最后的晚餐作品赏析
最后的晚餐解读
最后的晚餐解读《最后的晚餐》是世界上最著名的绘画作品之一，也是文艺复兴时期的杰作之一。
这幅画由著名的意大利画家达芬奇创作，并于15世纪末在意大利米兰圣玛丽亚福意教堂完成。
这幅画描绘的是耶稣与十二门徒一起共进最后的晚餐的场景。
以下是对《最后的晚餐》的一些解读：1. 画面构图达芬奇在这幅画中采用了三角形构图，使得画面更加稳定、和谐。
耶稣的头顶正好位于三角形的中心，形成了一个天主三位一体（父、子、圣灵）的象征，表达了耶稣作为上帝的重要性。
2. 动态表现画中十二门徒的姿态各异，做出不同的手势和表情，塑造了细致的人物形象和生动的动态感。
这反映了达芬奇对感性的热爱和对人物形象的深入研究。
3. 正负空间运用画面右侧的柱子，与人物的姿态相得益彰，使得画面的前景、中景和后景很好地衔接在一起。
画中的壁龛也是画面空间的一部分，增加了场景效果。
4. 言语和肢体的表达画中人物的肢体和姿态，以及他们之间的表情和肢体交互，都是他们心理活动的外在反映。
这是达芬奇所注重的，也是他绘画艺术中的一大特色。
5. 象征意义达芬奇为了表达自己的观点，通过耶稣和十二门徒的形象和动作，传达了许多含义深刻的象征意义。
比如，耶稣在画中的姿态与基督教道德规范紧密相关，而右侧的犹大位置则象征着叛变和背叛。
6. 光影运用达芬奇善于利用光影，营造出现实感和增强画面的动态效果。
画中光线从窗户射入，而光线投射在门徒们身上，强调了画面中人物形象的重要性。
7. 色彩运用达芬奇在《最后的晚餐》的色彩运用上，采用了温暖的色调，如红色和棕色，这些色调使画面更加浪漫、柔和，同时也为场景增加了流动和活泼感。
总之，达芬奇在《最后的晚餐》这幅画中，通过细腻的技巧和对表现主题的深入考虑，创造出了一个真实而富有内涵的世界。
这幅画作品非常有艺术价值，也深具历史和文化意义，是人类文明中不可忽视的艺术瑰宝。
最后的晚餐鉴赏
最后的晚餐鉴赏《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。
这幅壁画现收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂，是世界艺术宝库中的璀璨明珠。
画面的布局极具匠心。
耶稣居于画面的中央位置，这一位置不仅在视觉上引人注目，更在象征意义上凸显了他的核心地位。
耶稣的形象庄重而宁静，他摊开双手，仿佛在诉说着即将到来的命运。
而十二门徒则分坐于耶稣的两侧，形成了三个小组。
这种分组方式既体现了画面的节奏感，又巧妙地展现了门徒们不同的性格和反应。
从人物的表情和姿态来看，每个人都被刻画得栩栩如生。
犹大，那个背叛耶稣的人，身体向后倾斜，神色慌张，手中紧握着钱袋，与其他门徒的镇定和困惑形成了鲜明的对比。
而彼得，性格冲动的他，手持匕首，表现出愤怒和急切。
其他门徒有的惊讶，有的疑惑，有的悲伤，他们的表情和姿态无一不反映出内心的波澜。
达·芬奇在色彩的运用上也十分精妙。
整体色调较为暗淡，营造出一种庄重而肃穆的氛围。
然而，在人物的面部和手部等关键部位，却有着较为明亮的光线，使得人物形象更加立体和生动。
这种明暗对比的手法，不仅增强了画面的层次感，更突出了人物的情感和内心世界。
在细节的处理上，这幅作品更是令人赞叹。
餐桌上的食物、餐具等都被描绘得十分细致，仿佛真实地摆在我们眼前。
耶稣和门徒们的衣物褶皱自然流畅，展现出了达·芬奇对布料质感的精准把握。
这幅作品所传达的宗教内涵也十分深刻。
它不仅仅是对一个历史事件的简单描绘，更是对人性、忠诚、背叛等主题的深刻探讨。
耶稣知道自己即将被背叛，但他仍然坦然面对，这种慈悲和宽容令人动容。
而门徒们的各种反应，则反映出了人性在面对考验时的复杂性和多样性。
从艺术史的角度来看，《最后的晚餐》具有划时代的意义。
它打破了传统宗教绘画的刻板模式，将人物形象从神性中解放出来，赋予了他们更加真实和丰富的人性。
这种创新的表现手法为后来的艺术家们提供了重要的启示和借鉴。
最后的晚餐作品赏析
最后的晚餐作品赏析
《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期艺术家达·芬奇的代表作之一，
创作于15世纪末期，现收藏于米兰的圣玛丽亚德拉格拉齐教堂。
这幅壁画描绘了耶稣和他的12个门徒在最后的晚餐上的场景，是基督教艺术中最著名的作品之一。
首先，这幅作品的构图非常精妙。
画面中的人物被安排在一个三角形
的形状中，这种构图方式使得画面更加稳定和平衡。
耶稣坐在中心位置，他的头部和身体形成了一个垂直线，这条线将画面分成了两个部分，左边是门徒们的群体，右边是耶稣的群体。
这种对称的构图方式
使得画面更加和谐，也更加容易引起观众的注意。
其次，这幅作品的细节非常精细。
每个人物的表情和姿态都非常生动，他们的手势和眼神都非常准确地表达了他们的情感。
例如，耶稣的手
指指向天花板，预示着他即将被升天，而犹大则面带愧疚地低下了头。
这些细节使得画面更加真实和感人。
最后，这幅作品的色彩非常丰富。
画面中使用了大量的红色、绿色和
蓝色，这些颜色的对比使得画面更加生动和有趣。
此外，画面中的光
影处理也非常出色，使得画面更加立体和有深度。
总之，达·芬奇的《最后的晚餐》是一幅非常出色的艺术作品，它的构图、细节和色彩都非常精妙。
这幅作品不仅是基督教艺术的代表作之一，也是世界艺术史上的经典之作。
最后的晚餐作品鉴赏
1
2
1
背景与主题
背景与主题
01
达·芬奇创作《最后的晚餐》 时，正值文艺复兴时期，这一 时期人们对宗教和神学的关注 度显著提高。作为一幅宗教题 材的壁画，该作品充分展示了 达·芬奇对宗教和人类心理的
深入理解
02
画面表现的是晚餐桌上的场景， 耶稣坐在中央，12个门徒分列 两旁。耶稣在晚餐中宣布了背 叛者的名字，门徒们表现出不 同的情感反应。这一主题强调 了耶稣作为救世主的地位，以 及他与门徒之间的关系
2
艺术手法与风格
艺术手法与风格
达·芬奇以其精湛的技艺和 卓越的艺术表现力而闻名
《最后的晚餐》充分展示了 他的绘画技巧和创新风格
以下从几个方面进行详细分 析
艺术手法与风格
1. 空间透视
达·芬奇运用线性透视法，使画面具有深远的空间感。 他巧妙地运用色彩和光影效果，使画面呈现出三维立体 感。这种手法使得画面更加逼真，观者仿佛身临其境
艺术手法与风格
4. 情感表达
在表现人物情感方面，达·芬奇融入了自己对人类心理的深刻理解。通过描绘人物的神态 、动作和表情，他成功地传达出每个人物的内心世界。这种情感表达使得作品不仅具有观 赏价值，还具有深厚的思想内涵
3
影响与价值
影响与价值
《最后的晚餐》是达·芬 奇的代表作之一，它对后
世产生了深远的-
1 背景与主题 2 艺术手法与风格 3 影响与价值
《最后的晚餐》作品鉴赏
《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳 多·达·芬奇所创作的一幅举世瞩目的壁画，它 以耶稣被捕前与12个门徒共进晚餐的场景为背景，
展现了耶稣在晚餐中对门徒的教诲和预言
这幅作品在艺术和宗教领域 都具有深远的影响，本文将
最后的晚餐作品赏析
最后的晚餐作品赏析
《最后的晚餐》是意大利文艺复兴大师达·芬奇的一幅著名绘画作品，描绘了基督和他的十二门徒在最后的晚餐上的场景。
这幅作品是在15世纪晚期，达·芬奇被米兰公爵卢多维科·斯福尔扎依托于斯福尔扎修道院的壁画中创作的。
作品长约4.6米，高达2.4米，描绘的是基督坐在长桌上，他的十二个门徒坐在两侧。
基督的手臂和腿形成了一个三角形，象征着三位一体的上帝。
基督的头部被描绘成一圆，象征着他的神性。
芬奇巧妙地运用透视法和光线的分布，使整幅画面充满了立体感。
作品中的门徒们各自表情各异，表现出他们对基督的不同情感。
例如，犹大的表情显得沉重而不自然，预示着他即将背叛基督。
而彼得则似乎在询问，表现出他对基督的信仰和热情。
这幅作品被认为是达·芬奇最伟大的作品之一，也是文艺复兴时期最具代表性的艺术品之一。
它展示了达·芬奇精湛的技巧和对人性和情感的深刻理解。
它在文艺复兴时期的艺术和哲学思想中起到了重要作用，并且至今仍然被视为一幅具有极高艺术价值和历史价值的杰作。
- 1 -。
最后的晚餐的赏析
最后的晚餐的赏析《最后的晚餐》是意大利著名艺术家达芬奇的一幅油画作品。
该作品于1495年至1498年间，由达芬奇为米兰主教座堂创作完成。
这幅画作用壁画的形式出现，被放置在主教座堂的修道院餐厅内，因此也被称作《最后的晚餐》。
在这幅画作中，达芬奇将基督及他的十二门徒描绘成了具有人物深度和精致生动的形象。
画作表现了当时基督宣告自己将有门徒背叛他和抛弃他的事件，画面上人物的表情和身体语言都非常传神，突显出故事的戏剧性。
在画面中，基督端坐在一张大桌子的中央，他的姿态非常挺拔，仿佛在宣告一种宏伟的真理。
十二位门徒被绘制成为一群相互依靠的人，他们的表情和手势都在表现着不同的情感。
其中，耶稣左右两侧的门徒表现出惊恐和困惑的神情。
在耶稣的远右边，则是勃勃生机的使徒约翰，他的身体倾斜着，并在靠着耶稣的肩膀。
以彼得为代表的三门徒，则展现着愤怒和燃眉之急的情绪。
达芬奇的绘画技巧在这幅作品中也得到充分的展现。
他运用透视原理和光线效果，使得人物在空间上有了明显的层次感。
画面的背景中，描绘着高耸的建筑和丰富的装饰，这些细节的加入使得画作更加富有深度和厚重感。
《最后的晚餐》是一幅艺术史上极具代表性的作品，不仅博物馆、教堂等文化机构广泛收藏，更被誉为西方艺术史上的经典之作。
其表现故事情节的方式，若隐若现但又恰到好处，使得观赏者能够更容易地投入到画作所表达的情感和气氛之中。
其深刻的主题和凝练的表达方式，使得《最后的晚餐》成为一个永恒的艺术绝唱，传递着基督教思想的高尚与人性的真谛。
达芬奇的这幅画作，不仅是文化历史上的重要遗产，更具有超越时间和空间的智慧和善意。
《最后的晚餐》作品赏析
《最后的晚餐》作品赏析列奥纳多·达·芬奇是意大利文艺复兴时期的巨人，他以自己超人的智慧，严谨的科学方法，研究和解决了绘画上的许多技巧与理论问题。
比如通过解剖尸体，解决人体结构上的问题，通过数学计算，解决透视学上的问题，通过实验，试制油画的快干剂等等。
除此之外达·芬奇更以一种哲学家的思考，将文艺复兴所提倡的人文主义精神，深刻地反映到他的绘画中。
《最后的晚餐》作品赏析：是达·芬奇为米兰圣玛丽亚修道院餐厅所作的壁画。
故事取自于圣经：法利赛人用一袋子30个金币收买了耶稣的十二门徒之一犹大。
犹大将基督出卖了。
这个日恶的罪行由神灵暗示给了基督，基督在与众门徒共进晚餐时，对众门徒说：“我实在告诉你们，你们之中有一人要出卖我了。
”众门徒听罢举座四惊。
达·芬奇抓住这个故事中最戏剧化，最激动人心的一刻，即基督说完之后，十二门徒各自不同的反应。
来刻画人物的内心与情绪的流露。
达·芬奇作了与其他因袭传统的画家所完全不同的画面处理。
首先他将十二门徒与基督坐在督桌的同一边，以基督为视觉中心与情节中心。
一反以往基督居中，门徒们六个一边的死板构图。
达·芬奇去掉中世纪以来，神的头上画光环的传统做法，将十三个人物按普通人的形象来塑造，将十三个人的内心按世俗的逻辑去观察去表现。
达·芬奇将光线从督桌上方照下来，十三个人的脸部表情与动作，加上督桌上的食物、杯子、盘子都照得鲜明而光亮。
督桌后面督厅的深运感全由于芬奇精湛的透视表现，而使得身处玛丽亚修道院督厅的观众会觉得督厅又扩大了一倍，恍若身处基督与门徒的督桌之旁，有种身临其境紧张万分的感觉。
画面中央的基督说完了那句悲惨的话，内心由于知晓这可耻的背叛行为而痛苦，脸上却呈现着高尚与宽容的神情。
十二门徒听完这意想不到的消息，全都惊慌地向后退缩，有人的手在向主表白自己一贯忠心耿耿，有人则在严肃地互相猜测与争论是谁卖主，还有人面向基督的手在祈求得到更进一步的解释。
《最后的晚餐》作品赏析
精心整理美术鉴赏--《最后的晚餐》作品赏析目录题目：对达.芬奇作品《最后的晚餐》赏析-----------------------------------------------1一、达.芬奇的生平简介-----------------------------------------------------------------------3二、文艺复兴下的巨浪------------------------------------------------------------------------3三、作品鬼斧般的构思------------------------------------------------------------------------4四、惊世秘密的揭示---------------------------------------------------------------------------5五、结束语---------------------------------------------------------------------------------------6《最后的晚餐》作品赏析【摘要】：意大利画家达·芬奇的画作并不多，除了《蒙娜丽莎》,其中最具有代表意义的就是壁画《最后的晚餐》。
它的成功之处在于达芬奇持有彻底的人文主义思想，打破了传统的构图形式,运用现实主义创作方法来进行构思和布局,另外还强调写实和人物之间的内在联系。
几百年来人们对它的各种猜测也从未停止过,其夸张程度丝毫不逊于人们对《蒙娜丽莎》众所纷争、议论不休,《最后的晚餐》等标志着文艺复兴艺术创造的成熟与伟大。
【关键词】：最后的晚餐达芬奇文艺复兴布局惊世秘密引言：1495年，达.芬奇应鲁道维可.史佛沙的要求，开始为米兰圣玛利亚感恩修道院的膳厅制作绘画《最后的晚餐》，《最后的晚餐》是一幅壁画，全画长9米，高5米。
最后的晚餐艺术赏析
最后的晚餐艺术赏析
《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作的一幅壁画，被收藏在意大利米兰的圣玛利亚感恩教堂。
这幅画以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材，描绘了耶稣在晚餐中说出“你们中有一个人出卖了我”后，众门徒的神情和反应。
达芬奇在创作这幅画时，对人物的心理和情感进行了深入的挖掘和表现。
他通过细腻的描绘手法，将耶稣的惊恐、愤怒、怀疑和剖白等神态以及门徒们的不同反应刻画得精细入微，惟妙惟肖。
这些人物的神情和动作不仅表现了他们的个性和性格，更揭示了他们内心的矛盾和冲突。
此外，达芬奇还通过对人物的手势、眼神和行为等方面的描绘，将故事情节和人物情感紧密地联系在一起。
例如，耶稣的手势和言语揭示了他的内心痛苦和失望，而门徒们的反应则表现了他们的震惊、怀疑和无辜等情感。
这些细节的处理使得画面更加生动、真实，让观众能够深入地感受到故事的情感和心理氛围。
在画面的构图和布局上，达芬奇也展现了他的高超技巧和创新思维。
他将耶稣和门徒们安排在一个开放的空间中，让观众可以从任意角度欣赏画面。
这种开放式的构图方式不仅增强了画面的空间感和立体感，也让观众更容易沉浸在故事的情感氛围中。
总的来说，《最后的晚餐》是文艺复兴时期的杰作之一，也是达芬奇的代表作之一。
它通过对人物心理和情感的深入描绘，以及对故事情节的生动表现，展现了人类情感的复杂性和丰富性。
同时，这幅
画也体现了达芬奇卓越的绘画技巧和创新思维，成为了世界艺术史上的经典之作。
世界名画最后的晚餐赏析
世界名画最后的晚餐赏析
《最后的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇创作的一幅著名壁画，描绘了耶稣
在最后一次与门徒共进晚餐时，向他们揭示有人出卖他的场景。
这幅画作以其卓越的艺术技巧和深刻的主题内涵，成为了世界艺术史上的经典之作。
首先，达·芬奇在构图上采用了平行透视法，将画面分为近、中、远三个层次，使得画面空间感十足。
同时，他运用了最为传统的一字形排开的构图惯例，将耶稣置于画面中心，而其他门徒则以对称的方式分布在耶稣的两侧，形成了一个稳定的三角形构图，给人以和谐、庄重的感觉。
其次，达·芬奇在光影处理上也极为出色。
他利用窗户的光线，将焦点集中
于耶稣的明亮的额头，使得整个画面呈现出一种神秘而庄严的氛围。
同时，他大规模地把明暗用作构图因素，通过明暗对比，突出了画面的主题和重点。
此外，达·芬奇在人物形象的刻画上也极为精细。
他通过对每个门徒的表情、动作和姿态的刻画，成功地表现出了他们的内心世界和性格特征。
例如，犹大因为内心的愧疚和恐惧而显得局促不安，而耶稣则显得从容淡定，展现出他的智慧和勇气。
最后，这幅画作的主题内涵也极为深刻。
它不仅揭示了人类背叛和出卖的丑陋行径，也展现了耶稣对人类的爱和拯救的决心。
同时，这幅画作也表现出了达·芬奇对人性、道德和人性的思考和探索。
综上所述，《最后的晚餐》是一幅具有深刻内涵和卓越艺术价值的名画。
它不仅展现了达·芬奇的卓越艺术技巧和深刻的思考，也反映了人类内心世界的复杂性和多样性。
因此，这幅画作成为了世界艺术史上的经典之作，也为我们提供了无尽的思考和启示。
最后的晚餐的赏析
最后的晚餐的赏析
《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期著名画家达·芬奇的代表作品之一，也是现代艺术史上最著名的作品之一。
这幅画描绘了耶稣和他的十二个门徒在最后的晚餐上的场景。
这幅画是达·芬奇在米兰的圣玛利亚·德葛拉齐厅（Refectory of Santa Maria delle Grazie）墙上的一件壁画，画面中的耶稣坐在桌子的中央，他的十二个门徒围绕在他的周围。
画中表现了耶稣宣布自己将要被出卖的场景，门徒们吃惊的表情和动作都非常生动形象。
这幅画的构图和细节处理非常精细，达·芬奇通过巧妙的构图和光线处理，让人物形象更加立体鲜活，整个画面呈现出一种平静而又紧张的气氛。
在细节上，画中的每一个人物都表现得非常细腻，他们的服饰、手势、表情都非常逼真，给人一种仿佛身临其境的感觉。
另外，达·芬奇在画中还运用了一些象征手法，比如门徒们的手势和面部表情都有一定的象征意义，这些细节都体现了达·芬奇对神话和象征的熟练运用。
总的来说，《最后的晚餐》是一幅非常值得欣赏和研究的艺术珍品，它不仅是意大利文艺复兴时期的杰作之一，也是人类文化遗产中的重要组成部分。
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最后的晚餐的赏析
最后的晚餐的赏析
《最后的晚餐》是意大利文艺复兴大师达芬奇的一幅油画，描绘耶稣与门徒们最后一次共进晚餐的场景。
这幅画作于15世纪末期创作，现收藏在米兰的圣玛丽亚德拉格拉齐教堂。
这幅画作的构图非常精致，呈现出一个非常真实的场景。
耶稣和门徒们被描绘得非常细致入微，每个人的表情和动作都非常生动，仿佛能够听到他们之间的对话。
画面中的人物分为三组，耶稣坐在中央，面对着观众，周围是12个门徒分成四组，三人一组，这种分组方式强调了他们之间的关系和角色。
观众可以通过画面中的细节感受到达芬奇的巧思和艺术技巧。
例如，耶稣的手势与其后面的窗户形成了一个三角形，突出了耶稣的重要性和神性。
此外，画面中的食物和餐具都被处理得非常细致，从葡萄酒的颜色到面包的形状都显示出达芬奇的细心与刻苦精神。
《最后的晚餐》是一幅非常有名的油画，它不仅仅是一幅宗教画，更是一幅展示了达芬奇巨大艺术才华的杰作。
它的构图和细节处理都成为了后来艺术家们学习和模仿的范本。
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最后的晚餐艺术鉴赏简短
《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期画家莱昂纳多·达·芬奇的杰作之一，创作于15世纪末。
这幅壁画描绘了耶稣与十二门徒共进最后一餐的场景，是基督教艺术中的经典之作。
在艺术鉴赏方面，《最后的晚餐》展现了达·芬奇卓越的绘画技巧和深刻的人物刻画。
首先，画面的构图非常精妙，通过透视和比例的运用，使观者的目光自然地聚焦在耶稣身上。
其次，达·芬奇巧妙地运用了光影效果，使人物形象更加立体和生动。
他通过细腻的笔触和色彩的运用，将每个门徒的表情和动作都表现得栩栩如生，展现了他们对耶稣言行的不同反应。
此外，达·芬奇还通过对细节的精心处理，赋予了作品更深层次的意义。
例如，他通过人物的姿态和表情，暗示了后来的背叛和悲剧的发生。
他还巧妙地利用了空间的布局，将耶稣置于画面的中心，象征着他的重要性和神圣性。
总的来说，《最后的晚餐》是一幅具有深刻内涵和卓越技艺的艺术杰作。
它不仅展示了达·芬奇作为一位艺术家的才华，也传达了基督教信仰的核心思想。
无论是从技术层面还是主题层面，这幅作品都值得我们深入欣赏和思考。
赏析《最后的晚餐》
赏析《最后的晚餐》最后的晚餐》是基督教新约圣经记载的最重要的事件之一，几乎被所有宗教画家描绘过。
但在达·芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》，最后的晚餐》是意大利画家达·芬奇于1495－1497年费时三年为一所修道院的餐厅所作的壁画。
这幅画着重刻划耶稣的门徒在听到主说“你们中间有一个人要卖我了”的时候所表露出来的不同的心理反应。
先看基督左边的一组三个人：腓力按耐不住地跳起来，带着不可捉摸的疑问转向基督，想弄清这到底是怎么回事，他用手捂着胸口，欲表白自己的真诚的纯洁。
老雅各极度愤慨，摊开双手，身子因失去重心而稍后仰，好象在表示：这简直不可思议。
在他们后面站着的是多马，他尽量按下性子，向基督举着食指向上，说这怎么可能呢？在基督右边的一组三个人中，有一个是犹大，他心虚地急忙扭动身子，惊恐地想远离夫子，并且慌忙地握紧告密所换来的钱袋，战粟而害怕地斜视着基督。
约翰忧柔地把头垂在一边搭拢双手，神志焦虑，不知怎么办是好，在听彼得细言。
彼得勃然大怒地站起来，弯身前倾向着约翰，左手搭在他的肩头，紧贴耳边，似乎在问：你知道是谁吗？他的右手还紧握着一把刀，好象在显示：要是我知道是谁，一定要杀死他。
最右边一组三个人中，靠近彼得的是巴多罗买，他张开双手，显得震惊而又沉着，似乎是要大家不要惊慌，他自己严肃而冷静地凝视着基督，想拯救夫子。
搂着巴多罗买的是小雅各，他紧张地望着基督无能为力。
站在最顶端的是强壮的安得烈，他探身向前，颇有冲上前去之势。
最左边一组中，马太双手伸向基督，脸却转向左边的达太，好象在询问有经验的老人，刚才夫子所讲的到底是指谁呢？达太摊开双手，表示自己也正在纳闷。
西门也正在苦苦思索，但是毫无结果。
这幅画的构图并不复杂，基本上是在一直线上穿插变化的，但单纯中见丰富。
画家把十三个人物有机地组合在一起，既有区别又有紧密联系，既突出了基督的主要形象，又层次分明地刻划出每一个人的外貌和性格特征。
《最后的晚餐》美术赏析
《最后的晚餐》美术赏析《最后的晚餐》，那可是一幅相当了不起的画作啊！你瞧，画面上那一群人围坐在餐桌旁，那场景仿佛就在眼前。
达芬奇可真是个天才，他用画笔把每个人的神态都刻画得如此生动。
就说耶稣吧，他那平静而又带着些许忧伤的表情，让人忍不住去想他此刻心里在想些什么。
再看看那十二个门徒，哇，那表情真是丰富多彩，有的惊讶，有的怀疑，有的愤怒，好像他们随时都会从画里跳出来和你聊天似的。
这画里的细节啊，真是多得让人惊叹。
餐桌上的食物、餐具，都画得那么逼真，感觉都能闻到食物的香味了。
还有每个人的衣服、动作，都那么自然，就好像你在现场看着他们吃饭一样。
你想想看，在那个没有照相机的年代，达芬奇能画出这样一幅画，这是多么厉害的本事啊！这就好比现在有人能用手画出和照片一样逼真的画，那不得让人佩服得五体投地啊！这《最后的晚餐》可不只是一幅画，它更像是一个故事，一个充满了悬疑和情感的故事。
你看那些门徒们，他们在听到耶稣说有人要出卖他时的反应，多有意思啊！有的瞪大了眼睛，有的捂住了嘴巴，有的则在悄悄观察别人，这简直就是一场精彩的大戏啊！这画里的每一个线条、每一抹色彩，都好像在诉说着什么。
这就像我们生活中的一些场景，有时候一个眼神、一个动作，就能传递出很多信息。
而达芬奇就把这些微妙的情感和细节都捕捉下来，展现在了这幅画里。
这难道不神奇吗？我们看这幅画的时候，不就像是在窥探别人的生活秘密一样有趣吗？而且啊，这幅画经历了这么多年的风雨，还能保存得这么完好，这得多不容易啊！这就好像一件珍贵的宝贝，被小心翼翼地呵护着，传承了下来。
它让我们看到了过去的人们是怎么生活、怎么思考的。
总之，《最后的晚餐》绝对是一幅值得我们反复欣赏、细细品味的画作。
它就像一杯陈酿的美酒，越品越有味道。
每次看都能发现新的东西，都能有新的感受。
你难道不想去好好欣赏一下这幅神奇的画吗？。
梵高最后一次晚餐赏析
梵高最后一次晚餐赏析1、《最后的晚餐》是为米兰圣玛利亚修道院餐厅所画的壁画，取材于《圣经》中最重要的故事。
使画面上的厅堂与生活中的饭厅建筑结构紧密联结在一起，画面占满了修道院食堂大厅的整个墙面，使观者感觉画中的情景似乎就发生在眼前。
2、在人物布局上，一改前人绘制“最后晚餐”围桌而座的布局，而让所有人物座成一排面向外，而耶稣座在最中间，在使每个人物均具有充分表现力的同时，不使画面凌乱、分散。
以耶稣为中心，左右各为两组人物，所有人的性格都生动地从他们的行动与手势中表达出来。
挑选了一个关键时刻进行描绘。
3、这幅画，已扬弃了过去所有这一题材的表现缺点，从人物的活动、性格、情感和心理反应等特征上，深化了故事的寓意性，通过耶稣与犹大的冲突反映出人类的正义与邪恶之间的对立。
实际上它所展现的，正是当时意大利社会上凡是正直的人们，都能看到的光明与黑暗的斗争的缩影。
4、画面中心是耶稣，当他得知自己被叛徒出卖的消息后，在这个最后的晚餐上对门徒们说：“你们中间有一个人出卖了我。
”这时周围的门徒哗然波动起来：有的惊叫，有的愤慨，有的表白自己……5、夹杂在人群中的叛徒犹大却表现出不同的神态与动势，他捂着钱袋，半倾着身躯，掩饰不住他内心的诡诈。
耶稣的神态自若，更对比出犹大的卑劣品质。
画家十分重视组织画面的整体结构和透视，经过深思熟虑地推敲，他把一切透视线都集中在耶稣的头部，其他的人物亦分为几个组合，互相区别，又相互呼应。
由于画家注重人物心理状态的外在表现形式，所以他才捕捉到了表达人物性格特征的典型形象语言。
6、此画高4.6米，宽8.8米，画面利用透视原理，使观众感觉房间随画面作了自然延伸。
为了构图使徒坐得比正常就餐的距离更近，并且分成四组，在耶稣周围形成波浪状的层次。
越靠近耶稣的门徒越显得激动。
7、耶稣坐在正中间，他摊开双手镇定自若，和周围紧张的门徒形成鲜明的对比。
耶稣背后的门外是祥和的外景，明亮的天空在他头上仿佛一道光环。
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最后的晚餐作品赏析 GE GROUP system office room 【GEIHUA16H-GEIHUA GEIHUA8Q8-
美术鉴赏
--《最后的晚餐》作品赏析
目录
题目：对达.芬奇作品《最后的晚餐》赏析-----------------------------------------------1
一、达.芬奇的生平简介-------------------------------------------------
----------------------3
二、文艺复兴下的巨浪--------------------------------------------------
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三、作品鬼斧般的构思--------------------------------------------------
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四、惊世秘密的揭示----------------------------------------------------
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五、结束语------------------------------------------------------------
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《最后的晚餐》作品赏析
【摘要】：意大利画家达·芬奇的画作并不多，除了《蒙娜丽莎》,其中最具有代
表意义的就是壁画《最后的晚餐》。
它的成功之处在于达芬奇持有彻底的人文主义思想，打破了传统的构图形式,运用现实主义创作方法来进行构思和布局,另外还强调写实和人物之间的内在联系。
几百年来人们对它的各种猜测也从未停止过,其夸张程度丝毫不逊于人们对《蒙娜丽莎》众所纷争、议论不休,《最后的晚餐》等标志着文艺复兴艺术创造的成熟与伟大。
【关键词】：最后的晚餐达芬奇文艺复兴布局惊世秘密
引言： 1495年，达.芬奇应鲁道维可.史佛沙的要求，开始为米兰圣玛利亚感恩修道院的膳厅制作绘画《最后的晚餐》，《最后的晚餐》是一幅壁画，全画长9米，高5米。
作品取材于圣经故事，耶稣预示自己被叛徒出卖，将要钉死在十字架上，当他和门徒们共进最后一次晚餐时，他说出了“你们中有一个人要出卖我”的话。
作民所描述的正是耶稣这句话后，打破了晚餐的平静气氛，引起门徒们的骤然波动的场面。
这件作品在史实与影响力方面，均无比惊人，在西方世界可以说是家喻户晓。
一、达芬奇简介
达·芬奇（1452－1519) 出生在意大利佛罗伦萨附近小镇的富庶家庭，他自幼聪明伶俐，兴趣广泛并喜爱艺术，尤其擅长绘画，被称为“绘画神童”。
达.芬奇
是欧洲文艺复兴时期的天才艺术家、科学家，其最大
的成就是绘画，在美学理论上更是有着独到的见解，
达到了人类精神的最高地位，是整个欧洲文艺复兴时
期最完美的代表，曾被誉为画家中最杰出的天才，被
恩格斯称之为一个巨人时代的巨人。
达·芬奇的美学思想都来源于实践经验，具有很强的科学性和实证性。
其代表作壁画《最后的晚餐》和人物肖像画《蒙娜丽莎》使达芬奇流芳百世、家喻户晓。
这两幅作品巧妙的构图、明暗柔和的光线、生动形象的人物、被刻画得淋漓尽致的心理活动，使当时的绘画水平达到一个新艺术台阶。
《最后的晚餐》这幅画对后世的影响巨大，正如达芬奇在绘画艺术界的实至名归和星星燎原式的深刻影响，无论是绘画大家还是平民百姓大家都为此疯狂着迷。
二、文艺复兴下的巨浪
当提起意大利的艺术文化时，相信人们首先直觉下的认知是那中世纪初文艺复兴的滔天大浪，我们现在会把文艺复兴时期辉煌灿烂的黄金时代作为现代欣赏衡量的尺度。
达.芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔是文艺复兴的巨浪处在其巅峰时代的产物。
他们精湛无比的艺术造诣令整个世界叹为观止，其中，达芬奇在绘画方面可谓旷世奇才。
《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等作品作品充分体现了文艺复兴时代的特点，蕴含着人文主义思想。
文艺复兴强调的是个性解放，提倡科学文化，肯定人权的重要性，这一时期的思想强有力地冲击了中世纪的禁欲主义和宗教观，倡导人们摆脱教会对人们思想的束缚；屏弃教会所拥有神学基础的一切权威和传统教条。
在绘画领域，达.芬奇深刻的阐述了新时代绘画理论和实践的有机关系。
并且全面的论述了绘画的性质和美学特征，使古典式的平衡与和谐完美结合。
达芬奇在其自然科学研究的风行下巧妙的揭示了理性智慧的内容，成为文艺复兴时期艺术美学领域中一颗璀璨的明珠。
三、鬼斧般的构思
达芬奇突破前人多次重复的图解式的僵板画法，对这个传统题材进行了全新的处理。
他把神的故事完全作为人间生活的真实写照来表现，因此神的头上不再光环，叛徒犹大也不再被孤立的分隔开来，一望即知，而是混杂在善良的人们之中。
达芬奇按
照人的心
理，真实
而生动的
表现了耶
稣讲完后
由于突兀惊愕而引起的喜剧性场面，并准确把握了不同任务的心理反应。
耶稣双手自然下垂，淡漠而泰然，各个门徒由于年龄、性格上的不同，姿势各异。
有的惊奇的站起来，有的在沉思，有的愤怒的握这切面包的刀子，有的向耶稣询问，有的相互议论.......而叛徒犹大右手紧握着钱袋，侧着身，显出异常的惊恐。
正是通过泰然的的耶稣与惊惶的犹大形象的鲜明对比，揭示了作品的主题：正义的崇高伟大，叛徒行径的卑劣可耻。
在这里达芬奇开创了在绘画上表现丰富复杂的性格心理描写的先河。
在构图上，达芬奇把耶稣处在餐桌的中间，左右各六个门徒的对称。
将呆板的就餐场面处理得极丰富，达到了多样的统一。
耶稣是全画的中心，两侧的门徒以3认为一个小组合，有机的结合起来，高低起伏，疏密交错，显得自然生动，富有节奏，打破了容易呆板的对称格局。
其中11个门徒虽然手势和姿态各不相同，但都有一种向心感，并且和耶稣一起都处在明亮的光照中，唯独叛徒犹大，采取离心的姿态，并且处在阴影中，构成了鲜明的对比，但又十分自然，毫无做作。
让耶稣
和11个门徒处在明亮的背光面，把犹大处在阴影里，这也包含有象征隐喻的意思。
达芬奇采用的这种手法，可以在后来的西方绘画中常常见到。
在《最后的晚餐》中达芬奇还巧妙的使用透视技巧，他把画中餐桌和其他景物的透视消失线都集中在耶稣头上，并把画中的透视和饭堂墙壁，天花板的实际透视效果结合起来，因此，不仅做到了耶稣作为中心人物被突出了，而且当人们进入饭堂，观赏这幅作品时，会产生一种身临其境的感觉。
四、惊世秘密的揭示
2003年有一个叫丹布朗的美国人写了一本书《达芬奇密码》，成为当年度排行第一的畅销书，在美国几乎达到人手一本，2005年同名电影上映。
小说电影中有一个让基督教徒不能接受的惊世秘密，这个秘密使全球几十个国家的基督教会和信徒对这部电影展开声势浩大的抵制活动。
因为此本书中说耶稣是有妻子的，妻子叫木达拉，玛利亚，并且玛利亚在耶稣死前就怀了孕。
一般来说只要在书的前言写上本片情节，纯属虚构，如有雷同，纯属巧合，有了这句话，一切都于情于理了。
但丹布朗在《达芬奇密码》书的扉页中写着这句话“本书中所有关于艺术品、建筑、文献的描述都确有其事。
并声称我写的是小说，但我不是瞎编的，这些都是真事。
据其说在早世纪有个神父在一个小镇的教堂洞中无意间发现一卷羊皮纸，从此神父变得十分富有，并出钱将自己居住的城镇进行整体翻修，而这笔钱就是所谓的封口费。
耶稣娶妻生子的惊天秘密一直背一个名叫郇山隐修会的组织所保留，郇山，隐修会为了守住秘密，筹集一笔天价的封口费以继续守住秘密。
郇山隐修会的第二十任会长就是负有盛名的达芬奇，达芬奇的《最后的晚餐》就是想向世人透漏一个惊天秘密。
因为玛利亚.木达拉与耶稣的婚姻关系不能公开说出来，所以他必
须把这种信息隐藏在绘画里。
《最后的晚餐》描述的坐在耶稣右边的不是他的小弟子圣约翰，因为圣约翰是个男人，而《最后的晚餐》中的圣约翰低眉顺眼、面容古怪分明是个女人，除了相貌古怪，这圣约翰坐的姿势也很古怪，这古怪的姿势中隐含着达芬奇想要向世人透漏的秘密。
据研究在圣经中，几乎所有的图片中显示圣约翰都是斜靠着耶稣，因为这是一个比较舒服的姿势。
而在《最后的晚餐》中圣约翰与耶稣拉开距离是向外倾斜的，更诡异的是与耶稣所坐的位置形成M形，那这个人就是耶稣的妻子玛利亚.木达拉。
对于这个传说，专家们决定了佐证并向世人说这就是圣约翰，而之所以为什么把他画得像女人，这是很简单的，那时大家都是这么画的，在文艺复兴时期，大批大批的画家把圣约翰画成年轻的男子，特别有文艺复兴时期的绘画风格，年轻男子留长发，佩戴珠宝，长着妩媚动人的女性面孔。
说到这里，其结果也就不言而喻了，但从这里我们可以看出，无论过去还是现在几百年来人们对它的所隐含的秘密从未停止过解读，并且对它各种猜测也从未停止过,其夸张程度世界震惊，这足可以说明《最后的晚餐》的艺术魅力和无可估量的价值。
五、结束语
终上所述《最后的晚餐》是文艺复兴辉煌时期的巅峰巨作，它是绘画艺术史上悬挂的一颗璀璨明星，其散发的光芒使无数的骚客大家竞相追逐。
达芬奇《最后的晚餐》向世人显现着无与伦比、不可估量的艺术价值，其艺术魅力和意蕴引发着世界人们不断地猜测，研究，揭秘，相信在全世界人们的智慧下，在未来我们会揭开它的神秘面纱，会更深刻，清楚的了解它。
参考文献：[1] 陈涛探索未知的世界《名画密码》东北师范大学出版社
[2] 付娜《世界绘画》吉林出版集团时代文学出版社 2005
[3] 何政文世界名画家全集《达.芬奇》河北教育出版社
2000。