湘美版美术九上第1课《走下神坛》课件
新湘美版九年级上册初三美术全册课件
《最后的晚餐》 “旷世奇才”。
文艺复兴三杰 个人简介:
拉斐尔出生于意大利
西北威尼斯和佛罗伦萨之
间乌姆勃利亚省的一个小
镇,他的父亲就是一位画
家。拉斐尔画作中的人物
清秀,场景祥和,他可以
说是文艺复兴时期最伟大
拉斐尔 代表作《西斯庭圣
的一位画家,在文艺复兴 “三杰”中他的画以“秀
母》
美”著称。
《雅典学院》
马远的构图一直是被后世所称 道的,他善于通过对局部一边一角 的巧妙刻画来表现出以小见大,以 偏概全的艺术效果,所以后人又称 他为“马一角”。
我们在一起
小知识
我国的水墨人物画历史悠久,名 家辈出。从宋代粱楷到现在的蒋兆和、 周昌谷、刘国辉等,都擅长画水墨人 物。
泼墨仙人图(中国 画)粱楷(宋)
流民图(中国画) 蒋兆和
1、从构 图上看,构 图显得 呆板,比较 概念化。
《蒙娜丽莎》
2、从面 部表情上来 看没有生气, 没有科学根 据。
3、从背景上来看,它是作为基督教的一种 工具,带有浓厚的宗教色彩。
文艺复兴时期绘画特点
1、从构图上看,构图呈金字塔般的 三角形构图,显得大方、端庄而稳重。
2、从面部表情上来看,表现出一种 自然、纯真、朴素的表情,一种恬静、 淡雅、神秘的微笔。
《鹊华秋色图卷》画济南郊外的秋天景色。画面上鹊、华两山 遥遥相对, 右边的华不注山, 自平地拔起, 峻峭有余; 左边的鹊山, 则峦头圆厚。平原上, 洲诸红树、芦荻、茅屋、鱼罾, 行人往来如 蚁。此画初看甚是平淡、干淡之笔, 简率的墨色, 似乎是追求一种 清润、秀美和朴拙的格调, 表现一种淡泊与平淡的意趣, 极富笔墨 趣味。
新湘美版九年级上册初中美术 全册教学课件
湘版美术九年级上册,第1课《走下神坛》第3课时
态度目标
能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。
本课
重点
难点
分析
教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。
阿尔布雷特·丢勒(Albrecht Dürer,1471-1528)生于纽伦堡,德国画家、版画家及木版画设计家。丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。他的作品中,以版画最具影响力。他是最出色的木刻版画和铜版画家之一。主要作品有《启示录》、《基督大难》、《小受难》、《男人浴室》、《海怪》、《浪荡子》、《伟大的命运》、《亚当与夏娃》、《骑士、死亡与恶魔》等。他的水彩风景画是他最伟大的成就之一,这些作品气氛和情感表现得极其生动。
教具
准备
课本、教学课件、多媒体、挂图等。
课堂教学活动设计
教学程序
导入
教学过程
第三课时:艺术直接表现生活
导入新课,
随着人文主义的发展,越来越多的艺术家将目光转向现实生活,以平民百姓为主题,甚至自然中的花鸟和禽鸟也可以作为主题。思想的活跃,使得文艺复兴艺术进入大师辈出的时代,极为深远地影响了后来的西方艺术。
《暴风雨》又名《墨丘利和伊希斯》。画家在作品右侧描绘了一个披着围巾的裸妇在给孩子喂奶,对面有一手持兵器的武土。画面的中心是远处的风景建筑物,小桥流水及翻滚变幻的乌云,近处还有建筑废墟的残断圆柱。整幅作品将大自然的风光放在主要位置,而人物似乎成为一种陪衬,这在当时是一个大胆的尝试。据有的史家分析,《暴风雨》含有某种寓意,似乎说明了自然变化与人的关系,类似我国“天有不测风云”的警世感。这幅画的背景非常写实,艺术家在表现遥远天际的暴风雨征兆方面所作的观察是符合现实的,光与色都处理得很好,可以说是一幅独立的风景画。画家力求表现出在遥远天边暴风雨即将来临,而眼前则是山雨欲来、溪水袜木浸润着奇妙的光与色的景象,烘托出音乐般丰富而协调的气氛。关于此画的题材与主题,研究者们众说纷纭,无法弄清画家的初衷。画中少妇美丽的胴体以风景为衬托,表现出一种静中有动、动静互补的氛围。
九年级美术上册 第1课 走下神坛课件4 湘美版.pptx
乔托
乔托,意大利文艺复兴时期 杰出的雕刻家,画家和建筑 师,被认定为是意大利文艺 复兴时期的开创者,被誉为 “欧洲绘画之父”。其代表 作有:《逃亡埃及》、《犹 大之吻》等。
5
出逃埃及赏析
f 《圣经》中说,东
方三博士得知人类
未来的救世主耶稣
诞生,即前往耶路
撒冷朝拜,以色列
希律王得知后甚为
其
恐惧,立即下令将
带金翅雀的圣母(油画)1507拉斐尔
18
思考和练习
比较《弯曲宝座上的圣母和圣婴》、《椅中圣母扎》同样是描绘圣母和 圣婴,我们来看看两幅作品有什么不同,谈谈自己的看法、感受?
学生以表格的形式归纳比较结果,从画面的明暗、构图、色彩、表情、 动态等方面进行比较。
19
作品
画面的明暗 构图
色彩
表情
动态
《二十二个殉教女圣徒》 (意大利) 圣阿波利奈尔新教堂,(镶嵌画)。
10
文艺复兴 《圣母子》提香 油画 意大利 (1485 - 1576年)
11
15C—16C上半期是文艺复兴的成熟期和高
峰期
盛期文艺复兴三杰
冷锐观察的眼睛—达·芬奇 以人体表现生与死—米开朗基罗 拉斐尔 荣华而全面的天才—
目的:赞美了人类对
科学与真理的追求; 赞美了人类对智慧
与力量的崇拜; 表达了人类对美好
未来的热切希望。
17
《金翅雀圣母》又名《带金莺 的圣母》,画中一共有三个人 物,圣母、耶稣与约翰。但是 画中人物并没有宗教标签。
圣婴耶稣与约翰都画成幼儿形 象。年轻的圣母,就像是带着 两个孩子的民间母亲。构图取 金字塔式,据说这是他效法莱 奥纳多·达·芬奇的结果,因为 这种构图在当时 正是达·芬奇 的成功首创,它具有很强的稳 定感。这个时期拉斐尔画的圣 母与圣子, 都以风景为背景, 人物的数目也雷同,而且具有 共同性的母爱主题。
第1课走下神坛
(木板蛋彩)约1280年(拜占庭) (油画)约1514年 拉斐尔(意大利)
说说下面两段 话分别对应哪 幅作品更为合 适。
不注重客观世界的真实描写, 感受是平面的,主张禁欲和静 止的符号,弱化肉体的人性和 情绪,对一切感官、肉体、情 欲的美都保有怀疑,却有一种 符号式的神性的庄严。
赋予宗教人物以人间感情,艺术 家按照现实生活的人来刻画宗教 人物。艺术作品中常常描写现实 中的人物,人的日常生活,创作 出的人物形象更真实完美,对现 实的刻画也更准确生动。
调子是指物体 在光的照射下 产生不同程度 的明暗变化。
明暗调子丰富, 人物与背景相 互烘托,空间 主次感强。
3 2
5 4
13 2
26
1 带金莺的圣母 (油画) 拉斐尔(意大利)1 31
6
6
1 1
欣赏作品《春》 1、你看到了什 么? 2、你认为他们 在做什么? 3、结合文艺复 兴的社会背景说 说这幅作品有什 么寓意。
观察与 思考:
1、你在 画中看到 了什么? 2、你认 为画中的 主要人物 是什么身 份?彼此 是什么关 系?
弯曲王座上的圣母和圣婴
椅中圣母
(木板蛋彩)约1280年(拜占庭) (油画)约1514年 拉斐尔(意大利)
先观察然后模 仿画中人物的 动态和神情, 体会人物的心 理活动,说说 你对两幅圣母 子的感受。
圣母子 乔托
圣母子 杨.凡 .艾克
圣母子 契马布埃
圣母子 契马布埃 1280-1290 文艺复兴前
圣母子 乔托 约1310 文艺复兴早期
圣母子 杨.凡 .艾克 1437 文艺复兴中期
总结: 1、美术作品不是独立存在的个体,它表现一个时代的社会背景、科学发展、人的 精神追求。
九年级-第一课-走下神坛-第二课时
西斯廷屋顶壁画面积达500平方米左右是美术 史上最大的壁画之一。米开朗基罗在大厅的中央 部分按建筑框边画了连续9幅大小不一的宗教画 均取材于《圣经》中有关开天辟地直到洪水方舟 的故事分别名为《神分光暗》《创造日月草木》 《神水分陆》《创造亚当》《创造夏娃》《诱惑 与逐出乐园》《挪亚献祭》《洪水》《挪亚醉 酒》。
彼得·勃鲁盖尔
彼得·勃鲁盖尔(Bruegel,Pieter 约1525~1569),16 世纪尼德兰地区最伟大的画家。一生以农村生活作为艺术 创作题材,人们称他为“农民的勃鲁盖尔”。他善于思想, 天生幽默,喜爱夸张的艺术造型,因此人们又赠给他一个 外号叫“滑稽的勃鲁盖尔”。他继承了博斯的艺术风格, 又被誉为“新博斯”。他是欧洲美术史上第一位“农民画 家”。
《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的 肖像画杰作。它代表达·芬奇的 最高艺术成就,成功地塑造了 资本主义上升时期一位城市有 产阶级的妇女形象。画中人物 坐姿优雅,笑容微妙,背景山 水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥 了画家那奇特的烟雾状“无界 渐变着色法”般的笔法。画家 力图使人物的丰富内心感情和 美丽的外形达到巧妙的结合, 对于人像面容中眼角据考证, 蒙娜丽莎的微笑中含有83%的
摩西像
摩西的态度是一个领袖的神 气。头威严地竖立着,奕奕 有神的目光,曲着的右腿, 宛如要举足站起的模样。牙 齿咬紧着,像要吞噬什么东 西。许多批评家争着猜测艺 术家所表现的是摩西生涯中 哪一阶段,然而他们的辩论 对于我们无甚裨益。摩西头 上的角,亦是成为博学的艺
三、艺术直接表现生活
随着人文主义的发展,越来越多的艺术家将目光转向现实 生活,以平民百姓为主题,甚至自然中的花鸟和禽鸟也可 以作为主题。思想的活跃,使得文艺复兴艺术进入大师辈 出的时代,极为深远地影响了后来的西方艺术。
湘教版美术九年级上册上学期2019-2020年全册【名师优质课件】可编辑
湘美版美术九年级上册上学期2019-2020年全册【名师优质教案】可编辑、可打印九年级上册目录第1课走下神坛第2课瞬间的精彩第3课画“说”空间第4课我们在一起第5课门第6课魅力永恒的建筑第7课美丽家园《走下神坛》教学设计教学目标:1、学生能够了解欧洲文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点,掌握欣赏外国绘画作品的基本知识。
2、培养学生对外国绘画作品的欣赏能力。
3、学生能够了解欧洲文艺复兴时期美术“三杰”对西方绘画艺术的重大贡献,学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神,以及献身艺术的壮举。
教学重点:1.通过对达•芬奇等人的绘画作品的欣赏。
2.了解文艺复兴时期绘画的总造型特点,进而掌握这一时期审美观念的变迁。
教学难点:学习艺术家勤奋、刻苦的献身精神。
课前准备:课本、课件、多媒体资料。
教学过程:一、导入阶段(1)复习:同学们,继古希腊古罗马艺术之后,十五、十六世纪,在以意大利为中心的欧洲,出现了前所未见的艺术繁荣,这就是文艺复兴,那么,这场伟大的文艺复兴对西方绘画艺术产生了怎样的巨大的影响呢?我们就带着这个问题进入到今天的课程学习中。
(2)新课导入达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》与中世纪的壁画《圣母子》对比,以突出文艺复兴的艺术特点。
我们知道,漫长的中世纪,艺术成为基督教的工具,无论雕塑还是绘画。
请看屏幕,这是一幅中世纪的壁画《圣母子》,右边是达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》,请同学们观察、比较,虽然是同一主题,但在绘画语言和对人物神态的刻画等方面你觉得有什么不同?学生回答,老师补充,完成文艺复兴与中世纪绘画的不同点中世纪的造型:概念化、僵滞。
色彩单调,神态呆板。
效果远离生活,没有生气。
使人敬而远之。
属性:宗教(封建)文艺复兴是造型:严谨、科学,真实自然。
色彩:富力而和谐。
神态鲜活,贴近现实生动使人倍感亲切,人文精神。
(3)总结:由此可见,文艺复兴时期绘画艺术的特点:1、肯定人在现实生活中的价值与地位,尊重人的情感,赞美人的力量。
第1课《走下神坛》第2课时
态度目标
能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。
本课
重点
难点
分析
教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。
随着文艺复兴的推进,一些艺术家以理性为准绳,科学观察万事万物,打破了神学的权威,运用透视法则和人体结构的科学知识,创作出的人物形象更加准确生动。
代表作:《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《圣母子与圣安娜》等。在绘画中创新性地开创技法,将自己对解剖、植物学、光学及物理学的精微知识运用于绘画上。
达·芬奇做了大量的写生练习,并注重对人体比例、结构以及透视等的研究。其作品流露着艺术家的理性思维和科学严谨的态度。
《哀悼基督》《维纳斯的诞生》
《蒙娜丽莎》
《创世纪》
《农民的舞蹈》
《自画像》
作
业
与
课
堂
评
价
本节课作业:
结合所学知识,说一说《蒙娜丽莎》的构图和透视有什么特点。
根据自己的欣赏认识理解写一篇欣赏短文。
板
书
设
计
教
学
回
顾
与
反
思
初中美术备课表
九年级上册
备课人:李正军
课题ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
第1课《走下神坛》
授课时间
第三周
课型
欣赏·评述
课时
第2课时
授课班级
九年级1——14班
内容设计
教
学
目
标
知识与
能力目标
学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。
走下神坛(课堂PPT)
犹大之吻(湿壁画)1305 乔托(意大利)
画家用画笔赞颂了光明、 正义的化身——耶稣,鞭 挞、揭露了黑暗、邪恶和 丑的化身——犹大。
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15C—16C上半期是文艺复兴的成熟期和高峰期
盛期文艺复兴三杰
冷锐观察的眼睛—达·芬奇 以人体表现生与死—米开朗基罗 拉斐尔 荣华而全面的天才—
13
14
椅中圣母(油画)拉斐尔 意大利
画家特别着意于圣母的目光, 人们常说眼睛是心灵的窗口, 通过一双眼睛可以窥视到画 中人的灵魂。拉斐尔画中的 圣母情深意长,关于这双动 人的目光,有个传说:有一 次画家从梵蒂冈出来,在门 口廊柱下见到一位抱着婴儿 的少女,酷似他的心上人芙 纳蕾娜,看到她的目光令他 神魂颠倒,他满怀激情地拾 起一块木炭,想把这动人的 瞬间永驻在画布上,他环顾 四周,见到旁边有一只朝天 的空桶,画家没加考虑,就 跑过去把桶翻过来,在桶底 上急速地画下这位多情而美 丽的少妇,有人认为《椅中 知道圆形构图圣创母意》来的源创于作哪灵里感?源于此。
方文化。(造纸术,印刷术)(技术)
6
文艺复兴分为四个阶段
14世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段,又称开端 期
14-15世纪上半期为文艺复兴的早期阶段 15-16 世 纪 上 半 期 为 文 艺 复 兴 的 盛 期 。
文艺复兴的“三杰”—达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔 16世纪下半期-17世纪上半期为文艺复兴晚期
九年级上学期第一课
走下神坛
莫
言
深
闺 空 寂 寞
善 舞 红 袖
传
飞
鸿
1
但丁《神曲》
2
学习活动一:尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较 下面三幅《圣母子》作品的差别。
九年级美术上册第1课走下神坛教案2湘美版
——教学资料参考参考范本——九年级美术上册第1课走下神坛教案2湘美版______年______月______日____________________部门1教学目标1.通过欣赏了解不同历史时期美术作品的特点。
2.通过欣赏提高学生的审美能力。
3.从明暗调子、构图及透视方面找出作品特点。
4.学会用语言或文字总结评述作品,大胆表达自己的认识和理解。
2学情分析本教学内容丰富,需要结合学生很好的引导,帮助学生归类、总结,培养学生审美兴趣,培养学生具备美术鉴赏的能力。
活动的重点着眼于培养学生搜集和处理能力,教师提示学习方法,及时解决学生在学习中遇到的问题。
3重点难点1.通过欣赏提高学生审美能力。
2.学生学会运用语言或文字评述作品。
4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学目标1.通过欣赏了解不同历史时期美术作品的特点。
2.通过欣赏提高学生的审美能力。
3.从明暗调子、构图及透视方面找出作品特点。
4.学会用语言或文字总结评述作品,大胆表达自己的认识和理解。
4.1.2学时重点通过欣赏提高学生审美能力。
4.1.3学时难点学生学会运用语言或文字评述作品。
4.1.4教学活动活动1【导入】直接从课文导入一.课本第二页:在神学权威的笼罩下,欧洲中世纪艺术大都服务于宗教,宣传教义。
随着文艺复兴的到来,艺术走下神坛,汲取古典精髓,注入人文精神,表现人的世俗生活,开创并完善了一种反神学权威,反对封建特权的新的视觉语言。
这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰,它的基本风格和表现技法构成了西方近代的主要传统,影响深远。
活动2【讲授】“圣母子”的由来同学们,你们知道圣母的故事吗?知道圣母是谁吗?圣母是玛利亚,耶稣的母亲。
根据福音书中的记载,天使长加百列通知她因圣灵感孕耶稣时,她已和圣约瑟订婚。
福音书中关于她的其他记载包括她访问施洗者圣约翰之母以利沙伯;耶稣诞生;玛利亚将耶稣带到圣殿献给上帝;博士朝拜耶稣;约瑟、玛利亚携带幼儿耶稣逃往埃及;在加利利的迦拿参加娶亲筵席;耶稣讲道时玛利亚想见耶稣;她亲见耶稣受刑而死等。
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• 拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作 品,它将现实生活中许多美丽的女性的 特点集中体现在圣母的身上,具有和谐、 柔美、明净的人物性格特征。他的圣母 像寓崇高于平凡中,被誉为美和完善的 化身。
15C—16C上半期是文艺复兴的成熟期和高峰期
•盛期文艺复兴三杰
• 冷锐观察的眼睛—莱昂纳多·达·芬奇 • 以人体表现生与死—米开朗基罗 拉斐尔 — • 荣华而全面的天才
拉斐尔
• 拉斐尔,(1483——1520)是意大利杰出 的画家,和达•芬奇、米开朗琪罗并称 文艺复兴三杰,也是三杰中最年轻的一 位。拉斐尔谢世时年仅37岁,但由于他 勤勉的创作,给世人留下了300多幅珍 贵的艺术作品。他的作品博采众家之长, 形成了自己独特的风格,代表了当时人 们最崇尚的审美趣味,成为后世古典主 义者不可企及的典范。
产生于意大利的原因:
• ①中世纪的欧洲,贸易中心集中在地中海沿岸, 意大利最早产生资本主义的萌芽,资产阶级希望 冲破教会神学的束缚。 • ②意大利保有大量古希腊、罗马文化典籍。 • ③14-17世纪(文艺复兴时期)意大利人才济济, 汇集一处。 • ④意大利处于丝绸之路的重要路段,较早接受了 东方文化。(造纸术,印刷术)
• 1、意大利位于欧洲和东方之间,印度及东方物品 (香料)通过意大利流向欧洲,刺激商业的发展。 • 2、1291年至1906年8次十字军东征促使威尼斯经济 的发展。 • 3、贵族力量削弱,形成商人阶层。
• 4、13世纪发掘出古希腊的雕刻பைடு நூலகம்学习和理会它的 精神和手法,是文艺复兴的发端。
• 5、占庭帝国遭侵略,艺术家和学者带着书籍、希 腊艺术品逃往佛罗伦萨城。
九年级美术 第一课《走出神殿》 二课时
表达形式:发现美、评价发、抒发自己的感情
学情分析
《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。
教学过程
导入自学
学生利用投影仪展示收集来的材料
来供大家欣赏。
探
究展示源自由学生介绍意大利文艺复兴时期杰出的艺术家以及作品,内容包括:艺术家生平、作品以及学生自己的认识和理解。师生给予适当的提示和补充。
提
示
检
测
以《春》为例,讲解论文写作的方法和要点。
1.整体感受:作品描绘的事件,画面呈现的色调和明暗关系,人物的举止神态,以及整幅画给人的感觉。
2.表现形式的分析:造成这种感觉的原冈,以及构图、色彩、人物动态。
3.对作品的理解:作者、历史背景、作品表现的意义以及个人的理解等等。
学生选择最感兴趣的作品,谈谈与作构思,草拟一篇荚术欣赏论文。
抽取两篇草稿或提纲进行讲评,指出需要改进的问题,鼓励个人的观点和独特见解,规定完成时间。下课。
课后反思
教学重点分析
学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验
教学难点分析
能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行
课前准备
根据教学需要准备多媒体演示课件或幻灯片资料、图示等,资料内容应注意有局部放大的细节。熟悉和准备文艺复兴以及相关时期详细的史料,并发动学生收集资料,以保证满足课堂上学生的需求。
授课教师
韩云成
学科
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《军事设计》
达.芬奇
手 稿
达.芬奇
手 稿
达.芬奇
手 稿
《解剖学》
达.芬奇
手 稿
达.芬奇
手 稿
达.芬奇
手 稿
《 蒙 娜 丽 莎 》 达 芬 奇
.
《蒙娜丽莎》 达.芬奇
《蒙娜丽莎》:是一幅享有盛誉的肖像画 杰作。它代表达· 芬奇的最高艺术成就,成功 地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶 级的妇女形象。画中人物坐姿优雅,笑容微 妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥了 画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般 的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和 美丽的外形达到巧妙的结合,对于人像面容 中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别 着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵 之境,从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘 莫测的千古奇韵,那如梦似的妩媚微笑,被 不少美术史家称为“神秘的微笑”。据考证, 蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴,9%的厌 恶,6%的恐惧,2%的愤怒。
第一课:走下神坛
九 年 级(上)
文艺复兴的主要特点:
一、赋予宗教人物以人间 情感; 二、艺术与科学的有机结 合; 三、艺术直接表现生活。
一、赋予宗教人物以人间
情感;
中世纪时,绘制宗教人物必 须严格遵照宗教的表达方式,不 注重客观世 界的真实表现。随 着文艺复兴的到来,艺术家们逐 渐将自己的思想与情感融入宗教 题材的创作中,使得宗教人物形 象越来越世俗化。
大卫
三、艺术直接表现生活。
随着人文主义的发 展,越来越多的艺术家 将目光转向现实生活, 以平民百姓为主题,甚 至自然中的花鸟和禽鸟 也可以作为主题。
思想的活跃,使得 文艺复兴艺术进入大师 辈出的时代,极为深远 地影响了后来的西方艺 术。
勃鲁盖尔
16世纪尼德兰地区最伟大的 画家。一生以农村生活作为艺术 创作题材,人们称他为“农民的 勃鲁盖尔”。他善于思想,天生 幽默,喜爱夸张的艺术造型,因 此人们又赠给他一个外号叫“滑 稽的勃鲁盖尔”。 他是欧洲美术史上第一位 “农民画家”。 画家去除了宗教 与神话的限制,走向民间,在朴 实的平凡生活中发现了生命的美。 代表作有《冬猎》 《农民的婚 礼》。
“人文主义”
米开朗基罗在罗伦佐的支持下创立了一种新的思想 体系-人文主义,他们的思想是:要把世界归还给人, 把人归还给他自己。把人的艺术、文学和科学,还有作 为个体的独立的思想和感情归还给人,人绝不能像一个 奴隶一样被捆绑在教条之上,在锁链中死亡腐朽。
著名代表:亚里士 多德 苏格拉底 康德 卢梭 亚历山大 梁启 超
达 . 芬奇
1、达芬奇的艺术人生及作品赏析 , 意大利文艺复兴三杰之一,也是整个 欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他 是一位思想深邃,学识渊博,多才多 艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、 哲学家、音乐家、医学家、生物学家、 地理学家、建筑工程师和军事工程师。 他是一位天才,他一面热心于艺术创 作和理论研究,研究如何用线条与立 体造型去表现形体的各种问题;另一 方面他也同时研究自然科学,为了真 实感人的艺术形象,他广泛地研究与 绘画有关的光学、数学、地质学、生 物学等多种学科。他的艺术实践和科 学探索精神对后代产生了重大而深远 的影响。达· 芬奇做了大量的写生练习, 并注重对人体比例、结构以及透视等 的研究。其作品流露着艺术家的理性 思维和科学严谨的态度。
《 西 斯 廷 圣 母 》 拉 斐 尔
《 田 间 圣 母 》 拉 斐 尔《 带Βιβλιοθήκη 金 翅 雀 的 圣 母 》 拉 斐 尔
二、艺术与科学的有机结合;
随着文艺复兴的推进,一些艺术家以 理性为准绳,科学观察万事万物,打破了 神学的权威,运用透视法则和人体结构的 科学知识,创作出的人物形象更加准确生 动。 代表作有达芬奇的:《蒙娜丽莎》、 《最后的晚餐》等。
《冬猎》世界上第一幅风景油画。
《农民的婚礼》
《农民的婚礼》
《农民的婚礼》
《农民的婚礼》
拉斐尔 《椅中圣母》
一、《椅中圣母》是拉斐尔所绘圣母像中最著名 的一幅。此画描绘出一位美丽、端庄、优雅、安详的 年轻母亲,她穿着通俗的 衣服,还包着一块花格头 巾,神情举止给人一种温柔、贤惠之感,这就是拉斐 尔所创造的有着时代生活气息的圣母 形象。
二、据说拉斐尔在朋友的 宴会上看到了一位怀抱婴儿 的年轻母亲,她脸上幸福的 微笑使拉斐尔无比激动,当 即从地上抓过一块木炭,把 画稿打在了木桶的圆底上。 拉斐尔就这样以他天才的灵 感为我们留下了一幅无与伦 比的经典之作。
《柏拉图学院》
1501 年,26 岁的米开朗基 罗开始创作了举世闻名的杰 作《大卫》。历时三年,他 用一整块大理石雕塑出的 《大卫》总高达 5.5 米。
大卫
是以色列联合王国
的第二任国王。大卫是圣经中 的少年英雄,曾经杀死侵略犹 太人的非利士巨人歌利亚,保 卫了祖国的城市和人民。在这 件作品中,大卫是一个肌肉发 达,体格匀称的青年壮士形象。 他充满自信地站立着,英姿飒 爽,左手抓住投石带,右手下 垂,头向左侧转动着,面容英 俊,炯炯有神的双眼凝视着远 方,仿佛正在向地平线的远处 搜索着敌人,随时准备投入一 场新的战斗。
米开朗基罗 ·博那罗蒂
意大利文艺复兴时期伟大的 绘画家、雕塑家、建筑师和诗人, 文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的 代表。 他一生追求艺术的完美,坚 持自己的艺术思路。他于 1564 年 在罗马去世,他的风格影响了几 乎三个世纪的艺术家。 小行星 3001 以他的名字命名来表达后人 作为对他的尊敬。 代表作品:《大卫》《摩西》 《奴隶》《创世纪》等