版式设计、编排形式法则和构成
设计中的版式与布局原则
设计中的版式与布局原则在任何设计项目中，版式与布局是至关重要的要素之一。
它们不仅仅影响到设计作品的视觉效果，还直接关系到信息传达的效果和用户体验的质量。
本文将就设计中的版式与布局原则进行探讨，以帮助设计师们更好地理解和运用这些原则。
一、版式设计原则1. 统一性原则统一性是版式设计中最基本的原则之一。
一个设计作品的版式应该始终保持统一，包括字体、字号、行间距、对齐方式等要素的统一。
这样可以使整个设计作品看起来协调、一致，并增强信息的连贯性。
2. 对比原则对比是指通过在版式中使用不同的字体、颜色、大小等元素来产生对比效果。
对比的使用可以有效地引导读者的注意力，突出重点信息。
但是对比的运用也要有度，过多或过少的对比都可能影响版式的整体效果。
3. 层次感原则层次感是指版式中信息元素的分层次展示，通过使用不同的字体、大小、颜色和样式等元素来区分不同的信息层次。
一个好的层次感设计能够使读者更容易理解信息的重要性和组织结构。
4. 简洁性原则版式设计要力求简洁，避免过多的装饰和复杂的排版。
简洁的版式设计可以使信息更加清晰明了，提高阅读效率。
同时，简洁的版式也更容易被读者接受和记忆。
二、布局设计原则1. 一致性原则布局设计要保持一致性，即在整个设计作品中使用相同的布局风格和结构。
这样可以提高读者的使用体验，减少使用成本，并增强品牌形象的一致性。
2. 白空间原则白空间（也叫负空间）是指布局中留出的没有内容的空白区域。
白空间的运用可以使设计作品更加简洁、清爽，并提高信息的可读性。
因此，在布局的设计中，合理运用白空间是非常重要的。
3. 黄金比例原则黄金比例是一种美学原则，也可以应用到布局设计中。
黄金比例是指整个布局的比例关系按照大约1:1.618的比例来设计。
这种比例关系被认为是最为和谐、美感最强的。
因此，在进行布局设计时，可以参考黄金比例来提高整体的美观性。
4. 重点突出原则布局设计需要合理地突出重点信息，以吸引读者的注意力。
版式设计之版面构成的22条法则
版式设计之版面构成的22条法则(一)大小的对比大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关系。
大小差别少，给人的感觉较沈着温和，大小的差别大，给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。
﹝二﹞明暗的对比阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系。
初诞生的婴儿，最初在视觉上只能分出明暗，而牛、狗等动物虽能简单识别黑白，可是，对彩度或色相却无法轻易识别，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
﹝三﹞粗细的对比字体愈粗，愈富有男性的气概。
若代表时髦与女性，则通常以细字表现。
细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来比较明快。
﹝四﹞曲线和直线的对比曲线很富有柔和感、缓和感；直线则富坚硬感、锐利感，极具男性气概。
自然界中，皆由这两者适当混合。
平常我们并不注意这种关系，可是，当曲线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。
故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。
﹝五﹞质感的对比在一般人的日常生活中，也许很少听到质感这句话，但是在美术方面，质感却是很重要的造形要素。
譬如松弛感、平滑感、湿润感等等，皆是形容质感。
故质感不仅只表现出情感，而且与这种情感融为一体。
我们观察画家的作品等，常会注意其色彩与图面的构成，其实，质感才是决定作品风格的主要因素，虽然色彩或对象物会改变，可是，作为基础的质感，是与一位画家之本质有着密切的关系，是不易变更的。
若是外行人就容易疏忽这一点，其实，这才是最重要的基础要素，也是对情感最强烈的影响力。
﹝六﹞位置的对比在画面两侧放置某种物体，不但可以强调，同时也可产生对比。
画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点，而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等，便可显出隐藏的力量。
因此在潜在的对立关系位置上，放置鲜明的造形要素，可显出对比关系，并产生具有紧凑感的画面。
版式设计04-形式法则
三、对称与均衡
四、节奏与韵律
五、虚实与留白 留白是版面设计中“虚”处理的一种特殊的常用手法。 在中国传统美学中的“形得之与形外”、“计白当黑” 之说，是说的也也是这个道理。巧妙的留白，是设计 师能力的体现。留白量的多少，需根据所表现的具体 内容和空间环境而定。信息量大而空间有限的读物， 留白则少；休闲抒情或空间富裕的读物，留白则多。
作业
使用各种素材，按照不同形式法则完成 五种版式编排。
版式设计
版式设计的形式法则
一、单纯与秩序 当面对各种文字资料和图片时，设计师必须对资 料进行大胆取舍，创立清晰的设计思路和画面形式感， 单纯简洁的版面才能获得画面完整、秩序感强、一目 了然的视觉效果。 版式设计的秩序感，是指版面中各种视觉元素有 组织、有规律的表现形式，它使版面的具有井然有序 的视觉结构。
单纯与秩序的要点： 1、基本形简练、形似 2、编排结构简种要素进行互相比较，以取得强烈的视觉效果的 手法。如:主次、大小、长短、疏密、动静、黑白、虚实等， 相互渗透，交融并存。
调和就是在各种视觉元素之间寻找互相协调的因素来表现主 题的编排手法。在版面中，只有在不同元素中寻找相同或 相似的因素来作为版面组织的纽带，才能产生协调而有意 味的效果。
版式设计的编排形式法则
虚 实 留 白 在 包 装 中 的 体 现
虚 实 与 留 白
虚 实 与 留 白
留 白 关 系 处 理
虚 实 留 白 在 包 装 中 的 体 现
虚 实 与 留 白
版式设计的编排形式法则
• • • • • 单纯与秩序（形的简洁，结构简明） 对比与调和（强烈的视觉效果，对比中求和谐） 对称与均衡（绝对对称，非绝对对称） 节奏与韵律（重复、等间距编排，文字轻重缓急） 虚实与留白（留白的处理）
版式设计的编排形式法则
主讲：陈联
杉浦康平书籍封面设计
版式设计的编排形式法则
• 虚 实 与 留 白 • 节 奏 与 韵 律 • 对 称 与 均 衡 • 对 比 与 和 谐
• 单 纯 与 秩 序
• 单纯化有两个概念
一：基本形的简练。 二：编排结构的简明，单纯。
单 纯 与 秩 序
单 纯 与 秩 序
对 比 与 调 和
主次对比
对 比 与 调 和
主次对比
对 比 与 调 和
黑与白对比
对 比 与 调 和
对比在家居中的应用
版面中的调和
• 一: 内容与形式的调和。 • 二: 版面各视觉元素之间寻求相互协调的因素。
在对比中寻求调和
对 比 与 调 和
对比中的调和
对 比 与 调 和
对比中的调和
对称与均衡
图中统一的秩序
单 纯 与 秩 序
因为没有秩序而让构图显得杂乱
对比与和谐——对比
• 对比：就是将时间相同或相异的视觉元
素做强弱对照编排所运用的形式手法。 • 获得视觉效果的重要手段
对 比 与 调 和 对 比
对 比 与 调 和
大 于 小
的 对 比
版式设计的形式法则解析
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版式设计的形式法则 单纯与秩序 /对比与和谐 /对称与均衡 /节奏与韵律 /虚实与留白
把握好这两点才能产生具有强烈视觉冲击力的形象与整体感觉。 编排前,面对一大堆图片和文案资料,必须运用理性和逻辑思维,对图文资料进行大胆的取 舍,创建清晰的形式感。 如水平、垂直、倾斜和统一重心及视觉流程,这些方面帮助我们达到单纯化。 单纯化可使版面获得完整、秩序、明了感和良好的视觉效果；反之,杂乱不堪,造成视觉传 达的障碍。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
俄罗斯Roman krikheli画册设计作品
作业
3、单纯与秩序、节奏与韵律、虚实与留白任选2个做编排（A4尺寸）。
太空探索画册设计
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版式设计的形式法则 单纯与秩序 /对比与和谐 /对称与均衡 /节奏与韵律 /虚实与留白
版面中的虚，可为空白，也可为细弱的文字，图形或色彩，主要依具体版面定。
为了强调主体，可有意将其它部分消弱为虚，甚至以留白来村托主题的实，所以留白是版 面”虚”处理一种特殊的手法。版面中的虚实关系为以虚衬实,实由虚托，这种关系已为 版面必然的统一体。
调和是把构成版式各种元素的对比因素协调统一，使之趋向缓和，形成美的画面。它是版式设计很重 要的协调方法。 实现调和主要是对对比因素的加强或减弱。在众多的造型语言中，强调造型因素在版面中的地位，淡 化次要造型，使画面和谐统一，概括有趣。
荷兰银行(ABN AMRO Bank)年报画册欣赏
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南非Botes画册设计欣赏
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版式设计的形式法则 单纯与秩序 /对比与和谐 /对称与均衡 /节奏与韵律 /虚实与留白
节奏是规律性的重复。节奏在音乐中被定义为“互相连接的音，所经时间的秩序”，在造型艺术中则被认 为是反复的形态和构造。在图案中将图形按照等距格式反复排列，作空间位置的伸展，如连续的线，断续 的面等，就会产生节奏。 韵律是节奏的变化形式。它变节奏的等距间隔为几何级数的变化间隔，赋予重复的音节或图形以强弱起伏、 抑扬顿挫的规律变化，就会产生优美的律动感。 节奏与韵律往往互相依存，互为因果。韵律在节奏基础上丰富，节奏是在韵律基础上的发展。一般认为节 奏带有一定程度的机械美，而韵律又在节奏变化中产生无穷的情趣，如植物枝叶的对生、轮生、互生，各 种物象由大到小，由粗到细，由疏到密，不仅体现了节奏变化的伸展，也是韵律关系在物象变化中的升华。
版式设计、原则、形 完整思想
版式设计什么是版式设计、原则、形完整思想版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术的高度统一。
版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。
1.什么是版式设计所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。
将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。
传达信息的同时，也产生感官上的美感。
版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域．2.原则1.思想性与单一性排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。
设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。
2.艺术性与装饰性为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。
构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。
主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。
怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。
所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。
版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。
装饰是运用审美特征构造出来的。
不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。
3.趣味性与独创性排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。
这是一种活泼性的版面视觉语言。
如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。
版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。
3版式设计编排构成
• 1.比例关系，产生近、中、远的 空间层次，在编排中主题 形象或标题文字放大，次 要形象缩小，来建立良好 的主次，强调的空间层次 关系，以增强版面的节奏 和明快。
比例关系的空间层次
• 2.位置关系的空间层次
• 前后叠压的位置关系所构成的空间层次。将图像或文字 做前后叠压排列，产生强节奏的三度空间层次。 • 版面上、下、左、右中位置产生的空间层次，最佳视域 为视觉中心位置，并产生视觉焦点。疏密的位置关系产 生空间层次，在前后叠压关系或版面上下左右位置关系 中，做疏密、轻重、缓急的位置编排，所产生的空间层 次富于弹性，同时也产生紧张或舒适的心理感受。
4、动静关系，图象肌理关系产生空间层次
• 动使版面充满活力，获得更高的注目度，静使版 面冷静，含蓄，具有稳定的因素，两者在版面的 组织上，以动为静，动为前，静为后，彼此以动 静的对比关系建立空间感。
•3.5 骨骼设计
•1、骨骼设计 •骨骼或分割设计是一种严谨、规范、理性的设计方法。 骨骼的基本原理是将版面刻意按照骨骼的规则，有序 地分割成大小相等的空间单位。 •常见的骨骼分割法有：横向和竖向的通栏、双栏、三 栏、四栏，也有竖向与横向同时进行分割，如四栏、 六栏、八栏等。
最佳视觉：视觉中心位置
其次：上部 、左侧 、右侧、下部
3、黑、白、灰关系的空间层次
• 无论是有色或无色设计的版面，均为黑、白、灰 的三色空间层次。黑与白为对比极色，最单纯， 最强烈，醒目，最能保持远距离视觉效果；灰色 能概括一切中间色，且柔和而协调。
• 三色近中远空间位置，依版面具体的明暗调关系 而定，版式设计强调色彩的调性，一幅优秀的作 品，色调应该非常明快，或高调、低调、灰调， 或对比强烈，或对比柔和，反之则乱糊不清。
• 2、变形骨骼
版式设计的基础知识
项目二版式设计的基础知识2.1版式设计的基本构成元素2.1.1 点的构成2.1.2 线的构成2.1.3 面的构成2.2版式设计的编排形式法则1 单纯与秩序2 对比与调和3 对称与均衡4 节奏与韵律5 虚实与强弱2.3版式设计的视觉流程2.3.1视觉次序2.3.2视觉重点课程内容: 1.版式设计的基本构成元素2.点线面的编排构成3.版式设计的编排形式法则4.版式设计的视觉流程能力目标：学习版式设计构成规律和方法，培养学生对版式设计的艺术感知能力和造型表现能力。
知识目标：学习版式设计的构成要素和视觉要素是版式设计的基本，掌握编排形式法则和视觉流程设计是版式设计的基础。
2.1 版式设计的基本构成元素点、线、面也是版式设计中的基本构成元素, 由于点、线、面的多种不同的形态结合和作用，就产生了多种不同的表现手法和形象。
在二维空间当中，点的数量、大小以及空间秩序排列的形式,线的粗细曲直,面的大小与虚实的对比关系,在经过设计编排之后，点、线、面就会成为极具表现力的设计元素，图1。
图1点的空间秩序的产生,使得版面中能够有各种不同的视觉效果。
例如在版式设计中，一个色块、一个标点符号都可以看做是一个点；线的粗细曲直、方向都体现着它的性格特征，例如版面中的一行文字、一行空白，也都可以理解为一条线；面的大小、空间、虚实、位置等不同的构成形态也会让人产生不同的视觉感受,甚至点的密集或者扩大，线的聚集和闭合都会产生面。
所以点、线、面是构成平面视觉空间的基本要素，这些元素的构成与融合都可以成为由它们所产生的各种类型的艺术作品的表现形式，图2。
剖析平面设计中的版式构成
剖析平面设计中的版式构成平面设计是一种充满艺术感和设计能力的行业，而版式构成是平面设计中非常重要的一环。
精美的版式构成可以让设计作品更加优美，让设计师的理念更有说服力。
下面就让我们来剖析一下平面设计中的版式构成。
1.版式的类型在平面设计中，版式的类型有很多种。
最简单的版式是单一页面版式，如海报、宣传单等单独的设计元素。
而多页面版式则是由一个以上的页面组成的设计，如杂志、报纸以及网页。
此外，还有一些特殊的版式类型，如书籍排版、画册排版等等。
每一种版式类型都有其独特的特点和应用场景，需要设计师根据需要加以选择。
2.版面构成的方法版面构成是版式设计中最重要的也是最基础的一个环节。
通过版面构成，可以确定页面上各个设计元素的位置和大小，以实现统一的视觉效果。
常见的版面构成方法包括基本比例、对称与不对称、均衡与不均衡等。
在版面构成过程中，设计师可以运用基本比例原则，以确保版面上的各个元素比例和谐，视觉效果统一。
另外，对称与不对称也是版面构成的常用方法。
对称版面指的是左右两侧的设计元素相对称而成，此种版面布局通常具有简洁而高雅的视觉效果；非对称版面则是指左右两侧的设计元素不相对称的设计，此种版面布局通常具有活泼而富有变化的效果。
均衡与不均衡也是版面构成中需要考虑的因素。
均衡版面通常是设计师所追求的目标，这种版面的视觉效果和谐统一。
而不均衡的版面则是为了突出某些设计元素而采用的布局方式。
3.版面布局的重点版面设计需要注意的重点不仅有版式类型和版面构成，还需要注重版面布局。
版面布局涉及到设计元素之间的关系，需要掌握好版面的平衡感和重心。
版面设计中的一些独特技巧，如注意设计元素间距离、设置对比以突显重点和控制内容密度等，都是为了构建有力、有结构感、有说服力的版面布局。
4.版式设计的原则版式设计的原则主要包括内容和形式方面。
在内容方面，设计师需要考虑到内容的重要性、边距、行距、字距和标点等，以使内容在版面上具有足够的强调力。
3版式设计-编排法则3
按照一定的条理、秩序、重复连续的排列， 形成一种节奏韵律
变异是规律的突 破，是一种在整体效 果中的局部突变。
将元素重复排列，凸显版式的秩序感。
通过大量的留白来增强 视觉的流动性，并未观赏 者提供一个相对舒适的浏 览氛围。
版面中文字与图形以中 轴对称的方式排列，是视 觉元素得到集中表现。
右图中，将影子与实体物组合在一起，从 变化在于通过改变编排结构，赋予版式生命力；统一可以理解为版式中图形与文字在内容 上的逻辑关联，图形外貌与版式整体风格保持一致。
变化在于每一页的版式结构都全然不同，统一在于相同的图形元素，色彩元素的应用。
变化在于每张的主体形象，表现内容不同；统一在于相同的表现手法，排版方式，版式结构。
虚实 编排过程中刻意将与主题无直接关系的要素进行虚
化处理，使其达到模糊的视觉效果，同时，将主体物进 行实体化处理，从而与虚拟部分形成鲜明对比。
左图中，通过有粗略到细致的描绘手法，在画面中 形成虚实共生的版式结构。
版式中，虚与实是相辅相成的，可以利用它们的关 系来渲染版式氛围，从而突出画面的重点。
版式设计的构图形式
离心：产生一圈一圈向外扩散的弧线运动
03
版式设计的 形式法则
版式设计是将文字、图片等元素在版面进行调整，使版面布局条理化的过程。 一般来说，透过排版，让人们更容易阅读、接受这些提供给他们的资讯。 版式设计是现代设计师必备的基本功之一。
版式设计的形式法则
重复的三角形元素、重复的色块元素；交错重叠的编排形式打破版式的呆板
重复的方形图片，采用重叠交错的排版形式。
版式设计编排原则
版式设计编排原则1.边距：合理的边距能够提高页面的可读性和视觉舒适感。
边距的大小要根据页面的尺寸、内容的复杂性和布局要求来确定。
2.行距：适当的行距能够提高文字的可读性和信息的清晰度。
行距过小会导致文字堆积在一起，行距过大则会形成间隔过大的空白，影响整体的美感。
3.对齐：文字、图片和其他元素应该根据需要进行左对齐、右对齐、居中对齐或两端对齐等等。
一致的对齐可以提高版面的整体感，并使阅读更加容易。
4.分区：将页面划分为不同的区域可以使内容更加有组织和易于理解。
通常可以通过辅助线或背景色来区分不同的区域。
5.等分：等分法指的是将页面划分为几等分的网格，通过网格的布局来安排页面上的元素。
等分法可以使页面的结构更加稳定和统一6.排序：元素的排列顺序应该根据其重要性和逻辑关系来确定。
页面上的主要内容应该放在重要位置，次要内容应该放在较不显眼的位置。
7.字体选择：合适的字体可以提高页面的可读性和美感。
一般来说，标题和重要的内容可以选择比较突出和醒目的字体，正文内容可以选择比较易于阅读的字体。
8.字号和字重：字号和字重的选择也会影响页面的清晰度和重要性的传达。
标题和重点部分可以使用较大的字号和较粗的字重，正文内容可以使用较小的字号和较轻的字重。
9.配色：合适的配色可以提高页面的美感和视觉吸引力。
颜色的选择应该与页面的主题和内容相符合，并遵循一定的配色原则，如色彩搭配的对比度、互补性等。
10.图片与文字的结合：在设计中，图片和文字常常需要相互配合才能达到更好的效果。
图片和文字的相对位置、大小和对齐方式等都需要考虑到以保证二者的完美结合。
在使用版式设计编排原则时，还需要考虑不同媒体的特点和适应性。
比如在纸质媒体上，版式设计需要考虑到纸张尺寸和特性；而在网页设计中，需要考虑到不同屏幕尺寸和分辨率的适应性等。
综上所述，版式设计编排原则是设计师在进行页面设计时应该考虑的一系列原则，从边距、行距、对齐、分区、等分、排序、字体选择、配色、图片与文字的结合等多个方面使页面的视觉效果更加美观、清晰和易于阅读。
编排设计(二)编排设计的构成要素及形式法则
画面中的点
动势：
由力场、图形、图形间的组合关系而引起人 对视觉对象产生整体意象上的动向态势感受，称 为“运动用力势场〞原。理，为主体图形选择恰当的空间位置，是产生动或静、
活泼或和谐的动势的重要形式手段。
编排设计的构成要素 及形式法那么
第一节 版面构成要素
版心：位于版面中央、排有正文文字 的局部。
书眉：排在版心上部的文字及符号统 称为书眉。〔页码文
字和书眉线。一般用于检索篇 章。〕 页码：书刊正文每一面都排有页码，
778877××11009922
787×1092毫米 850×1168毫米 880×1230毫米 版心大小 正文用字
形状塑造、面向、照应、大小、层次块面、骨骼结构，及局部与 局部间的组合比照 。
当外物的“力〞的结构与人思维里的“力场〞相吻合时，主客观两个力场便到达同形同构的认知过程。 及形式法那么 第二节 编排设计的形式法那么 〔夹注、脚注或面后注、页后注、篇 〕 页码：书刊正文每一面都排有页码，一般页码排于书籍切口 880×1230毫米 由力场、图形、图形间的组合关系而引起人对视觉对象产生整体意象上的动向态势感受，称为“动势〞。 注文：又称注释、注解，对正文内容或对某一字词所作的解 开本以全张纸为计算单位，每 当外物的“力〞的结构与人思维里的“力场〞相吻合时，主客观两个力场便到达同形同构的认知过程。 它是平衡法那么的特殊形式，是指事物中相同或相似形式因素之间的绝对均衡组合构成。 客观事物的结构形式和人的主观视知觉活动都是“力〞的作用模式。 人对于对象物由知觉经验产生的“力〞是真实的，不是虚幻的。 它是平衡法那么的特殊形式，是指事物中相同或相似形式因素之间的绝对均衡组合构成。 人对于对象物由知觉经验产生的“力〞是真实的，不是虚幻的。 字和书眉线。 客观事物的结构形式和人的主观视知觉活动都是“力〞的作用模式。 开本：版面的大小称为开本。 850×1168毫米 全张纸裁切和折叠多少小张就称多少开本。 当外物的“力〞的结构与人思维里的“力场〞相吻合时，主客观两个力场便到达同形同构的认知过程。 开本：版面的大小称为开本。
版式设计的形式法则
1.简体与单纯性版面内容完整，秩序感强，会增强视觉效果，而且版面编排的结构简洁，视觉整体性就越强，视觉冲击力就越强。
简练、简洁、、单纯并不是简单、单调，而是将内容进行归纳，整合地、集中精炼地表达，是更直接明了的表述。
2.对称与均衡对称是事物中相同或相似形式因素之间相称的组合关系。
基本形式分为完全对称和相似对称两种形式，主要是以一条基准线为对称的形式，有左右对称、上下对称、对角线对称等形式。
这是一种简洁明确的视觉形式，是人类早期艺术创作中最先发现和运用的。
做树脂发光字，找xx蜜蜂标牌！均衡主要指画面中的文字、图形、色彩在面积大小上的视觉平衡，是较为灵活的平衡方式。
相对于对称来说更具有灵活协调的美感，是侧重于视觉心理上量感的平衡协调。
如在传统书法绘画中，书法文字内容与路款或者绘画内容与落款和红色印章所形成的呼应关系。
3.对比与调和对比是将作品中的图片文字或者色彩的对立因素突出地在版面中表现出来。
对比有助于更鲜明地表达事物的特征，从而达到强烈突出的视觉效果，给人留下深刻的印象。
大于小，黑与白，艳与灰，冷与暖，疏与密等对比形式的运用都是为了主题的突出、醒目。
做xx产品，找xx蜜蜂标牌！调和指作品中文字图片和色彩之间相互联系从而形成协调统一。
通过文字的字体、类型、大小、形状与色块间的协调统一以及文字与图片色彩的协调构成元素之间的整体协调。
4.比例比例原指事物的整体与局部、局部与局部之间的关系。
在版面设计中的比例是指文字图片色彩面积之间的局部与整体的面积分配关系。
各部分之间比例的大小取决于内容的主次关系，作为重点的内容，不论文字或图片在比例的占有率上都会相应增加和突出。
分割指对整体版面进行等形分割、等量分割或自由分割。
相应地将各部分内容的层次关系明确表达给读者。
版式设计--形式法则
• 节奏与韵律
变化与统一
• 变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异 性方面，造成视觉上的跳跃。 • 统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面
• 变化与统一是形式美的总法则， 是对立统一规律在版面构成上 的应用。 • 统一的手法可借助均衡、调和、 秩序等形式法则。
排版的形式法则
1 .重复与交错 2 .节奏与韵律 3 .对称与均衡 4 .对比与调和 5 .比例与适度 6 .变异与秩序 7 .虚实与留白断重复使用的基本形 或线，它们的形状、大 小、方向都是相同的。 • 重复使设计产生安定、 整齐、规律的统一。 • 有时容易显的呆板、平 淡、缺乏趣味性变化 (交错与重叠打破呆板)
对比与调和
• 对比是差异性的强调，对 比的因素存在于相同或相 异的性质之间。 • 调和是指适合、舒适、安 定、统一，是近似性的强 调，使两者或两者以上的 要素相互具有共性。 • 对比与调和是相辅相成的。 • 在版面构成中，一般事例 版面宜调和，局部版面宜 对比。
比例与适度
• 比例是形的整体与部分以 及部分与部分之间数量的 一种比率。 等差数列、等比数列、黄 金比等。 • 适度是版面的整体与局部 与人的生理或习性的某些 特定标准之间的大小关系， （从视觉上适合读者的视 觉心理。） • 比例与适度，通常具有秩 序、明朗的特性 ，予人一 种清新、自然的新感觉。
节奏与旋律
• 节奏是按照一定 的条理、秩序、 重复连续地排列， 形成一种律动形 式。它有等距离 的连续，也有渐 变、大小、长短， 明暗、形状、高 低等的排列构成。
对称与均衡
• 对称是同等 同量的平衡。 • 对称的形式: 左右对称、 上下对称、 放射对称、 反转形式。 • 稳定、庄严、 整齐、秩序、 安宁、沉静。
版式设计、原则、形完整思想
版式设计什么是版式设计、原则、形完整思想版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术的高度统一。
版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。
1. 什么是版式设计所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。
将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。
传达信息的同时，也产生感官上的美感。
版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域．2. 原则1. 思想性与单一性排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。
设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。
2. 艺术性与装饰性为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。
构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。
主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。
怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。
所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。
版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。
装饰是运用审美特征构造出来的。
不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受3. 趣味性与独创性排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。
这是一种活泼性的版面视觉语言。
如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。
版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。
版式设计——版式设计编排形式与法则
造成视觉传达的障碍。
3、韵律与节奏的设计手法给版面带来怎样的情感效应？ 节奏是均匀的重复，节奏是延续轻快的感觉。韵律是通过节奏的变 化而产生的，变化太多失去秩序感，也就破坏了韵律的美，变化太 少则单调而失去韵律感，节奏和韵律可以使我们产生轻松、优雅和 激烈、奔放之感。
• 1、基本形的简练 • 2、编排结构的简明、单纯。
• 运用理性和逻辑思维，对图文资料进行大胆 取舍，创建清晰的形式感。
• 单纯化可使版面获得完整、秩序、明了感和 良好的视觉效果；反之，则杂乱不堪，造成 视觉传达的障碍。
简洁设计的版面
• 运用逻辑思 维和理性分 析，对大量 图文资料进 行分析取舍， 创建清晰的 形式感。
• 版面中的“虚”，可为空白，也可为细弱的文字、图形或色彩， 主要依具体版面而定。
• 为了强调主体，可有意将其它部分削弱为虚，甚至以留白来 衬托主体的“实”，所以留白是版面“虚”处理中一种特殊的手法。 留白是指版面中未放置任何图文的空间，它是“虚”的特殊表现 手法。其形式、大小、比例决定着版面的质量。留白使人感 觉轻松，最大作用是引人注意。
• 韵律，比节奏更高一级的律动，通过节奏变 化产生
• 无论图形、文字或色彩等视觉要素，在组织 上合乎某种规律时所给予视觉和心理上的节 奏感觉，即是韵律。
• 主要建立在以比例、轻重、缓急或反复、渐 变为基础的规律形式上。
画面中的韵律感
图形和色块的错落形成版面的节奏
节奏使版面生动、活泼
• 4.5 虚实与留白
• 1、对称均衡
• 对称均衡是指版面中 心两边或四周的形态 具有相同的公约量而 形成的静止状态，也 称为绝对对称均衡。
版式设计知识点框架
版式设计知识点框架版式设计是指通过合理的排版和布局方式来展现信息，并且达到良好的视觉效果和阅读体验的设计方式。
在进行版式设计时，我们需要考虑文字、图像、色彩等元素的搭配和组合，以及整体布局的合理性。
下面是版式设计中常用的一些知识点框架。
一、基本概念与原则1. 版面结构: 分栏、边距、空白等基本要素。
2. 对齐方式：居中对齐、左对齐、右对齐的特点和适用场景。
3. 字体选择：字体的分类、字体的特点和兼容性注意事项。
4. 行间距和字间距：行距和字距对版面整体风格和阅读体验的影响。
5. 色彩运用：色彩的搭配和应用原则，以及对版面情绪和视觉效果的影响。
二、排版设计要素1. 标题设计：标题的字体、大小、样式和位置设计。
2. 段落设计：段落的缩进、行距和字号等设置。
3. 图片与文字的搭配：图文比例、图片位置、文字环绕等原则。
4. 特殊符号与图形设计：对于特殊符号和图形的使用要求和效果。
5. 列表和序号的设计：不同类型列表的样式设计和使用场景。
三、版面规划与布局1. 三等分法则：将版面按照一定比例进行分割，达到整体平衡美观的效果。
2. 黄金比例：使用黄金比例来确定版面中的各个元素的大小比例关系。
3. 对角线法则：利用对角线交叉的点来确定版面中的关键元素位置。
4. 网格系统：使用网格系统来规划版面的区块和内容位置。
5. 前景与背景：利用前景与背景的对比来强调版面的重点内容。
四、多媒体与版式结合1. 图片优化与格式选择：不同平台上图片格式的选择和优化要求。
2. 视频与文本的结合：视频与文本的配合和呈现方式，提高信息传递效果。
3. 动画与版面设计：动画元素的设计和运用，增加版面的活力和吸引力。
4. 响应式设计：不同屏幕尺寸下版面的自适应和优化设计。
五、印刷与电子媒体版式设计的差异1. 印刷媒体的色彩模式：CMYK色彩模式与RGB色彩模式的区别和应用场景。
2. 分辨率要求与文件格式：印刷媒体和电子媒体的分辨率要求和文件格式选择。
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每一个艺术运用思潮都对平面设计的风格产生过深刻的影响， 因此平面设计的思想观念与风格不是孤立的，它是与建筑、绘画、 文学、音乐、诗歌、服装等领域的艺术思想精神完全一致的。
超现实主义认为社会的表象是虚伪 的，创作的目的是重新寻找和了解社会 的实质，认为无计划的、无设计的意识 或潜在的思想动机更真实。
现代主义设计
20世纪二三十年代，欧洲出现了重要的三个核心的运动，即俄国的 构成主义、荷兰的风格派、德国的包豪斯，这三个运动成为了现代设计 思想和形式的基础。
现代主义的特点是理性主义， “功能决定形式”不是一种风格，而 是一种信仰。主张“少则多”，反对 装饰的繁琐。
面在版面中的概念可理解为点的放大， 点的密集或线的重复。另外，线的分割产生 各种比例的空间。
四、骨骼设计（分割设计）
骨骼设计界的原理自成体系，有它独特的设计原则和风格， 并不是人们所简单认识的那样单调与刻板。
1.骨骼设计 骨骼或分割设计是一种严谨、规范、 理性的设计方法。 常见的骨骼分割法：竖向通栏、双 栏、三栏、四栏（横向亦然）；也有 横向和竖向同时进行分割的。
构成主义设计将抽象的图形或文字作为视觉传达的元素和符号 进行构成设计，版面编排常以几何的形式构成。
荷兰风格派的思想和形式来源于 蒙德里安德绘画探索，他以高度理性、 数字化的逻辑思维来创造和谐的新秩 序，画面上简洁到只有纵横分割的几 何形方块和鲜明的色块。
包豪斯的平面设计的思想及 风格具有强调科学化、理性 化、功能化，减少主义和几 何化的特点，注重字体设计 采用无线转世字体和简约的 编排风格。
如何获得版面的整体布局：
1 加强整体结构组织的方向 视觉秩序。
2 加强文案的集合性。 3 加强展开页的整体设计。
第三章 版面设计的编排构成
一 、点的编排构成
版面中的点由于大小、形态、位置不同，所产生的视觉效果也不同， 心理的作用也不同。
为了追求新颖的版式，更特意追求将视点导向左、右、上、下 边置的变化已成为今天常见的版式表现形式。
第二章 版面设计的组织原则
一、鲜明主题的诱导力
要获得版面鲜明的视觉导读 效果，可以通过版面的空间层次、 主从关系、视觉秩序及彼此见的 逻辑条件的把握与运用来达到。
1.按照主从关系的顺序，将主体形象 放大并编排于版面视觉中心，以产生 强烈的视觉冲击效果。
2.将众多的文案信息作整体的组织编排设计，以减少散乱的文字 信息干扰，增强主体形象的传达。
线的“力场”增强了版面各空间相互依存的关系而使之成为一个 整体，并使版面获得清晰、明快、条理、富于弹性的空间关系。
3.线框的约束与强调
线框的限定，即使主体产生空间“场”的作用，同时也具有相对约束的 功能。在强调情感或强调动感的出血版中，如以线框配置，动感与情感则 获得相应的稳定和规范。
三、面的编排构成
二、曲线视觉流程
二 平面设计的历史发展
立体主义是现代艺术 中重要的运动，是平面设 计的基础。
未来主义运动起源于20世纪初 意大利在绘画、雕塑和建筑上 的一场设计运动。
提倡自由组合，即编排无重心无主次、杂乱无章、 字体各异的散构甚至完全散乱的无政府主义的形式。
达达主义强调自我，反理性， 认为世界没有任何规律可循， 所以变现出强烈的虚无主义 特点：随机性和偶然性，荒诞 与杂乱。
灵活掌握骨骼和变形骨骼的手法，将大大 拓宽我们的设计空间。
五、自由构成
尤其是今天的商业社会是以年轻人主导的 消费市场，这种自由、活力、个性化的风格表 现仍将主导平面设计的持续发展。
第四章 版面设计的视觉流程
一、单向视觉流程
单向流程表现为三种方向关系：
竖向视觉流程——坚定、肯定 横向视觉流程——稳定、平静 斜向视觉流程——冲击力强、动感及注目度高
设计时根据设计内容、风格和信息量的多少以及 设计师自我取向选择骨骼。
2. 变形骨骼
变形骨骼是在骨骼设计的基础上变化发展的，它是在骨骼的基本形 上，通过并合、取舍部分骨骼，寻求新的造型变化，所产生的造型无穷 无尽。
经过变革的设计，变化小的作品，骨骼一眼就能 明细可见；变化大的作品，也能依然保留部分骨骼的 痕迹。
版式设计、编排形 式法则和构成
第一章 版面设计概述 第二章 版面设计的组织原则 第三章 版面设计的编排和构成 第四章 版面设计的视觉流程 第五章 版面设计的编排形式法则 第六章 文字的编排构成 第七章 图版编排的构成 第八章 现代版面的设计观念
第一章 版面设计概述
一 版面设计概述
版面设计的范围涉及包装、广告、报纸、书籍、产品手册、宣传册、公关 赠品、网页设计等各类平面设计。
二、线的编排构成
点的移动的轨迹为线。线的形态很复杂，有形态明确的实线、虚线， 也有空间的视觉流动线。
Байду номын сангаас
1.线的分割
在进行版面分割时，既要考虑各种形态元素彼此间支配的 形式，又要注意空间所具有的内在联系。
2.线的“力场”
“力场”是一种虚空间，是对一定范围的空间的知觉或感应， 所以也称为“心理空间”。
国际主义平面设计风格
国际主义风格在平面上的贡献是研究出 骨骼排版法，即将版面进行标准化的分割， 将字体、插图、照片等按照划分的骨骼编排 在其中，取消编排的装饰，采用朴素的五线 条装饰字体，采用非对称的版面编排。
后现代主义的设计风格
后现代主义提倡设计的个性自由和对艺术的自我宣泄，采用开 玩笑的方式进行装饰设计，所以版面的字体、插图或排版都充满了 欢乐、游戏、调侃、疯狂的特点。
3.在主体形象的周围大量留白，能使主体形象更加鲜明突出。留 白量的多少则要根据版面的具体设计而定。
二、形式内容统一
个性化、艺术化形式美的设计本质乃是用来加强沟通与传播，因此， 版式设计所追求的完美形式必须符合设计思想主体的表达，这是编排设计 必须遵循的原则及设计的先决条件。
三、强化整体布局
将版面中各种排版要素在编排结构及色彩上作整体设计，以求整体 的视觉效应，即使是“散”的结构也是设计中特意的精心编排之追求。