平面设计发展论15.doc3

合集下载

平面设计毕业论文题目

平面设计毕业论文题目

平面设计毕业论文题目篇一:艺术设计专业毕业论文参考选题大全艺术设计专业论文参考选题★汉字艺术在平面设计中的应用研究★汉字字体设计与民族文化的融合研究★汉字在标志设计中的运用研究★汉字构成法对图形设计的启示研究★汉字字体设计的时代特征和审美风格研究★汉字字体图形设计研究★民间图形在现代平面设计中的应用研究★图形创意在平面广告设计中的应用研究★书籍装帧设计研究★房地产广告设计研究★公益广告创意设计研究★广告设计中的创意策略研究★户外广告创意设计研究★网络广告设计研究★影视广告设计研究★现代企业形象设计研究★商业摄影在现代平面设计中的应用研究★商业插画在现代平面设计中的应用研究★传统美学观对现代广告招贴设计的影响研究★传统装饰纹样中的吉祥观念与现代设计研究★论环境中的光塑造★艺术设计的科学性——材料技术与功能之关系★谈艺术设计中的共性与个性★设计作品的思想性研究★设计美与艺术美之比较★“以人为本”设计原则的再认识★当地民居建筑与装饰艺术★浅论广告的整合传播★浅论广告的道义★浅谈包装设计中的信息诉求★浅论品牌塑造★浅谈加入WTO以来中国企业的形象塑造★浅论设计中的功能和审美取向★新形式新方法在设计中运用的探讨★浅谈平面广告中的字体设计★试论平面广告中的色彩运用★浅谈平面广告中的图形★浅谈传统商品包装中的继承和创新★试论现代标志设计的要点★浅谈现代VI设计★我眼中的绿色包装设计★公益广告对精神文明建设的效应★中国结现象剖析——现代设计理念与民族精神的融合★设计定位的终极——视觉传达设计中的创造性思维★品牌就是效益——VI设计在市场营销中的重要地位★中国CI战略的现状研究★VI设计与市场经济★路牌广告的色彩设计★时尚与设计★艺术设计与经济发展的关系★设计创意之我见★浅谈平面设计中的视觉元素★计算机技术与艺术设计★论图形化的标志设计★论图形资料库在艺术设计中的借鉴与应用★试谈广告的信息主题与创意之间的关系★试论市场营销学对广告学的影响与意义★论广告在消费者购买决策各个阶段中的影响与作用★论广告创意的吸引力表现与实效性思考★浅谈广告效果的双重性★网页设计美学与艺术语言研究★网页设计与数字文化研究★当代数码媒体艺术特征研究(例:数字艺术设计与创造力,)★数码媒体艺术的风格流派研究★试析传统文化城镇旧城改造中城市环境艺术形象的处理问题★试谈我对当今环境艺术设计教育现状的看法/★初探中国传统环境艺术思维设计方法与当代继承发展运用的关系★传统公共艺术(雕塑壁画装饰艺术造型等)如何体现环境艺术设计的理念★试析优秀建筑外环境空间的塑造及在当代的运用★中国传统建筑思想在室内(外)设计中的运用★传统人文精神在现代设计中的运用★传统园林表现技法在现代环境艺术中的运用——(副标题)★从中国传统文化看室内设计情感的表达★论室内设计中的人情味★××民居建筑空间美浅析★材质语言在现代建筑装饰或室内外设计中的作用★(室内或室外)空间意境的创造★光影(色彩或其他方面)在室内设计中的表现力★室内设计中的材料美★现代室内××(灯光色彩)设计中的创新思维★××(灯光色彩)语言在室内设计中的运用★空间的古典精神与设计的当代意境★餐饮建筑的文化特征分析★室内空间色彩运用简析★中国室内设计教育及现状★独立观点的表述——环境空间形式探索★就地取材——材料运用研究★色景——环境空间色彩关系研究★传统文化与现代(平面环艺)设计的关系★传统绘画艺术与现代艺术设计★设计艺术中的界面设计探讨★浅析花在中国传统文化中的象征★东西方文化差异与商业广告的关系★现代传播手段的进步与广告形式的演变★广告的韵味与品味★文化因素对广告创意的影响★中国传统文化元素在设计中的应用★谈广告创意的几种方法及其应用★创意与生活经验★广告创意的设计要求★(恐惧悬念幽默拟人等)技巧在广告设计中的应用★公益类广告的创意与构思特点★论视觉传达设计的创新★谈平面设计的本土语言★图形创意的表现在广告中的运用★中国传统符号在现代招贴设计中的应用★平面广告中色彩要素与人的情感联系★多媒体广告与平面广告的表现特点★计算机数码技术与手绘原创结合★平面广告的形式美★动漫广告设计的创意思维★构成理论在广告设计中的应用★广告作品中节奏感的控制★网络媒体在当今广告行业的应用★公益类广告的表现手法★Flash广告的使用与特点★技术突破与艺术表现的结合★住宅室内储物空间设计★国内外室内设计的发展★论视觉传达设计的创新★浅析CI设计中的企业文化冲击力★图形创意的表现★平面艺术设计的本土语言★传统美学观对现代广告招贴设计的影响★浅析现代标志设计与传统图形艺术的结合★浅谈技术的发展对插图设计的影响★包装设计的定位★平面图形设计中的符号学原理★现代包装设计的文化观★品牌包装设计★中国古代图徽与现代标志设计★医药商标标志设计之我见★浅议汉字标志的存在价值与竞争优势★论计算机图形艺术设计★西方现代美术教育理论中的工具论和本质论★“谈服装设计中的趣味性”★“服装设计中独特性的表达”★“明清服饰图案的应用分析”★“色彩与情感”★“印地安文化与礼服的关联性”★服装外空间的发展与演变形式”★“刺绣工艺在服装设计中的运用”★“面料在服装中的重要性”★“解读设计师品牌与高级成衣品牌风格异同”★“论服装设计中的‘蝴蝶效应’”★“结构设计在高级成衣中的应用”★“谈‘东西方’服装的发展与应用”★“服装品牌文化效应”★“浅析街头服装文化形态及发展”★“服装卖场的个性化设计”★“服装市场营销对服装设计的重要性”★“浅析原生态色彩在服装中的应用”★“涂鸦艺术在服饰设计中的运用与研究”★“浅谈服装中‘性’的展示与研究”★“谈如何寻求服装设计中周而复始的‘变化’”★“中国服饰元素在现代服装设计中的运用”★“后现代主义中的服装哲学”★“浅谈色彩在服装设计中的作用”★“服装设计中的抽象表达”★服装与人的性格情绪★论服装材料的运用对服装设计的影响★从现代发展趋势论服装艺术设计的成衣化走向★服装魔法之服装结构的拼接与整合★服装设计余时尚搭配★论服装的中性化★谈市场定位对服装品牌塑造的影响★探索服装设计的趋势方向-----浅谈服装面料及表现手法的复古与创新篇二:艺术设计本科毕业论文选题艺术设计平面方向毕业论文选题(参考题目) 1论计算机图形艺术设计2艺术设计的科学性——材料、技术与功能之关系3谈艺术设计中的共性与个性 4设计作品的思想性研究5设计美与艺术美之比较6“以人为本”设计原则的再认识 7当地民居建筑与装饰艺术;8浅论广告的整合传播9浅论广告的道义10浅谈包装设计中的信息诉求11浅论品牌塑造12浅谈加入WTO以来中国企业的形象塑造13浅论设计中的功能和审美取向14新形式新方法在设计中运用的探讨15浅谈平面广告中的字体设计16试论平面广告中的色彩运用17浅谈平面广告中的图形18浅谈传统商品包装中的继承和创新19试论现代标志设计的要点20浅谈现代VI设计21我眼中的绿色包装设计22公益广告对精神文明建设的效应 23中国结现象剖析——现代设计理念与民族精神的融合24设计定位的终极——视觉传达设计中的创造性思维25.品牌就是效益——VI设计在市场营销中的重要地位26.中国CI战略的现状研究27.VI设计与市场经济28.路牌广告的色彩设计29时尚与设计30艺术设计与经济发展的关系31设计创意之我见32浅谈平面设计中的视觉元素33论图形化的标志设计36试谈广告的信息、主题与创意之间的关系37试论市场营销学对广告学的影响与意义38论广告在消费者购买决策各个阶段中的影响与作用39论广告创意的吸引力表现与实效性思考40浅谈广告效果的双重性41网页设计美学与艺术语言研究42网页设计与数字文化研究43传统文化与现代平面设计的关系44传统绘画艺术与现代艺术设计45设计艺术中的界面设计探讨46广告的韵味与品味47文化因素对广告创意的影响48中国传统文化元素在设计中的应用49谈广告创意的几种方法及其应用50创意与生活经验51广告创意的设计要求52图形创意的表现53公益类广告的创意与构思特点54谈平面设计的本土语言55图形创意的表现在广告中的运用56中国传统符号在现代招贴设计中的应用57平面广告中色彩要素与人的情感联系58浅析现代标志设计与传统图形艺术的结合59包装设计的定位60现代包装设计的文化观61品牌包装设计62中国古代图徽与现代标志设计3谈艺术设计中的共性与个性 6“以人为本”设计原则的再认识 22公益广告对精神文明建设的效应 40浅谈广告效果的双重性30艺术设计与经济发展的关系篇三:艺术设计专业毕业论文参考选题大全艺术设计专业论文参考选题大全(364个)★汉字艺术在平面设计中的应用研究★汉字字体设计与民族文化的融合研究★汉字在标志设计中的运用研究★汉字构成法对图形设计的启示研究★汉字字体设计的时代特征和审美风格研究★汉字字体图形设计研究★民间图形在现代平面设计中的应用研究★图形创意在平面广告设计中的应用研究★书籍装帧设计研究★房地产广告设计研究★公益广告创意设计研究★广告设计中的创意策略研究★户外广告创意设计研究★网络广告设计研究★影视广告设计研究★现代企业形象设计研究★商业摄影在现代平面设计中的应用研究★商业插画在现代平面设计中的应用研究★传统美学观对现代广告招贴设计的影响研究★传统装饰纹样中的吉祥观念与现代设计研究★论环境中的光塑造★艺术设计的科学性——材料技术与功能之关系★谈艺术设计中的共性与个性★设计作品的思想性研究★设计美与艺术美之比较★“以人为本”设计原则的再认识★当地民居建筑与装饰艺术★浅论广告的整合传播★浅论广告的道义★浅谈包装设计中的信息诉求★浅论品牌塑造★浅谈加入WTO以来中国企业的形象塑造★浅论设计中的功能和审美取向★新形式新方法在设计中运用的探讨★浅谈平面广告中的字体设计★试论平面广告中的色彩运用★浅谈平面广告中的图形★浅谈传统商品包装中的继承和创新★试论现代标志设计的要点★浅谈现代VI设计★我眼中的绿色包装设计★公益广告对精神文明建设的效应★中国结现象剖析——现代设计理念与民族精神的融合★设计定位的终极——视觉传达设计中的创造性思维★品牌就是效益——VI设计在市场营销中的重要地位★中国CI战略的现状研究★VI设计与市场经济★路牌广告的色彩设计★时尚与设计★艺术设计与经济发展的关系★设计创意之我见★浅谈平面设计中的视觉元素★计算机技术与艺术设计★论图形化的标志设计★论图形资料库在艺术设计中的借鉴与应用★试谈广告的信息主题与创意之间的关系★试论市场营销学对广告学的影响与意义★论广告在消费者购买决策各个阶段中的影响与作用★论广告创意的吸引力表现与实效性思考★浅谈广告效果的双重性★网页设计美学与艺术语言研究★网页设计与数字文化研究★当代数码媒体艺术特征研究(例:数字艺术设计与创造力,)★数码媒体艺术的风格流派研究★试析传统文化城镇旧城改造中城市环境艺术形象的处理问题★试谈我对当今环境艺术设计教育现状的看法/★初探中国传统环境艺术思维设计方法与当代继承发展运用的关系★传统公共艺术(雕塑壁画装饰艺术造型等)如何体现环境艺术设计的理念★试析优秀建筑外环境空间的塑造及在当代的运用★中国传统建筑思想在室内(外)设计中的运用★传统人文精神在现代设计中的运用★传统园林表现技法在现代环境艺术中的运用——(副标题)★从中国传统文化看室内设计情感的表达★论室内设计中的人情味★××民居建筑空间美浅析★材质语言在现代建筑装饰或室内外设计中的作用★(室内或室外)空间意境的创造★光影(色彩或其他方面)在室内设计中的表现力★室内设计中的材料美★现代室内××(灯光色彩)设计中的创新思维★××(灯光色彩)语言在室内设计中的运用★空间的古典精神与设计的当代意境★餐饮建筑的文化特征分析★室内空间色彩运用简析★中国室内设计教育及现状★独立观点的表述——环境空间形式探索★就地取材——材料运用研究★色景——环境空间色彩关系研究★传统文化与现代(平面环艺)设计的关系★传统绘画艺术与现代艺术设计★设计艺术中的界面设计探讨★浅析花在中国传统文化中的象征★东西方文化差异与商业广告的关系★现代传播手段的进步与广告形式的演变★广告的韵味与品味★文化因素对广告创意的影响★中国传统文化元素在设计中的应用★谈广告创意的几种方法及其应用★创意与生活经验★广告创意的设计要求★(恐惧悬念幽默拟人等)技巧在广告设计中的应用★公益类广告的创意与构思特点★论视觉传达设计的创新★谈平面设计的本土语言★图形创意的表现在广告中的运用★中国传统符号在现代招贴设计中的应用★平面广告中色彩要素与人的情感联系★多媒体广告与平面广告的表现特点★计算机数码技术与手绘原创结合★平面广告的形式美★动漫广告设计的创意思维★构成理论在广告设计中的应用★广告作品中节奏感的控制★网络媒体在当今广告行业的应用★公益类广告的表现手法★Flash广告的使用与特点★技术突破与艺术表现的结合★住宅室内储物空间设计★国内外室内设计的发展★论视觉传达设计的创新★浅析CI设计中的企业文化冲击力★图形创意的表现★平面艺术设计的本土语言★传统美学观对现代广告招贴设计的影响★浅析现代标志设计与传统图形艺术的结合★浅谈技术的发展对插图设计的影响★包装设计的定位★平面图形设计中的符号学原理★现代包装设计的文化观★品牌包装设计★中国古代图徽与现代标志设计★医药商标标志设计之我见★浅议汉字标志的存在价值与竞争优势★论计算机图形艺术设计★西方现代美术教育理论中的工具论和本质论★江西润田纯净水广告★江西省首界大学生动慢设计作品展★关爱单亲儿童系列公益广告★中国江西凤凰相机产品推广广告及多媒体展示★以和谐社会为主题的系列公益广告★江西华信电脑科技有限公司广告设计★招贴《求渲》★招贴《友谊》感受真挚自由拥抱★关注弱势群体★提倡健康的禁烟广告★希望工程公益海报★环保主题的公益广告★倡导和平反对战争的主题宣传海报★个人形象推广宣传海报★帝豪实业有限公司宣传海报★预防艾滋病系列公益广告★江西赣文化艺术节系列招贴★青春生命健康主题系列公益广告★反恐怖系列公益广告★萍果牛仔服饰系列产品广告★维护两岸和平统一反对台湾独立系列海报★希望工程公益海报★南昌城市印象系列海报★红丝带——女性另一种呵护(海报)★关爱老人公益广告招贴设计★招贴《脉》中国传统文化★节约用水公益海报★公共卫生公益海报★动物保护公益海报★水污染公益广告★汇海办公网站开通报纸广告★Aderwan’s视觉世界海报设计★心飞翔创意扬设计展览主题海报★Musicradio上市海报设计★形意堂新媒体工作室招贴★一江春水向东流海报设计★Xman香水系列产品广告★香水之约楼盘广告★摩亚尼N700新款手机海报设计★FLASH动画的前世今生讲座海报★V-Cool运动品牌产品广告★全民审美教育公益海报★招贴《〈关爱女性〉★新思路模特大赛海报设计★关注农村医疗公益广告★雅虎搜索平面广告设计★吸烟有害健康系列公益广告★感动中国公益广告★停止自杀公益广告★《南昌印象》FIASH广告宣传片★扶贫公益广告招贴★人与环境公益海报设计★《生存》环境公益海报设计★阳光奶平面广告系列★“绿色城市和谐南昌”系列城市品牌形象海报设计★《谁来陪伴他们》公益招贴★汇源集团招贴★人体艺术展系列招贴设计★东方绿苑楼盘广告★迎奥运公益广告★百度公司宣传广告★“中国秀”迎奥运宣传广告★江西美禾臣食品公司产品包装设计★乌鸡白凤珍珠颗粒系列包装设计★贝贝乐儿童食品系列包装★小布头儿童玩具系列包装★中国风”CD包装设计★开心巧克力系列包装★瑞星杀毒XX软件包装设计★裕祥红酒包装★江西和月坊蜂业有限公司产品系列包装★玛利奥糕点包装★林生药业旭能牌东虫夏草系列包装★《游戏王》集换式卡片游戏全套系列包装★玫瑰人生干花系列包装★罗兰男士化装品系列包装★伊倪儿女性护肤品包装设计★江西四特酒系列包装★江西麻姑米粉系列包装★润田水包装再设计★书籍装帧设计《湖南零距离》★《我的中国味——传统元素点亮时尚》系列书籍装帧设计★《中国皮影艺术》书籍装帧设计。

简述世界平面设计史发展历程

简述世界平面设计史发展历程

简述世界平面设计史发展历程
世界平面设计历史可以追溯到古代,但现代平面设计的发展主要发生在19世纪末和20世纪初。

以下是对世界平面设计历史发展的简要概述:
1. 印刷术的出现:15世纪的印刷术的发明为平面设计提供了基础。

在这一时期,设计师开始使用印刷技术来制作书籍、海报和宣传册等。

2. 艺术与工艺运动:在19世纪末,艺术与工艺运动在欧洲兴起。

这一运动强调设计与手工艺的结合,追求精细的手工制作和艺术性的设计。

这对平面设计产生了深远的影响,使它从简单的信息传达转向更加注重艺术性和美学价值。

3. 包豪斯学派:20世纪初,在德国魏玛成立的包豪斯艺术学校对现代平面设计的发展产生了巨大影响。

包豪斯学派的设计理念强调功能性、简洁性和工业化生产。

他们的设计作品采用了几何形状、纯粹的色彩和简洁的排版风格,对现代平面设计产生了深远的影响。

4. 瑞士国际风格:在第二次世界大战后,瑞士平面设计师们发展出了一种被称为“国际风格”的设计风格。

国际风格的特点是简洁、直接、功能性强。

他们使用了大量的负空间、规则的网格系统和简洁的排版风格,使信息传达更加清晰和直接。

5. 数字时代的平面设计:随着计算机技术的发展,平面设计也进入
了数字时代。

设计师们开始使用计算机软件来创建和编辑图形和图像,使设计过程更加高效和灵活。

这一时期也出现了许多新的设计风格和趋势,如扁平化设计、响应式设计和动态图形等。

总的来说,世界平面设计的发展历程充满了不同的影响和转变。

从印刷术的发明到现代数字时代的到来,平面设计一直在不断演变和创新,以适应不断变化的社会和技术环境。

平面设计史

平面设计史

平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞(Lascaux)开始,横跨到现代。

在这段长远的历史中,以及二十世纪视觉传达的快速发展过程里,广告艺素、理论、原则、应用方式和语言,有时候也分享相同的服务对象。

在广告艺术中,最终的目标是要销售产品和服务。

在视觉设计里,“重点是要将各种资讯整理成序,将不同的想法结合,表达并感受记录人类经验的人造物品”。

早期可追溯至西元前一万四千年左右的拉斯考克山洞(Lascaux)壁画,以及在西元前三至四百万年诞生的书写语言,两者都是平面设计史上重要的里程碑,对其他以平面设计为基础的相关领域来说也非常重要。

凯尔经(Book of Kells)是早期平面设计的范例之一。

这是一本有着华丽装饰文字的圣经福音手抄本,约在西元800年由凯尔特修士所制作。

印刷的发明主条目:印刷在中国唐朝(618年-906年)年间,雕刻过的木板被用来印制图案于纺织品上,随后也用于印制佛教经典。

在868年所印制的佛经是目前所知最早的印刷书籍。

到了宋朝(960年-1279年),由于活字印刷术的发明,卷轴和书本能够方便的印制更多文字,因此让书籍广泛的普及。

1450年,古腾堡的活字印刷术让书籍在欧洲地区开始广泛普及。

阿图斯·曼纽修斯(Aldus Manutius)发展出的书籍结构成为西方出版设计的基础。

这个年代的平面设计被称为人文主义(Humanist)或旧式风格(Old Style)。

平面设计的转折与发展在十九世纪晚期的欧洲,特别是英国,开始将平面设计从美术(fine art)领域中分割出来。

皮特·蒙德里安被誉为平面设计之父。

他是一位艺术家,但他在格子(grids)上的使用启发了今天广告、印刷和网页版面所使用的现代格线系统(modern grid system)。

1849年,亨利·柯尔(Henry Cole)成为英国平面设计教育界的重要人物,他在自己的《设计与制造杂志》(Journal of Design and Manufactures)中向政府传达设计的重要。

15计算机平面设计赛项规程

15计算机平面设计赛项规程

15计算机平面设计赛项规程计算机平面设计是一门综合性强的学科,对于参与者来说,参加平面设计比赛可以提高他们的设计能力、创造力和解决问题的能力。

本文将介绍一个关于15计算机平面设计赛项的规程,以期帮助参赛者更好地参与比赛。

一、比赛目的和赛项设置1.1比赛目的计算机平面设计是一个发展迅速的领域,本次比赛旨在鼓励广大参赛者运用计算机软件进行平面设计,并展现出个人的创造力、设计能力和艺术才华。

1.2赛项设置本次比赛设立15个赛项,分别为:品牌标志设计、海报设计、网页设计、包装设计、名片设计、展板设计、广告设计、APP界面设计、字体设计、插图设计、校徽设计、T恤设计、标识设计、杂志封面设计、书籍封面设计。

二、比赛规则和流程2.1比赛规则2.1.1比赛面向全体计算机设计爱好者,无论是否有设计相关专业都可以参赛。

2.1.2所有作品必须是参赛者原创的,未在其他比赛或展览中展示过。

2.1.3参赛者可以同时参加多个赛项,但每个赛项只能提交一份作品。

2.1.4所有作品必须符合相关法律法规,不得侵犯他人的知识产权。

2.1.5所有作品必须提交电子版作品,提交格式为JPEG或PNG。

2.1.6参赛者需在规定时间内完成作品的设计和提交流程,逾期视为自动放弃比赛资格。

2.2比赛流程2.2.1报名阶段:参赛者须在规定时间内完成在线报名,填写个人信息、选择参赛赛项等。

2.2.2设计阶段:参赛者在规定时间内进行作品的设计和创作。

2.2.4评审阶段:比赛评委会将对所有作品进行评审,选出每个赛项的优秀作品。

2.2.5颁奖阶段:组织方将对获奖者进行表彰,并颁发相应的荣誉证书和奖项。

三、参赛要求和评审标准3.1参赛要求3.1.1参赛者需遵守比赛规则和流程。

3.1.2参赛者需在规定时间内完成作品的设计和提交流程。

3.2评审标准3.2.1设计创意:作品是否具有独特的创意和想法。

3.2.2设计技术:作品的设计技术是否娴熟,排版、配色、构图是否得当。

设计师的发展过程名词解释

设计师的发展过程名词解释

设计师的发展过程名词解释设计师,作为一种职业,涵盖了广泛而多样的领域。

随着时代的发展和人们对美学需求的不断提高,设计师的职业发展变得越来越重要。

设计师的发展过程可以分为三个阶段:学习与培养、实践与成长以及专业与创新。

学习与培养设计师的发展过程始于学习与培养阶段。

在这个阶段,设计师会通过学习专业的课程,了解设计的基本原理和技巧。

他们掌握色彩、线条和形状的运用,学习如何利用材料和工具创造出美观而实用的作品。

在设计学院或相关培训机构学习期间,设计师还会接触到各种领域的设计,例如平面设计、工业设计、室内设计等,为未来的专业方向打下基础。

同时,设计师还需要培养自己的审美能力和创造力。

他们会观察和研究各种艺术形式,如绘画、雕塑、建筑等,以拓宽自己的艺术视野。

此外,设计师还需要与同行和导师进行交流,参加设计比赛和展览,以锻炼自己的设计思维和表达能力。

实践与成长进入实践与成长阶段后,设计师开始在实际项目中应用自己所学的知识和技能。

他们可能从最基础的助理设计师职位开始,逐渐积累经验并提升自己的设计能力。

在这个过程中,设计师需要面对各种挑战和问题,例如合作团队的沟通与协作、客户需求的理解与满足、市场趋势的把握等等。

通过实践,设计师能够深化对设计原理的理解,并在不同项目中探索创新的设计思路。

他们会不断改进自己的作品,反思和总结自己的设计经验,以提高自己的设计水平和专业素养。

同时,设计师也会与来自不同背景和学科的专业人士进行交流和合作,从中汲取灵感和经验,为自己的设计风格和观念注入新的元素。

专业与创新在经过一段时间的实践与成长后,设计师逐渐成为了专业人士。

他们凭借自己在设计领域积累的知识和经验,能够独立负责项目,为客户提供专业的设计解决方案。

在这个阶段,设计师会进一步发展自己的设计风格和创作理念,形成独特的设计语言和品牌。

与此同时,设计师也需要不断保持对新技术和创新趋势的关注。

随着科技的进步和社会的变化,设计领域也在不断演变。

平面设计技巧:点、线、面!在版式设计中的运用

平面设计技巧:点、线、面!在版式设计中的运用

平面设计技巧:点、线、面!在版式设计中的运用版式设计是平面设计中的重要组成部分,也是一切视觉传达得以施展的根基。

作为设计中重要的环节,怎样才能使版面更具有感染力,更能吸引读者,其最重要的是要正确处理版面设计中点线面的关系。

版式设计已被广泛的应用于所有平面、影像和视觉的领域。

点线面的基本概述点是最基本的形,在几何的定义中,它只有位置而没有大小,它是一条线的起点和终点,或是两条线的相交处。

编排设计意义上的点是可视的,点可以是一个形,也可以是一块色彩,一张小小的照片或图像,点可以是任何一种形态呈示。

在各种编排中,字也是一个点。

线是视觉设计中最基本的造型因素之一。

从理论上讲,线是点的发展和延伸。

同时,线也是人们对客观事物的结构体面的边缘的感受,即面与面之间的界限。

在应用性的设计中,文字构成的线,往往占据着画面的主要位置。

面是多种基本形态中最有变化的视觉要素。

按几何学上的解释,面是线的移动轨迹,如直线平行移动形成矩形,直线回转移动形成圆形;但在视觉上,面不仅是线的发展延续,还可以是点的放大,它是占据空间最大的元素,点、线、面之间的界限是相对的,可变的。

点线面构成的变化与组合点、线、面都是形,都具有无穷的变化,不同性质的形对编排设计具有决定性的影响。

硬边形与柔边形:硬边形又分为光边形和毛边形,光边形具有闭合性和稳定性,空间上有一定的收缩感;毛边形往往和周围的空间混成一片,给人模糊的视觉感受。

抽象形和具象形,两者之间没有绝对的界限。

抽象形可以组合成具象形,有时,具象形也可以组合成抽象形。

一些物体在经过一定程度的放大和缩小之后,形的性质就会发生根本的变化。

具象事物的局部可以变成抽象形,而抽象事物可以分解成具象的片段。

感性形和理性形,图形的形成主要有两大途径,一种是以感性的方法获得,如手写的文字、手绘的插图等;另一种是通过理性的方法创造,如通过数学、几何学数据确定的形。

前者能充分表达情感的自由宣泄,后者则强调理性的计算与分析。

平面设计的发展历史

平面设计的发展历史

1. 平面设计史的发展是从符号及文字创造开始的。

2. 人们终于知道楔形文字是已知世界最古老的文字。

3. 苏美尔人的文字最早是写在泥板上的,特点:在泥板上印刻,只适合书写较短的.直线的笔画,由于书写时用芦苇角或木棒角按压,在按压的地方印痕较宽.较深,抽出是留下的印痕则较细.较窄,这样,这种文字符号的每一笔开始部分都较粗,而末尾部分都较细,就像木楔一样,“楔形文字”的名称就是这样来的。

4. 死亡书》是世界上最古老的书籍,后人亦称此书为《金字塔经典》。

5. 汉字是世界三大古老文字中唯一流传至今的文字。

中国文字最早形态是简单象形的。

与埃及不同,中文早期是以文字为中心的记录和书写排列,早期并没有插图与文字并存的先例,直到清代都没有发生变化。

中文造字的三种基本方法:形音意6人类最早的文字包括三种基本类型,:苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形会意和仿音结合的文字。

他们的共同之处在于都具有一个单字本身构造的特点,每个字自成体系,本身具有完整的架构,类似图画。

7. 公元前13世纪左右,古代腓尼基人创造了世界上第一套拼音字母。

8. 罗马字母的两个重要特点一是出现了装饰线二是采用了方形的大写字母“方体”。

9.什么是中世纪?艺术史的中世纪是指介于两个艺术高峰即古希腊罗马艺术和文艺复兴之间的一段时间,大约从公园13世纪到14世纪。

近1000年左右。

10.教士比修斯抄写的《比修斯评圣约翰启示录文书》是这个时期比较重要具有代表意义的作品之一,作品中出现了以水粉为基础的插图,11. 1265年的《杜斯启示录》是这个时期的手抄《启示录》,特点:书中每页都附有插图,文字都分两栏,书写工整。

12.意大利人于1262年在他们制造的纸张上采用了水纹,以作为产品的标记。

13.公元1400年前后,欧洲出现了最早的木板印刷,产品大部分是宗教肖像或者当时的政治领导的肖像。

14. 古登堡(德国)采用铅为材料铸造字模进行印刷,改变印刷材料,用亚麻仁油混合灯烟黑灰制成黑色油墨。

平面广告发展历史

平面广告发展历史

平面广告发展历史平面广告发展历史可以追溯到古代,以下是一些主要的发展阶段和里程碑事件:1.古代时期(公元前2000年- 公元16世纪):在古代,人们使用壁画、碑文、卷轴等方式传达信息和宣传产品。

例如,古埃及的壁画中经常出现商品和服务的描绘。

2.印刷术的发明(15世纪):1450年,古登堡发明了可移动类型印刷术,使得大规模印刷变得更容易和经济高效。

这促进了平面广告的发展,通过印刷传播各种信息和宣传。

3.工业革命时期(18世纪末- 19世纪初):随着工业革命的兴起,印刷技术得到进一步改进,平面广告的数量和质量都有了显著的提高。

报纸、海报开始成为主要的广告媒介。

4.商标和品牌的兴起(19世纪):19世纪中期,商标和品牌开始在广告中发挥重要作用。

埃斯特·劳德和其他广告先驱者开始将商标和标识纳入广告设计中,为企业创造了独特的品牌形象。

5.平面设计学派的形成(20世纪初):20世纪初,一系列具有影响力的平面设计学派如德国包豪斯学派和瑞士国际式设计流派崛起。

他们强调简洁、功能性和独特的设计风格,对现代平面广告设计产生了深远的影响。

6.广告摄影的应用(20世纪中叶):随着照相技术的发展,广告中的插图和摄影成为主要的表现形式。

照片能够更真实地展示产品或服务,丰富了广告的表现形式。

7.广告行业的专业化(20世纪后半叶):广告行业逐渐形成专业化的机构和组织,例如广告代理商、设计公司和市场调研机构。

此时期广告行业的专业化推动了平面广告的发展和演进。

8.数字化时代的到来(21世纪):随着互联网和数字媒体的兴起,平面广告逐渐向在线平台转移。

数字化技术使得广告的定位、投放、追踪和个性化变得更加精确和可操作。

以上只是平面广告发展历史的一些关键点。

随着社会的不断变化和技术的进步,平面广告将继续适应新的形态和媒介,与时俱进。

中国近现代平面设计和文字设计发展历程研究

中国近现代平面设计和文字设计发展历程研究

中国近现代平面设计和文字设计发展历程研究中国近现代平面设计和文字设计发展历程研究一、引言1.研究目的和意义2.研究背景二、中国近现代平面设计的起源1.文字设计的起源–书法艺术对文字设计的影响–中国汉字的发展与形态变化2.平面设计的起源–传统绘画与平面设计的联系–宣传海报的兴起及其作用三、中国近现代平面设计的发展阶段1.清末民国时期的平面设计–媒体的普及与平面设计的需求增加–中国报纸与刊物上的平面设计2.新中国成立后的平面设计–社会主义宣传艺术与平面设计–设计艺术学院的建立与发展四、中国近现代文字设计的演变1.传统文字设计风格的延续与突破–民国时期的文字设计特点–文字设计与语言改革的关系2.现代化文字设计的发展–中国汉字拼音化的影响–数字化时代对文字设计的挑战五、中国近现代平面设计和文字设计的影响与启示1.对国内平面设计教育的启示–学术界对平面设计教育的贡献–国内外设计理论与实践的接轨问题2.对行业发展的影响与趋势–平面设计企业的兴起与发展–新技术与创新对设计行业的冲击六、结论1.总结研究成果2.研究的局限性和不足之处参考文献注意:本报告采用Markdown格式编写,所以本文中不包含HTML 字符、网址、图片和电话号码等内容。

中国近现代平面设计和文字设计发展历程研究一、引言1.研究目的和意义–分析中国近现代平面设计和文字设计的发展历程–探讨平面设计在社会变迁中的作用和影响2.研究背景–平面设计与传媒技术的快速发展–文字设计在数字化时代的转型与挑战二、中国近现代平面设计的起源1.文字设计的起源–中国书法艺术对文字设计的影响–汉字的形态演变与设计特点2.平面设计的起源–传统绘画与平面设计的渊源关系–宣传海报的兴起及其视觉效果三、中国近现代平面设计的发展阶段1.清末民国时期的平面设计–媒体的普及与平面设计需求的增加–平面设计在中国报纸与刊物中的应用和影响2.新中国成立后的平面设计–社会主义宣传艺术与平面设计的结合–设计艺术学院的兴起与发展四、中国近现代文字设计的演变1.传统文字设计风格的延续与突破–民国时期的文字设计特点和风格–文字设计与语言改革的关系与影响2.现代化文字设计的发展–汉字拼音化对文字设计的影响和变革–数字化时代对文字设计的挑战和创新五、中国近现代平面设计和文字设计的影响与启示1.对国内平面设计教育的启示–学术界对平面设计教育的贡献与新思路–国内外设计理论与实践的融合与创新2.对行业发展的影响与趋势–平面设计企业的兴起与发展趋势–新技术与创新对设计行业的影响和变革六、结论1.总结研究成果与发现2.指出研究的局限性和未来的研究方向参考文献注意:本报告采用Markdown格式编写,所以本文中不包含HTML 字符、网址、图片和电话号码等内容。

平面设计史-中世纪

平面设计史-中世纪

存世最早的抄本之一的诗集《梵蒂冈维吉尔》(约公元4世纪末-5世纪初)。全部采用拉斯提 克方体,字体工整,插图往往用红色作边框,宽度与文字部分相同。这本手超本完全是罗马式的, 是典型的罗马古典主义在中世纪的存在证明。
贰、中世纪时期的平面设计
安设尔体(uncials)
贰.壹 古典风格的 有限发展
所谓古典风格是从古典
中世纪末期(公元1000-1150 年称为“罗马化时期”,公元 1150年-14世纪初文艺复兴起 为哥特时期),由于宗教传播 和社会的发展(公元1200年左 右大学出现),包括宗教抄本 在内的书籍的出版十分繁荣, 开始注意出版物的功能需求, 也开始在书籍中反映除宗教之 外的社会生活内容。
14世纪末到15世纪初,林堡兄弟在法国开设了手抄本出版作坊,从事宗教出版物的设计、
贰中世纪时期的平面设计中世纪晚期的宗教出版物14世纪末到15世纪初林堡兄弟在法国开设了手抄本出版作坊从事宗教出版物的设计抄写工作作品非常精良成为当时西方最先进的出版作坊之一除此之外他们还设计出版了各种年历都配有精美的插图这些插图生动有趣反映了书籍本身的内容同时也反映了当时的社会生活是极为难得的珍品代表了当时平面设计的最高水准
风格的平面设计风格。
西班牙的基督教手抄本,色彩艳丽,装饰具有浓厚的异教特征。出现了以插图来解
释文章的现象,除了古埃及的纸草文书以外,西班牙的手抄本算是这方面一个重要的开端。这些 作品风格自由,具有强烈的艺术家自我表现的特点,因此,有人称之为“西班牙图
画表现主义”。
贰、中世纪时期的平面设计
贰.伍 中世纪晚期 的宗教出版物
贰、中世纪时期的平面设计
贰.壹 古典风格的 有限发展
所谓古典风格是从古典
希腊、古典罗马和古 典埃及的各种字体风格中发

大一平面设计史知识点

大一平面设计史知识点

大一平面设计史知识点
一、古希腊时期
古希腊时期的平面设计史都源于古希腊文明,古希腊文明被认为是西
方文明的基础。

古希腊文明中有庞大的知识体系,其中包括了政治、文学、哲学、艺术等领域,也就是我们所熟知的古典文化。

古希腊人把艺术、建
筑和几何拉到一起,创造出了具有古希腊大圆柱样式的极为精美的建筑,
并把画家和雕刻家们的作品与建筑图案结合起来,实现了融合的设计。

古希腊的艺术设计一般以精确而细致的几何图形和几何式的实体为基础。

古希腊的几何学家Thales、Eucleides等就采用了几何的观点来研究
自然,发现并发展出了几何学。

这不仅把设计理论带入了新的领域,而且
也为后来的古典设计奠定了一个比较良好的基础。

古典艺术设计的诞生也与古希腊人的理性思维有关。

古希腊人崇尚精
工细琢,他们把精确度和概念结合,用几何图形的概念去模拟各种实体。

比如,他们利用圆形创造出了美丽的塑像,而条纹图案则是以线来拼接实体,以此来创造出丰富的设计。

这些让古典设计具有了精确性、简洁性、
高度美学性的特点。

二、文艺复兴
文艺复兴时期(14世纪-17世纪),是一个重要的阶段,也是一个发
展迅速的时代。

平面设计试题及答案

平面设计试题及答案

平面设计试题及答案一、单项选择题(每题2分,共20分)1. 平面设计中,常用的色彩模式是:A. RGBB. CMYKC. HSBD. LAB2. 在Adobe Photoshop中,以下哪个工具用于调整图像的亮度和对比度?A. 曲线B. 色阶C. 色彩平衡D. 饱和度3. 以下哪种字体设计风格不属于衬线字体?A. Times New RomanB. ArialC. GeorgiaD. Garamond4. 在版式设计中,"网格系统"的主要作用是:A. 增强视觉效果B. 提高阅读性C. 统一设计风格D. 以上都是5. 以下哪个原则不属于设计的基本原则?A. 对比A. 重复B. 对齐C. 亲密性D. 饱和度6. 在Adobe Illustrator中,"路径"是由什么组成的?A. 点和线B. 像素和线C. 锚点和路径D. 形状和颜色7. 以下哪种图形格式适合于网页设计?A. JPEGB. PNGC. GIFD. TIFF8. 色彩心理学中,蓝色通常与哪种情感或属性相关联?A. 活力B. 安全C. 创造力D. 热情9. 在设计一个品牌标识时,以下哪个元素不是必需的?A. 标志B. 色彩方案C. 字体选择D. 音频标识10. 以下哪个不是Adobe InDesign中的页面元素?A. 主页B. 文本框C. 表格D. 动态效果二、多项选择题(每题3分,共15分)1. 在平面设计中,有效的视觉传达应该包括以下哪些元素?A. 清晰的信息B. 吸引人的图像C. 适当的颜色搭配D. 复杂的背景2. 以下哪些工具可以帮助设计师进行灵感搜集和创意发展?A. PinterestB. 设计博客C. 社交媒体平台D. 专业设计书籍3. 在设计一个网页时,哪些因素会影响网页的用户体验?A. 导航的易用性B. 网页的加载速度C. 内容的可读性D. 网页的颜色数量4. 以下哪些是平面设计中常用的图像处理技巧?A. 裁剪B. 调整大小C. 色彩校正D. 3D建模5. 在设计一个宣传册时,以下哪些内容是必须要考虑的?A. 目标受众B. 内容结构C. 印刷成本D. 电子版兼容性三、判断题(每题2分,共10分)1. 使用大胆的颜色对比可以提高设计的吸引力。

平面构成论文15篇(室内设计专业平面构成课程教学)

平面构成论文15篇(室内设计专业平面构成课程教学)

平面构成论文15篇室内设计专业平面构成课程教学平面构成论文摘要:平面构成元素在环境艺术设计专业的基础,同时也是学习色彩构成以及立体构成的基础。

平面构成元素可以广泛应用到各行各业中,因此我们必须要熟练掌握并应用平面构成要素,在设计中提倡多种元素并存的设计,从而才能设计出更多样化的作品,不断满足人们的需求。

关键词平面构成设计论文设计平面构成论文:室内设计专业平面构成课程教学[摘要]平面构成作为室内设计专业的基础课程,其作用不应仅仅是这种抽象原理的传授,而应将室内设计所需的能力训练融入“构成形式”的实践训练中。

以平面构成原理来指导,寻找这“抽象”背后的真实和多样,以此来培养和锻炼学生实践室内设计的能力。

[关键词]平面构成;能力培养;教学解析三大构成作为设计基础课程,从20世纪80年代引入中国高等设计教育体系。

在设计教育领域中扮演着重要的角色,是对设计教学的补充。

平面构成作为三大构成的组成部分,重点阐述了形态与组构的形式美的法则,在室内设计专业基础教学中具有基础性、理论性的特点。

在当今经济模式下,物质形态与意识形态不断刷新,室内设计领域也不断快速向前发展。

这就要求我们室内设计专业的高等教育教学体系能够跟上时代步伐。

在室内设计专业人才培养过程中,设计基础课程的教学直接关系后继专业课程的衔接,是学生专业知识构建的根基。

平面构成内容在当前室内设计基础教学中仍处不可替代的位置。

对平面构成课程的教学研究与探索,对推动专业教学改革、培养符合专业发展需求的设计人才具有积极的作用。

一、平面构成内容的构架维度解析平面构成的知识原型来源于包豪斯的基础课程体系。

这套课程体系是第一次建立在科学的基础之上,形成了一套完整的设计基础理论。

其核心是对点、线和形态都赋予心理内容与象征意义。

同时强调形态与形态之间,形态与诸因素之间的依存方式与人的关联,即注重以科学的视觉研究为前提,更加强调人的精神因素。

在理论上更多强调感觉与创造性之间的关系,追求与实践相结合。

设计概论论文15篇

设计概论论文15篇

设计概论论文15篇设计概论论文:概论平面设计和当代陶瓷装饰一、平面设计技术创作陶瓷主体装饰一方面,也可以直接使用平面设计技术制作陶瓷主体装饰图像,而不以传统的装饰图案作为原型。

虽然传统的陶瓷装饰图案得到国际社会的全都认可,但是艺术表现形式不拘一格,在设计新的陶瓷装饰图案时要敢于突破传统设计风格的束缚,敢于创新,往往能取得意想不到的结果。

现在的平面设计软件一般都有丰富的图形库,它们包含现代几何的基本形体和表现现代生活工作的一些符号,因此可以直接以图形库中的基本几何形体和符号作为创作素材,创作简约、视觉冲击力强,富于浓郁现代艺术气息的作品。

将现代艺术取向融入到古老的陶瓷中,使古老的陶瓷焕发觉代化气息,体现现代生活高速、高效、乐观向上、活力四射的特点,达到简约而不简洁的意境,也必定能够得到社会的广泛认可。

二、平面设计在陶瓷花边装饰设计中的运用陶瓷的边缘的花边装饰虽然不如主体装饰那样富于表现力,但也是陶瓷制品中必不行少的一部分。

花边装饰即填补了陶瓷边缘装饰的空缺部分,又对陶瓷主体装饰图案起到了装裱作用,使整体装饰看起来更加充实、饱满。

缺少了花边则陶瓷制品就显得非常不美观,有碍观瞻。

艺术也是哲学的一个范畴,花边装饰和主体装饰这两个部分构成一个整体,整体大于部分之和简洁的叠加,整体缺少部分也无法实现其功能,因此花边是陶瓷装饰中必不行少的一部分。

陶瓷中花边的装饰图案大多是由若干个完全相同的小图案构成的,并且在许多装饰中整体的图案是部分图案的放大,在几何学中这称为自相像性。

这种类型的花边使用平面设计软件可以特别快速而精确地生成,借助平面设计软件的图形库,可以创作出很多前所未有的花边图案,而且可以特别简单地掌握花边的尺寸和图案的疏密程度,达到错乱而有致的艺术效果。

由于花边装饰图案的细小、琐碎、繁多,使用传统方法来制作需要耗费大量的时间与人力,而且对制作人员的耐力也是极大的考验,使用平面设计技术则可以解决这些问题,不仅便于修改,也能极大地提高制作琐碎繁杂花边装饰图案的效率。

平面设计知识--平面构成

平面设计知识--平面构成

平面设计知识--平面构成平面设计知识--平面构成平面设计知识--平面构成第一节单形造型课题一二形组合加减法一、形态的种类1、几何形:直线形、弧线形(可以用工具完成的形态,例:正方形、三角形、圆形)。

特点:明快、单纯、规整、秩序(例:书、电视机、冰箱、球等)。

2、有机形:特点:微型机、膨胀、优美、弹性(水滴、鹅卵石、扁豆、马铃薯等)。

3、不规则形:手撕形、偶然形、有一定的情态、情趣。

二、形态的派生与发展(逻辑推理思维方法的演习)例:几何形--正方形,如何派生变化成各式各样瓣形态呢?思考原则:1、体量、比例关系的变化:正方形变成2:3 、2:4 、2:5 、等类推变化其长与宽的的体量比例关系,可不同的长方形。

2、方向关系的变化:变化体量比例关系后,改变其方向角度,30 ,50 ,70 等类推,也是派生发展形态的一种手法。

3、位置关系的变化:改变各形态在限定空间中的位置关系,也可获得不同的单位形态。

4、肌理关系的变化:5、色彩关系的变化:均会出现不同性格、不同情态的单位形态(简称单形)三、单形造型法1、加法:形+形 = 另一单形几何形+几何形例:正方形+三角形、正方形的派生形(长方形)+三角形的派生(类推)几何形+有机形例:正方形+鸡蛋形几何形+不规则形有机形+不规则形例:杯子------长方形+圆环锁头------正方形+圆环雨伞------三角形+细长方形台灯------三角形+球形组合方法:(图1,2)连接法:形与形外形接触,互不遮挡,保持原型特点。

联合法:形与形局部联合,组成另一个形象。

(CorelDRAW电脑软件中用“焊接”命令)。

分离法:形与形并列保持一点距离,蹭出现负形。

2、减法:形-形=另一单形几何形-几何形几何形-有机形几何形-不规则形组合方法:(图1、2)减缺法:一个形被另一个形剪去,出现新的形态。

(CoreDRAW 电脑软件用“修剪”命令)。

3、加减法综合减-加一法用一个形减去一处补在另一处,联合成另一个新形态。

版图设计论文15篇

版图设计论文15篇

版图设计论文15篇版图设计论文摘要:集成电路版图设计教学应面向企业,按照企业对设计工程师的要求来安排教学,做到教学与实践的紧密结合。

从教学开始就向学生灌输IC行业知识,定位准确,学生明确自己应该掌握哪些相关知识。

从集成电路数字版图、模拟版图和逆向设计版图这三个方面就如何开展教学可以满足企业对版图工程师的要求展开探讨,安排教学有针对性。

在教学方法与内容上做了分析探讨,力求让学生在毕业后可以顺利进入IC行业做出努力。

关键词版图设计设计论文设计版图设计论文:一种基于厚膜工艺的电路版图设计摘要:在电子线路版图设计中,通常采用印刷线路板技术。

如果结合厚膜工艺技术,可以实现元器件数目繁多,电路连接复杂,且安装空间狭小的电路版图设计。

通过对3种不同电路版图设计方案的理论分析,确定了惟一能满足要求的设计方案。

基于外形尺寸的要求,综合考虑电路的性能和元件的封装形式,通过合理的电路分割和布局设计,验证了设计方案的合理性和可实现性。

体现了厚膜工艺技术在电路版图设计中强大的优越性,使一个按常规的方法无法实现的电路版图设计问题迎刃而解。

关键词:电路版图设计;电路分割设计;厚膜混合集成电路;厚膜工艺0 引言随着电子技术的飞速发展,对电子设备、系统的组装密度的要求越来越高,对电路功能的集成度、可靠性等都提出了更高的要求。

电子产品不断地小型化、轻量化、多功能化。

除了集成电路芯片的集成度越来越高外,电路结构合理的版图设计在体积小型化方面也起着举足轻重的作用。

1 厚膜工艺技术简述厚膜工艺技术是将导电带和电阻通过丝网漏印、烧结到陶瓷基板上的一种工艺技术[1]。

厚膜混合集成电路是在厚膜工艺技术的基础上,将电阻通过激光精调后,再将贴片元器件或裸芯片装配到陶瓷基板上的混合集成电路[2]。

厚膜混合集成电路基本工艺流程图见图1。

图1 厚膜工艺流程图厚膜工艺与印制板工艺比较见表1。

2 电路版图设计2.1 设计要求将电路原理图(图2,图3)平面化设计在直径为34 mm的PCB板上(对电路进行分析后无需考虑相互干扰),外形尺寸图见图4。

平面设计的开始

平面设计的开始

平面设计的开始一、平面设计的开端平面设计发展的历史应该说是从书写、文字的创造开始的。

从古代的原始绘画中,我们的祖先创造了各种形象的符号,因而,也逐渐产生了布局、版面等等日后平面设计的因素。

法国南部拉斯考克地区的山洞中发现的原始人壁画上溯到公元前15 000——10 000年,绘画生动,但是没有特别的设计布局,绘画的元素基本上是简练的动物的形象,具有强烈的符号特征。

北美洲的印第安人岩画当中,可以看到更加简练、更富于标志化的形象。

①两河流域的苏美尔人创造了利用木片在湿泥版上刻画的所谓“楔型”文字,出现在大约公元前3000年,基本是象形文字在公元前2000年发展成熟。

最重要的就是“汉谟拉比”法典。

②古埃及是文字的重要发源地之一。

埃及人仍然以本身发展起来的以图形为中心的象形文字为核心从事记录书写。

称为埃及“象形文字”,象形文字的原意是“神的文字”。

这种文字基本上是象形图画式的,在埃及使用时间较长。

其中对平面设计影响较大的,也可以被看作是现代平面设计的雏形是在纸莎草书写的文书。

这种被称为埃及文书的文字记录,利用横式布局或者纵式布局,文字本身是象形的,因此插图与文字互相辉映,十分精美。

由于在后来的发展中。

象形文字对某些抽象的意义显得无能为力,从而一部分就变成了字母。

在所有古埃及的文书中,最具平面设计价值的应该是纸草文书,特别是给去世的人书写的《死亡书》,这些书大部分有精美的插图,插图和文字混合,文字纵排,具有高度的装饰特点。

③中国是世界上文明发生最早的国家之一。

在被发现的新石器时代的一些陶器,已经具有类似的图形。

中国文字——汉字是迄今依然被采用的世界上绝无仅有的象形文字。

传说夏代早已具有文字,但没有考古发现。

但是商、周的甲骨文和金文大量存在。

中国文字的最早形态是出于简单象形的。

甲骨文的排列方式是从右到左、从上到下,奠定了中文书写以后的基本规范。

与埃及不同,中文早期是以文字为中心的记录和书写排列,早期并没有插图与文字并存的先例,直到清代都没有发生变化。

平面设计论文选题方向

平面设计论文选题方向

平面设计论文选题方向1、《与秋》平面设计系列作品2、探讨图像处理软件在平面设计中的应用3、浅谈计算机平面设计教学的改革与实践4、探析色彩语言在计算机平面设计中的应用5、平面设计中的二维动态图形教学与实践6、分析平面设计中视觉审美元素的构建7、视错觉在平面设计中的应用与研究8、印染图案在平面设计中的运用--评《中国传统印染文化研究》9、基于人工智能AlphaGd视角下的平面设计发展思考10、建筑平面设计中视觉审美元素构建方法探究11、传统文化艺术元素在平面设计教学中的应用12、浅谈绘画性语言在现代平面设计中的作用13、互联网时代下平面设计在园林设计中的应用--评《计算机辅助园林设计》14、基于平面设计中的视觉多维表现研究15、当代平面设计中的女性身份建构与视觉表述16、分析平面设计中元素视觉多维化表现方式17、工作室制模式在高职平面设计中的具体应用方法研究18、计算机平面设计课堂教学模式的创新19、论色彩搭配在平面设计中的应用20、高校平面设计教学中融入中国传统元素的研究21、点、线、面元素在平面设计中的意象表达22、平面设计教学的现代学徒制的实践探究23、数字化时代平面设计的生存与发展24、浅谈字体设计在平面设计领域中的表现25、浅析中国画基本元素与平面设计的融合26、浅析符号学在平面设计中的应用27、平面设计中视觉元素构建意义及策略28、平面设计中视觉美学的构建研究29、创新平面设计理念--浅谈极简主义在平面设计中的应用30、论高校平面设计教学中学生实践能力的提升31、李能建平面设计、插画设计作品32、柳芳、陈佳莹平面设计、插画设计作品33、以"玉环文旦"为例谈中职平面设计社团的实践创新34、包豪斯的平面设计艺术成就探讨35、民间染织刺绣纹样在平面设计中的应用36、平面设计教学的现状、问题及对策探析37、浅议平面设计对中国传统艺术的借鉴38、平面设计中两极原理应用研究39、油画风景和平面设计的关系与应用40、电子商务冲击下平面设计课程教学策略41、网站建设中的平面设计方式研究42、广告学专业平面设计实践教学改革探索43、火力发电厂总平面设计要点分析44、平面设计在外卖食品包装中的应用45、中职平面设计专业学生创意思维培养策略46、传统纹样在现代平面设计中的应用47、设计思维在平面设计中的应用48、地域文化符号元素在平面设计中的创新应用49、建筑平面设计中视觉审美元素的构建研究50、设计思维在平面设计教学中的应用51、Photoshop在平面设计中的技术技巧52、浅谈平面设计中色彩的运用53、建筑平面设计构思要素分析54、建筑平面设计构思要素分析[J/OL]55、平面设计与绘画艺术视觉构成的形式美研究56、计算机应用专业平面设计方向建设初探57、摄影艺术在平面设计中的使用价值58、平面设计元素在空间中的运用分析59、水墨元素在平面设计中的应用60、传统剪纸艺术在平面设计中的应用2021平面设计毕业论文题目1 浅析计算机平面设计中设计软件的相互结合与应用2 计算机平面设计创新教学措施探讨3 试论动画中平面设计元素的视觉语言4 计算机平面设计应用及创意研究5 多媒体网络环境中的平面设计教学6 谈电脑软件给现代平面设计带来的影响7 简约主义在平面设计中的运用研究8 论平面设计在中职教育中的重要作用9 探究极简主义艺术在平面设计中的表现应用10 论技工院校平面设计课程教学质量提高的措施11 平面设计中的传统美术色彩研究12 简析20世纪初期未来主义运动对现代平面设计的影响13 大理喜州白族图形图案在平面设计中的运用探究14 基于文字、图形、色彩语言艺术的平面设计运用15 平面设计中字体设计的重要性初探16 平面设计中元素视觉的多维化表现17 平面设计软件与DICOM图像数据处理技术18 平面设计中色彩的搭配方法分析19 高职《Photoshop平面设计》微课程资源开发与应用20 刍议符号在平面设计中的运用21 多维视野下平面设计视觉语言的构建22 平面设计中的插画艺术23 摇滚乐产品平面设计应用研究24 关于涂鸦艺术风格的平面设计研究25 互联网时代的平面设计与新媒体融合研究26 图形创意在平面设计中核心价值的研究27 平面设计中汉字符号演绎的创意思维研究28 平面设计中商业海报的表现形式29 摄影术的传入如何影响中国近现代平面设计手法与观念30 平面设计语言在动态设计中的维度互联研究31 动态化平面设计在移动终端上的应用与创新32 平面设计元素在跨媒体平台动态设计中的视觉形态研究33 平面设计立体视觉表现探索34 儿童画元素在平面设计中的应用35 女性参与:女性主义视角下中国近代平面设计探究36 展陈中的平面设计视角与平面设计中的展览意识37 马克思主义哲学对平面设计的指导38 中原民间美术对现代平面设计的启示与应用39 平面设计的多维性研究及思考40 平面设计在影视广告中的视听应用研究。

平面设计活动计划方案

平面设计活动计划方案

一、活动背景随着社会经济的不断发展,平面设计在各个行业中的应用越来越广泛。

为了提高平面设计人员的专业技能,拓宽视野,激发创新思维,提升我国平面设计行业的整体水平,特举办此次平面设计活动。

二、活动目的1. 提高平面设计人员的专业技能;2. 拓宽设计人员的视野,了解行业动态;3. 促进设计师之间的交流与合作;4. 展示我国平面设计行业的最新成果;5. 增强设计师的社会责任感,关注社会热点问题。

三、活动主题“创新设计,共创未来”四、活动时间2022年10月15日-10月17日五、活动地点XX市国际会展中心六、活动内容1. 开幕式及颁奖仪式时间:10月15日上午9:00-10:00地点:会展中心大厅内容:领导致辞、嘉宾演讲、优秀作品颁奖。

2. 平面设计讲座时间:10月15日下午2:00-5:00地点:会展中心多功能厅内容:邀请国内外知名设计师分享设计心得、行业动态及创新理念。

3. 设计师作品展示时间:10月16日-10月17日上午9:00-12:00,下午1:00-5:00地点:会展中心展览区内容:展示设计师的优秀作品,包括平面设计、包装设计、UI设计等。

4. 设计师交流活动时间:10月16日-10月17日下午2:00-5:00地点:会展中心会议室内容:设计师们进行面对面交流,分享设计经验、探讨行业趋势。

5. 设计创意大赛时间:10月16日-10月17日内容:以“创新设计,共创未来”为主题,面向全社会征集优秀设计作品,评选出最佳创意奖、最佳设计奖等。

七、活动组织1. 主办单位:XX市文化广电和旅游局、XX市设计协会2. 承办单位:XX市国际会展中心、XX市设计协会3. 协办单位:国内外知名设计院校、设计公司八、活动宣传1. 通过官方网站、微信公众号、微博等渠道发布活动信息;2. 制作宣传海报、宣传册,在各大设计院校、设计公司张贴;3. 邀请媒体进行现场报道;4. 邀请设计师、设计爱好者参与活动。

九、活动经费1. 主办单位提供活动场地、设备、宣传等费用;2. 协办单位提供奖品、赞助等费用;3. 设计师交流费用由参加者自理。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

一.在原始社会中,就开始了出现了崇尚图腾的现象,并出现了岩画,从那时起就出现了平面设计标志。

()“图腾”一词来源于北美印第安语,意为“他的族”。

处在氏族社会时期的原始人类,用一定的动物、植物与无机物等为氏族组织的名号,此物便被奉作氏族的图腾。

每一个氏族对他们的图腾物都有着一定的血缘传说与崇拜形式。

图腾乃血缘的旗帜。

图腾的文化意义是它是一个氏族中同一血缘的象征。

认为在同一图腾的氏族成员都是源于同一种血缘的,属于同一种图腾的氏族成员都深信他们都来源于一个共同的祖先,具有相同的血缘关系,并由此来区分氏族与部落之间的不同。

()欧洲最早的美术作品出现在旧石器时代晚期的前段,距今约~万年前,即地球处在玉木冰河期。

这种旧石器时代的美术,约在公元前万年随着冰河期的结束而消失,它们表现的内容皆以动物为主,手法写实而生动。

其中最突出的代表是法国的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。

如拉斯科洞窟的动物形象气势雄壮,富有动感,充满粗犷的原始气息和野性的生命力。

而阿尔塔米拉洞窟中的这幅《受伤的野牛》,刻画了野牛在受伤之后的蜷缩、挣扎,准确有力地表现了动物的结构和动态。

二、平面设计的开端
平面设计发展的历史应该说是从书写、文字的创造开始的。

从古代的原始绘画中,我们的祖先创造了各种形象的符号,因而,也逐渐产生了布局、版面等等日后平面设计的因素。

法国南部拉斯考克地区的山洞中发现的原始人壁画上溯到公元前——年,绘画生动,但是没有特别的设计布局,绘画的元素基本上是简练的动物的形象,具有强烈的符号特征。

北美洲的印第安人岩画当中,可以看到更加简练、更富于标志化的形象。

一般说来,大约在公元前、年,农业经济已经开始在两河流域、现在的泰国北部地区、埃及的尼罗河三角洲、中国的黄河流域与长江流域的下游开始发展起来。

农业发展促进了原始人的交流,从而促进了文字的产生。

()两河流域的苏美尔人创造了利用木片在湿泥版上刻画的所谓“楔型”文字,出现在大约公元前年,基本是象形文字在公元前年发展成熟。

最重要的就是“汉谟拉比”法典。

()古埃及是文字的重要发源地之一。

埃及人仍然以本身发展起来的以图形为中心的象形文字为核心从事记录书写。

称为埃及“象形文字”,象形文字的原意是“神的文字”。

这种文字基本上是象形图画式的,在埃及使用时间较长。

其中对平面设计影响较大的,也可以被看作是现代平面设计的雏形是在纸莎草书写的文书。

这种被称为埃及文书的文字记录,利用横式布局或者纵式布局,文字本身是象形的,因此插图与文字互相辉映,十分精美。

由于在后来的发展中。

象形文字对某些抽象的意义显得无能为力,从而一部分就变成了字母。

在所有古埃及的文书中,最具平面设计价值的应该是纸草文书,特别是给去世的人书写的《死亡书》,这些书大部分有精美的插图,插图和文字混合,文字纵排,具有高度的装饰特点。

()中国是世界上文明发生最早的国家之一。

在被发现的新石器时代的一些陶器,已经具有类似的图形。

中国文字——汉字是迄今依然被采用的世界上绝无仅有的
象形文字。

传说夏代早已具有文字,但没有考古发现。

但是商、周的甲骨文和金文大量存在。

中国文字的最早形态是出于简单象形的。

甲骨文的排列方式是从右到左、从上到下,奠定了中文书写以后的基本规范。

与埃及不同,中文早期是以文字为中心的记录和书写排列,早期并没有插图与文字并存的先例,直到清代都没有发生变化。

印刷术是古代中国的发明,公元年造纸术在东汉时期就已经发展起来。

中国现存最早的印刷品应该是唐代的佛经教义《金刚经》,是在印刷的。

现存的公元年的医学著作《本草》一书,图文并茂,利用字体大小不同表标明段落,非常清楚。

插图简明扼要,木刻技术成熟,表明中国的印刷和平面设计已经非常成熟。

宋代的毕升发明了活字印刷技术,使中国的出版事业达到新的高峰。

对于平面设计影响最大的应该是西方字母的发明。

西方平面设计的重要特征是与它的文字分不开的:西方的字母表是人类史上一个重要的创造。

字母体系最早创造于希腊地区的米诺亚文明。

公元前年,象形文字就被希腊语言拼音的抽象符号取代。

希腊文字和手抄本的高度发展是在公元前年左右,那是雅典的黄金时代,文学、艺术兴盛,文字更加规范,字体也更加均匀和平衡。

三、字母的创造和在平面设计中的运用
希腊以后的罗马共和国和罗马帝国是古罗马文化的集大成者,罗马取代希腊,成为古典时期的文明中心。

罗马的文字是则是拉丁文字,因而,标准化的文字是拉丁的。

罗马帝国时期,罗马字体的一个重要特点是出现了装饰线,并因此形成了“罗马饰线体”;另一个特点饰方形的大写字母——方体。

利用扁头笔书写,字体方正,比较正式。

与此同时,也出现了手写体“方形拉斯提克体”,这种字体相当紧密,比较节省空间,书写较快。

公元世纪,罗马的手抄本具有两个明显的特征:广泛采用插图和广泛进行书籍、字体的装饰;而中世纪时期的手抄本具有更高的象征功能、装饰功能、崇拜功能。

同时书籍也出现了装饰华贵的大写第一个字母,出现了与内容密切相关的插图。

()古典风格的存在和有限发展
中世纪利用羊皮纸替代埃及的纸草,以长方形的书页进行布局,文字采用方形拉斯提克体,插图往往采用红色作边框,宽度与文字部分相同,工整地排在文字的上方。

()凯尔特人的书籍设计
凯尔特人具有强烈的装饰特点,色彩绚丽,往往把手写字母装饰得非常大和华贵,书籍的插图都是图案式的,插图具有比较宽阔的装饰边缘环绕,每一页被视为一页独立的艺术品。

()卡罗林时代平面设计的复兴
公元年,国王查理曼发布命令,努力统一整个欧洲书籍的版面标准、字体标准、装饰标准。

()西班牙的图画表现主义风格发展
书籍抄本具有强烈的装饰风格,复杂插图装饰,书籍四周有华贵的阿拉伯风格图案花边装饰;并在公元年出现了完全以图案为中心的装饰扉页,扉页采用非。

相关文档
最新文档