第二讲 1.美术课堂
美术二课堂教案
美术二课堂教案一. 教学目标本节课的教学目标主要包括：1. 学生能够理解并运用基本的美术元素和原则；2. 学生能够识别和描述简单的艺术作品，并能够表达自己的审美观点；3. 学生能够发展创造力和想象力，通过绘画和造型表达自己的想法和情感；4. 学生能够理解艺术的历史和文化背景，增长艺术修养和欣赏能力。
二. 教学内容本节课的教学内容主要包括：1. 美术元素的介绍和运用：点、线、形、色彩、质地等；2. 美术原则的介绍和运用：对比、重复、平衡、层次等；3. 艺术作品的鉴赏和表达：通过观察和描述艺术作品，表达自己的审美观点；4. 创作作品：通过绘画和造型表达自己的想法和情感；5. 艺术历史和文化背景的了解和欣赏：介绍一些经典的艺术作品和知名艺术家。
三. 教学过程1. 美术元素和原则的介绍（15分钟）a. 点、线、形、色彩、质地等基本美术元素的讲解；b. 对比、重复、平衡、层次等美术原则的讲解；c. 通过具体的例子和练习加深学生对美术元素和原则的理解。
2. 艺术作品的鉴赏和表达（20分钟）a. 展示一幅艺术作品给学生观看，并引导学生描述作品的元素和原则；b. 学生自由发表对作品的感受和意义，鼓励他们表达自己的审美观点。
3. 创作作品（30分钟）a. 提供一些材料和主题供学生选择，并介绍一些基本的绘画和造型技巧；b. 学生根据自己的兴趣和想法进行绘画和造型创作，鼓励他们发展创造力和想象力。
4. 艺术历史和文化背景的了解和欣赏（25分钟）a. 介绍一些经典的艺术作品和知名艺术家，包括他们的创作背景和特点；b. 展示一些艺术作品给学生欣赏，并引导学生思考作品背后的文化和社会意义。
四. 教学评估1. 学生通过描述和分析艺术作品来展示他们对美术元素和原则的理解；2. 创作的作品可以作为评估学生创造力和想象力的依据；3. 学生的参与和表达能力可以作为评估他们艺术修养和欣赏能力的依据。
五. 教学拓展1. 鼓励学生参观美术展览和博物馆，增加艺术修养和欣赏能力；2. 组织学生参与一些艺术活动和比赛，锻炼他们的创造力和表达能力；3. 提供一些艺术资料和资源供学生进一步学习和探索。
美术第二课堂教案
剪纸贴花教学目标：通过教学，使学生认识和区别对称、不对称（随意）纹样；学会对折一次剪纸的方法，剪出角花纹样；培养学生手脑协调的能力和简约、概括的审美情趣。
教学重点与难点：1、重点：（1）对称（对折后剪）与不对称（随意）剪的认识和剪贴方法步骤。
（2）角花的设计制作的步骤、方法2、难点：纹样的简约、概括、变化、虚实得当。
教学步骤：一、导入开头叙说，剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。
剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。
剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。
顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。
刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。
剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。
和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。
（板书课题）二、插入新知。
教师传授角花的折纸方法。
（1）指导学生看书自学，教师提问：制作单个、两个、四个相同的角花分别怎样折纸？1、制作一个角花：2、制作两个角花：3、制作四个角花：（2）学习设计描绘花纹。
（3）剪制纹样。
请看老师剪。
（教师示范剪）是不是很难？你们自己剪剪看。
学生试剪，教师观察，发现问题提请大家注意。
针对学生在剪的过程中出现的问题，教师边讲边示范分解步骤：（4）、贴。
在考虑好构图大小布局的基础上开始粘贴。
角花最好贴在有色底纹纸上。
鼓励同学们套色剪贴。
三、补充观摩。
上教师将收集的图案给学生看，稍加特色说明，引发学生的创作愿望。
四、课后作业布置学生剪出大小形式各异的角花，剪得好而快的同学可让其粘贴在底纸上，提请注意底纸要尽可能把角花衬托明显。
教师巡行指点，并不断出示剪得好的角花，加以表扬。
剪纸贴花教学目的：1、知识与技能目标：掌握剪纸的方法和步骤。
美术第二课堂教案
美术第二课堂教案主题：学习美术基础知识目标：通过本课的学习，学生能够了解美术基础知识，包括颜色、构图、形状等，培养学生对美术的兴趣和创造力。
教学内容：1. 介绍美术的定义和作用；2. 讲解颜色的基本概念和分类；3. 学习构图的基本原则；4. 了解不同形状的表现能力。
教学步骤：步骤一：导入（5分钟）1. 利用图片或实物展示学生常见的美术作品，引发学生对美术的兴趣；2. 引导学生讨论美术在生活中的作用。
步骤二：学习颜色的基本概念（10分钟）1. 讲解颜色的基本定义和作用，例如红色代表热情、蓝色代表冷静等；2. 展示不同颜色的图片，让学生感受颜色的表达能力；3. 预先准备多个颜料，让学生观察和辨认颜色。
步骤三：分析构图的基本原则（15分钟）1. 介绍构图的概念和作用，即如何将元素有机地组合起来形成美感；2. 分析常见的构图原则，如对称、平衡、重复等；3. 展示一些有代表性的构图作品，让学生学习欣赏和分析。
步骤四：了解不同形状的表现能力（10分钟）1. 讲解不同形状的特点和表现能力，如圆形代表温暖、方形代表稳定等；2. 给学生分发一些具有不同形状的卡片，并要求他们用相应的形状创作一个美术作品；3. 学生展示自己的作品并讨论。
步骤五：小结（5分钟）1. 复习本课所学的美术基础知识；2. 提醒学生在日常生活中观察和欣赏美术作品的机会。
教学反思：本课主要通过讲解和展示美术作品来引导学生了解美术基础知识，同时培养学生对美术的兴趣和创造力。
因此，在教学中要注意让学生参与进来，进行讨论和互动，提高他们的思维能力和艺术鉴赏能力。
同时，通过一些实际操作让学生亲自体验，提高他们的动手能力和创造力。
小学美术第二课堂教案
小学美术第二课堂教案教案标题：小学美术第二课堂教案教案目标：1. 通过参与美术第二课堂活动，培养学生对艺术的兴趣和热爱。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
3. 提高学生的艺术表现能力和沟通能力。
教学内容：本节课的教学内容主要是学生参与美术第二课堂活动，以提高他们的艺术修养和创造力。
具体活动包括：1. 美术展览参观：带领学生参观当地美术馆或艺术展览，让他们欣赏不同类型的艺术作品，并引导他们对艺术作品进行观察和思考。
2. 艺术实践活动：在课堂上组织学生进行艺术实践活动，如绘画、手工制作等。
可以根据学生的年级和兴趣选择适合的主题和材料。
3. 学生作品展示：鼓励学生将自己的作品展示给同学和家长，提供展示的机会和平台，让学生学会欣赏和评价他人的作品，同时也增强他们的自信心。
教学步骤：1. 导入：介绍本节课的主题和目标，激发学生对美术的兴趣。
2. 美术展览参观：带领学生参观美术馆或艺术展览，引导他们观察和思考展览中的作品，可以提出一些问题，如作品的主题、表现手法等，促进学生的思考和讨论。
3. 艺术实践活动：根据学生的年级和兴趣选择适合的艺术实践活动，如绘画、手工制作等。
在活动中引导学生发挥想象力和创造力，鼓励他们尝试不同的表现方式和材料。
4. 学生作品展示：鼓励学生将自己的作品展示给同学和家长，提供展示的机会和平台。
在展示过程中，引导学生欣赏和评价他人的作品，同时鼓励他们表达自己的创作心得和感受。
5. 总结：对本节课的学习进行总结，回顾学生在美术第二课堂活动中的收获和体会，鼓励他们在以后的学习中继续参与美术相关的活动。
教学评估：1. 观察学生在美术展览参观和艺术实践活动中的参与程度和表现，包括观察力、想象力和创造力的展示。
2. 评价学生的作品展示，包括作品的创意、表现手法和艺术性等方面。
教学延伸：1. 鼓励学生参与更多的美术第二课堂活动，如参加美术比赛、加入美术社团等，提高他们的艺术修养和表现能力。
2. 引导学生在日常生活中观察和欣赏艺术作品，如城市景观、建筑设计等，培养他们的审美能力和艺术鉴赏能力。
美术第二课堂教学计划（精选10篇）
美术第二课堂教学计划美术第二课堂教学计划（精选10篇）时间过得太快，让人猝不及防，成绩已属于过去，新一轮的工作即将来临，此时此刻需要制定一个详细的计划了。
那么你真正懂得怎么写好计划吗？以下是小编收集整理的美术第二课堂教学计划，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术第二课堂教学计划篇1一、教材分析：油画棒是一种棒形画材，由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。
使用非常简便，你可以直接在画上画画，或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。
通过单独或组合使用上述技法，你可以画出你自己的风格。
与油画颜料和水彩颜料不同，油画棒是一种固体颜料，无须那些混色或调色的准备工作。
一旦有绘画冲动，你就可以立刻开始创作。
油性蜡笔一般有软硬两种。
如果画棒太软，会粘在你的手指上难以使用，这种软质的油蜡笔适合用来厚涂，但他们无法达到混合、层涂所需的细微效果。
通常软蜡笔的“油”会弄脏纸面或把纸弄透。
然而油画棒是一种具有完美硬度的油蜡笔，软硬适中，构成合理。
没有软蜡笔的缺点。
很适合用于美术第二课堂的教学。
二、教学目标：1、在教学中让学生学掌握油画棒的技法。
2、让学生在学习的过程中培养想象力、创造力。
3、培养学生热爱家园、热爱自然的崇高情感，使学生在德、智、美等方面得到全面发展。
三、教学重点：油画棒的各种技法。
四、教学难点：油画棒涂色的各类技法进行有趣味的创作。
五、教学工具：1、基本材料：油画棒和纸2、辅材料：酒精、不透明胶带、剪刀、美工刀、调色板、画笔、画刀、黏土具、面巾（湿巾）、纸头（擦笔）六、教学过程：每2课时教学一种油画棒的技法第一周：平涂法平涂法是油画棒最基本的涂色方法，主要根据物体的形状及走向，采用竖涂、横涂、粗细涂、螺旋涂、轻重涂等手法，将各色油画棒由深至浅地涂在画纸上。
第二周：薄涂法、厚涂法薄涂法，多用油画棒的侧锋轻轻地在纸上平涂或圈涂，露出些纸的白色，等于降低了色彩的纯度；厚涂法，多用油画棒的中锋在纸上重重地平涂、圈涂或勾边，表现色彩的本相。
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素描
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素描
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依照表现形式，有浮雕、圆雕和透雕等。 依照功能性质，有架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环 境雕塑等。
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雕塑
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油画 开国大典
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环境艺术设计
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环境艺术设计
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建筑DESIGN
建筑，是满足人们各种生活需要要有由内部和外部空间形成的 构筑体，建筑也是实用功能与审美价值、工程技术与艺术手段密切 结合的美术学科。
现存的传统建筑有宫殿建筑、庙坛建筑、宗教建筑、园林建 筑和居民建筑等；
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美术第二课堂(素描静物)
静物画构图一、说教材1、 教材分析：构图是客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们 的印象，我选取静物该怎样构图， 己最喜欢的照片或图片进行描绘， 所说的理论知识进行修改再创造。
简单的静物：本子，书籍，笔，橡皮擦，文具盒等一些学习用品 二、说教法学法：本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为 学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。
因此本节 课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养， 让学生保持 高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进 一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。
本课的基本教学程序如下图：生体会生活一一总结体会一一讨论探究一一知识扩展一一再创生活 互动师引导体会一一说出问题一一启发点拨一一汇总归纳在本节课的教学中，设计了两个活动，让学生通过活动来自主建构自己的 知识体系。
首先是回忆自己生活里的美丽图片，自己是怎么把这些情景拍摄下来 的，自己有过什么样的想法没有，也可请学生上台来大概绘画一下自己有过的好 的设想或作品，并阐述一下自己的构思，之后师生一起进行点评，说出优点和存 在的一些问题，并请同学提出一些修改的意见，之后教师结合构图的基本知识点作为本节课的内容。
本课从首先请同学们把自 然后通过活动，让同学们给与意见，结合教师采用学生上台手绘、师生交流的形式教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生探讨学习的积极性， 还可以对他们进行艺 术再创作。
2、教学目标：美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授， 使学生学会运用绘画的理论，进而培养学生动手绘画创作的能力。
根据高中学生心理、智力发展水 平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：知识目标：掌握有关静物构图的基础知识 能力目标：(1) (2)A 、 提高学生的观察静物取舍的能力 培养学生对静物素描动手绘画能力(3) 发展目标: 情感目标: 培养学生的创造性思维 培养学生自主学习的能力C 、培养学生开拓新思维的能力 A 、 培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣B 、培养学生以审美之心来感受生活，创造生活A 、 教学重点和难点：教学重点： 教学难点： 4、 教师准备： 静物作品图片、 5、学生准备：3、 (1)静物构图的基本形式； ⑵静物构图的基本原则静物构图的基本形式，如何取景知识进行讲解构图的要素进而讲到生活中随处可见的静物，并讲解静物构图的基本形式和基本原则，结合我所画的静物构图进行分析和阐述。
美术第二课堂教学设计2篇
美术第二课堂教学设计美术第二课堂教学设计精选2篇（一）教学主题：绘画表现生活中的物体教学目标：1. 培养学生的绘画兴趣，提高其绘画技能和观察能力。
2. 让学生通过绘画，表现生活中的物体，加深对物体的观察和理解。
3. 培养学生的创造力和想象力。
教学内容：1. 绘画工具和材料的介绍。
2. 生活中常见的物体的观察和绘画。
3. 绘画技法的学习和实践。
教学步骤：1. 绪论（5分钟）介绍今天的课程主题和目标，激发学生的学习兴趣。
2. 绘画工具和材料的介绍（10分钟）向学生介绍绘画工具的种类和用途，如铅笔、彩色铅笔、水彩笔等，并展示不同种类的绘画用纸和画布。
让学生了解不同材料对绘画效果的影响。
3. 观察物体（10分钟）让学生观察教室中的物体，如桌子、椅子、花瓶等，引导他们关注物体的形状、颜色和纹理等特征，并帮助他们用铅笔简单地勾勒出物体的轮廓。
4. 绘画实践（30分钟）让学生选择一样他们感兴趣的物体进行绘画实践。
教师可以提供一些简单的示范和指导，帮助学生掌握不同的绘画技法，如线条描绘、明暗处理和色彩运用等。
5. 作品展示和讨论（10分钟）让学生展示他们的作品，并与同学们一起讨论各自的绘画经验和感受。
教师可以引导学生发现作品中的亮点和不足之处，并给予积极的鼓励和建议。
6. 总结（5分钟）总结今天的学习内容和经验，鼓励学生继续努力学习绘画，并提醒他们在日常生活中多观察和感悟，为以后的创作积累素材。
教学评价：1. 教师观察学生在观察物体和绘画实践中的表现，评价其观察力和绘画技巧的掌握情况。
2. 学生互评，相互欣赏和评价自己和他人的作品。
3. 教师针对学生的绘画作品给予个别的评价和指导，鼓励学生在以后的课程中取得更大的进步。
教学资源：1. 绘画工具和材料：铅笔、彩色铅笔、水彩笔、绘画用纸、画布等。
2. 生活中的物体：桌子、椅子、花瓶等。
3. 绘画示范和指导资料。
美术第二课堂教学设计精选2篇（二）美术第二课堂活动总结本次美术第二课堂活动以“自然风光”为主题，通过户外写生和创作，让学生们更加深入地了解和感受大自然的美丽。
美术二课堂教案5篇
美术二课堂教案5篇（实用版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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人教版美术第2课 在校园中健康成长 课件
柱线及四肢变化线往往就是人体动态线。脊 柱是人体最关键的动态线。它将头部、胸部、 骨盆三大块联系起来。
人体的重心线与动态线
注
意
• 人体的平衡靠重心的稳定； • 支撑面积越大，人体重心越稳； • 人体重心线超出支撑面，就会失 去平衡而产生运动感。
练 一 练
知识回顾:
三庭五眼
探究新知识一
• 人体的基本比例
• 我们以人体头的长度为单位，在成长的 过程中一个人的身高与头长大概有什么 关系呢？ • 测一测
站 七
坐五
盘三半
探究新知识 二
• 重心线：人体重心是由人的头、躯干和 • 动态线：人体的运动产生动态，人的脊
四肢重力的合力共同作用而形成的点，由此 点垂直向下指向地面的线称为重心线。
美术课堂教学
浅谈美术课堂教学美术是人类文化的一个重要组成部分,美术教学主要引导学生通过广泛地了解社会,文化背景,认识人的情感.态度、价值观的差异性,领悟人类社会和生活的丰富性。
随着我国教育改革的不断深化、新课标的实行,美术课堂已逐渐丰富起来,以活泼多样的课堂形式和教学方法,激发学生学习美术的兴趣,使学生形成良好的美术素养。
在教学中,新颖的教学方法一旦引起了学生的兴趣,他们就会产生强烈的求知欲望,主动想理解,掌握,研究所学内容,从而转变为创造的动力。
在课堂实践教学中,我尝试了以下几种教学方法,使学生在愉快的氛围中体验学习的乐趣,收到了良好的效果.1、课前精心准备学生学具新教材比起以往的教材,更多的添加了学生的手工制作课题。
使用很多的手工用具。
如教学第十一册《剪纸》系列课时,需用的教学用具中有剪刀、裁纸刀。
这些既要先设计好又要进行裁剪,有时会给学生带来很大的压力,有的学生会感到无从下手。
在这节剪纸课上,课前我先将学生需要的剪纸纹样画好并用红纸复印好,直接分发给学生.这样可以减少难度,消除学生恐惧心理,使学生可以大胆下手.对于刚接触剪纸的学生,直接去剪,很快就能剪好,孩子们就很有成就感,激发了学生学习剪纸的兴趣,也为下一节课剪纸创作打好基础。
2、“课题”新颖,激发兴趣新颖的“课题”在适时展示,能吸引学生的目光并为学生提供了画法及一定的质感。
在《用线画房屋》一课中,我将“课题”的文字写成儿童体,镂空处用各种各样的线条画出,就像一间间小房子,上面的瓦片和砖活灵活现,学生在作业时,看到黑板上房屋字立刻就会想象自己设计的房屋要用什么样的线条来装饰;在教学《谁画的鱼最大》时,“课题”的文字用五颇六色的鱼鳞装饰,文字的外形也写成鱼的形状,让学生直观的感受到鱼的质感,有的学生为了把鱼鳞画得更漂亮,也就会把鱼画得特别大,大大激发了绘画的兴趣。
3、精讲多练,指导细致教师角色的逐渐转变,使教师在课堂中只是一个引导者,用精炼的语言把学生引入到一个充满幻想的世界里,给学生更大空间、更多时间,创作出最美的图画。
四年级美术下册第2课《点的魅力》课件1新人教版
DIAN
DE
MEN
LI
同学们，大家好！我是小圆点，我喜欢 穿各种各色的衣服，我的本领可大啦！ 能大能小，而且位置和大小的变化还能 产生不一样的感觉呢！在生活中和美术 作品中经常可以见到我的身影，所以， 大家都称我为魅力小圆点呢！
点点因位置不同产生不同的感觉上升感稳定感源自下落感吸引感排斥感
直线感 曲线感 移动感
点点在生活中的应用
点点在生活中的应用
点点在生活中的应用
点 点 在 美 术 作 品 中 的 运 用
点点在美术作品中的运用
风筝是春天的寓言，一线 轻丝牵，扶摇上云天，展 示了空间与构成，展现了 风的姿态。《春风》里风 筝们如絮如楔，黑墨块在 宣纸上，散布、排列，丝 线断续，相混呼应穿插， 如一幅奥妙棋局。吴老前 辈的风筝图谱，线看不清 楚，块状的转移，见风筝 的飘忽。
《春风》 吴冠中
点点在绘画作品中的应用
三年级上册美术第二课
三年级上册美术第二课美术课是学生们非常喜欢的一门课程，它可以培养孩子的观察能力、创造力和艺术修养。
在三年级上册美术第二课中，学生将会进一步学习到关于色彩运用和简单造型的知识。
本文将从这两个方面进行探讨。
第一部分：色彩运用色彩是艺术的基础，学生在三年级上册美术课程中将会深入学习关于色彩运用的知识。
首先，学生将会学习到一些基本的色彩概念，如红、黄、蓝的基本颜色、暖色调和冷色调的区别等。
了解基本颜色的含义和形象可以让学生更好地表达自己的情感和观点。
其次，学生将会学习到色彩的混合和调配。
他们会通过实践操作，了解到混合不同颜色所能得到的新颜色。
例如，红色和蓝色的混合可以得到紫色。
学生可以尝试在调色盘上亲自进行混合实验，从而更加深刻地理解色彩的变化规律。
第二部分：简单造型在三年级上册美术第二课中，学生还将会学习到一些简单的造型技巧。
通过学习这些技巧，学生可以进一步提升自己的观察能力和创作能力。
其中，最重要的技巧是线条的运用。
学生会学习到线条的不同类型，如直线、曲线、斜线等。
他们可以通过观察现实生活中的事物，比如树木、建筑等，来学习这些线条类型的运用。
学生可以用铅笔或者画笔来练习描绘这些线条，逐渐提高他们的手眼协调能力和线条的流畅度。
除了线条，学生还会学习到一些简单的几何形状，如圆形、方形、三角形等。
通过学习这些几何形状，学生可以更好地理解物体的形态和结构，并能够更准确地进行简化和表达。
结语三年级上册美术第二课中，学生将会学习到关于色彩运用和简单造型的知识。
这些知识将会为学生今后的美术创作打下坚实的基础。
通过理论学习和实践操作，学生可以逐渐提高自己的观察能力、创造力和艺术修养。
希望学生们在美术课上能够享受到艺术带来的快乐，并能够不断发现和表达自己的艺术才华。
美术课堂的教学方法
美术课堂的教学方法美术课是培养学生审美能力和创造力的重要环节，而教学方法的选择和运用直接影响着学生的学习效果和兴趣的培养。
本文将讨论几种常见的美术课堂教学方法，并分析它们的优势和劣势。
一、大师作品欣赏法大师作品欣赏法是美术课堂常见的教学方法之一，通过欣赏名家作品，学生可以接触到不同的艺术风格和创作思路。
这种方法的优势在于有助于提升学生的审美能力，培养对艺术的理解和欣赏能力。
同时，学生可以通过观察大师作品来借鉴和学习，提升自己的绘画技巧和创作水平。
然而，仅仅通过欣赏大师作品可能存在一定的局限性。
有些学生可能会对某些大师作品感到隔阂，觉得与自己的生活和经验无法产生共鸣。
因此，在运用大师作品欣赏法时，教师应该在选择作品时采取多样化的方式，兼顾不同学生的兴趣和需求。
二、教材绘画指导法教材绘画指导法是一种直接引导学生通过教材学习绘画技巧的方法。
通过按部就班地教授绘画基础知识和技巧，学生可以逐步掌握各种绘画技法，并应用于实际创作中。
这种方法的优势在于系统性和循序渐进的教学过程，使学生能够有条不紊地学习和掌握绘画技巧。
同时，教材绘画指导法也有利于培养学生的观察能力和动手实践能力。
然而，教材绘画指导法可能会过于注重技法和表现方法，忽视了学生的个性和创造力的培养。
因此，在教学过程中，教师应该及时给予学生自主创作的机会，鼓励他们展示自己的独特风格和想象力。
三、主题创作法主题创作法是指通过给学生一定的主题或素材，引导他们进行创作的方法。
教师可以提供一个主题或话题，让学生自由发挥，通过绘画表达自己的想法和情感。
这种方法的优势在于激发学生的创造力和想象力，培养他们独立思考和表达的能力。
同时，主题创作法还有助于培养学生对艺术和生活的联想能力，使他们在创作中能够更好地表达自己。
然而，主题创作法需要学生具备一定的艺术基础和素材积累。
对于初学者或者缺乏创作经验的学生来说，可能会面临创作难题和表达困难。
因此，在运用主题创作法时，教师需要提供适当的引导和指导，帮助学生克服困难，顺利完成作品。
美术第二课堂教学
美术第二课堂教学
一：教学任务
1.学生在美术学习过程中，形成基本的美术素养和学习能力。
2.使学生在实际生活中领悟美术艺术的独特价值。
3.培养学生对祖国优秀美术艺术传统的热爱。
4.引导学生在具体情景中探究与发现，发展其综合实践能力。
二、学期目标
1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，描绘与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与能力。
2.通过欣赏、认识、描述、分析与讨论方式，认识美术与生活的密切关系，培养学生综合解决问题的能力。
3.结合传统与书中的运用方法，学习绘画构图方法透视知识、结构比例，学习漫画。
卡通、泥塑、等绘画方法。
三、教材分析
本学段在个学习领域里，要运用形、色、肌理和空间等美术语言，尝试不同工具、材料记录与表现所见所闻、所感所想的事物，表达自己的思想和情感。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，进行设计和装饰。
表达自己对美术艺术的感受和理解。
教学重难点：引导学生积极大胆的与同学进行良好的合作，积极的参与探索性活动，引导学生运用美术术语描述美术作品和表达自己的感情
四：教学措施
①重视对学生的学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及手机资料等学习方法，进行资助学习与合作交流。
②在课堂教学中，重视对象和省美术活动表现的评价。
鼓励学生多样化的学习方式。
③在教学方法上广泛利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源，开展多种形式的美术教学活动。
以上就是我第二课堂小组活动的安排，我会尽自己最大的努力开展活动，辅助美术教学，培养学生能在比赛中取得好的成绩。
美术第二课堂
美术第二课堂发表于 2008-9-21 8:54:00美术第二课堂教育是对学生进行美育、促进智力发展和进行美育、促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段之一。
它对于建设社会主义精神文明，培养全面发展的一代新人具有不可忽视的作用。
现阶段的教育，比较注重主要科目的教学，所以美术教育在这个阶段所要发挥的作用便是培养学生的兴趣和提高他们对审美的因此现阶段的教育，比较注重主要科目的教学，所以美术教育在这个阶段所要发挥的作用便是培养学生的兴趣和提高他们审美文化素质一、以美为主线，陶冶学生的情操，培养他们良好的思想品德１.发掘教材本身美的因素，根据教育内容进行美育。
在绘画教学中要选择造型优色彩协调、明快而富有意义的实物作为教材，来培养学生对美的感受和追求。
引导和教育学生到生活中去观察、体验、描绘生活中的美好事物，培养他们对自然美和社会生活美的感受和认识能力，使学生热爱生活。
在工艺教学中，引导学生理解变化、统一、对称、调和、对比等形式美的原理法则，并把这些知识运用于生活实践，让他们感受艺术和劳动给生活带来的乐趣。
在教学过程中，逐步地使他们具有区别什么是美的、什么是丑的，什么是高尚的、什么是庸俗的，什么健康的，什么颓废的能力。
引导他们理解壮美、优美等，树立正确的审美观点，高尚的审美情操，使他们热爱、维护、创造美好的东西，憎恨、摒弃、改造丑恶的东西。
使学生在愉悦的学习过程中接受美的教育，把学生引向健康成长的道路。
２.创造一个"审美世界"根据画面内容进行教育。
美术作品欣赏教学，极有利于开阔学生知识面，提高他们的审美能力，我力求改变把自己审美感受直接灌输给学生的简单做法。
而是让学生经过完整的审美过程，积极地进行艺术思维，了解祖国历史悠久的美术传统，增强民族自豪感。
二、通过第二课堂教育促进智力和才能的发展现代教育不仅要传授知识，同时要开发学生的智力，促进学生才能的发展。
美术教学，在培养和发展学生的观察力、记忆力、想象力、创造力和思维能力等方面都起着特定的作用，对儿童未来的成就有深远的影响。
美术课堂教学技巧课件
“与其对学生搞那么多复杂的评价方案，不如多搞几 次作品展实在。”
美术课鼓励学生的技巧
多元评价 过程评价
自评、他评与互评相结合
林风眠的美术老师梁伯聪给他的美术成绩 打120分
美术课鼓励学生的技巧
学生美术作品“找优点”式评价： 稚拙美、个性美、童真童趣美 你的作品：观察细致、写实能力强！ 色彩搭配很协调，很美！ 你的画面强调构图、突出了主体！ 你的画有情节、有故事，很感人！…… 奥数课是在证明大多数孩子都很笨， 美术课是在证明大多数学生都很有才！
究
电脑美术课教学技巧；
的
漫画卡通教学技巧；
问 题 ：
美术课题研究技巧； 美术微课运用技巧；
美术工作室建设技巧；
校园文化建设技巧……
对美术教师的建议
做自信的美术教师 做快乐的美术教师 做宽容的美术教师 做潇洒的美术教师 做智慧的美术教师 做艺术的美术教师
结语
希望我的学生是等着我来上美术课，希望我的美 术课上没有学生打瞌睡，愿我们的美术教学永远充 满磁性！
美术课堂教学技巧课 件
从大学生到美术教师
美术教师知识结构
美术知识 教师知识
理论性知识 实践性知识（教学技巧）
教师的成长过程：合格型（感觉型）
经验型
研究型
怎么样理解教学技巧：
技巧，skill,指艺术、工艺、体育等方面巧妙的技能。 教学技巧是指解决教学中存在问题的巧妙（有效）策略、措 施与方法。 教学技巧就是教师的“妙招”、“绝招”、“绝活”。是 教师实践性知识的的提炼总结，是骨干教师必备的专业素质之 一。 丰富的教学技巧是一位学科教师专业成熟的标志。
教学技巧是宏观的先进教育理论在微观实践层面的具体操作体现。 教学技巧是教学热情、教学智慧与教学经验共同作用的产物。
六年级美术上册 第2课 光影变幻讲义1 湘美版
运用描绘明暗 变化的方法可以增 强物体的立体感， 我们既可以在浅色 纸上画出物体的暗 部和投影，也可以 在深色纸上画出物 体的亮部。重点是 把握好物体的形和 光照在形体上的明 暗变化。
谢谢观赏
义务教育教科书《美术》（湘版）六年级上册第2课
观察：同一个球体，他们的 明暗有什么不同？为什么？
光源不 同，物体表 面所产生的 明暗效果也 不同。
写字握笔姿势
笔倒着画的握笔姿势
亮面 灰面
明
明暗交 界线
反光
暗
投影
灰面与暗面、亮面自然过渡，明暗交界线和投影颜色较深。
Hale Waihona Puke 选择一件生活中熟悉的物体，通过描绘其 投影和表面的明暗变化，表现它的立体感。
八年级上册美术-2讲课
二、前后遮挡法
用画面前边的景象 遮挡后边的景象来表 示前后、远近关系。
我们看到的 建筑群，用前后 遮挡的表达方式 描绘，可以表现 出简洁、清晰的 艺术效果。
《安徽宏村》速写 吴冠中 2001年
焦点透视法：我 们在绘画作品中经常 看到的一种空间表达 方式，可以在画面中 再现客观的物象空间。
三、焦点透视法：近大远小、近实远虚、近高远低、近宽远窄。
焦点透视是在研究眼睛所看到的视觉真实
近
近
宽
大
远
远
窄
小
近
近
实
高
远
远
虚
低
三、焦点透视法
消失点
我们在自然中看到物体 呈现出近大远小、近实 远虚的空间关系，这种 现象叫做“透视”，也 叫透视变形。
视平线
三、焦点透视法
达芬奇 《最后的晚餐》
西方传统绘画以焦点透视法来表现物象的空间深度。画家的视点相 对固定，可将看到的景物在画面上真实地表现出来，使景物具有远近空 间感和立体感。
逐步对画面中的物体进行上色，注意观察不同色彩的搭配与穿插。多观察，多思考。 SL.D
课堂小结
手绘线条图像——物象空间的表达 一、物象空间的含义 二、表现物象空间的方法 1.物象上下安排法 2.前后遮挡法 3.焦点透视法 4.散点透视法等
美术八年级上册 人美版
谢谢!
成角透视
成角透视就是一张图中有两个消失点的透视图。 立方体的两对竖面与画面成斜角关系，平面与地面平行，称为成角 透视(或余角透视)。 成角透视的方形景物的垂直边线仍垂直于地面方向不变，其余的边 线分别向左右余点消失。
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创设情境——导入新课
• • • • • • • 视频图像导入 音乐视频导入 生活展现导入 游戏导入 表演导入 故事导入 谜语导入
合作探究——新课教学
• 新课教学注意要点
①直观 具体
— 直观（初步感知、一目了然的特点） — 具体（制作方法、设计元素、制作材料等）
②提取文字中的知识点 ③运用图片进行知识点的分析 ④授课中多与生活相联系
美术基本知识
欣赏作品要点：
• 造型（形象） • 构图 • 色彩
美术基本知识
• 造型（形象）：——外貌、心理状态（人物） 具象：写实 抽象：生动、活泼
美术基本知识
• 构图 —对称式：金字塔式构图（稳定感） 放射式构图（有纵深感）
—均衡式：只要将对象的主要部分置于画面中心，将 对象整体与边框距离处理得当。
谢谢观看
教学设计——教学目标
• 综合·探索
1.了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的 联系，逐步学会以议题为中心，将美术学科与其他学科融会 贯通的方法，提高综合解决问题的能力。 2.认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技 之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形 式发表学习成果。 3.开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望， 体验探究的愉悦与成功感。
悦与成功感。
教学设计——教学目标
• 【知识与技能目标】认识和感知版画艺术的特性与审美情趣， 版画的分类及版画的应用，学习木版画的制作方法步骤。 • 【过程与方法】通过实践掌握木版画的基本技法和制作过程，
学习木版画的制作方法，用木版画的艺术形式表现自己的真实
感受。
• 【情感态度与价值观】养成热爱传统文化的习惯，敢于创新与
工具材料和不同技法的特点。
教学设计——教学目标
• 情感态度与价值观
—体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。
—养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯
和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的
愿望。
—提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇 尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成 尊重世界多元文化的态度。 —开阔视野，拓展想象的空间，增强探索未知领域的欲望，体验探究的愉
体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象 力、表现力。 • 【教学难点】 能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和 表达。能运用九月开学季，能运用丰富的想象和手法，对 复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。
教学过程
• • • • 创设情境——导入新课 合作探究——新课教学 实践展示——巩固提高 回忆拓展——小结作业
美术基本知识
• 主体图形的位置（为什么要把这个事物放在这个 位置？） • 主体图形与非主体图形的关系。（可以从平衡画 面，保持画面节奏感、思想感情及意义说这一点 ） • 主体图形与背景的关系。
美术基本知识
• 色彩 — 色彩三原色：红、黄、蓝 — 色彩的对比：深与浅、冷与暖、明与暗 形成的画面是艳丽、明亮、丰富、多变、大胆、 淡雅、厚重 — 邻近色、同类色（和谐）
造型·表现 设计·应用
教学设计——教学目标
• 造型·表现
1．观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、 肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对 比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和 创新意识。 2．通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验， 发展艺术感知能力和造型表现能力。 3．体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学 习的持久兴趣。
教学设计——教学目标
• 知识与技能
—学生初步了解 与技能。 —认识了解 特色。 的基本知识与 的基本方法
的各种艺术特点及其所体现的民族文化
教学设计——教学目标
• 过程与方法
—通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实 验，感受______的创作魅力（体验_____的创作方法）。
—通过对作品的分析和________的尝试，体会________
教学设计——教学目标
• 欣赏·评述
1.感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格 与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活 、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。 2.学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受 、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够 在文化情境中认识美术。 3.提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康 的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文 化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度 。
评价用语
你的想法很独特，老师都佩服你！ 谁愿意来为大家做个示范？展示一下自己的本领！ 你的发言给了我很大的启发。 你的想法真好！考虑的真全面。 你的问题难住了老师，希望大家帮助老师，去查资 料，共同解决这个问题，好吗？ • 这种想法别具一格，令人耳目一新，请再说一遍好 吗？ • • • • •
点评要点
顶 岗 支 教 培 训
美术课堂讲授、说课、评课
主讲：刘媛
• • • • •
教材分析 教学设计——教学目标、重难点 教学设计——教学过程 点评要点 美术知识
教材分析
• 教材分类——小学（四、五年级）
人民教育出版社
人பைடு நூலகம்美术出版社
教材分析
• 教材分类——初中（七、八年级）
人民教育出版社
人民美术出版社
学生是否能够根据新知识进行动手练习 环节设置是否清楚全面（展示、评价） 实践练习前针对作业的要求 并不是每节课都需要示范（技法点击） 欣赏评述领域作品的分析，考生容易贪多每幅作品进 行分析，重点不突出 • 不管技能课还是欣赏课每次欣赏作品必须得出知识点 • 知识点之间的衔接或环节之间的衔接 • • • • •
表现并喜欢用版画抒发自己的感情，体验造型活动的乐趣，产 生对美术学习的持久兴趣。
教学设计——教学重难点
• 重点：新知识与新技能（制作方法、构成要素） • 难点：情感态度价值观
（欣赏：表达的人文含义、画面所表达的情感；
技能：意义与价值）
运用所学知识进行创新的实践创作（技能）
教学设计——教学重难点
• 【教学重点】 对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。
教学设计——教学目标
• 设计·应用
1.了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以 致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设 计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、 善于发现问题和解决问题的能力。 2.感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工 具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、 制作的过程，发展创新意识和创造能力。 3.养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于 制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强 以设计和工艺改善环境与生活的愿望。
回忆拓展——小结作业
• 总结重点知识 • 布置作业【美即生活，要联系学生的生活】
—体验性学习基本技能 —社会活动与社会角色体验 —主题活动式的美术作业
• 造型表现、设计应用：三讲一练 讲述——讲解（示范）——练习——讲评 • 欣赏评述： 直观感受——具体分析——上升情感 ——小组辩论——总结 • 综合探索：引导为主，学生讨论得出结论
实践展示——巩固提高
• 技能课：实践练习
— 实践练习必须指明作业要求 — 学生实践过程中最好伴随指导纠错 — 实践结束必须有展示评价环节 （展示方式可多样化：如以导购员的形式 ；自评、同学评、教师评）
• 欣赏课：小组辩论
（欣赏同一画家或者同类型作品）
作业要求
实践展示——巩固提高
自评（你画了什么？为什么这样画？你想通过这幅画表达一个什么 样的思想感情？） 互评（同学们，你们来说说你们对于这幅画的看法。 此处最好设 置成同学们在承认画的好的同时挑出他的画存在的问题） 师评（评价，提请其他同学注意容易犯的错误（老师刚才在巡视的 时候发现有一些同学也存在这个问题）（此处设计可以多样，如果 时间允许，我是指学员在前面铺垫不够，导致时间不够的情况下， 比如可以拿出一幅知名画家的作品与学生的作品进行比较，从线条、 笔触、色彩、构图、色调、情感等方面比较。）【此处是第二个写 板书的时间】，总结、情感升华
教材分析
• 教材分类——高中（必修）
人民教育出版社
人民美术出版社
教材分析—课题分类
• 义务阶段——四大领域
• • • • 造型· 表现 设计· 应用 欣赏· 评述 综合· 探索
技能课
欣赏课 技能课
教材分析—课题分类
教材分析—课题分类
• 高中阶段——五大模块
• • • • • 美术鉴赏 绘画·雕塑 设计·工艺 书法·篆刻 现代媒体艺术
合作探究——新课教学
• 直观——具体 知识点： 1.校徽设计简洁 2.可用文字与图形进行设计（重点） 3.体现学校特色（难点） 4.色彩知识
同知识点2进行结合来讲述
合作探究——新课教学
知识点： 1.人物的动态（表情） 2.人物的色彩与装饰
泥塑：制作材料
拓展：人体比例：立七，坐五，盘三半 三庭五眼