苏剑君艺术漫谈

苏剑君艺术漫谈
苏剑君，字子修，男，汉族，1963年8月生于济南，祖籍河北交河，号野岸，别署山左唯石，海右唯石，燕赵之士，唯石斋主人。

现为山东印社社委、常务副秘书长，系中国书法家协会会员，西泠印社社员，山东省书法家协会理事、篆刻委员会委员，中国铁路书法家协会篆刻委员会主任，济南铁路书法家协会常务副主席。

作品多次入展省部、全国及国际性大型书法篆刻展并获奖，并多为文史部门、学府、寺院及海内外知名人士所收藏，作品及传略亦被《中国印学年鉴》、《中国印谱》、《中国当代篆刻家大辞典》、《世界现代美术家辞典》、《共和国书法大系•篆刻卷》等多种文集辞书所收录。

曾多次担任山东省书法家协会和山东印社、西泠印社等部门组织的书法篆刻大赛评委。

熟悉苏剑君的朋友或有机会接触到他的作品的人，对他都会有相当的评价。

人们看他的画，都说他是一个很有思想的画家；看他写的字，又赞他是颇具禅意的书家；再看他的治印，更有行家点评他是一个相当有造诣的篆刻家；而把玩一下他收藏的那些满目琳琅的“灵石”，你更不难理解剑君的别号里为什么会有那么多的“石”了山左唯石、海右唯石、唯石斋主人……有朋友说凡有缘与剑君一起夺席谈经、激扬文字的人，几乎都被他的热情、他的睿智、他的勤奋和他的坚毅所感动、激动和撼动过。

当然，还有他的成功。

苏剑君现在除却他钟情的本职工作以外，还是以“研究印学、保存金石、兼及书画”为宗旨、以篆刻书画创作的卓越成就和丰富的艺术收藏而被誉为“印学研究中心”“天下第一名社”的西泠印社社员。

同时，他还担任着山东印社社委兼常务副秘书长，中国铁路书法家协会篆刻委员会主任；中国书法家协会会员，山东省书法家协会理事、篆刻委员会委员，济南铁路书法家协会常务副主席。

这么多耀眼灼目的桂冠，很能让人顿生敬慕之心。

然而，明眼人一看就知道，这些都不是什么官衔，而是自然酬勤的、道德与艺术的馈赠。

说春秋事、论魏晋风、游经史集、修道德法；吟哦言志、镌石炼心、泼彩抒情、挥毫写意，“亦佛亦道”、“出佛出道”……这就是苏剑君。

苏剑君于绘画，自幼得冯春晓（舍羽）先生的启蒙，而在天缘地和中经几十年的磨砺锤炼，独有一辟。

他的画，从来不是为画而画，自始自终地服从、表现和互动于他的思想和境界。

无论是西画还是国画，他的这种风格特点都非常明显。

在油画创作中，他受西方非理性主义和表现主义的影响，十分注意主体个性和意识的张扬。

大胆破格和不断出新甚至让人看来不可思议的非理性主义表现，实际上内涵却非常深刻、入理。

后来他又汲取了后印象派的创作笔法，泼辣地运用色彩和线条来实施这种表现，在抽象的形式中渗透着对自然的别样感悟和向往、辐射着生命的不屈与张力。

戴泽先生曾这样评价他的油画《天心》:“很有思想、有诗意，不是诗人是画不出这样的画的”。

他在中国画的艺术朝觐中，追求的是一种古朴高旷、超然隐逸、淡泊虚无的意境，追古人、师造化、采诸长、得心源。

他的画用笔简约，设色恬淡，显然是受了国学中儒释道思想文化的熏陶和练就。

其艺风深得诸多书画大师和学者的赞赏和好评。

著名书画大师魏启后老先生在观他的画后曾欣然命笔写下“子修意在表现大千世界之微妙化机，虽一枝两叶，然生机满纸”的佳评。

剑君之书法，无疑而得意于他的篆刻而齐驱。

从甲骨、钟鼎铭文入，继进石籀小篆而切
汉隶，工章草、行书，尤以章草见长。

以《封龙山颂》、《出师颂》、《十七帖》诸古帖墨迹为楷；剑君的行草，先师米（元章）帖，后深受弘一大师的影响而潜工之，又受益于当代书法艺术大师邹振亚、魏启后诸当代名家的把腕点教，取法乎上，潜心攻研，得其心悟，濯深潭而后出水。

其作品古朴自然、清新逸静，知白守黑布局有法、节奏欣然疏密有致，境随心转、笔随意到，有禅茶三昧更是道法自然，常令观者驻步凝思，悦心称颂。

剑君治印，当是他的众才之长。

学印之初他师法左次修，后师从篆刻名家邹振亚先生，基从秦玺、汉印，上追甲骨、钟鼎兼取封泥、铜铸，又采赵之谦、黄牧甫、吴昌硕、王褆等诸家之风，篆刻刀法稳准精到，章法布局不颇绳墨。

方寸之间，天地虽小而气象万千；铁刃之下，纵横古今而刻意随心，天道酬勤。

经多年的历练和追寻，剑君治印在坚持传统的基础上自有新意，形成了自己独到的风格。

在1991年的中国书坛新人作品展中，与会专家对他的作品作出了“苏剑君学古玺空灵古朴”的极佳专评，作为当时全国不同流派书坛新人13个代表之一，备受书画界人士的赞誉和推崇。

读书、爱书、藏书和赏石、悟石、藏石是苏剑君的两大嗜好。

书，为他的博采深汲打开了广博的天地，提供了丰富的矿源。

他读书的范畴广涉政治、经济、社会、哲学、心理学、文学、音乐、书画、篆刻等领域，特别注意研习中国传统的儒释道及西方哲学诸家思想，博采互补，相得益彰。

而悟石，则是剑君钟情所至，亦是他境界所至。

山无石不峭，水无石不清，园无石不秀，居无石不雅。

为了读懂这个“石”，倥偬中的他几乎倾其了所有的业余时间，不断的去探索、去追求、去体验“石不能言，最可人”的真谛。

古人曰:“天地至精之气，结而为石。

”悟石即人石合一，悟石即出神入化。

清《灵石记》语：“石体坚贞，不以媚悦人，孤高介节，君子也，吾将以为师。

石性沉静，不随波逐流，扣之温润纯粹，良士也，吾将以为友”。

剑君悟石，一得观石，二得观我；《说文》释：“石之美者，玉也”，而玉的品质是外表温润、含蓄内敛，然内在刚健、凝结坚硬，剑君追求做人、做事亦是如此，观石以融情趣，观我以德通心，能不两悦乎？
而与剑君结交较深的朋友都认为，苏剑君本质上是一个诗人。

因为他有一颗很纯粹的、至善至美的诗心。

表面看起来，剑君的诗无怒无怨、无喜无忧，没有疾呼、没有呐喊。

他在貌似无题无意之中，而恰恰又是无时不在无处不在地丰富、充实、张扬着个性与共性交织熔融的审美。

剑君的诗容涵了广阔的艺术时空，简练悠远的诗句中，熔融了音乐的节奏、绘画的墨彩、书法的神逸、篆刻的苍古，为我们提供了多元化的认识自己、丰富自己、充实自己的可能和契机。

人们可以看得到、听得到、感觉得到诗人情感、灵性、思辨的突涌激荡。

而他又在空灵、幽静、古朴自然之中，不知不觉地把人带入了一种超凡脱俗的境界之中，干净且平寂。

艺者，术之为形，道之为心。

传统的继承与反动、借鉴与批判、师法与创新，是苏剑君始终不渝的执艺圭臬。

他把自然造化与心灵感应相糅合，把情感与理性相冲撞，不时地在追寻的过程中掀起巨涌大波，而又訇然摔碎、筛分、积淀和升华。

如此复复反反，终炼就一泓月色、一缕梅魂、一潭禅意、一袖道风，而进入一种物我两忘、超然隐逸的高层境界。

视之无形却有形，听之无声胜有声；境随心转，月到风来。

在中国传统文化和意识里，琴与剑是有着特殊的象征意义和意蕴的。

墨与风，也有着特定的彪炳和指向。

我想，用“抚琴三尺剑、研墨四时风”来概述苏剑君的艺术风采，应该是贴切的。

木雁
抚琴三尺剑石墨四时风。