感，从而让学生更深入地理解音乐。
二、激发学生对音乐的浓厚兴趣好的音乐教学策略，应注重调动学生的积极性和热情，使他们更加主动地去学习和欣赏音乐。
具体而言，可以通过以下方式实现：1. 利用多媒体手段增强感官刺激多媒体教学是现代化教学模式的一种具体实现，在音乐欣赏课教学中应用多媒体手段可以实现丰富的感官刺激，增强学生对音乐的感性认知。
例如，将不同类型音乐的MV播放在屏幕上，学生通过听和看，不仅对音乐产生了更深层的理解和感受，而且更能激发他们的兴趣。
音乐课教学德育渗透案例之令狐文艳创作
音乐课教学德育渗透案例令狐文艳《小乌鸦爱妈妈》教学案例片段法国大文豪雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一是数字，二是文字，三是音符。
”音乐不仅能益智，而且能以美辅德，是德育教育的一个重要组成部分，音乐教育与德育是紧密联系的。
新课标明确提出：“音乐是实施美育的重要途径，音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中。
”音乐教育含有丰富的德育内容，音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的，音乐教材中还教育学生爱家乡、爱学习、爱劳动、爱科学，引导学生树立远大理想，继承革命传统，尊敬师长和团结友爱等。
从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。
我是一名小学音乐教师；深知德育教育一直是学校教育的工作重点，音乐教学与德育教育是紧密联系的。
《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人音版小学音乐教科书二年级上册。
这是一首以动物为题材的儿歌，以拟人化的笔触，勾勒出一幅动人的图画。
让孩子们通过了解乌鸦反哺的现象，明确尊敬老人的道理。
采用2／4拍、五声宫调式、带再现的两段体结构。
歌曲曲调简练，具有朴实、天真的特点。
在教学过程中，我把“突出审美，深化歌曲主题，合理地运用多媒体教学课件，引导学生感知——体验——联想——认知——理解——创造”，在教学中体现崭新的教育教学思想，培养崇高的审美情趣。
注重培养学生的实践能力和创新精神，在教学中体现以“学生为主体，教学为主导”的思想。
在每个环节中突出音乐课的趣味性、生动性，让学生在宽松的氛围中轻松地学习音乐、接受音乐、创造性地表现音乐。
将德育教育渗透到音乐教学中，以《小乌鸦爱妈妈》的音乐为主线，将故事内容贯穿于歌曲的学习、体验之中，学生在不断加深的情感体验中感受音乐，在感受音乐的过程中深化情感体验，使音乐的感染和情感熏陶相互交融，真正达到寓教于乐、寓教于情的目的。
设计思路：以审美为核心，以“母爱”为情感体验主线，通过看、听、唱、创、演等形式，为学生营造一个自主、轻松、愉快、和谐的学习氛围，在注重体验与实践的同时，培养学生的创造力和表现力。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略引言音乐欣赏作为小学音乐教育的重要组成部分，不仅能够培养学生的审美情趣，还能够启发他们的想象力和创造力。
然而，由于小学音乐欣赏课的学习对象是年龄较小的学生，因此教学策略的选择和实施非常重要。
本文将从多个角度浅谈小学音乐欣赏课教学策略，包括教学目标、教学内容、教学方法等方面。
教学目标小学音乐欣赏课的教学目标是培养学生的音乐素养和审美能力，让他们能够欣赏和理解不同类型的音乐作品，并能够表达出自己对音乐作品的感受和意见。
为了实现这一目标，教师可以采取以下教学策略。
教学内容在选择音乐欣赏的教学内容时，教师应根据学生的年龄和认知水平来确定。
可以选择简单易懂、旋律动听的音乐作品，如民间音乐、儿童音乐等。
此外，还可以选择一些经典的音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《小夜曲》等，以启发学生对不同风格音乐的理解和欣赏能力。
教学方法1.情感教学法：在音乐欣赏课上，教师应通过展示一段音乐作品，引导学生通过感受音乐所传递的情感来理解和欣赏音乐。
教师可以通过提问的方式，激发学生对音乐作品的情感共鸣，帮助他们更好地理解音乐作品的意义和内涵。
2.聆听教学法：音乐欣赏注重的是学生对音乐的聆听和感受能力的培养。
因此，教师可以让学生闭上眼睛，全神贯注地聆听音乐作品，在聆听的过程中体会音乐的美妙和韵律。
聆听教学法能够帮助学生更加专注地欣赏音乐，从而提高他们对音乐的理解和欣赏能力。
3.互动教学法：在音乐欣赏课上，教师可以设置一些互动环节，让学生积极参与其中。
例如，可以让学生以小组形式合作，根据所欣赏的音乐作品创作一段舞蹈或编排一段表演，以展示对音乐的理解和表达。
互动教学法能够激发学生的积极性和创造力，帮助他们更好地理解和欣赏音乐。
教学评价与反馈在音乐欣赏课的教学过程中，教师需要及时进行教学评价和反馈，以帮助学生不断提高自己的音乐欣赏能力。
教师可以通过观察学生的表现和参与度，进行直接的口头评价。
此外，还可以让学生填写反馈表或写一份简短的学习日记，让他们对自己在音乐欣赏课上的学习情况进行总结和反思。
浅析小学音乐欣赏课教学策略
浅析小学音乐欣赏课教学策略
小学音乐欣赏课是培养学生音乐欣赏能力的重要环节，对于学生的音乐素养和审美能力的提高具有重要作用。
本文将从课堂氛围、教学内容和教学方法三个方面进行浅析，探讨小学音乐欣赏课的教学策略。
课堂氛围是影响音乐欣赏课教学效果的重要因素。
在音乐欣赏课中，创设轻松活泼、积极向上的氛围尤为重要。
教师可以通过运用多媒体技术，播放与音乐欣赏相关的图片或视频，帮助学生更好地理解和感受音乐作品的意境和情感。
教师还可以组织学生进行小组合作或分角色表演等活动，激发学生的学习热情，培养学生的表演能力和团队合作精神。
教学内容是提高音乐欣赏课教学效果的关键。
在选择教学内容时，教师应根据学生的年龄特点和理解能力，选择一些具有鲜明特色、富有艺术感染力的音乐作品。
还可以从不同风格、不同国家的音乐作品中挑选出一些具有代表性的经典作品进行教学。
在教学内容的选择上，教师还可以结合学科知识和社会文化背景，让学生通过音乐作品了解到更多的知识和文化内涵。
教学方法是提高音乐欣赏课教学效果的重要手段。
在音乐欣赏课中，教师可以采用多种多样的教学方法，如讲解法、演示法、互动讨论法等。
教师可以用简单明了的语言来解读和分析音乐作品，引导学生从音乐的节奏、旋律、和声和表现手法等多个方面来感受音乐。
还可以通过语言、肢体和表情等方式来模拟音乐作品的情感表达，让学生更好地理解和感受音乐作品的内涵。
小学音乐欣赏课教学策略应注重创设良好的课堂氛围，选择具有艺术感染力的教学内容，并采用多种多样的教学方法来引导学生感受音乐作品。
通过这些策略的运用，可以有效提高学生的音乐欣赏能力，培养学生的审美情趣，并丰富学生的音乐素养。
浅析小学音乐欣赏课教学策略
浅析小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是培养学生音乐素养、音乐能力和音乐欣赏能力的重要环节。
它通过让学生感受和理解音乐的美，培养他们的音乐情感，提高他们对音乐的理解和鉴赏能力。
为了有效地进行小学音乐欣赏课教学，教师应采取一系列策略，下面将从以下几个方面进行浅析。
教师应根据学生的年龄特点和心理特点进行教学内容和方法的选择。
小学音乐欣赏课的学生主要是小学生，他们的认知和情感能力还不够发展，因此教师在选择音乐欣赏课的内容时应以简单、明快、易懂的曲目为主。
教师还应采用生动、形象、趣味性强的教学方法，如通过听歌、观看音乐视频、演唱等方式来激发学生的兴趣，让他们更好地理解和体验音乐的美。
教师应注重培养学生的音乐情感。
音乐欣赏是一种感受和表达情感的活动，因此教师在教学中应注重培养学生的音乐情感。
可以通过让学生用自己的话语描述音乐的感受和意境，或让学生配乐舞蹈来表达自己的情感等方式来培养学生的音乐情感。
在教学中教师还可以引导学生参与到音乐创作活动中，让学生亲自动手创作音乐，从而培养他们的音乐情感。
教师应注重培养学生的音乐欣赏能力。
音乐欣赏能力是指学生能够理解和鉴赏音乐的能力。
为了培养学生的音乐欣赏能力，教师可以通过以下几种方式来进行教学：可以通过引导学生仔细聆听音乐，帮助他们理解音乐的基本元素，如旋律、节奏、和声等，从而提高他们对音乐的理解和鉴赏能力。
可以通过听不同风格和类型的音乐，让学生了解和体验不同风格音乐的特点和风格特色。
可以通过分析音乐作品的结构和表现手法，让学生理解音乐的构成和表达方式，提高他们对音乐的欣赏能力。
可以通过参观音乐演唱会、音乐剧、音乐会等活动，让学生亲身体验和感受音乐的魅力，提高他们对音乐的欣赏能力。
教师应加强课堂互动，营造良好的课堂氛围。
音乐欣赏课是一门实践性较强的课程，因此课堂互动是非常重要的。
教师可以通过组织学生进行小组活动、分角色表演等方式，来增强学生的主动参与和合作意识，提高他们的学习效果。
浅析小学音乐欣赏课教学策略
浅析小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是培养学生音乐情感和审美情感的重要课程之一。
通过音乐欣赏课，学生可以接触到各种不同类型的音乐作品，培养对音乐的理解和欣赏能力，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
在小学音乐欣赏课的教学中，教师需要制定合理的教学策略，让学生能够在欣赏音乐作品的过程中获得真正的愉悦和收获。
一、培养学生对音乐的兴趣音乐欣赏课的首要目标是培养学生对音乐的兴趣。
教师需要通过各种适合学生年龄的音乐作品，引导学生主动参与音乐欣赏的过程。
教师可以选择一些生动有趣的音乐作品进行欣赏，比如儿歌、民歌、动画片配乐等，让学生在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力，激发他们对音乐的兴趣。
教师还可以鼓励学生参与音乐表演和创作，让学生通过自己的参与感受音乐的魅力，进而培养对音乐的兴趣。
二、帮助学生提高音乐鉴赏能力除了培养学生对音乐的兴趣外，音乐欣赏课还要帮助学生提高音乐鉴赏能力。
教师可以通过讲解音乐作品的曲式、节奏、旋律、和声等要素，帮助学生从多个维度去理解音乐作品。
在进行音乐欣赏的过程中，教师可以引导学生主动提出自己的看法和感受，鼓励他们用音乐术语描述自己的感受，培养学生对音乐的敏感度和表达能力。
三、引导学生进行情感共鸣音乐是情感的艺术，音乐欣赏课的另一个重要目标就是引导学生进行情感共鸣。
教师可以通过讲解作曲家的生平、背景故事以及音乐作品的内在情感表达，帮助学生理解音乐作品所要传达的情感，引导学生从音乐中感受到作者的情感并进行共鸣。
教师还可以结合一些生活中的故事或者情感，让学生在欣赏音乐的过程中找到共鸣点，引发他们对音乐情感的体验和表达。
四、开展多种教学活动在音乐欣赏课的教学过程中，教师可以开展多种多样的教学活动，丰富课堂教学内容，激发学生的学习兴趣。
比如可以组织学生进行小型音乐会，让学生们在表演和欣赏音乐作品的过程中得到实际的乐感体验；可以进行听力训练与游戏，让学生通过各种听音识曲的游戏，提高他们对音乐的感知和鉴赏能力；可以进行课外音乐作品的赏析与研究，鼓励学生积极参与到音乐欣赏的活动中去，从而拓展他们的音乐视野和知识面。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是培养学生音乐素养与审美能力的重要环节。
针对小学生年龄特点和学习特点，教师在音乐欣赏课教学中应采取一些策略，以促进学生的参与和学习效果。
以下是一些浅谈小学音乐欣赏课教学策略的观点。
教师应设计生动有趣的音乐欣赏课教学环节。
小学生的注意力比较短暂，教师可以通过运用多媒体、游戏等方式，使音乐欣赏课更加有趣。
在介绍一首音乐作品时，可以使用图片、视频等多媒体资料，引导学生了解曲目的背景和主题，激发他们的兴趣。
教师还可以设计一些音乐欣赏游戏，比如听音乐猜曲目、打节奏等，让学生在游戏的过程中学会欣赏音乐。
教师应注重培养学生的听觉感知能力。
音乐是通过听觉传达的艺术形式，因此培养学生的听觉感知能力对于音乐欣赏课非常重要。
教师可以通过引导学生倾听不同音乐元素，比如旋律、节奏、和声等，让学生从听觉上感受音乐的美感。
教师还可以将音乐欣赏与动作、情感等结合起来，让学生通过身体感知音乐的表达和感情的传递。
教师应该引导学生主动参与音乐欣赏的过程。
小学生的学习活动应该以他们的主动性为基础，因此在音乐欣赏课上，教师应鼓励学生发表自己的意见和感受，让他们参与到音乐欣赏的过程中来。
可以通过讨论、小组活动等形式，让学生分享自己对音乐的理解和观点，培养他们的独立思考和表达能力。
教师应根据学生的年龄特点和学习能力，选择适合的音乐作品进行欣赏。
小学阶段的学生对于音乐的理解能力和音乐欣赏能力有一定限制，因此教师应根据学生的实际情况选择适合的音乐作品。
可以选择一些简单易懂、旋律优美的曲目，让学生更容易理解和欣赏。
教师还可以选择一些与学生生活经验紧密相关的曲目，让学生能够感知到音乐与生活的联系，增强他们的兴趣和学习动力。
小学音乐欣赏课的教学策略应注重生动有趣、培养听觉感知能力、鼓励学生参与、选择适合的音乐作品等方面。
通过这些策略的运用，可以提高学生的音乐欣赏能力，培养他们的音乐素养，并且让他们在欣赏音乐中感受到美的力量。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
168 学校体音美课堂教学浅谈小学音乐欣赏课教学策略□ 章丽丽随着教育事业的不断发展，从培养学生德智体美劳的全面发展开展教育工作。
目前，音乐欣赏课已经被小学音乐教育列为重点培养教学之一。
从小培养学生的音乐欣赏能力，有助于提高学生的音乐素养，从而进一步提高学生的审美能力、音乐感知能力等，通过对小学音乐欣赏课的讲解，用音乐欣赏课的特点吸引学生，激发学生的学习兴趣、创造力及审美能力，培养学生的赏评潜力，从小学就为学生打下基础。
现代教育事业的发展，对于学生的素质教育已经被学校、教师、家长所重视。
在小学音乐欣赏课程中，教师通过具体的音乐作品进行教学，引导学生的审美能力，让学生在音乐的欣赏过程中不断的增加对音乐的喜爱，感受音乐的魅力，在这个欣赏的规程中逐渐的形成自己的审美价值观。
但在目前的小学音乐欣赏课的教育中，仍然存在着许多不足之处，需要教育部门进一步的完善，完善音乐欣赏课的教学方式，培养小学生的音乐欣赏能力是目前重要的教育问题。
一、循序渐进的提高学生的欣赏水平处于小学阶段的学生对于认知能力是有限的，教师在音乐欣赏课的教学过程中要注意教学方法，针对不同学生合理的安排音乐欣赏，根据实际情况激发学生的学习兴趣，提高学生的音乐欣赏能力。
教师在选择音乐教材上面首先要选一些韵律简单的，节奏欢快的，让学生从简单的韵律入手学习，欢快的节奏环境课堂气氛。
其次，再近一阶段的教学材料选择时，要选择具有代表性的音乐教材播放，引导学生自主体会，通过与之前的音乐相比较，进行评价。
这样的教学方式，根据学生自身的层次水平，教学力度逐渐的深入，循序渐进的让学生所接受，使得学生的欣赏水平逐步提高。
二、营造气氛，激发学生兴趣学习兴趣是学生学习的动力，对于小学的阶段更是如此，小学生的自主学习能力差，处于好奇的时期，这时教师要正确的引导，积极的带动学生的学习兴趣，让学生能够融入到学习中，进行自主学习。
在小学音乐欣赏课的教学过程中，营造一个良好的教学氛围，小学生可以根据教师的指导集中注意，亲身体验感知，使学生自主的投入到学习中，通过自己的感受与理解把音乐进行理解。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略音乐是人类文化的重要组成部分，也是学生情感、智力和审美发展的重要因素之一。
小学音乐欣赏课的教学旨在培养学生对音乐的兴趣和理解，提高他们的音乐素养和审美能力。
本文将从多个方面浅谈小学音乐欣赏课的教学策略，以帮助教师更好地进行音乐欣赏课教学。
一、开展多元化音乐欣赏活动音乐欣赏活动应该多元化、丰富多样，既包括传统的听歌欣赏，也包括音乐会、剧场、电影等多种形式。
教师可以选择多样的音乐作品，如古典音乐、民歌、流行音乐等，让学生了解不同风格和类型的音乐作品。
同时，可以组织学生参观音乐会和剧场演出，让他们亲身感受音乐的魅力。
二、提供富有互动性的教学内容音乐欣赏课的教学应该富有互动性，而非仅仅是教师进行单一的讲解。
教师可以利用多媒体技术，播放音乐视频，展示音乐家的演奏技巧和表演风采，使用图片和实例，让学生了解音乐作品的背景、特点和风格。
同时，教师还可以组织学生进行讨论，分享对音乐作品的感受和理解，提高学生的思维能力和表达能力。
三、运用情景教学法情景教学法是一种让学生通过模拟真实场景进行学习的教学方法。
在音乐欣赏课中，教师可以设计情景，让学生体验不同音乐作品所营造的情感和氛围。
例如，教师可以播放一首具有强烈节奏感的摇滚乐曲，让学生想象自己身处在演唱现场，感受音乐所带来的激情和活力。
通过情景教学法，学生可以更深入地理解音乐的表达方式和艺术魅力。
四、注重培养学生的主动性音乐欣赏课的教学应该注重培养学生的主动性，提高他们的参与度和积极性。
教师可以设计一些互动的游戏和活动，如听音识曲、填词唱歌等，让学生通过亲身参与的方式培养对音乐的兴趣和爱好。
同时，教师还可以鼓励学生自主选择喜欢的音乐作品，并组织学生在欣赏课上进行分享和推荐，增强学生对音乐的主观感受和评价能力。
五、建立良好的教学环境音乐欣赏课的教学环境应该积极向上、轻松愉悦，为学生提供一个积极情感体验的场所。
教师可以准备一个舒适的教室环境，如音乐海报、音乐专辑、乐器等，营造音乐的氛围。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是培养孩子们音乐素养和音乐欣赏能力的重要环节，而教学策略的设计和运用对于提高教学质量和效果起着至关重要的作用。
下面就浅谈一下小学音乐欣赏课的教学策略。
创造良好的音乐欣赏氛围是教学的基本前提。
音乐欣赏是一种感受和体验的过程，所以在开展音乐欣赏课时，教师应该把教室布置得温馨、舒适，可以在墙上贴上一些音乐家的画像，播放一些悦耳动人的音乐，让学生在愉悦的氛围中积极投入到音乐欣赏中去。
选择适合学生年龄和认知能力的音乐作品。
小学生的认知能力有限，所以在选择音乐作品时要注意考虑到学生的年龄段和语言水平。
可以选择一些简单明快、旋律易懂、具有故事性或画面感的作品，让学生容易理解和接受。
注重培养学生的感受能力。
音乐欣赏课教学的核心是培养学生的音乐感受能力，所以在课堂上要注重让学生用心听，用心感受音乐作品所传达的情感和意境。
可以通过引导学生注意音乐的节奏、旋律、音色等要素，让学生在听音乐中体验美的情感。
采用多媒体辅助手段。
通过多媒体设备播放音乐作品，可以更加直观地展示音乐的形象和意境，帮助学生更好地理解和感受音乐。
可以选择一些优美的音乐视频，或者使用投影仪将音乐作品的形象呈现在大屏幕上，让学生获得视听的双重享受。
引导学生参与音乐欣赏活动。
音乐欣赏并不仅仅是被动地听音乐，而是要培养学生主动参与音乐的能力。
可以通过做一些音乐活动，如口语表演、舞蹈、合唱等，让学生参与体验音乐的魅力，提高音乐表达和创造能力。
及时给予学生反馈和评价。
教学最终目标是使学生提高音乐欣赏能力，所以在音乐欣赏课教学中，要及时给予学生反馈和评价，指导他们更好地欣赏音乐。
可以通过讨论、问答、表演等方式，让学生展示自己对音乐作品的理解和感受，并根据学生的表现给予针对性的指导和评价。
小学音乐欣赏课教学策略的设计和运用需要教师全面考虑学生的年龄、认知能力和兴趣特点，利用多媒体手段，培养学生的音乐感受能力和创造力，并及时给予学生反馈和评价。
浅析小学音乐欣赏课教学策略
浅析小学音乐欣赏课教学策略音乐是人类文化的重要组成部分，也是一种深受人们喜爱的艺术形式。
在小学阶段，音乐教育的目的不仅是培养学生的音乐素养和审美能力，更重要的是激发学生对音乐的热爱和兴趣。
音乐欣赏课作为音乐教育的重要组成部分，教学策略的选择对于课堂教学的效果起着至关重要的作用。
本文将对小学音乐欣赏课的教学策略进行浅析，探讨如何通过科学合理的教学策略，激发学生对音乐的热爱和兴趣。
一、培养学生的音乐鉴赏能力在小学音乐欣赏课的教学中，首要的任务是培养学生的音乐鉴赏能力。
音乐鉴赏能力是指学生通过对音乐作品的分析和理解，能够对音乐作品进行评价和欣赏的能力。
要培养学生的音乐鉴赏能力，教师可以采取以下策略：1. 多听多比较。
让学生多听不同种类、不同风格的音乐作品，比较它们的差异和特点，从而培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。
2. 引导学生分析音乐作品。
教师可以通过分析音乐的节奏、旋律、和声、结构等要素，让学生深入了解音乐作品的结构和特点，提高他们的音乐品味和鉴赏能力。
3. 实地参观音乐会。
带领学生去音乐会现场聆听专业演奏，感受音乐会的氛围和魅力，从而激发学生对音乐的热爱和向往。
二、注重情感体验和情感表达音乐是一种情感的表达形式，小学阶段的学生正处于情感发展的关键时期，因此在音乐欣赏课的教学中，注重情感体验和情感表达是非常重要的。
1. 创设情境。
教师可以通过讲解音乐作品的背景故事和情境，帮助学生更好地理解音乐的内涵和情感表达，从而增强学生的情感体验。
2. 启发学生的情感表达。
教师可以通过音乐作品的分析和解读，引导学生用自己的语言和方式表达对音乐的理解和感受，培养学生的情感表达能力。
3. 创设情感交流的机会。
在音乐欣赏课上，教师可以组织学生进行情感交流和分享，让学生在交流中感受到音乐带来的情感共鸣和情感交流的乐趣。
三、运用多媒体手段丰富教学内容在当今数字化的时代，教学手段的多样化和丰富化是提高课堂教学效果的重要途径。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是培养学生审美情感和音乐鉴赏能力的重要课程之一。
在音乐欣赏课的教学中，教师需要灵活运用各种教学策略，引导学生主动参与，激发学生的学习兴趣，培养学生对音乐的理解和欣赏能力。
下面就浅谈小学音乐欣赏课教学策略，希望能对音乐教师有所帮助。
一、培养学生的音乐欣赏能力小学阶段是培养学生音乐欣赏能力的关键时期，教师在教学中应该注重培养学生的音乐欣赏能力。
可以通过组织学生听音乐、观看音乐影视作品、欣赏音乐会等形式，让学生感受和理解音乐。
教师要注重学生的感知体验，引导学生从情感上进行音乐欣赏，培养学生对音乐的热爱和情感投入。
在教学中，可以利用各种音乐作品，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生感受音乐的多样性，培养学生对不同风格音乐的欣赏能力。
二、利用多媒体手段提升教学效果随着科技的发展，多媒体手段已经成为音乐教学的重要辅助工具。
教师可以利用多媒体技术，将音乐欣赏课制作成富有趣味性和互动性的课程。
在音乐欣赏课中，可以通过播放音频或视频的形式，让学生听音乐、观看音乐作品，激发学生的感官体验，提升学生的音乐欣赏能力。
教师还可以借助多媒体手段，介绍音乐作品的创作背景、演奏技巧、乐器演奏等知识，帮助学生全面了解音乐作品，提升学生的音乐素养。
三、运用启发式教学法引导学生主动探究启发式教学法是一种注重学生探究、发现和思考的教学方法，对于音乐欣赏课的教学也非常适用。
教师可以通过提出问题、引导学生思考、组织讨论等方式，引导学生主动探究音乐作品。
在教学中，教师可以向学生提出一些问题，比如：你觉得这首曲子表达了什么情感？你能听出曲子中的旋律和节奏吗？这些问题可以引导学生进行深入的思考和分析，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
通过启发式教学法，可以激发学生的学习兴趣和主动性，提高学生的音乐欣赏能力。
四、组织音乐活动丰富课堂教学内容在小学音乐欣赏课教学中，丰富多彩的音乐活动有助于提升课堂教学的趣味性和实效性。
铃木音乐教学法之令狐文艳创作
铃木音乐教学法令狐文艳五十年前日本铃木镇一教授惊奇地注意到无论一种语言的发音结构多么复杂，全世界的孩子都容易地学会。
父母愈是疼爱地鼓励、并经常耐心地坚持让他重复那些字和音时，孩子就学得愈快。
并能充分利用他新学会的技能。
铃木（或“祖国语言”）教学法适用于各种形式的教育，但以非常成功地教授很小的孩子学小提琴、大提琴、钢琴和长笛称著。
铃木教学法是在缓慢和非常关心的教学基础上教会非常年幼的孩子在小提琴上奏出非常纯净而饱满的声音的。
通过经常听指定曲目的录音和反复练习以及复习学会了的作品，孩子会对有表情的句法和清楚的发声作出反应并模仿它们。
学习用的曲子是经过精心挑选的，每一首都引进或巩固某一技术，这种技术是进行下面的曲子之前必须掌握的。
铃木教学法有若干重要特点：1、鞠躬：每个孩子在开始上课或进行练习训练时，要对教师行鞠躬礼。
这是互相尊重的表现，也表示从现在起开始进行工作，并继续到孩子再向教师鞠躬时才表示下课。
2、脚的位置：为帮助孩子掌握正确姿势，在一片纸板上划好演奏时的位置，他（或她）可以站在上面。
3、拿琴：教师先训练孩子颈部肌肉，使肩和颏之间可以夹住东西。
以后才允许孩子在肩、颏和左手之间找到平衡以支持住一把小提琴。
4、拉弓：为了使持弓松驰，拇指先放在弓根箱的下面，后来拇指才放在传统的位置上。
5、准备：在最初阶段，先教孩子把弓子停下来，准备好换弓，并在继续拉弓之前放好左手手指。
6、弓法：开始时，让孩子把手臂弯成四方形，拉短弓。
用纸条贴在弓子上标明用多长的弓子，鼓励孩子们拉出结实的声音，每一个音的开始和收音都要很清楚。
然后教孩子在一个乐句结尾时放慢弓子，拉出表情，并且在拉较响的音时把弓子拉得快些，在拉轻的音质时放慢弓子。
再过一阶段，教孩子轻巧地下弓。
孩子们能相当准确地模仿父母，所以如果父母也在学习，孩子就会更容易掌握这种乐器。
因此家长需要通过下列方式来参与：—学会小提琴演奏的基本技巧。
让家长演奏某些精心选择的材料以便向他们介绍基本原则。
小学生如何进行声乐训练之令狐文艳创作
小学生如何进行声乐训练？令狐文艳曾听说有人买了本书，目的是想学学其中的精髓，然而书的五分之四全是理论，剩下的五分之一才是真正具体的、能为人所用的内容。
我想：作为一个基层的教育工作者，我们需要的是详细、实用的内容，因此我把自己点滴的体会记录下来，希望能给大家一些启发！一、儿童歌唱教学的现状。
歌唱是一门艺术，要提高儿童表现歌曲的能力，就应给予他们歌唱技巧方面的训练。
而对于小学的孩子来说，要让他们理解这些知识并学会运用，确实是件很为难的事。
那么儿童歌唱教学的现状是怎样的呢？1、爱唱歌的孩子不懂怎样唱了——成人式教学让人苦不堪言。
1）用成人的方法要求孩子的演唱，使他们失去了最清澈的嗓音。
不少声乐好的老师喜欢为孩子示范，让孩子聆听科学发声的效果，目的是好的。
然而这种多示范，无形中使孩子只注意到老师的声音，而忽略了方法和自己的年龄特点，刻意模仿老师的声音，久而久之，嗓音也被破坏了。
有些老师会对孩子说“位置高一些，横膈膜打开，头腔共鸣多一点……”孩子听得云里雾里的，不但难有进步，连歌唱的信心也有可能受到影响。
2）用成人的审美要求孩子的表演，使他们失去了最珍贵的童真。
在电视上常常会见到一些唱着儿童歌曲的“小大人”。
称他们为“小大人”，是因为他们的年龄小，但表演时却“成熟”得很，模仿痕迹重，举手投足间尽是老师教的动作和表情，最珍贵的童真已被成人的影子给覆盖了。
2、喊唱现象——放弃科学训练方法的严重后果。
或许是要让儿童理解声乐的正确演唱方法太难了，或许是对科学训练方法不够重视，部分老师甚至放弃了对发声方法这一讲解环节，只是一味地强调歌曲的演唱、处理。
可无本之木如何生长呢？没有基础的花朵，注定是要夭折的。
于是，有些孩子就扯着嗓子喊高音，只是对童星歌声盲目而表面的模仿，其对声带的损害可想而知。
二、科学训练的重要性。
有专业人士指出，“声乐是用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声，又用歌声透过音乐化了的文学语言，生动地塑造乐曲中的人物形象，描绘其意境，表达其思想感情的音乐艺术。
浅谈小学音乐欣赏课教学策略
浅谈小学音乐欣赏课教学策略音乐是人类文化中不可或缺的重要组成部分，而音乐欣赏课作为音乐教育中的重要环节，对学生的音乐素养和审美能力的培养具有至关重要的意义。
在小学阶段，音乐欣赏课的教学策略显得尤为重要，因为这一时期是学生音乐素养养成的关键时期之一。
下面我们就来谈谈小学音乐欣赏课的教学策略。
一、培养学生的情感认知能力小学生处于心智发育的关键阶段，他们的情感认知能力正处于成长的过程中。
在音乐欣赏课中，教师应该注重培养学生对音乐的情感认知能力，引导他们通过音乐作品去感知和理解不同的情感，甚至是复杂的情感。
教师可以通过生动的语言、形象的动作等方式来引导学生去感受音乐的情感表达，激发学生内心深处对音乐的共鸣和情感回应。
二、多样化的音乐作品欣赏小学阶段的学生对音乐的认知和接触相对较少，因此在音乐欣赏课中，教师应该向学生展现更加多样化的音乐作品。
可以选择不同国家和地区的音乐作品，不同历史时期的音乐作品，不同风格和流派的音乐作品等等。
通过多样的音乐作品欣赏，可以拓宽学生的音乐视野，培养他们对音乐的兴趣和好奇心。
三、启发学生的想象力和联想能力四、激发学生的参与热情在音乐欣赏课中，教师可以通过一些互动性的环节，激发学生的参与热情。
可以让学生主动参与音乐作品的演奏、歌唱、舞蹈等表现形式，或者通过讨论、分享和表达等方式，让学生积极参与到音乐的欣赏和交流中来。
通过互动性的环节，可以增强学生的学习兴趣和发展他们的合作精神。
五、结合生活实际在音乐欣赏课中，教师可以结合学生的生活实际，引导他们去感悟和欣赏身边的音乐元素。
可以引导学生去倾听生活中的自然声音、民间音乐、流行歌曲等，甚至可以通过带着学生去音乐会、音乐剧等音乐活动来丰富他们的音乐体验。
通过结合生活实际的教学，可以让学生更加深入地理解和欣赏音乐的内涵和魅力。
六、情感启蒙与价值观引导在音乐欣赏课中，教师还可以通过音乐作品来进行情感启蒙和价值观引导。
可以选择那些具有积极、健康、正面价值观的音乐作品，通过对这些作品的欣赏和讨论，引导学生树立正确的审美观和价值观。
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浅谈小学音乐欣赏课的教学策略令狐文艳音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。
在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重，拥有相当重要的地位。
美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。
”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。
正如达尔克洛兹说的：“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。
”音乐欣赏课教学，是音乐课教学的一个重要组成部分，然而，就当前现状看，它还存在着较多的问题，主要有以下几个方面：1.音乐作品本身缺乏吸引力；2.教学设备落后，影响听觉效果；3.教师上课形式单调，缺乏教师与学生之间的互动；4.学习任务不明确，学习没有目的性。
本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。
一、运用多媒体音乐理论家修海林曾说过：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。
”[6]自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物。
教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知渠道，比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。
音乐欣赏课，只有开放学生多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。
因此，在教学过程中，创设教学意境对学生，特别是低年级的学生尤为重要。
随着科学技术的飞速发展，多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术，以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点，在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。
多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣，而且也扩展了学生想象和思维的空间。
巧妙地运用它，教学会取得许多积极的效果。
（一）引情激趣，营造氛围“兴趣是最好的老师”，兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。
学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。
（二）突破难点，优化教学心理学家认为：动态刺激远大于静态刺激，给人留下的印象也最深刻。
教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。
教学中，以静态方式存在的教学材料，通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目，变得有声有色。
在音乐欣赏课中，如采用多媒体，把视听结合起来，更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。
采用CAI动态图像演示，利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段，不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来，而且有较强的刺激作用，有利于促进学生的知识建构。
教学活动是一种复杂的信息交流活动，通过多媒体辅助，可以优化提高教学效果，摒弃落后的教学方法，突破创新，扩大补充知识容量。
例如在欣赏教学中，以前总是对录音磁带进行剪辑，不仅费时，而且效果不理想，但电脑可以对音乐作品进行剪辑，使以前繁琐的工作变得简单，效果更佳。
《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家，在录音时，可分四次将四个乐段分别命名录制，播放时点击哪个乐段，就会播放那个乐段，还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放，反复聆听，便于在欣赏时加深印象，对作品更深入的理解。
在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时，第一遍播放时，采用原速，学生听完后说表现的是人们敲锣打鼓，喜庆丰收的欢腾场面，第二遍，可放慢速度，学生听后发现，欢快，喜庆的情绪没有了，乐曲变得面目全非。
通过这样，让学生认识到速度在作品中的重要性。
再如，欣赏《森吉德玛》时，轮到哪种乐器吹奏，就在屏幕上出现这种乐器，如单簧管、圆号等，既让学生欣赏了乐曲，又听辨了演奏乐器的音色，认识了不少乐器。
这样既丰富了教学内容，又扩大了学生视野。
二、正确引导学生参与只有以学生为审美主体，让学生积极参与音乐欣赏活动，才能真正提高学生的音乐素质。
“参与”就是使学生真正成为审美活动的主体，教师则是审美活动的主导。
教师应用多种方法，引导学生全身心地投入到音乐欣赏活动中去。
也就是要求学生在欣赏活动中充分发挥音乐的审美功能——音乐审美直觉力、音乐审美知觉力和音乐审美判断力等。
更好地完成音响感知、情感体验、想象联想、理解认识等一系列心理活动。
这种方法不仅是对传统教学方法灌输式进行了改革，而且有利于主体作用的体现，有利于学生认识的发展，也有利于教学信息的及时反馈和学生个性品质的养成等。
音乐欣赏中学生参与形式是多种多样的，听、唱、想、说四个方面是引导学生参与的主要手段。
（一）“听”的参与是欣赏作品的关键音乐是听觉的艺术。
音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉，因此听是参与音乐欣赏教学的关键。
教师如何引导学生全身心地投入到聆听音乐中去，在聆听中感知、认识、理解音乐作品的内涵。
采用提问法听和对比法听是引导学生积极参与的可行方法。
提问法听，也就是在听前，教师有意识、有目的地给学生提一些简单的带启发性的问题。
对比法听是听的深入，也是音乐欣赏中最主要的方式之一，对学生来说，惟有对比才能真正获得对音乐风格、特点、形式等要素的感性认识。
倾听中的对比有节拍、节奏、速度、力度、音色、风格、形式等方面的对比，可以在同一作品中进行对比，也可以对不同的作品进行对比。
教学中要根据实际情况灵活运用对比。
（二）“唱”的参与是欣赏作品的基础音乐欣赏是以听为主的，但唱主题是欣赏作品的基础。
因为音乐主题是作品的核心，是乐思形成和发展的基本要素。
唱主题可以有两种形式：一是听前唱主题。
引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，使学生的音乐思维真正调动起来，更好地获得音响体验。
如欣赏《翻身的日子》，在听前可以先引导学生一起唱书上的四条谱例，也就是每个乐段的主题，在学唱时，首先对每个主题音乐的节奏、特点、情绪等进行分析，然后再进行学唱。
教师要求学生边唱、边记、边对音乐进行初步的情感体验。
待学生欣赏作品时，不光对主题的出现和变化非常敏感，而且对作品的分段也不感到困难。
接着,给学生再放一遍录音，很多学生能说出:曲子是由引子加上三部分再加尾声构成的，每一部分音乐基本上是每一段主题音乐的重复和稍加变化的重复，整首曲子的情绪都是欢快的,表现了翻身农民喜气洋洋、欢天喜地的感情。
通过听前唱主题，不仅为欣赏作品打下了良好的基础。
使学生在听赏时能进一步的人情、入境地去体验作品,而且能使学生更好地展开联想和想象。
二是在听后唱主题。
学生欣赏完音乐作品后，对这个音乐作品已有了一个大概的轮廓，此时，再让学生学唱主题，可以让学生加深这个音乐的理解。
如欣赏《赞歌要比星星多》，可以先让学生欣赏，然后讲解这首合唱的内容、风格、根据哪个民族的曲子进行改编以及这首歌的衬词部分。
学生欣赏完后，对这首合唱的衬词“呀儿呀儿哟”已经很熟，此时再安排学生唱这首歌的主题便是点睛之笔。
（三）“想”的参与是欣赏作品的目的“想”就是学生在聆听音乐中，根据音乐展开联想和想象。
由于音乐艺术不同于文学和美术，它由情而动，有感而发具有抽象性、多解性、模糊性等特点。
因此，通过音乐欣赏能开阔学生思维视野，培养学生想象的广阔性、独立性、新颖性和创造性，这也是我们欣赏教学的最终目的。
首先应要求学生对作品的情绪进行体验，在对音乐的高低、强弱、节奏、调性等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪做出判断。
第二要求学生对音乐的风格、体裁进行体验和判断。
第三教师可以适当地介绍作品时代背景、作者生平及创作意图等等。
如欣赏民乐合奏《春江花月夜》，先不告诉学生曲目，让学生随着恬静优美的音乐进入平静凝思，然后在丰富的内心体验基础上引导学生展开想象。
结果有的想象为平静的江水、朦胧的月夜、幽静的田园、仙女的舞姿,也有的想象为秀丽的山川、深切的怀恋等等。
在学生叙述后教师再告诉学生所听的曲目，并适当地介绍作品的内容，待学生第二遍欣赏音乐时，要求学生根据曲目和提示对优美流畅的旋律进行更深的感受和体验，然后开展更深、更细的想象，使学生的想象更趋完美；通过学生想的参与，不仅提高了学生音乐审美能力，审美感受力、审美判断力等，而且能使学生随着想象的翅膀飞翔，塑造出更多更完美的音乐形象，开阔学生的音乐视野，还使学生获得了美的享受。
（四）“说”的参与是欣赏作品的深入“说”就是让学生说出聆听作品后的感受。
根据音乐欣赏的心理分析理论，音乐欣赏的理性认识并不是表现在欣赏者对乐曲作出某种抽象之结论上面，而是表现在把这种理性认识融注于对乐曲的音响感知、情感体验和联想想象之中，使得这些心理要素在理性认识的指导下，达到更深更高级的阶段。
[6]因此，在欣赏的过程中，教师应注重学生说的参与，及时引导学生说出听后感是非常重要的。
如欣赏《翻身的日子》，听前教师对时代背景及曲作者已经作简单的介绍，学生学唱几遍主题音乐。
第一遍愉悦式聆听后让学生说说听后有何感受，同学们都觉得情绪是热烈欢快的。
第二遍分段细听,要求学生对各段的旋律、节奏、音色、力度等进行分析对比，说出每段不同的情感及风格特点，并说出想象中的音乐形象。
老师进行点评，部分强烈的鼓点般的节奏，流畅而又鲜明的民族特色，表现了人们喜庆翻身解放的热烈场面和欢快的心情。
第一部分,具有浓郁的陕北风味，跳跃、活泼、轻盈的节奏，描绘了翻身人们幸福甜美的心情。
第二部分，采用山东吕剧音调，活泼、欢快、喜悦之情盎然成趣，具有鲜明的地方色彩和浓厚的生活气息。
第三部分，借鉴了河北吹歌的发展手法，把音乐推向高潮，形成了更强烈的欢乐气氛，尽情地抒发了翻身农民喜气洋洋、欢天喜地的感情。
尾声变化再现了引子的旋律，前后呼应。
第三遍评价式聆听之后，学生讨论得出结论:曲式为引子＋Ａ＋Ｂ＋Ｃ＋尾声，整首乐曲情绪欢快热烈，带有很浓的民族风味和地方色彩、尽情地抒发了翻身农民幸福、欢欣的思想感情已收到了很好的教学效果。
总之，欣赏教学中让学生进行说的参与，不仅发挥了学生的主体作用，活跃了课堂气氛，而且有利于教学信息的及时反馈，使教师及时了解教学目标与教学效果间的差距，不断改进教学方法，更重要的是，使学生的听赏过程能在理性认识的指导下，步步深入，达到深刻、高级的阶段，不断提高学生的欣赏能力和表达能力。