书法选修课论文—中国药科大学李奇同学

浅述书法与相关艺术的触类旁通
专业：药物制剂学号：1041912 姓名：李奇得分：
论文摘要：
1：书法与绘画的联系；
2：书法与文学的关系；
2：书法与舞蹈的关系；
4：书法与建筑的关系；
任何可以称之为艺术的东西或多或少都与书法艺术有某些联系。

有的比较明显，有的比较隐晦。

除绘画、文学、舞蹈、建筑以外，还有篆刻、戏曲、雕刻、军事、棋类等都与书法艺术颇有通理之处。

如果说西方一切艺术都是趋向音乐的动态，那么在中国，一切艺术都与书法有不解之缘。

它们有区别，又有共同之处；它们相互联系，相互影响，在联系与影响中互相促进，互相借鉴。

书法是中国艺术中最高级的表现形式，熊秉明先生把它称之为“艺术中的艺术”一点也不过分。

1：书法与绘画
关于书法和绘画的关系，一直就有“书画同源”这个说法。

从目前发现的最早留下的刻画符号遗存看，多是对一些具体事物的描绘。

多用极其简约概括的线条描绘人、动物、日月星辰等。

但是文字的出现却比较晚，直到商代甲骨文的出现，才有了正式用于记录的文字。

那么文字是怎样产生的呢?一些文字与一些原始的符号极其相似，甚至有些字直接就是简化了的物体的造型,在后来的使用中这种画图的形式弊端慢慢的体现出来。

要把一件事说清楚，就需要连续的的图画来表达，一些图案在在长期的使用过程中逐渐形成一种程式，这些程式化的图案大部分就是后来的文字。

汉字中的象形字和会意字很多就是这样来的。

汉字的出现是记录的需要，而绘画在最后的发展中也体现出它特有的魅力。

对于文化水平不高的人来说，用画图画出的圣贤、功臣、烈女、义士等的画像更直观，深刻体现了早期绘画的社会功用，教导作用。

为更好的表现画面内容和使画面美观，往往加上背景、颜色等。

虽然文字和绘画分开后都独立发展，看似二者越走越远，实际上二者也有相互结合的地方。

由于中国的书法和绘画创作的使用工具一样，都是圆锥形的毛笔用墨在纸或绢上用线条画出。

这就决定了它们在很多方面具有相似性。

书法和绘画都表现的是作者对这个世界的认识，只是通过不同的方式表达而已。

有很多的绘画家同时也是书法家，一副好的书法作品不仅需要文字的美观，更重要的是整个作品的布局，以突出作者所要表达的思想。

在宋代以后，很多书法作品中都融入了绘画，使整个画面完美的体现出来，没有绘画的衬托很难表现书法的内涵，没有书法的绘画也显得很单调。

在本质上，书法和绘画都是在纸上追求一种美，这也许是书法和绘画最大的联系了。

2：书法与文学的关系
被称为中国艺术瑰宝的"书法"和"文学"有通同之处。

书法和艺术虽然分属两个范畴，但就创作途径而言，书法和艺术都是通过“字”为创作载体的艺术。

“字”的结构和含义，是书法和文学的重要组成部分。

随着时代的发展，书法和文学用字作为载体，共同传递着不同的理念和感受。

书法是以一种视觉美来展示一种神韵、一种心境；而文学是用内容来反映一种思想、一种观念。

但二者在创作风格上、主旨、法度、结构、艺术手法上有着相同之处。

书法作品不是简单的对自然
界事物的描述，而是寄托了作者的情感和思想，让情景得以交融。

内心的自然情感可以通过书法进行淋漓尽致的体现。

一部好的书法作品又需要有好的内涵来提升它的高度。

所以在古代中国，很多文人骚客即是文学巨匠又是书法家。

比如苏轼、黄庭坚、李白等等。

3：书法与舞蹈
书法与舞蹈的关系历来被称为姊妹关系。

抒情性是舞蹈和书法共有的艺术本质特征。

舞蹈利用舞台空间塑造形象，构成不同的时间运动线，从而呈现不同的舞蹈风格；书法则于平面的宣纸上塑造形象。

如果说舞蹈是对人体动作、姿态的造型美化，那么，书法则是对其点画、姿态造型美化，一个通过人体，一个通过汉字，殊途同归，共同表现思想感情，反映生活美的属性。

舞蹈家在舞台上翩跹的身影恰似书法家手中飞舞的笔墨，舞蹈家与书法家通过人心、身体协调的内外运动，将种种情感波澜表现在舞动的身姿和飞动的笔墨之中，从而抒发不同的情感，使观赏者进入审美境界。

舞蹈与书法同属视觉艺术，也同属表演艺术。

舞蹈的表演是艺术展现的最终目的，它会随演即逝，而书法的表演只是一个过程，最终目的是展现书法作品，书法作品是不会消失的。

书法家表演（即创作）的过程，也与舞蹈一样，非常精彩、优美。

王朝闻先生在《门外舞谈》中认为，中国书法的点画与古典舞蹈的动作存在着“一种形式方面的联系”。

他说：“这种联系的事很多。

尤其行书和草书的造型变化以及运动迁转，与舞蹈有更多的相似处。

舞蹈演员那行云流水的舞步轨迹，如果用墨线描绘下来，肯定与节奏分明、连绵相属的草书线条别无二致。

如果说不同的节奏形成了不同的舞蹈律动与风格，表现不同的感情与思绪，那么，不同的节奏，亦会形成不同的书法流动美与书风，表现不同的情感与审美特征。

在近十年里，某些国内外的书法家和舞蹈家曾尝试将书法与舞蹈合为一体，演员的舞蹈动作配合幕布背景上变幻的书法作品，编排了“墨舞”剧目，在美国和国内演出过，受到了一定的好评。

舞蹈艺术的动态存在于表演过程中，而书法艺术的流动表现已经凝固在线条中，正如郑诵先生所说：“舞蹈是动态的书法；书法是婀娜多情的舞姿。

4：书法与建筑
书法是汉字的重要表现形式，也是中国独有的一种艺术，它与建筑的美好视觉形象有着亲密的联系。

这种“美好视觉”不仅仅停留在一般的工艺美术字上，甚至是一种气韵生动、形神兼备、节奏化了的生命之“美”。

从某种角度而言，书法的介入不仅从内容上深化了建筑的意境，而且从形式上起到了美化建筑意象的效果，对建筑文化品位的提升起到了一定的作用。

中国的书法艺术在古代极其发达，取得了相当高的艺术成就。

早期的书法比较具象，它重视文字的象形性。

后来随着象形字的减少，书法更多的是通过结构的疏密、点画的轻重、行笔的缓急，来表现人们对形象的情感，抒发意境，逐渐由写实走向写意。

建筑中大量的碑碣、诗条石、摩崖、匾联等语言同时也是研究书法艺术的宝贵资料。

好的书法作品不仅是自身造型美与概念美（文字内涵）的高度统一，而且书体气质与所在建筑环境性格也是高度协调的。

比如颜体楷书可增环境之壮美，柳体行书可洋溢环境之妩媚，汉碑之体势可使环境有古朴的内涵，
怀素的草书丰韵使环境充满动态之美。

可见书法作为一门独立的艺术，在提高建筑文化品位、深化建筑意境等方面同样可以发挥重要的作用。

中国独有的书法艺术使中国古代建筑具有其它民族的建筑体系无法相比的深广度和丰富性。

参考文献：
[1]沃兴华著《中国书法史》，上海古籍出版社，2001年
[2]钟明善著《书法基础与欣赏》，中国美术学院出版社，2000年
2011年12月7日。