美术鉴赏及其意义-课件PPT

绘画 建筑 摄影 雕塑 工艺
书法(篆刻)
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
1．绘画
按材料和功能：油画、中国画(其中按技法分为工笔 画和写意画；按题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版 画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网 版画；按技法分为镂版画、腐蚀版画、水印版画、套色 版画)、素描(其中也包括速写，按工具分为钢笔素描、铅 笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、 风景素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环 画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装饰画等。 按内容和题材：人物画（包括人体画、肖像画、风俗 画、宗教画、军事画、历史画等） 、花鸟画、静物画、 风景画或山水画等。 按形式语言：具象绘画、意象绘画、抽象绘画。
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
绘画的分类
2．雕塑
按题材和功能：人体雕塑、肖像雕塑、动物雕塑、架上 雕塑、纪念雕塑、环境雕塑或公共雕塑、实用装饰雕塑 等。 按空间：圆雕、浮雕。 按放置地点：室内雕塑、户外雕塑。 按工具材料：石雕、木雕、泥塑、金属雕塑（包括钢铁 雕塑、铜雕、不锈钢雕塑等）、根雕、冰雕、沙雕、雪 雕、软雕塑等。 按形式语言：具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、观念雕 塑。
美术鉴与赏的区别
所谓“鉴”，就是归类、分析、判断，具体 的说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作 年代、材料、手段、语言形式和内容等直接呈现 给我们的东西，以及美术作品产生的社会、历史、 文化背景等相关知识。 所谓“赏”即欣赏，就是接受者把他通过鉴别 获得的感受、体验、联想等与个人经验相结合， 进行综合的审美判断和审美评价。 要求美术鉴赏者首先必须具备美术的基本知识,识 别美术的基本类别和一般表现方法,这样才能有效 而实质性的进行美术鉴赏活动.
米洛的维纳斯
蒙娜丽莎

艺术来源于生活， 培养审美的眼睛，可以 更好的观察生活中的艺 术，我们只有具备审美 的眼睛，我们就能更好 的发现生活中的美，生 活就会变得更加有意义。
培养审美的眼睛的意义
陶冶审美情操，提高生活品质 传承文化艺术，弘扬人文精神 激发创新精神，增强实践能力 调节心理状态，促进身心健康 拓宽美术视野和发展空间， 助益人生规划 促进个性发展



6．摄影
按内容：人物摄影、风景摄影、动物摄影、 静物摄影。 按形式语言：具象摄影、意象摄影、抽象摄 影、观念摄影。
风景与人物摄影
美术鉴赏的意义
美术是社会存在的产物，它担负 着社会功能的角色。这种社会功能体 现在三个方面—— 认识功能，教育功能，审美功能
萨莫特拉斯的胜利女神
《捣练图》描绘的是宫中妇女“捣练”的情景。“练”又称“缣”， 是一种古代的丝织品，织成时质地较硬，须煮熟后加漂粉用杵轻捣使之 柔软，并经熨平后才能使用。画面形成一个完整的捣练过程，具有连环 画的性质。这里既让我们看到了唐代人的衣饰、生活等，其人物造型和 工细劲健的线条、富丽华贵的用色也明确传达出唐代人的审美观和审美 趣味。
米勒 （1814—1875） 从35岁起就定居巴比 松，一生没有离开过 那里。他在那里生活、 劳动、创作，画出了 他一生最重要的作品。 他的作品反映了巴比 松农民的生活和那里 的自然世界。米勒作 品把人性中质朴、善 良、高贵、永恒的一 面呈现出来，从而感 染了全世界的人。
什么是美术鉴赏

美术鉴赏是运用感知、视觉经验和 相关知识对美术作品进行归类、分析、判 断、体验、联想和评价，从而获得审美享 受，并理解美术作品与美术现象的一个综 合的审美活动。美术鉴赏的目的是获得审 美享受,并理解美术作品和美术现象。
一、什么是美术鉴赏？
从天安门广场的感受和认知中能让我们感觉到美术鉴赏 并不神秘，它是与我们的生活息息相关。

两幅作品存在哪些相同之处？不同之处？请按 照以下的几个方面进行分组讨论：

1．时代背景 3.绘画手法
2.主题内容 4.材料

捣练图（中国画， 局部，宋代摹本，绢本 设色，37厘米×147厘 米，美国波士顿博物馆 藏） 张萱（唐） 张萱（生卒年月不 详），是盛唐时期著名 的人物画家，长安（今 陕西西安）人，唐玄宗 开元年间（公元713— 741）入禁做宫廷画师。 他特别擅长画女性和婴 儿，所作人物雍容华贵， 形成“丰颊肥体”的人 物造型，成为唐代名重 一时的人物画大师，在 美术史上产生了深远的 影响。
5．书法

书法美的表现,不外有“实”与“虚”两个方面。“实”的方面是有形的。它包 括用笔、结构、章法等内容；“虚”的方面是无形的，包括神采、气韵、意境等 内容。两方面互相依存，相互为用，共同表现出书法作品的审美价值。
用笔、结构和章法，都是可见的形体。用笔有迟急、起伏、曲折之分，笔锋有正 侧、藏露之别，笔画形态有方有圆，还要讲求笔力与笔势；结构有奇正、疏密、 违和等法理；章法有宾主、虚实、避就、气脉连贯和行列形式等表现方法。三者 之间既区别又相辅相成。 神采、气韵、意境，都是无形之物，他须要通过有形的用笔，结构与章法加以表 现。神采美只有通过形质美才能表现出来。 气韵是书法艺术的生命,是形与神之间的桥梁,是表达情性的介质.书法家掌握了熟 练技巧,运气达于毫端,以气行笔,点画之间气脉相通,气韵和神采才表现出来。 意境也是书法艺术的内在美，包含意境、情调、书法品评是一个复杂的心理过程， 他与书法创作取反方想向的运动。 书法创作是集点画以成字。组字而成篇，从而表现出作品的神采境界；而书法品 评的第一视觉印象常常是书作的神采、气韵、再审视它的章法，剖析它的结字， 用笔、有书作的意向，而联想到生活中种种事物，作者的创作环境和思想活动， 从而领会出作品的美之所在。 因此，书法品评的过程，是观赏者的“美的再创造”过程。
《１９４８年，第五号》 美国抽象表现主义画家 杰克逊·波洛克
《泉》杜尚
第一件现成品作品 《自行车轮》(1913) 杜尚
2004年5月5日，在伦敦举行的苏 富比拍卖会上，毕加索粉红时期的 代表作《手拿烟斗的男孩》以一亿 四百万美金的天价成交。
拿烟斗的男孩 毕加索
《梦》 西班牙 生产、生活的建筑，则称为“构筑
物”，如水坝、水塔、蓄水池、烟囱等。
山西五台县南禅寺
中国奥运中心垒球场设计方案 这是为2008年中国北京奥运 会设计的一个垒球场场馆方案。 作为建筑设计，既要从审美的角 度实现其造型上的美观，又要考 虑其功能上的适应性，同时还要 兼及其周围的环境（其中包括色 彩、造型和高低等方面）。从造 型上看，该设计极为简化，只在 一面形成一个敞开的盖顶，这种 极少主义式的设计显然是来自现 代主义的设计观，就像里特维特 的《红蓝椅》一样；在功能上， 该设计以三角形来适应垒球比赛 的需要，在其周围建起层级式的 观看台，并在周围建有相应的配 套设施；在环境上，我们虽然无 法看到周围的情况，但从其视图 上就可以看出其高度、造型和明 亮的盖瓦与周围环境和谐相处。
我们首先来了解什么是美术?
美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、 画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立 体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思 想观念和感情的一种艺术活动。
第1课、培养审美的眼睛----美术鉴赏及其意义
美术作品是如何分门别类的 美术的分类
拾穗（油画，83．5厘 米×111厘米，1857年， 巴黎卢浮宫藏） 米勒 （法国）

《拾穗》中，农民的贫穷与地主的丰收形 成鲜明的对比，但这种对比不是利用脸部的 表情而是略去细节的人物动作与环境，他使 人物具有了雕塑的力量，从而歌颂了劳动者 质朴、勤劳的美德。正如他自己所表达的一 样，他真实地生活、真实地创作 。
布雕编织与焊接
石雕（圆雕与浮雕）
金属雕塑与泥塑
3．建筑
建筑的含义
通常认为是建筑物和构筑物的总称。本质上建筑是 人工创造的空间环境 ，是人们劳动创造的物质财富。
其中供人们生产、生活或进行其它活动的房屋或场所
都叫做“建筑物”，如住宅、学校、办公楼、影剧院、 体育馆、工厂的车间等，人们习惯上也将建筑物称为 建筑。
“美是到处都有的，对于我们的眼睛， 不是缺少美，而是缺少发现。” ——罗丹
文森特· 高1890年创作的《加谢医生的肖像》，在1990年以8250万美元的价格售出 凡·
《没胡子的自画像》 荷兰 凡高 1998年 7150万美元
《鸢尾花》于1889年5月完成。鸢尾花是同向日葵一样，凡高似乎也喜欢画这种植物。 1892年，唐基（凡高的朋友）以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫· 米尔博 －－凡高最早的赏识者之一。这幅画像许多其他的凡高的画一样，在他死后不断地买卖。 1988年在拍卖会上，有人叫出了5300万美元的天价。
美国纽约建筑
古典建筑与现代建筑
4．设计(工艺)
按功能：实用美术、商业美术、特种工艺 美术。 按内容和材料：服装设计、陶瓷设计、工 业设计、广告设计、网页设计、环境艺术 设计、家具设计等。 按形式语言：平面设计、立体设计、构成 设计。

按形式语言：楷书、隶书、草书、篆书。