身体权力权利--《看不见的人》中身体现象解析

合集下载

身体的“娜拉现象”

无论在西方还是在中国，当代文学创作中的身体转向都是毋庸置疑的现实，而就当今中国文坛的创作而言，这一倾向有愈演愈烈的趋势。西方哲学史上身体的转折从尼采开始。这种转折既是生理意义上的，是学理意义上的。也
从传统讳莫若深的禁锢、压抑、回避中出走，出灵、、走心思
尼采对中古时期的基督教以上帝之名和近代启蒙运动以来以理性为名，对身体的压抑和反感表现出自己独特的见解。
一
切从身体出发，不仅成为哲学问题史演进的新起点，更成
为文学创作的新契机。与西方自尼采始，经德勒兹、柯、福
海德格尔以及后结构主义等对身体的解读有了相对体系化的理论相较而言，以往中国文学作品以及哲学思考中对身体的深度考察则少而又少，身体的叙事始终呈现出碎片状态与单向度的陈述。这与中国文化和文学长久以来身体缺席的传统有关，也与在大众传媒与消费主义浪潮的介入下，
作者简介：陈萍（９４）女，１８一，宁夏中卫人，硕士研究生，究方向：研关学原理。６９
四川教育学院学报
２００９年５月
身体尚未反观自己的过去而又盲目投入新的“ 训” 实规现相联。文学中的“ 身体” 一方面为自己走出长期的阴霾而：
摘
要：文章浅析了当代中国文学创作以及消费主义与大众文化背景下身体的“ 娜拉现象” 一方面，：身体由
屈从和附属于精神、理性、灵的过去，渐苏醒并走向台前，逐作为一种新的感性资源被重新发掘与认可；方面，一文

身体的隐喻

身体的隐喻作者：王丽来源：《群文天地》2011年第14期金基德是韩国当代电影导演中最具个人特色的导演之一。

在金氏电影中，“隐喻”被大量运用，尤其是在电影《时间》中，“身体”不仅是导演表达的技巧和手法之一，更成为贯穿整部电影的重要线索。

在金基德的镜头中，“身体”不仅是一个客观存在物，更是女性主义在当代社会中的尴尬地位的象征——在取得“身体”的独立性的表面下，精神世界仍然被束缚在以男性为中心的男权主义世界中，最终造成了故事的悲剧结果。

隐喻——借用客观事物来表达影片的深层次意义，是电影表现手法之一。

金基德是韩国当代导演中善于运用“隐喻”这一表现手法的导演之一。

凭借对“隐喻”的巧妙运用，在金基德的镜头下，任何一个看似平常的事物都可以被赋予独特而让人思考的意味，例如《坏小子》中那面单向透光的镜子象征着现代都市中人与人之间的思想和情感隔膜，即使彼此近在咫尺，精神和情感却得不到应有的交流，更无法实现共鸣；在《弓》中，“弓”这一物体的意义也耐人寻味，它不仅是老人抵御外来入侵的武器、表达心声的乐器，更是个人私欲的象征。

这些承载着电影主题的隐喻性符号在影片中大多只出现几次，但在《时间》中，“身体”这一隐喻性符号，不仅被赋予了多重意义，更是贯穿整部影片最重要的线索，成为影片表现的主要对象，这在金氏电影中实属少见。

电影《时间》聚焦的对象是世界范围内尤其是韩国国内兴起的“整容热”。

金基德另辟蹊径，从女性身体和精神的两重对立，重新审视了这一令人趋之若鹜的人体改造技术，让我们开始重新审视女性的现代地位及其精神世界。

影片从女孩世喜的视觉角度出发，讲述了世喜（思喜）与男友智宇的爱情故事：与男友恋爱几年的世喜认为智宇对自己的爱正在降温，她开始不安，时常因为智宇对其他女人献殷勤或讨好而变得歇斯底里。

世喜把原因归结为：智宇厌倦了自己的身体。

为了挽回智宇的爱，世喜选择了“整容”来改变自己，希望自己的身体得到改变，智宇对自己的爱情之火能重新燃烧。

“世界之肉”的呈现和存在——梅洛-庞蒂身体现象学美学谈片

ｄｎｒｄｔｎｌｔｏｙｏｅｅｅｔｔｏｎｏｔｍｏｅＴｈｏｙｏｎｉ—ｒｐｒｓｎａｉｎ．Ａｎｈｏｂｅ￣ａｅｎ－ｉｇｔａｉｉａｈｅｒｆｒｐｒｓｎａｉｎａｄｐｓｄＩｌｔｅｒｆａｔｏｅｅｅｔｔｏｄｔｅｄｕｌｎｓｅｄｅｃｓｏｅｉｇｂｄｏｗｏｌｇｉｅｕｔｎｔｅｔａｃｎｄｎｅｏｏｎｔｖｅｒｓｎａｉｎｏｒｄａｄｔｅｅｉｎｅｆｌｎｄｎｏｙｔｒｄａａｎｒｓｌｓｉｈｒｎｓｅｅｃｆｃｇｉｉｅｒｐｅｅｔｔｏｆｗｏｌｎｈｅｇｎｓｓ
到的事物不是从感官材料出发被找到或者被构造出来的，而是
梅洛一庞蒂在其名著《眼与心》中指出，画家再现世界的方式是 “ 将身体借给世界” 瓦莱里（ｒ），。“ ｖｌｙ说画家・提
作为这些材料得以辐射出来的中心一下子就被提供出来的。我们看见了物品的深度、滑腻、柔软、坚硬——塞尚甚至说，的它们
供他的身体，。而在事实上，人们也不明白一个心灵（ｒ）。ｐｉｔ何以能够绘画。正是通过把他的身体借给世界，画家才把世
界转变成了画。【（），１ ’］
味道ｏ［（Ｏｌ这段话里关于“ ＂１Ｐ－）］ｌ１找到”、构造” 中心辐射” “ 同“ 的区别也就是“ 观念中物体” 感性原在本身” 与“ 的区别。而 “ 深
４０８；．１０１２浙江大学外国哲学研究所，浙江杭州
３０２）１０７
要］“ 将身体借给世界” 是梅洛一庞蒂在论绘画理论时提出的一个命题。该命题的旨意在于推翻西方思

隐而不显：马克思主义的身体观

血族关系的支配。然而，在以血族关系为基础的这种社会结构中，劳动生产率日益发展起来；与此同时，私有制和交换、财产差别、使用他人劳动力的可能性，从而阶级对立的基础等等新的社
会成分，也日益发展起来 ”
除此之外，身体还受着宗教的奴役。关于这，马克思在《（黑格尔法哲学批判）导言》作了
据唯物主义观点，历史中的决定性因素，归根结底是直接生活的生产和再生产。但是，生产本身又有两种。一方面是生活资料即食物、衣服、住房以及为此所必需的工具的生产；另一方面是人
类自身的生产，即种的蕃衍。一定历史时代和一定地区内的人们生活于其下的社会制度，受着两
身体的标准化和理性化的扩张 … …是文献中经常争论的一个论题。在马克思主义的经典著作 ”
中，有许多隐而不显的对身体的著名的论断，这对当前身体的研究、动员、开发、利用、规训和身体的伞面发展有晕大的现实意义。因此，有必要深入细致地考察马克思主义的身体观。
精辟的分析：“ 的确，路德战胜了信神的奴役制，只是因为他用信仰的奴役制代替了它。他破除
了对权威的信仰，却恢复了信仰的权威。他把僧侣变成了俗人，但又把俗人变成了僧侣。他把人从外在宗教解放出来，但又把宗教变成了人的内在世界。他把肉体从锁链中解放出来，但又给人

梅洛.庞蒂的身体现象学

梅洛—庞蒂与身体现象学——兼论西方哲学中的“身体性”问题的演变2006-12-313:15:46李重梅洛·庞蒂说过这样一句话，“世界的问题，可以从身体的问题开始”，那么哲学作为一门对“世界问题”的最根本把握的学问自然也应该从对身体的思考开始。

事实上，身体问题，实与人的问题密切相关，一部关于人的哲学其实就是一部对人的“身体的解释，或者误解”的哲学。

随着当代哲学研究的日益深入，特别是后现代主义哲学的推波助澜，“身体性”问题从“遮蔽”逐渐走向“澄明”，成为日前西方学界关注的重要话题。

本文试图从不同时期的西方哲学文本出发，试就“身体性”问题进行一番梳理和思考一，肉身的缺席：作为一种“练习死亡”的哲学如果说整个西方传统哲学发展史对于“肉体”而言犹如一场漫漫黑夜的话，那么这场黑夜的序幕则是从柏拉图那里开始的。

我们不妨先来考虑一下柏拉图在《斐多篇》中的关于灵魂的著名神话：双轮马车的驭手理性，手里挽着马色骏马和黑色骏马的缰绳，白色骏马代表着人的精神饱满，比较顺从于理性的指挥；而不听话的黑马代表着嗜好和欲望，驭手必须不时地挥鞭才肯就范。

这里的人的形象意指理性-灵魂，而作为欲望和嗜好载体的肉体是以兽的形象示人，鞭子和缰绳则表征着对肉体的规训和惩罚。

在柏拉图看来，肉身之狱不仅是高耸的令人恐怖与战栗的围墙，同时，它更是一个温柔的陷阱，罪恶的渊薮，堕落的胎盘，灵魂与肉体的结合只不过是理念堕落的结果。

柏拉图说：“只要我们固守在身体之中，使灵魂受到肉体的污染而变得不完满，我们就无法令人满意地去把握对象，这些对象也就是我们所谓的真理。

……我们无疑相信，要想获得纯粹的知识，必须摆脱肉体，用灵魂注视事物本身。

从这种观点来看，我们所期望和决心获得的智慧，只有在我们死后而不是在我们活着的时候才有可能……看来只要我们活着，除非绝对必要，尽可能避免与肉体的交往、接触，这样我们才能不断地接近知识。

”[1]P17我们知道，英语哲学中“理论”（Theory）是从希腊语动词theatai（看）来的，这个动词又是名词theatre（剧场）的词根，另外，理性（Idea）是也从希腊语中eidos（看）演变而来。

从成长小说视角解读《看不见的人》

小说里基本上调用了所有的现代艺术技巧：现
实主义、象征主义、印象主义、现主义、表超现实主义
如果对照小说开篇与结局的 “ ” 发现，我会主人
等等不一而足，用作者的话说 “ 凡是足以为写小说提供新思路的一切，无一不用。德国成长小说习我 ” 惯采用中距离的第三人称手法进行叙述，看不见《
１０１
则” 。所以说，看不见的人》在这种 “ 《也可能 ” ，中与现代成长小说处理主人公个体与社会、体内部之个
间关系方面，找到了契合。
可以在社会上扮演重要角色。换言之，过改变， ” 通
“ 与社会关系的调和成为了可能— — 社会种族我”
歧视依然存在，至短时期内不会有所改变，甚但
与索尔・贝娄在这之前发表的《吉・奇历奥马
光审视自人乃至整个社会，么，那艾里森则是力求站
丑陋与痛心，但却能让主人公在压抑的社会环境中，寻找到前行的希望与光明。所以，样的 “ 一 ” 这统由于极强的现实性，反而具有更强的穿透力，因而也就
在客观的立场，抱着让黑人和白人融为一体的愿望
主人公是一个美国黑人。这种身份的特殊性，
决定了他面对社会与个人时候关系的复杂，如种例
பைடு நூலகம்
角，看不见的人》是黑人成长小说的一个典型，《正它是一部传统意义上的现代成长小说，一部把传是

《看不见的人》中黑人的话语权与文化身份

《看不见的人》中黑人的话语权与文化身份吴苏明【摘要】美国黑人男作家拉尔夫·艾里森在<看不见的人>中揭露了黑人所遭受的种族歧视与压迫,书写了被白人歪曲、抹煞的黑人历史:描述了百年来黑人因为长期遭受歧视而陷入文化身份危机.从三个方面分析黑人文化身份的丧失原因,一是白人在生活中对黑人话语权的剥夺,二是黑人对话语权的自我放逐,三是黑人在文化夹缝中扮演着求生存的双重性身份.话语衍生出权力,黑人要想得到最终该有的身份地位.就该努力去恢复自己的话语权.【期刊名称】《河北联合大学学报（社会科学版）》【年(卷),期】2011(011)002【总页数】3页(P183-185)【关键词】《看不见的人》;黑人;话语权;文化身份【作者】吴苏明【作者单位】长沙理工大学外国语学院,湖南长沙,410076【正文语种】中文【中图分类】I106.4文化身份是一个文化群体或个体界定自身文化归属的标志，也是每一个文化群体或个体生存的依赖。

法国后现代思潮的前卫人物、结构主义哲学家福柯的话语理论的基本观念是“人是受话语支配的”[1]94。

柯的话语不同于索绪尔的语言和言语，在他看来，话语是一种实践，而不仅仅是一种思想和静止的结构。

福柯的话语理论用符号系统及其符码和话语分析文化和社会。

在他看来，任何话语，包括文学的话语，都不可能是完全自律或自治的，而是社会中权力关系的产物。

话语权即话语的权利，从某种程度上可以说，话语权的多少即代表着文化身份的高低。

艾里森的小说《看不见的人》通过主人公的生活经历，反映了20世纪三四十年代美国黑人在社会上所受到的种种歧视。

当时，黑人被白人掳掠到新大陆，生活在一个白人占绝对优势的社会，白人文化占据统治地位，他们被迫与自己的历史割断，逐渐丧失了身份和话语权，迷失了自我，本民族的语言变成了遥远记忆，从而降低了自己的文化身份地位。

在小说中，黑人的话语权无时无刻不体现出黑人生活的艰辛和身份地位的卑微。

《看不见的人》的象征意蕴赏析

《看不见的人》的象征意蕴赏析摘要：本文试对美国黑人作家拉尔夫·艾里森的小说《看不见的人》中的“祖父”、“混战”和“玩偶”的象征意蕴进行探析，旨在帮助读者更好地领悟这些象征手法的艺术蕴涵，最终更好地理解小说的主题。

关键词：象征手法象征意蕴中图分类号：i106.4 文献标识码：a《看不见的人》是著名美国黑人作家拉尔夫·艾里森的处女作，也是他最成功、最重要的作品。

该小说发表于1952年，刚一出版，就备受评论界的关注，同时受广大读者的青睐，被誉为一部以寻找自我为主题的现代预言小说，是美国现代文学的一部经典作品。

《看不见的人》讲述了一个无名无姓、土生土长的南方黑人青年，在白人占主导地位的美国，逐渐失去自我、寻找自我、求证身份，最后顿悟的心路历程。

他的经历不但反映了20世纪黑人的心路历程，也反映了整个西方世界现代人的命运。

一开始，小说的主人公在白人面前恭顺、谦卑，得到白人好评。

他在他家乡社区的白人要人的聚会上，发表了题目为《进步的秘密在于谦卑》的演说，获得了一张州立黑人学院的奖学金证书。

在州立黑人学院，主人公犯了一个“错误”——不经意间让白人校董看到了黑人的真实的困顿生活，黑人校长十分恼火，立即将他开除，在他离开学院之际，黑人校长为他写了七封介绍信，主人公怀揣这些介绍信，到纽约寻找工作谋生，但他的求职却一次次失败，后来，他才明白，校长根本就没有推荐他，而是说了他许多坏话。

几经周折，他在一家油漆厂找到了一份工作，却因爆炸而受伤住院，在医院里，又成了新医疗设备的试验品，曾一度失忆。

出院后，得到好心的黑人大妈的悉心照料，身体逐渐康复。

后因口才出众，他成了“兄弟会”的一员，重新获得了自我，但他的行为却遭到了黑人民族主义分子的强烈反对，为了躲避这些黑人民族主义分子的追杀，他不得不东躲西藏，乔装打扮，却被误认为是莱因哈特——一个集牧师、情人、赌徒等多重身份于一身的黑人。

后来，在一次暴乱中，他为了躲避追杀，不慎跌入一个废弃的煤窑里。

探寻《看不见的人》中的象征意义

女也是吸引客源的重要因素在主人公看来．日酒家金的人都是疯子。实际上，这个“ 狂” 疯的退伍士兵就像一个预言家，示了主人公的悲惨命运。这看起来有些荒预谬，却被看成是真实发生的事情，那样一个不平等的但在社会，多事情的发生都是扭曲变形的。在第三章，伍许退
士兵击打头上的钉子，出主人公是个看不见的人，他指 “
有眼睛，有耳朵，乍开鼻孔的非洲鼻子，有可是他却不理
解生活中的简单事实。真正理解得懂吗？还有更糟的情
度上读者可以通过人物的行动来探寻其内心世界。１祖父的遗训。．在第一章中，主人公提到了他的祖父和他祖父的遗训，际上，父的遗训预示了主人公的悲惨命运。祖父实祖临终时把他们叫来说：孩子啊，死后，望你继续战 “ 我希斗，没有对你说过，们的生活就是－一战争。我一辈我我－场子都是个叛徒。自从重建开始，缴了枪以来，就成了我我个潜伏在敌国里的密探。你要在险境中周旋。希望你
探寻《不见的人》的象征意义看中
王晓辉
摘要：尔夫・里森的《不见的人》象征主义艺术表现形式的典范，书中拉埃看是在作家埃里森大量运用了象征手法来表现主题。小说中人物的行动有着广泛的象征意义。关键词：尔夫・里森；看不见的人》拉艾《；象征主义中图分类号：０．１６４１文献标识码：Ａ拉尔夫・埃里森在１５９２年出版了他的长篇小说

梅洛庞蒂知觉现象学笔记

梅洛庞蒂知觉现象学笔记
梅洛庞蒂（Maurice Merleau-Ponty）是法国哲学家，他的知觉现象学是他的重要研究领域之一。

下面是关于梅洛庞蒂知觉现象学的一些笔记和概念：
1. 身体性：梅洛庞蒂认为，人的知觉与身体紧密相连，我们通过身体与世界进行感知和理解。

身体被理解为一个主动和感知的存在，而不仅仅是一个被动的观察者。

2. 意义与感知：梅洛庞蒂认为，感知不仅仅是外界输入的信息，而是我们通过感知将世界赋予意义。

我们不仅仅是被动地接收感觉，而是主动地对感觉进行解读和理解。

3. 语言与知觉：对于梅洛庞蒂来说，语言并不是知觉的源头，而是从知觉中产生的。

语言是我们对感知经验的表达，但感知经验本身可以超越语言的界限。

4. 环境与空间：梅洛庞蒂强调环境和空间对于我们的知觉和理解的重要性。

我们的感知经验受到环境的影响，并且通过环境中的空间来定位和理解事物。

5. 感知与身体动作：梅洛庞蒂认为，感知和身体动作是密不可分的。

我们通过身体的动作来与世界进行互动，并通过这种互动来获得更深刻的感知。

这些是梅洛庞蒂知觉现象学的一些核心概念和思想。

他的研究对于我们理解人类感知经验和与世界的关系有着重要的启示作用。

黑白意象对比研究——以拉尔夫·艾里森《看不见的人》为例

中黑人所面临的生存困境。并且具有普适性，超越文化、种族及意身是多么地劣迹斑斑却又不切实际，好高骛远。而宽容慈悲的白人识形态的范畴，揭示出个体生存危机。
Ｌ键侧ｊ天黑白意象；对比；象征：《看不见的人》
小说的标题本身就充满了引人入胜的悖论和悬念，听起来似乎难以置信，一个鲜活的人何以变得隐形？又是什么因素造成了如此的隐形性昵？种种的疑问吸引读者进行深入细致的阅读，其实这并非科幻小说，而是以匿名黑人主人公所作陈述，隐晦地反映黑人在白人社会中承受的种族歧视及所经历的耻辱。作家 “ 在对美国黑人意识的认识、发掘和表现上，大量运用了象征手法 ” 。。小说中作者独具匠心地运用了大量黑白对比意象，形象生动地描摹出一个颇具雄心壮志的无名黑人青年形象和其复杂的内心活动，突出表现白人社会如何将他所有的美好梦想一一粉碎，逼迫他重新退回到暗无天日的地下室生活，在那里，他如困兽般，独自舔舐着无法愈合的精神创伤，开始与白人世界永恒的封闭与逃离。在小说开篇第二章中，踌躇满志的黑人青年怀着对未来的美好憧憬，置身于专为黑人提供高等教育的Ｔｓｅｅ技术学院时，映入ｕｋｇｅ眼帘的是该学院创始人的铜像。注目像时，主人公心中不禁顿生铜疑惑：跪在奠基人身旁的黑人奴隶， “ 他身披的斗篷是即将被揭去还是被捂得更加严实呢？” 而此刻 “ ¨ 一群受惊的小鸟飞过，铜像那漠然的双眼立刻流淌出白垩壮的液体。这更加深了主人公的不解，为何被玷污的铜像竟然比干净的看起来更加威仪有度？ ” ’ 从这段描写，黑白意向的对比跃然纸上。作者本人也曾经在小说中的学院就读三年，院中也同样矗立着奠基者ＢｏｅＴＷａｉｔ学ｏｋｒ．ｓｎｏｈｇｎ的纪念像。对于这位颇受争议的黑人教育家，毁誉不一，有的认为他以出卖黑人利益，推行奴化教育而博得在白人社会的一席之地：也有人认为他 “ 就地取水 ”的主张为黑人提供了难得的教育机会，使他们更加文明，具有一技之长，从而改变了被动的生存状态，更好地被社会所接纳。黑人奠基者塑像，白色的眼泪，实为飞鸟的排泄物，这一鲜明的对比显示出黑人文学作家独特的隐喻思维一反映出黑人学院假借为年轻黑人学子提供难得的教育机会，谎称帮助他们提升自我素质，而实际上却将白人社会的价值观和生活方式强行灌输，使他们在同化和奴化中逐渐丧失自我和民族身份。主人公的困惑也是黑人群体面对强势白人主流社会所推行奴化洗脑的生动写照，描绘出前者复杂的情感反应，恐慌、畏惧、焦虑、茫然与屈辱感交织。而另一方面黑人教育家眼中居然流出白色的眼泪，象征着白人世界对黑人的成功异化，他们所面临种族特性泯灭的悲剧，已经完全背离了学院缔造者的美好初衷，为黑人造福，使黑人受益于教育。从某种程度来看，黑人教育家被伪善的１人慈善家所利用，成为他们３沽名钓誉，提升公众形象的工具，却加剧了对黑人的思想控制和奴化进程。这种无形却有力的攻势，连黑人最隐秘的内心世界，都无法幸免，他们完全失去了自我，包括情绪反映都被看似对黑人充满温情的资助人染白了。而白人化带给黑人的必然是灭项之灾一在白人主流社会中被视为无物，沦为白人视而不见的牺牲品。小说中学院白人校董诺顿先生脚穿一双白鞋，却 “ 了黑边 ” 沿（６ｐ８）形象地揭示黑人在白人社会中所承受的边缘化威胁。虽然奴隶制度在１６年得以废除，黑人要争取真正的社会平等依然任重８３但道远。白鞋黑边的意向说明多数黑人在社会阶层中，犹如装饰鞋子的黑边，处于边缘化的悲惨境遇，毫无人格尊严可言。当主人公参加学院的晚祷仪式时，那黑人牧师正在极力鼓吹奴

寻找迷失的自我——论《看不见的人》的身份追寻

寻找迷失的自我——论《看不见的人》的身份追寻易立君;杨红【摘要】美国黑人作家拉尔夫·埃里森的小说《看不见的人》展现了主人公寻找黑人民族文化,确立自我身份的过程.主人公对文化身份的探寻经历了迷惘、觉醒、顿悟三个阶段,他对黑人文化的态度从排斥、逃离到最终接受并融入其中.这一艰辛的身份追寻之旅充分说明建构黑人文化身份的关键在于接受本民族文化,自我身份认证的本质就寓于本民族的历史文化中.【期刊名称】《常熟理工学院学报》【年(卷),期】2007(021)005【总页数】4页(P91-93,116)【关键词】拉尔夫·埃里森;《看不见的人》;自我身份;民族文化【作者】易立君;杨红【作者单位】湖南理工学院,外语系,湖南,岳阳,414006;怀化医学高等专科学校,湖南,怀化,418000【正文语种】中文【中图分类】I106.4过去两百多年里，进行身份寻证一直是非裔美国黑人文学作品的主题。

从奴隶叙事、诗歌、小说到文学评论，黑人作家寻找自我身份的叙事贯穿于文学史。

从这个意义上来讲，黑人文学不只是艺术的表现形式，更重要的是黑人群体表露心声、构建自我身份的话语。

黑人作家的文化身份建构经历了一个过程：初期(美国内战前期)，寻求自由人身份；获得解放后，由于受主流文化的影响，相当一部分黑人期望融入主流社会。

这一时期，惠特莉(Phillis Wheatley)“试图融入主流文化，以‘求同’谋取黑人的立足之地。

十九世纪中期的弗雷德里克·道格拉斯(Frederic Douglas)则突出黑人的异质身份，开创奴隶叙事先河，在对抗中试图修正主流文化，以此来构建黑人独立的文化身份。

”[1]92到了20世纪，经过激进运动的洗礼，黑人再次觉醒，积极回归本民族文化传统，汲取传统文化给养。

拉尔夫·埃里森就是这个时期的突出代表。

他突破理查德·赖特的抗议小说，注重挖掘弘扬黑人民族文化，肯定其在美国文化中不可或缺的地位，在此基础上构建黑人的文化身份。

《看不见的人》象征主义手法赏析

略黑人的个性和文化的教育无疑迷住了黑人的眼睛。使他们不能在社会巾寻找到真正的闩身位置。
埃里森作为美国义坛优秀的黑人作家，揭示黑人探求在自我身份识别的旅程巾，大节的象征义元素注入至小说将丰
遇到的阻碍： ‘ ，人公生活在一个以白人为主导的社会先丰
充满着雄心抱负和希望，丰人公开始了他的大学生涯。他坚信只要努力的学习和坚定的信念，就能融入在这个臼他人社会巾。作者模棱两可的揣述奠基人对奴隶的罩也是具有着深层的象征意义的：预示着主人公未来的不可见性，白人文化使得丰人公尤法真正看清事实的真相。最终，人公丰
蒙着眼睛的男孩们象征着每个黑人甚至世界卜每个人在的
探寻到他们的身份之前都被蒙住了眼睛，并且至于险地之
巾；殴巾蒙眼的移动象着社会ｒ人们的茫然；人公斗ｆ］主被迫的斗殴以及为了硬币和褶皱的钞票相互攻击象征着黑人生存于被白人羞辱、弄、胁、骂、嘲威辱引诱的状态；人男黑孩Ｊｆ无论是避开裸体的女人还是看那个女人都无法令白Ｌｆ］人满意，象着他们处于［人社会巾的困境和尴尬，论这Ｊ尤

萨特的作品是否有对身体和感官经验的探讨？

萨特的作品是否有对身体和感官经验的探讨？一、萨特的作品中体验身体自由的追求在萨特的作品中，他对身体和感官经验的探讨体现在对身体的自由追求上。

萨特认为，人的本质是自由的，但社会对个体作出的规定和束缚使人们失去了对自己身体的真正掌控和感知。

在《存在主义和人类情况》中，萨特指出，人们常常被社会角色所定义，因此渐渐迷失了自我。

他呼吁每个人都要意识到自身的自由本质，并尝试通过身体的探索去感受和认识自己。

1. 萨特对身体的解放与身份认同萨特在《恶人》中提到，“我扔下那副掩盖真实的伪立场，我便真正找到了以真自我的立场。

”他认为，只有解放身体，抛弃社会给予的各种社会角色和身份认同，才能真正找到自我，达到身体自由的状态。

2. 萨特对感官经验的重视萨特在作品中也对感官经验给予了重要的关注。

他将感官经验视为人们与世界的直接联系，是获取真实体验的重要途径。

《压垮基督徒》一书中，萨特描述了主人公罗兰·巴扎克的感官体验，他通过身体的感知来认识世界，实现自我认同。

二、萨特对身体和感官经验的探讨与情欲的关系在萨特的作品中，他将身体和感官经验与情欲相联系。

他认为，身体和感官经验是实现自由和生命意义的重要途径，而情欲则是人体验身体和感官经验的驱动力。

1. 萨特对情欲的理解在《恶人》中，萨特提到，情欲是人的欲望和冲动，是人们为了满足自我需求而产生的激情。

他认为，情欲是人体验身体和感官经验的根源之一。

2. 萨特对情欲的反抗和解放萨特认为，情欲虽然是人体验身体和感官经验的重要来源，但由于社会的束缚和规范，情欲往往被压抑和扭曲。

在《恶人》中，他描述了主人公鲁奇的情欲之旅，鲁奇通过拒绝社会的规范，追求自己真实的欲望，实现情欲的解放。

三、萨特的作品中身体和感官经验的自我反省在萨特的作品中，他不仅关注了身体和感官经验的追求和解放，也对此进行了自我反省和思考。

1. 萨特对身体反省的意义萨特认为，身体反省是人们意识到自身的存在与价值的重要途径。

看不见的女性

谢谢观看
摆事实列数据析现象，这种看似温和实则客观坚定的语调更加无法质疑。增强女性在各个方面的代表性，让花朵绽放，在各个领域闪闪发光。
当一半的人不被看见，被排除在规划、决策和知识创造之外，是全人类的巨大损失。
“女性特征之谜”，答案一直就在我们眼前。
精彩摘录
精彩摘录
性别数据缺口完全是一种存在了数千年的思考方式的产物，因此也可说源于不思考。双重的不思考：男人不言而喻，女人不被提及。因为当我们说到人类，总的来说，我们指的是男人。
将世界呈现为世界，是男人的活动；他们以自己的观点描绘世界，把自己的观点和绝对真理混淆起来。
一旦你意识到，“不加说明就是男性”这种思维定式根植于社会最基本的组成部分——也就是语言本身，就不会惊讶于它是如何渗透进我们的思维。
女性用语往往是男性用语的变形，我们以这种微妙的方式，将女性定位为男性类型的偏移——用波伏瓦的话来说，就是“他者”
第7章犁假说
第9章男人帮
第10章无用之药
第11章燕特尔综合征
第13章忽略女性的再分配
第12章一种可剥削的无成本资源
第14章妇女权益是人权
第15章谁来重建？
第16章杀死你的并非灾害
作者介绍
同名作者介绍
卡罗琳·克里亚多·佩雷斯（Caroline Criado Perez），英国作家、记者。曾就读于牛津大学（英语语言和文学专业学士）、伦敦政治经济学院（性别研究专业硕士），作品常见于《卫报》《泰晤士报》《金融时报》《新政治家》等知名媒体。2015年出版女性群像传记《像女人一般》（Do It Like a Woman），入选多家媒体年度好书榜单；2019年出版《看不见的女性》，此书被翻译成30种语言，获得英国书店奖最受读者欢迎好书、英国皇家学会科学图书奖、《金融时报》及麦肯锡商业图书奖等重要奖项。写作之外，卡罗琳·克里亚多·佩雷斯积极推动男女平等和社会正义，她成功阻止了英国银行移除英镑纸钞上除英国女王之外的唯一女性肖像；在雕像全为男性的英国议会广场上为妇女参政论者竖立雕像，以纪念英国女性在1918年获得选举权；促使推特更改关于网络暴力和威胁的处理程序，极大改善了公共讨论空间。因长期为女性及弱势群体发声和行动，她于2013年被 BBC评为年度百大女性之一，2015年被授予大英帝国勋章（OBE），2020年获得芬兰HÄ N奖，2021年被林肯大学授予荣誉博士学位。

《莎菲女士的日记》中的身体意象解读

《莎菲女士的日记》中的身体意象解读《莎菲女士的日记》是英国作家乔治戈登莎士比亚的著名作品，其中的身体意象象征了女性自我价值、自尊和个性的演变。

在这部作品中，莎菲戈登莎士比亚以身体意象展示了过去和现在女性承受的不同压力：被指责，被忽视，被剥夺权力，被压抑，被强制定义等等。

在《莎菲女士的日记》中，莎菲戈登莎士比亚把女性自我价值变为一种身体意象，表达了一种不安的感受。

莎菲的身体意象中，可以看到她对自己身体的痛苦体验，以及她承受着社会观念和文化习俗的压力。

在莎菲的日记中，她反复提到“皮肤”和“血液”，这些概念反映出她对自身外在形象的质疑和挑战。

同时，通过描述自己的“骨骼”，她还表达了自信的渴望：她想象自己的身体变得坚强，可以抵抗社会标准。

莎菲的身体意象也表现了她想要获得的自尊的渴望，这些意象不仅表达了女性受到社会压力的感受，还表达了主观感受。

她记录的关于身体的描述，也反映出女性个性的演变，也表达了她想要得到社会尊重的渴望。

比如，她经常描述自己的流血形象，这是她对女性意识形态的反叛性表达。

这也反应了她想证明自己在家族及社会中位置的渴望。

莎菲女士的日记对于我们理解她在现代社会中的女性自我价值和自尊以及个性的演变有着重要意义。

通过她使用的身体意象，可以看出，她的日记把女性古老的挑战和现代的斗争相结合。

她的自尊渴望也象征着一种新的女性主义思想，可以帮助我们更深入地理解女性在现代社会的现状及其对未来的渴望。

此外，莎菲的日记也提醒我们，身体意象不仅可以用来表达女性自我价值、自尊和性格的演变，还可以用于传达个人价值观。

莎菲的身体意象中充满了沉重的情绪，但这也让她坚强，更加自信，从而掌控自己的人生。

因此，从莎菲的日记中我们可以看到，身体意象可以用来传达一种强烈的个人主义信念，坚定地坚持自己的价值观。

资料梳理：电影与身体的跨界研究电影与身体的跨界研究

资料梳理：电影与身体的跨界研究电影与身体的跨界研究资料梳理：电影与身体的跨界研究一、电影与身体的跨界研究理论和现实背景近些年学术领域，身体问题前所未有的凸显出来，身体研究成为国内外学界广泛讨论的热点问题。

哲学、美学、社会学、政治学、人类学、文化研究等等都将身体作为一个新兴领域来加以研究。

伊格尔顿感慨道：“对身体重要性的重新发现已经成为新近激进思想所取得的最宝贵的成就之一，当代批评中的身体比滑铁卢战场上的尸体还要多。

”由于“身体研究”涉及面广泛且深远，将此作为科研设想的一个中心目标，可以进而选择不同的领域进行结合，这具有巨大的理论价值和研究意义。

二、电影与身体的跨界研究的问题视阈身体研究在我国正方兴未艾，它们大多集中与哲学、文艺学、文化研究等角度，而却鲜有侧重于电影学领域的身体研究，从目前我所收集到到与身体研究直接相关的文献来看，将身体与电影进行跨界研究才刚刚开始，远没有系统的论述，它们大多是借用文艺学领域方面的身体研究来进行某一阶段的电影史书写，或通过借用文艺学领域方面的身体研究来进行电影批评，也有将身体结合电影理论研究进行理论建构的。

当代多元视角中的德性伦理学大体可以做出如下三个方面的分类：身体与电影史、电影理论的跨界结合、身体的文化视阈下的电影文化、关照表演、当代艺术实践与理论中的身体和美学、哲学中的身体范式。

（一）身体与电影史、电影理论的跨界结合身体本身就是一部历史。

它被自然、社会与文化所构成，同时又构成人类世界的生命原型——即人。

电影史的书写方式多样，如《电影史:理论与实践(重构中国电影史学)》从实在论的哲学高度，梳理美学、经济、技术、社会诸种生成机制，更新了电影文学的问题框架和研究范式；如大卫波德维尔的《世界电影史》则在结构上则力求系统周详、清晰，以年代和国家、地区为坐标，论述各个时期、区域内世界电影的发展动向；如山本喜久男的《日美欧比较电影史(外国电影对日本电影的影响)》是用历史比较方法进行电影研究的成功尝试，它主要论述从电影开创之初到1940年代日本电影在欧美电影的影响下发展、独立的过程；再如齐格弗里德·克拉考尔《从卡里加利到希特勒:德国电影心理史》则通过分析二十世纪二十年代和三十年代初的德国影片，检视了从1918年至1933年的德国历史，借以展现“一战”后德国人的心理图景，是通过电影来反向解读社会心理。

谢有顺：文学身体学

谢有顺：文学身体学1、被革命的身体梅洛·庞蒂曾经有过这样一个判断，“世界的问题，可以从身体的问题开始”，我想，文学的问题也可以。

如果从这个视角出发，我们便会知道，一种新的文学变化已经来临。

我指的是从二十世纪九十年代开始，文学的力量逐渐地在文学自身的革命上转移，它更多地走向了作家这个主体。

“私人写作”、“七十年代人”、“身体写作”、“下半身”等一系列的文学命名，均与作家本人的身体叙事有关。

或者说，身体成了这个时代新的文学动力。

我承认这里面所存在的巨大的进步因素，决非草率的道德批评所能解决和否定的；但同时，我也不会轻信“私人”和“身体”是文学发展的惟一源泉。

当我听到有人在标榜“私人写作”时，我想知道他(她)这个“私人”接通的是人类精神领域的哪一条血管；当“身体写作”成了一种文学时尚时，我会追问他(她)的笔下的“身体”究竟是哪一个身体，政治的？社会的？还是物质和生理意义上的？当“下半身”成了更年轻一代的写作口号时，我想知道“下半身”一旦完成了它本身的反抗意义，是否还是肉体和性在其中起决定作用。

或许，文学正是在这种怀疑和辩驳中艰难地前行。

不能否认的是，身体的复杂性和重要性异乎寻常地显露了出来——伴随着新一代作家的写作冲动，身体前所未有地渴望找到自己在文学中的合法地位。

但是，中国文化中一直有一种蔑视身体的传统，今天要想突破这个传统，并让身体在文学中有所作为，决非易事。

孔子说“夫仁者，己欲立而立人，己欲达而达人”时，承认人是一个有“欲”的身体性的人；老子说：“吾所以有大患者，为吾有身，及吾无身，吾有何患？”更是直接把幸福和忧患都看作是身体性的；可是到了孟子，他说“杀身成仁”，“舍生(“生”者，身体之生也——作者)取义”，就彻底否认了身体的意义，并推崇对身体的灭绝(“杀”、“舍”)，来成就那个“仁”和“义”。

“仁”和“义”是什么？就是道德、意义、价值，这是最重要的，为了它的实现，首先必须牺牲的就是身体——身体在这里成了障碍。

身体、身份与叙事

身体、身份与叙事从柏拉图开始一直到现在，学术界对身体的研究与探讨从未间断，在20世纪又形成了新的高潮。

但综观国内外的文论与批评，身体在叙事中的作用并没有得到应有的重视。

虽然美国学者丹尼儿·潘戴在20世纪90年代末开始对此给予了足够的关注，试图把身体与叙事学结合起来以构建所谓的“身体叙事学”，但其研究却存在重大的缺陷，忽视了身体与叙事之间最为紧要的环节——身份。

本文重点探讨身体与身份、身份与叙事之间的有机联系，从文化诗学的角度探讨身体与身份在叙述中的作用，并结合西方和我国最新的叙事研究成果，以建构全新的中国式身体叙事诗学。

从柏拉图开始一直到现在，学术界对身体的研究与探讨从未间断，在20世纪又形成了新的高潮。

但综观国内外的文论与批评，身体在叙事中的作用并没有得到应有的重视。

虽然美国学者丹尼儿·潘戴在20世纪90年代末开始对此给予了足够的关注，试图把身体与叙事学结合起来以构建所谓的“身体叙事学”(参见：《叙事身体：建构身体叙事学》Narrative Bodies：To-ward a Corporeal Narratology)，但其研究却存在重大的缺陷，忽视了身体与叙事之间最为紧要的环节——身份。

本文重点探讨身体与身份、身份与叙事之间的有机联系，从文化诗学的角度探讨身体与身份在叙述中的作用，并结合西方和我国最新的叙事研究成果以建构全新的中国式身体叙事诗学。

一、身体观：历史回眸身体不仅在生理意义上是人类存在的基础，而且与人类的政治、文化、经济生活息息相关，具有多重的象征意义。

身体的定义随语境、文化及地域的变化而变化，其含义相当丰富。

生理学的身体指一个由骨骼、肌肉、内脏和五官组成的实体；在哲学意义上，它又指与灵魂、精神相对应的物质肉体。

回溯人类文明的发展，我们对身体的认识走过了一条不寻常的道路。

早期希腊人尊重感性，认为人的身体是美的表现。

从柏拉图开始，身体处于被贬低的地位。

柏拉图思想中潜藏的身心二分法到了近代的笛卡尔那里变得更为彰显。