平面构成形式美法则

合集下载

平面构成的形式美法则

平面构成的形式美法则

平面构成的形式美法则如果说美学的内涵中心是和谐,那么由此派生的对称律则是形式美法则的核心。

艺术设计中平面构成的诸多法则如重复与发射,条理与反复,对比与调和,节奏与韵律等等,都离不开一个核心问题,即“对称律”。

对称狭义上是指同形、同量、同结构的均衡形态,广义上则应理解为均衡的变化统一,和由此产生的连续、统觉等视觉形态和规律。

一、和谐与对称对称的形态,一般是会形成和谐的,但和谐的感觉未必都是由和谐引起的。

为了对艺术设计形式美法则的核心——对称,做进一步的论述,有必要先对和谐这个美学内涵中心做讨论。

1、和谐和谐即协调,是事物在矛盾对立的诸多因素相互作用下实现的统一。

人的和谐感觉是与自然的和谐规律相统一的,它是一个合理的自然的运作规律。

艺术设计者正是提取了自然和谐形成的要素,运用点、线、面组织成各种形式法则来实现设计意图的,因此和谐之美不仅是符合客观规律的,而且是可以运用它去创造我们心目中的美。

公元前6世纪,由古希腊哲学家、数学家毕达哥拉斯所创立的毕达哥拉斯学派,用数学研究乐律,指出了弦长与音色的比例美。

他们注意到了很多自然物如植物,动物乃至人体上均有着一种协调的规律,并总结出形成这种和谐状态的比例,即“黄金律”,其比值为1:1.618,也称“黄金分割”。

在欧洲最典型的有希腊雅典的巴特农神庙和法国的巴黎圣母院,其建筑整体与局部都符合此比律。

这个比律虽然不是中国人总结出来的,但我们的祖先不论是在建筑方面或者其它的设计方面,均不自觉的体现出“黄金律”这个形式法则。

应当讲,自古希腊一直到今天,这个比例充分显示了它在造型艺术中的价值。

这究竟为什么呢,据研究,人们看到以这种比例构成的物体时,心理的节律是和谐的,心情是愉快的。

因为他找到了两个事物之间恰到好处的距离。

这种比例作为人们的一种审美尺度,便很自然的与心理感觉联系在一起了。

与物如此,对人也是这样,所谓“中庸之道”即是“恰到好处”,而非简单的不偏不倚。

《论语•雍也》有云:“中庸之为德也,甚至矣乎!”何晏集解:“庸,常也,中和可常行之道。

平面构成形式美法则

平面构成形式美法则

平面构成的骨骼
整齐的骨骼,骨骼线中的每一块的大小都相等,会使 人感觉到秩序感。
平面构成的骨骼
整齐的骨骼效果
平面构成的骨骼
一定比例的骨骼,骨骼按照比例关系生成,使画面各 部分间呈现一种大小变化,从而产生韵律感。
平面构成的骨骼
特异的骨骼,在韵律中产生突变,形成强烈的对比
平面构成的骨骼
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
所产生的现象,使他们各自的特点更加鲜明突出。 调和 调和不是自然发生的,是人为的,有意识的合理配合
平面构成的形式美法则——对比和调和
平面构成的形式美法则——对比和调和
平面构成的形式美法则——对比和调和
平面构成的形式美法则——对比和调和
平面构成的形式美法则——对比和调和
平面构成的形式美法则
形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程 中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。
平面构成的形式美法则主要包括以下内容:
对比与调和 统一和变化 对称和平衡 节奏和韵律
平面构成的形式美法则——对比和调和
对比 对比是互为相反因素的东西,同时设置在一起的时候
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
课后作业
任选以下1种形式为主题,任选构成元素, 完成作业。

平面构成的形式美法则

平面构成的形式美法则

复构成就是把视觉形象秩序化、整齐化,在图形中可以呈现出和谐统一
、富有整体感的视觉效果。
二、重复构成的形式

1、基本形重复构成、骨格重复构成、重复骨格与重复基本形的关系
、群化构成
a、基本形重复构成:在构成设计中连续不断地使用同一基本形,这种构 成形式就是基本形重复构成。
(1)方向的变化:重复的基本形在一定方向上依次变换位置排列。 (2)位置的变化:重复基本形正负交替排列。 (3)大小的重复:大小相同,形状、色彩、方向可以变化。 (4)形象的重复:基本形形状一样,可有色彩、方向的变化。
对称:1、轴对称 2、中心对称 3、旋转对称 4、移动对称 5、扩大对称
平面构成的形式美法则
对称和平衡
把对称比作天平,那么平衡可理解为一杆秤。 指一个版面上两块形的面积不等,但它们在量上却是近似或相等的
例:天平
一件好的构成作品,平衡关系是首先要求解决的因素之一; 不平衡状态是不安定的,在视觉上会产生不舒服的感觉。
平面构成的形式美法则
节奏和韵律
节奏:指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
韵律:平面构成中单纯的单元组合重复易于单调,由有规 律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列,使之产生 音乐的旋律感,成为韵律。 富于变化的起伏的节奏.(如大自然起伏的山峦、奔腾的波 涛、悠扬的乐曲等等) 版面中图形、字组、线都能创造性地组合,从而产生节奏 和韵律
平面构成的形式美法则
变化和统一
统一的原理: 1、接近原则:使各种不同有变化的各部分,以时间和空间的观点来 观察,距离接近的物体较容易产生结合感。 2、连续原则:把各种不用的形态和各种不同的色彩的物体,用一根 直线、曲线或者折线不断地连接起来,形成一个整体也能够得到统 一。 3、闭合原则:将同一个造型要素的形态,隔开一定的距离相互向内 闭合,从视觉上得到的是另外一个整体而பைடு நூலகம்一的形态,原来闭合前 的单一的造型要素则被忽视了。

3、平面构成形式美法则(基础构成骨格、重复、近似、渐变、发射

3、平面构成形式美法则(基础构成骨格、重复、近似、渐变、发射

在标志和其他设计中,应用了特异的 手法,既可在统一的形态中形成变化,也 可惜此特异的元素表现对象的内容和特 性。
3 、构图上的整齐和统一,加上局 部的变化,画面既可以控制稳妥, 也不会沉闷单调。
第二章 基础构成
第三节 视平衡构成
视平衡构成
利用视平衡原理组织编排构成即视觉平 衡构成,可称为视平衡构成。
1、骨骼不变,单元形微变,单元形的应 用形式变化,这有时也叫近似构成。
这三张图使用了自然形态、几何形态和 文字作近似构成。
(四).渐变构成
一、渐变构成的形式和构成方法 形态产生连续的有规律的变
化,这就是渐变。渐变着重表现 变化的过程,还有其中包含着的 节奏和韵律。像钢琴上划过的音 阶,渐变给人流畅生动的感受。
•面集结
单元形趋向某一形状聚集,其形状可以是任何 形。
•自由集结
自由安排单元形,没有任何形态的引力目标。要善于 控制流动性的画面。
1 、特异构成中的变化部分会成为视觉的中心焦 点,视觉传达上经常用这种方法引起人们的注意 和重视。
视觉心理学告诉我们,如果几个事物具有 相同的特征,人们的视觉倾向于将它们归 入一类,只注意总体而不注意单个,而其 中不同的一个会突现出来引起人们的注意 。这就是特异的心理基础。
2、特异的方式多种多样,为创 意和想像留下了空间。在寻常的 视觉中,假如一些荒诞的、反常 规的元素出现。势必带来观者心 理的强烈变化,达到四两拨千斤 的功效。
没有一定的规律,是由规律性骨格随意和 自由地衍变而成,随作者在一定的平面框 架内进行划分,因此它具有极大的任意和 自由性。
单元形 非规则骨架
(二). 重复重复是一种非常见的视觉 形式,也是很多自然物、人造物 的存在方式。从自然物讲,鱼鳞、 树叶、花瓣、动植物内部的组织 结构都存在重复的现象,矿石等 无机物内部分子结构也表现为重 复的形式。

平面设计形式美的法则

平面设计形式美的法则

平面设计形式美的法则形式美法则主要有以下几条:和谐、对比和统一、对称、均衡、比例、视觉重心、节奏和韵律、联想和意境和谐宇宙万物,尽管形态千变万化,但它们都各依据确定的规律而存在,大到日月运行、星球活动,小到原子结构的组成和运动,都有各自的规律。

爱因斯坦指出:宇宙本身就是和谐的。

和谐的广义说明是:推断两种以上的要素,或部分和部分的相互关系时,各部分所给我们的感受和意识是一种整体协调的关系。

和谐的狭义说明是统一和对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章。

单独的一种颜色、单独的一根线条无所谓和谐,几种要素具有基本的共通性和溶合性才称为和谐。

比如一组协调的色块,一些排列有序的近似图形等。

和谐的组合也保持部分的差异性,但当差异性表现为猛烈和显著时,和谐的格局就向对比的格局转化。

对比和统一对比又称比照,把反差很大的两个视觉要素成功地配列于一起,虽然使人感受到显明猛烈的感受而仍具有统一感的现象称为对比,它能使主题更加显明,视觉效果更加活跃。

对比关系主要通过视觉形象色调的明暗、冷暖,色调的饱和和不饱和,色相的迥异,形态的大小、粗细、长短、曲直、高矮、凹凸、宽窄、厚薄,方向的垂直、水平、倾斜,数量的多少,排列的疏密,位置的上下、左右、凹凸、远近,形态的虚实、黑白、轻重、动静、隐现、软硬、干湿等多方面的对立因素来达到的。

它体现了哲学上冲突统一的世界观。

对比法则广泛应用在现代设计当中,具有很大的好用效果。

对称自然界中到处可见对称的形式,如鸟类的羽翼、花木的叶子等。

所以,对称的形态在视觉上有自然、安定、匀整、协调、整齐、高雅、庄重、完备的朴实美感,符合人们的视觉习惯。

平面构图中的对称可分为点对称和轴对称。

假定在某一图形的中心设一条直线,将图形划分为相等的两部分,假如两部分的形态完全相等,这个图形就是轴对称的图形,这条直线称为对称轴。

假定针对某一图形,存在一个中心点,以此点为中心通过旋转得到相同的图形,即称为点对称。

点对称又有向心的“求心对称”,离心的“放射对称”,旋转式的“旋转对称”,逆向组合的“逆对称”,以及自圆心逐层扩大的“同心圆对称”等等。

平面构成-形式美法则

平面构成-形式美法则

41
A
42
A
43
A
2.连续的原理 这个原理在人们的生活中经常看到和使 用。把各种不同的形态和各种不同的色 彩的物体,用一根直线、曲线或者折线 不断地连接起来,形成一个整体也仍能 够得到统一。
44
A
45
A
46
A
3.闭合的原理 将同一个造型要素的形态,隔开一定的距离 相互向内侧闭合,从视觉上得到的是另外一 个整体而统一的形态,原来闭合前的单一的 造型要素则被忽视了。
例关系和布局决定的,失调的比例会产生
不舒适感,甚至是畸形感。
48
A
49
A
团队 比 例
法国建筑家柯尔毕塞根据人体结构的比 例与数学原理创立了黄金比(亦称黄金 分割,其数学计算短边与长边之是 1:1.618),因它体现了人类形态比例的 最基本的恒定参照比值,被广泛地运用 在生活中的许多设计中,如国旗、邮票 、书籍、报纸等等都采用了黄金比例。
32
A
(2)类似元素的组合:包括形状、大小、多少的类似和 方向、距离的类似等。
类似元素结合比同种元素结合更具备良好的配合条件, 它既有形状的变化又有对比,并包括了较多的共同性。
33
A
(3)不同元素的组 合。不同形、不同 质的元素,它们本 身就有着强烈的区 别,组合在一起时 就会产生强烈的对 比、不调和的状况 ,因此为了达到调 和。必须要调整它 们之间的关系和彼 此之间的联系,由 对比向和谐转化, 以达到调和统一的 目的。
24
A
25
A
26
A


平面构成的形式美
二、对比与调和 1、对比:对比是互为相反因素的东西,同时设置在 一起的时候所产生的现象,使它们各自的特点更加 鲜明突出。 大/小,曲/直,水平/倾斜/垂直, 疏/密,方向, 虚实,肌理等。 通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化和刺 激,创造具有各种特性的画面效果。

怎样理解平面构成的形式美法则

怎样理解平面构成的形式美法则

怎样理解平面构成的形式美法则
平面构成形式美法则是创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。

这些法则主要包括秩序、匀称、明确、对比、反复、对称、平衡等。

平面构成形式美法则的意义在于帮助设计师更好地理解和掌握美的形式规律,从而更好地创造美的作品。

其中,秩序是指将物体按照一定的顺序和方向排列,形成一定的节奏感和空间感。

匀称是指物体的局部与整体之间的比例关系协调,没有明显的比例失调感。

明确是指物体的形象清晰,易于识别,不会产生混淆和模糊感。

对比是指不同物体之间的差异和对立,如大小、形状、颜色等方面的对比。

反复是指物体的重复和延续,会形成一定的韵律感和空间感。

对称是指物体的整体和局部都具有对称结构,会产生平衡和稳定感。

平衡是指物体的整体和局部之间的重量和力量的平衡,会产生和谐、稳定的感觉。

平面构成形式美法则在平面设计、环境设计、包装设计等领域都有广泛的应用。

在平面设计中,平面构成形式美法则可以帮助设计师更好地掌握美感的规律,设计出更加美观、吸引人的作品。

在环境设计中,平面构成形式美法则可以帮助设计师更好地把握空间的节奏和韵律,创造出更加舒适、宜人的居住环境。

在包装设计中,平面构成形式美法则可以帮助设计师更好地掌握美感的规律,设计出更加美观、吸引人的作品。

平面构成形式美法则是平面设计和艺术设计中不可或缺的一部分,可以帮助设计师更好地理解和掌握美的形式规律,创造出更加美观、吸引人的作品。

平面构成-变化统一

平面构成-变化统一

统一是使变化的形态有条理性、规律性、整体性,没有统一就会杂 乱无章,达不到纯熟的境界。
变化统一是总的法则,所有的艺术形式都要遵循。如绘画、设 计、音乐、文学等各种艺术形式无一例外地离不开一个准则,就是 变化统一。
总的来说,要在变化中求统一,在统一中找变化。
变化统一
在包装设计中应用
谢谢观看
平面构成
平面构成的形式美法则
变化统一
在设计的过程中,常常有一些设计规律及经验得到广
泛的认可,这就是我们所Байду номын сангаас的形式美法则。
形式美法则包括:变化统一、对称均衡、节奏韵律、对 比调和、分割比例。
变化统一
变化:是指丰富多样,如大小变化、长短变化、明暗变化、曲直变 化、刚柔变化等,能激发新鲜感,使视觉感受变得丰富。

平面构成 形式美法则

平面构成 形式美法则
▪ 对比在造型艺术和设 计艺术中的法则是普 遍性的,对比存在于 所有形态构成当中。
对比的视觉效应:
对比的视觉效果是我们能感觉到的一种画面变化,对比是构图 中最活跃的、最积极的形式之一。由这些对比因素所产生的变化可 以取得醒目、生动、突出、律动、呼应和明朗化的视觉效果。
对比构成的形式
(1)疏密对比 (2)大小对比 (3)空间对比 (4)明暗对比 (5)色彩对比
费波纳齐数列:1、2、3、5、8、13……a、b、(a+b), 后一个数字是前两个数字之和,产生具有包容性的加速 感(如下图所示例子)。
按照这些数列和比例关系对图片进行分割,或者构成骨骼, 就能够使画面呈现出韵律感和节奏感,使人感觉到美。
▪ 分割
1.等形切分:分割后空间的各部分形态相同、面积 相同。给人平缓理性的感觉。
法则二:对称与均衡
▪ 对称:物体或图形在某种变换条件(例如绕直线的旋转、对于平面
的反映,等等)下,其相同部分间有规律重复的现象,亦即在一定变 换条件下的不变现象
▪ 对称是通过形式上的相等、相同与相似给人以“严谨、庄严”的感觉, 是一种物理性的等量排列。
绝对对称:
(1)轴对称: 以对称轴为中心,左右、上下或倾斜一定的角度的等
▪ (1)同种元素的组合:同种元素,如形状为圆形的不同数量的大 圆形和小圆形进行有机的结合在一起,最容易得到统一。
▪ 但由于这种结合比较简单,因此容易显单调和平常。
▪ (2)类似元素的组合:形状的类似。以几何形中的正 方形为例,平行四边形、近似于方形的矩形、有机形的 方形、形状接近于以上的图形均为类似形。类似还包括 形状、大小、多少的类似和方向、距离的类似等。
通过各种元素的摆放、组合,使画面通过我 们的眼睛,在心理上感受到一种物理的平衡(比 如空间、重心、力量等)。

平面设计-平面构成中的美的形式法则

平面设计-平面构成中的美的形式法则
在设计的Байду номын сангаас程中,变化的因素越多,动感越强,统 一的因素越多,静感越强。
和谐与重心 “宇宙本身就是和谐的”——爱因斯坦
在构图中,任何形体的重心位置都和视觉 的安定有紧密的关系。
破规与重构
解构就是把原结构解体肢解还原成每个局 部的基本原始单位。
重构就是把原结构解体肢解还原成每个局 部的基本原始单位重新组合,构成一个全 新的、不同于以前新物体结构。
(1)安红,我想你!喊五遍。我想你想的想睡觉。错了,是想你想的睡不着觉。 (2)我在北京土生土长,是个北京人,没招过谁,没惹过谁,还是个老实人,论模样不敢说第
一,我也得算第二,为什么直到现在就娶不到个媳妇,真倒霉,搞了六个,吹了三对。 (3)今儿让你挨打挨个明白,我就是刘德龙,你要是在没完没了的缠着安红,我下回要你的命
联想与意境
“想象比认识更重要”——爱因斯坦
联想是思维的延伸,它由一种事物延伸到 另外一种事物上。
动态与静态
动感与静感是相对的,它们来自于人们的 视觉经验。变化的因素倾向于动感,统一 的因素倾向于静感,它们不是实际意义上 的运动与静止。
在构图方面,均衡的构图倾向于动感,对 称的构图倾向于静感。在线形方面,曲线 倾向于动感,直线倾向于静感,倾斜线倾 向于动感,垂直线倾向于静感。在面形中 ,圆形倾向于动感,方形倾向于静感。
对比与调和
对比是强调两者之间的差异、突出各自的 特点。
谐调是缩小这种差异,强调相互的内在联 系,借助相互之间的共性以求得和谐。
对比与谐调是造型设计中最常用的手法, 通过强调各种因素的差异,达到造型丰富 、有层次变化的统一效果。
有秩序的渐变 明暗和色彩的统一 方向的统一

平面构成-形式美法则

平面构成-形式美法则

形式美法则一对称与均衡对称的概念:对称指以对称中心为基点,周边各部分在比例、尺寸、高低、宽窄、色彩、形态、结构和排列上一一对应。

对称的形式左右对称:即以中轴线为基准,左右两边的形态完全相同。

发射对称:即以点为中心,中心点四周的形态以一定角度回旋排列。

(对称图片欣赏)均衡的概念:指的是两个以上的构成要素在造型,色彩,质感等方面彼此之间具有的相对的稳定状态,并不是实际的重量均等关系。

均衡的形式对称式均衡:人体和蝴蝶图案非对称式均衡:例如,画面的一侧是4个小孩,另一侧是1匹小马驹,这就是非对称平衡。

(均衡图片欣赏)二对比与调和对比的概念:1 对比又称对照。

把色彩,明暗,形态或材料的质与量相反的两个要素排列或组织,并强调其差异性,使人有鲜明强烈的感触。

2 对比关系主要通过色调的明暗、冷暖、形状、大小、粗细、长短、方圆等;方向的垂直、水平、倾斜;数量的多少;距离的远近、疏密;图与地的虚实、黑白、轻重;形态的动静等方面因素来达到。

处理对比关系时,视觉要素各方面要有一个总的趋势,有一个重点,处处对比则会失去对比。

(对比作品欣赏)调和的概念是对形态构成要素共性的加强或差异性的减弱,在某种程度上弱化了对比的突兀性,协调了矛盾要素之间的关系,使无秩序化的事物变得合理有序。

单独的一色,一根线无所谓调和。

只有几种要素具有基本的共通性和溶合性才能调和。

但是,要素之间的类似过分强调时,反而易单调。

调和有形态、大小、方向、色彩、质感等的调和。

调和作品欣赏三节奏和韵律节奏的概念节奏:原指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复,这里借指在视觉上有规律的动感,在形式上的表现特征是反复和渐变。

平面构成中形体的周期性连续、交叉、重叠,由此形成的大小、强弱、明暗、色彩的变化,在视觉上形成有规律的起伏和有秩序的动感,这就是节奏。

韵律的概念韵律:指图形形式上的优美情调,也是节奏与节奏之间运动所表现的姿态。

它是可见的,一定的节奏和韵律结合就形成一种运动形式区别于另一种运动形式的特征。

平面构成形式美法则

平面构成形式美法则
平面构成的形式美法则

形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程 中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。


平面构成的形式美法则主要包括以下内容:
统一和变化 对称和平衡 节奏和韵律 对比与调和
平面构成的形式美法则——统一和变化

统一总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别,统一 是这些有变化的部分经过有机的组织,使其从整体到得到多样 统一的效果。

调和
调和不是自然发生的,是人为的,有意识的合理配合
平面构成的形式美法则——对比和调和
平面构成的形Biblioteka 美法则——对比和调和
韵律
对节奏给予的变奏性处理,称为韵律。对比和变化的程
度是韵律的关键。
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——对比和调和

对比 对比是互为相反因素的东西,同时设置在一起的时候 所产生的现象,使他们各自的特点更加鲜明突出。
平面构成的形式美法则
平面构成的形式美法则——对称和平衡

对称 就是在中心点或者中心线,在点的四周或者线的两边,出现 相等、相同或者相似的画面内容。 平衡 是通过各种元素的摆放、组合,使画面通过人的眼睛,在心 里上感受到一种物理的平衡(比如空间、重心、力量等).平 衡与对称不同,对称是通过形式上的相等、相同与相似给人 以“严谨、庄重”的感受,而平衡则是通过适当的组合使画 面呈现“稳”的感受。
平面构成的形式美法则——对称和平衡
平面构成的形式美法则——对称和平衡
平面构成的形式美法则——对称和平衡
平面构成的形式美法则——对称和平衡

平面构成-形式美法则

平面构成-形式美法则
我国古代山水画中所谓"丈山、尺树、寸 马、分人",也体现了对各种景物之间的比 例关系的合理安排。
人体的整体形象往往是由各部分之间的比 例关系和布局决定的,失调的比例会产生 不舒适感,甚至是畸形感。
团队 比 例
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
法国建筑家柯尔毕塞根据人体结构的比 例与数学原理创立了黄金比(亦称黄金 分割,其数学计算短边与长边之是 1:1.618),因它体现了人类形态比例的 最基本的恒定参照比值,被广泛地运用 在生活中的许多设计中,如国旗、邮票 、书籍、报纸等等都采用了黄金比例。
平面构成的形式美
三、节奏、韵律 节奏和韵律是时间艺术的用语,在音乐中是指音乐 的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现 ,产生不同的节奏。 在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生 的运动感。节奏必须是有规律的重复、连续,节奏 容易单调,经过有律动的变化就产生韵律。
慢节奏
中等节奏
快节奏
平面构成的形式美
四、统一 统一总是和变化同时存在的。变化 是各组成部分的区别,统一是这些 有变化的各部分经过有机的组织, 使其从整体得到多样统一的效果。 统一的原理如下: 1.接近的原理 2.连续的原理 3.闭合的原理
1.接近的原理 使各种不同有变化的各部分,以时 间和空间的观点来观察, 距离接近
----
形 式 美 法 则
关于形式美…
对形式美的追求,几乎是任何艺术学科的共同 的课题。那么,它的意义何在呢?在日常生活 中,美是每一个人的精神享受和目的,从人们 的衣、食、住、行到社会化的生活活动,都离 不开精神和物质方面的创造。
何为形式美?
“美的主要形式-秩序、匀称与明确。一 个美的事物它的各部分 应有一定的安排,而且 它的体积也应有一定的 大小,因为美要依靠体 积与安排,美必须具有 特定的感性形式,并努 力在客观事物中去发现 它们。”

平面构成对称、均衡、重复、变异

平面构成对称、均衡、重复、变异
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
精品课件
作业:
对称、均衡构成各2张 要求:15cm×15cm的画面四张
精品课件
重复构成
重复是相同或相近形象的反复排列 重复的特征是形象的连续性 重复产生秩序美感:群舞、阅兵的队列 重复的规律应用到很多设计作品中:包装纸、壁纸、 地板、纺织品、装饰墙、窗格、建筑
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
均衡的板式设计
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
哈雷摩托车创意广告
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
平衡构成的应用
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
平衡构成的应用
精品课件
某海报设计 均衡的应用
精品课件
某海报设计 均衡的应用
精品课件
夏季运动会的海报设计 自由曲线形的重复变形应 用
精品课件
swatch的海报设计 重复元素的应用
精品课件
海报设计 重复元素的应用
精品课件
某海报设计 重复的应用
精品课件
某海报设计 重复的应用
精品课件
某海报设计 重复变异形的应用
精品课件
重复构成的应用
精品课件
特异构成
• 建立在重复构成的基础上,某个形态在整 体的有规律的形态群中有局部的突破和变 化。
相同形象的镜像排列,左右或上下,是对称最 基本的表现形式
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
2、移动: 在总体保持平衡的条件下,局部变动位置
精品课件
构成的形式法则:对称与平衡
3、回转: 在反射或移动的基础上,将基本形进行一定角

平面构成的形式美法则-精品

平面构成的形式美法则-精品
取得近似的重要方法是求大同存小异,这样可收到 统一又富有变化的效果。要取得近似,必须在不同中求 相同、在相同中求不同。一般的近似是整体相同,而局 部不同,主要体现在基本形的变化上。近似构成所呈现 的是多样化的统一,又能在规律中体现生动性与变化性。
二、近似的构成形式
1.基本形
近似基本形的要求是一组(一般不少于五个)近似 的基本形,即基本形有不同的变化,而又有相似的地 方,这里主要指基本形的形状。
5.3 特异的构成形式
一、特异的概念
特异是指在规律化的重复中刻意的突变, 是在同类形象中的异质形象强调,以打破重复 性的单调,并以对比形成视觉焦点,引起强烈 的感知效果,使其形成鲜明的反差,形成动感, 增加趣味,从而达到突出主题的效果,是平面 设计中常用的手法。
二、特异的构成形式
1.基本形
大部分基本形都遵循严整的规律,局部违背规律, 这一局部就是特异的基本形,一般集中在一定的空间, 数量较稀少,能引人注目并成为视觉中心的焦点。
(1)单体基本形的重复是一个形体的反复排列,包括基本形的绝对 重复与相对重复。
绝对重复是指基本形和其骨骼完全相同,不发生任何变化。
相对重复是指在整体重复的前提下,部分要素发生规律性变化的 构成方式,如间距、方向、色彩的规律性变化。
(2)单元基本形的重复是两个或两个 形体一组反复排列。这种构成方式不 仅丰富活泼,而且富于变化,是变化 统一的最好体现,但要注意基本形的 简洁性,不宜变化太多。
(3)近似基本形的重复是将同中有异、 异中有同的基本形反复排列。
2.骨骼重复组成
构成中的骨骼就是构成中的骨架、框架,使图形有秩序地进 行排列,在有规律的骨骼中重复骨骼是最基本的骨骼形式。规律性 骨骼有两个重要元素:水平线和垂直线。

平面构成 形式美法则 -回复

平面构成 形式美法则 -回复

平面构成形式美法则
平面构成是指在平面上创造出美感和视觉效果的组织方式。

形式美法则是指在平面构成中遵循的一些规律和原则。

以下是几个常见的形式美法则:
1. 平衡:平衡是指在平面上通过元素的分布、大小和颜色等方面的平衡来达到整体的和谐。

平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种形式,它们能够创造出稳定和动感的效果。

2. 对比:对比是指通过不同元素之间的差异来增强视觉效果和吸引力。

对比可以体现在形状、大小、颜色、纹理等方面,创造出强烈的视觉冲击和对比效果。

3. 重复:重复是指在平面构成中重复使用相似的元素或形式,形成视觉的统一和节奏感。

重复可以创造出有力的组织结构和连贯的视觉效果。

4. 节奏:节奏是指在平面构成中通过元素的有序排列和变化来营造出一种有规律的动感和节奏感。

节奏可以通过重复、间隔和递进等手法来实现。

5. 比例:比例是指元素之间的大小和空间关系。

合理的比例可以使平面构成更加和谐和美观,避免视觉上的不协调和失衡。

6. 线条和形状:线条和形状的运用对于平面构成起着重要作用。

它们可以创造出各种视觉效果,如流动感、稳定感、动感等,同时也能够给作品赋予特定的表现力和个性。

7. 空间感:在平面构成中创造出透视、深度和层次感,使观者产生空间上的错觉和立体感。

空间感的表现可以通过透视法、投影、阴影等手法来实现。

这些形式美法则可以根据具体的设计需求和创作目的进行灵活运用,以达到平面构成的美感和艺术效果。

第五章 平面构成的形式美法则

第五章  平面构成的形式美法则
图形以对称轴为中心,形成左右、上下或倾斜一定角度的等形对称称为轴对称;对 称图形的对称点在中心称为中心对称;图形按照一定的角度旋转得到放射状的图形对 称称为旋转对称。
二、均衡
均衡是通过重新组织图形中的构成要素,使得力量相互保持平等均衡,从而达到一 种平衡的视觉美感和心理上的安定感。均衡是对称结构在形式上的发展,是由形的对 称转化为力的对称和协调,是一种重心的平衡。
第五章 平面构成的形式美法 则
本章导读
在平面艺术中,形式美是指自然、生活、艺术中各 种形式因素及其规律性组合所具有的美,包括平衡、对 称及和谐等。平面构成中形式美的法则正是对形式的美 和美的形式的高度概括,其主要包括变化与统一、对称 与平衡、对比与调合及节奏与韵律。
第五章 平面构成的形式美法则
第一节 变化与统一 第二节 对称与均衡 第三节 对比与调和 第四节 节奏与韵律
医学资料
• 仅供参考,用药方面谨遵医嘱
变化与统一是运动与静止、变化与有序的结合。形状有大小、长短、方圆、曲直 等之分,结构有虚实、聚散、纵横等之分,颜色有明暗、冷暖、浓淡等之分。这些 对应的因素合理地统一在具体的画面中,便形成了和谐的美感。
第二节 对称与均衡
一、对称 二、均衡
一、对称
对称是指两个或两个以上的单元形在一定秩序下向中心点、轴线或轴面构成的一一 对应的现象。对称具有端庄祥和、严谨稳定的美感。对称可以分为轴对称、中心对称、 旋转对称。
对比和调合是互为相反的因素,平面设计中要达到既有对比又有调和的统一,就必 须通过设计者有意识的艺术加工。将对比与调和完美地融合在一起,可以达到变化中 有统一,静中有动的审美效果。
第四节 节奏与韵律
一、节奏 二、韵律
一、节奏
节奏原指音乐节拍轻重缓急的变化和重复,而在平面构成中则指同一要素重复时所 产生的运动感,是依靠两个或两个以上相同或类似的单元形,在不断反复中表现出的 快慢、强弱等心理效应,表现为高低起伏而又统一有序的律动美和秩序美。

平面构成形式美法则

平面构成形式美法则
无不需要科学家工程师设计师协同精心设计当你接触到任何一件事物在判断它的存在价值时合乎逻辑的内容和美的形式必然同时迎 面而来有待于你是否是它们能与理想的设计方案吻合达到你所认可的标准
形式美的诸要素
在现实生活中由于人们所处的经济地位文化素质价值观念等的不同因而产生了不同的审美和追求 然而单从形式条件来评价某一事物或设计时对于美或丑的感觉却往往使大多数人存在着一种相通的共 识.这种共识并不是凭空想象出来的而是人类社会从长期的生产和生活的实践中积累的.比如:现代化 的大厦电视铁塔高高的白桦林它的垂直线在艺术上给人带来的印象是向上高大威严等感受当我们看到 了草原大海地平线又会产生开阔徐缓平静的等形式感再如古埃及的金字塔已正三角形给人以稳定安全 坚固的感受而倒立的三角形就会有相反的感觉.这些源于生活积累的共识使我们逐渐发现了形式美的 诸要素.
第三章 形式美的基本法则
2、对比与调和
对比的形式: 形态对比:大小曲直方圆薄厚的对比 色彩对比:明朗鲜灰浓淡的对比 质感对比:干湿、涩滑、老嫩的对比 空间对比:远近、疏密、虚实的对比
第三章 形式美的基本法则
2、对比与调和 对比的形式: 形态对比:大小长短方圆薄厚的对比





厚圆薄来自第三章 形式美的基本法则
平面构成形式美法则
Excellent handout training template
法则
关于形式美…
对形势美的追求几乎是任何艺术学科的共同的课题那么它的意义何在 呢在日常生活中美是每一个人的精神享受和目的从人们的衣食住行到社会化的 生活活动都离不开精神和物质方面的创造
关于形式美…
• 一张小小的邮票 • 一种药品的包装 • 一套服装的款式 • 一辆汽车的造型 • 一座房屋的设计 • 一个公园 • 一座城市的环境规划 •…
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

(2)类似元素的组合:包括形状、大小、多少的类似和 方向、距离的类似等。
类似元素结合比同种元素结合更具备良好的配合条件, 它既有形状的变化又有对比,并包括了较多的共同性。
(3)不同元素的组 合。不同形、不同 质的元素,它们本 身就有着强烈的区 别,组合在一起时 就会产生强烈的对 比、不调和的状况 ,因此为了达到调 和。必须要调整它 们之间的关系和彼 此之间的联系,由 对比向和谐转化, 以达到调和统一的 目的。
(1)轴对称: 以对称轴为中心,左右、上下或倾斜一定的
角度的等形的对称图形。
实例应用
标志设计
服装效果图中的人体
建筑中的对称
平面构成的形式美
(2)中心对称:对称点在中心就称为 中心对称。
实例应用 公司标志设计
实例应用
平面构成的形式美
(3)旋转对称: 一个图形按照一定的相同的角度旋转,成为放射状 的图形,称为旋转对称。 旋转90度的图形,称为回旋对称。 旋转180度的图形彼此相逆,叫逆对称,也称反转对 称。
反转对称 回旋对称
实例应用 ❖公司标志设计.
平面构成的形式美
(4)移动对称:图形按照一定的距离或按某种一定 的规则平行移动所得到的图形称为移动对称。
实例应用
平面构成的形式美
(5)扩大对称:图形按一定的比例放大,称为扩大对称。
实例应用 公 司 标 志 设 计
实例应用
平面构成的形式美
2、平衡:
总结:
形式美法则: 1、对称与平衡 2、对比与调和 3、节奏与韵律 4、变化与统一 5、比例
实践:
优秀作品
感 谢 您 的 关 注
平面构成的形式美
三、节奏、韵律 节奏和韵律是时间艺术的用语,在音乐中是指音乐 的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现 ,产生不同的节奏。 在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生 的运动感。节奏必须是有规律的重复、连续,节奏 容易单调,经过有律动的变化就产生韵律。
慢节奏
中等节奏
快节奏
通过各种元素的摆放、组合,使画面通过我 们的眼睛,在心理上感受到一种物理的平衡(比 如空间、重心、力量等)。
平衡与对称不同,对称是通过形式上的相等、 相同与相似给人以“严谨、庄重”的感受,而平 衡则是通过适当的组合使画面呈现“稳”的感受。 平衡比对称在视觉上显得灵活、新鲜,并富有变 化的统一的美感。
平 面 构 成
----

清形

式 美


关于形式美…
对形式美的追求,几乎是任何艺术学科的共同 的课题。那么,它的意义何在呢?在日常生活 中,美是每一个人的精神享受和目的,从人们 的衣、食、住、行到社会化的生活活动,都离 不开精神和物质方面的创造。
何为形式美?
“美的主要形式-秩序、匀称与明确。一 个美的事物它的各部分 应有一定的安排,而且 它的体积也应有一定的 大小,因为美要依靠体 积与安排,美必须具有 特定的感性形式,并努 力在客观事物中去发现 它们。”
3.闭合的原理 将同一个造型要素的形态,隔开一定的距离 相互向内侧闭合,从视觉上得到的是另外一 个整体而统一的形态,原来闭合前的单一的 造型要素则被忽视了。
五、关于比例
指事物整体与局部以及局部与局部之间的 关系,同时彼此之间包含均称性、一定的 对比,是和谐的一种表现。
中国所谓“增之一分则太长,减之一分则 太短”说的就是比例关系。
平面构成的形式美
2、调和:调和不是自然发生的,是人为的,有意识 的合理配合。调和和对比是互为相反的因素。
同种元素的组合 类似元素的组合 不同元素的组合
(1)同种元素的组合:同种元素,如形状为圆形 的不同数量的大圆形和小圆形进行有机的结合在 一起,最容易得到统一。 但由于这种结合比较简单,因此容易显单调和平 常。
平面构成的形式美
四、统一 统一总是和变化同时存在的。变化 是各组成部分的区别,统一是这些 有变化的各部分经过有机的组织, 使其从整体得到多样统一的效果。 统一的原理如下: 1.接近的原理 2.连续的原理 3.闭合的原理
1.接近的原理 使各种不同有变化的各部分,以时 间和空间的观点来观察, 距离接近
平面构成的形式美
平面构成以形式美为主要表现方式并散发出独特的 艺术魅力,是因为它从自然形态中有意识地提炼加 工,突出对象形式中美的本质特征,将它概括、单 纯、使形态比生活本身更强烈、更鲜明。
形式美法则: 1、对称与平衡 2、对比与调和 3、节奏与韵律 4、变化与统一 5、比例
一、对称与平衡
1、对称:用对折的方法,基本上可以重叠的图形 称为对称。它们是等形等量的配置关系,最容易得 到统一,是具有良好的稳定感的最基本形式。 轴对称 中心对称 旋转对称 移动对称 扩大对称


平面构成的形式美
二、对比与调和 1、对比:对比是互为相反因素的东西,同时设置在 一起的时候所产生的现象,使它们各自的特点更加 鲜明突出。 大/小,曲/直,水平/倾斜/垂直, 疏/密,方向, 虚实,肌理等。 通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化和刺 激,创造具有各种特性的画面效果。


我国古代山水画中所谓"丈山、尺树、寸 马、分人",也体现了对各种景物之间的比 例关系的合理安排。
人体的整体形象往往是由各部分之间的比 例关系和布局决定的,失调的比例会产生 不舒适感,甚至是畸形感。
团队 比 例
法国建筑家柯尔毕塞根据人体结构的比 例与数学原理创立了黄金比(亦称黄金 分割,其数学计算短边与长边之是 1:1.618),因它体现了人类形态比例的 最基本的恒定参照比值,被广泛地运用 在生活中的许多设计中,如国旗、邮票 、书籍、报纸等等都采用了黄金比例。
的物体较容易产生结合感。各种接 近类同的要素相结合,也能够得到 统一。如形体的大小类同 、色彩的
接近、肌理造型特性的接近都容易 具有统一感。
2.连续的原理 这个原理在人们的生活中经常看到和使 用。把各种不同的形态和各种不同的色 彩的物体,用一根直线、曲线或者折线 不断地连接起来,形成一个整体也仍能 够得到统一。
相关文档
最新文档