物与我融合的抒情——徐志摩诗歌浅谈
徐志摩诗歌生活读后感
徐志摩诗歌生活读后感一、读徐志摩的诗，就像是闯进了一场盛大的梦境。
他的诗里满是浪漫的气息，那浪漫呀，就像春天里漫山遍野盛开的花朵，绚丽得让人睁不开眼。
你看，“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”他把柳树比作新娘，多妙的比喻啊！这就像他把自己对康桥的热爱，全都揉进了这些美好的意象里。
我仿佛能看到他站在康桥边，眼神里满是眷恋。
在他的诗歌生活里，好像所有的东西都能变成诗，那些平凡的景色经他一写，就变得无比迷人。
这难道不神奇吗？二、徐志摩写诗的时候，感觉他就像一个魔法师。
他能把自己的情感用文字变幻出各种奇妙的景象。
我在想啊，他写爱情诗的时候，是不是就把自己的心掏出来放在纸上了呢？像里，“我等候你。
我望着户外的昏黄，如同望着将来，我的心震盲了我的听。
”那种等待爱情的焦灼，就像热锅上的蚂蚁，坐立不安。
他的每一个字都像是一颗跳动的心，让我能感受到他在爱情面前的脆弱和执着。
他的诗歌生活肯定充满了这样浓烈的情感，像一团燃烧的火焰，永远不会熄灭。
三、徐志摩的诗歌生活就像一场没有尽头的旅行。
他在诗里走过很多地方，见过各种各样的风景。
他的诗就像是他旅行的日记，记录着他的所见所感。
比如说，“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。
”他把日本女子的温柔用一朵水莲花来形容，这得是多么细腻的观察啊！他就像一个探险家，在生活中发现那些细微的美好，然后把它们写进诗里。
他的诗歌生活一定是五彩斑斓的，充满了新奇和惊喜。
我就好奇，他哪来这么多灵感呢？四、读徐志摩的诗，我觉得他是一个特别感性的人。
他的诗歌生活就像是用泪水和欢笑编织成的画卷。
在他的诗里，有对生活的热爱，也有对现实的无奈。
像里，那个在海边徘徊的女子，她的孤独和勇敢，是不是也有徐志摩自己的影子呢？他写的“女郎，单身的女郎，你为什么留恋这黄昏的海边？——女郎，回家吧，女郎！”这像是一种关切，又像是一种自我的劝诫。
他的诗就像是一面镜子，照出他内心的矛盾和复杂。
《徐志摩诗集读后感》读后感
《徐志摩诗集读后感》读后感徐志摩是中国近代文学史上一位重要的诗人，他的诗歌作品以其独特的风格和深刻的思想而闻名。
读完徐志摩的诗集，我深受触动，对他的诗歌创作有了更深入的理解和欣赏。
下面我将从五个方面，分别阐述我对徐志摩诗集的读后感。
一、徐志摩的诗歌风格独特。
徐志摩的诗歌以其独特的风格和语言表达方式而脱颖而出。
首先，他善于运用象征手法，通过对自然景物、人物形象的描绘，传达出深刻的情感和思考。
其次，他的诗歌语言简洁明了，用词精准，表达力强，给人以强烈的感受。
最后，他的诗歌充满了浪漫主义色彩，表达了对爱情、生命和人生的热爱和追求。
1.1 徐志摩善于运用象征手法。
他通过对自然景物的描绘，将自然与人的情感相结合，使诗歌更具有深意和内涵。
1.2 徐志摩的诗歌语言简洁明了。
他的诗句简洁有力，用词精准，给人以强烈的感受。
1.3 徐志摩的诗歌充满了浪漫主义色彩。
他通过对爱情、生命和人生的描绘，表达了对美好事物的追求和热爱。
二、徐志摩的诗歌思想深刻。
徐志摩的诗歌不仅仅是对美的追求，更蕴含着深刻的思考和哲学意味。
他通过对人生、爱情、自然等主题的探索，表达了对人性、命运和生命意义的思考。
2.1 徐志摩对人生的思考。
他通过对人生的描绘，表达了对生命的珍视和对人生意义的思考。
2.2 徐志摩对爱情的思考。
他通过对爱情的描绘，表达了对爱情的热爱和对爱情真谛的追求。
2.3 徐志摩对自然的思考。
他通过对自然景物的描绘，表达了对自然的敬畏和对自然力量的思考。
三、徐志摩的诗歌情感真挚。
徐志摩的诗歌情感真挚，充满了对生活的热爱和对美好事物的向往。
他通过对爱情、友情、亲情等情感的描绘，打动了读者的心灵。
3.1 徐志摩对爱情的描绘。
他以真挚的情感和细腻的笔触，描绘了爱情的美好和复杂。
3.2 徐志摩对友情的描绘。
他通过对友情的赞美和描写，表达了对友谊的珍视和对友情的感激。
3.3 徐志摩对亲情的描绘。
他通过对亲情的描写，表达了对家庭的热爱和对亲人的思念。
浅谈徐志摩的诗歌风格
浅谈徐志摩的诗歌风格中学语文教材中徐志摩诗歌涉及数篇，研习其诗歌风格对于提高教师诗歌教学质量大有裨益。
为此就其诗歌风格谈谈自己的观点与同仁分享。
卞之琳在《徐志摩诗选?序》中说：“做人第一，做诗第二，诗成以后，却只能就诗论诗，不应以人论诗，诗以人传，历来也有这种情况。
但是作为文学现象，作为艺术作品，诗本身就是一种独立存在。
” 徐志摩是个复杂的诗人，其驳杂的思想感情在他的诗中都有所表现。
徐志摩曾用现实手法写过一部分有社会内容的诗，如《先生！先生！》反映了下层人民的悲惨处境；《太平景象》揭露军阀混战；《毒药》表现对不合理现实的强烈愤懑。
但这些并不能代表徐志摩的艺术水平，真正构成其诗的艺术特色和风格的是他的抒情诗。
一、抒写性灵是徐诗最大的特色徐志摩是个主张以作品表现自己“性灵”的诗人，这些诗作真实地袒露着作者的内心世界，表现诗人那种一刻不安静的追求的个性，从而形成其诗歌中独特的浪漫主义世界。
他浪漫气质的核心是一种理想的美、自由和爱。
而他对此热情、勇敢、执著的追求，正构成了其性灵中最突出的一点。
比如其《山中》一诗：“庭院是一片静，听市谣围抱；织成一地松影——看当头月好！不知今夜山中是何等光景；想也月，有松，有更深的静。
我想攀附月色，化一阵清风，吹醒群松春醉，去山中浮动；吹下一针新碧，掉在你窗前；轻柔如同叹息，不惊你安眠！”①（选自《猛虎集》）融美妙的景色、美妙的想象与美妙的情思于一体，表现出相思之浓烈，而又是那样的温柔和体贴，感情真挚，表现细腻，风格明丽委婉，充分地体现了徐的艺术个性，而最能表现其性灵的诗应是《再别康桥》，诗人将对母校多年的感情，浓缩在凝练的诗句里，溶化到一些富有个性特点的形象和想象之中，全诗把诗人浓烈、真挚、轻柔、细腻而略带飘逸的浪漫主义个性充分地显示出来，形成了物、我、情交互融合，创造出一幅柔美而极富魅力的意境。
二、对诗歌意象的苦心经营和刻意追求这是其性灵在诗歌中能够鲜明地表现的基础，徐不但善于在生活中捕捉形象，而且善于在生活中发掘诗趣，使形象与意趣相融合，从而构成较高的美学境界，形成意象的新颖与美妙。
性灵暖处来的诗句——徐志摩《再别康桥》艺术探幽
性灵暖处来的诗句——徐志摩《再别康桥》艺术探幽绘画感与意境美是本诗的最大特色。
诗中意象众多，皆鲜明艳丽。
“物”与“我”、情与景和谐互渗，创造了柔美的富有魅力的意境。
所谓意境，即客观景物与主观情思融合而成的艺术境界。
诗人为了创造物我交融的意境，首先强调了描写上的形象性与画面感。
诗中的夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫等突出了光线的明暗感，金柳、云彩、青草、彩虹等具有强烈的色彩感，招摇、揉碎、荡漾、漫溯等又呈现出意象的动感。
诗中每一节都是一幅画，组合在一起则是整体和谐的艺术空间。
诗人在追求绘画美的同时还出色地把“我”与“康桥”糅合在一起叙写。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”在这里，“我”的依依惜别的形象始终在康桥的风姿中伫立。
“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
”康桥的波光艳影也无时无刻不印在“我”的心中。
这种将写景与抒情自然而然地相交融、毫无分离造作之感的技巧，营造出物我同一、情景互渗的氛围，达成含蓄冲淡、柔美婉约的古典式意境。
本诗的比喻奇异陌生而又通俗易懂，意象生动而富有象征性和暗示性。
徐志摩曾说过;“康桥的灵性全在一条河上……优美，宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期而然的淹没了你的灵性。
”这话道出了诗人为何一再在本诗中运用比喻手法的原委。
诗人曾多次托物寄情，自喻为物，以表达自己对康桥的依恋之情，如“我”与康桥的水草相合，“我的心”成了波光闪闪的康河。
这些比喻因缘而起、随景而生，喻象取之于大众熟悉的事物，比喻所建立起来的想象性联系又给人新鲜感。
此外，“河畔的金柳”与“夕阳中的新娘”，“悄悄”与“别离的笙萧”，他们之间的比喻关系却唤起陌生化的新鲜审美感觉，不落俗套且贴切自然。
就比喻而言，过有陌生化显示诗人的创造力，但却造成喻意晦涩难懂;过于熟悉化固然能明白易懂，但一个好比喻被反复使用后也会丧失审美的新鲜感。
本诗的比喻多处于陌生与熟悉之间，这是最佳的审美临界点。
徐志摩诗歌浅论
1
步的民主意识和个性解放的思想主导着他 的诗歌创作 , 狭窄的 个人 主义倾 向又 是他
生活与探索的 基础。一 方面 , 他 继承 了中 国古代 性灵派 学说的传统观念 , 崇尚性灵 , 主张人 的个性应任其自然发展。他认为 : 人生如能求得 性 灵 的自由、 恋爱的自由 , 实现理想的爱情和婚姻 , 那 就是最大的幸福 , 胜过物质享受千万倍 , 也非世俗的 荣华富贵可比 ; 人类社会发展的根本原因 , 是在人的 性灵 。另一方面 , 他崇拜尼采 , 想从尼采哲学里获 得 性灵 自由发展的精神动力 , 他景慕泰戈尔 , 认为 泰戈尔 那高超和谐的人格 , 可以给我们不可计量的 慰安 , 可以开发我们原来瘀塞的心灵泉源 , 可以指示 我们努力的 方向与标准 , 可 以纠正 我们狂 放恣 纵的 反常行为 , 可以摩挲我们想见古人的忧心 , 可以消灭 我们过渡时 期张皇的意 气 , 可以使 我们扩 大同 情与 爱心 , 可以引导我们 入完全 的梦境。 尼采 的 超人 哲学、 泰戈尔的 泛神论 与徐志摩追求个性解放、 平 等自由的民 主思想一拍 即合 , 形成 了他民 主个 人主 义的创作基调。 尤其是 康桥文化 给徐志摩以深刻影响。康桥 那幽雅、 宁静的自然风光 , 那娴适、 安谧的生活环 境 , 有利于他心灵活动的自由展开 , 使他 惊见真善美浩 瀚的光华 、 朗然 照出生 命的经 纬脉 络 。 于是 , 他 那蕴蓄的感情似山洪般爆发出来 : 康桥 , 再会罢 ! / 你我相知虽迟 , 然这 一年中 / 我心 灵革 命的怒 潮 , 尽冲 泻/ 在你妩媚河身的两岸 , 此后 / 清风明月 夜 , 当 照见 我情 热/ 狂溢 的旧 痕 , 尚留
!
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胸襟 , / 献爱与一天的明星 , / 任凭人生 是幻是真 , / 地 球存 在 或是 消 沉 ! ! ! / 太空中永远有不昧的明星 。 诗人把 明星 比作 光明的 前途 和崇高 的理 想 , 把 恋爱 比喻 成 自己 对理 想的 热切 追 求和 无限 向 往 , 用 晶莹 、 神明 来比喻他 理想的高尚与前途的 辉煌 , 反映出 五四 时代知识青年追求幸福、 追求自 由、 追求爱情、 追求理想的革命热情和进步倾向。 徐志摩是一个注重思想感情的诗人。他热情好 客 , 擅长社会交际 , 广泛结识名流、 学者 , 同情下层人 民的疾苦 , 富有人 道主义 精神。他 出身于 权贵 巨贾 之家 , 从小受到儒家 与人为善 思想的熏陶 , 封建家 庭有关人与人之间 要仁爱 、 要慈善 的道 德启示 和对人必须 尽忠 至诚 的品 质教育 , 在徐 志摩 幼小 的心灵上早就打下了 思想 烙印。在 国外留 学期 间 , 欧美资产阶级的 民主政治 和 人权 观念对他潜移 默化的影响 , 使他成为一个资产阶级人道主义 者。 在徐志摩的诗中 , 大量倾 注了 对劳苦 大众 的同 情与怜悯 , 谴 责 了旧 中国 不 平等 的 社会 现实 , 渴 望 人道与同情心能广布于人间 , 使天下人都能摆脱贫 穷困苦。 如# 先生 , 先生∃ : 迎面一蹲 身 , / 一个 单布 褂 的女 孩颤 动着呼声 ! ! ! / 雪白 的年 轮在 冰冷 的 北风里飞奔 。 / 紧紧的跟 , 紧紧的跟 , / 破烂的 孩子 追赶 着铄 亮的 车 轮 ! ! ! / % 先生 , 可怜我一下吧 , 善心的先 生 ! & / % 可怜我的妈 , / 她又饿又冻又病 , 躺在 道儿边直呻 ! ! ! / 您修好 , 赏给我们一 顿窝 窝 头 , / 您哪 , 先 生 ! & / % 没 有带 子 儿。 & / 坐车的先生说 , 车里的戴大皮帽 的先 生 ! ! ! / 飞 奔 , 急 转 的 双 轮 ; / 紧 追 , 小孩的呼声 。 ∀ ∀ 诗中用白描的手法 , 如实地描写了严冬中 , 一个 身着单衣的 小女孩浑身 打着哆 嗦 , 追着一 个坐 在漂 亮车上的 先生 讨钱。她血泪地倾诉着自己和妈妈 饥寒交迫、 生命垂危的悲惨处境。而那个坐车的 先 生 却无 动于 衷 , 冷若 冰霜 , 不 给一 分 钱 , 毫无 同情 心。诗人在这 冰冷的 世界 里 , 对 这个穷 苦的 小女 孩充满着同情 , 对那 个吝啬 鬼 先生 进行 了严 厉的 谴责 , 字里行间饱含着诗人强烈的思想感情。 面对着当时军阀混战 的局 面 , 徐志摩 诗中 充满 着愤激之情。他呼吁和平 , 反对军阀混战 , 提倡人要 有 比死更深奥的 不忍心 与怜悯 心与爱 心 , 指 责军 阀把 人道象尸体 一样被 人欲与 兽性 的恶浪 吞没。 他用慷慨激 扬的诗行对 反动军 阀惨 无人道 的暴 行 , 作了咬牙切齿的诅咒和愤怒控诉。如#大帅∃ 一诗 : 大帅有命令 : 以后打死了的尸体 , / 再
物与我融合的抒情
物与我融合的抒情作者：马晓兰来源：《青年文学家》2018年第18期摘要：作为新月派的领军人物，徐志摩是白话新诗语言艺术、诗歌体式方面的集大成者他的创作展现了不羁的才华与个性，自由灵动的艺术风格被后世称作：“古典理想的现代重构”。
他的构思出人意料，却又不失自然，外在形式与内在意蕴完美结合。
研究徐志摩的诗歌，有助于我们对新月诗派的更好了解。
关键词：徐志摩；艺术特色；音乐美作者简介：马晓兰（1998.5-），女，甘肃广河人，西北师范大学文学院在读。
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2018）-18-0-01一、语言精妙别致徐志摩的诗歌在形式上变化多样，既写散文诗，也写自由体诗，当然也写富有建筑美特点的新格律诗。
在诗的排列上，结构整齐对应，注重错落有致的变化中保持整体协调。
他的诗描写的事物有趣而美好，字句清新，韵律谐和，真挚动人。
符合诗体规范而又有独特的个人风采和魅力，这种情景物我相统一的写作，让他在文学诗坛上占有特殊的地位。
二、修辞巧妙生动首先，徐志摩的诗中多用修辞，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化具有鲜明的艺术个性。
《再别康桥》里对康桥依依惜别的深情，《雪花的快乐》中有翩翩雪花对爱与美的追求，《沙扬娜拉一首》里有对娇羞的水莲花的温柔的流连，也有《为要寻一颗明星》中为寻理想光明的义无反顾，都表现出他非凡的艺术才华。
细腻的笔触加上清新飘逸的修辞，不仅使得语言形象生动具体，更是让读者产生物我相忘的感觉，仿佛身临其境。
读其诗，感其景，体其情，大量修辞锦上添花，使他的诗别具一格，引人入胜。
三、对象平实近人其次，徐志摩诗中的内容和对象平凡自然，贴近生活。
不同其他让人无法产生共鸣的作品，徐志摩诗中的“康桥”、“雪花”、“黑马”等，都是生活中可见可知的对象，更能让读者有代入感。
对比郭沫若《天上的街市》、《凤凰涅槃》、《女神》等诗中描绘的奇幻飘渺的对象，徐志摩的诗纯净而美丽，含蓄而隽永，仿佛更平易近人。
徐志摩的诗读后感
徐志摩的诗读后感
徐志摩，一个传奇的诗人，他的诗歌充满了浪漫主义的情感，
以及对生活的热爱和对自由的追求。
他的诗作中融入了对生活的热
情和对爱情的渴望，这使得他的诗歌充满了激情和感染力。
读完徐
志摩的诗歌，我深深地感受到了他对生活的热爱和对爱情的追求，
也让我对生活和爱情有了更深刻的理解。
在徐志摩的诗歌中，他对生活的热爱体现得淋漓尽致。
他笔下
的生活充满了诗意和浪漫，他用诗歌表达了对生活的热情和对自由
的追求。
他的诗作中充满了对大自然的赞美和对生活的感悟，这让
我感受到了生活的美好和生命的可贵。
读完他的诗歌，我深深地被
他对生活的热爱所感染，也让我更加珍惜眼前的一切，让我更加热
爱生活。
另外，徐志摩的诗歌中也充满了对爱情的渴望和追求。
他的诗
作中充满了对爱情的赞美和对爱情的渴望，他用诗歌表达了对爱情
的热情和对爱人的眷恋。
他的诗歌中充满了对爱情的感悟和对爱情
的追求，这让我感受到了爱情的美好和爱情的温馨。
读完他的诗歌，我深深地被他对爱情的追求所感染，也让我更加珍惜眼前的爱情，
让我更加热爱爱情。
总的来说，读完徐志摩的诗歌，我深深地感受到了他对生活的
热爱和对爱情的追求，也让我对生活和爱情有了更深刻的理解。
他
的诗歌充满了浪漫主义的情感，以及对生活的热爱和对爱情的渴望，这让我对生活和爱情有了更加深刻的认识。
希望在以后的生活中，
我能够像徐志摩一样，热爱生活，珍惜爱情，让自己的生活充满诗
意和浪漫。
论徐志摩诗歌的艺术美
论徐志摩诗歌的艺术美
徐志摩（1897年-1931年）是中国现代文学史上的著名诗人之一，他的诗歌作品充满了艺术美，具有独特的文学价值和艺术魅力。
以下是论述徐志摩诗歌的艺术美的一些方面：
1.清新的语言：徐志摩的诗歌以简洁明了的语言为特
点，他擅长用生动、清新的词汇表达复杂的情感和
思想。
这种语言的清新和纯粹增强了诗歌的艺术
美，使读者更容易沉浸其中。
2.抒情的情感：徐志摩的诗歌常常表达深刻的抒情情
感，包括爱情、孤独、思乡等主题。
他用细腻的笔
触描绘情感，使诗歌充满了感染力，读者能够共情
并体验其中的情感世界。
3.音韵的魅力：徐志摩的诗歌中常常包含有音韵和节
奏的变化，这增强了诗歌的声音美和节奏感。
他运
用韵律和押韵，创造出令人陶醉的音乐感，使诗歌
更具吸引力。
4.意境的构建：徐志摩的诗歌以意境构建为特点，他
通过生动的描写和比喻，创造出丰富的意象，使读
者产生深刻的联想和感受。
这种意境的构建增加了
诗歌的深度和艺术性。
5.文化内涵：徐志摩的诗歌常常融合了中国传统文化
元素，如古典诗词、历史典故等，这为诗歌赋予了
深厚的文化内涵，使其更具文学价值。
总之，徐志摩的诗歌以其清新的语言、抒情的情感、音韵的魅力、意境的构建和文化内涵等方面的特点，展现了丰富的艺术美。
他的诗歌作品在中国现代文学史上具有重要地位，对后来的文学创作产生了深远的影响。
徐志摩的文学情怀
徐志摩的文学情怀徐志摩，中国现代诗坛的一位杰出诗人，他的文学作品以细腻婉约、感性纯美而著称。
徐志摩的文学情怀承载了他对生活、爱情和人性的独特思考和感悟，成为他作品的一大特色。
本文将从以下几个方面展开对徐志摩的文学情怀的探讨。
一、对生活的热爱徐志摩倾注了对生活的热爱和对自然的赞美之情。
他的作品中常以描写自然景观为切入点，呈现出对大自然的深深眷恋。
例如，他的诗歌《晚钟》中以细腻的笔触描绘了夕阳下的钟声，把他的内心感受与自然景色相融合。
这种温婉的感性诗歌风格，展现了徐志摩对生活的热爱以及对美好的追求。
二、对爱情的追求徐志摩被誉为“爱情诗人”，他的诗歌中多以爱情为主题，表达了他对爱情的追求和对爱人的深情厚意。
徐志摩的爱情诗歌如《再别康桥》、《爱你等于爱生命》等，既展示了他对爱情的执着，又表达了他对爱人的无尽思念。
他笔下的爱情情感如同一股温暖的春风，传递着他对爱情的理解和对情人的真切关怀。
三、对人性的思考除了对生活和爱情的热爱外，徐志摩的文学情怀还体现了对人性的深入思考。
他的作品中常常探讨人性的复杂和人与人之间的关系。
在他的诗集《薛涛诗选》中，他以细腻的笔触和深邃的意境，展示了人与人之间的情感纠葛，以及他对于人性的无尽追问。
这些作品既反映了他对社会现象的深刻洞察，也展示了他对人性的思索和发人深省的文学才情。
总结一下，徐志摩的文学情怀凭借着对生活的热爱、对爱情的追求和对人性的思考而独具匠心。
他的作品带给读者内心的触动和共鸣，使人们对生活有了更深入的思考和感悟。
正是这种文学情怀，让徐志摩的作品在中国文学史上熠熠生辉，成为了一代诗人的典范。
无论是当代还是后人，都能从他的作品中感受到那股深沉的文学情怀和独特的审美体验。
论徐志摩诗歌艺术特色
论徐志摩诗歌艺术特色【摘要】徐志摩是近代中国文学史上重要的诗人之一，他的诗歌艺术特色备受瞩目。
在情感表达方面，徐志摩通过细腻的笔调和深沉的情感，将自己的内心世界展现得淋漓尽致。
在意境营造上，他善于运用意象和象征手法，营造出富有诗意的场景和氛围。
而在语言表达方面，徐志摩的诗歌通常简洁明了，却又饱含深意，引人入胜。
他对审美的追求使得他的诗歌充满了美感和艺术感。
徐志摩的诗歌风格独特，从古典到现代，融合多种风格，展现出独特的艺术魅力。
徐志摩的诗歌艺术特色在中国现代诗歌史上具有重要地位，他的作品将继续影响后人，成为中国文学的珍贵遗产。
【关键词】徐志摩, 诗歌, 艺术特色, 情感表达, 意境营造, 语言表达, 审美追求, 风格独特性, 中国现代诗歌史, 影响后人1. 引言1.1 徐志摩为近代中国文学史上重要的诗人之一徐志摩作为近代中国文学史上重要的诗人之一，其诗歌作品深受广大读者的喜爱与推崇。
他的诗作不仅在当时引起了文坛的轰动，也在后世留下了深远的影响。
徐志摩的诗歌作品具有独特的艺术特色，反映了他深厚的情感和独特的审美追求。
通过对自然、人生、爱情等主题的深刻表达，徐志摩的诗歌作品展现了他对世界的独特观察和感悟，为中国现代诗歌注入了新的活力与创新。
1.2 徐志摩诗歌艺术特色备受瞩目徐志摩是近代中国文学史上重要的诗人之一，他的诗歌艺术特色备受瞩目。
徐志摩的诗歌作品被广泛传播和赞赏，他独特的创作风格和深邃的艺术内涵使其作品在当时及今天仍然备受关注和赞誉。
徐志摩的诗歌作品以其独特的情感表达和意境营造而著称，他善于运用丰富的情感语言，细腻地描绘人类情感的复杂与深刻。
他的诗歌作品常常借助细腻而感人的意境来传达情感，感染着读者的心灵。
徐志摩的诗歌语言表达简洁明了，富有音韵美感，使得他的诗作更加优美动人。
徐志摩在诗歌创作中追求审美的完美，不断探索和追求诗歌的形式与内容，力求将艺术的境界提升至更高层次。
他的诗歌风格独特，有着鲜明的个人风格和独特的诗歌语言，使其作品在中国现代诗歌史上具有重要地位，并将继续影响后人的文学创作。
完成浅谈徐志摩的诗歌之美
浅谈徐志摩的诗歌之美班级：091003姓名：罗宇学号：20092680 摘要；本文通过论述了徐志摩诗歌的绘画美，音乐美，建筑美，自然美等的特点和风格，表现出徐志摩的诗歌的独创性，独特的自然风格。
徐志摩的诗歌时总会被一种熟悉的气息所感染，与诗人的情感共鸣，体味出其诗的意蕴。
关键字：绘画美，自然美，绘画美，含蓄美，意向美，音乐美，建筑美有着“现代柳永”之称的徐志摩，因为其诗歌总是呈现出一种独特的清新美感。
诗歌主题多为歌咏爱情与理想，追求光明与自由，抒唱爱与美。
徐志摩的诗歌之所以如此清新优美，一方面是因为他留学在外，两年的康桥留学生活形成了他独特的人生观，这一人生理想便是他对爱，自由，美的追求与信仰，另一方面是他深受前期新月派诗人闻一多所提出的“诗歌三美主张”的影响。
徐志摩将自己的才华与“诗歌三美”深深的结合在一起，使其诗歌呈现出与众不同的一面。
以下几个角度浅析徐志摩诗歌中的美。
徐志摩自然美意象美民族传统文化“五四”新文化、新文学，无疑是从反传统起步的，但民族传统文化作为叛逆者无可回避的文化基因仍然对他们产生着深层的影响，即便像徐志摩这样始终坚持了西方人文精神自由主义知识分子立场的现代诗人，在他的新诗创作中，也仍然较多地受制于民族传统文化的规范。
这种规范甚至构成了他诗艺美的一些重要因素。
一、哀而不伤的中和美在儒家“温柔敦厚”诗教基础上形成的所谓“乐而不淫，哀而不伤”的中和之美，是我国传统的审美习尚。
这一审美习尚对中国的艺术具有深远的影响。
从孔子的“思无邪”直至明代朱熹的“中庸主义”，中和之美已发展到了极端。
作为封建社会的卫道者，这种审美标准不乏其消极意义，为后世许多革新者所极力抨击，但它也确有可取之处，关键是要把握好一个度的问题。
以徐志摩为代表的“新月派”正是继承了它积极的一面，明确提出要“用理智来节制情感”，主张和谐、含蓄、蕴藉，反对感情的一泻无余。
二、清水芙蓉般的自然美徐志摩诗歌中的自然美主要表现在感情的本真和意象的清新、自然上。
透过诗歌读懂徐志摩的情
透过诗歌读懂徐志摩的情透过诗歌读懂徐志摩的情导语：徐志摩被称为20世纪20年代新月派的盟主，他的才华，醉人的诗句，让多少人为之折服。
对于恋爱中的青年男女而言，徐志摩的诗歌倍受青睐。
以下是文学网小编整理分享的徐志摩诗歌的情感特色，欢迎大家阅读!一.情与本我的放逐通过康桥的水波我认识了这样一个诗人，一个勇于做真自己的人，一个情字至上的人。
他因爱而生，而在他短暂的生命里，他又是一个努力追求真爱、追求本我的人。
鸿蒙太空，谁为情种?我想他当之无愧。
最是那温柔的一瞥，便将他的心魂摄了过去。
在异国他乡，一个才华绝不亚于美貌的女子，彻底地征服了志摩寻爱的灵魂。
从此，林徽因的名字便和他牢牢地拴在一起，无论是现实还是梦境。
爱情是美好的，在康河之上泛舟，撑一支长篙，在月与虫鸣的陪伴下，他们完成了彼此心灵上的契合。
一花一世界，一情一片天。
放肆地爱着，爱得那么心无旁骛，爱得那么惊天动地，甚至都忘了外面还有一个世界。
少年岁月，青春时代，单纯的生活让两个相爱的人忘乎所以，让人看了都会觉得，如果人生能有这样一次爱恋，还会再奢求什么呢?但是，现实往往有很多将美好的东西撕碎给人看的悲剧。
志摩毕竟是一个已有两岁孩子的父亲，更是一个就算他一再排斥但毕竟有婚姻证明的妻子。
林徽因明白爱下去的后果，所以她理智地退出了。
但是志摩不行，情字给予了他无限的`勇气，他用一个人的肩膀扛起了与整个社会对抗的大旗。
那个时代，离婚两个字显得那么不动听，那么让人嗤之以鼻，但是为了爱，他努力向前冲，就像飞蛾扑火，就算前方是烈焰，他也奋身不顾。
那么决然，那么让人心疼。
二.生命的终点还是情那是一次怎样的聚会，一下子将他的目光集中在一个笑靥如花的女子身上。
她舞姿曼妙，体态轻盈，舞池里她就是一个骄傲的公主，等待着他人赞赏的目光。
于是，又一个女子的名字与志摩纠结在一起。
陆小曼的生活因为有了志摩而变得丰富，徐志摩的人生因为有了小曼而重新焕发了生机。
火一样的爱恋迅速地燃烧着彼此，世界上再也没有苦与酸，留给彼此的除了爱还是爱。
浅析徐志摩诗歌的艺术特色
浅析徐志摩诗歌的艺术特色摘要：徐志摩是我国现代新诗发展史上“新月诗派”的代表人物，尽管他的诗歌思想复杂，但是艺术性较高，具有鲜明的个性特色。
他的诗歌感觉敏锐，想象丰富，意象柔美，意境清逸，音律优美和谐，具有独特的美学价值和艺术魅力，为现代新诗的发展作出了贡献。
关键词：徐志摩诗歌；个性特色；感觉；想象；意象；意境；韵律在中国现代文学史上，徐志摩是一位复杂而特殊的诗人，也是一位引人注目、值得研究的诗人。
在20世纪二三十年代的中国诗坛上，他风流倜傥，名噪一时，是新月诗派的主要代表，对现代新诗的倡导与发展作出了自己的贡献。
朱自清说：“中国现代诗人当首推徐志摩和郭沫若。
”1933年，茅盾在《徐志摩论》中说：“我觉得新诗人中间的徐志摩最可以注意，因为他的作品最足供我们研究。
”徐志摩，1897年出生于浙江海宁一个富商家庭，1918年上海沪江大学毕业后去美国留学，后为拜见罗素赴伦敦剑桥大学。
在英国留学期间，他阅读了拜伦、雪莱、哈代、曼殊菲尔、泰戈尔等人的大量诗作，深受欧美浪漫主义和唯美主义诗人的影响开始创作诗歌，并奠定了其诗歌创作的浪漫主义基调。
1922年10月，徐志摩回国，1923年与闻一多、胡适、梁实秋等人发起组织新月社。
徐志摩从1921年开始新诗创作到1931年因飞机失事遇难，十年时间创作了大量的诗歌。
他生前亲自编选出版了《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》三部诗集，逝世后又由陈家梦编写陆小曼作序出版了诗集《云游》。
尽管他的诗思想内容复杂，但不可否认的是其较高的艺术性。
徐志摩对中国新诗的贡献主要在于诗歌的表现技巧和艺术成就。
1.真挚的感情，鲜明的个性。
真正的诗是诗人心灵的悸动，心灵的倾诉，心灵的歌唱。
徐志摩说过“诗是从筋骨里迸出来，血液里流出来，性灵里逃出来，生命里震荡出来的。
”徐志摩的诗就是带着真情抒写出来的，他在字里行间倾注了自己的深情和对生活的真实感想。
徐志摩的诗歌中有对自由、光明、理想的追求，《为要寻一颗明星》中诗人为了追求光明与理想的境界，一往直前，死而不悔。
诗歌中的物我关系
诗歌中的物我关系诗歌中的“物”与“我”，一客一主，看似彼此孤立，但实际却是紧密相连。
因为诗歌中的“物”皆由“我”之笔而生，其中承载了“我”太多的情感和意念。
以下我将结合实例来具体分析诗歌中物与我的微妙关系。
一、诗歌中的物是我自况的载体——以物喻我在诗歌中，诗人往往把自己拟化成一种客观事物，借事物的某一种特质来表达自己相似的情感等。
这种我的“物化”可以很好地增加诗歌的韵味。
比如徐志摩在其《雪花的快乐》中，将自己比作雪花，诗中说“假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向——飞扬，飞扬，飞扬，——这地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓……”雪花是自由、美丽、纯洁的，诗人直接地表达自己要做雪花，其实便是要借此流露自己内心追求自由、美丽和纯洁的情感。
二、物是我情感表达的载体——借物抒情在诗歌中，借物抒情是诗人常用的写作手法，将客观事物幻化成我与情感的承接，将浓浓的情感灌输在客观的物上，让物在人的面前有了更多的意味。
比如冰心在她其诗歌《纸船》中写道：“我从不肯妄弃了一张纸，总是留着——留着，叠成一只一只很小的船儿，从舟上抛下在海里……母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，不要惊讶它无端入梦。
这是你至爱的女儿含着泪叠的，万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去。
”怀念母亲的诗歌有很多，但由于其中感情比较抽象而极易使诗歌流于空洞。
而在冰心的诗里，作者借小小的纸船去表达自己思念母亲的深厚情感，既生动、具体，又含蓄、深沉。
我与纸船的关系就这样被深深地思母之情牵住了，我对母亲的思念之情也就这样自然地在小小的纸船上呈现了。
三、物是我情感变化的载体——物随我变有些时候我们会发现，诗歌中从一个事物的描写顺而转为另一个事物的刻画。
其实很多时候，物的变化正是我情感变化于外地呈现，是自我感受的一次变化写照。
比如在一首《无题》诗中诗人先描写森林之外“狼出没的地方，风越发凄厉……”之后转而写森林里面“林中的湖以冰封”“满天星星飞扑下来”“我聆听一片忧郁地沉寂”等。
对徐志摩诗歌的看法
对徐志摩诗歌的看法徐志摩是著名的现代诗人，他的一生短暂却辉煌，留给了我们一篇又一篇经典的创作。
那么，关于对徐志摩诗歌的看法是怎么样的呢？以下就是小编整理的对徐志摩诗歌的看法，一起来看看吧！终其一生并没有真正地为诗歌本身迷醉过，狂乱过，所以他没有他的诗歌道路。
他内心的诗意最终在和的庸俗堕落的斗争中被消解。
和一起，提倡了诗歌“”、“建筑美”、“绘画美”的主张，并成为实践最成功的代表。
绝对是天才的。
徐志摩是一个任性的孩子。
徐志摩的一生是传奇的一生，他永远、永远追寻新鲜热点和新奇。
在他诗性的骨子里，在他人生的词典里，无聊、平庸与缺乏生命活力的式的生活是永远地被剔出的，他就是一团鲜红跳蹦的火焰。
也许我们会觉得他的人生的确是风景绚烂、奇彩无比且，但是他的人，他自己本身却近乎一种绝对的单纯。
志摩用欧洲的浪漫主义传统改造中国的传统，这使他的诗歌中呈现出了两方面的传统性。
传统性的最大是他的抒情中心主义，而且抒发的是浪漫情怀，而要求的是深刻的思想和复杂的技巧。
他号称“诗哲”，但他基本上没有的思维，诗歌中的思想也是很弱的，简单，单纯，浅显。
多于暗喻，直白多于暗示，感情多于理智；正是这些浪漫抒情范畴内的因素，使徐歌满足了老百姓对诗人形象惯有的审美期待。
不过，从历史上说徐志摩是现代新上最引人注目的诗人之一、是的代表人物。
他的诗歌柔美、清丽、和谐，颂扬理想；表达对爱情、自由、美的追求；擅长细腻的心理捕捉、缠绵的情感刻画，深得青年人的喜爱，影响至今不衰。
它的美是，不是的奔流。
他的诗歌，没有能成为时代的传音，没有成为民族集体的抒情，他的诗歌没有指向终极的意义。
附：论徐志摩诗歌意境的空灵美。
徐志摩是著名的现代诗人，他的一生短暂却辉煌，留给了我们一篇又一篇经典的创作。
他生前创作的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》三部诗集构思都极其巧妙，充分展现了他超乎寻常的`想象力。
诗人的诗歌不仅文字美，而且还赋有绘画美、轻柔美、朦胧美。
徐志摩诗歌漫谈
徐志摩诗歌漫谈徐志摩诗歌漫谈徐志摩的诗作品具有特殊的认识作用和美学价值。
诗作在感情的宣泄、意境的营造、节奏的追求和形式的探究等诸多方面，都为后世留下了珍贵的启迪，体现其特殊的美学价值。
下面一起来看下!徐志摩诗歌的艺术成就是在性灵、意象、音律三方面，也可以说，他的诗作在艺术上具有这三大特色。
而且，这三者在他诗中实际上是不可分割地统一在一起的：性灵的，在很大程度上需要通过意象来体现，意象，也需要通过音乐美这个重要的方面去完成。
它们共同构成了徐志摩诗歌艺术的整体，使他的诗不仅在艺术上享有较高的地位，而且给中国新诗的发展带来了某些有普遍艺术的经验，作出了其他一些诗人未能作出的贡献!而《再别康桥》是徐志摩的经典之作。
它是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。
全诗以”轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗充分表现出了诗人高度的艺术技巧。
下面我们就通过《再别康桥》来分析一下徐志摩诗歌的艺术特点。
一、徐志摩诗的浪漫主义色彩代表徐志摩艺术成就的，就是以《再别康桥》为代表的抒情诗。
如诗人自己说，它们是“从性灵暖处来的诗句”。
陆小曼在《云游》序言中说：“有些神仙似的句子看了真叫人神往，叫人忘却人间有烟火味。
”这些神仙似的句子正是来源于他的浪漫情怀。
徐志摩出身富裕商人家庭，早年留学美国后又到英国，深受西方浪漫主义的影响，要“诗化生活”。
表现在作诗中就是想象丰富，比喻生动。
在《再别康桥》中，诗人把自己对母校的深情，溶化进了悄然别离时刻那些富有特色的形象和想象中的“夕阳金柳，波光艳影，潭映彩虹，恰似旧梦”，因此诗人要在“康河”的柔波里，“甘愿做一条水草”。
正是诗人真挚热烈的浪漫主义个性，形成了全诗轻柔、明丽而又俊逸的格调。
(一)造境中充分体现了诗人的理想主义浪漫情怀近代美学家王国维说文学作品“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分”。
从时空的角度来感悟徐志摩诗歌中的意境
从时空的角度来感悟徐志摩诗歌中的意境一首好诗，往往是意境深远，具有强烈感染力的作品；一个好诗人，往往是心包万千、神游八方、情感丰富、物我共融，不受时空限制。
我国现代诗人徐志摩的诗就是这样的诗，人就是这样的人。
读徐志摩的诗，恰如听一曲曲如泣如诉的好歌，挟带着一股强大、雄浑又婉约的穿透力量，将读者一下带入他的诗歌意境中，诗人的爱恨情愁，诗人的喜怒哀乐，统统展现在你面前。
在这人与人、物与物，情与情构建、交织而成的意境里，你将会被深深打动，仿佛在一瞬间就被诗人带入到或是凄婉哀转、或是情思澎湃的精神世界里。
诗歌的意境，就是诗人强烈的思想感情和生动的客观事物相契合，在艺术表现中所创造的那种既不同于真实生活，又可感可信，并且情景交融、形神兼备的艺术境界。
徐志摩便是中国现代文学史上一位最善于创造诗歌意境的诗人，他的许多诗都具有“可闻不可见，可睹不可取”的意境之美。
由于时空因素是诗歌意境的前提和基础，因此从时空的角度来把握并感悟其诗歌中的意境，是一种行之有效的方法。
本文就以此从三个方面来谈一下我对徐志摩诗歌意境的一些感悟和粗浅的认识。
一、从时空的“实”与“虚”、“形”与“神”的关系来感悟徐志摩诗歌中的意境“意境”是诗歌的灵魂。
是诗人用诗句带给读者的一种心灵和精神上的感受，诗歌展现在我们面前的时空构成了诗歌意境的基础，而诗歌这种意境的营造，又是时空中“实”与“虚”的矛盾统一。
“虚实相生”是中国艺术家时空观念的一个重要表现。
在诗歌中，时空中的“实”与“虚”是相对的，正所谓：有者为实，无者为虚，简单地说就是言物言景为实，而抒情言志为虚。
“实”就是诗歌展现在时空中我们所能感受到的实象、实事、实境，也就是诗歌中的一些具体事物和景物，我们可以把它看做是具体事物中的“形”。
“虚”则是诗人带给我们的一种想象空间，是直觉中看不见、摸不着的，但却又能从作品的字里行间体味出诗人的情感世界，也就是诗歌中所谓的“借景、借物言志”中的“情和物”。
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文学评论·现当代文学物与我融合的抒情
——徐志摩诗歌浅谈
马晓兰 西北师范大学
摘 要：作为新月派的领军人物，徐志摩是白话新诗语言艺术、诗歌体式方面的集大成者他的创作展现了不羁的才华与个性，自由灵动的艺术风格被后世称作：“古典理想的现代重构”。
他的构思出人意料，却又不失自然，外在形式与内在意蕴完美结合。
研究徐志摩的诗歌，有助于我们对新月诗派的更好了解。
关键词：徐志摩；艺术特色；音乐美
作者简介：马晓兰（1998.5-），女，甘肃广河人，西北师范大学文学院在读。
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139(2018)-18-047-01
一、语言精妙别致
徐志摩的诗歌在形式上变化多样，既写散文诗，也写自由体诗，当然也写富有建筑美特点的新格律诗。
在诗的排列上，结构整齐对应，注重错落有致的变化中保持整体协调。
他的诗描写的事物有趣而美好，字句清新，韵律谐和，真挚动人。
符合诗体规范而又有独特的个人风采和魅力，这种情景物我相统一的写作，让他在文学诗坛上占有特殊的地位。
二、修辞巧妙生动
首先，徐志摩的诗中多用修辞，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化具有鲜明的艺术个性。
《再别康桥》里对康桥依依惜别的深情，《雪花的快乐》中有翩翩雪花对爱与美的追求，《沙扬娜拉一首》里有对娇羞的水莲花的温柔的流连，也有《为要寻一颗明星》中为寻理想光明的义无反顾，都表现出他非凡的艺术才华。
细腻的笔触加上清新飘逸的修辞，不仅使得语言形象生动具体，更是让读者产生物我相忘的感觉，仿佛身临其境。
读其诗，感其景，体其情，大量修辞锦上添花，使他的诗别具一格，引人入胜。
三、对象平实近人
其次，徐志摩诗中的内容和对象平凡自然，贴近生活。
不同其他让人无法产生共鸣的作品，徐志摩诗中的“康桥”、“雪花”、“黑马”等，都是生活中可见可知的对象，更能让读者有代入感。
对比郭沫若《天上的街市》、《凤凰涅槃》、《女神》等诗中描绘的奇幻飘渺的对象，徐志摩的诗纯净而美丽，含蓄而隽永，仿佛更平易近人。
虽然这两种诗风不尽相同，郭沫若的诗歌中充满激情，但在代入感方面，徐志摩的诗更胜一筹。
四、和谐音乐之美
最能体现徐志摩诗歌之妙的，还是他诗歌中浓浓的音乐意味，即徐志摩诗歌中的音乐美。
关于诗歌的音乐美，闻一多先生在《冬夜评论》中这样说：“声和音的本体是文字里内含的质素；这个质素发之于诗歌体验，则为节奏、平仄、韵、双声、叠韵等表象。
徐志摩的诗歌有一种匀整流动的艺术效果，有很强的音乐性。
他很注重音节和诗歌的旋律美，如《再别康桥》中，结构不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，朗朗上口。
诗韵的巧妙运用使他的诗和谐流畅，悦耳动听让人读起来不乏不躁，就像一汪清泉缓缓流过心间。
五、意境柔美幽怨
意境是指抒情性作品中所呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统，及其所诱发和开拓的审美想象空间。
作为中国现代文学史上最善于创造意象的诗人，徐志摩无尽的才情和独特的想象全都展露无余。
譬如在《沙扬娜拉》、《再别康桥》、《雪花的快乐》中，徐志摩使用意象之频繁、庞杂既出人意料又令人叹服，像莲花、翠柳、月亮、梦境等，无不被他大胆地写入诗中，不但形态万千、色彩丰盈，而且呈现出杂而不乱的诗美韵致。
徐志摩对传统诗歌意象及意象手法的熟悉，使得他的大部分诗歌呈现出古典的抒情美韵。
虽然诗歌形式是现代的，但是诗歌中所蕴藏的美却有着浓郁的古典芬芳，表现为一种特有的意象美。
六、抒写有情之诗
再者，因为他的多情，所以他的诗歌中不乏对爱情的歌唱，他罗曼蒂克的爱情让他写出广为流传的情诗。
徐志摩是一个痴情的人，也是一个多情的人。
至今仍被他那首：“一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。
“所惊艳。
也只有这样痴情和多情的人，才能写出如此意蕴绵长的诗了。
他不愧是情诗圣手，文采斐然，下笔深情，几句就勾勒出一个追寻真爱的孤独灵魂。
难怪蔡元培在为徐写的挽联中写道：”谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗。
“他仿佛将自己活成了一首浓郁隽永，幽怨绵长的诗。
了解徐的生平，他的多情也饱受争议，惊异于他的才气，也看不惯他的多情。
一生都在追求理想中的爱情，是极致的浪漫主义。
诚然，人的一辈子都会经历爱恨离愁，只是在一个转身的时候，你能不能勒紧岁月的缰绳，诚恳的说一句“珍重”呢？
王国维说：‘文学中有二元质焉：曰景，曰情’徐志摩的诗仿佛是把二者结合的艺术。
情寓于景，两相交融，物我相忘。
在徐志摩的诗中，读者仿佛与景物和情感融为一体。
在感受语言魅力的同时产生情感上的共鸣，读者脑中的景物与心中的情感在诗中有机统一。
一字一句都在舞蹈，生动的景物跃然纸上。
因为这种共鸣与统一，志摩的诗并不是晦涩难懂的诗，仿若从心中缓缓流淌的暖流，给人以精神力量，引起人的情感共鸣，展现独特的艺术魅力。
参考文献：
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[2]张俊芳.谈徐志摩诗歌创作的艺术特色[J].青年文学家，2017，3：61.
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