沈鼓的首台首套情结

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鼓曲类

鼓曲类

鼓曲类鼓曲音乐性较强,以演唱曲词为主。

曲艺中三分之二的曲种都属这一类。

概括一下,又可分成七种:弹词弹词盛行于我国南方。

一般是由两个人弹唱,一人弹三弦,一人弹琵琶,有说有唱,称为双挡。

也有一个人自弹自唱的。

苏州弹词和扬州弹词,演出形式完全相同,讲究“说噱弹唱”。

开书前所唱的“书帽儿”叫“开篇”。

苏州弹词在创腔上流派纷呈,各有特色。

当前要紧的流派有蒋月泉的蒋调、朱雪琴的琴调、徐丽仙的丽调、侯莉君的候调、杨振雄的杨调等。

大鼓大鼓流行于华北、东北等地区。

一般用三弦伴奏,演员打鼓演唱。

也有的不用乐器伴奏,只打鼓演唱。

它是黄河流域的产物,盛行于清末,是从民歌小调进展变化来的。

北方大鼓最早的一种是犁铧大鼓(即山东大鼓、梨花大鼓),它的曲调唱腔是从鲁北农村中一种和生产劳动相结合的民歌进展成的,带有浓厚的地方色彩和淳朴健康的乡土气息。

什么原因起名叫“大鼓”呢?这有几种不同说法。

一说大鼓是从农民的秧歌进展来的,农民们有时敲着大鼓来引歌、送歌。

秧歌鼓本来是特别大的,后来参照和尚道土所用的扁鼓,把它改成小鼓了。

一说是,从前鼓词,擅演大部头书,如《三国演义》《隋唐演义》等等,因此管大部头的鼓词就叫“大鼓书”,简称大鼓。

还有一说认为打鼓是为招揽观众,把大伙聚集起来,即“打鼓说书”,后被讹传成“大鼓书”。

总之,不管怎么样解释,大鼓基本上从民间土生土长起来的,这一点是没有疑问的。

全国二十几种大鼓,多按地域起名。

如西河大鼓、山东大鼓、京韵大鼓、乐亭大鼓、北板大鼓、京东大鼓、奉调大鼓,以及平谷、唐山、南阳、上党、东北、安徽、河洛、湖北、太原、广西、长沙、江西、胶东、淮南大鼓等。

按乐器分有铁片大鼓、木板大鼓、梅花大鼓、梨花大鼓、清音大鼓等。

渔鼓和道情京韵大鼓用渔鼓和简板为伴奏乐器,共同特点是以唱为主,以说为辅,有的只唱不说。

表演时,用右手手指敲击渔鼓。

渔鼓是用八节竹筒,在顶端蒙上羊皮或猪护心皮制成的。

传统节目中有特别大一部分宣扬道教的出世思想,因此又名“唱道情的”。

坚守本体_守正创新——经典传承的意义与态度大家谈

坚守本体_守正创新——经典传承的意义与态度大家谈

故事,对于越剧演员来说情感不同。

而且在这出戏中,演员的表演都突破了行当的限制。

徐派小生钱惠丽老师在剧中是以女性—邢月红的形象出现在观众面前的,唱腔也和我们所熟悉的旦角流派唱腔有很大不同。

从形象塑造角度看,当年钱惠丽、单仰萍,还有许杰、刘觉、张国华等老师的创造都带有标杆意义。

今天,当年原创的老师们有的已经退休,有的即将退休。

今天青年一代要赓续和发展上海越剧院现代戏创作的传统,《舞台姐妹》必然是绕不开的剧目。

海博:今年是上海淮剧团建团70周年,《金龙与蜉蝣》首演30周年。

《金龙与蜉蝣》也是都市新淮剧的第一部,对于上海淮剧有着非同寻常的意义。

这次复排和重新上演,也是今年一整年团庆活动中的重要组成部分。

也代表了上海上海淮剧人的艺术追求和态度。

复排的态度—以敬畏之心传承以现代审美创新“改”或“不改”,怎么改?似乎是每位参与经典复排者都必须面临的问题,也是一个很难寻求标准答案的问题。

讨论中,无论是院团管理者还是主创人员都一致认为:每一次复排都是一次全新的创作。

但面对经典须有敬畏之心,重排经典需秉持守正创新、坚持本体的态度。

海博:首先,我真的非常感谢院团领导和老师让我这样一个青年导演担任复排重任。

接到任务后,我首先做的是对《金龙与蜉蝣》既往资料进行深入研究。

我把自己关在资料室整整两个多月,把所有我能找到的相关资料—从编剧罗怀臻老师第一版《寻亲记》的剧本,到当时第一代“牛牯”做的排练场记,以及参加全国地方戏汇演时的录像、之后拍摄的同名淮剧电视连续剧都看了一遍。

建组会上,我的导演阐述也是在郭小男老师(《金龙与蜉蝣》首演版导演)的阐述基础上,融入自己的思考完成的。

排演的过程中,当年参演该剧的老师都到现场,给青年演员各方面的指点、传授心得。

整体上这次复排还是以敬畏的态度传承原版。

但是也会有一些创新和改动,比如舞台处理上会有一些细节变化,在配器方面,现代技术条件比30年前更好,我们也会充分利用,但整体不会失去那种远古时代的粗砺感。

浅析中国钢琴曲《夕阳箫鼓》的创作特征与演奏

浅析中国钢琴曲《夕阳箫鼓》的创作特征与演奏

浅析中国钢琴曲《夕阳箫鼓》的创作特征与演奏《夕阳箫鼓》是一首中国钢琴曲,作曲者为姚敏。

这首曲子的曲风清新简朴,充满了中国传统文化的韵味,并且在演奏上需要表现出一定的古风气息,其中包含了许多独特的创作特征和演奏技巧。

本文将分析该钢琴曲的创作特征和演奏技巧,以便更好地理解并演奏这首曲子。

一、创作特征1、旋律简洁优美《夕阳箫鼓》的旋律清新简洁,富有婉转动听的优美之感。

整首曲子被分为两个大乐章,第一乐章的旋律与第二乐章相比显得更加清新明快,节奏欢快,具有一定的欢快气息。

第二乐章的旋律则更加缓慢柔美,充满了浓郁的古典韵味。

整首曲子的旋律风格具有明显的中国古典音乐特征,但并没有过多地使用传统旋律的模式,而是结合了西方现代音乐的曲式和和声法,增加了曲子的艺术魅力和可听性。

2、自由运用中国传统音乐元素虽然整首曲子结构上较为简单,但在构成要素上始终贯穿了中国传统音乐的精髓。

在旋律和和声中,中国音乐元素得到了很好的体现。

例如,在旋律构成中,姚敏创造性地运用了中国民谣的旋律特点。

在和声中,则充分利用了中国传统音乐中美妙的和声体系。

在调性的运用上,采用了 A小调及其变化,更进一步增加了曲子的音乐性。

3、创造性运用钢琴技巧在《夕阳箫鼓》这首曲子中,姚敏运用了丰富的钢琴技巧,使得曲子更具丰富性和表现力。

如高弹奏、和声运用和装饰音的手法在这首曲子中运用得较广,高弹奏手法可以使曲子声音的高低起伏更明显,奏出曲子的节奏感;和声运用则让曲子更有厚度和层次感;装饰音的运用则更能体现出曲子的轻快和愉悦的氛围。

二、演奏技巧对于想要演奏好这首曲子的钢琴手来说,除了要理解曲子的创作特征外,更要掌握好相关的演奏技巧。

1、掌握好弹奏技巧在演奏《夕阳箫鼓》时,钢琴手要尽量多地利用高弹奏的技巧,这样可以使曲子更加富有节奏感和动感。

同时,在和声和装饰音的处理上,也要采取合适的方式,以更好地表现出旋律的美妙之处。

2、恰当地运用速度和力度在演奏曲子中,速度和力度的把握非常重要,要根据曲子的情趣和表现出来的内容来选择合适的速度和力度,既要保证曲子的整体感受,又要把握好每个旋律的重点和顶峰,使演奏更富感染力。

河南省高三第三次大联考语文试题

河南省高三第三次大联考语文试题

河南省2022届高三第三次大联考语文试题本试卷满分150分。

考试用时150分钟。

注意事项:1.答卷前,考生务必将自己的姓名、考号等填写在答题卡上。

2.回答选择题时,选出每小题答案后,用铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。

如需改动,用橡皮擦干净后,再选涂其他答案标号。

回答非选择题时,将答案写在答题卡上。

写在本试卷上无效。

3.考试结束后,将本试卷和答题卡一并交回。

一、现代文阅读(36分)(一)论述类文本阅读(本题共3小题,9分)阅读下面的文字,完成下面小题。

近年来,随着“国家艺术基金”的设立、“中国民族歌剧传承发展工程”的深入实施,民族歌剧与舞剧的创作理念不断丰富,创新方向日益多元,形成了百花齐放的创作局面。

值得关注的是,中国歌剧舞剧院近几年平均每年演出超过300场,《白毛女》《江姐》等复排剧目反响热烈,同时每年推出5部以上新创剧目,一些原创作品的精彩段落网络点击量上亿……这家国家级艺术院团坚持传承创新经典民族歌剧,坚持推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展,弘扬民族文化、彰显中国风格,实现了社会效益、经济效益的双丰收。

生动呈现中国人置身和创造的历史和现实,真诚表达中国人的情感体验和精神世界,以现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活,是民族歌剧与舞剧的立身之本。

梳理中国歌剧舞剧院精品力作,不难发现传承革命文化与弘扬中华优秀传统文化两条清晰的创作脉络。

民族歌剧与舞剧甫一诞生,就具有鲜明的民族性,其发展繁荣与中华民族波澜壮阔的革命史、艰苦卓绝的斗争史、可歌可泣的英雄史紧密相连。

一部部红色经典,在继承中寻求创新,又在创新中获得提升。

“当年创作时多希望在一些特定情绪中加入一段三弦,能有20把二胡的声音,能有一段很强烈的琵琶轮指齐奏!”民族歌剧《江姐》作曲、93岁姜春阳的心愿,在2021年复排版《江姐》中实现了。

如中国歌剧舞剧院院长陶诚所言,重排是向经典、向波澜壮阔可歌可泣的革命历史致敬,也是以符合当代的创新表达激活年轻一代血脉中与生俱来的红色基因,让红色经典永葆青春。

浙里潮音答案红船杯

浙里潮音答案红船杯

浙里潮音答案红船杯2022年浙里潮音"红船杯"共青团党团知识竞赛题库1.中国人民从不屈服,不断奋起抗争,终于掌握了自己的命运,开始了建设自己国家的伟大进程,充分展示了以_____为核心的伟大民族精神。

(C)A.中华文明B.共产主义信仰C.爱国主义D.集体主义2.对改革开放前的社会主义实践探索,要坚持_____的思想路线,分清主流和支流,坚持_____,修正错误,发扬经验,吸取教训,在这个基础上把党和人民事业继续推向前进。

(A)A.实事求是真理B.实事求是自信C.求真务实真理D.求真务实自信3.无论搞革命、搞建设、搞改革,_____问题都是最根本的问题。

(D)A.制度B.理论C.信仰D.道路4.历史是最好的教科书。

对我们共产党人来说,中国革命历史是最好的____。

多重温我们党领导人民进行革命的伟大历史,心中就会增添很多正能量。

(B)A.指南针B.营养剂C.清醒剂D.引路旗5.亲民爱民、艰苦奋斗、科学求实、迎难而上、____的焦裕禄精神,过去是、现在是、将来仍然是我们党的宝贵精神财富,永远不会过时。

(A)A.无私奉献B.真诚无私C.忘我无我D.奉献自我6.我们既要学习雷锋的精神,也要学习雷锋的做法,把崇高理想信念和_____追求转化为具体行动,体现在平凡的工作生活中,作出自己应有的贡献,把雷锋精神代代传承下去。

(A)A.人生价值B.无私奉献C.道德品质D.服务他人7.在长期实践中,我们培育形成了爱岗敬业、争创一流、艰苦奋斗、勇于创新、淡泊名利、甘于奉献的劳模精神,崇尚劳动、热爱劳动、辛勤劳动、诚实劳动的劳动精神,执着专注、精益求精、一丝不苟、追求卓越的_____精神。

(D)A.工人B.能人C.专业D.工匠8.毛泽东同志是伟大的马克思主义者,伟大的无产阶级革命家、战略家、理论家,是马克思主义中国化的伟大_____,是近代以来中国伟大的爱国者和_____,是党的第一代中央领导集体的核心,是领导中国人民彻底改变自己命运和国家面貌的一代伟人。

东北大鼓书开场词

东北大鼓书开场词

东北大鼓书开场词东北大鼓书开场词:日出那个东方红了天,五彩的云霞多么灿烂。

今天登台不把别的表,唱一段东北大鼓是新编知识拓展:东北大鼓因一度盛行于沈阳,而沈阳于清末曾设奉天府,故曾有“奉天大鼓”之称。

民国十八年(1929年)奉天省改称辽宁省后,又曾称作“辽宁大鼓”。

东北大鼓最初的表演形式是演唱者一人操小三弦自行伴奏说唱,并在腿上绑缚“节子板”击节,也叫“弦子书”。

东北大鼓融入了一些京剧、京韵大鼓和东北民歌的唱腔,曲调丰富,唱腔流畅,表现力较强。

东北大鼓以说唱为主,内容大多取材于戏曲、小说和传奇故事,成了人们喜闻乐见的一种艺术。

东北大鼓原名奉天大鼓,也称辽宁大鼓。

关于它的起源有两种说法:一种说法是乾隆年间(1736-1796年)一个叫黄辅臣的弦子书艺人到沈阳献艺,在吸收了东北民歌、东北小调的基础上演化而成的一种新的艺术形式。

一个人打板击鼓演唱,另一个人弹三弦伴奏,一部书少则说三五天,多则说十天半月。

还有种说法是东北大鼓起源于辽西农村,当时的农民买来一些鼓词小唱本,在农困时有人照着唱本用当地的土调唱。

那时候没有收音机,没有电视机,男女老少坐在一起,听人来唱“唱本”也是一种乐形式。

当时只要是念过一两年书的人就能顺着明唱词的韵律往下唱,有不认识的生字也能顺下来,因此唱“唱本”还能多认识一些字。

后来出现了专门叫唱“唱本”的民间艺人,农闲时走乡中户,手操三弦,自弹自唱,老百姓都叫它“电大鼓”。

有一些农村的人常以此为生,有时还替人算命、批八字东北大鼓传承人霍大题般是正月里以算命为主,平时则走乡串户赶会,谁家办喜事、寿宴也请艺人去说书唱曲叫“说乐书”。

如果某个地方久早无雨,老百姓许愿希望天降大雨,也请说书的艺人去说段,叫“说愿书”。

有些艺人出名了,就开始往城市跑。

大约在道光(1821-1850年)、咸丰(1850-1861年)年间,在奉天(沈阳)已经有鼓书艺人或摆或走乡串巷去献艺。

浅析钢琴曲《夕阳箫鼓》民族特色与演奏特征

浅析钢琴曲《夕阳箫鼓》民族特色与演奏特征

浅析钢琴曲《夕阳箫鼓》民族特色与演奏特征1. 引言1.1 介绍《夕阳箫鼓》钢琴曲《夕阳箫鼓》是一首富有民族特色的钢琴曲,由著名作曲家李承韩创作。

这首曲子以夕阳染红的天空和远处传来的箫鼓声为灵感,展现了中国传统民俗文化的魅力。

曲子以悠扬的旋律和华丽的编曲著称,展现了中国古典音乐的独特韵味。

钢琴演奏《夕阳箫鼓》不仅需要对旋律的把握,还需要对曲子背后民族文化的理解和表达,以展现出其独特的民族风情。

这首曲子融合了古典和现代的元素,将中国传统音乐的韵味与现代音乐的华丽结合在一起,带给听众耳目一新的音乐享受。

在演奏中,演奏者需要准确把握曲子的节奏和情感,将曲子中的每一个细节都表现出来,以展现出《夕阳箫鼓》的独特魅力。

这首曲子不仅在中国乐坛享有盛誉,也在国际上备受关注,被誉为中国钢琴音乐的代表作之一。

1.2 概述本文要探讨的内容本文将从民族特色和演奏特征两个方面对钢琴曲《夕阳箫鼓》进行深入分析。

通过对曲目的曲调、节奏、和弦进行解析,探讨其体现出的中国传统音乐特色以及民族文化内涵。

我们将详细介绍曲目的演奏要求和技巧,包括指法、表情和演奏技巧等方面的特点。

通过对这些内容的分析,希望可以更好地理解《夕阳箫鼓》的独特魅力所在,以及如何在演奏中更好地表现出这首作品的民族风情和韵味。

2. 正文2.1 民族特色分析《夕阳箫鼓》是一首具有鲜明民族特色的钢琴曲,融合了中国传统音乐元素和现代钢琴演奏技巧,展现了独特的音乐魅力。

在民族特色分析中,我们可以从以下几个方面进行深入探讨。

曲调和旋律方面。

《夕阳箫鼓》的旋律优美动听,融入了大量中国传统乐器的演奏方式和音阶,如箫、鼓等乐器的音色与演奏方式,以及古典音乐的进行方式和节奏感,给人带来一种典雅、神秘的感觉。

和声和节奏方面。

在和声方面,《夕阳箫鼓》采用了大量中国传统音乐的和声构思,如五声音阶、六度音程等元素,呈现出一种独特的和声体系。

节奏方面,曲中的节奏明快而富有活力,反映了中国传统音乐中那种独特的韵律感。

东北大鼓再放异彩-2011东北三省“东北大鼓榆树演唱会暨研讨会”述评

东北大鼓再放异彩-2011东北三省“东北大鼓榆树演唱会暨研讨会”述评

东北大鼓再放异彩-2011东北三省“东北大鼓榆树演唱会暨研讨会”述评作者:郭博雅来源:《乐府新声·沈阳音乐学院学报》 2011年第4期2011年8月15日至17日,东北三省“东北大鼓榆树演唱会暨学术研讨会”在吉林省榆树市隆重举行。

这次活动是由吉林省榆树市文体局、沈阳音乐学院音乐舞蹈研究所、哈尔滨师范大学音乐学院、黑龙江省群众艺术馆联合主办的,其主旨是为了进一步抢救、挖掘、保护和传承东北大鼓艺术,弘扬优秀民族音乐文化。

活动从筹备到举办经历了两个半月的时间,收集了多篇学术论文,来自国家文化部、东北三省的各级领导、专家、学者以及东北三省的有代表性的优秀东北大鼓艺人共数百人参加了本次活动。

东北大鼓是第一批国家级“非物质文化遗产”保护项目,迄今为止,东北地区已经先后有了六个地区东北大鼓的国家级“非物质文化遗产”传承责任单位,即沈阳市群众艺术馆(2006年)、黑龙江省群众艺术馆(2006年)、锦州市群众艺术馆(2008年)、岫岩满族自治县文化局(2008年)、大连瓦房店市文化局(2008年)、吉林省榆树市文体局(2008年),命名了国家级东北大鼓传承人,即黑龙江省群众艺术馆夏晓华(2008年);批准了一个国家级科研项目,即“东北大鼓艺术流变研究”(2009年)。

2011东北三省“东北大鼓榆树演唱会暨研讨会”正是在这种背景下举行的又一次有关东北大鼓艺术的专题活动。

活动持续三天,内容分为四个部分,分别是东北三省“东北大鼓榆树演唱会”、“东北大鼓学术研讨会”、“东北大鼓传习所揭牌仪式”、“首届榆树农民节东北大鼓专场演出”。

国家文化部社科基金艺术学项目“东北大鼓艺术流变研究”课题组负责人、沈阳音乐学院音乐学系冯志莲教授以及课题组成员郭博雅、李丽娜等人应邀参加了本次活动,并在此期间开展了深入调研。

一、别开生面的东北大鼓演唱会8月15日晚19时,在一曲婉转悠扬的《东北大鼓美名扬》的乐曲声中,“东北大鼓榆树演唱会”(以下简称“演唱会”)在榆树市影剧院拉开了帷幕。

在服务企业、服务青年中创建品牌

在服务企业、服务青年中创建品牌

在服务企业、服务青年中创建品牌作者:梅玉来源:《中国共青团》2016年第06期看点:沈阳鼓风机集团股份有限公司(以下简称“沈鼓集团”)是国有一类大型装备制造企业,现有职工7000名,其中35周岁以下青年3700名,约占职工总数的52%。

沈鼓集团团委设有直属分团委(团总支、团支部)33个、共有专、兼职团干部120名,28周岁以下青年1319名,团员1031名。

2015年,在上级团组织和集团党委的正确领导下,沈鼓集团团委紧扣企业生产经营形势,践行“活力、拼搏、学习、创新”青年文化理念,实施“引航计划”,在服务企业、服务青年和团建等方面取得了显著成效。

加强制度建设,夯实团建基础,提升团建水平为规范团建工作,团委制作《沈鼓集团基层团组织工作手册》,发放给基层团组织,并定期指导和检查执行情况;完善《沈鼓集团共青团“两优一先”“杰出青年”“青年岗位能手”“青年文明号”等评选表彰工作实施办法》《基层共青团工作考核评分标准(2015)》《心灵港湾——青年心理咨询服务站管理制度》;下发《对基层团组织进行区域管理的通知》,实施片区联动工作法。

定期组织开展片区内部和横向交流活动,打造“一团一品”新格局,激发团组织活力,增强团青凝聚力和战斗力。

深化“青”字号品牌工作,助力企业生产经营青年突击队、青年文明号展示青年担当。

开展“青年投身主战场,青春创造新业绩”青年突击队、青年文明号争创活动,号召广大团青勇于承担生产经营中的急、难、险、重、新等任务,特别是在百万吨乙烯三机、硝酸四合一机组、十万空分等国家重大项目、重点产品的研发、设计、制造、服务等过程中,树立标杆,影响和带动更多的青年积极投身生产实践,发挥共青团在企业发展中的生力军作用。

青年剧社展示青年才华。

文化活动是做好青年工作的载体,集团团委采取生动活泼、青年喜闻乐见并易于接受、参与热情高的形式,加强青年思想道德建设,提升个人综合素质,进而实现共青团育人职能。

青年剧社会员均是来自各基层单位的普通青年,能够自编自演舞蹈、小品、音乐剧、微电影等,多次在集团内部乃至全国、省、市各大活动中集中展示青春风采。

中国鼓演奏曲目

中国鼓演奏曲目

中国鼓演奏曲目
中国鼓演奏曲目丰富多样,包括独奏、合奏、戏曲、民间音乐等不同形式。

以下是著名的中国鼓演奏曲目。

1.《夜深沉》:这是一首鼓和京胡的名曲,以鼓的独奏和京胡的演奏相结合,展现了鼓演奏的魅力。

2.《绛州大鼓》:这是一首纯鼓的独奏曲目,以绛州大鼓为演奏乐器,以其独特的音色和节奏表现出中国鼓乐的魅力。

3.《陕西威风锣鼓》:这是一首陕西地区特色的锣鼓曲目,将鼓和锣钹相结合,展现出浓厚的民间氛围。

4.《十番粗细丝竹锣鼓》:这是一首将吹、拉、弹、打各类乐器组合演奏的曲目,充分展示了民族器乐的丰富多样性。

5.《唢呐曲》:这是一首以唢呐为主奏乐器的曲目,唢呐独特的音色与中国鼓的演奏相互辉映,呈现出丰富的音乐效果。

6.《苏南吹打》:这是一首江苏地区特色的吹打曲目,以板鼓、同鼓等乐器演奏,具有浓郁的民间风格。

除了以上这些著名曲目,中国鼓演奏的曲目还包括许多戏曲、民间音乐和现代创作作品。

这些曲目不仅传承了中华民族的音乐文化,也为国内外观众带来了独特的音乐享受。

东北大鼓_精品文档

东北大鼓_精品文档

东北大鼓东北大鼓是中国传统戏曲中备受喜爱的一种表演形式,它源于中国东北地区,是中国传统艺术的重要组成部分。

东北大鼓以其独特的节奏、激情四溢的演唱和丰富多样的表演内容而闻名于世。

在中国东北地区,东北大鼓被广泛传承和发展,并成为人们了解中国传统文化的重要途径之一。

东北大鼓的艺术形式东北大鼓是一种集鼓、唱、念、做、打、持器和舞蹈等多种艺术形式于一体的表演艺术。

在演出中,演员一般会用大鼓来奏击强烈有力的节奏,而在大鼓的伴奏下,演员会结合唱词、念白和动作来展示角色的情感和表情。

同时,表演中还会配合一些道具和舞蹈动作,使整个演出更加生动活泼。

东北大鼓的特点东北大鼓具有独特的艺术特点。

首先,它的节奏明快、有力,在演唱和表演中能够充分展现角色的激情和精神状态。

大鼓的声音犹如雷霆般的轰鸣,给人一种震撼感。

其次,东北大鼓的表演形式多样化,除了唱腔和念白外,还有丰富的动作和舞蹈,使观众能够全方位地感受到艺术的魅力。

再者,东北大鼓的表演内容往往富于民间故事和历史传说,这些故事和传说常常以幽默诙谐的方式呈现,使观众在欣赏表演的同时也能够获得一种愉悦的感觉。

东北大鼓的历史渊源东北大鼓起源于中国东北地区的农民起义军中。

在中国历史上,东北地区的农民起义活动频繁,农民起义军往往会在战斗中用鼓来鼓舞士气和传递指令。

随着时间的推移,农民起义军的战鼓逐渐演变为一种传统的表演形式,即东北大鼓。

东北大鼓的表演最初主要是靠口耳相传,后来随着文字的发展,人们开始将表演内容记录下来,并创作了更多的剧目,使东北大鼓得以广泛传播和发展。

东北大鼓的传承与发展东北大鼓作为中国传统戏曲的一种表演形式,得到了广泛的传承和发展。

在中国东北地区,许多戏曲院团和民间艺人都把东北大鼓作为自己的表演内容之一。

同时,一些专门从事东北大鼓研究和传承的机构也应运而生,他们不仅致力于整理并保护传统的东北大鼓剧目,还在创作方面进行了许多尝试,使东北大鼓这一古老艺术形式得以继续发展。

沈鼓集团综合型财务共享模式

沈鼓集团综合型财务共享模式

一、公司简介沈阳鼓风机集团股份有限公司(以下简称“沈鼓集团”)是中国重大技术装备行业的支柱型、战略型领军企业,沈阳厂区占地70万平方米,营口基地占地89万平方米。

2020年末,员工5917人,资产总额204亿元,营业收入72亿元。

沈鼓集团担负着为石油、化工、空分、电力、冶金、环保、国防等关系国计民生的重大工程项目,提供国产装备的任务,其生存与发展关系到国家经济安全,被党和国家领导人誉为“国家砝码”。

沈鼓集团是我国最大的离心式压缩机、轴流式压缩机、通风机、往复式压缩机以及水泵的生产和科研基地,是国内唯一具有核安全一、二、三级泵设计、制造资格与产品业绩的企业,其产品广泛应用于石油、化工、冶金、空分、天然气输送、公用工程、制药、制酸、电力、煤炭、纺织、国防、环保、科研等国家重点工程领域,产品覆盖国内多数省市并远销世界25个国家和地区。

集团先后推出了大型百万吨乙烯、长输管线、大型空分、大型PTA、大型LNG、大型炼油、大型煤化工等装置用离心压缩机组、大推力往复式压缩机、核电站用主泵等一批重大国产化装备,填补了100多项国内空白,为国家能源安全和国民经济发展做出了突出贡献。

2014年,沈鼓集团荣获了中国工业领域的最高奖项——“中国工业大奖”;2016-2020年期间,获得了“中国制造业企业500强”“中国机械工业百强企业”“全面机械工业先进集团”等荣誉。

沈鼓集团以全面树立“创新、协调、绿色、开放、共享为发展理念,以工业强国战略为指导思想,以满足市场与用户需求为导向,以成为能源与化工领域的动力领跑者为目标,厚植技术优势,培育管理优势,做强服务优势,全方位打造企业可持续发展的核心竞争力和品牌影响力,持续提高经济运行质量和效益,与员工、客户、合作伙伴共享技术进步与效率提升的价值,推动集团实现永续发展。

“十三五”期间,是沈鼓集团发展史上不平凡的五年,集团领导及全体员工,以加快集团综合改革为动力,积极推动“5+2”转型升级,有效推动了智能制造、服务型制造业和金融服务业新兴产业的发展,增强了沈鼓集团核心竞争力和可持续发展能力,经营能力和经营质量取得了长足的进步,实现了经济稳定增长,开创了沈鼓集团“十三五”发展的新局面。

论沈阳市古典声乐音乐会中红色歌曲的曲目选择

论沈阳市古典声乐音乐会中红色歌曲的曲目选择

当代音乐2021年第5期MODERNMUSIC论沈阳市古典声乐音乐会中红色歌曲的曲目选择石尧尧[摘㊀要]在大部分沈阳市古典声乐作品音乐会中ꎬ具有更强专业性的中外文歌曲更符合时代需求ꎬ红色歌曲更为人所熟悉和接受ꎬ二者在比例分配上总是显得不够协调ꎮ如何使其比例分配更加合理ꎬ首先就要对红色歌曲的本质属性概念有一个清晰的理解和认知ꎮ而沈阳市的古典声乐市场要取得进一步的发展和繁荣ꎬ就必须在音乐会的曲目选择上坚持专业性与传播性兼顾的原则ꎬ要保证二者的平衡ꎮ[关键词]沈阳ꎻ古典声乐市场ꎻ曲目设置ꎻ专业性ꎻ红色歌曲[中图分类号]J605㊀[文献标识码]A㊀[文章编号]1007-2233(2021)05-0187-03[收稿日期]2020-12-14[作者简介]石尧尧(1978 ㊀)ꎬ女ꎬ沈阳音乐学院民族声乐系副教授ꎮ(沈阳㊀110818)㊀㊀沈阳历来都是我国的艺术重镇之一ꎬ无论是在音乐还是美术方面ꎬ这座城市都有着深厚的底蕴和辈出的人才ꎮ进入21世纪以后ꎬ随着经济和文化的进一步发展ꎬ沈阳的艺术市场也更加繁荣ꎮ作为一名歌者ꎬ则对其中声乐市场的发展状况和形态有着更深入的观察ꎮ对于任何一个城市的声乐市场来说ꎬ曲艺㊁通俗歌曲㊁古典声乐都是其最主体的三个组成部分ꎮ其中ꎬ曲艺市场根基最为深厚ꎬ如北京的京剧㊁西安的秦腔㊁沈阳的二人转ꎬ等等ꎬ都有着固定的受众人群和文化基础ꎻ通俗歌曲市场最为普及ꎬ作为最易为各界人士所接受和喜爱的通俗歌曲ꎬ无论在任何一个城市都拥有着广泛的受众和庞大的市场需求ꎻ而古典声乐市场则会由于各个城市不同的经济㊁文化及民俗背景产生极大的差异ꎮ坦白而言ꎬ沈阳作为东三省的文化㊁经济中心ꎬ其古典声乐市场却难称理想ꎮ造成这一状况的原因是多方面的ꎬ但就从歌者的角度而言ꎬ其中最重要的核心因素之一ꎬ便是其演出市场在曲目的设置上不够科学ꎮ具体而言ꎬ就是在各类面向市场的古典声乐作品音乐会中ꎬ具有更强专业性的中外文歌曲和更符合时代需求的ꎬ更为人所熟悉和接受的红色歌曲ꎬ二者在比例分配上不够协调ꎮ那么ꎬ如何使其比例分配更加合理ꎬ在保证专业性的同时更加适应市场的需求ꎬ首先就要对红色歌曲的本质属性概念有一个清晰的理解和认知ꎮ一㊁红色歌曲的概念广义上的红色歌曲没有年代的限制ꎬ所有的表达革命精神㊁民族精神的作品都可称之为红色歌曲ꎻ狭义上的红色歌曲便是周耘提出的概念ꎮ广义的红色歌曲由于没有了年代的限制ꎬ即改革开放至今产生的所有与革命精神㊁民族精神相关ꎬ以及对旧时革命歌曲进行改编的作品皆可纳入到红色歌曲的阵营中来ꎬ研究范围大大拓宽ꎬ至于其自身的审美价值ꎬ则有待于时间的检验ꎮ对红色歌曲的定义ꎬ我们不妨以一种大方的情怀来看ꎬ不必囿于概念的旋涡ꎮ [1]红色歌曲是一个较为宽泛的概念ꎬ其中包括20世纪30至40年代抗日战争时期创作的群众歌曲和革命歌曲ꎬ如«松花江上»«大刀进行曲»«游击队歌»«嘉陵江上»等ꎬ以及中华人民共和国成立之后的几十年来所创作的ꎬ以歌颂党㊁歌颂祖国㊁歌颂人民㊁歌颂新时代为主题的抒情歌曲ꎬ如«歌唱祖国»«北京颂歌»«采伐歌»«美丽的祖国»«祖国万岁»«祖国颂»«我和我的祖国»«祖国慈祥的母亲»«我爱你中国»«我的祖国妈妈»ꎬ等等ꎮ与流行歌曲相比ꎬ红色歌曲无论在创作还是表现方式上都带有更为鲜明的古典音乐特征ꎬ因此ꎬ本论将其归为古典声乐市场范畴ꎮ当我们明确了红色歌曲的概念和范畴之后便不难发现ꎬ红色歌曲ꎬ无论是20世纪三四十年代的群众歌曲㊁革命歌曲㊁还是建国后几十年所创作的抒情歌曲ꎬ都始终紧握时代的脉搏ꎬ具有较强的思想性和群众性ꎮ因此ꎬ与意大利歌剧咏叹调㊁德奥艺术歌曲相比ꎬ其也就更易为我国非专781业听众所接受ꎬ从这一角度来说ꎬ红色歌曲在我国的古典声乐市场中也就拥有了更广泛的受众ꎮ但当面对以上举例所列曲目的时候ꎬ或许会有人提出疑问ꎬ这类红色歌曲在沈阳市盛京大剧院的宣传海报上不可谓少见ꎬ那么ꎬ为什么本论却仍言沈阳市的古典声乐市场中音乐会曲目设置不够合理呢?这就涉及到了一个属于音乐学概念范畴的问题 古典声乐音乐会中曲目的专业性和传播性如何协调?无论是在欧洲还是中国的古典声乐的音乐会中ꎬ都要在某种程度上兼顾专业性和传播性ꎬ但由于中国和欧洲不同的文化思维和审美习惯ꎬ二者在两性上各有侧重ꎮ大体来说ꎬ欧洲的古典声乐音乐会在曲目设置上更偏重于专业性ꎬ如很多声乐套曲专题㊁某位作曲家的歌剧咏叹调专题等ꎬ而中国的古典声乐音乐会则更加注重专业性与传播性的平衡ꎬ一场音乐会总要兼顾中外文作品㊁兼顾歌剧咏叹调和歌曲ꎬ既要有足够专业的曲目ꎬ同时也要有足够耳熟能详的歌曲ꎬ这样的音乐会才称得上圆满ꎮ因此ꎬ从这一角度再来审视沈阳市古典音乐市场中音乐会的曲目设置问题ꎬ就不难发现其中的问题了ꎮ下面ꎬ就从专业性与传播性的角度出发ꎬ对沈阳古典声乐音乐会演出中的曲目设置问题进行更深入的剖析ꎬ并希望能够藉此找到解决问题的方法ꎮ㊀㊀二、沈阳古典声乐市场中音乐会曲目设置的两种偏颇现象古典声乐艺术作为一种相对冷门的声乐表现形式ꎬ如何能在竞争日渐激烈的音乐演出市场中占有一席之地呢ꎬ论者本身并非市场策划和经营者ꎬ仅从一名歌者的角度ꎬ认为在沈阳古典声乐市场音乐会曲目设置中ꎬ必须解决以下两种偏颇现象ꎮ(一)曲目设置过于专业对于任何行业都是一样ꎬ一旦进入了足够专业的程度ꎬ其审美的视角便会与一般受众产生极大的差异ꎬ在古典声乐领域尤为如此ꎮ [2]中国的古典声乐艺术ꎬ包括美声唱法和民族唱法ꎬ由于其自身极高的专业性ꎬ很容易彻底改变专业歌者对于歌曲的审美方式ꎮ专业歌者们在演唱曲目选择上往往更注重歌曲在专业层面上的难度ꎬ而忽略歌曲本身在非专业听众中的接受度ꎮ这就使得很多歌者在自己的音乐会曲目选择上往往也就更倾向于专业性更高的外文或中文艺术歌曲ꎬ而较少关注那些在绝大多数非专业听众中接受度更高㊁传播性更强的红色歌曲ꎬ这就不免会使这类音乐会陷入曲高和寡的状态ꎮ当然ꎬ这并不是说专业性曲目为主的音乐会本身有何错误ꎮ在高等音乐院校中ꎬ专业性音乐会当然应该是绝对的主流ꎮ因为专业院校中举办的音乐会所针对的听众是专业的学生和教师ꎬ其本身便以专业展示和提升为目的ꎬ如果传播性歌曲的比例太多ꎬ就会影响专业院校音乐会的教学效果ꎬ是十分不可取的ꎮ但如果是在社会音乐市场的商业性古典声乐音乐会演出中ꎬ其衡量的标准就完全不一样了ꎮ在面向市场的古典声乐音乐会中ꎬ如果专业性歌曲比例过大ꎬ而最具传播性的红色歌曲比例过小ꎬ就会使其与观众产生较强的距离感ꎬ直接导致曲高和寡状况的出现ꎬ也就会直接影响票房成绩ꎮ以盛京大剧院的古典声乐演出为例ꎬ在2019年7月举办的«浪漫派专场音乐会»ꎬ由于专业性太强ꎬ其票房成绩便较差ꎬ而2019年5月举办的«中国民族歌剧经典选段音乐会»ꎬ由于兼顾了专业性与传播性ꎬ其票房成绩便十分理想ꎮ(二)曲目设置过于追求传播性中国古典声乐中的美声唱法和民族声乐唱法ꎬ本身是具有极高专业性的声乐艺术形式ꎬ因此也可以说ꎬ任何一场古典声乐音乐会ꎬ都要在一定程度上肩负起推广和传播自身专业的责任和义务ꎬ所以ꎬ无论是专业院校中的学术性音乐会ꎬ还是市场中的商业音乐会ꎬ在曲目设置上都要有一定比例的专业性曲目存在ꎮ从另一个角度来讲ꎬ就目前客观现实而言ꎬ由于沈阳市有诸多的高等音乐院校和专业团体ꎬ古典声乐从业者为数众多ꎬ所以ꎬ在沈阳市的商业性古典声乐音乐会的受众群体中ꎬ专业听众还是占有相当大的比重ꎬ在很多时候甚至会超过非专业听众的比例ꎮ因此ꎬ无论是从艺术属性ꎬ还是市场票房的角度来说ꎬ在面向更广大社会市场的商业性古典声乐音乐会中保证一定比例的专业性歌曲仍然是十分必要的ꎮ但在2019年的一些古典声乐音乐会中ꎬ却过于追求歌曲的传播性ꎬ而专业性的曲目则基本没有列入其中ꎬ这无疑又走入了另一个极端ꎬ既在一定程度上失去了自身的专业特色ꎬ同时也不能保证票房成绩ꎬ是十分不可取的ꎮ881当代音乐 2021年第5期㊀㊀三㊁沈阳古典声乐市场中音乐会曲目设置应兼顾专业性与传播性承前所述ꎬ沈阳市的古典声乐市场要取得进一步的发展和繁荣ꎬ就必须在商业音乐会的曲目选择上坚持专业性与传播性兼顾的原则ꎬ要保证二者的平衡ꎬ这样才能在专业歌者和非专业听众中都吸引到足够多的听众ꎬ才能获得最理想的票房ꎬ从而才能培养出更为健康的演出市场ꎮ古典声乐作品的专业性问题应该十分容易理解ꎬ而在我国特殊的社会文化背景下ꎬ其传播性则有着更为丰富的内涵ꎬ有必要对其进行进一步的剖析和解释ꎮ如前所述ꎬ非专业听众的接受度固然是衡量其传播性的一个重要标准ꎬ但却不是唯一的标准ꎮ从我国自身特有的社会文化背景角度来说ꎬ文化导向和教育功能也是影响歌曲传播性的重要因素之一ꎮ在我国的传统音乐理念中ꎬ音乐从来不是只有单纯的娱乐功能ꎬ在很多时候还要承担起引导和教育的责任与义务ꎮ 正所谓 兴于诗ꎬ立于礼ꎬ成于乐 ꎬ数千年来ꎬ我国的雅乐音乐发展始终遵循这样的审美理念和准则ꎬ而历代中国政府也都将音乐作为教化民众知礼㊁懂礼㊁行礼的重要手段之一ꎬ时至今日ꎬ依然如此ꎮ [3]尤其在当前的红色歌曲中ꎬ其文化导向和教育功能体现得更为明显ꎬ如«我和我的祖国»«我爱你中国»«我爱这土地»等ꎬ这一类的红色歌曲就都有着极为鲜明的爱国主义精神引导和教育的功能ꎬ其也因此得到了政府的大力推广ꎬ这也就直接促使红色歌曲的传播性大大增强ꎮ因此ꎬ可以说ꎬ红色歌曲所独有的文化导向与教育作用也就使其具有了更强的传播性ꎮ因此ꎬ本论将红色歌曲定位为中国古典声乐表现形式中最具传播性的类型ꎬ是从民众接受度㊁中国音乐的价值与审美特征ꎬ以及政府的支持与宣传力度三个方面进行考量的ꎮ也正因如此ꎬ在面向市场的商业性古典声乐音乐会中ꎬ红色歌曲可以说是协调专业性与传播性的最佳歌曲类型ꎮ另外ꎬ从沈阳这座城市的文化底蕴和特色来讲ꎬ也理应能够在商业性的古典声乐音乐会中更好地处理和协调专业歌曲和红色歌曲的比例配置问题ꎮ因为ꎬ沈阳不但是一所历史悠久的文化名城ꎬ同时ꎬ沈阳音乐学院作为东三省最好音乐学府ꎬ还传承着鲁艺的红色基因ꎮ很多红色歌曲就是由一代代鲁艺人㊁沈音人创作ꎬ如李劫夫创作的«沁园春 雪»«浪淘沙北戴河»«我们走在大路上»«革命人永远是年轻»ꎬ秦咏成创作的«我和我的祖国»等ꎮ而沈音也就成为沈阳这座城市音乐市场当之无愧的输血站与发动机ꎮ同时ꎬ沈音还培养了一批具有极高专业歌唱水准的著名歌唱家ꎬ如魏松㊁幺红㊁杨岩等ꎮ可以说ꎬ沈阳的古典声乐艺术市场从先天上便具有了兼顾专业性与传播性的基因ꎮ无论是中文还是外文作品ꎬ歌剧或者咏叹调ꎬ专业性的声乐套曲还是红色歌曲ꎬ沈阳的古典声乐市场都完全有底蕴㊁有能力去驾驭ꎮ结㊀语总而言之ꎬ从我国社会文化特色和音乐审美标准的角度来说ꎬ无论是在任何一个城市和地区的古典声乐市场中ꎬ兼顾专业性与传播性都应该是最理想的曲目设置标准ꎮ对于沈阳这样一座具有深厚文化底蕴ꎬ同时又有着高水准声乐教育水平和悠久的红色音乐传统的城市来说ꎬ其古典声乐市场也理应能够更好地践行这一原则ꎬ从而使其古典声乐市场中的专业歌曲和红色歌曲的比例设置更加科学㊁合理ꎬ也就能够吸引和培养更多的受众群体ꎬ使其发展更加健康ꎬ更具有可持续性ꎮ从目前的市场现实情况来看ꎬ受到疫情的影响ꎬ现有的数据还不足以为本论提供足够的支撑ꎬ但相信ꎬ在不远的将来ꎬ只要这座城市的音乐人们能够更深刻地认识到古典声乐音乐会曲目设置的专业性与传播性问题的重要性ꎬ意识到红色歌曲在其中所具有的极为重要的作用㊁价值和意义ꎬ那么ꎬ在万物复苏的不远的将来ꎬ沈阳这座城市的古典声乐市场一定能够取得进一步的发展和繁荣ꎮ注释:[1]邢晓萌.中国红色歌曲的概念界定及发展历程[J].当代音乐ꎬ2020(01):15.[2]胡东冶.论19世纪欧洲浪漫主义艺术歌曲的本质属性与音乐特征[J].东北师范大学学报(哲学社会科学版)ꎬ2011(12):208. [3]胡东冶.对望千年的自然主义情怀 论中国古典诗词与浪漫主义音乐的神韵相通[J].文艺争鸣ꎬ2019(12):206.(责任编辑:庄㊀唯)981石尧尧:论沈阳市古典声乐音乐会中红色歌曲的曲目选择。

26849036_地方戏曲发展的三个意识——观辽宁省第一届地方戏曲小戏展演后的几点思考

26849036_地方戏曲发展的三个意识——观辽宁省第一届地方戏曲小戏展演后的几点思考

地方戏曲发展的三个意识文/萧忠伟2021年10月13日,以“汇辽宁小戏,展小戏风采”为主题的辽宁省第一届地方戏曲小戏展演在朝阳落下帷幕。

在为期5天的展演中,来自辽宁省9个市地,包括评剧、辽剧、海城喇叭戏、阜新蒙古剧、二人转拉场戏、铁岭秧歌剧、凌源影调戏以及木偶剧、皮影戏等在内的辽宁地方戏曲剧种先后亮相,演出了28部小戏作品。

这次展演活动也首次集齐了辽宁地域内所有小戏剧种,产生了良好的社会效应。

由于笔者近段时间正好参与了《中国戏曲剧种全集·海城喇叭戏》一书的撰写工作,所以有幸获得主办方辽宁省文旅厅的邀请,观萧忠伟:鞍山市艺术创作研究所副研究员。

——观辽宁省第一届地方戏曲小戏展演后的几点思考海城喇叭戏《绿水青山情满天》剧照20摩了此次地方小戏的展演。

在省文旅厅组织的本届辽宁地方戏曲小戏研讨会上,笔者总感觉当小戏展演的帷幕落下之后,我们的文化工作者应有所思考,有所反思,有所警醒,尤其是作为从事多年地方戏曲研究的笔者来讲似乎更应如此。

展演中,全省各个剧种展现出了好的一面,同时也暴露了不足,我们都应有一个清醒的认识,只有这样才能确保这些小戏剧种沿着正确的方向,更好地发展。

笔者怀着对辽宁地方小戏永续发展的无限期望,把自己观摩这次全省地方戏曲小戏展演的所思所想,做以简要的梳理。

一、不断提升剧种的个性品质意识在辽宁地方戏曲剧种百余年的历史进程中,它们融汇了明清以来进入辽宁地区的诸多戏曲艺术样式,也结合了当地独具特色的艺术形态,集中地体现了辽宁乡土文化的包容性,逐渐凝炼独具个性的文化气质,成为一段时期以来剧种流布区域人民文化生活方式的重要组成部分。

作为民族传统文化的组成部分,辽宁地方戏曲剧种在全国丰富多元的地域文化中,彰显了辽宁地域的文化风情。

有的地方戏曲剧种作为国家级非物质文化遗产的代表,更加体现出了辽宁地域文化的多样性和独特性。

在乡野民众之中涵养并逐渐成长的辽宁区域内的各地方戏曲剧种,都有属于各自的发展道路,也必然拥有相对独立的各具特色的个性品质。

浅谈笙音乐的发展历程与笙曲的特点

浅谈笙音乐的发展历程与笙曲的特点

2018-04文艺生活LITERATURE LIFE浅谈笙音乐的发展历程与笙曲的特点马振1,2(1.辽宁歌舞团,辽宁沈阳110000;2.辽宁民族乐团,辽宁沈阳110000)摘要:从古到今中西文化融合是繁荣与发展的关键,笙演奏艺术的发展,不仅要继承中国传统文化内涵,也要结合西方先进作曲技法,融合现代人的审美观念,使之发扬光大。

通过“人性化”的音乐特点展现了笙音乐前所未有的细腻和内在,虽然是全新的形式,却展现了更具中华传统文化及现代精神风貌的音乐。

关键词:笙曲;演奏艺术;传统文化中图分类号:J632.12文献标识码:A文章编号:1005-5312(2018)11-0114-01笙,中国最古老的乐器之一,是世界上现存大多数簧片乐器的鼻祖。

殷带甲骨文中就有关于“和”的记载,可见笙至今已有三千年历史以上。

在一些古代文字记载中描写了笙的形制、音色、演奏等。

《说文解字》中描写笙的形制:“笙,十三簧,像凤之身”。

《诗经》里记载有一些夏商周时期的音乐活动,比较多关于“笙”和“簧”的记录,比如“鼓瑟吹笙”、“并坐鼓簧”、“君子阳阳左执簧”等。

唐代诗人张籍在《送远曲》中又写到“吟丝竹,鸣笙簧,酒酣性逸歌猖狂”。

诗仙李白也写过“仙人十五爱吹笙,学得昆丘彩凤鸣”。

可见,笙在古代深受文人学士、宫廷宾客的喜爱。

笙作为古乐器,单音音色优雅、甜美,合音丰富、饱满,但至今尚未发现笙独奏的古曲。

而近代笙曲的发展从上世纪50年代开始,大概可分为这样几个时期:1.笙独奏曲的出现。

真正意义上的笙的独奏曲最早是从上世纪50年代起,对于笙曲的创作大多出于演奏者之手,1956年由董红德先生和胡天泉先生创作的《凤凰展翅》把笙搬上了独奏的舞台,1957年阎海登先生创作了《孔雀开屏》、1958年由原野、吴瑞、胡天泉先生创作了笙曲《草原奇兵》,1960年阎海登先生有创作了笙的又一经典曲目《晋调》,之后,还有高扬和王庆琛创作的《水库引来金凤凰》。

当时的社会背景对笙曲的创作有很大的影响,这段时期正好处于我国社会主义建设的探索阶段,但是人民对未来的生活都有着美好的憧憬,所以在这段时期所写的笙曲都是通过民间乐曲的新组来歌颂祖国的新面貌,歌颂社会主义给人民带来的新生活,表达了人们向往美好生活的强烈愿望。

沈鼓十万空分为中国制造再树新的丰碑

沈鼓十万空分为中国制造再树新的丰碑

沈鼓十万空分为中国制造再树新的丰碑
邱明杰
【期刊名称】《通用机械》
【年(卷),期】2015(0)9
【摘要】“十万空分压缩机,试车成功!”随着沈鼓集团总经理孔跃龙一声洪亮的宣告,营口试验基地的中控室内欢呼雀跃。

这意味着超大型空气分离装置中有了“中国芯”的跳动,中国从此有了具有自主知识产权的十万空分装置压缩机组,沈鼓集团成为了世界上屈指可数的可以生产大型空分装置压缩机组的公司之一。

【总页数】3页(P26-28)
【作者】邱明杰
【作者单位】
【正文语种】中文
【相关文献】
1.行者无疆沈鼓自主研制10万空分压缩机开启实现重大技术装备国产化历史突破新征程
2.我国首台MCO型6.3万空分压缩机组在沈鼓诞生
3.沈鼓牵头十万空分国产化研制团队
4.沈鼓研制成功我国首台套十万空分压缩机装置
5.大项目!沈鼓签了两套十万空分机组订单
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国乐奏华彩,民族寄情深

国乐奏华彩,民族寄情深

国乐奏华彩,民族寄情深2019年1月31日,由辽宁省文化和旅游厅,辽宁省文化演艺集团(省公共文化服务中心)主办,辽宁歌舞团(辽宁民族乐团)承办,辽宁民族乐团演出的“2019辽宁省新春民族音乐会”在辽宁大剧院上演。

辽宁民族乐团最早为东北鲁艺音乐工作团,前身是辽宁歌舞团民族管弦乐队,2000年正式成立为辽宁民族乐团。

成立后创作演出了高胡协奏曲《冰山雪莲》、器乐合奏曲《龙飞凤舞》、《白鹿额娘组曲》等脍炙人口的民族音乐作品。

2001年专场民族音乐会《龙乐千年》应文化部之邀进京演出,获得了巨大成功,引起了国内民乐界广泛关注。

至此,今年新春民族音乐会,以传承发展中华优秀传统文化为宗旨,彰显时代特征,蕴含民族个性,让我们亲切感受到国乐璀璨,民族情深。

本场音乐会特邀中国歌舞剧院常任指挥洪侠执捧。

洪侠曾多次与上海交响乐团、总政歌剧团、中央歌剧院交响乐团等知名团体合作,此次与辽宁民族乐团的合作,为大家带来一场国乐盛典,为庆祝新中国七十周年华诞奏响辉煌赞歌。

整场音乐会共演奏了十二个曲目,分为三部分,一是承袭古风遗韵,独具民族特色的民族乐曲。

二是歌唱东北,展现了浓郁的东北民间风情。

三是国粹经典,歌颂祖国。

音乐会以一首大家耳熟能详的民族管弦乐《春节序曲》开场,该曲为李焕之作曲,是《春节组曲》的第一乐章,后来多被单独演奏。

曲调取材于民间秧歌,热闹欢腾,喜气洋洋,一下子就把我们带入了欢快的节日气氛里。

随着欢快的节奏和火热的旋律,让大家情不自禁的想载歌载舞,整首曲子充满了浓厚的春节热闹气氛,洋溢着新年的喜悦心情。

整场音乐会选曲细腻、精致。

如果说开场曲《春节序曲》热情洋溢,欢欣鼓舞,那接下来的民族特色乐曲,则是气魄恢宏,绚丽多姿。

一首民族管弦乐《絲绸之路》,让台下观众走入了文明悠久的西域文化。

开场的横萧和古筝扫弦,气势宏大,旷感很强,画面感也非常强,一下将观众带入了情景里。

大漠、狂沙、石窟、佛像、壁画、飞天……仿佛走进了神秘的敦煌。

《阿姐鼓》与90年代文化

《阿姐鼓》与90年代文化

《阿姐鼓》与90年代文化内容提要:本文以歌曲《阿姐鼓》为对象,剖析90年代中国文化的基本特征,探讨在深入全面的社会改革开放之后中国文化的可能和困惑。

主题词:《阿姐鼓》流行歌曲中国文化90年代由何训田作曲,朱哲琴主唱的《阿姐鼓》唱片,被称为"在世界范围内真正有影响的一张中国唱片"。

它在世界流行乐坛产生的出人意料的卖座,不仅为进入90年代以后,日益落寞的中国流行歌曲注入了一支强心剂,而且为始终困斗于内陆的中国流行歌曲"走向世界"架设了一条高空索道。

无疑,《阿姐鼓》已经成为90年代中国文化的一个重要现象,从这个现象,可以透视出20世纪末期中国文化的可能与困惑。

我们以这张唱片中的首领(主打)歌曲《阿姐鼓》为主要分析对象,以下除特别说明外,称《阿姐鼓》,即单指歌曲《阿姐鼓》。

一、从记忆到寻找我的阿姐从小不会说话在我记事的那年离开了家因为"阿姐从小不会说话",而且"在我记事那年离开了家","我"对"阿姐"的记忆就近似于无记忆。

换言之,"不会说话"和"离开了家",作为"我"关于阿姐的记忆的全部原始材料,构成了对这个记忆本身的两个基本的否定性前提。

在这两个前提下,"我"对阿姐的记忆是一个被原始性地禁锢的人生奇点:一个没有语言而且一开始就终结了的生命。

《阿姐鼓》是90年代文化的一个隐喻。

这个隐喻暗示了一种普遍的文化心理:记忆是从无记忆开始的,记忆就是记忆的丧失。

在当代中国历史进程中,从80年代进入90年代,是一个长期封闭的社会从初步进行改革开放走向改革开放的深化的进程。

虽然,"改革"仍然是一个远未完成的社会计划,并且每一次具体措施都面临着重重阻碍,但它向各层次各角度的加速延伸,已经构成了一个基本的社会动力,同时,也就构成了一个普遍的社会心理动机。

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沈鼓的“首台首套”情结文/本刊记者朱娅琼2009年1月7日晚,沈阳鼓风机集团有限公司(下称沈鼓)自主研制的我国首台百万吨乙烯装置用裂解气压缩机组试车成功。

全国人大常委会委员长吴邦国亲发贺信,“这标志着我国大型石化装备的重大突破,意义重大”。

沈鼓集团党委常务副书记邓长辉告诉《中国投资》:这台大型设备世界上只有3个国家能够制造,此举填补了国内空白。

沈鼓在国家重大技术装备国产化道路上又树起了一座新的里程碑。

令人讶异的是,对于百万吨乙烯裂解气压缩机组的成功,沈鼓人并没有表现出特别的欣喜和激动,厂内上下平静如昔。

沈鼓集团党委工作部部长应观毅对记者说:沈鼓已经生产了太多的“首台首套”,目前手上的活很多都是国内第一个,正在加班赶工,所以大家对此反应显得比较平淡。

对于沈鼓而言,生产出“首台首套”产品已经司空见惯。

邓长辉说,在《国务院关于加快振兴装备制造业的若干意见》中确定的重点发展的16项重大技术装备中,就有8项需要沈鼓的产品配套。

作为国家重大技术装备配套的通用机械国产化基地,沈鼓1200多个品种的产品在国家大型乙烯、大型PTA、大型煤化工、天然气输送、核电站和火电站等项目中得到广泛使用。

目前,沈鼓生产的大型离心压缩机在国产市场占有率达到85%以上,大型火电用泵占40%,大型石化行业往复式压缩机占到60%。

挺起石化工业脊梁虽然“首台首套”对沈鼓而言已不再是新闻,但是大庆石化公司乙烯“双机”的研制,至今让沈鼓人津津乐道。

“这是我国石化装备业一段值得铭记的历史”,邓长辉说。

从天然气和石油中提炼出来的乙烯,是石化工业下游数百个产业的源头。

在乙烯装置中裂解气压缩机、丙烯压缩机和乙烯压缩机(俗称乙烯“三机”)因处在生产乙烯原料的头部,出现任何故障都将导致后序装置运转中断,从而成为乙烯装置的核心设备。

没有大型乙烯装置压缩机生产能力,就如同石化工业这个“巨人”没有脊梁。

沈鼓集团副总工程师张勇告诉《中国投资》,大型乙烯装置压缩机技术含量高,制造工艺复杂,风险大,在沈鼓能够自主生产大型乙烯装置之前,只有美国、意大利等少数发达国家掌握了该技术。

当时“脖子”卡在外国人手里,中国不得不高价进口该设备,此前中国石化大企业的18套大型乙烯装置压缩机全部从国外进口。

记者了解到,1976年,国家投入1.4亿元巨资,让沈鼓从意大利引进了压缩机技术。

此后,沈鼓快速对引进技术进行了消化吸收再创新。

到1994年,沈鼓已经研制出400多台产品,为全国数百家特大型、大型企业重点工程项目提供风机设备。

然而,大型乙烯装置依然是中国装备制造业的一个“禁区”。

1995年3月,成为沈鼓发展史的转折点。

当时中石化大庆石化公司决定把30万吨/年乙烯装置扩建为48万吨,要上裂解气压缩机和丙烯压缩机两台设备,并提出了设备国产化。

在有了10多年技术消化吸收再创新的积累后,沈鼓对于攻克大型乙烯“三机”的研发有了决战的信心。

在时任中石化副总经理王基铭和机械部相关领导的大力支持下,沈鼓获得了这次宝贵的机会。

当时,中石化总公司与机械部组织了50多名专家学者就沈鼓承担这两台设备国产化进行了可行性论证,最终认为沈鼓可担此重任。

邓长辉说:“当时,在中科院、西安交大等20多家科研院所、高校支持下,沈鼓聚集了所有科技精英,应用了20多年来自行和联合开发的所有科研成果,拿出了最优化的设计方案。

‘两机’至少在十几项尖端技术上实现了重大突破,整个机组达到了当代国际同类产品的先进水平”。

1998年8月19日,沈鼓为大庆生产的单线能力为24万吨/年裂解气压缩机试车合格。

中国机械工业联合会副理事长隋永滨时任国家机械工业局副总工程师,多年后他回忆起那个场景仍然激动不已,“这是圆乙烯工程国产化20年之梦的巨大收获”。

“两机”研制成功,为国家节约了大量外汇,仅一台裂解气压缩机组国产化,就为企业节省设备投资约3580万元。

2001年,中石化组织的科技成果鉴定会做出结论:沈鼓“两机”的研制成功填补了国内空白,打破了国外设备一统天下的被动局面,结束了我国大型乙烯装置压缩机长期依赖进口的历史,为我国压缩机制造跻身世界强国做出了重要贡献。

“借助这个平台,沈鼓完成了研制能力的大提升、制造水平的大跨越”,邓长辉说。

此后,沈鼓相继为上海金山、扬子石化36万吨/年乙烯装置,茂名石化64万吨/年乙烯装置等国家重点工程研制了裂解气压缩机、丙稀压缩机,多次击败了美国、意大利、日本等国世界知名公司。

2008年3月,依托中石化天津石化分公司、中石化镇海炼化分公司和中石油抚顺石化公司等数个百万吨大乙烯工程,沈鼓举行了承制百万吨乙烯装置3套压缩机组开工大会,开始研发制造百万吨级“乙烯三机”。

此举标志着沈鼓已完全具备了制造此类重大装备的技术实力,打破了国内此前尚无独立设计制造这种大型压缩机组的状况。

“仅仅这些合同将为用户节约设备投资超过2亿元”,邓长辉说。

中石化上海石化公司高级工程师赵秋鹤曾这样评价:“沈鼓的产品已超过国外同类产品水平”。

正是因为沈鼓有了这样雄厚的技术积淀,中石化才明确表示:有沈鼓在,我们就敢于同外商叫板!创新聚焦高附加值沈鼓集团的技术人员对这样一则故事耳熟能详:美国一家企业的电机出现故障,许多行家束手无策。

一位著名的科学家在电机上划了一条线,指明问题出在那里的线圈上。

企业拆开一看,果然如此,遂佩服之至,问需多少报酬。

科学家的回答令人大吃一惊:这条线值1000美元,划线手工费1美元,能够判断出在哪里划线的技术含量999美元。

这则故事随时提醒着沈鼓集团的技术人员:效益就出在高技术含量上。

要生产出高质量高附加值的产品,除了创新,别无他法。

为了能够保证持续创新能力,沈鼓近年来打破过时僵化的机制,从创新体系建设、技术合作、资金保障、人才激励等多个方面进行改革。

记者了解到,沈鼓原有的技术部门之间条块分割,工作流、信息流不够流畅,在资源开发上不能将力量凝聚成一个拳头,很难攻克跨学科的技术难题,而企业亟待攻克的技术难题恰恰都需要跨学科协作。

为此,沈鼓将原设计部、工艺部、总师办、试验室、标准室、情报室等部门进行重组,打破部门、专业界限,集中抽调一批技术骨干组建了自己的研发机构——企业技术中心,专门从事产品核心高端技术的研发。

通过重组与优化,沈鼓集团形成了整合企业内外部创新资源和核心功能的综合型组织。

除了企业技术中心,还设立了一个博士后工作站,并在大连理工大学、西安交通大学、东北大学、浙江大学等科研院校设立了多个技术分中心,形成了多层级、跨地区的技术创新体系,强化了企业技术中心在技术创新中的核心作用,突出了技术中心对企业科研开发的战略调控功能,创新能力不断提高,新产品开发速度明显加快。

理顺了创新体系,还要培养和留住创新型人才。

“沈鼓的人才很少有流失的,哪怕是在企业很困难的时候,我们也要先保证人才的待遇”,邓长辉告诉《中国投资》。

沈鼓实行了技术创新、价值工程、新产品开发等专项奖励,营造出尊重人才、用好人才的良好氛围,大大激发工程技术人员的潜力和创造力。

对于培养人才,沈鼓从不惜金。

为了最快获知和学习国际先进技术,沈鼓每年都要定期去国外进行4、5次团体技术交流。

“这可是一笔不菲的费用,尤其是在整个行业不景气的时候。

有时为了节约房费,好几个人挤在一间屋里。

亦步亦趋永远落后于人,我们咬紧牙关也得出去学习,然后才有条件再创新”,张勇说。

一次出国考察中,技术人员在某公司看到一种先进方案,马上触类旁通、见微知著,当即打电话回国,告知这些内容可供中石化青岛石化分公司设备的设计方案借鉴。

结果,修改后的方案使整个项目节省了350万人民币。

这虽然是个偶然,但也说明了对知识的投入必然会得到回报。

沈鼓深知自主创新是赢得市场竞争的制胜法宝,为了实现企业可持续创新发展战略,沈鼓每年用于科研开发的投入不低于销售收入的5%,2008年的科研开发经费投入高达4亿元,为企业技术创新发展提供了强大的资金保障。

张勇说:“有了创新成果,与用户打交道心里就有底气。

一是你要的东西我能干,二是我要赚你的钱你情愿”。

沈鼓原党委工作部部长刘超伦告诉记者这样一段趣闻:曾经有一家用户拿着外国图纸来找沈鼓加工叶轮。

在此前,他们自己按照这个图纸加工叶轮都报废了。

沈鼓技术人员告诉用户:你带来的图纸设计本身有毛病,如果这样复制加工完也得报废。

要让我们做,就得按照沈鼓改进后的图纸加工,质量我们可以保障,有问题负责包赔。

然而,沈鼓200万的要价让这家用户下不了决心。

在询问多家公司之后,用户又回到了沈鼓:“别家厂子只要60万,你们要价是不是太高了?”沈鼓技术人员说:他要60万要贵了,我们要200万反而要得便宜了。

虽然产品的原材料都一样,但是我们技术人员水平、设备精度、设计能力却不一样,因此我们加工的叶轮寿命长,质量保证与国际水平一样,价格却便宜了1/3以上。

刘超伦总结说:最后,用户是心服口服,而且从此成为了沈鼓的固定用户。

这说明,只有具备高质量、高附加值的产品才有市场竞争力,才能为企业赢得利润和尊重。

一个叶轮尚且如此,何况是那些关系极为重大、价格昂贵的大型机组呢?应对危机的防火墙“房地产和汽车业受到了金融风暴的最直接冲击,这两个行业原材料主要靠冶金、石化产业来提供。

而沈鼓传统产品70%的市场在冶金和石化,可以想象我们受到多么大的冲击。

”邓长辉对记者说。

事实上,从2008年10月开始,包括沈鼓在内的许多装备制造企业订单开始急剧减少。

“目前生产的订单都是去年的,真正的危机要在今年第二季度后才开始显现”,张勇说。

沈鼓在2008年产值达到80亿,2009年要向100亿进军。

面对下游产业需求疲软,沈鼓怎样应对这场危机?“我们要抓紧时机进军高端新领域,用世界级产品应对世界金融危机”,邓长辉回答。

在沈鼓去年新建成的多个试验台前,记者被其先进现代的设计所吸引。

这个投资2亿元、建筑面积1.4万平方米的实验中心,包括了离心压缩机、泵、往复式压缩机的气动模型、水力模型、转子振动等试验台近20个,可以满足沈鼓3类产品进行各种试验和性能检测的需求,是国内最大、世界一流的实验中心。

张勇告诉记者:“这算是沈鼓的重磅武器,目前产品的实验研究能力和水平达到了世界一流”。

他相信:危机总会过去,市场疲软也是暂时的。

沈鼓的拳头产品,大推力往复压缩机、百万吨乙烯三机、循环氢气压机、5.2万大空分装置,各自都有数亿元甚至数十亿元的市场。

抓住机会搞好研发,等待市场春天的到来。

邓长辉透露:为实现核主泵国产化研制的重任,沈鼓将投资8亿元建造全国首条核二级泵全流量、热冲击试验台,并在几年内建造三代核主泵、二代加核主泵全流量试验台。

该项目完成后,沈鼓将具备满足大型核泵产品进行各种性能测试的需要,提高沈鼓核泵产品的研发能力,为成功研制国产三代核主泵奠定基础。

“这个项目马上要开工。

沈鼓已经拿到了国家8500万中央预算内投资的支持”,邓长辉说。

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