路德维希·密斯·凡德罗
密斯
THANKS
路德维希· 密斯·凡·德罗
Ludwig Mies van der Rohe 1886.3.27－1969.8.17
路德维希·密斯·凡·德罗
在现代建筑史上，有一位大师，改变了20世纪全球城市的 天际线。他是玻璃幕墙的之父，同时也是钢铁建筑结构之父； 他在二十世纪初给空间赋予新的概念，将室内室外空间连结一 起，打破了旧式西方建筑的形式。
吐根哈特住宅
艺术特征
全面空间
在120米*220米的长方形基地上， 木隔板来分隔。大厅没有内部支 撑，外墙沿用密斯最爱的玻璃幕 墙。
人的需求是会变化的，而建筑形式可以不变 “以不变应万变”
克朗楼
艺术特征
巴塞罗那椅
魔鬼在细节 Devils are in the details
家具 材料 内部装饰
德国馆
结构 造型
“少”，不是空白而是精简； 德国馆 “多”，不是拥挤而是完美。
艺术特征
流动空间
流动 贯通 隔而不离
理性的流通空间 秩序的室内空间
吐根哈特住宅
艺术特征
在开敞的起居室大空间中，客厅与书 房被精美的条纹玛瑙石板分隔，餐厅 则以乌檀木作成弧形墙。书房，客厅， 餐厅和门厅作为起居室的四个部分被 划分互相联系的空间。内部流通的空 间同时又被玻璃幕墙延伸至花园，造 成一种室内向室外延伸，室外向室内 渗透的效果。 这就是“流通空间”的完美诠释。
他就是密斯·凡德罗——20世纪世界最伟大的建筑大师之一。
技术特征
结构：钢框架结构 玻璃幕墙
整洁 骨架露明
范斯沃斯住宅 玻璃幕墙首例
追求纯净、透明和施工精确的钢铁玻璃盒子
技术特征
材料：钢、玻璃 具有古典式的均衡 和极端简洁的风格Leabharlann 底层架空 交通流畅 形体简单
外国人物介绍—密
设计与人生
密斯的名声，从1929年设计巴塞罗纳国际博览会德国 馆开始，走过40年的人生，为他的祖国设计的，标志着人 生最后乃至最高的到达。
新国家美术馆
新国家美术馆
•
1968年设计的新国
家美术馆是一件钢与玻璃
的雕塑，里面的陈列品有
从印象派到德国表现主义、
巴塞罗那德国馆
• 这座展览馆所占地段长约50M，宽约
25M。其中包括了一个主厅，两间附属 用房，两片水池和几道围墙。特殊的是 这个展览建筑除了建筑本身和几处桌椅 外，没有其他陈列品。实际上，这是供
巴塞罗那展览馆密 斯·凡德罗流动空间概念 的代表作之一。
人参观的亭榭。它本身就是展览品。 巴塞罗那国际博览会德
国馆，密斯·范·德·罗的
代表作品，建成于1929
年.这座德国馆建立在一
个基座之上，主厅有8根
金属柱子，上面是薄薄
的一片屋顶。
巴塞罗那德国馆
大理石和玻璃构成的 墙板也是简单光洁的薄片， 它们纵横交错，布置灵活， 形成既分割又连通，既简 单又复杂的空间序列；室 内室外也互相穿插贯通， 没有截然的分界，形成奇 妙的流通空间。
一栋住宅，1950年落成。住宅坐落
在帕拉诺的南部的福克斯河右岸，
四周是一片平坦的牧野，夹杂着丛
生茂密的树林。与其他住宅建筑
不同的是，范斯沃斯住宅以大片的
玻璃取代了阻隔视线的墙面，成
为名副其实的“看得见风景的房间”。
范斯沃斯住宅
这座玻璃亭宅位于芝加哥城外一面 10英亩的僻静林地，福克斯河在其南部 流淌。它充分利用周围的自然景致，体 现了密斯在人居与自然之间建立强有力 联系的理念。密斯对玻璃亭宅这种结构 做了如下说明：“大自然也应该有自己 的特色。我们一定不能因住宅的颜色和 内部装饰而扰乱自然的氛围，反而更应 该尝试使自然、居所以及人类三者结合，
密斯·凡德罗：“少就是多”的现代主义建筑大师
一 战 之 后 ， 密 斯 于 １ ９２３年 一１ ９２４
的 德 国西部城 市 ，这种地理 优势使 密斯 年 创办 了 《创作 》杂志 ，并发表 设计 论 既 具 有 荷 兰 人 的 温 和 同 时 又 不 失 德 国 人 点 、举 办 展 览等 活 动 。 １９２１年 ， “蜂
的理性 ，这为 密斯对待 设计理 性 的态度 巢 ” （图４—１，图４—２） 方案在高层办
如 ，１９５４年 的 休 斯 顿 卡 利 南 厅 １９５７ 多 ” 的设 计 哲 学 。 正 如 密 斯 所 说 ， “我
年 的 古 巴 圣 地 亚 哥 巴卡 尔 第 办 公 大 厦 ： 们 反 对 一 切 审 美 方 面 的虚 夸 、 教 条 和 形
１ ９６８年 的 密 斯 最 后 一 个 主 要 代 表 作 式 主 义 。 ”Ｉ． 在 他 看 来 ， １ ９世 纪 末 ２０世 品 — — 西 柏 林新 国家 美 术馆 （图 １ ０）［１０Ｉ。 纪 初 盛 行 的 哥 特 式 、洛 可 可 的 建 筑 风 格
图 ２
图 ３
一●●● Ｉ—１＇— ：：－ ｔｌ ！
图 ５
建筑 设计都 深受导 师辛克 尔和 贝伦斯 的
影 响 ，如 １９１２－￣：－为 克 鲁 勒 夫 人 设 计 的 克
密 斯 ·凡 德 罗 １ ８８６年 ３月 生 于 德 国 鲁 勒 住 宅 （图３）１３］。
亚 琛 ， 这 是 一 个 位 于 荷 兰 和 比 利 时 交 界
奠 定 了基础。 密斯未接 受过任何 正 式建 公楼设计竞赛上大受褒扬。１ ９２２年 ， 他 筑 学 教 育 ，只 在 一 所 职 业 学 校 学 习过 两 领 导 “十 一 月 学 社 ” 建 筑 部 开 展 活 动 。
密斯.凡.德罗
现代主义建筑大师——密斯·凡·德罗作品大观2009年02月26日作者：雷电来源：本站原创简介：路德维希·密斯·凡·德罗（Ludwig Mies van der Rohe，1886年3月27日－1969年8月17日）生于德国亚琛，过世于美国芝加哥，原名为玛丽亚·路德维希·密夏埃尔·密斯（Maria Ludwig Michael Mies），德国建筑师，亦是最著名的现代主义建筑大师之一。
密斯最著名的现代建筑宣言莫过于“少就是多”（Less is more）。
而他本人也在自己新世纪的建筑实践中实践着自己的建筑哲学。
后来20世纪风靡世界的“玻璃盒子”源于密斯的理念以及终极一生对于玻璃与钢在建筑中使用的研究。
密斯·凡·德·罗奖又称欧盟当代建筑奖，由密斯基金会颁发，1986开始，用以奖励欧洲的优秀高品质的当代建筑作品，每两年评一次。
密斯基金会的成立正是为了纪念这位改变了20世纪全球城市天际线的大师。
少就是多密斯有一句格言“毫无意义的装饰就是犯罪”。
可见他的严谨与他的理念。
“少就是多”这句话的含义我们可以很轻易的从几千年的中国传统美学中品味出来，而国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画卷，而是在于那一大片留白之中那醒目的几笔。
留白要留多少，怎么留？当“少就是多”从密斯口中说出来时，并没有东方人悠闲与怡然,有的只是德国人的严谨与理性，少绝不是空白而是精简，多也绝不是拥挤而是完美和开放性的空间。
密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。
“流通空间”在二十世纪初这应该是个很前卫的名词，毫无疑问，这在当时属于创造性的突破。
开创了完全与以往的封闭或开敞空间不同的——流动的、贯通的、隔而不离的空间开创了另一种概念。
它对西方来说是新玩意儿，而在古老的东方，无数知名或不知名的文人和工匠早已知道并精通了流动空间这一概念。
密斯
路德维希·密斯·凡·德·罗百科名片路德维希·密斯·凡·德·罗1886年，密斯生于德国亚琛，原名MariaLudwigMichael，建立自己的实验室之后便更名为密斯·凡·德·罗（MiesvanderRohe），vanderRohe是他母亲的姓。
密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius）遗留的风格。
1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。
中文名：路德维希·密斯·凡·德·罗外文名：MiesvanderRohe 国籍：德国出生地：德国亚琛出生日期：1886年职业：建筑师代表作品：德国柏林新国家美术馆;西格拉姆大厦目录[隐藏]简介经历设计理念思想升华设计理念提倡现代建筑经典作品荣誉简介经历设计理念思想升华设计理念提倡现代建筑经典作品荣誉∙崇高建筑论∙主要作品简介路德维希·密斯·凡·德·罗路德维希·密斯·凡·德罗（Ludwig Mies van der Rohe；1886年3月27日—1969年8月17日）生于德国亚琛，过世于美国芝加哥，原名为玛丽亚·路德维希·密夏埃尔·密斯(Maria Ludwig Michael Mies)，德国建筑师，是最著名的现代主义建筑大师之一。
与赖特，勒·柯布西耶，格罗皮乌斯齐名，并称二十世纪中期现代建筑四大师。
密斯凡德罗出生于德国，德意志民族典型的理性严谨使他很容易从二十世纪初众多的建筑大师中凸显出来。
正如其大多数的玻璃与钢结构作品一样，透过表象，人们可以很轻易的看到这位现代建筑大师留给二十世纪的伟大财富。
路德维希·密斯·凡·德·罗——范斯沃斯住宅分析
平简介：∙路德维希·密斯·凡·德·罗（Ludwing Mies Van der Rohe）1886年3月27日出生在德国的亚琛古城，从未受过任何正规的建筑学训练而从他父亲那里熟悉了一整套石结构各种可能性与极限性的知识。
此外还有三个人对他影响很深，那就是彼得·贝伦斯、辛克尔和贝尔拉格。
∙一战后，密斯完全背离了辛克尔的新古典学派，开始探索现代建筑方向。
他的这种急剧变化，在某种程度上是受到外界影响的缘故。
∙1919~1924年，他提出了五个建筑方案，其中有现代建筑的尝试——玻璃摩天楼；有受赖特影响的乡村别墅；还有采用立体主义构图的李卜克内西和卢森堡的纪念碑。
此时的密斯认为创新时代的建筑不能一味的模仿过去，而是要与时代紧密相连。
他甚至说：“我们不考虑形式问题。
形式不是我们工作的目的，他只是结果。
”∙1928年，密斯提出了“少就是多”。
1929年，密斯设计的巴塞罗那馆使之原则得到充分体现。
1930年他用同样的建筑手法设计了吐根哈特住宅，1930年被任命为包豪斯学校的校长。
∙1937年，密斯被聘为阿尔莫理工学院建筑系主任。
1944年，密斯加入美国籍。
在美国他发现了钢材，对美国来说，钢与玻璃的结构体现着现代技术的威力。
而技术对于密斯，不仅有物质意义，还有精神价值，他是时代精神的宣言。
密斯在美国对结构的献身，并不意味着放弃对空间的探索，相反，结构的非物质化构思使他更为自由的创造出超感觉意义上的空间。
以严格的对称秩序来进行布局，从各个方面渗透进去，形成了只有柱子和玻璃的空间。
此外密斯在美国，也抽空研究家具。
∙此时密斯多采用工字型钢已加强建筑物的垂直感，而他原本的目的不是出于结构而是出于美观，这说明密斯已经把技术手段升华为建筑艺术了。
因此得知密斯“精神”的最根本要素是美观、艺术而不是理性。
其中范思沃斯住宅已经变成为最高法则，同时也标志着其设计的转折点——全神贯注于结构形式，而公字型钢框架内设玻璃幕墙成为后人效仿的范本。
大师是如何练成的——-密斯凡德罗
► 弗里德里希在欧洲绘画和精神史上具有崇高的地位，美术史 家认为，弗里德里希那幅表现在崇山峻岭的风景中，远山上 有一个在十字架上受难的基督的绘画“Riesengebirge的早 上（1810-11）”，是第一位有基督教绘画以来，通过绘画 把基督送回自然中去，强调大自然的神性战胜人间的画家。 弗里德里希对建筑家密斯的影响，是浪漫主义思想在二十世 纪建筑界的延伸，因此了解密斯和弗里德里希绘画的关系是 解析密斯思想的关键。
密斯喜欢乌黑的钢铁材料，那是弗里德里希绘画中暗黑的大教 堂和森林，密斯喜欢透明的玻璃材料，那是弗里德里希绘画中 的光和冰。这样我们现在再看弗里德里希大街高层建筑方案上， 还是在“自然性崇高”上都保持着一致。在密斯那里，完成建 筑的过程是意志的表现，而建造建筑的目的是表达一种信仰。
山中的十字架
森林中的十字架
19岁，密斯到柏林 一个建筑事务所工 作，后来辞职去了 一家德国著名的家 具和木结构设计
所——保罗事务所。
由于设计理念的差 异，两年后，密斯 离开了保罗，开始 了自己的事业，
设计了人生当中第一个建筑项目—新巴贝尔斯贝格的里尔 住宅。
► 1909年，23岁的密斯到建筑师贝伦斯那里工作。
► 1913年密斯（27）建立自己的实验室，之后便更名 为密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe），van der Rohe 是他母亲的姓 。
第三章 现代建筑派与代表人物 ——密斯凡德罗
主讲人：
密斯凡德罗
世界建筑大师是 如何炼成的
1、密斯·凡德罗简介 2、理论体系 3、案例分析
路德维希•密斯—— 密斯•凡•德•罗(1886-1969年)
“上帝存在于细部。”
密斯·凡德罗简介
德国建筑师
路德维希·密斯·凡·德·罗路德维希·密斯·凡·德罗（Ludwig Mies van der Rohe；1886年3月27日—1969年8月17日）生于德国亚琛，过世于美国芝加哥，原名为玛丽亚·路德维希·密夏埃尔·密斯(Maria Ludwig Michael Mies)，德国建筑师，亦是最著名的现代主义建筑大师之一。
童年的时候，密斯小名是路德维希·密斯。
青年时，他在父亲的雕塑店里工作，后来搬到柏林加入了Bruno Paul的工作室。
接著1908年到1912年间，密斯在彼得·贝伦斯的设计工作室工作了4年。
彼得·贝伦斯的工作环境影响了他对那个年代设计理论与德国文化是否能够结合的一些看法。
青年时的密斯已经是一个慎重、沉默的思考者。
他发现自己具有一些设计的天份之后，就决定将原先的名字之后，加上了凡德罗姓氏，而舍弃了原先平凡的玛丽亚、蜜夏埃尔等字。
凡德罗这个姓氏带有一些贵族的感觉。
改名之后，他开始了自己的建筑设计事业。
为德国的上流阶级设传统德国建筑与室内设计。
当时他非常敬佩新古典主义的建筑师卡尔·弗里德里希·申克尔。
特别是卡尔所惯用的宽广比例、立方体容量般的设计手法，还有散布的、折衷的经典空间配置，让密斯感到到这是一个建筑世纪的转折点。
第一次世界大战之后在第一次世界大战之后，密斯完全的放弃了传统建筑风格手法，改采用了柯布西耶与格罗皮乌斯大力推动的新的现代结构建筑﹙称为先锋派﹚。
因此在传统建筑上常见到严谨的装饰花纹，局部的修饰都被拿除了，而以实用功能为主，运用新材料钢、混凝土、玻璃等重新塑造建筑形象的现代建筑手法。
当时社会除了倡导节约的风气外，理论家也大为批评过去古典复兴样式建筑是欧洲贵族们浪费华巧的实证。
1919年密斯大胆的推出了一个全玻璃帷幕大楼的建筑案，让他赢得了世界的注目，随后他设计出了许多精简风格的建筑，并在1929年设计巴塞罗那世界博览会德国馆时，达到事业高峰。
路德维希·密斯·凡德罗Ludwing-Mies-Van-der-Rohe
German Pavilion of Barcelona International Fair,Spain西班牙巴塞罗那博览会德国馆 巴塞罗那国际博览会德国馆，密斯·范·德·罗旳代表作品，建成于1929年，博览会结束后该馆也随之拆除，其存在时间不足六个月，但其所产生旳重大影响一直连续着。密斯以为，当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能旳设计思想，应该跨进文化领域旳哲学园地，建筑本身就是展品旳主体。密斯·范·德·罗在这里实现了他旳技术与文化融合旳理想。在密斯看来，建筑最佳旳处理措施就是尽量以平淡如水旳叙事口吻直接切入到建筑旳本质：空间、构造、模数和形态。
我最喜爱的建筑师
我最喜爱的建筑师——密斯·凡德罗密斯·凡德罗简介：路德维希·密斯·凡德罗（Ludwig Mies van der Rohe，1886年3月27日－1969年8月17日）生于德国亚琛，过世于美国芝加哥，原名为玛丽亚·路德维希·密夏埃尔·密斯(Maria Ludwig Michael Mies)，德国建筑师，亦是最著名的现代主义建筑大师之一。
童年的时候，密斯小名是路德维希·密斯。
青年时，他在父亲的雕塑店里工作，后来搬到柏林加入了Bruno Paul的工作室。
接着1908年到1912年间，密斯在彼得·贝伦斯的设计工作室工作了4年。
彼得·贝伦斯的工作环境影响了他对那个年代设计理论与德国文化是否能够结合的一些看法。
青年时的密斯已经是一个慎重、沉默的思考者。
他发现自己具有一些设计的天份之后，就决定将原先的名字之后，加上了凡德罗姓氏，而舍弃了原先平凡的玛丽亚、密夏埃尔等字。
凡德罗这个姓氏带有一些贵族的感觉。
改名之后，他开始了自己的建筑设计事业。
为德国的上流阶级设传统德国建筑与室内设计。
当时他非常敬佩新古典主义的建筑师卡尔·弗里德里希·申克尔。
特别是卡尔所惯用的宽广比例、立方体容量般的设计手法，还有散布的、折衷的经典空间配置，让密斯感到这是一个建筑世纪的转折点。
密斯·凡·德·罗是同弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）、勒·柯布西耶（Le Corbusier）齐名的著名建筑师之一。
对于建筑本身而言，三人在风格上还是不尽相同，但在建筑理念上，总体还是差不多的。
与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。
后来，他又采纳了鲍豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）遗留的风格。
路德维希·密斯·凡德罗
路德维希·密斯·凡·德·罗（德国）（Ludwig Mies van der Rohe，1886－1969）生平1886年，密斯生于德国亚琛，原名 Maria Ludwig Michael ，建立自己的实验室之后便更名为密斯〃凡德罗（Mies van der Rohe），van der Rohe 是他母亲的姓。
密斯〃凡〃德〃罗是同弗兰克〃劳埃德〃赖特（Frank Lloyd Wright）、勒〃柯布西耶（Le Corbusier）齐名的著名建筑师之一。
对于建筑本身而言，三人在风格上还是不尽相同，但在建筑理念上，总体还是差不多的。
与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得〃贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。
后来，他又采纳了鲍豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特〃格罗皮乌斯（Walter Gropius）遗留的风格。
这位德国土生土长的建筑师于1937年移居美国，1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。
在第一次世界大战之后，密斯完全的放弃了传统建筑风格手法，改采用了柯布西耶与沃尔特〃格罗佩斯大力推动的新建筑观念（称为先锋派）。
因此在传统建筑上常见到严谨的装饰花纹，局部的修饰都被拿除了，改为以功能为主，带有强烈理性风格的现代建筑手法。
当时社会除了倡导节约的风气外，理论家也大为批评过去古典复兴样式建筑是欧洲贵族们浪费华巧的实证。
1919年密斯大胆的推出了一个全玻璃帷幕大楼的建筑案，让他赢得了世界的注目，随后他设计出了许多精简风格的建筑，并在1929年设计巴塞罗那世界博览会德国馆时，达到事业高峰。
此馆的设计后来在原址被重建，1930年密斯在捷克波尔诺（en:Brno）的作品图根哈特别墅（en:Villa_Tugendhat）也被视为此高峰期的经典建筑。
理念魔鬼在细节(Devils are in the details)细节就是上帝少就是多少绝不是空白而是精简，多也绝不是拥挤而是完美和开放性的空间流通空间流动的、贯通的、隔而不离的空间开创了另一种概念。
现代主义设计大师密斯凡德罗
现代主义设计师
设计理念
流动空间地主旨是不把空间作为一种消极静止地存在，而是把它看做一种生动的力 量。在空间设计中，避免孤立静止地体量组合，而追求连续的运动空间。空间在水平和垂 直方向都采用象征性地分隔，而保持最大限度的交融和连续，实现通透、交通无阻隔性或 极小阻隔性。为了增强流动感，往往借助流畅的、极富动态的、有方向引导性的线型。
现代主义设计师
流水别墅是现代建筑的杰作之 一，它位于美国匹兹堡市郊区 的熊溪河畔 别墅的室内空间处理也堪称典范， 室内空间自由延伸，相互穿插； 内外空间互相交融，浑然一体。 流水别墅在空间的处理、体量的 组合及与环境的结合上均取得了 极大的成功，为有机建筑理论作 了确切的注释，在现代建筑历史 上占有重要地位。
范斯沃斯住宅
现代主义设计师
弗兰克·劳埃德·赖特
• 美国建筑师 • 工艺美术运动美国派的主要代表人物。
美国的最伟大的建筑师之一。 • 赖特师从摩天大楼之父、芝加哥学派
（建筑）代表人路易斯·沙利文后自立 门户成为著名建筑学派“田园学派” 的代表人物， • 代表作包括建立于宾夕法尼亚州的流 水别墅和世界顶级学府芝加哥大学内 的罗比住宅
有机建筑是一种活着的传统，它根植于对生活、自然和自然形态的情 感中，从自然世界及其多种多样生物形式与过程的生命力中汲取营养。
现代主义设计师
两层巨大的平台高低错落， 一层平台、二层平台向不同 方向延伸，几片高耸的片石 墙交错着插在平台之间，溪 水由平台下流出，建筑与溪 水、山石、树木自然地结合 在一起，很像天然的产物。 我非常喜欢这种与大自然结 合建筑方式，有机建筑是我 们可以改进，学习的方向。
少即是多：简约、不简单、不失文雅。
现代主义设计师
密斯凡德罗
Building）1954年-1958年
+
二次大战后的50年代， 讲究技术精美的倾向要西方 建筑界占有主导地位。而人 们又把密斯追求纯净、透明 和施工精确的钢铁玻璃盒子 作为这种倾向的代表。西格 拉姆大厦正是这种倾向的典 范作品。 大厦主体现为 竖立的长方体，除底层外， 大楼的幕墙墙面直上直下， 整齐划一，没有变化。窗框 用铜材制成，墙面上还凸出 一条工字形断面的铜条，增 加墙面的凹凸感和垂直向上 的气势。整个建筑的细部处 理都经过慎重的推敲，简洁 细致，突出材质和工艺的审 美吕质。西格拉姆大厦实现 了密斯本人在20年代初的摩 天楼构想，被认为是现代建 筑的经典作品之一。
+
巴塞罗那国际博览会德国馆是密斯的代表作品，建成 于1929年，博览会结束后该馆也随之拆除，其存在时间不足 半年，但其所产生的重大影响一直持续着。他认为，当代博 览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的设计思想，应该 跨进文化领域的哲学园地，建筑本身就是展品的主体。密斯 在这里实现了他的技术与文化融合的理想。在密斯看来，建 筑最佳的处理方法就是尽量以平淡如水的叙事口吻直接切入 到建筑的本质：空间、构造、模数和形态。这座德国馆建立 在一个基座之上，主厅有8根金属柱子，上面是薄薄的一片 屋顶。大理石和玻璃构成的墙板也是简单光洁的薄片，它们 纵横交错，布置灵活，形成既分割又连通，既简单又复杂的 空间序列；室内室外也互相穿插贯通，没有截然的分界，形 成奇妙的流通空间。整个建筑没有附加的雕刻装饰，然而对 建筑材料的颜色、纹理、质地的选择十分精细，搭配异常考 究，比例推敲精当，使整个建筑物显出高贵、雅致、生动、 鲜亮的品质，向人们展示了历史上前所未有的建筑艺术质量。 展馆对20世纪建筑艺术风格产生了广泛影响，也使密斯成为 当时世界上最受注目的现代建筑师。 德国馆在建筑空间划 分和建筑形式处理上创造了成功的新经验，充分体现了设计 人密斯的名言“少就是多”，用新的材料和施工方法创造出 丰富的艺术效果。
向大师学习——密斯
密斯——成长所受影响
• 密斯少年时期受到石匠父亲的影响，对学习石材机理，雕 刻艺术，对细节的追求也是当时养成， • 彼得·贝伦斯的工作环境影响了他对那个年代设计理论与 德国文化是否能够结合的一些看法。同时作为他的弟子， 与柯布西耶，格罗比乌斯共事 • 卡尔·弗里德里希·申克尔。特别是卡尔所惯用的宽广比例、 立方体容量般的设计手法，还有散布的、折衷的经典空间 配置，让密斯感到到这是一个建筑世纪的转折点 • 赖特是密斯早年最崇拜的大师之一，他受到赖特影响对中 国哲学感兴趣，而他的名言，less is more 也多少有些， 老子，少则得，多则惑的影子 • 卡斯帕尔·达维德·弗里德里希，对密斯建筑的崇高性有着 绝对影响，即密斯建筑的本质，和这些建筑有着精神传承 陶艾斯堡——俄罗斯舞蹈 的韵律
吐根哈特——建筑分析
从总平面图上，可以 看出吐根哈特住宅所 处的环境，有北面的 街道，和南面的大草 坡建筑周围环境优良， 所以设计师用楼梯将 建筑的三面围绕使建 筑能更亲近自然，而 沿马路的一面，则更 封闭，避免了街道的 噪音，保护了居住者 的隐私。
密斯——主要作品
• 1929——巴塞罗那德国馆 • 1930——吐根哈特住宅 • 1946——范士沃斯住宅 • 1959——希格拉姆大厦 • 1968—— 柏林国家美术馆
密斯——作品特点
• • • • 古典式的均衡和极端简洁的风格。 纯净和骨架露明的外观，对细节的完美处理，结构艺术化， 灵活多变的流动空间，全面空间 ， 始终坚持通过作品对精神崇高性进行表达。
吐根哈特——细部
密斯的十字型钢柱，明喻了德国馆和吐根哈 特，这对孪生兄弟的血缘关系，阻止承重墙 破坏流动空间的最好办法就是，利用柱承重， 而将墙解放，让墙专一的扮演好分割空间的 角色。而十字柱则暗示了空间的网格，和方 向明确的空间指向。 吐根哈特住宅的一层落地玻璃是可以退进地 下室的，这样灵活的隔断使得室内外的界线 更加模糊。下图就是玻璃的推进细部。
密斯凡德罗
密斯·范德洛设计并建造了美国 范斯沃斯住宅在芝加哥郊外为一 位独立的职业女性伊迪丝·法恩 斯沃思博士举办的周末度假活动。 在这里探索了人，住所和自然之
间的关系。这座玻璃亭子高高耸
立在福克斯河旁的洪水平原之上，
四周环绕着森林和乡村草原。
03
巴塞罗那国际博览会 德国馆
German Pavilion of Barcelona International
功能化
在科学领域的认识上，人们对于建筑结 构的实用性、功能性特征及视觉美学的 追求上有了较大的转变，这促使了现代 建筑行业的快速发展.
古典建筑风格的发展因不能适应社会发展的新需 求，不能及时对功能与结构的科学进行转变，不 能适应变化中的社会发展新思维，因此它显得有 限与单一。于是人们就开始追求简单、坚固、耐 用、易于安装与拆卸的方式来作为建筑结构发展 模式的方向。这与现代社会的快节奏生活相吻合。 紧接着现代建筑潮流逐步从建筑学、建筑图案、 装饰、雕塑为一体的古典主义风格中走了出来。
LOG O
在此输入标题
12
设 计 理 念 02
———少即是多
“我们反对一切美学的抽象理论，一切教条， 一切形式主义……创造形式要从我们的任务 出发，以时代的新方式，这就是我们的任
务。”
：功利之美
少即是多 流通空间 全面空间
功利之美与密斯·凡德罗的建筑设计理念有异 曲同工之处，密斯·凡德罗在建筑设计上不仅 表现了功利间的有用、实用的功能，而且在外 观设计及内观装饰上还具有较高的审美价值
自1851年在伦敦世界博览会上建造 的水晶宫开始，玻璃、钢材、水泥等 材料的使用就开始渐渐地被大规模运 用于现代建筑行业中，钢筋混凝土与 玻璃的应用使得建筑业发生了飞跃的 变化。
路德维希·密斯·凡德罗
密斯·范·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种 具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架露明的外观，灵活多 变的流动空间以及简练而制作精致的细部。他早期的工作展示了他对玻璃窗体的大量 运用，这使之成为其成功的标志
与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，并从 中学到了相当多的东西。后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格 罗皮乌斯（Walter Gropius）遗留的风格。
在“流通空间”中，大的空间被划分为几个互相联系贯通的小空间，当我们把其
全面空间 中的隔墙移走，留下来的将是一大片空间整体。在这片空间中，我们可以随意布
置，将其改造成任何我们想要的形式
代表作品解析①
伊利诺伊理工学院
伊利诺伊理工学院校园规划，（1939年-1958年），芝加哥，其中建筑 设计包括包伊利诺伊理工学院克朗楼（建筑与城市规划教学楼）、伊利 诺伊理工学院化学系教学楼等，
Thanks
南昌大学科学技术学院 市场营销142盛莉
代表作品解析④
西格拉姆大厦
位于美国纽约市中心的西格拉姆大厦建于 1954～1958年，共38层，高158米，总 投资450万美元，设计者是著名建筑师密 斯·凡·德·罗和菲利普·约翰逊。大厦的设计 风格体现了密斯·凡·德·罗一贯的主张，那 就是基于对框架结构的深刻解读，发展出 一种强有力的建筑美学。那就是用简化的 结构体系，精简的结构构件，讲究的结构 逻辑表现，使之产生没有屏障可供自由划 分的大空间，完美演绎“少即是多”的建 筑原理。
设计思想总结
• 密斯·范·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在 建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端 简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架露明的外观，灵活 多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。密斯在很大 程度上相当重视细节，用他的话说“细节就是上帝”，这 归功于他父亲对其技术的教导。虽然他从未受过正规的建 筑学习，但他很小随其父学石工，对材料的性质和施工技 艺有所认识，又通过绘制装饰大样掌握了绘图技巧。作为 钢铁和玻璃建筑结构之父，密斯提出的“少就是多”（ less is more）的理念，这集中反映了他的建筑观点和艺 术特色，也影响了全世界。
路德维希·密斯·凡德罗
体现了这一点。与此同时，密斯也重新定义了墙壁、窗口、圆柱、
桥墩、壁柱、拱腹以及棚架等方面的设计理念。
密斯建立了一种当代大众化的建筑学标准，他的建筑理念现在已 经扬名全世界。作为钢铁和玻璃建筑结构之父，密斯提出的“少 就是多” (less is more)的理念，这集中反映了他的建筑观点和 艺术特色，也影响了全世界。密斯在很多领域中都起了相当的作 用，他在自传中说道：“我不想很精彩，只想更好！”在芝加哥
而对于居民住宅等，则主要选用不对称、流动性以及连锁等方法进行设计。
密斯在很大程度上相当重视细节，用他的话说“细节就是上帝”， 这归功于他父亲对其技术的教导。虽然他从未受过正规的建筑学习， 但他很小随其父学石工，对材料的性质和施工技艺有所认识，又通 过绘制装饰大样掌握了绘图技巧。同时，他用极为大胆、简单和完 美的手法进行设计，将建筑学的完整与结构的朴实完美地结合在一 起。密斯并不是特别关注装饰原料的选择，但是他特别注意室内架 构的稳固性。像弗兰克· 劳埃德· 赖特、勒 · 柯布西耶一样，密斯也 特别重视将自然环境、人性化与建筑融合在一个共同的单元里面。 由他所设计的郊外别墅、展厅、工厂、博物馆以及纪念碑等建筑均
范斯沃斯住宅是密斯1945年为美国单身女医师范斯沃斯设计的一栋住宅， 1950年落成。住宅坐落在帕拉诺南部的福克斯河右岸，房子四周是一片 平坦的牧野，夹杂着丛生茂密的树林。与其他住宅建筑不同的是，范斯沃 斯住宅以大片的玻璃取代了阻隔视线的墙面，成为名副其实的“看得见风 景的房间”。 范斯沃斯住宅造型类似于一个架空的四边透明的盒子，建筑外观也简洁明 净，高雅别致。袒露于外部的钢结构均被漆成白色，与周围的树木草坪风 景环境一气呵成。 平心而论，这栋全玻璃的房子更多是密斯建筑理念的一种实验性产品，在 居住者便利方面则相对弱化。密斯认为这种透明的方式使得住宅的空间与 空气得以自由流动，而在居住者看来，这无疑是让居住成为一种公众性、 缺乏隐私的行为。这也是范斯沃斯住宅之所以备受争议的根本原因。
密斯·范·德·罗
克郎楼正象起名字--crown（皇冠）--一样，精致典 型但很不实用，据说很少有人愿 意在其通透的大玻璃墙内学习和工作。从这点说，克郎楼是失败了，但其体现的全 面空间思想，却是二十世纪建筑界影响最大的思想之一。
设计理念
密斯· 范· 德· 罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的 探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点 是整洁和骨架露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致 的细部。
认为这是从流通空间中发展而来的。在流通空间中，大的空间被 划分为几个互相联系贯通的小空间，当人们把其中的隔墙移走， 留下来的将是一大片空间整体。在这片空间中，人们可以随意布 臵，将其改造成任何人们想要的形式。这就是全面空间了，无从 推断出密斯是否也象这样从流通空间得到全面空间，但也许可以 试着寻找大师的足迹。与沙利文的形式服从功能不同的是，密斯 认为人的需求是会变化的，今天他要这样，明天他又会要那样， 而建筑形式可以不变，套句中国古话，就叫"以不变应万变"，只 要又一个整体的大空间，人们可以在其内部随意改造，那需求就 能得到满足了。 1950-56年密斯在伊里诺理工学院的克郎楼中非常清晰的表达了 他的这种想法，在120m*220m的长方形基地上、克郎楼的上层 是可供400人同时使用的大空间，包括绘图室，图书室，展览室 和办公室等空间，不同部分用一人多高的木隔板来分隔。
衷的经典空间配臵，让密斯感到到这是一个建筑世纪的转 折点。他的设计作品高贵、雅致，已使结构本身升华为建
筑艺术。
一战之后 在第一次世界大战之后，密斯完全的放弃了传统建筑 风格手法，改采用了柯布西耶与格罗皮乌斯大力推动的新 的现代结构建筑﹙称为先锋派﹚。因此在传统建筑上常见 到严谨的装饰花纹
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
路德维希·密斯·凡·德·罗（德国）
（Ludwig Mies van der Rohe，1886－1969）
生平
1886年，密斯生于德国亚琛，原名 Maria Ludwig Michael ，建立自己的实验室之后便更名为密斯〃凡德罗（Mies van der Rohe），van der Rohe 是他母亲的姓。
密斯〃凡〃德〃罗是同弗兰克〃劳埃德〃赖特（Frank Lloyd Wright）、勒〃柯布西耶（Le Corbusier）齐名的著名建筑师之一。
对于建筑本身而言，三人在风格上还是不尽相同，但在建筑理念上，总体还是差不多的。
与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得〃贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。
后来，他又采纳了鲍豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特〃格罗皮乌斯（Walter Gropius）遗留的风格。
这位德国土生土长的建筑师于1937年移居美国，1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。
在第一次世界大战之后，密斯完全的放弃了传统建筑风格手法，改采用了柯布西耶与沃尔特〃格罗佩斯大力推动的新建筑观念（称为先锋派）。
因此在传统建筑上常见到严谨的装饰花纹，局部的修饰都被拿除了，改为以功能为主，带有强烈理性风格的现代建筑手法。
当时社会除了倡导节约的风气外，理论家也大为批评过去古典复兴样式建筑是欧洲贵族们浪费华巧的实证。
1919年密斯大胆的推出了一个全玻璃帷幕大楼的建筑案，让他赢得了世界的注目，随后他设计出了许多精简风格的建筑，并在1929年设计巴塞罗那世界博览会德国馆时，达到事业高峰。
此馆的设计后来在原址被重建，1930年密斯在捷克波尔诺（en:Brno）的作品图根哈特别墅（en:Villa_Tugendhat）也被视为此高峰期的经典建筑。
理念
魔鬼在细节(Devils are in the details)
细节就是上帝
少就是多
少绝不是空白而是精简，多也绝不是拥挤而是完美和开放性的空间
流通空间
流动的、贯通的、隔而不离的空间开创了另一种概念。
通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。
代表作品
西班牙巴塞罗那博览会德国馆（巴塞罗那，1929年）
内部空间湖滨公寓（芝加哥，1950年-1951年）
湖滨公寓的内部空间
巴塞罗那椅（1929）
西格拉姆大厦（纽约曼哈顿，1954年-1958年)
柏林新国家美术馆（柏林，1965年-1968年）
范斯沃斯住宅（伊利诺伊州，1946年-1951年）
内部空间
作品年表
∙阿罗伊斯李尔(Alois Riehl)住宅，柏林，(1907年)
∙佩尔斯（Perls）住宅，柏林， (1911年)
∙黑尔街（Heerstraße）住宅，柏林，(1913年)
∙坎丕勒（Kampner）住宅（已毁），柏林，(1921年)
∙莫司勒（Mosler）住宅，柏林，(1924年)
∙沃尔夫（Wolf）住宅（已毁），古本 (1926年)
∙罗莎〃卢森堡（Rosa Luxemburg）与卡尔〃里本克奈西特（Karl Liebknecht）纪念像（已毁），柏林，(1926年)
∙白院聚落主持人之一，斯图加，(1927年)
∙图根哈特别墅（Tugendhat），捷克，(1928年-1930年)
∙朗根（Lange）与艾斯特尔博士(Dr. Esters)别墅，克雷费尔德，(1928年-1929年) ∙万国博览会德国馆，巴塞罗那，(1929年)
∙Verseidag公司工厂建筑，克雷费尔德，(1931年)
∙列克(Lemke)之屋，柏林，(1932年-1933年)
∙范斯沃斯住宅，伊利诺伊州，（1946年-1951年）
∙湖滨公寓，芝加哥，(1950年-1951年)
∙西格拉姆大厦与非力普〃强生(Philip Johnson)合作，纽约曼哈顿，(1954年-1958年)
∙新国际画廊，柏林，(1965年-1968年)。