王国维之“古雅说”与“境界说”的比较研究
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈“古雅”和“意境”是中国古代文人美学中的两个重要概念,也是王国维美学思想中的核心要素。
王国维在《人间词话》中对这两个概念进行了深入的阐释和论述。
我们来谈谈“古雅”。
王国维认为,“古雅”是古代文人的审美情趣和审美标准的集中体现。
他认为,古人之所以具有“古雅”,是因为他们具备了一种与众不同的精神境界和审美眼光。
古代文人相信,有真情实感、有诗意的东西才是真正的美。
他们对事物的审美追求主要是以古人的经验和智慧为基础,注重对人性、情感和生活的深刻洞察,追求一种至善至美的境界。
这种古雅的审美观念一直影响着中国文学和艺术的发展,并成为中国传统文化的重要组成部分。
王国维在《人间词话》中指出,古雅的审美经验不仅是一种审美标准,更是一种生活方式。
他认为,人们应该向古代文人学习,培养自己的文化修养和人文素养,从而纠正现代社会中的一些浮躁和功利之风。
只有通过对古雅文化的深入研究和借鉴,才能拥有一种超然的审美视角,从而更好地欣赏和体验艺术的美妙。
古雅还需要通过一种“修炼”的方式来实现,也就是通过对自己的心境、情感和智慧的培养和提升。
只有当个体内外在一体、天人合一的境界实现时,才能够真正理解和体会到古人所追求的那种“古雅”的美感。
与“古雅”相辅相成的是“意境”。
王国维认为,“意境”是一种通过艺术作品所传达出来的情感和意境。
他认为,不管是文学作品还是艺术作品,最重要的是要有一种抒发情感和追求真理的内在需求,通过艺术的形式表达出来,从而使观者在欣赏的过程中感到心灵的震撼和触动。
这种意境是一种非凡的艺术境界,能够引起人们的共鸣和思考,并使人产生对美的追求和向往。
在王国维看来,一个艺术作品能否给人以美的享受,关键在于它是否具备了一种独特的意境。
艺术家应该通过精心创作和表达,使自己的情感和思想以一种独特的方式通过作品传达给观众。
这种意境不仅是一种情感的共鸣,更是一种以引人入胜和触动观众内心为目标的审美追求。
王国维《人间词话》“境界”理论的文化阐释
王国维《人间词话》“境界”理论的文化阐释王国维《人间词话》"境界"理论的文化阐释王国维是中国清朝时期的一位著名文化学者,他的作品《人间词话》被誉为中国文学批评史上的经典之作。
其中,他对“境界”的理论进行了深入的阐述,这一理论不仅对于词的解读有着重要意义,同时也对于中国古代文化的理解起着推动作用。
在《人间词话》中,王国维以“境界”一词来描述艺术作品的内涵。
他认为,境界是艺术家内心世界与外在客观事物的结合点,可以说是艺术作品的灵魂和精髓。
他强调,艺术不仅仅是对外在事物的描绘,更重要的是通过艺术家的感觉和理解来创造出一种独特的意境。
王国维进一步概括了境界在词的表现上的具体体现。
他认为,境界的表现可以分为三个层次:形象、意象和情调。
形象是最具体直观的表达,通过词作者的描绘使读者形象地感受到作品中所描绘的事物。
而意象则更加抽象和深入,通过词作者的联想和想象,将内心的感受延伸到更为广阔的领域。
最高层次的境界是情调,它是艺术家情感的流露和抒发,是他们在作品中借助词汇和形象所传递的情感。
通过对《人间词话》中境界理论的阐释,我们可以看出王国维对中国古代文化的深入研究和理解。
在中国传统文化中,境界的概念早已被广泛运用。
比如,中国古代文人常常用“骨韵”和“气韵”来形容文学作品,所谓“骨韵”即形象,表明了作品要具备清晰的描绘和表达;“气韵”则体现出更深的情感和意境。
这与王国维的境界理论有着相似之处,可以看出他将自己的理论扎根于中国古代文化的土壤之中。
同时,王国维的境界理论也对于后世文学批评起到了积极的影响。
该理论强调词作品应该具有自己独特的境界,即创造一种个性化而深具感染力的艺术语境。
这对于推动词的发展和演变起到了重要作用,也为后世文人提供了一种新的思考方式。
总的来说,王国维《人间词话》中的境界理论承载着中国古代文化的智慧和文学批评的独到见解。
通过对境界的解读,我们可以深入理解中国传统文化中对于艺术境界的追求和重视。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维是中国古代文学研究与美学批评领域里的重要人物,他的理论思想对于中国文学发展有着深远的影响。
其中,“古雅”和“意境”是他最为重要的美学概念之一。
本文将对这两个概念进行简要阐述,并探讨其对于我们理解中国文学的意义。
“古雅”是王国维所提出的一个美学概念,它承袭了中国古代文人雅士的审美观念。
王国维认为,“古雅”首先要具备的是一种清新脱俗、自然优美的视觉感受。
这种古朴、古雅的美感是一种文化传承,需要由文化传承者利用自身的审美经验和心灵体验把握,并传递下去。
王国维认为,“古雅”美感可以从文化、精神、艺术等多个方面体现出来,例如古诗词、古乐器等。
在王国维看来,“意境”是诗歌艺术的灵魂所在。
他认为,“意境”既是诗歌中产生的独特的审美情感,也是文化传承的一个关键环节。
但是,他同时认为,“意境”并非只是诗歌的题材或者主旨,而是包含在诗歌的文艺形式之中。
因此,他提出“文学艺术气息”的概念,这包括了诗歌语言的音韵、形象、情感等方面,从而产生了一种独特的情境和视听感受。
王国维认为,一个好的诗歌作品必须具备古雅的美感和独特的意境,才能被称为真正的经典之作。
“古雅”和“意境”这两个美学概念不仅仅是美感体验的表述,更是代表了王国维美学思想的核心观点。
通过“古雅”这个美学概念,王国维强调了以自然朴实的审美为中心的态度,其中包括对于文化传承的巩固和推广。
这种以清新、自然、优美为美的审美观念,体现了中国文化传统中的特有精神。
而通过“意境”这个概念,王国维强调了文艺作品的整体性和内在价值的体现。
他提出的“文学艺术气息”的概念,也为我们深入理解文艺作品的深度和广度提供了更为精准的目标。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈作者:王庆雷来源:《艺术评鉴》2019年第14期摘要:王国维是中国现代美学思想的启蒙者,开创了中国现代美学的新范式。
他在《古雅之在美学上之位置》与《人间词话》中提出的“古雅”说与“意境”说,对艺术的形式美与意境论进行了创造性解说。
关键词:王国维; ;“古雅”; ;“意境”; ;形式; ;意象中图分类号:J0-05; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 文献标识码:A; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文章编号:1008-3359(2019)14-0172-02一、王国维的“古雅”说(一)关于“古雅”一词的提出“古”:不仅有追忆古典的情感倾向,“雅”:是相对于“俗”而言。
南宋词人张炎在《词源》卷的篇首便说:“今老矣,嗟古音之寥寥,虑雅词之落落,僭述管见,类列于后,与同志者商略之”。
①说明了张炎对柳永等人的趋俗倾向的悲叹。
“复雅”也称为南宋时期词学的一股主流思潮。
宋元以来,许多传统书画文学大家,如赵孟頫、董其昌,到民初的陈师曾、吴昌硕等人,都十分推崇“古”意精神,正如王国维在《古雅之在美学上之位置》所说:“吾人爱石刻不如爱真迹,又其于石刻中爱翻刻不如爱原刻,亦以此也”。
而“雅”正是那些有才情且品格高尚的文人们的审美情趣与价值取向的体现。
②结合王国维的人格性情及思想缘由,尤其是他对五代、北宋之词的推崇,“古雅”一词的提出倒是非常容易理解了。
关于“古雅”一词的思想来源,本人认为王国维可能受到了黑格尔的“古典型艺术”的美学思想或叔本华的“媚美”之说。
之前一直提及王国维的思想来源主要是叔本华与康德的哲学观念,所以对他与黑格尔的哲学联系稍微有些疏忽。
黑格尔的哲学思想在清末民初的时候由日本传入并开始在中国登陆,梁启超、康有为、陈师曾等都东赴日本,王国维在辛亥革命爆发之际在日本居住五年。
他曾翻译的《哲学概论》中就有关于对黑格尔哲学的详细介绍,在此之后的几篇文章中他便多次提到黑格尔。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维(1877-1927)是中国近代著名的文艺美学家、文学家、教育家,他曾著有《人间词话》,提出了“古雅”与“意境”等一系列理论,对于中国古代文学和美学的发展产生了深远的影响。
在《人间词话》一书中,王国维详细地论述了“古雅”与“意境”的概念,这两个概念成为了中国传统文学美学的核心范畴之一。
本文将从王国维的美学要论入手,探讨他对“古雅”与“意境”的研究及其在中国文学美学中的意义。
一、“古雅”与“意境”的内涵及其在文学创作中的应用1. 古雅在《人间词话》中,王国维将“古雅”定义为:“古者,正也;雅者,美也。
他们千年来至此代及未来万精、万美不可详极他们叠加於细微丝缕中,滋长益美、区别淀雅。
”(《人间词话》卷一)这里的“古雅”并不是简单的古老和优美的意思,而是指古代的文学作品经过岁月的精华积淀,成为经典之作,具有无穷无尽的美感,成为了后人的楷模和典范。
王国维认为,“古雅”的作用是能够激发文学作品的审美情感,使读者在欣赏文学作品的过程中得到心灵的陶冶和滋养。
2. 意境王国维在《人间词话》中对“意境”的定义是:“人之形骸,可感而役谐;其所谓风化,实感而通要。
具此理,韵味所发,正是意境之感。
”(《人间词话》卷一)在王国维看来,文学作品中的意境,是由作品所传达出来的情感和思想构成的。
这种情感和思想并非表面的文字和词句所能表达的,而是通过文字的表面意义所无法触及的深层意蕴。
意境不仅体现了文学作品的审美特质,更重要的是,它能够带领读者进入到一种特有的心灵境界,产生共鸣和共鸣的感情体验。
“古雅”和“意境”是中国传统文学美学的两个重要概念,它们贯穿于整个中国古代文学和美学的发展历程中,并在文学创作中发挥着极其重要的作用。
王国维的美学理论对于中国古代文学的研究和理解具有极其重要的意义,它为我们提供了一个从美学角度解读中国古代文学的新视角。
二、王国维美学要论对现代文学与美学的启示1. 对于文学创作的启示从王国维的美学要论中,我们可以清楚地看到,他对文学创作的关注主要集中在文学作品的审美品质上。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维是中国近代著名的文化学者和美学家,在美学领域有着重要的贡献。
他对古代文化和传统美学进行了深入的研究,提出了“古雅”和“意境”两个美学概念,成为中国传统美学理论的重要组成部分。
“古雅”是王国维对中国古代文化的特点进行总结和归纳所提出的美学概念。
他认为,中国古代文化的最大特点是古雅,即古代文化给人以高雅、深邃之感。
古雅具有明显的审美特征,与妆著、作品等无关,而是与人自身的修养和品味相关。
王国维认为,古雅美是通过古代文化的传承和沉淀而形成的,它是一种精神层面的美。
古雅美体现了古人对人类生活的高度审美追求和艺术创造,是古代文化对人类心灵的塑造和教育的体现。
古雅美的核心在于其高尚的情感和内涵,它通过对古代文化的学习和理解,使人们能够提高自身的情感修养和品味,感知和欣赏古代文化的美。
与“古雅”概念相辅相成的是王国维提出的“意境”美学概念。
他认为,意境美是一种超越形式、追求内在意义的美。
意境美不依赖于形式的艺术表现,而是通过艺术家的感悟和创造,将精神世界中的情感和意义转化为艺术作品中的形式和形象,使人们在欣赏作品时能够产生共鸣和共同感受。
王国维认为,意境美是一种深邃的审美体验,它超越了感官层面的美感体验,而是通过精神感悟和心灵共振来达到。
意境美与古雅美相辅相成,它们都强调传统文化的传承和精神追求,都要求人们从内心深处去感受和体验,而不是单纯地停留在表面的形式和外观上。
王国维的“古雅”和“意境”美学概念对中国传统美学有着重要的影响。
它们强调了传统文化的价值和意义,提醒人们要积极学习和传承古代文化,从中汲取智慧和力量。
它们也对当代艺术和审美体验提出了一种新的思考和启示,要求人们超越形式和外在的表象,注重内在情感和意义的追求,通过内心的感悟和体验去欣赏和理解艺术作品。
在王国维的美学理论中,“古雅”和“意境”这两个概念是相互依存、相互补充的。
它们都是中国传统美学的重要组成部分,体现了中国传统文化对美的追求和价值观念的体现。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维(1877-1927)是中国近代著名的学者,文学家,艺术家和美学家。
他的学术成就、诗歌创作和美学思想对于中国文学艺术的发展产生了深远的影响。
他的美学思想主要体现在《人间词话》和《笔记》两部作品中,其中关于“古雅”和“意境”是他美学思想的重要组成部分。
通过对王国维美学思想的探讨,可以更好地理解古代文学艺术的内涵和价值,同时也能够丰富我们对中国传统文化的理解和认识。
一、“古雅”——呈现的是一种内在的审美情感王国维在《人间词话》中提到,“古雅”是中国古典文学的一种审美品质特征,具有浓重的中国传统文化气息。
他将“古雅”看成是中国古代文化的精髓,是一种不可言传的审美情感和生活气息。
王国维认为,古雅是一种内在的文化气质和审美情感,它反映了中国古典文学艺术的独特魅力和审美标准。
古雅并不是简单的模仿古代文学作品的形式,而是一种内化了中国传统文化内涵和情感意蕴的审美境界。
在王国维看来,“古雅”是一种对于古代文学作品的情感共鸣和审美认同,是一种超越时间和空间的精神气质和情感体验。
通过对古代文学作品的阐释和理解,人们可以领略到古人的审美情感和内在情感,体味到古代文学作品的精神内涵和情感魅力。
三、结语王国维的美学思想在中国古典文学艺术中具有重要的地位和影响,他的美学思想通过对“古雅”和“意境”的探讨,对于古代文学作品的审美情感和审美品质进行了深刻的阐释和理解。
通过对王国维美学思想的学习和领悟,可以更好地认识和理解中国古代文学的内涵和价值,同时也能够丰富我们对中国传统文化的理解和认识。
在当今社会,我们更需要传承和弘扬王国维的美学思想,让古代文学艺术的审美情感和审美品质焕发出新的生机和活力,同时也能够丰富我们的审美视野和文化情感。
希望通过对王国维美学思想的学习和领悟,使我们更加热爱中国古代文学艺术,传承和弘扬中华民族的优秀文化传统,同时也使中国文化在世界文化艺术的舞台上展现出更为绚丽多彩的光彩。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
王国维(1877-1927)是中国近代开创性的文学理论家、美学家之一,他的《人间词话》、《唐诗三百首》、《曲品》、《浮生六记》等文学评论和批评作品,被视为中国古典文学
批评的代表之一,对中国文学批评以及中国艺术、美学和文化思想都产生了深远的影响。
在王国维的美学思想中,有两个重要概念:古雅和意境。
古雅是指具有古典风范和高
雅品味的审美特征,而意境则是一种具有和谐、完整和深刻的概念境界。
古雅是王国维美学思想中最具代表性的概念之一。
他认为,艺术作品不仅应该追求技
巧和形式上的完美,还要有一种古雅的风格,这种风格兼具古典的庄重和高雅品味。
例如,他曾评价唐代诗人白居易的作品时说:“白氏,雅正清华,深沉穆静,尤有古人之风骨”。
这句话中,王国维明确提出了古雅风格的三个特征:雅正、清华和古人之风骨。
意境是王国维另一个重要的美学概念,他认为,艺术的价值在于它所呈现出的意境,
即一种生动感人而又超越具象的情感、心境或境界。
例如,在古代文学作品中,王国维认
为王勃的《滕王阁序》、李白的《将进酒》、苏轼的《赤壁赋》等都具有出色的意境。
综上所述,王国维美学思想中的古雅和意境联合起来,构成了一个完整的审美体系,
关注于艺术作品中古典的品味和意境的表达。
他的思想对于中国文化的发展有着深刻的启
示意义,特别是在当代文化和艺术创作中,仍有许多值得我们借鉴和发扬的地方。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维是中国现代文化史上最重要的美学家之一,他对于中国传统文化的研究和创新,对于中国古代文学艺术的评价和发展,都具有重要的影响力。
王国维对于“古雅”和“意境”这两个概念的论述,为我们理解和欣赏中国传统美学提供了重要的指引。
王国维对于“古雅”这一概念的论述,强调了古人对于雅致文化的追求和向往。
他认为,古人所谓的“古”并不是强调与现代的区别,而是追求对于“雅”的追求,追求内心的高尚和情感的深沉。
他说:“凡无情性者,皆珠玉之类也;凡有情性者,接物杂念,其性必柔蜕也。
”即古人认为,人的情感和思维是与外界接触相应的,人们通过对外界的感知和理解,来体验并表达自己的情感。
而“雅”这一概念,则是指人们对于外界事物的挑选和感知,追求美感和品味。
王国维认为,古人之所以崇尚“古雅”,是因为他们追求内心的高尚和真善美的境界,追求对于事物本质和价值的理解和把握。
正因为如此,王国维才倡导“古雅复古”这一主张,认为我们应该通过对古人的理解和追求,来培养自己的审美情趣和文化修养。
接下来,王国维对于“意境”这一概念的论述,更是展示了他在美学方面的独特见解和创造力。
他认为,意境是文学艺术作品独有的美感特征,是通过艺术创作来表达和诉说的情感和思想。
他说:“作品无论大小,料峭雅丽者也,图象情思虽千万,目的归于一表,那才算好。
”即意境是通过作品的整体构思和表达来体现的,它要求作品要有独特的情感和思想,具备简练、明晰、归纳于一表的特点。
王国维强调,意境是通过作者的艺术创作能力和技巧来体现的,它不能仅仅依赖于作品的题材和内容,而需要在形式和结构上给予艺术加工和创造。
他还提出了“神韵”这一概念,强调作品的意境应该具备独特的生命力和气息,能够触动读者的心灵和感受。
王国维对于“古雅”和“意境”这两个概念的漫谈,展示了他在中国传统美学研究和创新方面的深思和独特见解。
他通过对古人文化和古代文学艺术的理解和解读,提出了“古雅复古”和“意境神韵”的美学观点,为我们理解和欣赏中国传统文化和艺术提供了重要的启示和指导。
从“古雅”、“境界”理论论王国维与中国美学
勰在《文心雕龙》中多处涉及“雅”,在《体性》篇中归 从艺术创造而言“,苟其人格诚高,学问诚博,则虽无
文为八体,其一曰“:典雅”,并认为“典雅者 ,熔式经 艺术上之天才者,其制作亦不失为古雅。而其观艺
诰,方轨 儒 门 者 也。”Ol1 司 空 图《二 十 四 诗 品》有“高 术也,虽不能喻其优美及宏壮之部分,犹能喻其古雅
维之《人间词话》耶?
后的《人间词话》(1908 年定稿),再到后来的《宋元戏
有的研究者认为:王国维“把康德、叔本华美学 曲考》(1912 年)等,无不深蕴着他那对中华文化的执
的一些结论照搬过来,作为自己讨论美学问题的出 着。
发点。在一定意义上可以说,他把康德、叔本华的美
二
学简单化了。”“尽管王国维美学的基本观点是来源
国维以“境界”之论来评词,正中要害,恰倒好处,高 其五曰“:朱子(朱熹后世称)《清邃阁论诗》谓:‘古人
屋建瓴,实为高论。
诗中有句,今人诗更无句,只是一直说将去。这般诗
可以说,境界论思想贯穿与整个中国传统艺术 一日作百首也得。’余谓北宋之词有句,南宋以后便
和体现在各个具体的艺术领域。叶朗先生认为,境 无句。如玉田(张炎)、草窗(周密)之词,所谓‘一日 界论的精髓,一言以蔽之,即为“境生于象外”,实为 作百首也得’者也。”OS9 可以看出,以上五段词话,都
转向“新学”,并不是为了“新学”而“新学”,而是在中 评论》的思路将他所体悟的西方美学(主要是叔本
收稿日期:2001 - 04 - 25 作者简介:宣庆坤(1972 - ),男,安徽省怀宁县人,滁州师专政教系讲师,中国人民大学哲学系硕士生 .
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华、康德的美学)来沟通中国艺术体系的内在精神 像王国维在《古雅之在美学上之位置》专门论述”古
论王国维《人间词话》中的境界说
论王国维《人间词话》中的境界说摘要:“境界”一词在中国文学史上由来已久。
受到了前辈境层理论的启发,王国维的“境界”说又在前辈境层理论上有所发展。
王国维将“境界”作为创作原则和评判标准,分析诗词的演变,评价诗人的得失,作品的优劣。
因此,“境界”说是王国维文艺理论的出发点和归宿。
关键词:境界;造境和写境;有我之境和无我之境王国维的《人间词话》首先为我们提出了造境与写境之别,他说:“有造境,有写境,此‘理想’与‘写实’二派之所由分。
然二者颇难分别,因大诗人所造之境必合乎自然,所写之境,亦必邻于理想故也。
”所谓“造境”是指取材于非现实中实有之事物,用想象、夸张、虚构的手法创作境界,表达作者的感情;所谓“写境”则是则取材于现实中实有之事物,客观地描述世事、人生。
但是两者又不能截然画分,因为作者的灵感来源及题材是共同的,都是自然与人生,只不过所偏重的地方与表现手法不同而已。
无论诗人虚构想象之境是多么荒诞,它的构思一定遵循自然之法则;而当诗人观察描写自然景物、人生百态时,也必然对现实之物以自己的主观取舍,进行筛选、提炼、改造,因而所写之境,也必根据心中的理想而来。
以下以北宋词人宋祁的《玉楼春》和张先的《天仙子》为例来说明:在《玉楼春》这首词中,我们首先看到了一幅春景图,在这幅色彩鲜明的图画中,有波光粼粼的湖面,有随波荡漾的轻舟,有翠绿的烟柳,有竞相开放的杏花……。
王国维特别指出“闹”字所起的画龙点睛的作用,一个“闹”字,是如此生动地展现了春天的气息以及生命的跃动,它使原来静止的画面活了过来,使我们感受到一股蓬勃的生机,作品的境界由此全出。
《天仙子》写的也是春景。
与前一首不同的是,它写的是暮春,而且着重刻画夜景:大好春光转眼即将过去,黑夜来临,一切喧闹都归于寂静。
鸟儿不再活泼地飞来飞去,它们要睡了,人也隐没在深深的帘幕后面。
黑暗中一切生物仿佛都停止了活动,只有天上的月亮偶尔穿过云层,花朵也轻轻摇曳自己的影子……。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维是中国现代美学的开创者之一,其美学思想充满了浓郁的文化氛围和时代特色,在当今社会中依然具有深远的影响。
其中,“古雅”与“意境”是其美学思想的两个重要组成部分,在下文中我们将对这两个概念的内涵进行探究。
“古雅”是王国维美学思想中一个非常重要的概念,它指的是一种高尚、典雅的文化风格。
在王国维看来,一个作品要想具有真正的“古雅”,就必须具有三个方面的特点:一是文化传统和历史文化的积淀,二是对自然的敬畏和对天人合一的认识,三是审美品味和对艺术形式的追求。
所以,一个作品只有在这三个方面的元素得到完美呈现,才能算得上是一件真正的“古雅”之作。
具体来说,王国维认为在文化传统和历史文化方面,一个作品必须有其所属时代的文化元素,才能表现出那份历史感和传承感。
在对自然的敬畏和对天人合一的认识方面,一个作品必须深入挖掘自然的内在本质,把自然与人文相结合。
在审美品味和对艺术形式的追求方面,则必须追求那种典雅、雅致、高尚的审美效果,其中的艺术形式也必须趋于抽象、通俗,以此来达到更为深远的艺术效果。
与“古雅”相似的一个概念是“意境”,这一概念在王国维的美学体系中也占据着非常重要的地位。
所谓“意境”,是指视觉艺术(包括绘画、雕塑等)或文学艺术作品所表达的意义和情感状态。
具体来说,“意境”包括两个方面的意义:一是指视觉或语言形象所所表达的情感、意象、情绪等,而非具体事物的描绘;二是指作品所表达的情感状态,对于读者或欣赏者会产生怎样的情感反应。
在王国维的美学思想中,一个作品要想达到“意境”的境界,必须具备以下几个方面的条件:一是具有诗意和寓意,把自然物象转化为文艺作品,从而发扬自然之美。
二是具有感受力和表现力,表现出艺术家对自然、社会、人类心理等等方面的感知和反映。
三是具有独特性和超凡脱俗的艺术情趣,这种情趣的产生在于艺术家深刻的感性理解和形成于日常生活的心灵修养。
总之,王国维的美学思想以“古雅”与“意境”为主要特征,该思想深受当代美学家的推崇和借鉴。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维是中国近代著名的学者、文化名人,也是中国美学思想的重要代表人物之一。
他对于美学的研究和思考有着深远的影响,对于古雅和意境这两个概念的阐述更是有一番独到的见解。
本文将从王国维的美学视角对古雅和意境进行探讨和漫谈。
古雅是王国维美学思想中的一个重要概念。
他认为,古雅是指具有古人所具备的品质和风采,是对于古人道德、品性、文化的一种追溯和致敬。
古雅不仅仅是一个审美标准,更是一种道德追求和修养的体现。
在王国维看来,古雅的审美价值在于它能够引导人们追求高尚的思想、高雅的品味和高尚的道德。
古雅是一种精神修养和追求,是一种饱含着情感、智慧和品味的审美体验。
古雅并不等同于糟粕陈旧、墨守成规,也不等同于过时和保守。
王国维认为,古雅是一种历史的延续和传承,是一种与时俱进、与社会相适应的审美标准。
古雅体现了文化的传承和发展,它不仅仅是对古代文化的追溯,更是对于现代文化的审视和反思。
古雅具有一种历久弥新的魅力,它不仅仅是古代文化的回归,更是对于现代生活的启迪和指引。
古雅与时俱进,能够赋予现代社会以更多的品味和内涵。
意境是王国维美学思想中另一个重要的概念。
意境是指文学艺术作品中所体现出来的一种感觉、情绪和精神境界。
它超越了字面意义和表面的形式,通过诗意的语言和形象,以及深刻的思想和内涵,营造出一种独特的审美氛围和情感体验。
意境是文学艺术作品所具有的一种独特韵味和美感,它能够引起观者的情感共鸣和思想共鸣,让人们感受到诗意的美和心灵的宁静。
意境是一种艺术的享受和审美的感受,它通过美学的方式来触动人们的心灵,引起人们的共鸣和思考。
王国维认为,意境是一种超越时间和空间的存在,它不受时间的限制,也不受地域的局限。
意境是一种抽象的存在,是人们对于美的追求和表达的一种方式。
通过意境,人们能够超越现实的局限,走进艺术的世界,与作品中的形象和情感相融合。
意境是一种文化的传承和沟通,它能够让人们感受到不同文化的魅力和独特之处,体味到不同文化背后的精神内涵和情感体验。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈1. 引言1.1 王国维美学思想的重要性王国维美学思想在中国文化传统中具有重要的地位和影响力。
王国维是中国近现代文学批评史上最具代表性的文学家之一,他的美学思想在中国文学界产生了深远影响。
王国维提出的古雅与意境的美学理论,对于中国文学艺术的发展和传承起着重要的指导作用。
王国维认为,古雅是一种在文学作品中表现出来的精神气质,是一种经典的美感标准。
古雅所强调的是一种内在的质感和情感,而非外在的形式和技巧。
古雅的审美特征在于温润典雅、深沉秀丽,富有文化底蕴和历史沉淀。
与古雅相对应的是意境,意境是文学作品中所营造的一种特定的情境和意境,可以唤起读者的想象力和情感共鸣。
意境的构建方式主要依靠语言的表现和形象的塑造,在表达情感和思想的营造出一种独特的氛围和情感氛围。
王国维美学思想强调古雅与意境的统一,认为只有在古雅的基础上才能营造出真正深刻的意境。
古雅与意境在文学艺术中的应用,使作品更具有内涵和思想性,使读者在阅读中得到启发和感悟。
王国维的美学思想对于中国文学艺术的发展产生了深远影响,同时也对当代文学创作和文化传承提供了有益的启示和借鉴。
通过深入研究王国维的美学思想,我们可以更好地理解和把握中国文学艺术的独特魅力和魂魄,为推动中国文学的繁荣和发展作出积极贡献。
1.2 古雅与意境的定义"古雅"一词源自《庄子》,描述一种古老而高雅的美感。
在王国维美学思想中,古雅被理解为一种超越时代的永恒美感,是一种既具有古代文化传统的沉淀,又具有当代审美价值的美学特征。
古雅并非单纯地追求古朴、典雅,而是在传统文化的基础上进行创新和发展,体现出一种精神境界的升华和内在品味的提升。
对于意境的定义,王国维将其理解为文学艺术作品所独具的一种抒情情境和心灵意趣。
意境是通过文字、色彩、音乐等艺术手段来传达作品的情感和思想,使读者或观众在欣赏作品时产生一种超越现实的美的享受和心灵的共鸣。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈王国维(1877-1927)是中国古代文学研究和美学思想的杰出代表之一,提出了古雅与意境两个美学概念,对中国文学、诗词、绘画等艺术形式产生了深远影响。
首先,古雅是指文学、诗词、绘画等艺术形式中所表现出的古老、典雅、高雅的风格和气质。
这种古雅的风格不仅反映出作品中具有历史感和传统感,同时也显示出作者的素养、修养和审美情趣。
古代的文学、诗词、绘画都具有一种深厚的历史底蕴,它们往往包含着复杂的历史背景和人生哲理。
因此,古雅的风格也可以被认为是一种文化传承和美学传统的延续,体现了中国古代文化的气质与特色。
其次,意境是指文学、诗词、绘画等艺术形式中所展示的一种抽象的思想境界和情感氛围。
它是作品中最深刻、最引人入胜、最有感染力的方面,是通过表达作者对自然、人情、世间事物的理解和感受,进而引导读者产生共鸣、思考以及美感体验的。
意境的呈现不仅是作品表现力的体现,同时也反映出作者的思想、精神和哲学观念。
因此,意境也是古代艺术价值的重要体现之一。
王国维认为,古雅与意境是艺术作品体现的两个最为重要的美学概念。
在他的美学观念中,艺术作品不仅要追求古雅的风格,更重要的是寻求趣味、意境的“境界”。
他提出了“境界之美”的概念,强调艺术作品在表达自然、人情、世间的同时,也应该展现出更高深的精神世界和人生情感。
只有这样,艺术作品才能达到完美的境界,引起读者深刻的共鸣和感受。
总之,王国维的美学思想提出了古雅与意境两个美学概念,为中国古代文学、诗词和绘画的传承和演变提供了重要的理论指导和研究方法。
他的美学观念不仅对中国文化艺术产生了深刻的影响,同时也为全球文化艺术的发展做出了重要贡献。
论王国维“境界说”与“古雅说”的关联和继承
论王国维“境界说”与“古雅说”的关联和继承作者:邵文青来源:《祖国》2018年第22期摘要:“古雅”和“境界说”是王国维在不同时期提出的两个美学概念,由于提出时间的先后和内容上的分离,人们普遍认为这是两个独立的概念。
但王国维的美学思想中,古雅和境界说之间有着密不可分的联系。
本文论述了古雅与境界说之间的对应关系,以及境界说之于古雅的继承和创新。
关键词:古雅说境界说王国维继承关联“古雅说”是王国维中提出的一个美学概念[1],围绕着这一概念,王国维创新性的提出了“第一形式”和“第二形式”的美学理论。
他认为我们经常所说的“古雅”其实是指第二种形式,“即形式之无优美与宏壮之属性者,亦因此第二形式故,而得一种独立之价值。
”由此可见,古雅即所谓的“第二形式”,是一种形式之美,也是基于传统划分标准对美的形态体系的全新定位。
王国维所著的《人间词话》提出了“境界说”这一美学概念,这也是王国维美学理论价值的表现[2]。
以“境界”为核心,王国维构建了一个境界说的范畴体系。
然而境界一次并非王国维原创,无论是作为地理上“领属”、“疆域”的界限意义,还是感知力层次上“觉悟”“修养”的思想意义,以及诗文画中所指的意境深度,格调高度都渊源甚早。
而王国维在《人间词话》中写道:“然沧浪所谓兴趣,阮亭所谓神韵,又不过道其面貌,不若鄙人拈出‘境界’二字,未探其本源”,理顺了境界说的事实本末,将原本内涵模糊的“境界”一词“拈出”,建立起自己的理論体系,使“境界”称为评论诗文的一条核心标准,并在《人间词话》的后半部分进行具体批评实践,在理论上完善了“境界说”并使其真正内涵和价值得以彰显,“境界”才成了王国维最为驰名的词学标签。
多年来,学术界多将古雅与境界割裂为两个概念,放置到独立的语境中研究应用,但其实二者间存在着紧密的内在联系与继承发展的逻辑顺序。
一、古雅与境界的对应关系从内容上看,王国维首先着重分析了“第一形式”与“第二形式”的关系,并对于“古雅”进行了定位和价值分析;而《人间词话》主要论述了以有我之境与无我之境、造境与写境等为内含的境界说,由于其中并没有明确出现“第一形式”、“第二形式”和“古雅”等词汇,很容易让人忽视其中千丝万缕的承接关系,难以综合把握王国维的美学思想。
王国维《人间词话》境界说研究
王國維《人間詞話》境界說研究李俊儒老師壹、前言王國維是我國近代學術史上極為傑出之一學者。
其學術成就,不論在西方哲學、中國文學、中國古文字、古史地考證學等方面,都有傑出的成就。
光緒三十二年(西元一九○六),王國維先生《人間詞甲稿》刊行,第二年《人間詞乙稿》,後來合刊為《人間詞話》一書。
《人間詞話》開卷第一句「詞以境界為最上」,即標舉出「境界」一詞作為他品評宋詞的準繩。
本文擬探討王國維先生從事文學批評的基本觀念:也就是「境界說」的涵義有哪些特色及其價值,值得後人學習的地方。
貳、《人間詞話》、「境界說」解析境界說是王國維的獨創,它是《人間詞話》的理論核心和批評的首要標準。
其實「境界」這個詞並不是王國維的創新,而是自古有之的。
它原是「疆域」的意思,指的是一定範圍內的一塊疆土。
後來,這個詞被用到哲學範疇中去,詞義開始虛化。
玄學典籍中的「竟」,就是「境界」的意思,如《莊子‧齊物論》所謂「忘年忘義,振於無竟,故寓諸無竟」就是指一種超現實的、優遊自在的理想境界。
註一.魏晉時期,「境界」一詞被用於佛經翻譯,詞義逐漸增多。
「境界」梵語寫作visaya,意謂「自家勢力所及之境土」,不過,此處所謂之「勢力」不是指世俗上用以取得權勢或攻城掠地的「勢力」;而是指我們各種感官所感受的「勢力」,譬如人的眼睛能夠看見並識別顏色,這顏色便稱為「色境界」,耳朵能夠聽見並識別聲音,這聲音就叫「聲境界」,有時又用來借喻人的修養造詣所達到的某種程度,總之,「境界」這一概念是多義性且不確定性。
盛唐時期的文學評論中開始出現「境」。
相傳為王昌齡所作的<詩格>中已提出「詩有三境」,即「物境」、「情境」、「意境」。
宋代以後,「竟」、「境界」、「意境」被廣泛用於評詩註一:祖保泉•張曉雲《王國維與人間詞話》(台北,萬卷樓圖書有限公司,民82,頁39)論畫,涵義不斷豐富。
明清時期又被引入戲曲、小說、散文的評論中,成為文藝評論的專門術語,是中國古典美學所特有的概念。
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈
“古雅”与“意境”:王国维美学要论漫谈古雅与意境是王国维美学中的两个重要概念,也是中国古典文化中深受重视的审美标准。
在王国维的美学理论中,古雅与意境被视为构建艺术作品的重要元素,是评判文学艺术价值的重要标志之一。
古雅与意境的统一在很大程度上决定了一件作品的艺术价值和审美效果,同时也对传统文化的传承和发展产生着深远的影响。
古雅,即古风雅致。
在王国维看来,古雅是指对古代文化和文学艺术的传承与继承,是对文学作品中所展现的古代风韵和雅致的追求。
王国维认为,古雅并不是一味地模仿古人,而是在继承和发扬古代文化的基础上,赋予现代文学作品以古人的风貌和韵味,使之具有历史的深度和文化的底蕴。
古雅是中国传统文化所积淀的千年历史与文明的结晶,是中国人民对古代文化的尊重和传承,是中国文学作品所体现的文化自觉和审美理想。
王国维在《人间词话》中提到:“文学之为艺术,吾始终以为人性最高之事,合乎人性最高之美则为最佳,故老者之风韵,诚高尚之美也。
”这句话表明了王国维对古雅的看法:古雅是一种高尚的美,是一种自然与人性的和谐之美,是一种超越时代的文化精神与审美境界。
古雅在王国维的美学理论中扮演着非常重要的角色,它不仅是对古代文化的传承和继承,更是中国文学审美的根本基础和审美标准。
在古雅的指引下,中国文学不断追求博大精深的文化内涵和高尚雅致的审美精神,也为中国文学注入了永恒的魅力和超越时空的庄严。
意境,即意味所在。
在王国维看来,意境是文学作品所具有的深远的意蕴和广阔的想象空间。
意境是一种精神境界,是一种意气风发的精神力量,是一种意味深长的审美情趣。
王国维在《人间词话》中指出:“其意有余而意境不足,觉其浅俗;其意不足而意境有余,则觉其冗拙。
”这说明了王国维对意境的重视和看重。
他认为,一个文学作品如果只有意,没有境,则会显得浅俗俗气;一个文学作品如果只有境,没有意,则会显得冗拙无趣。
只有意与境的统一,才能构成一件真正的艺术作品。
意境在王国维的审美理论中是非常关键的,它是文学艺术作品所具有的灵魂和内在精神,也是文学作品所具有的审美特质和价值观。
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来。
其次, 《 人 间词 话 》提 出的 “ 境界说”是对 “ 古雅 说 ” 的 继承 和发 展 。无 论从 整体 性还 是 客观 性来 看 , “ 境界 说 ” 的理论 都要 更优 于 “ 古 雅 说 ”。 1 . 独特 性 : 以中 国特 有 的体 裁 写成 ,观 点与 西方 美 学保 持 了一定 的距 离 。 《 人 间词话 》 作为 品评 中国古 词 的优秀 作 品 ,不仅 体现 了王 国维对 西 方哲 学 中辩证 思想 的灵活 运用 ,而 且 更多 的带 入 了他 自己的观 点和 态度 。王 国维 虽然接 受
一
力一 意不足 再 次表 示惋 惜 。 “ 意境 ”是第 一形 式 的追 求 ,文字 之 美 ,是第 二形 式 的追 求 。 “ 不 求诸 意 境 ”,使 词有 先 天 的缺 陷 , 而 文字 不 美则 有害 于 意境 之美 。美 成 、 白石都 有所 欠缺 ,表 明他 是持 “ 境 界 ”与 “ 古雅 ”双 结 合 的标准 来衡 量 词作 的 。在 《 人 间 词 话 》 中 提 到 的 几 个典 型概 念 “ 隔 ”与 “ 不隔 ” 、 “ 能 出 ”与 “ 能入 ”、 “ 内美 ”与 “ 修 能 ”等 便 已涉及 “ 第 一 形式 ”与 “ 第 二 形 式 ”互 相 转化 的 问题 。 “ 纷 吾 既 有此 内美 兮 ,又 重 之 以 修 能 ,文 学之 事 ,于 此二 者不 可缺 一 。然 词乃 抒情 之 作 ,故 尤重 内 美 。无 内美而 但有 修 能,则 白石 耳 。”。 强调 “ 第一 形 式 ”与 “ 第 二 形式 ”相 辅相 成 的关 系 。无论 多 么浑 然天 成 的作 品也 要借 人 力
众文 艺
・ 文艺评论 ・
王 国维之 “ 古雅说 ’ ’与 “ 境界说 ’ ’的 比较研究
罗阿波 ( 浙 江师 范大 学美术 学 院 3 2 1 0 0 0 )
摘要 : “ 古雅说 ”与 “ 境界说 ”是 我 国近代 著名 学者王 国维美 形式 ”。而 在后 面对 具 体的 词与 词人 的 品评 中就 可 以看 出王 国 学思 想中的 两个重要板块 。本 文从 “ 古雅说 ”和 “ 境界说 ”的 内部联 维对 于 “ 第 一 形式 ”与 “ 第 二 形式 ”的褒贬 态度 。 “ 古 今 词人 格 系入手 ,对 古雅说与境界说进行 比较研 究, 旨在通过找 寻其 间的同一 调之 高 ,无 如 白石 ,惜 不于 意境 上用 力 ,故 终觉 无 言外 之 味, 弦
一
性和差异性 ,更 清晰的梳理 “ 古雅说 ”和 “ 境界说 ”的理论 内涵.及 外之 响 ,终不 能与 于第 一流之 作 者也 。 ”。 我们 看到 ,王 国维对 姜 王 国维美学思想 中的逻 辑联 系,以期 更深入 的理解其 全貌 。 夔 的态度 ,并非 一味 的贬 斥 。 “ 美成 【 苏幕遮 】词 : “ 叶上初 阳 关 键 词 :王 国维 ;古 雅说 ;境界 说 干 宿 雨 。水面 清 圆 ,一一 风荷 举 。 ”此真 能得 荷之 神 理者 。觉 白 石 【 念奴娇 】 【 惜红 衣 】二词 ,犹 有 隔雾看 花之 恨 。 ” 而对 周邦 “古 雅 说 ” 是 王 国 维 进 行 哲 学 、 美 学 研 究 的 早 期 彦 ,王 国维肯 定其 有 “ 意 境 ”美 ,对 姜夔 ,肯 定其 具 有 “ 古雅 ” ( 1 9 0 2 — 1 9 0 8 )在 《 教 育世 界》 杂志 第 1 4 4 期 ( 1 9 0 7 年 )发表 的美 美 。对 美 成 “ 语 不 妙 ”表 示 惋 惜 ,对 于 白石 不 于 “ 意 境 ”上 用
学专论 《 古雅 之在 美 学上 的位 置 ( 1 9 0 7 ) 》中提 出的一 个 审美概 念 王 国维 在 《 古 雅 之 在 美 学 上 的位 置 》 中提 出 “ 第 一 形 式 ” 和 “ 第 二形 式 ”美 学理 论 。他在 文 中将 “ 存 于 形 式之对 称 、变 化及 调 和 ” 的优美 和 “ 无 形式 之形 式 能唤 起宏 壮 之情 的 ”宏 壮谓 为第 形 式 。而 “ 古 雅 ”则 谓 为 第 二形 式 。 “ 美 术 者 , 天 才 之制 作 也 。此 自汗德 以来 ,百余 年 间学 者之 定论 也 。然 天 下之物 ,有 决 非 真 正之 美术 品 ,而 又决 非利 用 品者 ,又 其 制作 之人 , 决非 必 为 天 才 ,而 吾人 之视 之 也 ,若与 天才 所 制作 之美 术 无异 者 ,无 以名 之 ,名 之 日 ‘ 古雅’” “ 一 切 形 式 之 美 ,又 不 可无 他 形 式 以表 之 ,惟 经 过 此 第 二 之 形 式 ,斯 美 者 愈 增 其 美 , 而 吾 人之 所 谓 古
雅 , 即此 第 二种 之形 式 。” 是王 国维对 康 德 的美的 分类 : “ 优 美 表 出 ,无 论 多么 天赋 奇才 也 要经 过人 工技 能 的训 练才 能通 过 第二 和 宏壮 “ 的基 础 上提 出的 一个新 的美 学 范畴 。 形式 创造 第 一形 式 。 “ 第一 形式 ”与 “ 第 二 形式 ”在 具 体作 品 中
“ 境界说 “ 是 王 国维 在 1 9 0 8 年 面 世 的 著名 词论 作 品 《 人 间 词 话 》 中 的 理 论核 心 ,也 是 其 最 具 有 代 表 性 的 美学 思想 。他 的 《 人 间词话 》通 篇 围绕 “ 境界 ”展 开 ,前 九则 是 “ 境 界 ”说 的理 论 纲领 ;后 面 部分 则 是 以 “ 境 界 ”说 为基 准 的具体 批 评 。关 于这 里 “ 境 界 ”的 范畴 ,历来 有许 许 多多 的误 读和 混淆 ,并不 是 《 人 间 词话 》 中所 有关 于 “ 境 界 ”的说 法 都能 归入 “ 境 界 说 ”,其 中 蕴 含着 王 国维 在摄 取 西方 美学 观点 之 后 自己的独 到看 法 。王 国维 自己并 没有 对 “ 境 界 ”做 出一 个 明确 的定 义 ,但是 “ 对境 界 的看 法 ”却 几 乎 是 缠绕 在 《 人 间词 话 》 的 每 一 小 则对 诗 对 词 的品 评