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《动画概论》教案
《动画概论》教案课程代码：课程名称：动画概论授课老师：授课专业：动漫授课时间：学时：64相关课程：动画运动规律、动画角色设计、动画场景设计教学目的与要求：本课程是动画专业学科基础课，以介绍动画艺术基础知识为目的,使学生了解所学专业的概念、原理、生产过程、艺术特性、发展史等。
要求学生学会用专业眼光欣赏中外优秀动画片,提高艺术认识能力,加强专业修养及职业观念。
课程主要内容：1. 绪论2. 动画片的起源，及早期的发展过程。
3. 世界动画发展简史。
4. 动画片的制作流程。
5. 动画的形成原理。
6. 动画中的影视元素。
7. 动画中的原画及动画技法。
8. 动画片中前期分镜和时间的设定。
本课程与其它课程衔接情况及其它需要说明的建议事宜：课外辅导与答疑的安排要求：考核方法：考查成绩评定：（1）以教学要求与作业要求为考核基本标准来衡量学生作业最终效果。
（2）学生的学习态度与掌握知识与技能的能力程度及作业过程情况。
课程主要教材及参考书目：《动画艺术概论》金辅堂著中国人民大学出版社《动画技法》严定宪林文肖中国电影出版社《动漫艺术教程》清华大学出版社《电影通史•电影的发明》[法]乔治.萨杜尔中国电影出版社《动画的时间掌握》 [英]哈德罗.威特克中国电影出版社教学的基本内容及安排：第一章动画概述无论是动画专业的学生，还是动画片的爱好者，了解动画的基本概念是一切的开始。
就像建筑物的地基一定要扎实一样，有了扎实的知识基础才能谈得上继续深入研究。
而对于那些想创作动画片的人来说，回归原点，思考动画的本质，对他们走出创作的困境和拓展思路，开创新的动画格局都有很大的帮助。
第一节动画的基本概念一、什么是动画1、动画的定义➢“使……活动”动画（Animation）一词，源自拉丁文字源anima，是“灵魂”的意思，而animare则指“赋予生命”因此animate被用来表示“使……活动”的意思。
广而言之，把一些原先不活动的东西，没有生命的东西，经过影片的制作与放映，成为会活动的影像，就是动画。
《动画概论》教案
《动画概论》教案一、教学目标：1. 让学生了解动画的基本概念、历史和发展趋势。
2. 使学生掌握动画的分类和基本制作流程。
3. 培养学生对动画艺术的兴趣和审美能力。
二、教学内容：1. 动画的定义与分类2. 动画的历史与发展3. 动画制作的基本流程4. 动画艺术的特点与审美5. 国内外优秀动画作品欣赏三、教学重点与难点：1. 重点：动画的基本概念、历史和发展趋势，动画的分类和制作流程。
2. 难点：动画艺术的特点与审美，国内外优秀动画作品的欣赏与分析。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解动画的基本概念、历史和发展趋势，动画的分类和制作流程。
2. 欣赏法：欣赏国内外优秀动画作品，分析其艺术特点。
3. 讨论法：引导学生探讨动画艺术的审美观念，提高学生的审美能力。
五、教学准备：1. 教材：《动画概论》教材或相关资料。
2. 课件：制作动画概论的教学课件。
3. 动画作品：准备国内外优秀动画作品，用于课堂欣赏与分析。
4. 投影仪：用于展示课件和动画作品。
六、教学过程：1. 引入：通过播放一部经典动画短片，引发学生对动画的兴趣，进而导入本节课的主题《动画概论》。
2. 讲解：分别讲解动画的定义与分类、历史与发展、制作基本流程等内容，配合课件展示相关动画作品和图片，以便学生更好地理解和掌握知识。
3. 实践：组织学生进行动画制作的小练习，让学生亲自动手，巩固所学知识。
4. 欣赏与分析：播放国内外优秀动画作品，引导学生分析其艺术特点，提高学生的审美能力。
七、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估学生的参与度。
2. 动画制作练习：评估学生在实践环节中制作的动画作品，考察学生对动画制作流程的掌握程度。
3. 课后作业：检查学生完成的课后作业，评估学生对课堂所学知识的掌握情况。
八、课后作业：1. 观看一部自己喜欢的动画作品，并写一篇观后感，分析其艺术特点。
2. 选择一个动画题材，设计一个简单的动画故事梗概和角色设定。
《动画概论》教案
《动画概论》教案课程代码：课程名称：动画概论授课老师：授课专业：动漫授课时间：学时：64相关课程：动画运动规律、动画角色设计、动画场景设计教学目的与要求：本课程是动画专业学科基础课，以介绍动画艺术基础知识为目的,使学生了解所学专业的概念、原理、生产过程、艺术特性、发展史等。
要求学生学会用专业眼光欣赏中外优秀动画片,提高艺术认识能力,加强专业修养及职业观念。
课程主要内容：1. 绪论2. 动画片的起源，及早期的发展过程。
3. 世界动画发展简史。
4. 动画片的制作流程。
5. 动画的形成原理。
6. 动画中的影视元素。
7. 动画中的原画及动画技法。
8. 动画片中前期分镜和时间的设定。
本课程与其它课程衔接情况及其它需要说明的建议事宜：课外辅导与答疑的安排要求：考核方法：考查成绩评定：（1）以教学要求与作业要求为考核基本标准来衡量学生作业最终效果。
（2）学生的学习态度与掌握知识与技能的能力程度及作业过程情况。
课程主要教材及参考书目：《动画艺术概论》金辅堂著中国人民大学出版社《动画技法》严定宪林文肖中国电影出版社《动漫艺术教程》清华大学出版社《电影通史•电影的发明》[法]乔治.萨杜尔中国电影出版社《动画的时间掌握》 [英]哈德罗.威特克中国电影出版社教学的基本内容及安排：第一章动画概述无论是动画专业的学生，还是动画片的爱好者，了解动画的基本概念是一切的开始。
就像建筑物的地基一定要扎实一样，有了扎实的知识基础才能谈得上继续深入研究。
而对于那些想创作动画片的人来说，回归原点，思考动画的本质，对他们走出创作的困境和拓展思路，开创新的动画格局都有很大的帮助。
第一节动画的基本概念一、什么是动画1、动画的定义➢“使……活动”动画（Animation）一词，源自拉丁文字源anima，是“灵魂”的意思，而animare则指“赋予生命”因此animate被用来表示“使……活动”的意思。
广而言之，把一些原先不活动的东西，没有生命的东西，经过影片的制作与放映，成为会活动的影像，就是动画。
动画概论第3版课件第一章
由于动画的发展表现手法和形式的越来越多样，现今所谓 的“动画片”，实际上也早也不仅仅是指画出来的影片， 还包括剪纸、木偶、实物、三维技术等所有以平面或立体 美术形式所制作的影片。动画技术的进步与提高，很大程 度上提高了动画片的表现力，例如动画片《埃及王子》中， 人们将新的动画电脑三维技术运用到了影片中，使影片的 真实感和空间感大大加强，给影片增色不少，这也大大加 快了动画片的制作周期。
不过，有些动画家却故意省略其中的某些制作过程，而凸显 个人的表现色彩，如加拿大动画家麦克莱伦的作品，就是直 接将设计和图案画在赛璐璐的胶卷上。
随着科学技术的发展，电脑技术在动画创作中得到了充分 的运用和发挥，动画工作者们可以用电脑技术创作出完全 用电脑三维制作的动画片，例如《海底总动员》、《冰雪 奇缘》、《超人总动员》等，（见图1-1）
表现方式上动画片这种时空结合的运动性，是动画片与美 术一个显著不同之处。
美术作品都是静止的，观众欣赏时就可以从上到下，从 左到右，从整体到局部来回观看，还可以盯住画面某一部 分凝视，想怎么看就怎么看，完全不受限制。
美术作品都是静止的，观众欣赏时就可以从上到下，从 左到右，从整体到局部来回观看，还可以盯住画面某一部 分凝视，想怎么看就怎么看，完全不受限制。
二、视觉暂留原理
在人们观看动画时之所以能够感受到画面的连续运动， 实际上是因为人类拥有“视觉暂留”这一生理特点。 这一现象最早由英国医生彼得・马克・罗杰( Peter MarkRoger)发现，罗杰医生1824年出版的著作《移动 物体的视觉暂留现象》开这种现象研究之先河。
当人眼在观察事物时，光信号传到人的大脑神经需经 过一段短暂的时间，光的作用结后，视觉形象并不立 即消失，这种残留的视觉称为“后像”，视觉的这一 现象则被称为“视觉暂留”。
动画概论教案(可编辑修改word版)
课程章节内容实训方案：教师讲解、学生赏析课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第三讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动画概论第二讲课程章节内容实训方案：教师讲解及学生赏析动漫场景设计第二讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动画场景设计第三讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第四讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第五讲1课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第五讲2课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第六讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第七讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第八讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第九讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第十讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第十一讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第十二讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第十三讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第十四讲课程章节内容实训方案：教师示范与学生练习动漫场景设计第十五、六讲课程章节内容实训方案：学生考试。
动画概论.docx
《动画概论》 THE ANIMATION BIBLE引言 Introduction一切事物的产生都有其独特的原因，先有需要，后有传承。
人类为什么需要动画动画的发展给人类带来什么影响与动画同期产生的事物有哪些它们之间的关系是怎样的动画作为一门学科具有漫长的历史，呈现出丰富的多样性，并且在医学、娱乐、美术、教育等等众多领域都有着广泛的应用。
随着新媒体形式的不断涌现，动画艺术也随之渗入到许多的新兴领域，从最先开始的印刷，然后到影视，数字媒体，再到网络，动画无处不在。
在娱乐中，电视中，电影中，游戏中常常与动画接触。
在乘坐交通工具的时候，也可以经常的看到；在教育中，也是经常接触到动画，比如说一些课件的制作之类的；在医疗中，动画也是必不可少的，医学的学术研究中，动画的案例分析可以使大家更好的进行学术交流，在医生与病人的交流中，动画也可以越过专业的屏障，使得大家更好的了解病情。
并且，动画的表现形式也具有多样性，就我们比较熟悉的，生活中比较常见到的就有虚拟现实（比如说电脑游戏，电脑游戏自产生以来，一直都在朝着虚拟现实的方向发展），卡通的二维动画，数字技术的三维动画，还有电影中的一些视觉特效等等。
特别是在一些商业大片中，往往有时候它的剧情不是那么的吸引人，但是它的特效做的非常的好，这往往也是吸引观众的一个原因。
我们现在看到的电影，大多数多多少少都是有使用到视觉特效的。
如今，动画的观众群也越来越庞大，从儿童到成人，动画吸引着越来越多的观众。
通过动漫展览，国际动漫节，电视动画栏目和网络，人们可以便捷的了解动画的信息，分享动画作品。
所以，随着动画观众的增多，包括教育培训，制作公司，乃至整个动画产业的规模都在逐渐扩大。
不同国家的艺术家们都展开了广泛的交流。
第一章：动画的性质及定义动画的性质动画具有电影和绘画艺术的性质，这是因为它们都是通过机器播放才能呈现的艺术。
然而动画和以真实生命体为拍摄对象的电影有着完全不同的创作方式和制作手段，最大的区别还是视觉形象上的不同，即动画的拍摄对象是造型艺术作品，无论是平面的还是立体的，都是艺术家设计制作的形象。
2018-动画概论说课-精选word文档 (7页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==动画概论说课篇一：动漫概论说课稿.动漫概论说课稿各位老师下午好一说教材今天我说课的课题是“动漫的风格”，本课题是《动漫概论》第四章第一讲的内容，也是这一章的重点内容，是学生掌握动漫风格的重要一步，是继动漫的本质、动漫的类型、动漫的历史之后编排的内容，为学习各国动漫风格奠定基础，此节内容的呈现特点是理论知识叙述详尽、并配以图解。
我根据课程标准的要求和教材内容与学生的实际情况确立本课的教学目标为：知识目标：理解风格的含义、基本了解写实风格、写意风格、抽象风格的特点;能力目标：通过动漫作品的欣赏能够初步分辨其所属风格；情感目标：通过作品的欣赏、讲解、相互讨论，提高对本专业学习的兴趣。
本节课我确定的重点是写实风格、写意风格、抽象风格的特点；难点是写实风格、写意风格、抽象风格之间的区别。
二说教学方法本节课我采用的教学方法是以学生为主体，教师为主导，协作学习的原则，以任务驱动为核心，采用讲授法、练习法、讨论法、回答法等多种教学方法，“一法为主，多法结合”实现教学方法的优化组合。
三说学法08动漫专业的学生，绘画能力和专业知识都非常有限，对专业领域只停留在感兴趣阶段，班级学生普遍自制力差，不善思考，上课注意力不容易集中，但个别学生对本专业的学习有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，降低难度，给能力强的同学适当增加学习任务，通过理论讲解与动漫作品欣赏，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
四：说教学过程我准备这样进行教学：首先导入新课，通过理论学习,使学生初步了解本节课的重点内容与难点内容,达到教与学的目的.先讲授教材56页的理论知识,并举例说明,使学生对风格的含义特点有所了解,并强调出需要重点记忆的地方。
播放写实动漫作品《千与千寻》，先给学生一个直观的感受，在讲授教材56-58页的理论知识时加以参照，使学生对本节的重难点有个初步的学习后，进行两人一组讨论, 写实风格的特点是什么？加深对写实风格的了解;讲述教材58-59页的内容，举例说明，并通过欣赏写意动漫作品《三个和尚》。
《动画概论》教案
《动画概论》教案一、教学目标：1. 让学生了解动画的基本概念、历史和发展趋势。
2. 使学生掌握动画的分类和基本制作流程。
3. 培养学生对动画艺术的兴趣和审美能力。
二、教学内容：1. 动画的定义与分类2. 动画的历史与发展3. 动画制作的基本流程4. 动画艺术的特点与审美5. 国内外优秀动画作品欣赏三、教学方法：1. 讲授法：讲解动画的基本概念、历史和发展趋势。
2. 演示法：展示动画作品，分析动画制作流程。
3. 小组讨论法：引导学生探讨动画艺术的特点和审美。
4. 实践操作法：让学生动手制作简单的动画作品。
四、教学准备：1. 准备相关动画教材、PPT和视频资料。
2. 准备动画制作软件或工具。
3. 准备投影仪和音响设备。
五、教学过程：1. 导入：播放一部经典动画短片，引发学生对动画的兴趣。
2. 讲解动画的基本概念和分类，引导学生了解动画的多样性。
3. 讲解动画的历史与发展，使学生了解动画产业的发展脉络。
4. 讲解动画制作的基本流程，让学生了解动画制作的艰辛与乐趣。
5. 分析动画艺术的特点与审美，培养学生的审美能力。
6. 欣赏国内外优秀动画作品，引导学生探讨动画艺术的魅力。
7. 布置课后作业：让学生选择一个主题，制作一部简单的动画作品。
8. 总结本节课的内容，布置下节课的任务。
教学评价：通过学生的课后作业和课堂表现，评价学生对动画知识的掌握程度和审美能力。
鼓励学生积极参与课堂讨论，提高他们的口语表达能力。
六、教学扩展：1. 引入动画产业的市场分析，让学生了解动画产业的经济价值。
2. 探讨动画技术与艺术的结合，让学生了解动画制作的前沿技术。
3. 介绍动画教育与职业规划，激发学生对动画专业的学习兴趣。
七、教学实践：1. 组织学生参观动画制作公司或动画展览，增加学生对动画产业的了解。
2. 安排学生参与动画制作项目，让学生动手实践，提高制作能力。
3. 举办动画作品比赛，鼓励学生创作，提高学生的审美和评价能力。
八、教学反馈：1. 定期收集学生的反馈意见，了解学生在学习过程中的需求和问题。
动画概论
《动画概论》课程教学大纲教学对象（适用专业）：《动画概论》是动画学院动画艺术专业、电脑动画专业本科及专科必修的基础理论课，是动画专业主干课程。
该课程授课对象为动画专业本科一年级学生，一般在一年级第一学期授课。
课程性质：本课程为基础理论课。
教学目的：目的是让学习动画专业的学生掌握必要的基础理论知识，以便进一步学习各种动画专业知识与技能。
教学内容及要求：《动画概论》为动画专业基础理论课程。
该课程通过讲授与影片观摩全面而概括地向学生传授学习动画专业所必须了解的有关基础理论知识。
该课程主要包括以下几个部分：∙动画起源与发展——动画原理，动画的产生，早期动画发展历史，动画分流等;∙动画的概念与特征——动画的定义、动画的艺术特征等；∙动画的分类——叙事分类、形式分类、功能分类等;∙动画创作原理——观众心理、动画影片构成、创作法则等；∙动画创作方法——动画片工艺流程、动画创作分工职责、不同形式动画的制作工艺等；∙动画片的欣赏与解读——欣赏的定义、欣赏的目的、欣赏与解读方法等；∙动画片的风格和流派——中、美、日、俄、韩、法等国动画片创作概况及比较；本课程教学采用理论与实践结合的方式，即以讲授为主，结合讲授观摩相关动画影片，并适当安排专题作业及实地考察。
教学方法：本课程虽为理论课程，但并非单纯为了理论研究，更重要的还是为了创作。
所以本课程重视理论与实践结合的教学方法：以课堂讲授为主，观摩影片为辅；同时以电脑多媒体等方式展示文字、图片资料，并适当安排讨论及到创作单位实地参观考察。
实践教学内容及要求：结合课程观摩有关中外动画影片。
教材：《动画概论》教学参考书（资料）：《二十世纪中国动画艺术史》陕西人民美术出版社，张慧临《中国动画电影史》中国电影出版社，颜慧、索亚斌《动画电影探索》远流出版社，黄玉珊、余为政合编《电影的读解》重庆大学出版社，袁智忠《运动规律》海洋出版社，孙聪《动画视听语言》海洋出版社，孙立考核方式：本课程一般不设考试。
《动画概论》教案
《动画概论》教案一、教学目标1. 让学生了解动画的基本概念、历史和发展趋势。
2. 使学生掌握动画的分类、制作流程和基本技术。
3. 培养学生的创新意识和审美能力，为后续学习动画制作打下基础。
二、教学内容1. 动画的定义与分类1.1 动画的定义1.2 动画的分类：传统动画、数字动画、实验动画等2. 动画的历史与发展2.1 动画的起源与发展2.2 国内外著名动画作品及创作者3. 动画制作的基本流程与技术3.1 动画制作的准备阶段：剧本、角色设计、场景设计3.2 动画制作的过程：原画、动画、上色、配音等3.3 动画制作的软件与设备介绍4. 动画的审美特征与创新4.1 动画的审美特征：形式美、寓意美、幽默美等4.2 动画创新的方向：故事情节、表现手法、技术应用等5. 动画产业与市场5.1 动画产业的现状与发展趋势5.2 动画市场的需求与竞争5.3 动画从业者的职业规划与发展三、教学方法1. 讲授法：讲解动画的基本概念、历史、制作技术等。
2. 案例分析法：分析国内外著名动画作品，让学生了解动画创作的优秀案例。
3. 讨论法：组织学生讨论动画的审美特征、创新方向等，培养学生的独立思考能力。
4. 实践操作法：让学生动手制作简单的动画作品，提高学生的实际操作能力。
四、教学资源1. 教材：《动画概论》2. 课件：动画作品、制作过程演示等3. 网络资源：动画相关网站、论坛、教程等4. 设备：计算机、投影仪、音响等五、教学评价1. 平时成绩：考察学生的课堂表现、作业完成情况等。
2. 实践作品：评估学生制作的动画作品的创意、技术、表现力等。
3. 期末考试：测试学生对动画概论知识的掌握程度。
六、教学安排1. 课时：共计32课时，每课时45分钟。
2. 课程安排：第1-4课时：动画的定义与分类第5-8课时：动画的历史与发展第9-12课时：动画制作的基本流程与技术第13-16课时：动画的审美特征与创新第17-20课时：动画产业与市场七、教学重点与难点1. 教学重点：动画的基本概念与分类动画的历史与发展动画制作的基本流程与技术动画的审美特征与创新动画产业与市场2. 教学难点：动画制作的技术细节动画的审美特征与创新动画产业的发展趋势八、教学步骤1. 引入新课：通过播放一部经典动画作品，引发学生对动画的兴趣。
动画概论
参加各种国际动画评奖对于动画事业的发展非常 重要，由于种种原因，许多原创性质的作品在电影院 和电视上播放的机会很少，参加各种国际动画节是动 画学者和艺术家展示才能的空间。另外参加国际动画 节，可以遇到很多杰出的人才，是开阔眼见的提高认 识的理想途径。
1、法国昂西国际动画节简介 法国昂西国际动画节始创于1960年，是顶尖级的国际动画 评奖节。昂西国际动画节在表现和提高动画艺术（以各种不同 的艺术表现形式）方面的能力和水平，使它成为一个世界动画 业界专业人士集会的中心场所，也是所有业内人士都不会忽视 的一个重要节日。 在业内发展的四十多年里，昂西国际动画节根据技术的多 样化设置了四类评奖范畴：水彩作品、剪纸作品、粘土作品、 三维作品。评奖种类有：动画短片；故事片；电视动画片、电 视广告片；学生毕业作品；网络短片；网络系列片。
4、萨格勒布世界动画电影节 萨格勒布第一次世界动画电影节在1972年6月举办。从那时 起３０多年，萨格勒布与法国昂西每隔一年在春季交替举办动 画节。 从动画节开始之初，它的主要特点就是萨格勒布动画电影 学校的艺术家在制定动画节的日程中起到主要作用。1986年， 萨格拉布引入终身成就奖，从那时起，它就定期颁给那些以创 造性的工作为世界动画艺术的发展作出突出贡献的人们。
1961——1964年，动画长片《大闹天宫》，标志着中国动画民族风格在此期间形成
文革结束后，中国动画的第二个高峰期《哪吒闹海》《天书奇谭》
4欧洲各国
苏联第一部动画片《战火中的中国》 《星际的旅行》《阿哈梅德王子奇遇记》 二站后：《快乐的歌》《渔夫和金鱼的故事》
英国：《动物农庄》《小鸡快跑》《小鸭历险记》 法国：《国王与鸟》
萨格勒布：
被誉为艺术动画的圣地， 每两年举办一次萨格勒布动画节 1949年：《大会议》 建立了第一家专业的动画片制作厂——杜加电影公司 《月亮上的牛》《代用品》《游戏》 《苍蝇》《噩梦》《好奇心》《学走路》 《消毒》《墙》
动画概论精品PPT课件
❖ （3）中国动画
❖ 中国动画起源于20世纪20年代，1926年摄制了中国第一部动 画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。直至20世纪40 年代，万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》，发 行到东南亚和日本地区，并受到人们的热烈欢迎，为中国动画 走向国际作了很好的铺垫。在1957年，上海美术电影厂厂长特 伟提出了“探民族风格之路”的口号，从此开始了中国动画的 民族风格建设。中国动画曾无比地辉煌过，这也证明中国动画 片是有实力的，有适合它发展的艺术规律。综观中国动画这几 十年的发展，可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道 路，在改革开放以后，在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。
七龙珠动漫
七龙珠动漫
动画
❖ 动画 ❖ （animation & anime）或者卡通（cartoon）所指的是由许多
帧数静止的画面连续播放时的过程，虽然两者常被争论有何不 同，不过基本上都是一样的。 ❖ 无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每 次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起， 并且以每秒16帧或以上去播放（一般动画片都是以每秒24帧的 速度播放的），使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉暂留 现象所造成）。 ❖ 通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，随着电脑动 画技术的发展，如今的动画制作可以相对节省更多人力物力， 一般导入电脑技术，都是为了节省人力和成本， ❖ 动画片也一样，特别是对于不得不以较少的预算进行制作的电 视动画剧集来说，电脑化就等于节省人力。
❖ 蒸汽船威利 观看
❖ B ：其它美国动画片厂
❖ 华纳电影公司 ❖ 代表作：《僵尸新娘》《超人》等
❖ （2）日本动画
❖ 日本是世界第一动漫强国。其动漫发展的模式具有鲜明
《动画概论》教案
《动画概论》教案章节一：动画的概述教学目标：1. 了解动画的定义和特点2. 掌握动画的分类和基本元素3. 理解动画的制作流程和产业发展教学内容：1. 动画的定义和特点2. 动画的分类（包括传统动画、计算机动画、定格动画等）3. 动画的基本元素（包括画面、声音、故事等）4. 动画的制作流程（包括剧本创作、角色设计、动画制作等）5. 动画产业的发展历程和现状教学活动：1. 引入动画的定义和特点，让学生对动画有初步的认识2. 通过展示不同类型的动画作品，让学生了解动画的分类3. 分析动画作品，让学生掌握动画的基本元素4. 介绍动画的制作流程，让学生了解动画制作的步骤5. 分析动画产业的发展历程和现状，让学生了解动画产业的发展情况章节二：动画的起源和发展教学目标：1. 了解动画的起源和发展历程2. 掌握不同国家动画的特点和代表作品3. 理解动画发展的影响因素和技术进步教学内容：1. 动画的起源和发展历程2. 不同国家动画的特点和代表作品（包括美国、日本、欧洲等）3. 动画发展的影响因素（包括社会、文化、技术等）4. 动画技术的进步（包括计算机动画技术、虚拟现实等）教学活动：1. 引入动画的起源和发展历程，让学生对动画的发展有初步的了解2. 通过展示不同国家动画作品，让学生了解不同国家动画的特点和代表作品3. 分析动画发展的影响因素，让学生理解动画发展的背景和环境4. 介绍动画技术的进步，让学生了解动画技术的发展趋势章节三：动画的类型和风格教学目标：1. 了解动画的不同类型和风格2. 掌握不同类型和风格的动画特点和代表作品3. 理解动画类型和风格对观众的影响教学内容：1. 动画的不同类型（包括喜剧、悲剧、科幻、奇幻等）2. 动画的不同风格（包括写实、卡通、抽象等）3. 不同类型和风格的动画特点和代表作品4. 动画类型和风格对观众的影响教学活动：1. 引入动画的不同类型，让学生对动画的类型有初步的了解2. 通过展示不同类型和风格的动画作品，让学生了解不同类型和风格的特点和代表作品3. 分析不同类型和风格的动画特点，让学生掌握动画的多样性和丰富性4. 讨论动画类型和风格对观众的影响，让学生理解动画的吸引力和影响力章节四：动画的制作流程教学目标：1. 了解动画的制作流程和各个环节2. 掌握动画制作的技巧和方法3. 理解动画制作团队合作和沟通的重要性教学内容：1. 动画制作的流程和各个环节（包括剧本创作、角色设计、动画制作等）2. 动画制作的技巧和方法（包括绘画、配音、剪辑等）3. 动画制作团队合作和沟通的重要性教学活动：1. 引入动画制作的流程和各个环节，让学生对动画制作有初步的了解2. 通过展示动画制作的作品和幕后制作过程，让学生了解动画制作的技巧和方法3. 分析动画制作的团队合作和沟通的重要性，让学生理解团队合作在动画制作中的作用章节五：动画的创意和表现教学目标：1. 了解动画的创意来源和表现手法2. 掌握动画创意的构思和实现过程3. 理解动画创意对作品的影响和吸引力教学内容：1. 动画的创意来源和表现手法（包括故事、角色、画面等）2. 动画创意的构思和实现过程（包括构思、创作、制作等）3. 动画创意对作品的影响和吸引力教学活动：1. 引入动画的创意来源和表现手法，让学生对动画创意有初步的了解2. 通过展示不同动画作品，让学生了解不同创意的表现手法和效果3. 分析动画创意的构思和实现过程，让学生掌握动画创意的构思方法和实现技巧4. 讨论动画创意对作品的影响和吸引力，让学生理解创意在动画制作中的重要性章节六：动画剧本创作教学目标：1. 了解动画剧本的基本结构和要素2. 掌握动画剧本的创作技巧和方法3. 理解动画剧本对整个动画作品的重要性教学内容：1. 动画剧本的基本结构和要素（包括开场、发展、高潮、结局等）2. 动画剧本的创作技巧和方法（包括角色塑造、情节安排、对话创作等）3. 动画剧本对整个动画作品的重要性教学活动：1. 引入动画剧本的基本结构和要素，让学生对动画剧本有初步的了解2. 通过分析典型动画剧本案例，让学生掌握动画剧本的创作技巧和方法3. 学生分组进行动画剧本创作实践，培养学生的实际创作能力4. 组织学生进行剧本交流和评价，提升学生的剧本创作水平章节七：角色设计与动画表演教学目标：1. 了解角色设计的基本原则和方法2. 掌握动画表演的基本技巧和表现方式3. 理解角色设计与动画表演在动画作品中的重要性教学内容：1. 角色设计的基本原则和方法（包括造型设计、性格塑造等）2. 动画表演的基本技巧和表现方式（包括表情、动作、语音等）3. 角色设计与动画表演在动画作品中的重要性教学活动：1. 引入角色设计的基本原则和方法，让学生对角色设计有初步的了解2. 通过分析典型动画角色案例，让学生掌握角色设计的方法和技巧3. 学生进行角色设计实践，培养学生的实际设计能力4. 引入动画表演的基本技巧和表现方式，让学生了解动画表演的要求和方法5. 学生进行动画表演实践，培养学生的实际表演能力章节八：动画制作技术教学目标：1. 了解传统动画制作技术和计算机动画制作技术2. 掌握动画制作的常用软件和工具3. 理解动画制作技术的发展趋势教学内容：1. 传统动画制作技术（包括绘画、拍摄等）2. 计算机动画制作技术（包括二维动画、三维动画等）3. 动画制作的常用软件和工具（如Adobe After Effects、Maya、Flash等）4. 动画制作技术的发展趋势（如虚拟现实、增强现实等）教学活动：1. 引入传统动画制作技术，让学生对传统动画制作有初步的了解2. 通过展示计算机动画制作作品，让学生了解计算机动画制作技术3. 介绍动画制作的常用软件和工具，让学生掌握动画制作的实际操作4. 学生进行动画制作实践，培养学生的实际制作能力5. 介绍动画制作技术的发展趋势，让学生了解动画制作技术的发展方向章节九：动画声音与配乐教学目标：1. 了解动画声音的基本元素和作用2. 掌握动画声音的录制和编辑技巧3. 理解动画配乐的选择和运用对动画作品的影响教学内容：1. 动画声音的基本元素和作用（包括对话、音效、背景音乐等）2. 动画声音的录制和编辑技巧（如声音的采集、剪辑、混音等）3. 动画配乐的选择和运用（包括配乐的风格、情感表达等）教学活动：1. 引入动画声音的基本元素和作用，让学生对动画声音有初步的了解2. 通过展示典型动画声音作品，让学生了解动画声音的录制和编辑技巧3. 学生进行动画声音的录制和编辑实践，培养学生的实际操作能力4. 引入动画配乐的选择和运用，让学生了解配乐对动画作品的影响5. 学生进行动画配乐的选择和运用实践，培养学生的实际配乐能力章节十：动画作品的赏析与评价教学目标：1. 了解动画作品赏析的基本方法和途径2. 掌握动画作品评价的标准和原则3. 理解动画作品赏析与评价对动画创作和欣赏的重要性教学内容：1. 动画作品赏析的基本方法和途径（包括观看、分析、讨论等）2. 动画作品评价的标准和原则（如创意、技术、故事等）3. 动画作品赏析与评价对动画创作和欣赏的重要性教学活动：1. 引入动画作品赏析的基本方法和途径，让学生对动画作品赏析有初步的了解2. 通过观看和分析典型动画作品，让学生掌握动画作品赏析的方法和技巧3. 学生进行动画作品赏析实践，培养学生的实际赏析能力4. 引入动画作品评价的标准和原则，让学生了解动画作品评价的要求和方法5. 学生进行动画作品评价实践，培养学生的实际评价能力章节十一：动画产业与市场教学目标：1. 了解动画产业的构成和运作方式2. 掌握动画市场的基本规律和趋势3. 理解动画产业与市场的相互关系教学内容：1. 动画产业的构成（包括制作、发行、播出等）2. 动画市场的运作方式（包括市场需求、营销策略等）3. 动画产业与市场的相互关系教学活动：1. 引入动画产业的构成，让学生对动画产业有全面的了解2. 通过分析动画市场案例，让学生掌握动画市场的运作方式3. 讨论动画产业与市场的相互关系，让学生理解产业发展与市场需求的互动性章节十二：动画节的参与与评价教学目标：1. 了解动画节的种类和作用2. 掌握动画节参与的基本要求和评价标准3. 理解动画节对动画产业和动画创作者的重要性教学内容：1. 动画节的种类和作用（包括竞赛、展示、交流等）2. 动画节参与的基本要求（包括作品提交、评审流程等）3. 动画节的评价标准（包括创意、技术、故事等）教学活动：1. 引入动画节的种类和作用，让学生对动画节有初步的了解2. 通过分析典型动画节案例，让学生了解动画节参与的基本要求和评价标准3. 学生进行动画作品的创作和提交，培养学生的实际参与能力4. 组织学生对动画节作品进行评价，提升学生的评价能力章节十三：动画教育与职业规划教学目标：1. 了解动画教育的现状和趋势2. 掌握动画专业的核心课程和技能要求3. 理解动画教育与职业规划的关系教学内容：1. 动画教育的现状和趋势（包括课程设置、教学方法等）2. 动画专业的核心课程和技能要求（包括绘画、动画制作、剧本创作等）3. 动画教育与职业规划的关系教学活动：1. 引入动画教育的现状和趋势，让学生对动画教育有初步的了解2. 通过分析动画专业的课程和技能要求，让学生了解动画专业的核心知识3. 引导学生进行职业规划，帮助学生明确职业发展方向章节十四：动画作品的伦理与法律问题教学目标：1. 了解动画作品中的伦理问题2. 掌握动画作品法律保护的基本知识3. 理解动画作品伦理与法律问题的重要性教学内容：1. 动画作品中的伦理问题（包括版权、肖像权、文化差异等）2. 动画作品法律保护的基本知识（包括版权法、知识产权法等）3. 动画作品伦理与法律问题的重要性教学活动：1. 引入动画作品中的伦理问题，让学生对动画伦理有初步的了解2. 通过分析动画作品法律案例，让学生掌握动画法律保护的基本知识3. 讨论动画作品伦理与法律问题的重要性，让学生理解伦理与法律在动画创作和传播中的作用章节十五：动画未来发展趋势教学目标：1. 了解动画产业的发展趋势2. 掌握动画技术的新发展3. 理解动画产业未来的发展方向教学内容：1. 动画产业的发展趋势（包括数字化、网络化、虚拟现实等）2. 动画技术的新发展（包括4K、8K、3D动画等）3. 动画产业未来的发展方向（包括动画与游戏的融合、动画与实体的结合等）教学活动：1. 引入动画产业的发展趋势，让学生对动画产业发展有初步的了解2. 通过展示动画技术的新发展作品，让学生了解动画技术的新进展3. 讨论动画产业未来的发展方向，让学生理解动画产业的未来趋势重点和难点解析重点：1. 动画的基本概念、类型、风格及制作流程。
动画概论非常详细的动画流程PPT教案学习
有无穷的表现力。 源于生活、高于生活。
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动画的艺术特征
抽象：抽象是动画艺术一个根本性的艺术特征是 它与写实绘画相区别的所在。但这种抽象和概念 的抽象不同，它总是和一定的特征形象联系在一 起。
动画作品构成
故事构成：人物、动作、人物关系、情节、 情节点、场景等。
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动画和绘画的区别
都可以在二维空间里表现三维空间，绘画是二维 的，动画是五维的。 绘画画面是静止的，有固定的长和宽，动画多一 个时间和声音的要素。 绘画是画框内的艺术，动画是画框外的艺术。 绘画的构图是静态构图，动画构图是动态构图。
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逐格动画
所有的动画都可以被看作是逐格动画，逐 格动画就是通过逐格拍摄单独的动作，无 论是使用模型或是绘稿，然后合并在一起 进行连续放映，以产生连续活动的影像。
创作方法：先有故事、先有形象、先有影 象、先有声音、改编。
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动画（卡通）思维
动画思维属于形象思维，以文学创作的思 维形态、电影剧作的思维形态、蒙太奇思 维的形态为基础的综合思维方式。
独特的想象力。 动作表现的夸张性。 表现方法的多样性。 故事的趣味性。 结果的戏剧性（不第可44页/预共119页测性）。
动画创作是以电影化的想象、文学的洞察力和美术的表现力为基 础，进行视觉和听觉的思维和想象。
动画创作的规律是以文学创作、美术创作、音乐创作、戏剧创作、 以及电影创作的规律为基础的思维及表现方法。
动画创作的规律既是美术的又是电影的，既是艺术的又是技术的。
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动画创作方法
动画概论教案
教学内容批注第一章动画概论做梦是人类的需要，幻想是人类的特权，而动画正因为其无与伦比的表现力得到大众的喜爱，动画被誉为人类“造梦的工厂”。
欢迎大家随我一起走进和了解创造梦的地方。
动画艺术创作不同于传统绘画形式，是一门集绘画、音乐、摄影、文学和电脑技术等为一体的绘画型影视艺术门类。
浙江工商大学动画系培养目标是面向二十一纪并具有创造思维与实践能力的动画设计人才，专业于2001年组建并招生，现在下设艺术动画专业和数字动画专业两个专业方向。
艺术动画专业方向以二维动画为主要教学内容，三维影视动画相关知识为辅，数字动画专业方向以三维影视动画为主要教学内容，二维动画相关知识为辅。
并总括动画艺术特点和制作过程，为学生学习动画专业知识、掌握动画系统理论、明确动画发展方向打下扎实基础。
早在19世纪的1872年法国人端安得，自制了一台设备，一个能转动的圆盒，它由能旋转的圆筒形盒子组成。
当盒子旋转时，连续的画面就会进入人的视觉中；其后许多年中他一直致力于该设备的改进中，终于在1888年的10月份，瑞安的在自己家中做投影试验，放映了一部名叫《一只小鹿》的影片，最初的动画片雏形就这样诞生了，瑞安的便被称为动画技能上的“动画艺术之父”！《动画概论》这门课，涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究，详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。
其中一部分内容由特定领域的专家提供，如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程；《动画概论》还包括一系列的实战练习，帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。
此外，读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解，逐一了解动画影片制作的各个阶段。
教学内容批注动画师应不断探索新的动画创作方法，培养实验主义精神，这有助于动画领域的新成员具有更为开阔的视野，并不断发掘动画作为艺术形式、娱乐手段及交流介质进行表达的无限可能性。
动画概论教案
动画一词，源自拉丁文字源anima，是“灵魂”的意思，animare则指“赋予生命”，因此animate被用来表示“使……活动”的意思。
广义而言，把一些原先不活动的东西，经过影片的制作与放映，变成会活动的影像，即为动画。
“动画”的中文叫法应该说是源自日本。
需要特别提及的是“电脑动画”。
随着数字时代来临，电脑日益成为影像生成的主要技术手段，电脑动画应用的范围包罗万象，电影、电视、电脑游戏、网络，甚至手机，几乎涉及到了人们生活的方方面面。
电脑动画没有逐格拍摄的过程，而是在设定“关键帧”的起点和终点以及必要的参数之后，电脑就会自动计算其过程进行“加动画”，经过渲染完成动画。
电脑动画的基本原理和其他形式的动画不同，因此在发明之初，许多人认为电脑动画不该被归类为动画，而应算作一门独立的技术。
不过，现在电脑动画的应用十分普及，电脑俨然成为新世纪最强势的制作工具，此时再去探究电脑动画算不算动画，已经没有太大的意义了。
２、动画的艺术特点：
（１）、多样化的内容与形式
动画表现内容：动画具备表现抽象概念、虚拟角色的能力，同时也能以鲜艳的色彩、鲜活的角色动作吸引小朋友的注意力，所以动画到现在为止，仍是教育或儿童娱乐节目最适合的媒介。
动画表现形式：“形式”是展现作品风格的重要途径。
动画的表现形式到现在仍持续被扩展，较为常见的包括手绘平面动画、剪纸动画、偶动画、沙动画、电脑动画等。
（找几部具有代表性的动画片段进行播放）。
（２）、假定性。
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2、要冒一次险!整个生命就是一场冒险。走得最远的人，常是愿意 去做，并愿意去冒险的人。“稳妥”之船，从未能从岸边走远。-戴尔．卡耐基。
梦 境
3、人生就像一杯没有加糖的咖啡，喝起来是苦涩的，回味起来却有 久久不会退去的余香。
《动画概论》精品课4、守业的最好办法就是不断的发展。 5、当爱不能完美，我宁愿选择无悔，不管来生多么美丽，我不愿失 去今生对你的记忆，我不求天长地久的美景，我只要生生世世的轮 回里有你。
Hale Waihona Puke 66、节制使快乐增加并使享受加强。 ——德 谟克利 特 67、今天应做的事没有做，明天再早也 是耽误 了。——裴斯 泰洛齐 68、决定一个人的一生，以及整个命运 的，只 是一瞬 之间。 ——歌 德 69、懒人无法享受休息之乐。——拉布 克 70、浪费时间是一桩大罪过。——卢梭