中文名： 柴可夫斯基 英文名： Tchaikovsky, Pyotr (Ilyich) …
柴可夫斯基
协奏曲
《降b小调第一钢琴协奏曲》（Op. 23, 1874-75）
《D大调小提琴协奏曲》 （Op. 35, 1878） 《G大调第二钢琴协奏曲》（Op. 44, 1879-90, 1893年Ziloti加以修订）
《降E大调第三钢琴协奏曲》（为他人编纂）
交响序曲 《“暴风雨”交响序曲》（The Storm, Op. 76, 1864） 《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》（Fantasia Overture on Romeo and Juliet, 1869, 于1870和1880年两次修订） 《1812序曲》（1812 Overture, Op. 49, 1880）
：Learning and Development ：
Tchaikovsky piano lessons from 5 years old, a few months later, we can skill -fully play en: Friedrich Kalkbrenner works of Le Fou.
:Biography:
Tchaikovsky (1840-1893) is Russia's greatest composer. He was born in the province of the Russian Wei Yate Nowitzki to a noble family, 10years old in Petersburg law school, and he began to learn the piano and composition .23 year-old composer into the St. Petersburg Conservatory of Music ,after graduation to teach in the Moscow Conservatory.
柴可夫斯基
谢谢观看
其他作品：
钢琴曲 《四季》 （1876年）
人物评价：
柴科夫斯基的创作深刻地反映了19世纪下半叶处在腐朽的沙皇专制制度下，俄国知识分子对光明的向往，对黑暗现 实的苦闷压抑的感受。 他善于在矛盾冲突中捕捉人物的思想感情，深入揭示人物的内心体验。他继承了格林卡以来俄国音乐发展的成就； 又注意吸取西欧音乐文化发展的经验，重视向民间音乐学习，他把高度的专业创作技巧和俄罗斯民族音乐传统很好 地结合起来，他把清晰而感人的旋律，强烈的戏剧性冲突和浓郁的民族风格富于独创性地有机地融合在他的作品中， 为俄国音乐文化和世界音乐文化作出了宝贵的贡献。柴科夫斯基是全世界最受欢迎的“古典”作曲家之一。他在作 品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带 有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征——会突然萎靡不振，又会在突然之 间充满了乐观精神。 柴科夫斯基对过上“正常”家庭生活的渴望，与他的同性恋天性的矛盾，使他一 生都充满了痛苦的挣扎，这亦反映 在他的音乐里，尤其是晚期的交响乐作品中。在柴科夫斯基的大部分音乐里，我们都可以清晰地感受到民族文化的 影响——他将民族文化与西方交响乐传统成功地融合在一起。尽管柴科夫斯基结识了“强力集团”，但是他始终没 有加入任何一个民族主义团体。 柴科夫斯基曾写道：“至于我对音乐里俄罗斯元素的关注，是由于我常年生活在异国。在我年幼的时候，俄罗斯民 族音乐无法描述的美丽就已经充满了我的生命。”
音乐风格：
柴可夫斯基是在俄国革命民主主义思想高涨时期走上创作道路的，从创作基本面貌上看，柴科夫斯基的前期创作比较倾 向于表现对光明欢乐的追求和信心，而后期则更倾向于表现深刻的悲剧性。他在70年代末所写的《第四交响曲》和歌剧 《叶甫盖尼· 奥涅金》，则属于他在前后两个时期交界时的作品。
柴可夫斯基简介
圣-桑，法国作曲家。
五岁起开始作曲，十一岁即以钢琴家姿态登台演出，十三岁进巴黎音乐院学管风琴和作曲，后在教堂任管风琴手。
他是法国民族音乐协会的创始人之一，积极从事音乐活动，又以钢琴家和指挥家身份到各国演出。
他的代表作有《第一大提琴协奏曲》。
柴可夫斯基（1840——1893）俄国作曲家，生于贵族家庭，5岁开始学习钢琴，10岁被送到法律学校去读书，毕业后在司法部工作。
然而，他本人并不喜欢这个职业，后入彼得堡音乐学院跟安·鲁宾斯坦学习作曲，毕业后赴莫斯科音乐学院任教。
以后在梅克夫人资助下，摆脱繁重的教学工作，专心从事创作。
他的音乐充满内心情感和戏剧力量，不仅深为专业音乐工作者喜爱，而且也为广大群众所赞赏。
他的代表作品是大家所熟悉的舞剧《天鹅湖》。
柴可夫斯基
Pyotr Ilyich Tchailkovsky
目录
1、生平 2、年表 3、作品 4、创作特点
生
平
中文名：柴可夫斯基 英文名： Tchaikovsky, Pyotr (Ilyich) 生 于： 1840/05/07 卒 于： 1893/11/06 国 籍： 俄罗斯 乐 派：浪漫乐派
•
他出生于沃特金斯克一个贵族家庭，从小在母亲的教导下 学习钢琴，由于父亲的反对， 进入法学院学习，毕业以后在法 院工作。22岁时柴可夫斯基辞职，进入圣彼得堡音乐学院，跟 院工作。22岁时柴可夫斯基辞职，进入圣彼得堡音乐学院，跟 随安东鲁宾斯坦学习音乐创作成绩优异毕业后，在尼可莱· 随安东鲁宾斯坦学习音乐创作宾斯坦的弟弟) 宾斯坦（安东·鲁宾斯坦的弟弟)的邀请下，担任莫斯科音乐学 院的教授。 柴可夫斯基性格内向而且脆弱，感情丰富，与崇拜自己的 女学生的婚姻破裂后，企图自杀，他的朋友把他送到外国疗养。 他被认为有同性恋倾向，并且在当时的社会环境中一直试图压 制，因此有意见认为这是婚姻破裂的原因。1893年，他逝世于 制，因此有意见认为这是婚姻破裂的原因。1893年，他逝世于 圣彼得堡。他的死疑点重重，官方说法是他喝了带有霍乱病毒 的水而染病身亡。但是据后来学者的考证，很有可能是自己服 用砒霜而自杀。但是，这都只限于猜测，真的原因直到现在还 是一个谜。
代表作品
交响曲：
《g小调第一交响曲》（1866年）──第一号交响曲是受到俄罗 小调第一交响曲》 1866年）──第一号交响曲是受到俄罗 斯冬季景象启发写成，所以又名《冬之梦》 斯冬季景象启发写成，所以又名《冬之梦》，虽然柴科夫斯基自认有 点瑕疵，但它无疑包藏了美好青年时期的梦与情怀。 《c小调第二交响曲》 （1872年） 小调第二交响曲》 1872年） 《D大调第三交响曲》（1875年） 大调第三交响曲》 1875年） 《f小调第四交响曲》 （1878年） 小调第四交响曲》 1878年） 《e小调第五交响曲》 （1888年） 小调第五交响曲》 1888年） 《b小调第六交响曲》 （1893年）——这部交响曲又称为《悲怆 小调第六交响曲》 1893年）——这部交响曲又称为《 交响曲》 交响曲》 ，音乐具有忧郁的抒情性，可以说是作曲家最著名的一部交 响曲，完成于他逝世前两个月，并完整的体现了柴科夫斯基的美学观。 《曼弗雷德交响曲》 （1885年） 曼弗雷德交响曲》 1885年）
柴科夫斯基简介
柴科夫斯基简介柴科夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）是19世纪俄罗斯最杰出的作曲家之一，被公认为是浪漫主义音乐最重要的代表之一。
他的音乐作品风格丰富多样，包括交响乐、舞曲、宗教音乐等各种形式，被广泛赞誉为古典音乐史上的瑰宝之一。
柴科夫斯基的音乐充满了激情、浪漫和情感，给人们带来了无尽的震撼和感动。
柴科夫斯基于1840年5月7日在俄罗斯的一个小镇上出生。
他的家庭对音乐非常热爱，他的父亲是一名矿业工程师兼业余音乐家，他的母亲则是一位受过良好音乐教育的钢琴教师。
柴科夫斯基从小就显示出了对音乐的兴趣和天赋，因此在14岁的时候，他被送到圣彼得堡音乐学院学习。
在音乐学院的学习期间，柴科夫斯基展示了他的才华和创作能力。
他的老师们对他的天赋赞叹不已，预言他将成为一位伟大的音乐家。
他在音乐学院学习期间写了许多作品，包括交响曲、室内乐和歌剧等。
然而，柴科夫斯基的学习生涯并不一帆风顺，他在学院遇到了一些困难和挫折，但他最终克服了这些困难并取得了出色的成绩。
柴科夫斯基的音乐作品传达了丰富的情感和内心的矛盾。
他的作品充满了激情和浪漫的元素，同时也展示了他对音乐形式和结构的深刻理解。
他的交响曲《命运》和《第五交响曲》都被视为经典之作，以其独特的旋律和强烈的情感展示了柴科夫斯基的音乐才能。
他的芭蕾舞剧《天鹅湖》和《胡桃夹子》也是他最受欢迎的作品之一，以优雅的舞蹈和精巧的音乐结构闻名于世。
尽管柴科夫斯基的音乐受到了广泛的赞誉和认可，但他的个人生活并不如意。
他的性取向引发了社会的关注和批评，这对他的精神健康产生了极大的影响。
他长期抑郁，最终于1893年去世，享年53岁。
然而，他的音乐作品却在他去世后获得了更广泛的赞誉和欣赏。
柴科夫斯基的音乐作品在世界范围内被广泛演奏和演出，他的音乐影响了无数的音乐人和听众。
他的音乐作品充满了浪漫情感和个人的体验，与听众产生了强烈的共鸣。
他的作品被认为是古典音乐中的杰作，始终被公认为古典音乐史上的巅峰之作。
柴可夫斯基
天鹅湖
第二幕： 其实当王子和天鹅公主在谈话时，魔王一直在偷听，于是他要
阻止他们相爱。魔王一边把自己的女儿变成奥杰塔的模样去参 见宴会，一边阻止奥杰塔去赴宴。因此在第二幕中有两个旋律。 一个是在宴会的旋律，由小提琴构起主旋律，庄重、华丽，王 子和假奥杰塔在音乐中翩翩起舞。另一个是奥杰塔的旋律，比 第一幕更急促，有一种紧迫，危险地感觉。正如奥杰塔的处境， 她要克服魔王设置的障碍赶到宴会现场，勇敢地去追求自己的 真爱。这时的音乐正是表现了奥杰塔当时紧迫、担忧的心情和 勇往直前的决心。
天鹅湖
第四幕： 经过一番激战，魔王终于被打败了，天鹅湖又恢复了以往的平
静。爱情胜利了，黎明到来了。天鹅变成了美丽的少女。她们 和奥杰塔与王子一起走向新生活。天鹅湖畔在举办舞会，王子 和天鹅公主翩翩起舞，这时森林里的小精灵也来参加舞会，跳 起了四小天鹅舞。
意大利随想曲
1879年十二月至第二年三月，柴科夫斯基曾旅居意大利罗 马， 其间广泛收集了意大利的民间音乐素材。 1880年二 月十七日，柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中说： “在过去的数天中，我已写好了《意大利随想曲》的草稿， 这是根据意大利民间的若干流行曲调而谱写成的。我想这 一作品是成功的；它所以能获得良好的效果，要归功于这 些从无意中得来的动人曲调——有些是我从民歌集里收集 来的，有些是我在马路上亲耳听到的。”由此可见，柴科 夫斯基的音乐之所以雅俗共赏，流传广泛，与他不断从民 间音乐中汲取素材有着密切关系。
他的旋律富于朗诵性，尤其是器乐的宣叙性独白更是情味深长。他的和声很 有特色，有时写得非常简单朴素，有时又异常复杂，富于刺激性。他扩展了 传统的复调技术，给赋格、帕萨卡里亚等古老复调形式注入了现代内容。
德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇 ——音乐
柴可夫斯基介绍
彼得·伊里奇·柴科夫斯 基
英文：Peter Ilyich Tchaikovsky
1840年5月7日—1893年 11月6日
伟大的俄罗斯浪漫乐派 作曲家，也是俄罗斯民 族乐派的代表人物。
生平事迹
柴科夫斯基从5岁开始 学钢琴
在1850年，他的父亲 被任命为圣彼德堡国 立大学校长。于是， 年轻的柴可夫斯基接 受了非常好的基础教 育，并且在音乐系主 任的指导下，继续钢 琴的学习。
代表作品——芭蕾舞剧
《天鹅湖》 《睡美人》 《胡桃夹子》
以及大量其他作品……
柴科夫斯基于 1858年离开学校 然后进入司法部 做部长秘书，不 久他就加入了司 法部的合唱团。
1866年他在莫斯 科音乐学院任教 授，两年后完小调第一交响曲“冬日浮想” c小调第二交响曲“乌克兰” D大调第三交响曲“波兰” f小调第四交响曲 曼弗雷德交响曲 e小调第五交响曲 b小调第六交响曲“悲怆” 降E大调第七交响曲……
柴可夫斯基——十九世纪伟大的俄罗斯作曲家
柴可夫斯基——十九世纪伟大的俄罗斯作曲家柴可夫斯基介绍中文名称：彼得·伊里奇·柴可夫斯基外文名称：Пётр Ильич Чайковский/Peter·Ilyich·Tchaikovsky 别名：柴科夫斯基国籍：俄罗斯民族：俄罗斯人出生地：俄罗斯帝国-维亚特卡省卡姆斯克-沃特金斯克出生日期：1840年5月7日逝世日期：1893年11月6日职业：作曲家、音乐教育家毕业院校：圣彼得堡音乐学院信仰：东正教主要成：就古典音乐浪漫主义时期重要人物，19世纪世界最重要的音乐家之一，莫斯科柴可夫斯基音乐学院著名教师代表作品：悲怆交响曲、四部协奏曲、芭蕾舞《天鹅湖》、《胡桃夹子》父亲：Ilya Tchaikovsky母亲：Aleksandra Assier彼得·伊里奇·柴可夫斯基(俄文:Пётр Ильич Чайковский/英文:Pyotr Ilyich Tchaikovsky，又译为柴科夫斯基，1840年5月7日-1893年11月6日)，十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的"俄罗斯音乐大师"和"旋律大师"。
柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。
1859年毕业于圣彼得堡法律学校，在司法部任职。
1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班(次年改建为圣彼得堡音乐学院)。
1863年辞去司法部职务，献身音乐事业。
1865年毕业后，在莫斯科音乐学院任教，同时积极创作，第一批作品问世。
受富孀梅克夫人资助，1877年辞去教学工作专事创作。
1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。
1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。
同年10月底在彼得堡指挥《6号悲怆交响曲》首次演出后不久即去世。
柴可夫斯基的作品反映了沙皇统治下的俄罗斯广大知识阶层苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望;着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。
柴可夫斯基简介
柴可夫斯基简介
柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky），1840 年出生于俄罗斯
莫斯科，是俄罗斯浪漫主义时期杰出的作曲家。
他擅长于室内乐、交响乐、歌剧、舞剧、歌曲以及芭蕾舞音乐编曲。
他的作品流露出丰富的情感，并
缔造了当时的音乐文化。
柴可夫斯基的著名节奏有熟悉的四拍子、七拍子，以及令人惊叹的和声复音。
他的作品对于20世纪的象征主义和现代主义
的音乐影响深远，其中最出名的作品有交响曲《爱之舞》（Swan Lake）、《牧神的游戏》（The Nutcracker）和《罗密欧与朱丽叶》（Romeo and Juliet）等。
他曾获得维也纳新派音乐会和英国皇家音乐学院的荣誉会员。
柴可夫斯基病逝后，他的诗歌和音乐一直被热衷於欣赏浪漫主义音乐的人
选择欣赏。
作曲家柴可夫斯基是谁
作曲家柴可夫斯基是谁柴可夫斯基是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。
下面是店铺搜集整理的作曲家柴可夫斯基的简介，希望对你有帮助。
作曲家柴可夫斯基的简介彼得·伊里奇·柴科夫斯基(俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Peter·Ilyich·Tchaikovsky)又译为柴可夫斯基(1840年5月7日—1893年11月6日)，十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师;他的音乐是俄罗斯文化在艺术领域内的最高成就之一;其风格直接和间接地影响了很多后者。
他的作品反映了沙皇专制统治下的俄国广大知识阶层的苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望;着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩，主要音乐作品有歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》及六部交响曲、三部钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，音乐会序曲《1812》等。
作曲家柴可夫斯基的生平柴科夫斯基出生于1840年5月7日，在沃特金斯克 Votkinsk 。
他是歌剧作家，舞剧作家，翻译家Modest Ilyich Tchaikovsky的兄长(大了几十年)。
柴科夫斯基从5岁开始学钢琴，几个月以后，就能熟练演奏Friedrich Kalkbrenner的作品Le Fou。
在1850年，他的父亲被任命为圣彼德堡国立大学校长。
于是，年轻的柴科夫斯基接受了非常好的基础教育，并且在音乐系主任的指导下，继续学习钢琴。
与此同时，柴科夫斯基和意大利大师Luigi Piccioli相识，后者使他的兴趣从德国音乐，转向了吉奥阿基诺·罗西尼、文琴佐·贝利尼、葛塔诺·多尼采蒂。
柴科夫斯基的父亲放纵了儿子对音乐的喜爱，他资助了儿子师从一位从纽伦堡来的知名钢琴老师Rudolph Kündinger。
中文名柴可夫斯基英文名Tchaikovsky,Pyotr(Ilyich)生
：音樂欣賞：
天鵝湖 羅密歐與茱麗葉 Waltz of the Flowers
姓名：容祖兒 英文名：Joey
星座：雙子座 身高：5 呎7吋 體重：105Ibs 出生日期：1980年6月16日
：歌手介紹：
：歌曲欣賞：
呼天不應
明日恩典
：THE END：
：早年的學習與發展：
於1840年5月7日誕生於一個富裕的中產家庭，從小就對音樂有極 度的狂熱，儘管如此，由於他小時候在音樂方面並沒有什麼特殊表現， 所以他從法律學校畢業後便在司法部擔任一小職員；到了1862年，柴 可夫斯基開始接觸了音樂班，並且研習了有關音樂的課程，終於，他 辭去了司法部的職務，開始以教授鋼琴維生並積極從事作曲；他的第 一首公開演奏的作品是一組舞曲，於1865年9月時由小約翰‧史特勞斯 指揮，在帕弗洛夫斯克的露天音樂會上演奏；之後，他開始於俄羅斯 音樂協會分會任教，雖然薪水相當微薄，但卻不能改變他想成為一位 音樂家的決心﹔隨著日子一天一天過去，他的作品越來越多，也越來 越受到大家的注意﹔如同大家所知，他的作品中較知名的有：天鵝 湖﹑羅密歐與茱麗葉﹑1812序曲等等。
：死因成謎：
柴可夫斯基的晚年並不同於一般作曲家 的窮困潦倒而是擁有相當的名氣與成功，而 他的死因卻一直都是個謎，有人說他是飲用 生水而感染霍亂而死，也有人說他是自殺死 的，還有一種說法是柴可夫斯基怕同性戀的 事事跡敗露而自殺的﹔不管如何，他所作的 曲子知名度並不因為他的死而有所減弱，甚 至流傳至今依舊受到大家的歡迎，這也是所 有作曲家所盼望的結果。
：撲朔迷離的感情生活：
柴可夫斯基的一生中最困擾他的莫過於他的同性戀傾向，當時 的風俗並不允許這種事情發生，可憐的他便將此事長期壓抑在心 中，為此他還迫使自己與一曾是音樂學院的學生—安東妮娜‧米尤 柯娃(Antonina Milyukova)結婚，當然，可想而知這段婚姻並不幸 福美滿，兩人共同的生活讓柴可夫斯基幾乎要崩潰了，雖然最後 這段姻緣還是以離婚收場但卻暫時遏止了他是同性戀的謠言﹔在 柴可夫斯基的生命中有一個相當重要的女人—娜婕達‧馮‧梅克 (Nadezhda von Meck)，她與柴可夫斯基長期通信並提供他旅遊四 處及作曲生活所需的經費，儘管兩人的書信來往相當頻繁也相談 甚歡，他們卻有一種共識就是不要見面，即使不巧同時出現在同 一場合或是擦肩而過他們也都當作互不相識以保持彼此在心目中 的完美形象。
柴可夫斯基简介
柴可夫斯基(Pyotr IIyich Tchaikovsky 1840-1893)一个世纪过去了，人们对这位作曲家及他的音乐的评说却从未止息。
他，代表着19世纪末情绪的作曲家，他是浪漫主义运动最后阶段的悲观主义者。
柴可夫斯基的音乐从不关涉重大社会问题，他的想象力总是脱离现实生活，而沉溺于虚幻的世界里。
然而从青年时代起，他那敏感脆弱的性格，就深切地感觉到现实社会并不像他所希望的那样。
他的怀疑主义和他那宿命论的思想，使他在落日的余辉里孤寂地去寻找对人生的妥协。
音乐成了他蜗居斗室自我拯救的唯一生存方式。
艺术天才与精神病之间确实存在着某种关系，这似乎已是老生重谈。
意大利精神病学家Lombroso Cesare在1864年指出在大音乐家中患病的特别多，包括妄想与幻想综合症、抑郁症和狂躁症。
翻阅一下柴可夫斯基的书信和日记，我们便不难发现，柴已经不是自卑、自贬，自我丧失的问题，而是要结束自我。
在柴可夫斯基一生中，几次精神崩溃时都想到了自杀。
在令人厌烦的社交活动中，抑郁会象鬼魂那般死死地与他纠缠。
这种性格自然会表现在他的音乐创作上。
这种创作心灵完全来自与病态的不安和沮丧。
每逢这时，他总能写出一些眼泪汪汪的调子和伤感情怀的旋律。
或是沉入类似“冬日梦幻”那种虚迷境界中，任自己的感情之流迷走飘逸。
这种又酸又苦的忧伤和哀愁，影响了他中后期的许多作品。
然而，抑郁症在某种情形之下，会转化为与与症状完全相反的狂躁症倾向。
这种反差极大、两极摆动的精神断裂、间接造成柴可夫斯基音乐中的许多断裂。
很多作品中的一些优美旋律，常常被粗暴所打断，接踵而来的往往是跌跌撞撞、迅疾跳跃的不稳定音型。
过去的评论家只认为他不善于构造交响的逻辑大厦，只是听凭他的情绪系列的相互交替，而且把这种交替变成是一种性格上的对比。
实际上，这并不是音乐结构的问题，而是音乐家的心理程序对作品程序的一种投射；是一种失去自我控制的段裂，而非局部和局部之间技巧性的衔接问题。
柴科夫斯基《如歌的行板》
柴可夫斯基在五人团影响下写了一批标题性管弦 乐作品：幻想序曲《罗米欧与朱丽叶》、交响幻想曲 《暴风雨》、《里米尼的弗兰切斯卡》、《1812序 曲》、《曼弗雷德交响曲》等。柴可夫斯基像门德尔 松所做的那样，坚持在古典奏鸣曲式快板的呈示、发 展、重述的三部结构中表述他的音乐思想。他的音乐 语言不是描绘性的，在《罗米欧与朱丽叶》中，他是 以高贵的劳伦斯神父、两家族的世仇和两位青年的爱 情三个方面来概括出这部莎士比亚戏剧的。
1874年柴可夫斯基谱出 了最著名的《降b小调第一钢 琴协奏曲》，这首曲子完成 之初曾遭尼古拉‧鲁宾斯坦恶 劣批评，但当比洛于1875年 将它带往美国首演后，立刻 获得了非凡的成功，至今这 首协奏曲也成了柴可夫斯基 最受世人喜爱的曲子之一。
1875年至1880年间，柴可夫斯基又完成了第三、第 四号交响曲、芭蕾音乐《天鹅湖》、钢琴曲集四季、交 响幻想曲《黎米尼的富兰契斯卡》、《斯拉夫进行曲》、 《意大利随想曲》、《1812年序曲》、小提琴协奏曲、 罗可可主题变奏曲以及歌剧《尤金‧奥涅金》等杰作。 这些作品的成功，使柴可夫斯基在俄国乐坛的份量大为 提升，也使他成为国际注目的俄国作曲家。
第一弦乐四重奏演出 后获得了很大的成功，评 论界也给予了很高的评价。 拉罗什的评论文章中指出： “这首作品的特色是鲜明 的曲调配上优美的和声， 显得迷人；音调优雅，不 同于一般；略带轻柔意味 ⋯⋯确实具有美妙的音响效 果。”
1877年初，莫斯科音乐学院为 欢迎列夫·托尔斯泰的来访举办了 音乐会，音乐会上演奏了《第一弦 乐四重奏》中的第二乐章《如歌的 行板》。托尔斯泰听了以后被感动 得流下热泪，伟大作家写信给柴可 夫斯基说：“⋯⋯在莫斯科的最后一 天，将永远留在我的记忆中。我的 文学创作从来没有像那天晚上似的， 得到那么多的报酬⋯⋯我喜爱你的天 才。”柴可夫斯基在回信中说： “像您这么伟大的艺术家的一双耳 朵，要比一双普通的耳朵更能给予 音乐家以鼓励。至于我，知道了我 的音乐竟能感动您，迷住您，我是 多么高兴而骄傲呀！”
小学英语 英语故事(名人故事)忧郁的音乐天才柴可夫斯基
忧郁的音乐天才——柴可夫斯基当一个人在谱写一篇乐章的时候，他该如何用语言去描述那些令他深深陶醉于其中却又模糊不定的感觉呢？这纯粹是一种宣泄情感的过程，是刻满人世沧桑的灵魂的流露，却注定了要用音乐来表达其真实的天性。
”柴可夫斯基于1878年完成了他的第四交响曲后，在一封给娜婕达·冯·梅克夫人的信中写下了这段话。
冯·梅克夫人是一位工业家的遗孀，正是因为她的慷慨援助才让柴可夫斯基能够全身心地投入到音乐创作中去。
在信中，柴可夫斯基更多地谈到了生命的变化无常：“这就是命运，是那无情的力量——既无可逃避也无法战胜。
没有别的方法，只能屈服并徒劳地伤悲。
”How is one to put into words those indeterminate feelings that engulf one during the composition of an instrumental work? It is a purely lyrical process, the outpourings of a soul marked by the vicissitudes of life but destined by its very nature to express itself in music.” Tchaikovsky wrote that in 1878, after the completion of his fourth symphony, in a letter to his benefactress, Nadezhda Von Meck, the widow of an industrialist. Her generosity enabled him to devote himself entirely to composition. In the letter, Tchaikovsky has more to say about the vicissitudes of life, “This is fate, that inexorable force; it is inescapable and invincible. There is no other course but to submit and to lament in vain.”他深信命运或天意是具有决定意义的，并远远超出了纯粹人力之所能及。
柴可夫斯基《天鹅湖》管弦乐介绍-概述说明以及解释
柴可夫斯基《天鹅湖》管弦乐介绍-概述说明以及解释1.引言1.1 概述引言部分是文章的开篇，旨在为读者提供一个整体的了解和预期。
在这篇关于柴可夫斯基《天鹅湖》管弦乐的文章中，我们将介绍这部著名的管弦乐作品和其创作者柴可夫斯基。
我们将从柴可夫斯基的简介开始，然后深入探讨《天鹅湖》管弦乐的概述和特色分析。
通过对这部作品的深度剖析，我们将了解柴可夫斯基所展现的音乐才华和《天鹅湖》管弦乐的独特魅力。
最后，我们将讨论柴可夫斯基作品对音乐界的影响，以及《天鹅湖》管弦乐在音乐历史上的重要性。
通过这篇文章，希望读者可以加深对这部经典作品和作曲家的理解，进一步欣赏和领略柴可夫斯基的音乐艺术。
1.2 文章结构文章结构部分的内容可以包括以下内容：文章结构:1. 引言- 简要介绍柴可夫斯基的《天鹅湖》管弦乐，并引出文章的主题。
2. 正文2.1 柴可夫斯基简介- 介绍柴可夫斯基的生平背景、音乐风格和艺术成就，为读者提供对这位音乐大师的了解。
2.2 《天鹅湖》管弦乐概述- 分析《天鹅湖》管弦乐的创作背景、曲目概况和演奏形式，介绍乐曲的整体结构和主题内容。
2.3 乐曲特色分析- 阐述《天鹅湖》管弦乐的音乐特色、曲式特点和演奏技巧，探讨柴可夫斯基在这部作品中表现出的独特魅力和音乐艺术。
3. 结论3.1 柴可夫斯基作品的影响- 总结柴可夫斯基在音乐史上的地位和影响，探讨他对后世音乐的启示和影响。
3.2 《天鹅湖》管弦乐的重要性- 强调《天鹅湖》管弦乐在柴可夫斯基作品中的重要性和地位，分析其在音乐史上的价值和意义。
3.3 总结观点- 总结全文的观点和结论，回顾柴可夫斯基《天鹅湖》管弦乐的独特魅力和艺术价值。
1.3 目的:本文旨在通过对柴可夫斯基的《天鹅湖》管弦乐进行介绍，深入探讨这部作品在音乐史上的重要地位和影响力。
通过分析乐曲的结构、特色和演奏技巧，揭示柴可夫斯基作为一位杰出作曲家的音乐创作风格。
同时，也希望通过详细的介绍和分析，让读者对《天鹅湖》这部乐曲有更深入的了解，欣赏到其中蕴含的情感和美学价值。
Tchaikovsky柴可夫斯基英文介绍
1845
1854
1862
1878
1893
Tchaikovsky's mother died and prompted Tchaikovsky to make his first serious attempt at composition.
Tchaikovsky combined his professorial duties with music criticism
2. Opera: Evgeny Onegin(叶甫盖尼·奥涅金)(1879), The queen of spades (黑桃皇后)(1891).
3. String work(管弦乐) :Romeo and Juliet Fantasy Overture(罗密欧与朱丽叶幻想序曲)(1869), Serenade(小 夜曲) (1880), Italy Capriccio(意大利狂想曲) (1880),Hamlett(哈姆雷特) (1888) etc.
while continuing to compose.
Part two
Tchaikovsky’s Music
Tchaikovsky wrote many works that are popular with the classical music public.
1. Three ballets: The Nutcracker(胡桃夹子)(1876), The Sleeping Beauty(1889), Swan Lake(1892).
音乐家柴可夫斯基的个人资料
音乐家柴可夫斯基的个人资料彼得·伊里奇·柴可夫斯基，又译为柴科夫斯基，十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。
下面就让店铺给大家介绍一下音乐家柴可夫斯基的个人资料吧!音乐家柴可夫斯基的生平彼得·伊里奇·柴可夫斯基(英文：Pyotr Ilich T chaikovsky/Peter Ilyich Tchaikovsky)，中国乐迷亲切称之为“老柴”，俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物以及世界最伟大的古典音乐作曲家之一。
值得一提的是柴可夫斯基的优秀作品与其一生的情感经历密不可分。
他的曲子织体饱满，旋律优美，情感更富。
1840年5月7日，柴科夫斯基出生在维亚特卡省卡姆斯克沃特金斯克附近的村庄。
父亲是一位矿业工程师，1848年迁家至圣彼得堡。
1850年，柴科夫斯基入圣彼得堡法律学校学习，并选修音乐课。
师从Т.И.菲利波夫学习钢琴。
1859年从法律学校毕业，进入司法部任职，同时钻研音乐。
1861年入俄罗斯音乐协会的音乐班学习。
1862年在音乐学习班的基础上成立了俄国第1所高等音乐学校──圣彼得堡音乐学院(列宁格勒音乐学院)，柴科夫斯基成为该校第1批学生，在Н.И.扎连芭指导下学习和声与复调，在А.Г.鲁宾斯坦的指导下学习配器和作曲。
由于司法部的职务与学习音乐之间的矛盾，柴科夫斯基几经考虑，于1863年毅然辞去司法部的工作而完全献身于音乐事业。
1865年，柴科夫斯基以优异成绩毕业于圣彼得堡音乐学院，毕业作品为康塔塔《欢乐颂》(J.C.F.席勒诗)，获得银牌奖。
同年应Н.Г.鲁宾斯坦之邀，柴科夫斯基来到莫斯科，任教于新成立的莫斯科音乐学院，并开始了紧张的创作活动。
约10年时间，柴科夫斯基写下了许多早期名作，其中包括3部交响曲钢琴协奏曲、歌剧、舞剧、管弦乐序曲、室内重奏等。
由于教学任务繁重，柴科夫斯基为自己不能以全部精力投入创作而苦恼。
柴科夫斯基（PyotrIIyichTchaikovsky1840-1893）
柴科夫斯基（PyotrIIyichTchaikovsky1840-1893）1840年5月7日彼得·伊里奇·柴科夫斯基出生在俄罗斯乌拉尔的伏特金斯克城。
他的父亲是一个冶金厂的厂长兼工程师，因此小柴科夫斯基从小便过着富裕的生活。
他身体脆弱，温柔善感，有着对音乐的特有感受：他最初获得的音乐印象，是当地湖上渔民爱唱的那些悠缓的抒情曲调；他家里有一架“机械乐器”，能演奏意大利和德国作曲家的一些作品，其中他最爱听的是莫扎特的歌剧《唐·璜》等，莫扎特始终是他最爱的一位作曲家。
十岁时，柴科夫斯基被送进彼得堡法律学校学习，毕业后（1859年）曾在司法部任职。
在这段时间中，他一直抓紧学习音乐，参加交际性钢琴演奏，并写出他的头一批作品来。
1861年，当安东·鲁宾什坦创办的俄罗斯音乐协会开设“音乐班”时，柴科夫斯基便在业余时参加学习，而当这个“班”在1862年改建为彼得堡音乐学院时，他终于踏上接受真正的专业音乐教育的决定性前程。
1865年柴科夫斯基从音乐学院毕业时因成绩优异获得了银质奖章。
翌年，应尼古拉·鲁宾什坦的邀请，柴科夫斯基就任莫斯科音乐学院教授，历时十一年之久。
在莫斯科，他同文学戏剧界的许多朋友建立了友好的交往：他同尼古拉·鲁宾什但保持着终生的情谊，他的大部分作品，都是由鲁宾斯坦首次弹奏或指挥演奏。
1881年当尼古拉·鲁宾什但去世时，柴科夫斯基写了一首钢琴三重奏曲，题名为《纪念一位伟大的艺术家》，满怀深情地怀念他的这位知交；他同大文豪列夫·托尔斯泰的会晤和交谈，对他自己的现实主义创作方法的形成产生了积极的影响，托尔斯泰对柴科夫斯基的《第一弦乐四重奏曲》表示了深深的赞赏；他参加以奥斯特罗夫斯基为首的“艺术家小组”的活动，增强了对艺术的民主倾向、对民间艺术的热爱以及对俄罗斯专业音乐教育的关注和理解；他同经常上演奥斯特罗夫斯基的剧作的小剧院的艺术家的密切联系，无疑对他的歌剧创作起了巨大的作用。
柴可夫斯基是谁
柴可夫斯基是谁彼得·伊里奇·柴科夫斯基俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Peter·Ilyich·Tchaikovsky又译为柴可夫斯基1840年5月7日—1893年11月6日，十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师;他的音乐是俄罗斯文化在艺术领域内的最高成就之一;其风格直接和间接地影响了很多后者。
他的作品反映了沙皇专制统治下的俄国广大知识阶层的苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望;着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩，主要音乐作品有歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》及六部交响曲、三部钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，音乐会序曲《1812》等。
柴可夫斯基的故事中需要提及到他的家庭。
柴可夫斯基生活在一个工厂主家庭。
他的父亲是一名工厂主，因此柴可夫斯基的家庭很富裕。
柴可夫斯基从小有着优越的生活环境，因此接触到了音乐。
柴可夫斯基的父亲与母亲经常带着柴可夫斯基去听音乐会。
柴可夫斯基在听音乐会的过程中喜欢上了音乐。
圣彼得堡在柴可夫斯基的故事中占据着一席之地。
柴可夫斯基长大后，去了圣彼得堡学习音乐。
在圣彼得堡，他见识到了当时欧洲非常流行的音乐。
在圣彼得堡，有着很浓重的文化气息，柴可夫斯基在圣彼得堡打下了坚实的音乐基础。
克里夫人也是柴可夫斯基的故事中不可忽略的人物。
柴可夫斯基在圣彼得堡学成后，回到了莫斯科，在莫斯科演奏音乐作品。
当时的克里夫人是一位富豪的遗孀，她非常欣赏柴可夫斯基的作品，就资助柴可夫斯基举办音乐会。
柴可夫斯基的故事中要提到他的音乐作品。
柴可夫斯基是生活在俄国，当时的俄国由沙皇统治。
沙皇俄国对待人民非常残暴。
柴可夫斯基的很多音乐作品反映了沙皇统治下的人民的悲惨生活，反映了当时俄国社会的黑暗。
柴可夫斯基不仅在俄国表演自己的音乐作品，还去西欧和美国表演自己的音乐作品。
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：早年的學習與發展：
於1840年5月7日誕生於一個富裕的中產家庭，從小就對音樂有極 度的狂熱，儘管如此，由於他小時候在音樂方面並沒有什麼特殊表現， 所以他從法律學校畢業後便在司法部擔任一小職員；到了1862年，柴 可夫斯基開始接觸了音樂班，並且研習了有關音樂的課程，終於，他 辭去了司法部的職務，開始以教授鋼琴維生並積極從事作曲；他的第 一首公開演奏的作品是一組舞曲，於1865年9月時由小約翰‧史特勞斯 指揮，在帕弗洛夫斯克的露天音樂會上演奏；之後，他開始於俄羅斯 音樂協會分會任教，雖然薪水相當微薄，但卻不能改變他想成為一位 音樂家的決心﹔隨著日子一天一天過去，他的作品越來越多，也越來 越受到大家的注意﹔如同大家所知，他的作品中較知名的有：天鵝 湖﹑羅密歐與茱麗葉﹑1812序曲等等。
：音樂：
：Power Point：
：音樂家介紹：
中文名： 柴可夫斯基 英文名： Tchaikovsky, Pyotr (Ilyich) 生 於： 1840/05/07 死 於： 1893/11/06 國 籍： 俄羅斯 樂 派： 浪漫樂派
：生平簡介：
彼得‧伊利契‧柴可夫斯基，一位知名的 俄國音樂家，相較於同時期的「俄國五人組」 （桂宜、鮑羅定、穆梭斯基、林姆斯基－柯 薩可夫、巴拉基雷夫），他的作品既包含國 民樂派的描述性標題音樂，又有古典樂派的 抽像美感，但在浪漫的風格中也富含了俄羅 斯的地方色彩，十分的具有個人特色。
：撲朔迷離的感情生活：
柴可夫斯基的一生中最困擾他的莫過於他的同性戀傾向，當時 的風俗並不允許這種事情發生，可憐的他便將此事長期壓抑在心 中，為此他還迫使自己與一曾是音樂學院的學生—安東妮娜‧米尤 柯娃(Antonina Milyukova)結婚，當然，可想而知這段婚姻並不幸 福美滿，兩人共同的生活讓柴可夫斯基幾乎要崩潰了，雖然最後 這段姻緣還是以離婚收場但卻暫時遏止了他是同性戀的謠言﹔在 柴可夫斯基的生命中有一個相當重要的女人—娜婕達‧馮‧梅克 (Nadezhda von Meck)，她與柴可夫斯基長期通信並提供他旅遊四 處及作曲生活所需的經費，儘管兩人的書信來往相當頻繁也相談 甚歡，他們卻有一種共識就是不要見面，即使不巧同時出現在同 一場合或是擦肩而過他們也都當作互不相識以保持彼此在心目中 的完美形象。
：音樂欣賞：
天鵝湖 羅密歐與茱麗葉
Waltz of the Flowers
：歌手介紹：
姓名：容祖兒 英文名：Joey 星座：雙子座 身高：5 呎7吋 體重：105Ibs 出生日期：1980年6月16日
：歌曲欣賞：
呼天不應
明日恩典
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
：THE END：
：死因成謎：
柴可夫斯基的晚年並不同於一般作曲家 的窮困潦倒而是擁有相當的名氣與成功，而 他的死因卻一直都是個謎，有人說他是飲用 生水而感染霍亂而死，也有人說他是自殺死 的，還有一種說法是柴可夫斯基怕同性戀的 事事跡敗露而自殺的﹔不管如何，他所作的 曲子知名度並不因為他的死而有所減弱，甚 至流傳至今依舊受到大家的歡迎，這也是所 有作曲家所盼望的結果。