紫砂铭壶鉴赏
紫砂壶的鉴赏
紫砂壶的鉴赏作者：周益娟来源：《理财·收藏版》2022年第03期捧一把紫砂壶放在手上仔细端详，便是对紫砂茗壶的鉴赏。
紫砂壶特殊的性能使其可赏、可用，因此鉴赏其优劣决定于众多因素。
具体的经验之谈和标准的细化，成为紫砂壶问世以来永恒的话题，众说纷纭。
归纳要点，紫砂茗壶的鉴赏大致可从七个方面着手，即质、意、形、韵、工、款、功。
质紫砂壶的“质”可概括为紫砂泥的质地、紫砂壶的品质。
好壶用好料，但宜兴紫砂真正的好料仅产于宜兴的丁山和蜀山地区。
“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。
”（汪文柏《陶器行赠陈鸣远》）在古人眼中，宜兴紫砂已具极高价值。
紫砂壶也因国人饮茶文化的盛行而备受宠爱，这也使本就不可再生的紫砂壶原材料——紫砂矿土越来越少，更显弥足珍贵。
在我国的河南、辽宁、广西、河北、山西、陕西、安徽等地虽也有紫砂矿土出现，但这些矿土做成的茶具，多以灌浆成型，表面细腻光洁，缺少颗粒感，有明显的模具痕迹，敲击声音类似瓷器之声，且透气性差，手感较重，含铅量高，终不如宜兴紫砂宜茶、宜用。
近年来，在宜兴当地也有利用陶土合成、机制脱调、添加氧化物和着色剂等方法，生产出很多不同的新泥种。
然而用心观察，其表面玻璃相重、瓷化现象突出、收缩率大等，使其并不具备紫砂壶泡茶的独特功能和良好效果。
一把砂質纯正、做工到位、火候适中、未经启用的紫砂茗壶，外观应当是古朴沉稳、气质内蕴、砂粒隐现、肌理暗含，视觉上哑光、厚重、朴实、端庄，易于亲近；拿掉壶盖，置于壶的口沿之上，轻轻旋转摩擦，其声音由于泥质不同，或质朴淳厚，或清脆悦耳；轻闻壶内无异味或略有矿土、火气味；触摸壶身稍粗、微燥、轻涩，又如绸缎般滑爽；冲泡茶叶时，壶身吸水速度快，透气性能好，细而不腻，触感舒服，宜茶功能凸显，十分好用。
意紫砂壶亦用亦赏，是精神内容和物质内容兼具的立体艺术。
当我们用审美的眼光来品鉴一把紫砂茗壶的时候，首先要考虑的是这把壶的“创意”和作品所表现的“意象”。
60种经典紫砂壶型及名称（爱壶者必看）
60种经典紫砂壶型及名称（爱壶者必看）西施壶原名西施乳，言壶之形若美女西施之丰乳，确实此壶象丰满的**，壶纽象**，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，壶底近底处内收，一捺底，后人觉“西施乳”不雅，改称“倒把西施壶”。
文旦、龙旦和西施三种壶形有着直接和间接的关系。
三种壶都属于截盖壶。
文旦：为南方的一种水果，也叫柚子，是按照这个原型做出来的。
首创者徐友泉，明末清初吴梅鼎给了徐友泉极高的评价，称“若夫综古今而合度，极变化以从心，技而近乎道者，其友泉徐子乎。
”吴梅鼎之所以为世人所识，实在是因为写了一篇千五百字的《阳羡茗壶赋》。
吴氏曾祖是明正德进士吴颐山，正德进士何许人也，不太清楚，只是他的家童名声太盛，叫“供春”。
吴颐山少时在宜兴金沙寺读书，家童供春服侍少主的同时，据说偷学了寺僧制壶，不经意间，成了紫砂壶史上的鼻祖。
然后经历了赵梁、董翰、元畅、时朋“四大名家”，然后是时鹏之子时大彬一家独大，时大彬有一高足，就是徐友泉了。
而吴梅鼎的父亲和徐友泉交好，并请其到家中研制紫砂壶，成就了一段佳话。
吴梅鼎更是耳濡目染，友泉晚年自叹“吾之精，终不如时之粗”时，他不知道，紫砂史册上，已经有了他浓重的一笔。
半月壶“海上生明月，天涯共此时”唐朝诗人张九龄竹下的知古名句在构筑美妙意境的同时，也给壶艺创作留下了极大的想象空间，可以用紫砂壶诠释对生命、文化和艺术的理解。
每位艺人在创作“半月壶”时就是顺应诗人意地间，怡情自然的人生思索。
半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地，从古到今长盛不衰，正所谓“弱水三千，仅饮一瓢”。
半月壶协调和谐、舒张简洁、前呼后应，一张扬、一内敛，张弛有度，仿似一篇美文，越读越醉，半月壶营造的是一种源于心录上对团圆期盼。
所谓“明月千里寄相思，半月万里思更浓”；一把壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念，更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往。
石瓢壶“石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。
紫砂壶六十四种器型
紫 砂 壶 六 十 四 种 器 型紫砂壶六十四种器型对于刚接触紫砂壶的朋友们来说，紫砂壶内涵丰富，知识繁杂，喜爱却又不知从何下手，那就先从形上下手吧，熟悉经典器形，然后再多看大师作品，慢慢的就会对紫砂壶的泥料，工艺，神韵等等知识逐渐了解，从而挑到适合自己喜爱的壶，多看多学多问，少交点学费总是好的。
我搜索并整理了无数的资料，特将此文献给喜爱紫砂壶的朋友，只为中国的传统文化源远流长，别无他求！一、半月壶“海上生明月，天涯共此时”。
唐朝诗人张九龄竹下的知古名句在构筑美妙意境的同时，也给壶艺创作留下了极大的想象空间，可以用紫砂壶诠释对生命、文化和艺术的理解。
每位艺人在创作“半月壶”时就是顺应诗人意地间，怡情自然的人生思索。
半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地，从古到今长盛不衰，正所谓“弱水三千，仅饮一瓢”。
半月壶协调和谐、舒张简洁、前呼后应，一张扬、一内敛，张弛有度，仿似一篇美文，越读越醉，半月壶营造的是一种源于心录上对团圆期盼。
所谓“明月千里寄相思，半月万里思更浓”；一壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念，更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往。
二、扁腹壶扁腹壶，或者叫扁仿鼓壶，依壶身矮，壶口大而得名。
日本奥兰田君对壶之理趣有此论述：“知理而不趣者，独取小与直，而不取大与直。
知理又知趣者，不论大小曲直，择其善者皆取之。
知理而不知趣，是为下乘，知理知趣是为上乘”。
此壶理趣兼得，当属上乘无疑。
理，此壶身线且口大，宜泡绿茶，一弯流出水条索长且涎水。
壶把端拿，甚是轻巧，亦感舒适，平衡点恰到好处。
趣，整体协调、对称，且节奏感强烈。
若俯视，钮盖、肩、腹五个圆圈，如涟漪荡漾，十分悦目。
盖边线略强于口线，正合国人天盖地之理念。
壶盖倒置亦无倾斜之虑，也是一趣。
此壶泥佳、工精、造型美、难度大，宜用宜赏，内涵深，回味长，实乃上乘中之经典之作三、传炉壶传炉壶，式度端庄，风格雅致，隐隐然有古风韵，堪称佳品。
有鉴于此传统壶型由来已久，然欠缺考据，众壶友多不知此壶，今东拼西凑，略言一二，聊做无米之炊。
紫砂壶鉴赏
• 当代紫砂大师
• 当代的紫砂大师，首推顾景舟老先生，顾老 潜心紫砂陶艺六十余年，炉火纯青，登峰造极， 名传遐迩。建国后七老艺人：任淦庭、吴云根、 朱可心、裴石民、王寅春、顾景舟、蒋蓉，现当 代紫砂代表人物：徐秀棠、徐汉棠、鲍志强、高 海庚、何道洪、汪寅仙、吕尧臣、周桂珍、姚丹 萍、李昌鸿、顾绍培、曹安祥等也各自身怀绝技， 制作与设计皆各有专长，皆为一时俊才。
• 第二期紫砂大师
• 第二期紫砂壶大师为清初人陈鸣远、惠孟臣。陈鸣 远以生活中常见的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸 荠、荷花、青蛙等的造型入壶，工艺精雕细镂，善于堆 花积泥，使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼，使传 统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品，充满了生气 与活动。同时，他还发明在壶底书款，壶盖内盖印的形 式，到清代形成固定的工艺程序，对紫砂壶的发展产生 了重大影响。明末天启、崇祯年间的惠孟臣，长于制作 小壶，以小胜大。孟臣壶以竹刀划款，以器盖内有“永 林”篆书小印者为精品。
八求紫砂茗壶
• 八求紫砂茗壶是中华姚氏求正堂德府世家所制专门在 各种各样紫砂茗壶上入刻中华名流和海外名流题词手迹的 紫砂纪念茗壶系列的总称。自上世纪以来，已有海内外名 流苏局仙、陈立夫、陈果夫、宋子文、宋子芳、福田一郎、 易苏民、李琼贞、汪德祖、凌禹门、苏健侯、孔祥灿、杨 一萍、钱鼎澄、谷向阳等百余位手迹入刻于紫砂茗壶上。 壶的形状有圆形、正方形、六方形、八方形、十方形、扁 形等二十四种式样。八求紫砂茗壶系列中有入藏国家首都 博物馆、中共一大纪念馆、天下名人馆、日本艺品馆、台 湾艺术馆等海内外几十个博物馆、艺术馆、纪念馆收藏。
第三期紫砂大师
• 第三期紫砂壶大师是清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和 杨彭年。陈洪绶，是清代中期的著名书画家、篆刻家。艺术主 张创新，他倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见 “天趣”。他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺。第一大贡献， 是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文， 雕刻绘画。第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了 诸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。他与 杨彭年的合作，堪称典范。值得一提的是嘉道年间的邵大亨， 他为陈鸣远以后的一代高手，其它如邵友兰、邵友廷、蒋德休、 黄玉麟、程寿珍诸人，则一代不如一代。更多的是因循守旧， 很少创新，制作工艺也日渐草率荒疏。
各种泥料的紫砂壶
各种泥料的紫砂壶（非常详细）紫茄泥:紫茄泥产于宜兴丁山台西(紫糟青、本色紫茄泥)。
此泥雍容华贵，气质高雅，藏紫轻红，清秀温润，为泥中极品。
泥性：紫茄泥黏性佳，磁性较高，含铁量高，提炼不易，乾湿控制不易。
烧制时易起皱，易变形，窑温烧足易呈养化铁熔点。
烧成后色泽神秘高贵，散发特殊紫砂质感，光洁而气蕴；充分表现砂壶表面肌理，及光线折射变化，动人心弦。
淋变色率高，逼热恰当合理，适茶性佳，传神而率真，不败茶、不矫揉，平实亲和，品茗佳友，壶中之君子也。
适合泡绿茶、红茶、乌龙茶生茶(轻焙火系列)。
青灰泥藏青灰泥，为明末清初广为流传之泥料；近年来开採量少，故成品甚稀；呈深紫灰色调，因满佈颗粒，触感特殊，玩家喜呼“鲨鱼皮”，是甚为难觅之特优级泥矿。
泥性：泥性疏松不结，含铁量高，力特大，不易变型、塌陷，惟黏性不足，烧制中易现氧化铁熔点，石灰、跳砂、杂质较多挑泥须严格谨慎，烧窑温度特高。
烧成后双气孔结构明显，空气对流顺畅，简朴古雅，老味十足，别具明代紫砂原料气韵。
砂感重而不刮毛，色泽如紫似灰，沉重扎实不妥协，似硬汉风格，十分易于辨识。
适合泡红茶、绿茶、乌龙茶等。
底清底糟青由于产于紫砂最底层，质地特纯，泥质细腻、成色稳重，呈棕色，在近代制壶名家广泛使用。
近年黄龙山四号井，因故塴蹋而封井，矿源日益短缺，残留堆积风化之“底糟青”因而愈显珍贵；宜兴紫砂举世闻名，本泥功不可没。
此泥做壶泡茶，温和典雅，茶汤韵味悠扬、沉着持久，养泡日久，泥色由棕变幻为古黯肝色，愈显古朴素雅，明润光和也！适合泡普洱茶各种系列，乌龙茶生茶(轻焙火系列)，龙井，花茶，碧螺春，红茶，绿茶等。
大红袍大红袍产于宜兴丁山庄山、黄岩心。
此泥红艳夺目，气质高雅，令观者满受瑞气临身，鸿运当头之意；为濒临绝灭之极品朱泥。
大红袍泥料低力，收缩比几乎达紫泥系的三倍，制作时泥性掌握不易，古代用于增添红泥艳润调色之用，为传说中最具神秘色彩之极品朱泥之一。
烧制时易起节皱、开裂、塌陷、变型、窑温轻者偏黄易还原，重者变形起泡，成品率不及二成。
历代紫砂名家款识大全〔典藏〕款识年代表
历代紫砂名家款识大全〔典藏〕款识年代表款识年代表历代紫砂名家款识大全制壶人在壶上镌刻或钤印的文字、符号、图案，我们称之为紫砂壶的印鉴款识，它便于鉴赏识别名人名作。
整理了一些历代款识（比较全），含姓名款、字号款、堂名款、商号款、闲文款等五大类，仅供壶友们参考明中期01.龚春又作供春。
为明代四川参政吴颐山家僮。
02.供春又作龚春。
为明代四川参政吴颐山家僮。
03.金沙寺僧名逸。
明晚期01.时朋一作“时鹏”，大彬之父。
02.时鹏即时朋，大彬之父。
晚明紫砂“四大家”（董翰、赵梁、袁锡、时朋）之一。
03.董翰字后溪。
04.赵梁亦作赵良。
05.赵良亦作赵梁。
06.元畅又作元锡、袁锡。
07.元锡即元畅。
08.袁锡即元畅。
09.陈信卿善仿时大彬、李茂林之传器，有优孟叔敖之肖。
10.邵盖其篆章字法与邵亨裕、亨祥章相类，世有“邵家壶”之称。
11.李茂林字养心，号茂林。
12.周后溪13.邵二孙工治壶，为明代名手。
14.天香阁南京博物馆藏明代大彬款梨皮提梁壶印款（阴文篆书小古印）。
明末清初01.时大彬时朋之子，号少山。
壶艺传至大彬始蔚然大观。
明晚期“壶中三大妙手”（时大彬、李仲芳、徐有泉）之一。
02.李仲芳茂林子，行大。
今世所传大彬壶，亦有仲芳作、大彬署款者。
时大彬七大弟子（李仲芳、徐友泉、蒋伯荂、欧正春、邵文金、邵文银、陈俊卿）之一。
明晚期“壶中三大妙手”（时大彬、李仲芳、徐有泉）之一。
03.邵亨祥即邵文金。
时大彬七大弟子（李仲芳、徐友泉、蒋伯荂、欧正春、邵文金、邵文银、陈俊卿）之一。
04.邵文金又名亨祥。
05.邵亨裕即邵文银。
06.邵文银又名亨裕。
07.陈俊卿 08.蒋伯荂初名伯敷，又名时英，字伯荂。
伯荂制壶，眉公（陈继儒）书铭，世称“双绝壶”。
时大彬七大弟子（李仲芳、徐友泉、蒋伯荂、欧正春、邵文金、邵文银、陈俊卿）之一。
09.蒋时英即蒋伯荂。
10.欧正春 11.徐友泉名士衡。
时大彬七大弟子（李仲芳、徐友泉、蒋伯荂、欧正春、邵文金、邵文银、陈俊卿）之一。
王平《宜兴壶》赏析
王平《宜兴壶》赏析摘要：1.介绍王平的《宜兴壶》2.分析《宜兴壶》的艺术特点3.探讨《宜兴壶》的文化内涵4.总结《宜兴壶》的价值和影响正文：王平是一位著名的紫砂壶艺术家，他的作品《宜兴壶》堪称紫砂壶艺术中的瑰宝。
宜兴壶作为中国紫砂壶的代表，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
本文将对王平的《宜兴壶》进行赏析，分析其艺术特点和文化内涵，并探讨其在紫砂壶艺术中的价值和影响。
首先，让我们来了解一下王平的《宜兴壶》。
这把壶以宜兴紫砂泥为原料，经过精心的制作和雕琢，成为了一件具有极高艺术价值的紫砂壶。
王平在制作过程中，充分发挥了紫砂泥的特性，使其在色泽、纹理和造型上都达到了极致。
此外，他还巧妙地运用了线条、弧度和比例，使这把壶在视觉上具有极强的美感。
接下来，我们来分析一下《宜兴壶》的艺术特点。
首先，这把壶的造型非常独特，它采用了传统的壶型，但在细节上做了很多创新。
例如，壶嘴和壶把的线条流畅自然，与壶身的弧度完美地融合在一起。
其次，王平在雕刻方面也展现出了高超的技艺。
他运用了浅雕、镂空和浮雕等多种技法，使壶身上的图案和纹饰栩栩如生。
最后，值得一提的是，《宜兴壶》在色泽上的表现。
紫砂泥在经过高温烧制后，呈现出了一种古朴典雅的色泽，使这把壶在视觉上更具魅力。
在探讨《宜兴壶》的文化内涵方面，我们可以从两个方面来分析。
首先，紫砂壶作为中国茶文化的重要载体，具有浓厚的民族文化特色。
王平的《宜兴壶》以宜兴紫砂泥为原料，展现了中国传统茶文化的魅力。
其次，这把壶在造型和纹饰上，融入了许多传统的文化元素，如龙、凤、祥云等，这些元素都是中国传统文化的重要象征，因此，《宜兴壶》具有很高的文化价值。
总结一下，《宜兴壶》作为王平的代表作，无论从艺术特点还是文化内涵上都具有很高的价值。
它为中国紫砂壶艺术注入了新的活力，对后世产生了深远的影响。
近代紫砂史及名人名作欣赏
现代紫砂名人名品简介
• 蒋蓉
• 蛤蟆莲蓬壶
现代紫砂名人名品简介
• 蒋蓉
• 荷叶蛙声壶
现代紫砂名人名品简介
• 蒋蓉
• 百果图
现代紫砂名人名品简介
• 蒋蓉
• 老南瓜壶
现代紫砂名人名品简介
• 蒋蓉
• 土狗树蛙水滴
现代紫砂名人名品简介
• 蒋蓉
• 芒果壶
现代紫砂名人名品简介
• 蒋蓉
• 牡丹壶
款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。
汉扁壶
鼓暖壶冰心道人款
俞国良傅炉壶
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梅花周盘壶
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传炉壶(端方)
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传炉连连看
蒋祥元.doc 桥顶鸿禧壶
鹅蛋壶
六方掇球壶
四方高桥顶壶
课\冯桂林.doc 龙头玉环壶
福寿蟠桃壶
五竹壶
诗文壶
葵仿鼓壶
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大传炉壶
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现代紫砂名人名品简介
• 3、供春 吴颐山的书童
金沙寺
• 时大彬.doc 印包方壶
• 陈鸣远.doc • 笋形水盂
课\陈曼生.doc • 果元壶
课\邵大亨.doc 鱼化龙
紫砂艺人师承关系
时大彬：李仲芳 邵湘甫：清代名手黄玉麟师从上袁人。 邵友廷：程寿珍 俞国良、邵云儒的学员中杰出者有：冯桂林、储良、陈汉西等。 汪森义传
陈鸣远紫砂壶鉴定方法
陈鸣远是中国紫砂壶制作的著名陶艺家之一，他的作品以精湛的工艺和独特的设计而闻名。
以下是一些常见的紫砂壶鉴定方法，可用于鉴定陈鸣远的紫砂壶作品：
造型和设计：陈鸣远的紫砂壶作品通常具有独特而精美的造型和设计。
他的作品常常融合传统和现代元素，形式各异，富有创意。
通过对比研究陈鸣远作品的风格和特点，可以判断是否为其作品。
制作工艺：陈鸣远的紫砂壶以精湛的制作工艺而闻名。
他注重细节和比例的处理，壶身线条流畅，手工雕刻精细。
鉴定时可以观察壶身、壶盖、壶嘴等部位的制作工艺和装饰技法。
壶款和印记：陈鸣远的作品通常会在底部刻有他的名字或款识。
检查壶底的印记和款识，并与已知的陈鸣远作品进行对比，可以帮助鉴定。
壶身材质和质感：紫砂壶的材质和质感也是鉴定的重要因素之一。
陈鸣远的作品多采用高质量的紫砂泥料，表面光滑细腻，手感舒适。
触摸壶身，感受其材质和质感，可以提供一些线索。
文献和专家意见：查阅相关文献和专家的意见也是鉴定陈鸣远作品的重要参考。
专家通常具有丰富的经验和专业知识，可以对作品进行准确的鉴定。
东风化雨万壶春 宜兴紫砂解放壶的收藏与鉴赏
东风化雨万壶春宜兴紫砂解放壶的收藏与鉴赏江苏宜兴山川秀美，人杰地灵，其特产紫砂壶造型丰富，技艺奇绝，集诗书画印为一体，兼实用与审美为一身，是世界陶苑的一支奇葩。
上世纪的1949年初，经过八年的抗战与三年的内战，宜兴城内外破坏严重，紫砂产量锐减，制壶艺人只剩二十多人，紫砂壶艺人陷入后继无人濒临失传的绝境。
新中国成立后，1954年10月，以裴石民、吴云根、朱可心、施福生、邵陆大、范正根、范祖德七位名师为首，组织了37位紫砂艺人成立了紫砂工厂，隶属宜兴汤渡生产合作社，承制中国美术家协会订购的高档名壶。
1955年―1956年，又以紫砂七老为首，带领蜀山、前墅等地的紫砂艺人组建了宜兴蜀山陶业生产合作社，生产出口中高档茶具。
1958年4月，宜兴蜀山，汤渡与中袁、潜洛28户手工艺人，加上合新陶器厂，共同成立了宜兴紫砂工艺厂（一厂），全厂有职工2000余人，艺徒300人，从此紫砂壶艺这门古老的传统手工艺在党与政府的雨露阳光下，改天换地万象更新，枯木逢春欣欣向荣，走向了繁荣昌盛的康庄大道。
旧社会被人轻看的紫砂艺人们社会地位显著提高，从而调动了制壶创新的积极性。
他们以扎实的制壶功底，从建国至文革的15年间，制作了不少传统的壶艺产品，其中不乏名家高手之作。
笔者收藏紫砂壶20余年，除收藏民国壶、文革壶外，还收藏解放壶。
现将所藏8把解放壶分别加以介绍：1.双色高梅壶（图1），近现代制壶名家汪福庭上世纪60年代初的外销产品，壶高14厘米，口径5.5厘米，容量600毫升。
壶盖内钤阴文楷印“汪福庭”，壶底钤阳文篆印“中国宜兴”，三色泥料制作，色调高雅，赏心悦目。
高梅壶是紫砂花货中的经典器型，民国壶艺名家冯桂林、壶艺高手杨阿时常有制作。
这把双色高梅壶以花瓶为基型，绿色的五瓣梅花筋纹壶体似瓜若果，新颖别致，黄色的闲梅，笑傲寒冬，与红色的梅枝交相辉映。
树叉流、树枝钮、树桩把，弯曲有度，生机盎然。
此壶用泥独特，制工精良，梅花战严寒斗冰雪的高雅之气跃然壶上。
好紫砂壶的鉴别方法
鉴别紫砂壶的方法有很多，下面列出了一些常见的方法，供您参考：
材质鉴别：紫砂壶主要由紫砂泥制成，质地细腻、质感沉稳，表面呈现出自然纹理和斑点。
在鉴别时，可以观察壶身、壶盖、壶嘴等部分的颜色和质地，真正的紫砂壶具有一种特殊的红、紫、褐色调。
壶型鉴别：紫砂壶的壶型多样，常见的有圆形、方形、梨形、葫芦形等。
在鉴别时，可以观察壶的整体比例、线条流畅度和造型设计是否精美，真正的紫砂壶通常具有简洁大方、匀称协调的特点。
壶底鉴别：真正的紫砂壶壶底通常有刻有制作工艺、壶匠签名、壶款等信息，可以通过观察壶底的字体、书写方式和内容来鉴别。
此外，还可以观察壶底的烧制痕迹和颜色变化，真正的紫砂壶通常会呈现出深红色或棕黑色。
壶重鉴别：紫砂壶的重量通常比较重，这是由于紫砂泥质地密实、壶体厚实所致。
鉴别时可以用手感受壶的重量，真正的紫砂壶会给人一种扎实、厚重的感觉。
烧制工艺鉴别：真正的紫砂壶通常采用传统的手工制作工艺，壶身细腻光滑，壶嘴和壶把的制作也非常精细。
鉴别时可以仔细观察壶的工艺细节，如纹饰雕刻、壶嘴的曲线、壶把的握感等，真正的紫砂壶通常会展现出制作师傅的高超技艺。
滋味鉴别：真正的紫砂壶使用一段时间后，可以给茶水带来独特的香气和滋味。
在鉴别时，可以使用壶泡茶，品尝茶水的味道和口感，真正的紫砂壶会使茶水更加醇厚、回甘。
需要注意的是，紫砂壶的鉴别需要一定的经验和专业知识，以上提到的方法只是一些常见的参考点。
如果您对紫砂壶鉴别有特别的需求，建议咨询专业的紫砂壶鉴定机构或寻求专业人士的帮助，以确保准确鉴别。
漫谈紫砂壶的鉴赏要点
与收藏 紫砂 的首要条件 。
泥） 。
（ ４ ） 紫砂壶 的种类与成形 手法
２ 紫砂 壶 的 鉴 赏要 点
（ １ ） 紫砂 壶 的鉴 赏 品赏紫砂 壶 的内 ， 必 须具 备三个 主要 因素 ： 结 构 比例 恰当、 工艺技 巧完善 和使 用功 能美 。 鉴 定宜兴 紫砂壶优 劣
１ 前 言
紫砂从 古至今 就是 人们珍 视 的饮茶 器具 ，由于紫砂
紫砂 壶” 。
（ ３ ）紫砂泥料 的种类 和特 点 紫砂泥料是 制作 紫砂壶 的唯一材 料 ，也 只有 紫砂泥
紫 砂壶 ” ， 紫砂是 一种 粘土 。 是 壶具有 欣 赏 、 收藏 与实用 三者 兼顾 的功 能 ， 对 于紫 砂壶 的 料制 作 的砂壶 才能被 称为“ 种 自然 特 殊 的 矿 土 ， 即含铁 质粘土 质粉砂 岩 ， 烧 成 温 度 优劣 ， 人 们 有 着 自己 的方 式 方 法 ， 要学会买壶 、 赏壶 、 藏
在 买壶 时 。 面对 琳 琅满 目的商 品壶 ， 即使 钟意 也难下 砂 壶 上 面 ， 不 会 形 成 明 显 的水 珠 。 手 。因此 ， 对紫砂壶 的鉴别 可以归纳 为 以下几 点 ： 一是看 。 观察 紫砂 壶 的纹 理 、 砂质 效 果 ， 圆、 方、 筋纹、 自然形 体 的
行 雕琢 ． 可谓巧工 、 巧形 ， 极 尽塑造力 。
趋 向、 情 感脉络 和道德标 准 。梅 与紫砂 二者 融为一 体 ， 方 得此 壶 ， 更将 梅开 五福 的吉 祥 寓意 融入 壶身 ， 内涵 深远 ，
化工紫砂壶鉴别方法
化工紫砂壶鉴别方法
1. 颜色鉴别：化工紫砂壶的颜色多为紫褐色、红褐色、灰色或黄褐色，但不同的紫砂泥质地不同，颜色也有所差异。
2. 发音鉴别：敲击壶身或壶盖，发出的声音清脆而强劲，且音质高雅，不含杂音。
3. 纹路鉴别：化工紫砂壶的纹路多为自然形成，缺乏制品的机械感，而是自成一体的有机形态，如自然界中的沙石、树木纹理等。
4. 口沿鉴别：口沿是紫砂壶的一重要部分，它与壶身完美结合，不仅方便饮茶，还能防止喝茶时倒出茶水。
化工紫砂壶口沿细腻光滑，无刺手感。
5. 烧制鉴别：化工紫砂壶的烧制温度高，烧制时间长，因此壶身深成紫褐色，具有较高的耐热性和保温、保湿性。
在烧制过程中还会产生少量氧化铁，使紫砂泥具有一定的药用价值。
6. 质地鉴别：观察化工紫砂壶的泥质细腻度和致密度，通常会用质地较好的“朱泥”制作壶身，因其细致平滑、沉厚结实，色泽深沉。
但也有人喜欢崖柏泥、龙泉泥等，这些泥忌硬质石子、粗糙细沙等杂质。
时大彬的10把经典紫砂壶，值得一看涨知识
时大彬的10把经典紫砂壶，值得一看涨知识他，是明万历至清顺治年间的，紫砂陶艺大师；他的制壶方法，上继供春，下引明清两代的壶艺规范；他，创造了全新的紫砂成型方式，奠定了宜兴紫砂发展的根基他，就是，时大彬。
时大彬画像时大彬，字少山，也称时彬、大彬，是明万历至清顺治年间的紫砂陶艺大师，被誉为“千载一时”。
他所教的学生大多达到了很深的造诣，明末紫砂壶大匠，主要是时大彬的弟子和受其影响者。
如李仲芳、徐友泉、欧正春、邵文金、邵文银、蒋伯荂、陈信卿、陈光甫、陈俊卿、沈君盛、陈子畦等。
时大彬对紫砂的泥料配制、成型技法、器型设计与铭文刻款都极有研究。
他的壶并不力求雕琢，而以朴素的雅致和整体感见长，风格高雅脱俗，造型流畅灵活，虽不追求工巧雕琢，但匠心独运，朴雅坚致，妙不可思。
今天为大家整理了在拍卖场上破百万，甚至破千万的10把时大彬紫砂壶。
1// 菱瓣圆壶、扁圆壶 //拍卖时间：2019-06-03 北京保利2019春季拍卖会尺寸：330cc，380cc拍卖价：RMB 21,850,000 2// 时大彬制圈扭壶 //拍卖时间：2010-12-14西泠印社2010年秋季艺术品拍卖会尺寸：高9cm；宽12.8cm拍卖价：RMB 13,440,0003// 时大彬款虚扁壶 //拍卖时间：2015-05-19北京东正2015年春季艺术品拍卖会尺寸：高5cm；宽14cm拍卖价：RMB 5,520,0004// 时大彬制紫砂醴泉壶 //拍卖时间：2010-06-04北京保利5周年春季拍卖会尺寸：宽14.5cm拍卖价：RMB 4,928,0005// 时大彬如意纹盖三足壶 //拍卖时间：2018-11-29伦敦韦尔斯2018 英国“华夏瑰宝”秋季大型拍卖会尺寸：高12cm拍卖价：RMB 3,524,4726// 时大彬制怀月壶 //拍卖时间：2020-08-05上海匡时2020春季艺术品拍卖会尺寸：宽14.5cm；高10.8cm 拍卖价：RMB 3,450,0007// 时大彬款紫泥调砂汲直壶 //拍卖时间：2018-04-282018新加坡中国古艺术品拍卖会尺寸：宽15cm拍卖价：RMB 2,248,4008// 时大彬龙蛋壶 //拍卖时间：2018-12-22上海嘉禾2018年秋季艺术品拍卖会尺寸：暂无拍卖价：RMB 2,070,0009// 清顺治·时大彬制紫泥隐元式大圆壶 //拍卖时间：2020-08-08西泠印社1,955,0002020年春季拍卖会尺寸：18.5×26.5cm拍卖价：RMB 1,955,00010// 明日本京都万福寺旧藏、田能村直入自用时大彬制朱泥调砂扁圆壶//拍卖时间：2018-07-08西泠印社2018年春季拍卖会尺寸：6.2×15.3cm拍卖价：RMB 1,092,500。
独家私藏！25把老壶：民间收藏家没有公布的宝贝
独家私藏！25把老壶：民间收藏家没有公布的宝贝人们常说紫砂壶是有灵性的，有生命的，那传世的经典老壶，为人喜爱、珍藏，甚至于渴求，更是其生命力靓丽鲜活、青春永葆的象征。
老壶的生命是作者创作的过程，有神秘的故事，也有深刻的意蕴。
今天我们就来欣赏一下那些民间收藏家独家私藏的老壶，一睹时代紫砂风韵！清晚期陈曼生制款段泥牛盖洋桶壶此壶段泥为胎，砂质细腻，壶体呈圆筒形，溜肩直颈，盖为牛鼻；壶肩两侧置软提梁双耳，壶流二分之一平贴身筒，上端胥出。
壶身两面精刻，署款“壬子春月古阳羡南陵题镌”；整器制工精细，清新典雅，趣味高洁。
清晚期子冶刻紫泥合欢壶瞿应绍，号子冶，诗文甚佳，擅篆刻，善绘画，师宗恽南田。
生平收藏古物甚多，宅内陈设皆尊彝及古今名人墨迹。
一生制壶，多承曼生之风。
晚清民初墨缘斋制款紫泥铺砂巨轮珠壶此壶造型圆润，气度充沛，以熟料铺砂，砂粒隐现闪烁，增添迷人色彩。
盖内处理尤见平整利落，内外气孔端正，壶流腴美坚挺，执把壮实蓄劲，尤为精妙，全器于古拙素雅中展现悠然得趣的境界，为茶席间实用与收藏兼具之妙品。
壶底钤印“墨缘斋制”。
清中期无款紫泥菊瓣壶此菊瓣壶色泽秀美艳丽，瓣面分明，腴而不肥，似菊蕾含苞待放，子母盖周正严密，可任由各个方向置换，瓣瓣通转吻合，壶把耳环形，拿握稳正，壶嘴微弯，轻巧如指，对工艺要求极高，壶底内收于圆点处。
清早期万世龙制款四方抽角壶此壶为方形器，四方抽角，约为八方。
泥色紫褐，砂质纯正。
方正中略带圆润，饱满大气。
全器以流畅线条修饰，流与把于简中显精气，适合书房琴室，雅俗共赏。
清乾隆惠孟臣制款朱泥梨形壶此壶作梨形，气韵不凡，砂粒隐藏朱泥之下，似梨皮。
腹部圆鼓，截盖拱起与器身相契合，工艺制作未经精心加工，可谓清早期壶艺出品之作。
整体观之，手艺娴熟，天然雕饰之感。
壶底钤印“惠孟臣制”。
清晚期邵景南制紫泥莲子壶邵景南清道光年间制陶名艺人。
此壶属于古莲子壶式。
三弯流，执把圆弧有力，制作严谨，非高手而不能为。
紫砂壶经典器型解读026：洋桶壶
紫砂壶经典器型解读026：洋桶壶潘飞翔洋桶壶顾景舟紫砂《洋桶》壶是紫砂茗壶中常见的一种款式，也是一种茶壶款式的专用名称。
紫砂《洋桶》壶自清末民初创制以来，以其古朴大方、典雅素淡、造型简练、线条顺畅、块面精巧、使用方便、适宜把玩、便于提携、适合茗泡而一度盛行，成为紫砂光货素器类经典传统作品之一。
在清未民初至二十世纪七十年代这段时期，紫砂《洋桶》壶既是一个大众普及的日用器皿，又是一个具有高水平技艺的工艺品和鉴赏、收藏的珍品，在特定的年代，曾以制作紫砂《洋桶》壶来评论一个艺人的技艺高低和功底浑厚，并一度在壶界及好壶者中形成共识，但其也有一个兴盛、衰落的过程。
洋桶壶俞国良制任淦庭刻一、“洋桶”名称的探源紫砂《洋桶》壶为何冠以“洋”名？这与其创制产生的时代背景、历史原因等有关，关于起源有三种说法较有代表性。
其一、“南洋外销”说。
据史籍记载，光绪七年至十六年（1881-1890），国内外兴起紫砂收藏热。
宜兴紫砂产品除满足国内需要外，还远销日本、印尼、马来西亚、菲律宾、新加坡、泰国、英国、法国、秘鲁、智利、意大利、墨西哥等国家和地区。
为适应外销的需要，宜兴紫砂业界想方设法迎合海外客商的需要，创制各式各样的新款茶壶，供外商订购。
《独钮洋桶》壶即是为泰国、马来西亚、菲律宾等地客商看中并订购的。
《独钮洋桶》壶为宜兴蜀山清末最大的茶壶店号“锦堂发记”所雇佣的紫砂艺人创制，创制成功后，由“锦堂发记”至南洋同泰国、马来西亚等客商订货。
初期用紫泥或红泥生产，后照泰国客商要求，采用段泥材质，制成后运至泰国，经加工打磨，表面磨光。
流、钮、口沿、把、脚圈等部位均用铜片或金皮片包裹装饰。
《独钮洋桶》壶销南洋最早，销泰国最多，以“南洋”为俗名，故取“洋”名，称其为紫砂《洋桶》壶。
其二、“东洋外销”说。
清末期间，宜兴窑场均陶产品以“宜均釉”闻名于世，远销海外，特别是受到日本客商的青睐。
日本客商订购宜均产品的同时，也喜爱紫砂产品。
《牛盖洋桶》壶即是为日本客商看中并订购。
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１ ９ ５ ０ 年至 １ ９ ６ ０年 的宜兴 紫砂 壶 ，是具有 明显时代特征 的
今、 发 扬 光 大 的一 个 重 要 原 因 。２ ０世 纪 ５ ０年 代 初 期 ， 历 经 战 乱
的问世不仅刷新 了世界茶文化历史 ， 更对促进祖 国和平统一 、 推 国和平统一 系列活动组委会 、欧洲 中国和平统一促进会指定 为 馈赠 国家或地 区领导人 的专用礼品 。该作 品是从 十多位大 师出
质优 良， 工艺规范 ， 受到 了壶具收藏爱好者的追捧与青睐。
紫 砂 艺 师 根 据 可 塑 性 极 好 的泥 料 ， 捏 塑 出 各 种 造 型 的制 品 ，
形成各 自不 同的艺术风格 。另外在 同一时期 的艺术 师们 可以制 造 出品位不 同的作 品，那些 只有具备时代价值 和艺术 价值的作 品才可称得上艺术层次 的上层之作 。 名家茗壶 的制作 ， 其高矮的 比例 、 线条的转折都恰如其分 ， 多一分就俗气 ， 差一点就平庸 ， 线
们 可 以 制 造 出品位 不 同 的作 品 ， 那 些 具备 时代 价 值 和 艺术 价 值 的作 品 ， 才 可称 得 上 艺 术层 次的 上 层 之 作 。
关键词 ： 紫砂 ； 造型； 艺术
中图分 类号 ． Ｊ ５ ２ ７ 文献标 识码 ： Ａ 文章编 号 ： １ ０ ０ ５ — ５ ３ １ ２ （ ２ ０ １ ５） １ ５ － ０ ０ ４ ３ － ０ １
致的 ， 应该不会有太大的差异。而仿 品只能仿其形 ， 形 似而神不
似的茶壶 ， 不过是用泥巴捏出来的用具而已。
言。 既要方便使 口， 又要能够 陶冶性情 ， 启迪 心灵 ， 给人油然而生 的一定 艺术感受 。 诚如 已故紫砂大师顾景舟所说 总之 ， 艺术要有 决断 、 要朴素 、 要率真 ， 要把亲 自感 觉到的表达 出来 ， 以达 到形 、 神、 气、 态兼 备 ， 才能使 作品气 韵生 动 ， 显 示 出强烈 的艺术感染
国家元 首和地 区领导人 ， 更被称 为“ 现代 国宝” 。 这是一把清末 民初年 间的紫砂壶 。壶体颜色似瓷器 中的茶 叶末釉 ， 壶身正面是一 个凹进去 的龛 ， 内坐一人 ， 龛外壁装饰有 桃树、 桃花 、 桃 叶。壶身另外 三侧 为雕刻 的云纹 。 壶底款为 “ 冰心 道人” 。 “ 冰心道人” 为清末 民初年间紫砂大师程寿珍 （ １ ８ ５ ８ — １ ９ ３ ９ 年） 的号 。程寿珍制作的紫沙壶曾在 １ ９ １ ５ 年和 １ ９ ３ ２年 ， 分别 获
吴云根 、 裴石民等一批 壶艺大师 ， 这些大师 的作 品 ， 精品迭 出， 砂
样 最终 审定 为馈赠 国家领导人 的唯一作 品， 并有 王光英题字“ 心 系 中华 ” ， 连 战题 “ 宏扬 国粹” ， 陈大章题 “ 中华龙 壶 ， 艺术瑰宝 ” ， 鲍 志强题 “ 紫砂龙壶 ， 艺术杰作” 。 此款 国宝级茶壶 已被赠予 多位
条 曲弧有 时全凭作者 的感觉去控制 ，这种感觉来源 于本 人的艺 术修养 和长期 的实践经验 。 我们在 鉴定传世 的名 家作 品 ， 特别是
明清两代 流传下来 的砂壶 ，首先要掌握 的是这些名 家所 处时代
的基 本 特 征 与风 格 ， 作 品 中有 没 有那 个 时 代 的 气 息 与 烙 印 ， 还 必
得巴拿 马国际赛会和芝加哥博览会 的头等奖和优秀奖。
清末紫砂名家邵二泉（ 约１ ８ ０ ３ －１ ８ ６ ０年） ， 擅长镌壶铭 。 这把 壶型质古朴 ， 壶为土黄色 ， 周身竹造型 ， 而一蝙蝠翩然而至 ， 应 和 古人“ 祝福” 意愿 。壶腹一侧 ， 阴刻行书 ： “ 天朗气清 ， 惠风和畅” ， 这句诗 源于王羲之《 兰亭集序》 ， 署 名“ 二泉” 。壶底有“ 唐 冰” 款， 可能是 制壶人 ， 但其人 已无法考证 。 此 壶造 型方 中有 圆， 给人 以刚中带柔 的感觉 。 “ 玉麟 ” 指黄玉 麟（ １ ８ ４ ２ －１ ９ １ ３年 ） ， 清道 光 、 咸丰 年间 的制壶名 家 ， 善制掇 球 、
２ ０ １ ５ — ０ ５
文艺 生活 Ｌ Ｉ Ｔ Ｅ ＲＡ ＴＵ ＲＥ Ｌ Ｉ Ｆ Ｅ
艺 术 鉴
赏
紫砂铭 壶鉴赏
林礼洲
（ 江 苏 宜兴 ２ １ ４ ２ ２ １ ）
摘 要： 紫砂 艺师根 据可塑性极好 的泥料 ， 捏塑 出各种造型的制品 ， 形成各 自不同的艺术风格 。另外， 在 同一时期 的艺术 师
一
须综合考察作者一贯制作风格与 品位 。 从 近现代 的伪作来看 ， 多 数是属 于技精 而缺乏韵 味， 而壶的神韵是 艺术生命所在 。 不同名
家的艺术 风格是我们鉴定作 品的重要依据之一 。在 历史 上同一 位名 家制 出的三个不 同造 型的壶 ， 即使从 表面上看好像不一样 ，
鱼化龙壶诸式 ， 所制砂壶精巧而不失古意。 但要仔 细观察其壶 的外弧线柄 的曲度 ， 流与颈的角度 ， 就会发现 供 春 、 有 惊 人 的相 似 之 处 。 壶 艺 会 随 着 社 会 的 发 展 而不 断精 深 ， 虽 然 不 件好 的紫砂壶 ， 除了讲究形 式的完美 与制作技巧的精湛 ，
品种 ， 这个时期的紫砂 工艺 ， 可以说是紫砂பைடு நூலகம்造工艺能够 流传 至 动世界 和平发展具有重大 的历史意义 ，被全球华侨华人推动 中
的宜兴紫砂从业者仅存五十多人 ，而制壶 的老艺人更 只剩下 二
十多人 。在人 民政府 的扶持下 ， 老艺人组 织起 了合作社 ， 恢 复了 紫砂壶 的生产 。这个时期 出现 了朱可心 、 王寅春 、 蒋蓉 、 顾景舟 、
同时期会 略有变化 ， 但成型的线条与细微之处的处理方法 ， 就像
一
还要审视纹样 的适合 ， 装饰的取材 以及制作 的手法 。 再说壶艺本
身 就是 感 情 。所 以一 件 较 完 美 的作 品 ，必 须 能 够 发 抒 艺 术 的语
个 人 的笔 记 一 样 ， 基本上已成为一种习惯 ， 技 法 和 风格 都 是 一