关于汉画像石形式特征与艺术精神阐释
画像石及其艺术特色_浅析徐州汉画像石及其艺术特色_林征
面;墨线勾勒画面图像,图像外减地(少数减地后凿条纹或麻 代楚王、彭城王袭居于此,皇亲国戚,公子王孙则不可胜数,且
点);在突出的物象上以墨、彩描绘或阴线刻绘(少数凿麻点) 徐州有地处要塞,水路便利,盐铁发达,豪强挥金如土,“再加
。雕刻技法是反映汉画像石优劣的重要标尺之一,艺术工匠以 上楚地‘信鬼神,重淫祀’的传统结合,形成了徐州地区极富想
行分格,再把各类物象分别安置其中,内容紧凑,经常会把不
从想象力到到艺术概括能力,可见汉画像石中的形象造
同的故事画面结聚在一起。如邳州征集的“仙人、渔猎图”画像 型并不是随意为之,是工匠们苦心经营的结晶,是体现他们艺
石?,该石分为两格,上格是仙人等物象,下格是渔猎图像。上 术创造力的成果。
格的仙人图,下格为渔猎图,一仙境,一现实,一虚一实,相映
石为地,采用刀笔并举、刻绘结合的手法,在坚硬的石面上描 象力的高度浪漫主义思想”。加之轻生重死的宗教观的影响,
绘着几千年前他们生活的现实场景,想象中的渺茫仙境,幻梦 厚葬之风大涨。因此徐州汉画像石在剽悍豪放和幻想浪漫主
中的羽化登仙之路。正是这种刻绘并举的手法使汉画像石有 义的民风影响下,显然有别于其他几个地区的特色。
一副画表现了二重世界)。这一点不也正好反映了汉代的“天
[2]孙厚兴,郭海林.两汉文化研究(第三辑)[M].文化艺术
人合一”思想,另一方面也表现了他们独特的审美观念。
出版社,2004.
造型风格
汉画像石中的各种仙神异兽,福瑞吉祥的图案,不禁会使
(作者单位:中国矿业大学艺术与设计学院)
品读者为华夏祖先的丰富联想所折服。在一个封闭的空间,一
艺术与设计
画像石及其艺术特色
—— —浅析徐州汉画像石及其艺术特色
汉画像石的形式特征及艺术精神-精品文档资料
汉画像石的形式特征及艺术精神-精品文档资料汉画像石的形式特征及艺术精神汉画像石是产生于两汉时代的一种艺术形式。
是汉代用于地下墓室、棺椁、祠堂、石阙等具有装饰性效果的石质建筑构件,大多属于丧葬祭祀的礼制艺术。
与汉代的帛画和壁画等单纯绘画不同,画像石“以刀代笔,以石为地”的特殊创作手段使它既有绘画的形式表达和审美又有刚劲的金石意趣,形成了独具一格的汉代艺术样式,是我国汉代以前美术发展的一次巅峰,也为之后的中国美术发展奠定了坚实的基础,在我国美术史上占据了重要地位。
通过对汉画像石的内容和形式特征的分析,可以体会汉代人的人生观与世界观,以及整体的时代精神,从而更深入的理解汉画像石的审美价值和美学含义。
一、汉画像石的形式特征(一)构图从透视角度分析,宗白华先生说:“透视学是研究人站在一个固定地点看出去的主观景界,而中国画家、诗人宁采取‘俯仰自得,游心太玄’,‘目既往还,心亦吐纳’的看法,以达到‘澄怀味像’(画家宗炳语)这是全面的客观的看法。
”[1]这是汉画像石以及中国美术的独特的透视原理,也是与西方的“焦点透视法”主要区别。
汉画像石也常以连环画式的方式将表达内容平整地罗列开来,把需要描绘的对象一一安插在框定好的画格中,并且按照情节和角色分别处理成不同的样式。
比如在《二桃杀三士》中,几个人都平整的展现在画面上,但通过每个人的不同动态与神情的表现,连贯成一种故事情节,就构成了一副具有故事性的历史连环画。
除了单一的平铺罗列的构图,还有将画面分层间隔开来,每层充填不同的图案内容,来达到整体的统一。
在宴饮、乐舞和庖厨等大型活动的题材表现上使用较多。
构图不仅将主体和客体表达得清清楚楚,力求把一切都呈现在有限的画面上,还会在边框和图案空隙处以繁密的纹样加以充填。
使构图更加沉稳敦厚,琳琅满目。
这种饱满构图处理方式与当时人们积极创造、热情高涨的社会精神风貌有着紧密联系,体现了汉朝人对物质与幻想世界中所知、所感的一切,都要采纳为己有的积极心态和不懈追求。
从汉画像石看汉代精神
从汉画像石看汉代精神摘要:在中外石刻艺术比较之中分析汉画像石的特殊精神品质,以汉画像石为切入点阐发汉代精神的历史文化价值,梳理出汉代精神之中隐含着一些与社会发展相矛盾的因素。
关键词:艺术比较;汉画像石;时代精神;汉代精神以画像石作为墓葬装饰的习俗,从西汉中期兴起,风行三百余年,直至东汉末年方渐趋式微。
虽然这种风习消亡了,但这不朽的凿凿图像所存储的社会文化信息却历久而弥显,并不断激发后人的想象力,开启文明发展的新思路。
原本作为墓葬装饰的汉画像石,现在已被视为珍贵的艺术作品,而由于艺术作品蕴含着丰富的思想内容,探寻艺术作品与时代精神以及民族精神之间的联系,遂成为当代许多学科研究的前沿问题。
意大利哲学家克罗齐把艺术看作浓缩了一般意义上的历史,他对意大利文艺复兴的研究,不是作为政治事件的编年史,而是作为从文艺复兴以后意大利的情感史和精神生活史来理解。
美国艺术史家帕诺夫斯基把艺术作品理解为意义的无意识的承担者而超出作者创作时的自觉意识的东西,他创建的图像学理论,是在以往对艺术作品的识别符号分析(前图像学阶段)和知识性解释(图像志阶段)的基础上,发展到对艺术品意义的阐释(图像学阶段)。
我们都知道,汉代是我国民族精神确立的时期,汉画像石墓既是汉代人精神创造的真实写照,同时由于它是世界墓室装饰艺术的一个组成部分,因而它代表了那些贯穿于人类精神始终的永恒追求。
考古学家俞伟超认为:“汉画像石中隐藏的精神世界,这可能是最难寻找的,但这恰恰是汉画像的灵魂。
”[1]因此,只有把汉画像石置于时代精神、民族精神乃至人类精神的创造过程之中,才能够跨越“艺术作品本体”的感性欣赏,达到“探索一个时代的复杂灵魂”的目的。
鉴于汉画像石与汉代精神的关系问题,前贤亦很少涉猎,今试作求索,以求教于大家。
一、艺术比较中汉画像石的精神特质汉画像石作为人类共享的艺术品,把它置于不同国别同类艺术的比较中,便要见其隐含的特殊精神价值。
首先,古代中国墓室石刻浮雕在时间上晚于西方。
汉代画像砖、画像石艺术的浅析
汉代画像砖、画像石艺术的浅析一、汉代画像砖、画像石艺术的浅析古代中国进入阶级社会,产生了社会分工,在业余的工匠中产生了专业的画工。
从艺术的发展历程来看,第一位走上美术舞台的是民间画工,之后是宫廷画师和文人画家。
可以说画工画是宫廷画和文人画根植的沃土。
经过了千年绘画艺术的发展,到了汉代,已经达到了中国民间美术较为辉煌灿烂的时期,在这一时期,产生了画像石、画像砖。
画像石、画像砖可谓是中国时间最久、分布最广、作者众多、品种最丰、受众最多的艺术形式之一。
汉代汉王朝建立之初总结亡秦的教训,实施与民休养生息的政策,奉行黄老哲学。
汉初的各项政策,使社会环境相对宽松,因此战争破坏的经济得到了一定程度的恢复和发展。
汉初经济和政治都有所发展和繁荣,汉武帝时期推行“罢黜百家,独尊儒术”的国策,因此这一时期在政治、外交和思想上都达到空前的统一和繁荣。
画像砖、画像石是我国古代服务于丧葬礼俗的一种特殊的艺术形式,具有浓郁的民族特色和时代特点。
所谓画像石实际上是汉代地下墓室、墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石。
画像砖则是用拍印和模印方法制成的图像砖。
首先从材质和制作方法上来讲,二者有比较清楚的区别。
画像石是汉民采集石料雕刻上图画形成的。
画像砖则是用黏土为料,在烧制的前后进行印模压印、彩绘、雕刻等工序制作而成的。
画像砖和画像石使用于祠堂、碑阙、墓圹甚至是建筑。
从功能上来看,二者既是建筑结构的一部分,又是一种室内装饰。
汉代的画像石、画像砖生动地记录了汉代的政治、经济、思想、民俗等诸多方面,完全可以视之为“汉代的百科全书”。
历史学家翦伯赞先生在《秦汉史?序》中,曾高度评价画像石、画像砖是“除了古人的遗物以外,再没有一种史料比绘画、雕刻更能反映出历史上的社会之具体形象。
同时,在这个历史上,也在没有一个时代比汉代更好在石板上刻出当时现实生活的形式和流行的故事来”。
鲁迅先生也称赞它“气魄深沉雄大”,并且多次高度评价画像石、画像砖的艺术价值。
汉代画像石绘画艺术特征论文
汉代画像石绘画艺术特征论文汉代画像石绘画艺术特征论文艺术大师林风眠曾赞叹:汉画像石是中国绘画大宗;鲁迅认为:汉人石刻气魄深沉雄大,表现出中华民族昂扬饱满的民族自信心。
汉画像石作为汉代社会特有的刀笔石地的美术作品,以丰富的题材内容描绘了汉代各方面社会生活:历史故事、神话传说、车马出行、宴饮百戏、农业生产等,具有很高史料价值和艺术价值。
汉画像石分布地区广泛,因地区差异其艺术表现也呈现出多样的艺术面貌,例如山东汉画像石“古朴雄厚”、南阳汉画像石“泼辣豪放”、四川汉画像石“清新质朴”,但在整体上汉画像石艺术特征呈现出时代共性:深沉宏大、丰富生动。
西汉刘安说“画者谨毛而失貌”,汉画像石通过不求细节、夸张的艺术处理手法,强调整体力量和气势感,创造出浑然如拙的豪迈气象,彰显大汉雄风。
一、完美的线条语言运用线条是绘画艺术最基本造型语言之一。
线条可以体现物体轮廓,亦可以呈现自身艺术价值。
在汉画像石中除建筑物、车辆等直线造型外,其大多数主要形象人物、动物等及大部分块面转折的外部轮廓线均为流畅的波浪曲线。
这种波浪式外轮廓线是对物象外轮廓进行极度概括的简洁化和剪影化处理所得。
这些外轮廓线所用较长线条自然流畅、挥洒自如,具有很强的概括性。
而这种流畅曲线所塑造的简洁、生动的艺术形象能瞬间紧紧吸引人们眼睛,并留下深刻印象。
同时这种富有动感和变化的波浪曲线蕴含着一股强大的视觉张力,给予整个形象以内敛感和运动感,也展现出汉画像石深沉豪放的艺术面貌。
汉画像石中表达形象细节特征或装饰感的是形象内部线条,因地区分布不同呈现差异性特征。
像山东祠堂画像石因细腻的青石材质和出资人较高的地位和宽裕的资金支配,刻制多追求精美华贵的艺术效果,所以内部线条也颇为流畅、圆润、生动;南阳画像石因粗糙坚硬的石材肌理,刻画流畅线条难度较大,所以内部运用了断、直和生涩朴拙的短线条描绘,又因这些内部线条刻画的较细,视觉上属从属位置,对应外轮廓线就彼此整体形成了对立统一的复合式形式存在;四川画像石因松脆的沙石质地,多采用高浮雕形式雕塑,无法刻画精细内部线条,由拓片得到的图像可以看到其内部线条多为宽窄不一、方圆不定的线条。
浅析汉代画像石的艺术特点
都汉 墓壁 画及 四川 的一 部分 画像 石及 画像砖 为代 表 。 望都 汉墓壁 画 中半侧 面 人 物的 形 象 , 比例 适 当 , 躯动 作 自然 , 褶 的处 理和 佩 剑 的安 排都 能 与动 身 衣 作 一致 , 部神 情 也有 刻 划 , 面 四川 画像 石及 画像砖 更 能 表现 人 在运 动 中 , 头 与 身躯 不 是 同一 方 向的 姿势 。 三 国时 代的 “ 与 朱鲔 祠 ” 的画 像 石相 对 照 , 明 显 地表 现 出写 实能 力 的进 步 , 不仅 人物 形 象和 望都 汉 墓壁 画相 似 , 对于 面 部 和 手 的细 微 动作 都 作 了描 写 , 且 处理 成 组人 物 , 而 人物 与环 境 的联 系 , 都超 过 一般 汉 代 绘画 作 品 , 也超 过 了 四川 的画 像石 。 形象 塑 造 上 , 画 以 曲线 I 在 汉 为主 的轮 廓线 强调 了形象 的 形体 与动 态特 征 , 乎所 有 的形 象都 处在 行进 、 几 跳跃 、 流贯 、 盼 、 腾 的运 动瞬 间 , 顾 飞 因此 画面 上常 可看 出线条 的 弹力 和感 情 的紧 张 。 翦伯 赞 先 生如 此评 说 “ 景楼 阁 则俨 然 逼真 , 物衣 冠 则萧 疏 风 人 欲 在 有些 歌 舞 画面 上所 表 示 的 图像 , 不仅 可 以令 人看 见 古 人 的形象 , 而 且几 乎可 以令 人 听到 古人 的声 音 。 ”
艺 术 博 览
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简议汉代画像石画像砖的艺术特点
中外美术史主题论文论汉代美术简议汉代画像石画像砖的艺术特点姓名刘明阳年级班级09-10班专业艺术设计长沙理工大学设计艺术学院二零一零年六月摘要画像石是遗存丰富,很有特色的秦汉美术史资料。
艺术家们以刀代笔,在坚硬的石面上创作了众多精美的图像,用以作为建筑构件,构筑和装饰墓室、石阙等。
全国发现的汉画像石数以千。
据载,画像石萌发于西汉昭、宣时期,新莽时有所发展,到东汉时进一步扩大,主要分布于山东、河南、陕西、四川及其周围地区。
画像砖,顾名思义就是刻画或模印着画像纹饰的砖,一般认为始于战国晚期,盛于汉代,三国两晋南北朝时期继续流行,是一种建筑装饰构件源于战国末期出现的“雕墙”壁画艺术。
秦汉至西汉初期,多用于装饰宫殿衙舍的阶基;西汉中期以后,主要用于装饰墓室壁面;东汉则是画像砖艺术的鼎盛时期。
在汉代画像石、画像砖中,图像表现在取材、技法和主旨意蕴三个不同的层面。
同时,从汉代政治、经济、社会和文化的各个方面来考察,我们可以发现画像石、画像砖的产生和表现有着它深厚的时代背景、社会根源和民族文化的底蕴。
尤其在繁荣稳定、提倡建设和谐社会的今天,我们如何理解汉代画像石、画像砖表现出来的文化意绪,对于我们重新认识绘画,并加以正确的继承、引导和发扬,具有深远的现实意义。
关键词:画像石,画像砖,社会根源,文化意绪ABSTRACT(3号黑体)The portrait stone is remains richly, has the characteristic the Qin and Han Dynasty history of art material very much. The artists write a letter on another's behalf by the knife, has created the numerous fine images in the hard stone facing, with by takes the building unit, the construction and the decoration tomb chamber, Shi Que and so on. The nation discovered the Chinese paints a portrait Shi Shuyi thousand. According to carrying, the portrait stone sprouts in the Western Han Dynasty illustrious, proclaims the time, when the xin dynasty established by wang mang has the development, to the Eastern Han Dynasty when further expands, mainly distributes in Shandong, Henan, Shanxi, Sichuan and periphery the area.The brick relief, is as the name suggests the portray or the mold is printing the portrait decorative design in a utensil brick, generally thought that begins in the Warring States later period, in the Han Dynasty, the three-country two jin's Southern and Northern Dynasties time continues abundantly popularly, is one kind of building decoration component stemsfrom the Warring States last stage to appear “carves the wall”mural art. The Qin and Han Dynasty to the Western Han Dynasty initial period, use in decorating the palace alley shed much the step base; After Western Han Dynasty intermediate stage, mainly uses in decorating the tomb chamber wall surface; The Eastern Han Dynasty is the brick relief art prosperous time.Paints a portrait in the stone in the Han Dynasty, the brick relief, the image displays in the selection, the technique and the primary intention implication three different stratification planes. At the same time, from the Han Dynasty politics, the economical, social and cultural each aspect inspects, we may discover that the portrait stone, the brick relief production and the performance have its deep time background, the social root and the national culture inside story. Especially in prosperous stable, advocate construction harmonious society's today, how did we understand that the Han Dynasty paints a portrait the cultural intention which the stone, the brick relief display, knows the drawing regarding us, and performs correct to inherit, to guide and develops, has the profound practical significance.Key Words:Stone, Brick and social causes, cultural sense on目录中文摘要………………………………………………………(3 )英文摘要………………………………………………………(5 )1. 概述画像艺术1.1历史背景..........................................(9 )1.2分布区域 (10)1.3题材内容 (13)1.4艺术风格 (17)1.5雕刻技法 (18)1.6分期与作者 (19)2. 四川地区的画像艺术2.1画像石 (22)2.2画像砖 (23)3. 山东画像艺术3.1概况 (25)3.1山东画像艺术的艺术特点 (30)4.河南地区的画像艺术4.1南阳地区的画像石 (38)结语 (40)参考文献 (42)后记 (43)声明 (44)一.概述画像艺术要认识汉代雕塑形势之盛,内容之富,形式之多样,及其特别具有时代意义的作品,不能不对当时的浮雕艺术予以足够的重视。
浅析汉画像石工艺的艺术特色
浅析汉画像石工艺的艺术特色作者:刘荟芳来源:《科学导报·学术》2020年第46期摘; 要:汉画像石气势磅礴,深沉雄大,金石有声,在中国历史上是艺术成熟的表现。
它那别具风采的造型和独异的艺术手法,在我国传统艺术中开创了一条健美之路。
汉画像石固然是一份耀眼的辉煌,但这份辉煌的产生与汉代南阳的文化富藏有着密不可分的关系。
南阳汉画像石作为汉画的重要典型,反映了汉代美术的风貌,它以独特的艺术表现形式,在中国工艺美术史上产生了深远的影响。
关键词:南阳;汉代;画像石;艺术形式在中华上下五千年的悠久历史中,国力和经济较为强盛的汉代众所周知。
从汉高祖刘邦建国时起,文景之治后汉代民族融合空前发展,被今人称为“汉武盛世”。
经济发展带动民间文化的长足进步,再加上汉代对外交流频繁,崇尚儒学以及孝道,这使得汉代盛行厚葬的观念,作为陪葬品的画像石应运而生。
画像石,实际上是汉代地下墓室、墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石,其艺术表现形式介于平面绘画与立体雕塑之间,是中国古代文化中一种独特的艺术样式,在中国美术史上占有承前启后的重要地位,汉画像石根据出土情况大体可分为五种内容:反应汉代农业、表现墓主身份和经历、表现当时社会政治制度、表现神话传说和迷信思想,是中华民族文化宝库中的艺术瑰宝。
南阳画像石作为典型代表,有其独特的表现手法,以其奔放的艺术风格,体现了汉代深沉雄壮的艺术风格。
一、汉代画像石的概述及及历史背景(一)汉画像石概述“画像石”顾名思义是一种石画。
它是一种古老的建筑材料,在汉代的地下室、祠堂、阙庙等建筑中经常使用。
它因在石头表面描绘各种各样的肖像而得名。
从本质上讲,石像是用刀刻艺术代替笔墨艺术的作品。
它主要传达着独特的民族魅力,是中国古代文化中的瑰宝。
汉代画像石在题材、技法、内容等方面达到了顶峰。
画像石艺术在汉代时期到达了发展的强盛时期。
画像石艺术的内容主要包括神话故事、民间传说、当地风土人情等。
论汉画像石的灵魂信仰和象征艺术
对{
发掘露骸之祸 。 使悬棺下葬 , ’ 墓不起坟 。 _正是 ”o l 】
有 上述 盗墓 行 为的存 在 导致 了有 “ 汉末 尝 乱 , 有
发掘露骸之祸 ” 的预言。从侧面反映出战乱对守 丧习俗的影响 , 当然可以印证 当时拆毁和改造前
代 画 像石 的事 实 。 当时较 为 安 定 的地 区 自然 有部
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分遗存 。 四川 画像砖均系东汉桓 、 “ 灵以至蜀汉时
念 开 始
“
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旦 一 种
期制作的。”1 际上随着考古材料 的新发现 , _实 l
2 文 世 w 02 l 2 物 界 w O 2 l
为什 么会 出现 这 样 的栩 栩 如生 的画 面 呢? 从
考 古学者那里我 们找 到答案 : 这样 的排列 , 内容
代画像不仅具有重要的艺术研究价值 、 更为直观
的文献价值 ,而且具有极高的 民俗文化研究价 值。” …汉代后期时期 的墓室图像是在继承汉初
中不断传承和发展 ,但是 由于当时社会的战乱 ,
尤其是做画像石的创作 主体的工匠减少和逃亡 , 导致此时的画像石艺术形式发生变化 , 需要指 出 的是汉代后期汉画像石 出现新的情况 , 就是通过 前代的画像石 的改造 和加工直接成 为新墓 主的 画像石 。在第一和第二分布区 , “ 都发现一些魏晋 时期的墓葬是利用拆毁 的汉代 墓室和祠 堂画像 石建造的 ,以至墓 中画像石 的位置错乱颠倒 , 完 全看不 出任何配置规律。 f ”_ 7 不可否认 当时有部分 画像石是建立在拆墓和盗墓 的基础上 的。 当时社
第 27页。 3
)0 2 期 似乎显得庞杂混乱 。但仔 细研究起来 , 这些画像 间文化论 坛) 0 4年第 3 。
汉代画像石的线性魅力
汉代画像石的线性魅力汉代画像石是汉代人雕刻在墓室、墓阙和地面祠堂等墓葬建筑上的装饰石刻壁画。
汉代画像石是一种集雕刻和绘画于一身的艺术表现形式。
它的线条极具特点,呈现出飞动流畅的感觉,整体所表现出的力量感、音乐感、气质感,让汉代画像石闪耀出独特的艺术光芒。
汉代画像石作为集雕刻和绘画于一身的艺术表现,具有独特的艺术魅力,而其绘画线条的独特运用,彰显汉代画像石的艺术张力。
中国绘画特别线条的运用,从植物到人物,在绘画中对线条的运用十分讲究。
这也就是为什么“中国画艺术可以看作线条的艺术”。
中国雕刻与中国画有着异曲同工之妙也十分注重对线条的刻画。
汉代画像石作为中国雕刻艺术的杰出代表,将线条的运用发挥地淋漓尽致,使汉代画像石透过灵动的线条散发出独特的艺术光芒。
气质之美如果进入汉画馆参观,会感受到浓浓的浪漫主义气息。
汉代画像石的绘画内容,主要分为两个部分。
其一,反映当时人们的生活和精神风貌。
其二,对一些神话、寓言做了刻画与描绘。
但是无论是对现实的反映还是对神话的刻画,它的浪漫主义气息都是十分浓厚的。
从第一部分的刻画内容看,虽然它是对现实生活的反映但是内容多描写了人们安居乐业、天下国泰民安,基本上看不到表现人民生活疾苦的作品。
作者的浪漫情怀让我们看到了一个和谐的精神家园,所以汉代石画像注重的是浪漫主义的抒发。
从第二部分的刻画内容看,鬼神构成了这一部分的主要内容,女娲补天、后羿射日等神话寓言故事都是它的重要表现内容。
《后羿射日》是汉代画像石的典型代表,它把后羿在射太阳时,双腿分开,身体微微上扬的姿态准确到位的表现了出来,使人们可以感受到后羿的高超箭术。
画像石中浪漫主义的艺术气息之所以如此的浓厚与汉代的文化有着密切的联系。
汉代楚文化盛行,而楚文化“好巫鬼,重淫祀”(《汉书·地理志》)。
神秘的鬼神之说,让浪漫主义在汉代蓬勃发展,汉代的许多艺术形式也都以浪漫主义而著称于世,比如:汉赋、汉乐府等,使浪漫主义成为主宰汉代的美学思潮。
汉画像石的绘画特征及价值
Yi Shu Ping Jian汉画像石的绘画特征及价值赵念念徐州工程学院艺术学院摘要:汉画像石是流行于汉代的建筑雕刻,主要运用在地下墓室、祠堂和庙宇建筑中,其艺术性是我国美术史上重要的一笔。
汉画像石是比较完整的,具有民族特色的刻画艺术,对我国传统绘画具有借鉴意义。
它具有浓郁的汉文化特色,也将我国传统的哲学思想和审美观融入其中,蕴含了丰富的人文价值。
关键词:汉画像石丧葬文化线条中图分类号:J229文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)18-0046-02作者简介:赵念念(1982-),女,硕士,副教授,主要研究方向为设计学。
基金项目:本文是2017年高校哲学社会科学研究基金项目《基于汉画像石艺术视角的徐州地区传统幸福观研究》阶段性研究成果,项目号:2017SJB1022。
一、汉画像石的兴衰汉画像石是汉朝比较流行的丧葬文化,它是汉朝墓室的构件之一。
在艺术手法上,是将绘画、雕塑和石刻融为一体,先在磨平的石板上绘出图案,然后进行雕刻,完工后再涂染颜色,描绘装饰,让画面鲜活起来。
汉画像石起源于西汉,没落于三国时期。
汉画像石的兴盛和衰落,与当时的社会文化密切相关。
首先是汉朝的经济发展为汉画像石的出现打下了坚固的经济基础,在西汉,经过汉高祖、汉文帝、汉景帝等实行休养生息的国策,农业得到了发展,到汉武帝时期,已经形成国力鼎盛、百业兴旺的繁荣局面。
汉武帝时期的张骞出使西域,改变了传统的“御制匈奴”政策,打开了汉朝的眼界,开始了与西域各国的贸易往来,而他们开创的“丝绸之路”也为西汉的经济发展做出了卓越贡献。
商业的繁荣发展,促进了经济繁荣,为汉朝的厚葬之风打下了基础。
在佛教没有传入中国之前,西汉人的信仰中还没有“轮回转世”的概念,他们坚信人死后进入另一个世界,在那里生活着,需要后代不断祭祀,才能满足自己的生活,所以当时的人非常在乎后代的繁荣。
这种观念也形成了对丧葬文化的重视,无论是帝王,还是富有阶层,都讲究自己死后的繁荣,这些观点体现在对墓室建筑、陪葬品的讲究上。
离石汉画像石浅析
离石汉画像石浅析离石画像石的内容丰富,主题鲜明,简洁明了,集绘画雕塑建筑于一体的艺术形式。
在题材、形式、内容、画面图饰特点有很高的艺术魅力与艺术价值。
标签:离石;汉画像石;画像内容;艺术价值画像石是汉代建筑,墓室以及碑刻上的石质装饰画,画像石墓是以石雕画像为装饰材料的砖石混合结构的墓。
该墓兴于西汉末期,盛行于东汉晚期,消亡于三国两晋,存世三四百年。
汉代是中国封建社会由巩固逐步走向兴盛的时期。
汉承秦制,以“举孝廉”作为内容涉猎政治,仅选官途径,于是出现不少以行孝而洁名者,“生不能致以爱敬,死以奢侈相高,虽无哀戚之心,而厚葬厚币者是称以为孝“(《盐铁论·散不足篇》)。
封建权贵借灵魂不灭,“作偶人以待尸柩,多藏食物,以歆精魂”(《后汉书·赵歧传》)和“谓死如生,礼也”的教规来约束百姓,为活着的人设计了一套整套隆重而复杂的礼仪制度和习俗,甚至不惜巨资仿造生前的住宅形式,用砖石营造大规模的画像石墓,厚葬之风日靡。
内容涉猎经济,文化,军事,宗教诸多方面,素有两汉百科全书之美誉。
又由于画像石具有直观形象的特点,用绘画注释历史,是揭开两汉艺术之谜的一把金钥匙。
从已出土有明确纪年的画像石披露,墓主多为官吏或鲁迅先生所言“古之阔人”。
吕梁是山西唯一的汉画像石出土地,也是目前全国汉画像石墓集中分布区域之一。
目前,吕梁现藏的汉画像石,主要出土地是在三川河流域以及离石马茂庄为中心的转走边区域。
马茂庄周边区域先后出土汉画像石近200块,而且吕梁汉画像石均出土于墓葬,时代属于东汉晚期汉恒帝,灵帝时期的作品。
马茂庄汉墓群遗址,2011年国务院公布为第五批全国重点文物保护单位。
汉画像的外在形式面貌可以认定为是集绘画与雕塑于一体,包括建筑在内的综合艺术形式。
离石汉画像石为砂质页岩,质较软,呈灰绿色,红褐色。
系削凿磨制成石材后,由画工用墨线勾勒出物像,再由石匠阴刻其轮廓并剔地平铲,到东汉晚期成为浅浮雕作品。
画像中细部不作阴线镌刻,留有隐约可辨的原有墨迹。
浅析淮北市汉画像石的类型和艺术风格
浅析淮北市汉画像石的类型和艺术风格【摘要】淮北市汉画像石是中国古代石刻艺术的瑰宝,具有丰富的文化内涵和艺术价值。
本文将从不同角度探讨淮北市汉画像石的类型和艺术风格。
首先介绍了淮北市汉画像石的类型,包括清代以前、宋明清时期以及现代的画像石。
然后分析了这些画像石的艺术风格,探讨了其在表现主题、形式结构和绘画技法等方面的独特之处。
通过对这些内容的深入探讨,可以更好地了解淮北市汉画像石的独特魅力和历史价值。
总结了淮北市汉画像石研究的成果,同时展望了未来的研究方向,为继续深入挖掘和传承这一宝贵的文化遗产提供了参考。
淮北市汉画像石的研究不仅有助于加深对古代石刻艺术的理解,也能够为当代艺术家提供灵感和启示。
【关键词】淮北市、汉画像石、类型、艺术风格、清代、宋明清时期、现代、研究、成果、未来方向。
1. 引言1.1 背景介绍淮北市位于安徽省北部,是中国重要的历史文化名城之一。
淮北地区自古就是汉文化的重要发源地之一,拥有众多珍贵的历史文物。
汉画像石是淮北地区的一大特色。
汉画像石是指雕刻在石材上的汉代人物、动植物或其他图像。
在淮北地区,汉画像石的数量颇为可观,种类繁多,内容丰富。
这些画像石不仅具有历史文化意义,更展示了当时人们的生活、思想和审美观念。
对于汉画像石的研究,不仅可以帮助我们更加深入地了解汉代社会文化,还可以为当代美术创作提供灵感和启示。
对淮北市汉画像石的类型和艺术风格进行深入探讨,对于推动当地历史文化研究和保护工作具有重要意义。
1.2 研究意义淮北市汉画像石作为中国传统艺术中的珍贵遗产,具有重要的研究意义。
研究淮北市汉画像石可以帮助我们更深入地了解中国古代艺术的发展历程和演变规律。
这些汉画像石所刻画的人物形象、神话传说和日常生活场景,反映了当时社会文化、审美观念和艺术表现形式,有助于揭示古代中国文化的独特魅力和内涵。
研究淮北市汉画像石可以促进对于汉代社会历史和文化特征的深入了解。
这些画像石不仅是艺术作品,更是历史的见证者和载体。
浅析离石汉画像石艺术特色
浅析离石汉画像石艺术特色关键词:离石;画像石;艺术特点离石在汉代,经济、文化远不及中原地区,能成为南迁后的西河郡治,至少说明两个问题:一是作为一个偏远地区,较周边其他地域,经济、文化还相对发达,并且有重要的战略意义,才会被当政者定为郡治所在。
二是西河郡治迁到离石,极大地带动了当地的经济、文化发展,离石所发现的汉代画像石均为西河郡治南迁后的作品,就充分说明了这一点。
一、题材内容离石汉代画像石题材比较丰富,除反映现实生活的题材外,一半以上内容是刻划奇禽异兽之类的“吉祥”内容和神话传说。
按题材可细分为五大类:I.生活写照:庄园、郊外、狩猎、车骑出行、侍者迎送(捧盾、执帚、持戟、拿棒、持妨等)。
2.历史故事:火牛阵、窃符救赵。
3.神话传说:东王公、西王母、不死树、悬圃、羽人、鸡首神人、牛首神人、云车飞升、独角兽、青鸟、天马等。
4.吉礼祥瑞:朱雀、铺首、双头兽、三青鸟等。
5.装饰图案二蔓草云纹、云气纹、窃曲龙纹、柿蒂纹、几何图形纹等。
在墓室内这些内容是有机结合在一起的,构成一幅幅横竖不同的有血有肉的石画。
二、雕刻技法、形式和艺术风格离石汉画像石石材少量来自陕北,大部分来自本地的细密砂质页岩,呈红褐色或灰绿色,石质较软,易吸水,易风化。
雕刻主要是以剔地平铲的形式,首先选好石材,打磨好要刻绘的一面,由画工以简练概括的线条勾图,再由石匠将人物、动物、车骑等轮廓外剔地平铲作平面浅浮雕,将物像轮廓外刻出,取得整体造型。
细部全部不作雕刻,靠墨线勾勒来表现,起到依笔代刀的作用,这是离石汉画像石雕刻艺术的特点之一。
虽然细部无雕刻,但它给人视觉上的立体感和冲击力,给人的印象和艺术效果是完整的。
马的奔腾、车的疾驰、驭者的姿态、威严的护卫、雄猛的虎、矫健的鹿,还有长生不老的西王母、东王公,双肩生翼的羽人。
通过墨线勾勒、雕刻把传形、传神有机地结合起来,使静止的画面反映出生动而活泼的内容,使一幅幅画面充满了动动感,充满了力量,充满着感情的变化。
论汉画像石艺术的精神价值
艺术论坛美术界ARTS CIRCLE 2011/7论汉画像石艺术的精神价值汉画像石艺术的繁荣与汉代盛行的天人感应和灵魂不灭思想密不可分。
在“事死如事生”观念的支配下,厚葬之风盛行,汉代的“举孝廉”制度对这一社会风气更是起到了推波助澜的作用。
作为祭祀性丧葬艺术,汉画像石不仅具有原初的装饰墓室、祈福辟邪功能,而且在精神方面对今人仍有重要启示作用。
一、激发人的想象力汉画像石艺术因为规模宏大、发现数量多且艺术价值高而被许多美术理论家称之为“敦煌前的敦煌”,[1]它与战国绘画一样带有古朴神秘的气息,但又不乏灵动、洒脱的风骨。
鲁迅先生在谈到中国精神时曾说:“就绘画而论,六朝以来,就大受印度美术的影响,无所谓国画了。
”[2]而汉画像石艺术受外来文化影响相对较少,是深深植根于民间的本土艺术。
在存世丧葬艺术中,它与霍去病墓石刻、东汉大型石辟邪和隶书碑刻等共同展示着大汉雄风。
其中比较著名的汉画像石产地有山东武氏祠、河南南阳、陕西和四川等。
作为“一部绣像的汉代史”,汉画像石艺术为我们展示了汉代人浪漫、瑰丽的想象力。
以南阳汉画像石艺术为例,其天象神话和祥瑞迷信类作品较为丰富。
首先,汉代艺术家善于用复杂怪诞的造型展示浪漫的神话人物和动物形象。
在南阳市出土的东汉《嫦娥奔月》中:画面左边有一轮满月,月中有蟾蜍。
在繁星点缀、云气缭绕下,一位美丽的女子正向月宫飞升,不过,她和凡人有别——人躯蛇尾,这就是传说中偷食了长生不老灵药变成仙女的嫦娥。
这幅画不仅反映了一千八百年前中国人对于升仙的瑰丽幻想,而且展示了他们对宇宙、星空的好奇和思索的热情。
像伏羲、女娲、大螺神、人面虎和开明兽等也都是用两种甚至两种以上形象的组合来表现传说中的神灵。
其次,汉画像石善于用浪漫的场景表现自然天象。
南阳市英庄东汉墓出土的《雷公车》中,三只翼虎奋力拉着一辆竖有建鼓的车,雷公乘坐其中,鼓上端是华盖和飘带。
此外,在南阳市出土的东汉《大象、异兽、河伯出行》中,由三条鱼拉一辆车,河伯坐在车中前行。
论汉代画像石
论汉代画像石从画像石中评析古人生活姓名年级班级11级01班专业汽车服务工程长沙理工大学二零一三年十二月摘要汉代美术主要以壁画和卷轴画为主,艺术特点充满浪漫主义。
汉代美术延续于战国,写实特点逐渐发展,表现现实生活的主要为绘画与雕刻作品。
画像石作为一种雕刻于平面石块的艺术作品,兼具有绘画与雕刻的双重艺术特色;其创作手法与画像砖相似,都具有阴线、浅浮雕、和凹雕等特点,在人物形象与场景上,讲究神似,雕刻创作内容较多的为现实生活。
画像石较为生动形象的记录了我国古代人民的生产生活,其主要分布于我国的山东、陕西、四川、重庆等地;种类主要以地面上的祠堂、地下墓室为主,其中以墓室装饰为主的占多数。
作为汉代遗存最为丰富的美术资料,它集中反映了两汉时期人民生产生活、文化习俗等方面的场景,对了解我国古代社会状况有很大作用。
关键词:汉代画像石写实雕刻绘画ABSTRACTHan dynasty art mainly murals and scroll painting, artistic cha racteristics full of romanticism. Art in the warring states period, ha n dynasty realistic characteristics of the development gradually, to show what the real life mainly for painting and sculpture. Stone as a flat stone carving works of art, and has the dual artistic features in painting and sculpture; Its creation technique similar to brick, ha s the Yin line, bas-relief and carving, etc., on the characters and sc enes, pay attention to spirit likeness, sculpture creation content more in real life.The portrait stone more vivid record of the ancient Chi nese people's production and life, which are distributed in China's Shandong, Shanxi, Sichuan,Chongqing and other places; mainly to t he ground of the ancestral hall,underground tomb, the tomb decorati on mainly accounted for the majority of the.As the Han Dynasty remains the most abundant art materials, it reflects the Han Dynasty people's production and life, customs and other aspects of the scene,very helpful to understand China's ancient social status.Keywords: Han Dynasty stone carving painting realism目录中文摘要 (I)英文摘要 (II)1.汉代美术发展背景1.思想方面 (IV)2.经济方面 (IV)3.政治方面 (IV)2.画像石的发展1.兴起 (V)2.作品特色 (V)3.表现形式 (V)3.画像石作品4.画像石的影响1.画像石的艺术价值 (VIII)2.画像石对后世的影响 (VIII)结语 (VIII)参考文献 (IX)附录 (X)后记 (X)正文:汉朝伊始,在很多方面,继承于秦朝,但在文化领域方面依留保持着充满浪漫主义色彩的楚地文化。
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关于汉画像石形式特征与艺术精神阐释
作者:张娜
来源:《中国科技博览》2018年第18期
[摘要]汉画像石是汉朝的经典艺术作品,具有很高的艺术研究价值。
本文首先从构图形式、造型形式和线条形式等方面分析了汉画像石的形式特征,然后从一统天下、天人合一和视死为生几个层面讨论了汉画像石的艺术精神。
[关键词]汉画像石;形式特征;艺术精神
中图分类号:S743 文献标识码:A 文章编号:1009-914X(2018)18-0049-01
引言
汉画像石在中国美术艺术领域具有承上启下的地位,它继承了战国时期古朴的绘画风格,又开启了魏晋艺术的先河。
汉画像石是祠堂或者墓阙的装饰壁画,对墓阙而言汉画像石是对逝者生前生活的记录以及对死后生活的幻想,对祠堂而言汉画像石是对家族兴衰历史的记录。
所以,透过汉画像石艺术,不仅能够了解汉朝时期的生死观,还能够了解其社会风貌和风土人情。
一、汉画像石形式特征分析
1.构图形式特征
与西方美术艺术相比,中国美术作品的构图不遵循透视法。
透视法下绘画出的情景是对客观事物的再现,客观反应被描绘的风景。
汉画像石构图方面体现出较强的主观意识,绘画者选取的景物与自己的心境和想要表达的主题息息相关,即画家借助意象来营造一种意境。
汉画像石构图具有一定的严谨性,通过多幅画图来表达一个完整的故事情节,在人物处理上会根据身份和场景进行相应的处理。
例如,《二桃杀三士》的故事就用人物神态上的差异来说明故事情节。
所以,汉画像石构图比较简单,但是画中人物细节处理非常高超,画图之间的联系密切,形成一个体系以讲述完整故事。
此外,在平铺罗列构图时,还会使用间隔来区分画面。
间隔部分也非常考究,填充间隔的纹样种类繁多,这就可以运用间隔纹样的差异来区分不同主题。
从间隔纹样就可以知道画像主体内容是宴饮、乐舞还是狩猎。
汉代是中原农业和军事都很强大的时期,国泰民安的社会推动了文化和艺术的发展,汉画像石将这繁荣盛世记录下来。
2.造型形式特征
汉画像石的造型特征表现出了中国传统文化的底蕴,反应了中国的哲学思考。
儒释道是中国文化的精髓,其讲究的是天人合一的思想,诠释的是人的精神境界和内心感受。
在造型设计中,通过刻画人物神态和动作来表达主题。
在具体的美术创作中,画匠多用简单的线条勾勒出轮廓,用夸张的手法描绘人物动作,这就给赏画者足够的想象空间。
从汉画像石作品可以看出,无论是反应汉代民生的题材,还是关于神话故事的题材,均以刻画人物神态和动作来表现主题。
例如,《乐舞庖厨图》就用简单的线条将舞者的身姿和杂技艺人的幽默表达的淋漓尽致。
汉画像石作品虽然是描绘社会百态的写实作品,但是因其造型特征提升了作品的艺术感染力。
3.线条形式特征
汉画像石以刀代笔在石头上进行刻画,没有色彩差异,智能用线条来表达画师的情感和态度。
线条在汉画像石中不仅可以直接当成描绘对象形体的工具,比如奔腾飞翔的应龙图像、伏羲女娲的蛇身、树木水纹等图像。
更多的是通过经营,将线条随着不同的画面需要变化成不同的直线、曲线、灵活地加以取舍,线条的灵动性赋予画面以无限的张力、灵性、动势、气力,突显出画面整体的精神气质。
同时,汉画像石讲求“满”、“多”的构图法则使画面的内容目不接暇,如果不注重线条粗细、曲直的变换和经营,画面很容易因繁杂而显得呆板,而线条的灵活运用正是为了解决这个问题。
“‘动’是宇宙的真相,惟有‘动象’可以表示生命,表示精神,表示那自然背后所深藏的不可思议的东西。
”流利的曲线可以协调构图,让画面更有动势,用“动”来调和“满”是线条的主要功能,达到一种“满壁风动”的奇特效果,赋予复杂的画面中更多的神韵,以及汉画像石所追寻的恢宏气势。
二、汉画像石艺术精神阐释
1.一统天下
秦代统一天下,结束了战乱,黎民百姓过上了安定的生活。
汉代在治国安邦方面也继承了秦代一统天下的理想,并且在汉画像石作品中有所体现。
西汉时期,中原地区粮草富足,国泰民安,喜乐祥和。
汉画像石中关于《乐舞庖厨图》这一作品就充分反应出了中原一统后百姓生活安乐的生活画面。
汉代的统治者对光怪陆离的海外仙山非常感兴趣,这座仙山源于蓬莱神话。
汉代军事以骑射为主,农业以旱田为主,对于水运和航海的技术了解的并不多,然而非常痴迷,由此可以反映出统治者的好奇心和征服四海的壮志雄心。
汉朝对美的追求是高层次的,没有局限于细节的精致,而是把握了一种宏观大气的美感,充分体现出了大国幅员辽阔锦绣河山的壮美。
汉武帝以戎马应对匈奴,结束了中原与匈奴和亲的屈辱历史。
汉画像石不用笔画而用刀刻,刀刃的刚劲将大汉绝不受欺侮的大国强国姿态恰到好处的表现出来。
此外,汉画像石类似于连环画,每一个故事都由多幅图画组合而成,这种画作的数量多,表达内容饱满,就像大汉系数不完的历史和未来无限的憧憬。
秦朝平定了群雄并起的战乱,结束了百姓生灵涂炭的生活,也证明了统一天下的可能性和正确性。
2.天人合一
易经对中国文化和艺术的影响非常深远,汉画像石也融合了易经阴阳平衡的思想。
古代自然科学水平有限,在行军作战和治国安邦方面都讲究道义和天时地利人和,其观点为人与苍天和大地是相互联系的,只有顺应天意,才能够诸事顺利。
在汉画像石作品中可以看到很多神仙的画卷,《扁鹊施针图》中,扁鹊是人头鸟身的形象。
《九头人面车骑出行画像石》中,有九头人物,这个九头怪物拥有强大的能量。
在墓阙壁画中,还有青龙、白虎、朱雀、玄武等神兽,神兽的安置方位有很多讲究,传说能够保护墓阙主人及其子孙后代。
周易中的天人合一的思想,以汉画像石中的故事内容为载体表达出来。
天人合一这种思想是儒学的精髓,汉代之所以罢黜百家而独尊儒学与其平定天下的宏伟愿望息息相关。
尽管在中原地区汉朝已经文能治国、武能安邦,但是北面的匈奴仍然虎视眈眈,藩王仍然觊觎皇位。
在这种形势下,天人合一的思想有利于王朝的统治,皇帝贵为天子,天人合一就意味着皇帝所言就是天意。
将这种天人合一的思想渗透给百姓和文武百官,有利于实现汉朝大一统的宏伟志愿。
3.视死为生
汉朝的墓葬堪称艺术,对死者的墓葬如此隆重和重视也反应了当时的生死观。
在陵墓中挖掘出土的汉画像石中有不同的内容,包括逝者生前的生活状况,死后要去的仙山环境和神仙们生活境况。
在汉代时期,人的生命结束之后,灵魂会到另一个极乐世界去,所以死亡是一段生命的结束,同时也是另一种生活的开启。
汉代以儒学作为正统教育,百善孝为先,墓阙和祠堂的汉画像石就反应出了后辈对先辈的态度以及先人为后人留下的遗训。
汉代厚葬死者的传统也反应了当时的社会情况,汉武帝以戎马固国安邦,这是人民浴血奋战的结果。
视死为生这种生死观,能够减弱战亡士兵亲人的痛苦,对战亡将领的厚葬能够安抚其亲人,同时彰显帝王对忠臣将领的爱惜和重视。
汉代统治中,倡导人要为尽忠,为父母尽孝。
视死为生的这种观念与统治阶级的意识相关,也与武力征服天下的社会现实息息相关。
三、结语
综上所述,汉画像石以其独特的艺术风格和创作主题在中华艺术殿堂上独领风骚数百年,弘扬中国传统文化视域下,要对汉画像石的研究给予高度重视。
汉唐是中国历史上最为兴盛的两个朝代,从汉画像石中可以反映出当时的国民精神状态和社会生活状况。
所以,研究汉画像石的形式特征和艺术精神不仅仅是美术艺术层面的研究,也是中国传统文化以及中华民族精神的研究。
参考文献
[1] 试析汉画像的艺术语言风格[J].张文纨.宿州学院学报.2013(03).
[2] 谈徐州汉画像石馆的现状与改进对策[J].刘妍.美与时代(上).2015(10).。