新人教版八年级美术教案
新目标人教版八年级上册unit8美术教案
新目标人教版八年级上册unit8美术教案教学目标- 了解中国传统绘画的历史和特点- 研究中国传统绘画的基本技法和表现手法- 提高学生观察力和绘画能力- 培养学生的创造力和艺术表达能力教学重点- 了解中国传统绘画的特点和技法- 研究中国画的线条、水墨和色彩表现手法- 掌握中国画的基本构图和画面布局- 运用所学技能创作一幅中国画作品教学准备- 教材：新目标人教版八年级上册- 画纸、毛笔、墨汁、颜料盒、宣纸等绘画材料- 相关展示图片、视频或其他资料教学步骤1. 导入新知：通过展示相关图片或视频，让学生了解中国传统绘画的历史和特点。
2. 研究技法：介绍中国画的线条、水墨和色彩表现手法，通过示范和指导，让学生研究绘画技巧。
3. 探究构图：讲解中国画的基本构图和画面布局原则，让学生理解画面的组织和平衡。
4. 创作实践：让学生运用所学技能创作一幅中国画作品，可以选择自己感兴趣的主题进行表现。
5. 展示与评价：学生完成作品后，进行展示和互评，让学生分享彼此的创作成果，提供积极反馈。
教学延伸- 鼓励学生自主探索不同题材和风格的中国画，拓宽艺术表达的广度；- 组织欣赏和讨论中国画名家作品，培养学生对艺术的鉴赏能力；- 组织参观美术馆或举办绘画展览，提供更多的艺术研究机会。
教学评估- 学生完成的作品和展示效果- 学生对中国传统绘画的理解和表达能力- 学生在研究过程中的参与度和表现注意事项- 确保学生使用绘画材料的安全性和正确性- 鼓励学生在创作过程中保持积极的态度和想象力- 提供个体和集体指导，根据学生的能力差异进行个性化指导。
八年级美术教案(优秀6篇)
八年级美术教案（优秀6篇）八年级美术教案篇一教学目标：①一版多色版画的含义②在学习制版与印刷的过程中，使学生对局部和整体关系的概念有所了解，培养克服困难、解决问题的能力，锻炼动手能力。
教学重点：在了解了单色版画基本技能的`基础上如何使用色彩完成版画制作教学难点：画面的形象设计和色彩的搭配要求学生能以耐心、细致、有条不紊、一丝不苟的态度来对一版多色版画的创作。
教学方法：启发、引导、讲解、示范、讨论、评价教具：制版工具、教学课件、练习评议表教学过程：一、组织教学按常规进行，稳定学生情绪，使学生尽快进入状态。
（师生问好）二、复习旧课1.复习版画的种类（材料）2.单色版画三、导入新课欣赏经典版画作品四、制作方法：了解版画特点和制作过程1、准备工作2、固定纸和版3、画稿4、涂色5、印刷五、提示制作过程中容易出现的问题和注意的事项1.印之前要把底版与纸张固定结实2.在印制时控制好颜色的干湿程度3.尽量不要把颜料画在交接线上4.在印制时要把纸展平5.在印完以后要检查版的颜色有没有全部印完成六、学生制作教师巡回辅导七、展示学生作品分小组进行各组选出最满意的作品展示八、评价学生作品对展示的作品加以讨论评价九、总结练习评议分发表格，学生课后完成。
八年级美术教案篇二教学目标：1．通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。
2．并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
3．通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
教学重点与难点：1．理解：美术是人类造型文化的载体“这一基本认识。
2．美术作品与特定时代文化的联系。
教具：幻灯片，教材，白纸，笔教学流程：导入新课：上课，同学们好！今天我们的学习内容是《美术是人类文化的造型载体》。
我们要来欣赏美术作品带给我们那些感受？并来分析美术与政治，经济，历史，社会生活，社会生产有哪些联系？青铜文化唐代人物画建筑文化服饰文化新授设计：一，青铜文化在欣赏的过程中，我们需要思考如下三个问题：1．为什么称商周为青铜时代？2．青铜器是实用品吗？3．青铜器带给我们什么样的美感？（设计意图）：如何来理解“美术是人类造型文化的载体”这句话，让学生带着问题从如下几个方面进入学习。
八年级美术教案(优秀10篇)
第一课时教学内容：中外卡通故事形象教学目标：1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。
2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。
3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。
教学过程：一、谈话导入师：同学们放假都看了很多好电视吧？你们最喜欢看什么电视节目？生：略师：这些都是动画片。
你们知道吗，动画片和漫画就是卡通。
英文中卡通是cartoon读音象卡通，所以我们中国翻译成卡通。
我们今天就是要学第一课：出示课题：《中外卡通故事形象》（边放以前的国产动画片）在以前还没有电脑时，要完成一部动画片要画出成千上万的画，把很多个连续动作的画连续播放才能完成一个简单的动作，所以我们把它叫做动画片。
二、欣赏卡通1、（出示教材中的卡通图片）教师讲解教科书左边的几个动物明星：（1）《三个和尚》：三个和尚体态个异，高矮胖瘦对比十分强烈，而且样子滑稽可笑，从他们的眼神中不难发现小和尚心里正想事呢。
用笔非常简洁，人物内心刻画栩栩如生。
（2）《大闹天空》孙悟空，家喻户晓谁都喜欢，他以独特的人格魅力吸引着中外观众。
作品线条流畅，色彩艳丽，个性鲜明，造型传神。
（3）《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕，所有情节都是那么有趣和出人意料，在欢笑声中濡染真善美。
2、（播放动画片段）师：注意这些人物（包括动物）形象的动作、神态、特征、性格。
播放完师：说说你最喜欢的人物，为什么？先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅（教师注意启发引导从不同角度评价，主要从美术的角度）第二课时教学内容：中外卡通故事形象教学目标：1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。
2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。
3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。
教学过程：一、谈话导入二、欣赏卡通1、（出示教材中的卡通图片）教师讲解教科书左边的几个动物明星：（1）《三个和尚》：三个和尚体态个异，高矮胖瘦对比十分强烈，而且样子滑稽可笑，从他们的眼神中不难发现小和尚心里正想事呢。
新人教版八年级上册美术教案(全册)
新人教版八年级上册美术教案(全册)新人教版八年级上册美术教案（全册）第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。
教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。
旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
二、教学目标知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等研究形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。
三、情感、态度和价值观：通过本课的研究，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。
四、教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。
五、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。
六、教学准备：多媒体及课件七、教学过程：教学环节引导阶段播放一组图片艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手腕来表现。
造型作为发明形象的紧张手段，具有丰富的表现力。
欣赏创设情境，激发乐趣教师活动学生活动教学说明发展阶段一、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间1、线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。
无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为紧张表现语言。
线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。
出示一组作品，提出问题：比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？《韩元仙仗图卷》中国画部分宋代XXX《菩萨立像》石雕唐代《宴罢》装饰画古希腊总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描XXX法国提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射一定会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。
人教版八年级上册美术教案(全册)
人教版八年级上册美术教案(全册)第一节：学生自我介绍教学目标：- 学生能够用简单的英语介绍自己的姓名、年龄、爱好等个人信息。
- 学生能够用适当的动作和语音表达自己的介绍。
- 学生能够相互交流并互相了解。
教学准备：- 卡片或者照片，上面写着学生的个人信息。
- 幻灯片或者黑板用来展示学生的个人信息。
教学过程：1. 引导学生看幻灯片或者黑板上的个人信息，并带领他们朗读、模仿。
2. 让学生自己准备一张卡片或者照片，上面写着他们自己的个人信息。
3. 学生两两或者小组之间进行互相介绍，使用已经学过的表达方式。
4. 学生根据对方的介绍，写下对方的个人信息，并做一个简单的口头介绍。
教学延伸：- 学生可以继续扩展介绍的内容，例如家庭、学校活动等。
- 学生可以使用其他媒介，如视频、音频来展示自己的介绍信息。
第二节：学校概况画作教学目标：- 学生了解自己的学校，并能够用画画的方式表达学校的概况。
- 学生能够使用常见的绘画工具和技巧。
- 学生能够合作完成一个学校概况画作。
教学准备：- 绘画工具，如彩色铅笔、画笔、颜料等。
- 画纸或者画板。
教学过程：1. 带领学生参观学校各处，并进行简单的介绍。
2. 引导学生讨论学校的特点，例如校舍、操场、图书馆等。
3. 将学生分成小组，每个小组选择一个主题，并在画纸上绘制出学校的概况。
4. 学生根据小组成员的意见，共同完善画作。
5. 每个小组向全班展示他们的画作，并进行简单的口头介绍。
教学延伸：- 学生可以根据自己的兴趣，添加更多学校特色的细节。
- 学生可以尝试使用不同的绘画风格或者绘画媒介。
- 学生可以组织一个画展，展示他们的学校概况画作。
...(在此继续编写美术教案，覆盖全书内容，每节教案的目标、准备和过程都类似。
)。
八年级美术教案(优秀7篇)
八年级美术教案（优秀7篇）作为一名默默奉献的教育工作者，编写教案是必不可少的，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。
那么教案应该怎么写才合适呢？以下内容是牛牛范文为您带来的7篇八年级美术教案，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
八年级美术教案篇一一、教材分析：本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设计，强调字体与排版的设计。
通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。
二、教学重点与难点：1 ．重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。
2 ．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感。
三、教具与学具：1 ．教具：多媒体教学。
2 ．学具：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。
四、教学流程：纲领授课内容与教师活动学生活动八年级美术教案篇二一、教学目标1、知识与技能：了解色彩对人产生的心理联想，掌握色彩的三种不同表现形式，加深对色彩在美术作品中的感染力的理解，提高学生的艺术鉴赏能力。
2、过程与方法：通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。
3、情感、态度与价值观：激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣，培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。
二、教学重难点1、教学重点：写实色彩、装饰色彩、表现色彩的表现形式及特点。
2、教学难点：如何从色彩的角度分析鉴赏美术作品。
三、教学过程（一）引入（二）新课讲授进入作品欣赏。
播放一组图片，由大自然的色彩和具象形象的绘画作品入手，逐步向抽象的作品过渡，师生共同感受、体验色彩带给人的视觉冲击，初步感受作品所表达的某种情感。
1、色彩的心理联想通过对生活中人们视觉经验的联想，体会不同色彩给人的不同心理作用。
请同学尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的'心理联想：红、橙、黄、绿、蓝、紫。
八年级美术教案
八年级美术教案教学内容：手绘人物肖像画一、教学目标：1. 了解肖像画的基本知识；2. 学习手绘人物肖像画的基本技法；3. 初步培养学生的观察能力和绘画技巧。
二、教学重难点：1. 肖像画的基本构图和比例关系；2. 绘画技法中的画笔运用和色彩表达。
三、教学准备：1. 教学课件；2. 素描纸、铅笔、橡皮擦、铅笔刀；3. 彩色纸、彩色铅笔或彩色画笔。
四、教学步骤：1. 导入新知识（5分钟）介绍肖像画的基本概念，引导学生观察身边的肖像画作品，了解人物形象的表达方式。
2. 学习肖像画的构图和比例关系（15分钟）通过示范和解说，讲解肖像画的构图技巧，包括人物头部的位置、比例关系，学生可以根据指导绘制简单的肖像轮廓。
3. 学习绘画技法（25分钟）（1）介绍绘画中的画笔运用技巧，如画线的用力控制、细节的表达等。
（2）引导学生学习使用铅笔擦拭画面，表现光影效果。
（3）学习使用彩色纸和彩色铅笔或画笔，掌握基本色彩的运用方法。
4. 练习绘制肖像画（30分钟）学生根据自己选择的肖像图片，进行绘制练习。
教师提供个别指导和帮助，鼓励学生发挥自己的创造力。
5. 作品欣赏和小结（5分钟）展示学生的肖像画作品，共同欣赏和评价。
对本节课的学习进行小结与总结。
五、巩固拓展：鼓励学生在课余时间多进行练习，通过观察和尝试不同风格的肖像画作品，提高自己的绘画水平。
可以参考一些著名艺术家的肖像画作品，了解不同绘画风格的特点。
六、教学反思：通过本节课的学习，学生对肖像画的基本知识和绘画技法有了初步的了解，能够绘制简单的肖像画轮廓和运用一些基本的绘画技法。
在实际练习过程中，一些学生可能会遇到比例关系、细节处理等方面的问题，教师需要给予及时指导和帮助。
同时，在作品展示环节，要鼓励学生勇于展示和交流，提升学生的自信心和创造力。
人教版美术八年级上册教学设计4篇
人教版美术八年级上册教学设计优秀4篇第一单元：形象直观的表现与交流语言下面是本文范文为大伙儿带来的4篇《人教版美术八年级上册教学设计》，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
课时篇一课题：绘画的语言教学目标：1、引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。
2、学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。
教学重点：对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。
教学难点：运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程：一、导入：教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？学生回答：教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品？学生回答。
这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。
二、讲新课出示两幅作品教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。
教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。
这些美术作品的造型要素及运用方式便成为进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。
1、绘画的造型要素（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。
教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。
了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。
（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。
教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2、了解绘画的三种不同的表现方法（1）写实性绘画分别介绍画家及作品（2）表现性绘画分别介绍画家及作品（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品3、欣赏优秀作品：三、教师总结了解了绘画的'造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。
初中人教版美术教案八上
初中人教版美术教案八上课时：1课时教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第五单元《绘画创作》的第一课。
本课旨在让学生了解和掌握绘画创作的基本方法，培养学生的创新意识和实践能力。
通过本课的学习，学生将能够运用所学知识进行绘画创作，提高审美素养。
教学目标：1. 知识与技能：了解绘画创作的基本方法，掌握绘画技巧，能够独立完成一幅绘画作品。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生的绘画能力和创新思维。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对绘画艺术的热爱，提高审美情趣，增强创新意识。
教学重点：绘画创作的基本方法与技巧。
教学难点：如何将创意转化为具体的绘画作品。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示几幅优秀的绘画作品，引导学生欣赏和分析，激发学生的学习兴趣。
2. 引导学生谈谈对绘画创作的看法，了解学生的基础知识。
二、新课导入（10分钟）1. 教师简要介绍绘画创作的基本方法，包括构图、线条、色彩、光影等。
2. 讲解绘画技巧，如透视、比例、质感等。
3. 分析如何将创意转化为具体的绘画作品。
三、课堂实践（10分钟）1. 学生根据所学知识，进行绘画创作实践。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，提出改进意见。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进建议。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调绘画创作的重要性和技巧。
2. 鼓励学生在课后继续进行绘画创作，提高自己的审美素养。
教学反思：本节课通过讲解、实践、展示和评价等环节，使学生了解了绘画创作的基本方法和技巧，培养了学生的创新意识和实践能力。
在教学过程中，要注意关注每一个学生的学习情况，及时给予指导和鼓励，提高他们的自信心。
同时，要不断丰富自己的教育教学资源，提高自身素质，为学生提供更好的教育服务。
八年级美术教案(精选5篇)
八年级美术教案（精选5篇）八年级美术教案篇一教学目标：1、能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。
2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。
3、能积极参与合作学习，促进情感的健康发展。
教学重点：1、能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。
2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。
教学难点：1、能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。
2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。
教学课时：两课时教学用具：优秀装饰作品实物、图片。
学生用具：根据自己所用工具材料情况，带自己所需材料。
自己喜欢的图片。
学生预习：课前自己收集有趣的材质。
教学过程：（第一课时）一、组织教学，检查学生工具的准备情况。
二、讲授新课。
1、借助图片展示一些材料。
着重对比分析一组材质的肌理与质感。
强调不同肌理与质感给人感受的心理差异，帮助学生建立材料特性与情感表达之间的内在联系。
2、请部分学生对课前收集的材质进行分析。
（运用对比的方法）3、布置学习活动及活动要求：a、在自己带来的图片的基础上，运用新的材料进行改造。
b、注意材质的加工处理。
使其能够更加适合体现改造后的造型。
c、注意利用适合的材质及拼摆方式展现你对特定造型对象的。
感受。
d、应利用材质体现一定的视觉美感。
4、学生分组动手练习，教师辅导。
（第二课时）教学过程：一、组织教学，检查学生工具的准备情况。
二、复习上节课内容，引出课堂教学。
1、整体评价学生上节课的学习情况，请几位同学给大家介绍自己的作品。
2、教师从学生作品入手，着重对比分析几件利用不同材质合理搭配的优秀装饰作品。
3、布置学习活动及要求：a、设计一件装饰作品。
注意造型设计是否适合充分展现材质的形式美感。
b、注意材质间的对比，把握对比与统一的原则。
4、学生分组动手练习，教师辅导。
5、学生之间相互评价自己的作品。
八年级美术教案篇二一、学期进度表第一·二周==0.前言：文艺复兴的颂歌——《春》第三·四周==1.美术是人类文化的造型载体第五·六周==2.手绘线条图像——物象的多视角表达第七周==3.墨与彩的韵味第八周==4.笔墨的情趣第九·十周==5.一版多色版画第十一周==6.纸板的联想——座椅设计第十二周==7.纸的立体组合——生活用品设计第十三周==8.现代绘画的色彩搭配第十四周==9.居室的色彩搭配第十五周==10.布置理想的家居第十六周==11.柜架陈设的艺术第十七周==12.美化生活的装饰布第十八周==一三.我的小天地——立体纸模型第十九周==14.奇异的结果第二十周==期末测试0.前言：文艺复兴的颂歌——《春》教学课题：文艺复兴的颂歌——《春教学类别：欣赏课教学课时：2课时教材分析：一、教学指导思想通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏，让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。
初中ba年级美术教案
初中ba年级美术教案课时：1课时教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解色彩的基本知识，掌握色彩的三要素和冷暖知识。
2. 培养学生对色彩的感知能力和运用色彩表达情感的能力。
3. 提高学生的审美素养，培养学生的创新精神和实践能力。
教学内容：1. 色彩的基本知识：色彩的三要素（色相、明度、纯度）、色彩的冷暖。
2. 色彩与情感的关系：色彩对情感的暗示和表达。
3. 实践操作：运用色彩创作一幅表达自己情感的绘画作品。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示几幅色彩鲜明的绘画作品，引导学生观察并说出自己对这些作品的感受。
2. 学生分享自己的感受，教师总结色彩对情感的暗示和表达作用。
二、新课讲解（15分钟）1. 教师讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩的冷暖。
2. 学生跟随教师学习色彩的基本知识，并进行互动提问。
三、实践操作（15分钟）1. 教师发放绘画材料，引导学生运用色彩创作一幅表达自己情感的绘画作品。
2. 学生进行绘画创作，教师巡回指导，解答学生的疑问。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作思路和情感表达。
2. 教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新精神和实践能力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调色彩在绘画创作中的重要性。
2. 学生分享自己的学习收获，教师给予鼓励和指导。
3. 教师提出课后作业，要求学生运用所学知识进行绘画创作。
教学反思：本节课通过讲解色彩的基本知识，让学生了解色彩的三要素和冷暖知识，培养学生对色彩的感知能力和运用色彩表达情感的能力。
在实践操作环节，学生积极参与，运用色彩创作出具有情感表达的绘画作品。
整个教学过程中，学生们的创新精神和实践能力得到锻炼和提高。
然而，在教学过程中，我发现部分学生对色彩的冷暖知识理解不够深入，需要在今后的教学中加强讲解和练习。
此外，在作品展示与评价环节，可以增加学生之间的互评和自评，提高学生的审美素养。
八年级美术教案优秀9篇
八年级美术教案优秀9篇人教版八年级美术教案篇一一、教材分析：《增一分活泼，添一分情趣》是人教版八年级下册第三单元内容，本课内容属于设计应用领域，作业是为培养学生创造能力而设置，其目的是为了培养学生善于发现、善于利用各种材料，通过看、想、画、做等方式进行创作的生活习惯。
培养学生运用自己的想象力，对身边现有的物质材料进行创造性的开发、设计和利用的能力，形成初步的创作意识。
同时，本课的教学活动可以让学生在寻找、发现、利用、设计、制作的过程中感受成功的乐趣，全面体验艺术创作活动的愉悦。
本课在指导学生设计应用的过程中，鼓励学生在生活中寻找废弃日用品进行加工再利用。
通过自命题创作培养学生的创造性，训练学生的创造思维。
引导学生将创作主题锁定在培养个性意识，关注我们身边的日常生活，关注环保，增强学生的主人翁的责任感。
二、教学目标：（1）。
知识与技能：变废为宝、利用废旧材料制作艺术品，可以启发学生发现材料的美感。
（2）。
过程与方法：在设计与制作的过程中培养手脑结合能力，提高审美认识和审美品味。
（3）。
情感态度：能增强环保意识，培养勤俭节约的品格。
三、教学重点、难点：教学重点：调动学生的创造热情，让学生在制作中体验发现美、创造美的。
乐趣。
教学难点：启发学生的创作性思维，设计制作出别具一格的作品。
四、教学背景：本节课面对的是八年级的学生，有一定的逻辑思维能力与动手操作能力，想象力丰富，但知识面相对来说不太宽，尤其是这种小科，学生有意识主动查找资料学习的很少，这就要求教师在课上增大课堂容量，运用多媒体拓展知识面，欣赏大量的作品，以拓展学生的思维，本节的课件就充分发挥了此项优势，欣赏了大量的作品，充分挖掘了学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。
五、教学方法：1、分层次教学：在教学中为了关注每一位学生的发展，实施“因材施教”的原则，让不同能力的学生都有所得。
2、引导教学法：教师首先创设一种学习情境，欣赏作品，进而引导学生积极探索、分析和发现。
人教版八年级上册美术教案【全册】
人教版八年级上册美术教案【全册】引言本教案是根据人教版八年级上册美术课程的教学内容编写的。
教案涵盖了全册的教学内容，旨在帮助教师们系统地组织和开展美术课程，培养学生的美术素养和创造能力。
教案目标- 了解并掌握八年级上册美术课程的核心知识和技能- 培养学生对美术的兴趣和热爱- 提升学生的审美能力和创造力- 激发学生的想象力和表达能力教案内容第一单元：明清书画- 掌握明清时期书画的基本特点和表现形式- 研究使用毛笔进行简单的国画创作- 了解著名的明清时期书画作品第二单元：色彩构成- 了解色彩的基本概念和分类- 研究色彩的构成方法和运用技巧- 进行色彩构成实践和创作第三单元：绘画艺术与社会- 探究绘画艺术在社会中的作用和影响- 研究绘画艺术的表现手法和技巧- 进行社会主题相关的绘画创作第四单元：艺术设计与环境- 理解艺术设计对环境的塑造和影响- 研究艺术设计的原理和方法- 进行环境艺术设计实践和创作第五单元：西方绘画欣赏- 了解西方绘画的历史和发展- 研究分析和欣赏西方绘画作品- 进行西方绘画风格的模仿和创作教学活动安排- 上课前：为每个单元准备教学材料和资源- 每节课开始前：介绍本节课的研究目标和教学内容- 每节课结束后：进行知识总结和反馈教学评估方法- 课堂参与情况观察和记录- 作品评分和点评- 学生自我评估和互评教学资源- 人教版八年级上册美术教材- 毛笔、颜料、画笔等绘画工具- 电子多媒体设备和投影仪教学效果评估- 每个单元结束时进行学生综合评价- 收集学生作品并进行展示和评比- 与学生及家长进行反馈沟通结语本教案为人教版八年级上册美术课程提供了全册的教学内容和活动安排，希望能帮助教师们更好地组织和开展美术课程，促进学生的艺术素养和创造能力的发展。
希望本教案对广大美术教师有所帮助！。
人教版八年级上册初中美术《第1课 造型的表现力》教案
人教版八年级上册初中美术《第1课造型的表现力》教案教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第一单元美术的主要表现手段《第1课造型的表现力》，主要介绍了美术创作中的造型表现手段。
通过学习本课，学生可以了解不同的表现手段对作品的影响，培养学生的造型能力和创造能力。
教学目标：知识目标：1. 了解美术创作中的主要表现手段，如绘画、拼贴、拓印等。
2. 了解不同的表现手段对作品的效果和质感的表达。
能力目标：1. 运用各种工具材料，体验不同质感的物体。
2. 通过体验、比较、探究等不同方法的表现，培养学生的造型能力和创造能力。
情感目标：培养学生对自然和人物等的感受和表现能力。
教学重点与难点：重点：通过各种方法表现自己的感受。
难点：用绘画、拼贴、拓印等方法表现出物体的质感。
学情分析：学生是初中八年级的学生，具有一定的绘画基础和审美能力，但对于不同的表现手段可能存在一定的陌生感。
学生的学习兴趣较高，愿意通过实践和探究来学习。
教学过程：一、导入1. 引入话题：教师将展示一些具有不同质感的物体，如绒毛球、金属片、纸张等，让学生观察并描述它们的质感特点。
教师可以提问学生：“你们觉得这些物体的质感是怎样的？有什么共同点和区别？”通过这样的引导，激发学生对物体质感的兴趣和思考。
2. 提出问题：教师向学生提问：“你们知道美术创作中有哪些常用的表现手段吗？你们使用过哪些表现手段来表达物体的质感？”鼓励学生积极参与讨论，分享自己的经验和观点。
二、引入新知1. 呈现课题：教师引入本课的课题《造型的表现力》并解释课题的含义。
教师可以说：“今天我们将学习美术创作中的一些表现手段，通过运用这些手段，我们可以更好地表达物体的质感和形态。
”2. 分享经验：教师请几位学生分享自己曾经使用过的不同表现手段和它们的特点。
鼓励学生积极发言，并提醒其他同学进行倾听和思考。
三、知识讲解与实践1. 介绍不同的表现手段：教师依次介绍绘画、拼贴和拓印等不同的表现手段，并简要解释它们的特点和适用范围。
新人教版八年级美术下教案《了解纹样》教学设计（5篇）
新人教版八年级美术下教案《了解纹样》教学设计（5篇）第一篇：新人教版八年级美术下教案《了解纹样》教学设计新人教版八年级美术下教案《了解纹样》教学设计在教学工作者开展教学活动前，通常需要准备好一份教学设计，借助教学设计可以更好地组织教学活动。
怎样写教学设计才更能起到其作用呢？下面是小编精心整理的新人教版八年级美术下教案《了解纹样》教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
一、教学目标知识与技能：本课主要是让学生通过欣赏、思考、对比等方法初步了解纹样与生活之间的关系。
通过学习与讨论、分析知晓纹样的色彩对比、构图形式以及常见的组织形式等知识，并结合这些知识回过头去拓展、去欣赏生活中的纹样。
过程与方法：通过回忆以及课前搜集的关于生活中的`纹样作品，引导学生学会发现问题、思考问题、讨论问题、找到解决问题的方法，学习纹样的知识。
情感、态度和价值观：通过本课的学习，让学生能更好的去感受生活，发现生活中的美，学会欣赏纹样的美，并形成好的审美感受。
二、教学重难点教学重点：通过对纹样作品的欣赏、对比等方法初步了解纹样的色彩对比、构图形式、常见的组织形式等知识点。
教学难点：通过欣赏与对比、思考与讨论等方法认识纹样的构图形式与组织形式，并知道怎样去区分它们。
三、教学策略本课教学属于“设计应用”课型的课，重点还是在于对纹样与生活之间的关系呈现。
本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么，为下节课打下理论基础。
首先，我们可以让学生搜集一些生活中的纹样图案，并让学生之间相互说一说纹样的来源，初步感受到纹样与我们生活是非常近的。
随后，我们可以让学生分小组去发现与探究式学习，让学生思考、讨论关于纹样的构图、色彩搭配、组织形式等方面知识，并结合自己所知去小结这方面知识点，呈现在大家面前，这个时候，教师可以给予一定的帮助，主要是让学生在探索的过程中，亲身感受获得知识的乐趣。
最后，我们可以设计知识检测和拓展环节，让学生在巩固知识的同时为下节课埋下伏笔。
八年级美术教案
八年级美术教案一、教学目标1.了解八年级美术课的基本内容和学习重点2.掌握绘画基本技巧和表现手法3.培养创造力和审美观察力4.提高学生的艺术鉴赏能力和表现能力二、教学内容本学期八年级美术课程的教学内容主要涵盖以下几个方面：- 素描 - 水彩画 - 人物造型 - 平面设计 - 手工制作三、教学步骤第一步：介绍美术课程内容和学习目标在开学第一节美术课上，教师将向学生介绍本学期的美术课程内容和学习目标。
教师可以利用多媒体展示课程大纲和相关画作，让学生对本学期的美术课有初步的了解。
第二步：素描技巧和练习提醒学生在素描前需要仔细观察对象，并注意光影的变化。
教师可以先在黑板上演示一些基本的素描技巧，然后让学生进行练习。
练习素描的对象可以是静物、风景或人物头像。
在每节课的最后，教师可以选择一些优秀作品进行评价和展示。
第三步：水彩画技法和实践在水彩画的教学中，教师要引导学生学习如何调色、运用画笔的力度和角度，以及掌握色彩的表现方式。
教师可以进行一些水彩画的示范，然后让学生进行练习。
练习的题材可以是自然风景、建筑景观或动物图案。
第四步：人物造型和肖像画本单元主要探讨人物的表达和造型。
教师可以讲解人物肖像画的构图原则和技巧，然后让学生进行练习。
可以以同学为模特进行人物造型的绘画创作，也可以引导学生进行自我肖像创作。
第五步：平面设计和排版在平面设计的教学中，教师可以让学生学习如何运用色彩、文字和图形进行排版设计。
可以讲解一些设计原则和布局技巧，并在课堂上进行一些实际的设计练习。
第六步：手工制作和创意展示本单元的重点是培养学生的创造力和手工制作技巧。
教师可以引导学生制作一些手工艺品，如折纸、剪纸、拼贴等，然后让学生展示自己的作品并给予评价。
四、教学评价1.在每节课结束时，教师可以选择一些学生作品进行评价和展示。
可以鼓励学生之间的互相点评和交流，以促进学生之间的艺术创作交流和合作。
2.教师可以设置一些小练习和作业，以检查学生对课程内容的掌握情况。
人教版八年级美术上册教案全集
人教版八年级美术上册教案全集（1）第一课时：认识色彩【课时目标】1. 了解色彩的基本知识和分类；2. 学会使用色轮进行色彩的组合和搭配；3. 发展对色彩的观察和感知能力。
【教学重点】1. 掌握色彩的分类和特点；2. 学会使用色轮进行色彩组合；3. 培养对色彩的敏感性和观察力。
【教学难点】1. 如何进行准确的色彩组合；2. 如何培养学生对色彩的感知和表达能力。
【教学准备】1. 硬纸板、色轮、画笔、颜料、彩色卡纸；2. 教学演示素材。
【教学过程】1. 导入（5分钟）教师出示著名艺术作品中的色彩画面，让学生观察，并引导他们对色彩产生兴趣和好奇。
2. 感知与体验（10分钟）通过观察一些生活场景中的丰富多彩的色彩，让学生讨论色彩对人们生活的影响，激发学生对色彩的感知和表达欲望。
3. 知识讲解（10分钟）通过投影或展示色轮，向学生介绍色彩的基本分类和特点，讲解冷暖色调、色彩的明暗变化等知识。
4. 色彩组合（20分钟）让学生在教师的指导下，使用色轮进行色彩的组合和搭配练习。
教师可以给出一些具体的色彩组合要求，并示范如何选择搭配合适的颜色。
5. 创作实践（25分钟）学生根据所学知识，在彩色卡纸上进行简单的色彩创作实践。
可以要求学生选择一个主题进行创作，如夏天的花园、冬日的雪景等。
6. 展示和分享（10分钟）学生将自己的作品展示给全班同学，并分享自己对色彩的感受和体会。
【课后作业】1. 跟家人或朋友讨论色彩在生活中的应用和影响；2. 继续观察和感知不同场景中的色彩变化，并记录下来。
（2）第二课时：了解素描与构图【课时目标】1. 了解素描的基本概念和技法；2. 学习基本的构图原理和方法；3. 培养学生的观察力和造型表达能力。
【教学重点】1. 掌握素描的基本技法；2. 理解构图的重要性；3. 培养绘画中的观察力和表达能力。
【教学难点】1. 如何准确地运用素描技法表达物体的形状和质感；2. 如何创造合理的构图布局。
【教学准备】1. 画纸、铅笔、橡皮擦；2. 教学演示素材。
人教版八年级上册初中美术《第4课 书间精灵 藏书票》教案
人教版八年级上册初中美术《第4课书间精灵藏书票》教案一、教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第二单元读书、爱书的情节第4课《书间精灵藏书票》，通过介绍藏书票的艺术特征和制作方法，培养学生读书、爱书的兴趣，提高学生的文化修养和艺术素养。
二、教学目标：知识与技能：1. 了解藏书票的相关知识和艺术特征。
2. 学习设计制作藏书票，为自己喜欢的图书设计制作一枚藏书票。
过程与方法：1. 通过欣赏、解析名家作品，了解藏书票的艺术特征和制作方法。
2. 通过动手实践，学习创作藏书票，体验制作藏书票的乐趣。
情感态度和价值观：1. 通过本课学习和艺术实践，了解和认识与书籍收藏有关的藏书票艺术。
2. 培养学生的读书兴趣和爱书意识，提高文化修养和艺术素养。
三、教学重点和难点：重点：1. 了解藏书票的艺术特征和相关知识。
2. 学习设计制作藏书票。
难点：设计制作出有创意、个性、趣味的藏书票。
四、学情分析：学生在初中阶段对于艺术的认知和创作能力逐渐提升，但对于藏书票这一特殊艺术形式可能还较为陌生。
因此，在教学过程中需要引导学生通过欣赏、分析和实践，逐步培养他们的审美意识和创作能力。
五、教学过程：1. 导入：教师可以准备一些具有代表性的藏书票图片，并在黑板上展示。
教师可以引导学生观察图片中的图案、色彩以及文字等元素，并提问：你们知道这是什么吗？（藏书票）你们有听说过藏书票吗？它们有什么作用和意义？通过师生互动，激发学生对藏书票的兴趣，并引导他们思考藏书票的作用和价值。
2. 观摩与分析：教师展示一些著名藏书票的艺术作品，并让学生仔细观察和分析。
教师可以提问：你们觉得这些藏书票有什么共同的特点？你们能发现其中的图案设计、色彩运用或文字表达方面的特色吗？这些藏书票给你们的第一印象是什么？通过学生的观察和思考，引导他们发现藏书票的艺术特征，并激发他们对艺术创作的兴趣。
3. 知识讲解：教师简要介绍藏书票的相关知识，包括历史背景、种类特点等。
人教版八年级美术教案5篇
人教版八年级美术教案5篇人教版八年级美术教案1课题：策划与搜集教学目的：通过搜集、欣赏、分折、评述美术作品，促进学生了解美术作品的内容、形式、创作的表现等，使学生初步学习和体验创作的过程，激发学生的创作热情，培养学生的创作意识和创新精神。
教学重点：1.拓宽学生对画展的理解。
2.拓宽学生对美术作品的认识。
3.锻炼学生策划的意识和收集资料的能力。
4.初步体会组织、策划画展的过程。
教学难点：1.如何策划画展的主题和内容。
2.如何搜集、整理、辨别作品。
3.对画展中作品类型的安排。
教学过程：教学环节教学过程与方法教学思想教师活动学生活动一、引入我们经常看到各种美术展览，但是同学们想不想尝试着自己办一个美术展览呢?学生回答创设情境二、讲述新课1.设问：同学们，如果现在你需要策划一次画展，你该从哪里入手?你首先要做哪些事情呢?(结合课件)教师介绍办画展的知识。
学生思考并回答创问题情境，激发学生的兴趣2.小组讨论：举办画展的内容、形式、场地等策划。
教师总结策划的过程：(1)确立画展的主题和内容(规模、参展范围、作品类型)(2)搜集作品(发展览公告、征集、邀请、寻找等)(3)整理作品(挑选、评价、作品分类等)(4)筹划、装饰作品、布展(作品装帧、场地设计、宣传品设计)(5)展览、组织参观(新闻发布、接待、讲解等)学生分组讨论策划方案明确知识点，激发学生的探索热情三、策划练习作业：请同学们以小组为单位，研究、策划画展的主题，完成画展的策划方案,并搜集、整理画展作品。
教师与学生共同探讨,搜集的途径：通过征集、募集、寻找、邀请等方式，尽量多的搜集作品。
学生讨论并思考.(利用课件介绍，供学生参考)学生看课件演示、思考延伸知识四、学生展示1.分小组展示并讲解策划方案。
(画展的主题、内容、场地、宣传等)2.展示搜集的作品并介绍。
教师结合课件介绍绘画的分类知识。
学生实践策划画展的过程。
学生策划画展方案、搜集作品培养学生的策划和搜集能力、发散性思维、启发学生的创新意识，感受策划的过程与乐趣。
人教版八年级美术教案
人教版八年级美术教案，是一套十分优秀的教学资料，它有着极高的教学应用价值和实用性。
本文将从教材内容、教学原则、教学方法等方面对其进行全面解析和评价，希望能给广大美术教师们提供一些有益的参考和帮助。
一、教材内容人教版八年级美术教案所涵盖的内容非常丰富，不仅包括了艺术基础知识，如色彩、线条、形态等基本概念，还包含了艺术史、文化背景、艺术欣赏等课程，其内容充实，涉及面广，能够大大拓展学生们的美术视野。
其中，重点掌握了我国著名的中国画及西方画的基本知识，而西方画则更多涉及了绘画、雕塑、版画等多个方面，使得学生们对美术方面的开阔性有了更深层次的理解。
教材内容精心编写，既注重了教学的系统化和连贯性，又贴近了学生的学习生活实际，以及有针对性地针对全国各地的情况，让学生在课程学习中能够更快速、更深入地掌握美术知识，提高美学素养。
二、教学原则人教版八年级美术教案在教学原则方面也有很多值得肯定的点，它把艺术教育当做一种综合性的知识，注重教材与实践的相结合，让学生在绘画、制作等实际操作中能够掌握理论知识，同时也能够动手实践，进而提高学生们对美术知识的不断积累和探索。
八年级的美术教学也注重培养学生艺术独立思考能力，鼓励学生自由发挥，寻找更加优秀创意和灵感，强调了艺术的个性化和创新性，增强了学生们的艺术创造力。
三、教学方法人教版八年级美术教案在教学方法方面，同样有着独到的理念和思路。
它注重在教学中采用多种教学方法，如讲授、示范、互动、实践等多种方式，鼓励学生们在学习中积极参与，发挥自己的主观能动性，并能够根据自己的实际情况，进行不断调整和拓展。
值得一提的是，人教版八年级美术教案在教学方法上也非常注重与现代科技的结合，采用了视频、多媒体等现代科技手段，让学生在视觉和听觉上可以有更深层次的感受和理解，同时学生们也能够通过网络搜索等方式，拓展自己的美术知识。
这种方式既符合了时代需求，又能够提高学生们的学习效率，可谓是一种非常成功的教学方法。
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文艺复兴的颂歌 1.美术是人类文化的造型载体2.手绘线条图像——物象的多视角表达3.墨与彩的韵味4.笔墨的情趣5.一版多色版画6.纸板的联想——座椅设计7.纸的立体组合——生活用品设计8.现代绘画的色彩搭配 9.居室的色彩搭配 10.布置理想的家居 11.柜架陈设的艺术12.美化生活的装饰布 13.我的小天地——立体纸模型 14.奇异的结果1 课题：美术是人类文化的造型载体课型：欣赏课课时：一课时1.教学目标：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
2.教学重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
3.教学难点：美术作品与特定时代文化的联系。
4. 教学方法：讲授法、讨论法5.教学过程：（1 导入：出示 2幅作品——〈〉〈〈秦始皇陵兵马俑〉、〈清明上河图〉〉提问（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？）教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。
即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。
所以，一件美术作品不仅仅是由美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体” 。
（2新授：因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。
〉〈簪花仕女图〉唐代周昉提问： 1.从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？2.从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何3. 从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？解释： 1.从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节，让人感到上流社会贵妇虽然物质富足，但却精神空虚、百无聊赖。
2.从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。
3.反映出当时对女性美的审美标准是丰腴，而非我们当代苗条。
与同学讨论，共同探讨几件作品的文化意义。
1.〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗？2.从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看，他们是哪里的人？4.你知道教堂和道观用途分别是什么吗？它们的外观有什么区别你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？分组讨论书中作品，教师提出要讨论的问题。
服装组的图片讨论。
北京街道的图片讨论。
建筑图片讨论。
岩画的图片讨论。
传统工艺品图片讨论。
每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。
6.小结：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。
教案意见：本教案的设置突出体现美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印，从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力个人评价：学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产 (2)手绘线条图象----物象的多视角表达授课时间：1课时教学目标：（1）在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中培养学生的形象思维能力培养从多视角观察事物的习惯，全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养综合能。
在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥联想和想象。
（2）初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达物象的多个角度，对物象有个整体的认识。
教学方法：讲解法、讨论法、分析法、分析法教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确的认识。
教学难点：对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。
教学过程：一、新课导入1.物象多视角”的理解。
1实物举例。
教师拿一个实物，如水壶、汽车模型，将他的前面、侧面、背面多角度让学生观察，看同一物体不同角度的特征。
让学生说出物体的组成部分、结构关系，可以用简单的线条将物体的各个角度勾画出来。
2.共同研讨。
对物象的多视角的；理解与表达的意义。
举例 A 你很熟悉的同学、老师，他们的正脸你认识，看到侧脸你也不会认错，他们的背面也认识。
为什么？因为你对他们了解记住了他们的特征。
因此，只有只有全面了解物象，才能更深刻感受物象。
B生活中的一些现象：a.理发时，前面的镜子，使你看到了自己正面的发型，理发师会拿一面镜子在你的头后，让你看看后面与侧面的发型。
B.旅游时导游图上印出旅游景点的图象与旅游方位，使你记住了景点的特征，并且能很快找到。
凡此种种说明物象多视角的表达与我们生活与艺术设计有着密切关系全面、立体的观察物体的形态、结构可以为今后的设计打下基础。
3．物象多视角的表达方法。
（1）将物体的结构关系进行表达，一般三个角度即可，如正面、侧面、顶面或背面，也称为“三视图”（2）将物体的形状与方位进行表达一般有主体平面图将物体的形象进行展示.（3）表达方法:用简练的线条将物体多角度形状、结构、方位表达出来。
4．学生练习（1）教师拿一实物，让学生多角度观察，几分钟后收起实物，让学生根据记忆和理解画出物体的多角度的形状；或将物体放在讲台上，让学生根据自己的角度想象画出其他角度。
（2）画出学校的示意图。
实地考察校园，画出主楼的平视图与校园平面图。
（3）画出你熟悉的人物的正面、侧面和背面的头像或发型。
5．评价：（1）把同一题材的多视角表达作业放在一起，分析图画是否说明了物体的形象、结构与方位，通过观察图画是否认识了物体的整体形象，讨论学习这些知识的意义。
（2）将学生的设计创意进行展示。
教学后记:第 3 课墨与彩的韵味教学目标引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。
教学重点和难点教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。
教学难点：引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。
课前准备范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。
教学设计教学过程：组织教学：导入新课：1．学生体验：1拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？教师总结：宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。
这也是中国画不同于其它画种的主要特征。
2让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画，然后看看有什么不同？3教师展示范画并提出问题：这些画是用什么材料画的有什么特点学生分组讨论，教师总结：这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。
这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。
2．师生共讨：（1）你知道国画的历史吗？学生讨论，教师总结：水墨画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。
中国的国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。
它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。
所以我们要继承传统文化，使它不断发展。
（2）你理解水墨画的韵味吗？出示作品，学生讨论发言，教师总结：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。
其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。
3）你知道这种韵味是怎样形成的吗？教师示范：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染，堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。
学生有了动手的欲望，急于想体验一下。
教师因势利导。
3．学生实践：教师布置作业，自己动手创作一到两幅水墨作品，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。
学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。
4．作品评价：提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。
画面要体现出变化莫测的韵味。
1学生互评：2师生互评：5．小结：这节课通过同学们的动手创作，使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验，好多同学的作品都不错，希望大家课后去练习，尝试用不同的方法去表现，看看效果怎样？教学点评（教学反思）本课的设计，强调学生的实践性和趣味性，充分调动学生积极性，使学生亲身体验水墨画的独特韵味，充分发挥各自的想象，做到因势利导、人尽其才。
对水墨画的体验，使学生体会到中国文化的独特魅力，从而起到培养学生的爱国热情。
4 中国画笔墨教学目标：1．显性内容与目标1 了解花鸟画的一些基本常识 o2 初步掌握花鸟的基本画法 o3 能临摹简单的花鸟画o2．隐性内容与目标1对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解o2中国画的内涵美、意境美。
绘画中人文精神的体现o教学的重点与难点重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点：对花鸟画的精神内涵的理解。
教学准备：多媒体课件，绘画材料。
教学设计：教学过程教师活动学生活动欣赏导入通过对题画诗和诗配画的欣赏导入。
了解诗与画在意境上的异曲同工之妙。
经典回放欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子作品，讲解其思想内涵与表现方法。
感受作品的人格魅力与笔墨的情趣。
互相研讨组织学生对其所收集的相关资料进行讨论：1．画家为什么要表现这些题材2．画家为了能在画画中体现其思想情感运用了哪些方法学生在课前收集各种与中国花鸟画相关的资料，例如图片、文字、文章等。
酝酿创作 “疏影横斜三两枝”咏梅、用古诗句或警言，给学生命题，例如“只留清气满乾坤”咏梅、“虚心劲节”竹、“犹有晚节香”菊等。
学生讨论思考用何题材来表现，并思考如何挖掘其思想内涵。
教师示范教师示范花鸟画的绘制过程，强调其程式的表现方法，并注意花鸟画的构图、题款等相关知识。
学生将自己所要表现的题材用简单的构图打稿。
学生作业提出作业要求：1．能运用几种国画的表现方法如用墨、用色、造型、构图、题字等来完成作业。
2，能表达画题的意境。
3．注意构图，画面要求完整，包括落款题字。
根据老师要求作画。
展品作业教师就所提出的作业要求进行点评。
学生互相讲评作业：1．构思是否有新意与深度。
2．花鸟形象把握是否有趣、特征明显。
3．用笔、用墨、用色方法是否掌握。
4．画面意境是否体现出来。
5一版多色版画教学目标1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型；2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程；3、在学习制版与印刷的过程中使学生对全局与局部关系的概念有所了解培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力；4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划整理，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方法。