2020九年级美术上册美术作品概览五教案1湘美版0222

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九年级上册美术全册教案

九年级上册美术全册教案

九年级上册美术全册教案第一章:美术基础知识1.1 美术的定义与分类了解美术的基本定义和特点掌握美术的分类,包括绘画、雕塑、设计、建筑等1.2 美术的历史与发展了解美术的起源和发展历程掌握不期的美术特点和代表作品1.3 美术的基本要素学习美术的基本要素,包括线条、形状、色彩、质感等了解这些要素在美术作品中的应用和重要性第二章:绘画技巧与材料2.1 绘画基础技巧学习绘画的基本技巧,包括铅笔、水彩、油画等掌握不同绘画技巧的特点和应用方法2.2 绘画材料的选用了解不同绘画材料的特点和用途学会正确选用绘画材料,包括画纸、画布、颜料等2.3 人物绘画技巧学习人物绘画的基本技巧和方法掌握人物比例、表情和动态的绘画技巧第三章:雕塑与设计3.1 雕塑基础学习雕塑的基本概念和技巧掌握雕塑的材料和创作方法3.2 雕塑创作实践进行雕塑创作实践,包括泥塑、石雕等培养学生的创造力和动手能力3.3 设计基础学习设计的基本概念和原则掌握设计的技巧和方法,包括平面设计、产品设计等第四章:美术欣赏与批评4.1 美术欣赏方法学习美术欣赏的方法和技巧培养学生的审美能力和欣赏水平4.2 美术作品的分析与评价学习分析美术作品的方法和要点掌握评价美术作品的标准和原则4.3 美术批评与写作学习美术批评的基本方法和写作技巧培养学生的批评能力和写作能力第五章:美术创作与实践5.1 创作准备与构思学习美术创作的准备工作和构思方法培养学生的创造力和想象力5.2 美术创作实践进行美术创作实践,包括绘画、雕塑等培养学生的动手能力和创作能力5.3 作品展示与评价学习作品展示的方法和技巧进行作品评价,培养学生的批评能力和审美能力第六章:摄影与数字艺术6.1 摄影基础了解摄影的定义、分类和基本设备学习摄影的基本技巧,包括构图、曝光、对焦等6.2 摄影创作进行摄影创作实践,探索不同主题和风格的摄影作品培养学生的创造力和摄影技巧6.3 数字艺术概述了解数字艺术的概念和发展趋势学习数字艺术的基本创作方法和技巧第七章:中国传统美术7.1 中国画基础学习中国画的定义、分类和基本技法掌握毛笔、墨、纸等材料的使用方法7.2 中国画创作与欣赏进行中国画创作实践,探索不同题材和风格的作品学习欣赏中国画的审美标准和特点7.3 传统雕塑与建筑了解中国传统雕塑和建筑的特点与艺术价值学习中国传统雕塑和建筑的基本技法和风格第八章:现代艺术与实验性艺术8.1 现代艺术概述了解现代艺术的定义和主要流派学习现代艺术的基本特点和创作方法8.2 实验性艺术与装置艺术学习实验性艺术和装置艺术的概念与创作方法探索实验性艺术与装置艺术的社会意义和表达方式8.3 街头艺术与涂鸦了解街头艺术的起源和发展学习街头艺术和涂鸦的基本技巧和创作方法第九章:美术与生活9.1 美术与日常生活了解美术在日常生活环境中的运用学习家居、服饰、食品等领域的美术设计方法9.2 美术与广告设计学习广告设计的基本原则和方法掌握广告设计中的视觉传达和创意表现技巧9.3 美术与公共艺术了解公共艺术的定义和作用学习公共艺术的设计原则和创作方法第十章:美术鉴赏与研究10.1 美术史的研究方法学习美术史的研究方法和研究途径培养学生的美术史研究和分析能力10.2 美术作品的分析与解读学习分析美术作品的历史背景、艺术特点和意义提高学生对美术作品的深入理解和解读能力10.3 美术鉴赏与批评学习美术鉴赏和批评的方法和技巧培养学生的美术鉴赏和批评能力,提高审美水平重点解析本九年级上册美术全册教案涵盖了美术基础知识、绘画技巧与材料、雕塑与设计、美术欣赏与批评、美术创作与实践、摄影与数字艺术、中国传统美术、现代艺术与实验性艺术、美术与生活以及美术鉴赏与研究等多个方面。

【2019-2020】九年级美术上册第5课门教案2湘美版

【2019-2020】九年级美术上册第5课门教案2湘美版

教学资料范本【2019-2020】九年级美术上册第5课门教案2湘美版编辑:__________________时间:__________________门1教学目标1、知识技能目标:通过对古代皇宫的门、现代家庭居室的门、西北窑洞的门、江南农家的门、云南大理白族的门、哈萨克族的门等不同时代、不同地区的门的风格特点的赏析和比较,激发学生学习建筑的兴趣,加深对建筑所蕴涵的历史、文化内涵的欣赏和理解,引导学生设计一个有一定主题和文化蕴意的门,培养学生的自主、探索、创新能力,抒发内心强烈的审美感受。

2、人文情感目标:以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。

并通过对文学、历史、音乐、民俗、绘画、建筑中门的形象的理解,增强学生的综合审美感受力。

2学情分析门与我们的生活密切相关,随着人们生活需要和审美需求的变化,门的样式逐渐丰富,它是技术与艺术的结合,是人的理性思索和对人生意义的探讨。

本课分别选取了与学生生活密切相关的“门”为美术学习内容,从有关“门”的谜语、门的文化、“门是技术和艺术的结合”等角度,引导学生加深对门的文化内涵的认识。

书上登载了古代皇宫的门、现代家庭居室的门、西北窑洞的门、江南农家的门、云南大理白族的门、哈萨克族的门等不同时代、不同地区的门的照片,提供了学生比较建筑样式,了解审美观念的线索,并以此来激发学生学习建筑的兴趣,加深对建筑所蕴涵的历史、文化内涵的理解。

并以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。

门有各种各样的。

旅馆、商店和公共建筑的转门,它们是喧闹的现代生活方式的象征。

还有古旧的吱吱作响的小门,它们是风俗与传统的标志。

门的意义就是把隐藏在它内部的事物加以掩盖,给心儿造成悬念。

门在装饰美化我们生活的同时也在考验或抚慰我们的心灵。

门是人的一生中经过最多的地方,开门和关门是我们生命之中最平常、最普通的一部分,开门和关门是人生中含意最深的动作,在一扇扇门内,隐藏着何等样的奥秘!认识和感受门的文化含义是贯穿本文的中心主线,教学中要充分体现人文性特点,突破美术教学的界限,将主题放到广阔的文学、历史、音乐、民俗等环境中去,增强学生的综合感受力。

湘教版九年级美术上册教案全集

湘教版九年级美术上册教案全集
五、课后作业
进一步完善居室模型;继续观察室内以及自然界的透视现象。
(第二课时)
课时教学目标:在对居室色彩搭配、家具设计等相关问题思考的基础上大胆创新,尝试运用透视知识画出自己居室的设计稿。
六、依据模型,运用所掌握的透视知识画一张居室草图
复习上节课的透视知识,以此为基础,进一步讲解平行透视、成角透视的透视规律要点:
2.为进一步了解建筑艺术提供教学资源;
3.讲解下节课任务,布置准备工作。
→学生草图展示、归类。
→相关书籍和网址。
(第二课时)
教学目标:根据设计草图,制作简单的建筑模型;进一步感受经典建筑的魅力。
课前准备:同上。
五、学习制作方法
1.对小组的设计进行评价,为制作提出建议;
2.明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项;
2.渔猎是原始人类重要的生产方式,但图案并没有直接表现捕鱼的情景,你认为还有其他的意义吗?它是单纯的装饰吗?
教学提示:作为中华民族古老的生殖崇拜的象征,鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。
《人面鱼纹盆》以图案结构线作为抓形的基础。有人把它看做半坡人的巫术图腾,象征其氏族人丁昌盛的局面。
→《人面鱼纹盆》以及人面鱼纹的分解动画。
课目
第1课长河漫步
年级
9年级上册
执教
尹静
教学程序
教学活动
媒体运用
(第一课时)
教学目标
初步了解中国美术发展的历史源流,了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。
→多媒体演示图片与文字。
一、问题导入
关联早期人类的生存方式,有效引导学生运用历史知识进入课题。
人类社会发展进程中?熏陶器的出现意味着什么?芽
视觉感受:朴实与华丽,简略与丰富;

初中湘美版优秀美术课教案设计

初中湘美版优秀美术课教案设计

初中湘美版优秀美术课教案设计教案标题:初中湘美版优秀美术课教案设计教案目标:1. 了解湘美版美术教材的特点和教学要求。

2. 培养学生对于美术的兴趣和创造力。

3. 提升学生的美术表达能力和审美能力。

教学重点:1. 学习湘美版美术教材中的关键知识点。

2. 培养学生的观察力和表达能力。

3. 引导学生运用不同的艺术技法进行创作。

教学难点:1. 如何引导学生进行主题创作。

2. 如何提高学生的艺术表达能力。

教学准备:1. 湘美版美术教材。

2. 美术工具和材料,如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料等。

3. 展示学生作品的展板或墙面。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 引导学生观察一幅名画,并让他们描述画中的内容和感受。

2. 提问:你们对美术有什么兴趣?有没有自己喜欢的艺术家或艺术作品?二、知识讲解(10分钟)1. 介绍湘美版美术教材的特点和教学要求。

2. 讲解本节课的知识点,如色彩运用、构图等。

三、示范与练习(15分钟)1. 示范使用不同的艺术技法进行创作,如铅笔素描、水彩画等。

2. 让学生跟随示范进行练习,提供个别指导和帮助。

四、主题创作(20分钟)1. 给学生一个主题,如“我的家乡”或“我最喜欢的动物”,鼓励他们进行创作。

2. 提供学生所需的艺术工具和材料,并在创作过程中提供指导和支持。

五、展示与评价(10分钟)1. 让学生展示自己的作品,并互相欣赏和评价。

2. 教师对学生的作品进行评价,鼓励他们继续努力和提高。

六、总结与反思(5分钟)1. 让学生总结本节课所学的知识和技巧。

2. 提问:你觉得自己在本节课中有哪些进步?还有哪些需要改进的地方?教学延伸:1. 鼓励学生参加美术比赛或展览,展示自己的作品。

2. 组织美术创作小组,让学生合作进行创作。

教案设计说明:本教案设计旨在通过湘美版美术教材,培养学生对美术的兴趣和创造力,提升他们的美术表达能力和审美能力。

教案中采用了导入、知识讲解、示范与练习、主题创作、展示与评价以及总结与反思等环节,使学生在实际操作中学习和运用美术知识和技巧。

湘教版九年级上册全册美术 教案设计

湘教版九年级上册全册美术 教案设计
教案难点
了解各时期代表人物的艺术特点。
教具准备
多媒体课件








一、导入新课:
在神学权威的笼罩下,欧洲中世纪艺术大都服务于宗教,宣传教义。随着文艺复兴的到来,艺术走下神坛,汲取古典精髓,注入人文精神,表现人的世俗生活,开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰,基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统,影响深远。
《大卫》雕塑M开朗基罗(意大利)
M开朗基罗致力于解剖人体,研究人体结构和运动,故而他的作品更能充分展示人体的力量之美。
《农民的舞蹈》油画彼得·勃鲁盖尔(尼德兰)
画家去除了宗教与神话的限制,走向民间,在朴实的平凡生活中发现了生命的美。
2、艺术直接表现生活
随着人文主义的发展,越来越多的艺术家将目光转向现实的生活,以平民百姓为主题,甚至自然界的花草和禽鸟也可成为主题,思想的活跃使得文艺复兴艺术进入大师辈出的时代,极为深远的影响了后来的西方艺术。
课件:《暴风雨》乔尔乔内(意大利)
《草地》(水彩画)丢勒(德国)
《自画像》(油画)丢勒(德国)
无论是草地上的植物还是镜子中的自己,丢勒都以极其客观科学的精神一丝不苟的记录下来,呈现在画面上。
三、思考练习:
请说一说《暴风雨》和《带金翅雀的圣母》中人物与景物之间的关系有什么不同?
查找资料,了解文艺复兴时期同其他时期同类题材作品进行比较,写一篇200-300字的短文,谈谈你对文艺复兴时期美术的认识。
2、尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较下面三幅《圣母子》作品的差别,并谈一谈造成这种差别的社会背景。
四、作业与课堂评价

九年级美术上册 美术作品概览(五) 湘美版

九年级美术上册 美术作品概览(五) 湘美版

2004 年希 腊雅 典奥 运会
《拉奥孔》公元前一高世:纪2.02米
约公元前150年
古希腊的雕像的特点
• 写实、追求 一种和谐的 理想美。
古希腊的神像为什么都是裸体艺术?
• 古希腊对神灵的观念与众不同,它是以人 的形象和思想情感塑造神。因此古希腊的 神像 从外相上来看就是人像。他们认为人 体是最美的,向神灵展示人体,是对神最 大的敬奉,所以无论是人像还是神像都以 裸体的形式来展现。
美术作品 概览
猜猜 我是谁?
希腊
罗马
教学目的:
1、了解古希腊、古罗马的美术概况及表现形式。 2、初步掌握欣赏西方古典雕塑、建筑的基本方法
重点:
1、古希腊的审美风尚,及雕刻艺术的伟大成就 2、古罗马建筑的风格的与内涵
古希腊美术
• 古希腊的历史最早溯到约公元前20世纪到公元前 12世纪。 • 古希腊古罗马是欧洲文明的发源地,他们当时的 势力范围,远远超出现在希腊和意大利的地理范 围,影响到欧、亚、非三洲
• 罗马斗兽场
斗兽场内部的看台,由低到高分为四组,观众的席位 按等级尊卑地位之差别分区。甚高、甚大、甚巧,仍 让人为往日的辉煌啧啧称奇
万神庙 公元二世纪
• 直径为43.4米 的万神庙大圆 顶的世界纪录, 直到1960年才 被在罗马所建 的直径达100米 的新体育馆大 圆顶打破
奥古斯都像
• 罗马帝国开国元首 • 高大健美,具有英
作品:《掷铁饼者》
作者:米隆
规格:152厘米
创作时间:公元前 450年

表现一个健美而又

富有力量感的运动

员形象,展现一种 和谐和理想之美。

雅典娜 古希腊神话中的智慧、工艺女神

新湘美版九年级上册初中美术全册教案(教学设计)

新湘美版九年级上册初中美术全册教案(教学设计)

湘美版九年级上册初中美术全册教案《走下神坛》教案教学目的:1、学生能够了解欧洲文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点,掌握欣赏外国绘画作品的基本知识。

2、培养学生对外国绘画作品的欣赏能力。

3、学生能够了解欧洲文艺复兴时期美术“三杰”对西方绘画艺术的重大贡献,学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神,以及献身艺术的壮举。

教学重点:1.通过对达·芬奇等人的绘画作品的欣赏,2.了解文艺复兴时期绘画的总造型特点,进而掌握这一时期审美观念的变迁。

教学难点:学艺术家勤奋、刻苦的献身精神。

教具准备:黑板、课本和多媒体教学步骤:一、导入阶段(1)复习:同学们,继古希腊古罗马艺术之后,十五、十六世纪,在以意大利为中心的欧洲,出现了前所未见的艺术繁荣,这就是文艺复兴,那么,这场伟大的文艺复兴对西方绘画艺术产生了怎样的巨大的影响呢?我们就带着这个问题进入到今天的课程学习中····(2)新课导入达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》与中世纪的壁画《圣母子》对比,以突出文艺复兴的艺术特点。

我们知道,漫长的中世纪,艺术成为基督教的工具,无论雕塑还是绘画。

请看屏幕,这是一幅中世纪的壁画《圣母子》,右边是达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》,请同学们观察、比较,虽然是同一主题,但在绘画语言和对人物神态的刻画等方面你觉得有什么不同?学生回答,老师补充,完成文艺复兴与中世纪绘画的不同点中世纪的造型:概念化、僵滞。

色彩单调,神态呆板。

效果远离生活,没有生气。

使人敬而远之。

属性:宗教(封建)文艺复兴是造型:严谨、科学,真实自然。

色彩:富力而和谐。

神态鲜活,贴近现实生动使人倍感亲切,人文精神。

总结:由此可见,文艺复兴时期绘画艺术的特点:1、肯定人在现实生活中的价值与地位,尊重人的情感,赞美人的力量。

反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。

2、崇尚科学精神,探求真理与知识,尊重古典文化遗产并赞美自然的美丽,反对封建愚昧和虚伪的神学观念。

九年级美术上册第2课瞬间的精彩教案2湘美版027

九年级美术上册第2课瞬间的精彩教案2湘美版027

瞬间的精彩1教学目标1.情感目标:.能够主动观察与发现生活中的精彩瞬间,培养敏锐的洞察力,学会观察。

通过教学活动,体会摄影师用照片传递出的情感,学生能在拍照过程中体验摄影在一瞬间捕捉画面的乐趣2.知识目标:了解摄影能通过对不同的对象采用不同的角度、不同的背景来构图,传达感情与意图,反映生活;掌握摄影取景构图的特点,开阔眼界,丰富拍摄内容。

了解摄影构图的瞬间性特征。

3.技能目标:欣赏、讨论、操作实践,能用运用所学的摄影知识,模仿优秀作品的手法拍摄自己或周围人们的生活照,创作一件“有趣的校园生活”的照片。

2重点难点教学重点:1、欣赏摄影作品,感受精彩瞬间,培养对摄影的兴趣。

教学难点:1、在摄影过程中怎样通过构图突出画面中表现的主体2、掌握摄影取景构图的特点3教材分析《瞬间的精彩》属于造型.表现领域,对于拍摄照片,贴近学生的生活,也是现代人重要的文化活动之一,在本课的教学中运用多媒体和相机(或手机的照相功能),通过欣赏优秀的摄影作品,感受摄影者在一瞬之间传递出的情感,体会照片的价值和意义;重点讲解学习拍好照片的三大要素,在此也将美术中的构图、光线、色调知识贯穿其中,进一步体现美来自于生活;对于运用电脑软件处理照片这部分内容简单处理,主要通过欣赏图片来进行学习;课后作业安排为:拍下校园的角落,展示学生眼中不一样的校园。

4学情分析通过小学和初中七、八年级的美术课程学习,学生已经掌握了一定的美术基础知识,但对于理论知识还比较薄弱,在教学过程中仍需要加强。

九年级学生正逐渐形成自己的人生观、世界观和价值观,他们感情充沛、热情活泼,喜欢在课程中能亲自动手实践,对贴近生活的新知识有很高的学习热情。

《精彩的瞬间》这一课通过课前精心准备,能够调动学生的学习积极性,提高学生的学习兴趣,通过实践操作能提高学生的欣赏、技能水平。

5课前准备教师准备:教材、投影仪、数码相机、多媒体学生准备:教材、自己喜爱的摄影作品、相机6教学过程6.1 第一学时6.1.1教学活动活动1【导入】启发谈话,激发兴趣。

九年级美术上册 美术作品概览(五)教学设计 湘美版

九年级美术上册 美术作品概览(五)教学设计 湘美版
米隆的《掷铁饼者》,抓住了一个极富表现力的瞬间,完美地表现了运动员健美的身体和强劲的力量,充分显示了古希腊美术家塑造人体的高度技巧。
著名雕刻《拉奥孔》,以它精心的构思和对人体解剖的深入理解,在保持人的形体美的前提下,表现了拉奥孔及其两个儿子身遭巨蛇袭击时痛苦挣扎情景。
古希腊的帕特农神庙,采用古希腊建筑的典型形式——列柱围廊式,造型庄重宏伟,各部分比例匀称,风格开朗,并配以大量精美的浮雕,从而成为西方古典建筑的典范。
美术作品概览(五)
课题
美术作品概览(五)
共1课时第1课时
教学
目标
知识与能力目标:通过学习了解人类古代文明的艺术成就。
方法与过程目标:通过图片的欣赏,掌握各地艺术风格的异同。
情感与态度目标:通过学习和对比,体会我国作为“四大文明古国”之一的自豪与骄傲。
教学重
难点
掌握古代文明古国及古希腊、古罗马艺术风格的异同。
五、课堂小结:(用多媒体展示)
作业设计
列举古希腊、古罗马主要艺术。
教学反思Βιβλιοθήκη 教法学法讲解、欣赏、探究教














一、导入新课
1、大家知不知道我国是“四大文明古国”之一?
2、那大家知不知道,“四大文明古国”是哪四个?
中国、印度、埃及、巴比伦。
二、古埃及、两河流域、印度艺术
著名的胡福金字塔、狮身人面像和《受伤的母狮》,十分引人注目。
三、古希腊艺术作品
古希腊和古罗马是欧洲古代文明的发源地。它们在雕刻、建筑等方面创造的辉煌成就,奠定了西方美术的基础,对后世产生了深远的影响。
四、古罗马艺术作品

湘美版美术九年级上册第5课门教案

湘美版美术九年级上册第5课门教案

第5课门第1课时教学目标:通过本课教学,使学生对中国古代建筑门艺术有所了解,有所认识达到开拓眼界,增长知识,陶冶情操,培养欣赏中国古代建筑艺术的能力,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。

教学重点:通过传统建筑中的门去了解中国的传统建筑。

教学难点:理解中国古代建筑艺术主要特色。

教学用具:课件教学方法:讲授法教学过程:一、概述门就是建筑的出入口,在中国古代,无论是宫殿、寺庙、园林、住宅,无论是单幢房屋,还是成组建筑,都各有它们自己的门。

由于中国传统建筑群体差别很大,情况多样,大者可以是城市、宫殿,小者可以是四合院、天井院住宅,因而门的种类就非常多,有城门、宫门、殿门、庙门、院门、宅门之分。

中国传统建筑大门代表一个家的家风(门风)资望(门望)等。

它的形式和内容是门所反映、所记载的历史与文化。

门上的雕刻装饰和色彩的处理,都在不同程度上表现了古代的文化内涵,封建的礼制,伦理道德、理想追求等。

二、门的基本类型1、城楼门:2、殿式门:3、屋宇式门:4、随墙式门5、牌坊和牌楼三、门的基本组成1、门扇(门板门钉铺首看叶)2、门框(上槛联楹门枕石门簪门槛)3 、门斗4 、门头或门罩5 、门脸6 、门上附加装饰物(门神对联祈福避邪物应时装饰物)第2课时教学目标:1.引导学生设计一个有一定主题和文化蕴意的门,培养学生的自主、探索、创新能力,抒发内心强烈的审美感受。

2.通过对不同时代、不同地区的门的风格特点的赏析和比较,激发学生学习兴趣,加深对建筑所蕴涵的历史、文化内涵的欣赏和理解。

3.以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。

教学重点:门是技术与艺术的结合。

教学难点:以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。

教学用具:课件教学方法:欣赏、交流、讲解、尝试表现。

教学过程:一、导入猜谜语有耳能听,有口能说,有心就烦恼(打一字)二、讲授新课:1、门,首先是人们居所的出入口,同人的“脸面”。

【完整升级版】湘教版九年级上册美术教案

【完整升级版】湘教版九年级上册美术教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!)湘教版九年级上册美术教案美术九年级上册第一课长河漫步一、教材分析_长河漫步课题《长河漫步》明示了编者的意图。

本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,通过对彩陶、青铜器、兵马俑以及古代绘画的欣赏,长河漫步引导学生初步了解中国历史发展不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在“漫步”中学习综合运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力;长河漫步培养学生对中国艺术审美特点的探究兴趣,热爱祖国优秀传统文化,增强爱国主义精神。

教材列举了各历史时期有代表性的美术作品;同时考虑到不同门类和不同形式。

彩陶部分提出早期人类与自然的关系,通过对彩陶纹样的分析,帮助学生揭示艺术起源与原始社会的生产生活之间的种种联系;青铜器和兵马俑的介绍,将象征和写实的不同艺术表现风格的社会性呈现出来,调动学生综合运用历史文化知识进行审美体验;古代绘画部分尽可能地选用了不同形式、题材的绘画作品,内容包括人物、山水、花鸟,工笔、写意,风俗画和文人画等等。

通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。

以下将课本呈现的材料作简略分析:初中美术教案9年级上:01课长河漫步1.彩陶纹与青铜器纹饰之间的联系彩陶纹样内容分别和不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系,如猪纹、鸟纹之于河姆渡人,鱼纹、人面纹之于半坡人那样。

彩陶纹样中有写实的也有抽象纹样,两者之间有密切联系,抽象纹样大多是写实纹样变化的结果;青铜器纹样中的饕餮、夔、龙、凤等为想像中的神异动物,这些纹样更具有装饰性,常常对称排列,教材上的鸟纹和凤纹可以看出这种变化。

青铜器也有和彩陶纹相同的几何纹,如云雷纹、圆涡纹、回纹以及方格、三角等纹饰,常常作为陪衬的底纹。

2.彩陶、青铜器具有象征意义的纹饰与兵马俑的写实风格比较彩陶、青铜器的纹饰具有象征意义和装饰性,一是纹饰都依附于器物,或本身就是器物的造型。

部编版2020九年级美术上册《美术作品概览(五)》教案2 湘美版

部编版2020九年级美术上册《美术作品概览(五)》教案2 湘美版

美术作品概览(五)1教学目标一、教学目标:1.知识与能力目标:了解古希腊雕塑艺术的成就和基本特征;初步掌握“欣赏.评述”的基本方法。

2.过程与方法目标:能以小组合作的形式积极参与对经典雕塑作品的欣赏、讨论;能用简单的美术术语评述作品和表达自己的感受。

3.情感态度与价值观目标:对外国古代经典美术作品产生探索的欲望;能以平和健康的心态对待人体艺术;养成尊重世界多元文化的态度。

2教学过程2.1 第一学时2.1.1教学活动活动1【活动】教学设计一、视频导入1.播放雅典奥运会开幕式想一想:雅典奥运会的开幕式这个视频中,演员们扮演了什么样的形象?(模仿古希腊雕塑的形式)为什么在2004年雅典奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢?(古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头,西方雕塑的黄金时代。

在整个西方美术传统中,古希腊的雕塑占有重要的地位。

西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神,可以说都是从古希腊开始的。

)带着这样的问题,今天,我们就一起走进古希腊,了解古希腊的雕像艺术。

二、探索发现1.走进希腊(希腊一词为典雅、优美。

)地图版图展示,国旗(蓝白相间)A地处欧亚非洲要冲-有利于吸收亚非文明,文化交往B四周临海,土地贫瘠-有利于商业和海外贸易的发展-商品经济以平等为交换原则,也需要自由的环境,有助于希腊形成自由的社会环境和平等的观念.C山岭,水域将陆地分隔成小岛屿 -有利于城邦民主制政治的建立。

D人口增多、土地短缺-希腊人进行海外殖民活动-有助于形成开放探索的民族精神2.人文环境对希腊的影响我们一起来看看希腊的神(雕像) 欣赏雕塑:《宙斯雕像》,宙斯是古希腊神话中众神之王《阿波罗雕像》,阿波罗所有男神之中最英俊的,是光明之神。

《雅典娜》,古希腊宗教和神话中的智慧与女战神《阿佛洛狄忒(维纳斯)》,古希腊神话中爱与美的女神回顾古埃及雕塑比较古埃及雕塑,狗头人身的神(阿努比斯死神),古希腊的神是希腊人按照人的形象创造了神,神和人既同形又同性,神具有人的相貌和性格,他们也像人一样地喜怒哀乐,具有常人的思想感情和弱点。

新湘教版九年级上美术优秀教案(打印版)

新湘教版九年级上美术优秀教案(打印版)
教案难点
让学生在实际操作中进一步了解相机的结构与其功能。拍摄好照片的要素及观察发现美的能力。
教具准备
多媒体课件








一、导入:
1.课件出示学生的生活照片,并说一说照片中的故事和情感。
2.《大眼睛》现代解海龙
摄影已成为现代人重要的文化活动之一,在按下快门的一瞬间,却灌注了摄影者的情感,体现了摄影者的知识和审美修养以及技术掌握程度。是摄影者的自我表达。这些都是摄影给我们带来的美的回忆和感受。摄影一方面可以拍摄出图画式的照片,成为精美的艺术作品,另一方面它也是美术创作收集素材的一种手段。
大卫雕塑开朗基罗意大利m开朗基罗致力于解剖人体研究人体结构和运动故而他的作品更能充农民的舞蹈油画彼得勃鲁盖尔尼德兰画家去除了宗教与神话的限制走向民间在朴实的平凡生活中发现了生命2艺术直接表现生活随着人文主义的发展越来越多的艺术家将目光转向现实的生活以平民百姓为主题甚至自然界的花草和禽鸟也可成为主题思想的活跃使得文艺复兴艺术进入大师辈出的时代极为深远的影响了后来的西方艺术
(一)构图要遵循的基本原则:
1、选择合适的角度和拍摄距离,使主体突出。
2、画面要简洁,要避开与主题无关的实物。
3、充分利用背景和环境来突出主题。
(二)欣赏作品
1、《晨读》(摄影)2009徐建
这是典型的侧光效果,画面各部分关系的主次、节奏韵律都很讲究。
2、《海潮》(摄影)现代任国恩精彩源自那一瞬间点(海鸟)和线(海浪)的交集。顺光下的海水湛蓝湛蓝,更给画面增添了几分精彩。
教案目标(知识、能力、情感态度价值观)
学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受真、善、美的事物,促进个性发展。
认识摄影反映现实生活的功能作用,掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度,懂得艺术作品的历史价值。

【人教版】2020九年级美术上册《美术作品概览(五)》教案1 湘美版

【人教版】2020九年级美术上册《美术作品概览(五)》教案1 湘美版

美术作品概览(五)1教学目标1、让学生了解古希腊、古罗马的美术概况及表现形式。

2、初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。

3、培养高尚的审美情趣,提高审美能力。

2学情分析1、学生水平参差不齐,多角度分析、总结概括上较欠缺。

2、部分学生学习美术的兴趣较高,主动性不强,调动其主动性、积极性是关键。

3、学生风格各不同,相对而言,女生比较沉静听话,男生活泼有活力。

3重点难点教学重点:l、古希腊雕刻艺术的伟大成就。

2、古罗马建筑的风格的与内涵。

教学难点:1、学生不了解古希腊人的社会风尚和审美取向,也缺乏西方古典建筑的基础知识。

2、对庞大的罗马帝国的特点缺乏了解。

4教学过程4.1 ——古希腊、古罗马艺术作品4.1.1教学活动活动1【导入】美术概览(五)我们先来做一个游戏,根据图片提示,让学生猜国名。

问:这是什么国家? 学生回答:(略)(希腊、古罗马)今天,我将带领大家一起领略古希腊、古罗马的艺术作品的魅力。

活动2【导入】二、新课讲授(一)古希腊雕塑1、古希腊的历史最早溯到约公元前20世纪到公元前12世纪。

古希腊是有很多半岛和岛屿构成,这些岛屿相互独立又相互联系。

所以形成了古希腊的联邦奴隶主民主制。

由于国穷民贫,为了生存和发展,各城邦国家之间不断发生战争,弱肉强食,为了保存自己,掠夺财富,城邦国家实行强国强兵政策,在城邦内部实行民主政治,自由民直接参与城邦治理,十分重视民族体格素质的锻炼,所以管理国家、锻炼身体是每个公民的神圣职责。

希腊本土气候宜人,阳光充足,温度适中,在这样的自然条件下适宜于户外裸体锻炼和比赛。

由于裸体运动,改变了人们的观念,不以露体为耻,反以健美身体为荣光,这引起美学家们的关注和艺术家的表现,美学家们发现人体美,艺术家们创造美的人体。

2.出示雕塑《掷铁饼者》教师简介作品:取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动,雕刻的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。

掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。

九年级上册美术全册教案

九年级上册美术全册教案

九年级上册美术全册教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术的基本知识和技能,提高审美能力。

2. 通过绘画、设计、手工制作等实践活动,培养学生的创新意识和动手能力。

3. 培养学生热爱美术、热爱生活的情感,丰富学生的精神世界。

二、教学内容第一单元:美术基本知识1. 美术的定义和分类2. 美术的基本元素:线条、形状、色彩、质感等3. 美术的表现手法:绘画、雕塑、设计、工艺等第二单元:素描1. 素描基础知识2. 单色铅笔素描3. 彩色铅笔素描4. 素描创作三、教学方法1. 采用讲解法、示范法、练习法、评价法等教学方法,引导学生掌握美术基本知识和技能。

2. 利用多媒体设备,展示优秀作品,提高学生的审美能力。

3. 组织学生进行实践操作,培养学生的创新意识和动手能力。

4. 鼓励学生积极参与课堂讨论,提高学生的表达能力。

四、教学评价1. 课堂表现:学生参与度、合作意识、创新精神等。

2. 作业评价:画面效果、技巧运用、创意表现等。

3. 学生自评、互评、教师评价相结合,全面评价学生的美术素养。

五、教学安排第一单元:美术基本知识(2课时)1. 第一课时:讲解美术的定义、分类和基本元素(1课时)2. 第二课时:讲解美术的表现手法(1课时)第二单元:素描(4课时)1. 第一课时:素描基础知识讲解(1课时)2. 第二课时:单色铅笔素描练习(1课时)3. 第三课时:彩色铅笔素描练习(1课时)4. 第四课时:素描创作指导(1课时)六、教学内容第三单元:色彩基础知识1. 色彩的基本概念:色相、明度、纯度2. 色彩的搭配原则:对比、协调3. 色彩在美术创作中的应用第四单元:绘画1. 水彩画基础2. 水粉画基础3. 油画基础4. 绘画创作七、教学方法1. 采用讲授法、演示法、实践法、反思法等教学方法,引导学生深入理解色彩知识和绘画技巧。

2. 通过对比分析,让学生掌握色彩搭配的原则,提高学生的色彩运用能力。

3. 提供丰富的绘画材料,鼓励学生尝试不同绘画媒介,发展个性化的绘画风格。

2020新人教版初中美术九年级上册全套教案

2020新人教版初中美术九年级上册全套教案

第一单元感受中国古代美术名作第1课独树一帜的中国画教学目标认知目标:深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画的艺术特色和中国花鸟画的种类及寓意。

能力目标:运用欣赏方法,欣赏分析其他作品。

情感目标:学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情。

并理解古代画家“缘物寄情”的特点,感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。

教学重点使学生深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。

教学难点运用欣赏方法,学生欣赏分析其他作品。

教材分析本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”,再由“紧”入“松”,环环相扣。

在讲授的过程中,应注意从学生兴趣入手,大胆设疑,不断激发学生的主动参与意识,充分发挥其主体作用。

赏析一些优秀作品,分析其艺术特色,以提高学生的审美能力,同时进行爱国主义教育。

本节课内容较多,应采用“以点带面”的教学形式,着重从《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》等这些作品入手,深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵,并将古代中国画的历史沿革贯穿其中。

通过对典型画家的代表作品的讲授,使学生对古代中国画和文人画家有一个既较为深刻,又较为全面的认识。

教学过程一、组织教学:二、导入新课:提问:什么是中国画?回答:是中华民族传统的绘画样式。

小知识:按技法分:工笔画,写意画。

按题材分:人物画,山水画,花鸟画。

三、新课传授:传神写照——人物画1、通过多媒体,师生共同鉴赏人物画作品。

2、了解中国古代人物画的种类。

人物画按题材分类的种类:人物(表现现实人物或历史故事);风俗画(表现社会风俗);仕女图(表现妇女形象);写真(人物肖像)。

鉴赏作品:(引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏,了解中国古代人物画艺术特点。

)人物画欣赏,要看它传神从那里表现出来的。

(1)、唐代阎立本《步辇图》提问:唐代阎立本《步辇图》是中国人物画哪一类?回答:历史故事画。

湘教版九年级美术上册教案全集 (1)

湘教版九年级美术上册教案全集 (1)

课目第1课长河漫步年级9年级上册执教教学程序教学活动媒体运用(第一课时)教学目标初步了解中国美术发展的历史源流,了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。

→多媒体演示图片与文字。

一、问题导入关联早期人类的生存方式,有效引导学生运用历史知识进入课题。

人类社会发展进程中 ? 熏陶器的出现意味着什么 ? 芽1.器物的用途:关联早期人类的生存方式 ? 鸦2.设想陶器产生的过程。

小结:陶器的出现标志了原始社会生产力的一大进步;随着采集、耕织和手工业的发展,定居后的氏族成员需要一些器物来保存种子,储藏粮食,要有适合日用炊饮的各种器皿。

最初这些器物很可能是用植物为材料制作的,如草、藤、木头等等。

由于编织器物不能放在火上作为炊具,人们就用黏土涂在木器或编织物的表面,增强其耐火性,很可能由此发明了陶器。

从早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹上可以得到证明。

以植物为材料的容器;早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织纹。

二、彩陶、青铜器纹样分析分析彩陶纹样,了解、推想史前人类社会生活;把握纹样细节,从社会生活、历史文化等不同角度分析、揣测纹样中蕴含的意义。

欣赏分析《人面鱼纹盆》的纹样 ? 熏推想史前人类生活情景以及纹样所反映的社会内容;1.鱼在人面周围有规律的排列,形成规则的图形,纹样组合采用了哪些手法?2.渔猎是原始人类重要的生产方式,但图案并没有直接表现捕鱼的情景,你认为还有其他的意义吗?它是单纯的装饰吗?教学提示:作为中华民族古老的生殖崇拜的象征,鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。

→《人面鱼纹盆》以及人面鱼纹的分解动画。

→术语解释:巫术图腾。

《人面鱼纹盆》以图案结构线作为抓形的基础。

有人把它看做半坡人的巫术图腾,象征其氏族人丁昌盛的局面。

探究具象和抽象彩陶纹之间的联系以及变化规律。

分析彩陶纹样具象与抽象的变化,通过讨论得出方法和结论。

1.摄取、归纳并最大限度简化图形中的关键特征;2.按照一定规则重新组合排列。

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美术作品概览(五)
1教学目标
1、让学生了解古希腊、古罗马的美术概况及表现形式。

2、初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。

3、培养高尚的审美情趣,提高审美能力。

2学情分析
1、学生水平参差不齐,多角度分析、总结概括上较欠缺。

2、部分学生学习美术的兴趣较高,主动性不强,调动其主动性、积极性是关键。

3、学生风格各不同,相对而言,女生比较沉静听话,男生活泼有活力。

3重点难点
教学重点:l、古希腊雕刻艺术的伟大成就。

2、古罗马建筑的风格的与内涵。

教学难点:1、学生不了解古希腊人的社会风尚和审美取向,也缺乏西方古典建筑的基础知识。

2、对庞大的罗马帝国的特点缺乏了解。

4教学过程
4.1 ——古希腊、古罗马艺术作品
4.1.1教学活动
活动1【导入】美术概览(五)
我们先来做一个游戏,根据图片提示,让学生猜国名。

问:这是什么国家? 学生回答:(略)(希腊、古罗马)
今天,我将带领大家一起领略古希腊、古罗马的艺术作品的魅力。

活动2【导入】二、新课讲授
(一)古希腊雕塑
1、古希腊的历史最早溯到约公元前20世纪到公元前12世纪。

古希腊是有很多半岛和岛屿构成,这些岛屿相互独立又相互联系。

所以形成了古希腊的联邦奴隶主民主制。

由于国穷民贫,为了生存和发展,各城邦国家之间不断发生战争,弱肉强食,为了保存自己,掠夺财富,城邦国家实行强国强兵政策,在城邦内部实行民主政治,自由民直接参与城邦治理,十分重视民族体格素质的锻炼,所以管理国家、锻炼身体是每个公民的神圣职责。

希腊本土气候宜人,阳光充足,温度适中,在这样的自然条件下适宜于户外裸体锻炼和比赛。

由于裸体运动,改变了人们的观念,不以露体为耻,反以健美身体为荣光,这引起美学家们的关注和艺术家的表现,美学家们发现人体美,艺术家们创造美的人体。

2.出示雕塑《掷铁饼者》
教师简介作品:取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动,雕刻的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。

掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。

雕像的重心落在右腿上,把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。

这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”,直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。

3.出示雕塑《雅典娜》《维纳斯》
问:这是谁?是人么?学生回答:(略)
为什么人和神长得差不多?
教师小结:古希腊人具有“神人同形同往”的思想,神话是艺术的土壤。

所以,我们见到的人、神造型差不多。

4.出示《2004年希腊雅典奥运会》图片展示图,简介图片。

优秀雕塑作品展示《维纳斯》、《拉奥孔》
提问:这些都是古希腊的雕塑代表作品,它们有什么共同之处?
学生讨论回答:(略)
教师小结:写实、追求一种和谐的理想美
5.古希腊的神像为什么都是裸体艺术?
古希腊对神灵的观念与众不同,它是以人的形象和思想情感塑造神。

因此古希腊的神像从外相上来看就是人像。

他们认为人体是最美的,向神灵展示人体,是对神最大的敬奉,所以无论是人像还是神像都以裸体的形式来展现。

(同学们要以正确的眼光看待欧洲人体艺术)
(二).古希腊的建筑艺术
以神庙建筑最发达,对后世产生了巨大影响,是非常完美的艺术形式。

优秀作品《帕提侬神庙》、《女像柱》赏析
《帕提侬神庙》是供奉雅典娜的神庙,神庙的装饰、立柱及细节处理,都经过精密计算,使神庙显得十分稳固,犹如巨型雕刻,既庄严又美观。

古希腊的优秀建筑,为古罗马建筑的繁荣奠定了坚实的基础。

下面我们就来学习古罗马美术
(三)古罗马建筑
古罗马的历史可以追溯到公元前8世纪—公元前6世纪。

以后经历了“共和时期”、“帝国时期”,以“帝国时期”最为强盛。

古罗马的雕刻、建筑名作多产生于“帝国时期”。

师:大家对罗马美术有那些印象? 生回答(略)
鉴赏作品:重点突出,以点带面
师:我们在来看看《罗马大角斗场》。

其实这个角斗场就是当时专为奴隶主阶级和平民观看角斗和斗兽还有娱乐的地方。

可容纳六万多名观众,角斗场的立面高48.5米,分成四层,下三层每层都采用不同形式的柱子,一层比一层轻巧、华丽,各层之间用了三道水平檐口,像是三道箍,紧紧地箍住整个建筑物,坚固、稳定。

师:我们用一个词来概括一下角斗场,它是干什么用的?
生:娱乐场所。

鉴赏《罗马万神庙》它给我们最直观的感受是什么?
生:高大,设计以圆型为主。

师:很好,大圆顶的建筑方法,至今虽不很清楚,但它的结构技术是相当高超的。

这与古罗马人首先发明了以具有水泥性质的天然火山灰与沙石结合而成的混凝土有很大的关系。

师:古罗马对全世界最大的贡献是什么?
古罗马发明了用火山灰(相当于天然水泥)、矿石和水制成混凝土,同时发明了新的建筑技术。

(四)古罗马雕塑
罗马帝国时期,雕塑成为歌颂、颂扬君主功绩的重要手段,帝王肖像雕刻很发达。

《奥古斯都像》赏析(把他进行了美化,把矮小跛脚、体弱多病的奥古斯都刻成高大健美,具有英雄气概。

)
活动3【导入】(三)课堂小结:
师:这节课我们学习了古希腊和罗马的艺术,对它们的艺术表现形式有了初步了解,对古希腊雕塑、古罗马建筑如此发达的原因也有大致了解。

师:古希腊雕塑水平高超的原因(关键词:社会制度、审美风尚、审美观念)
古罗马建筑特别发达的主要原因(关键词:希腊建筑的影响,统治者为自己歌功颂德)
活动4【导入】(四)思考与探究:
讨论古希腊、古罗马美术对后世的影响主要体现在那些方面?。

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