安藤忠雄建筑分析

是时间的光泽
わび さび
寂 宁
SILENCE
T I M E
最初是指随着时间流逝逐渐劣化 月显老 安表 的好 感露旧 静示 意比 的出的 的没 思汉 美的物 状有 字 一体 态人 中 种的 ︒声 的 充外 ︐ “ 满表 非 寂 岁下 常 ”
li
nian
理念
1：安藤的建筑一直是对现代主义的批判。他借用了现代主义的形式，并对整个现代主义进行批判改造 。安藤运用现代主义的材料、语汇以及在建筑中具社会影响力的教条，向机能主义偏执的思潮进攻。 2：安藤认为真正后现代文化不应存在于消极、享乐，以过度的服务来满足消费文化的需要，而是应包 含在禁欲主义的“道”中。住吉的长屋的原型，即是安藤对当时生活方式所作的反省与抗议。他认为 在现代社会中，消费主义的抬头使精神渐趋没落必须加以抗拒，并希望在生活中保有传统形式，并在 这个基础上发展、超越，进而能创造新的文化。 3：安藤相信构成建筑必须具备三要素：第一要素是可靠的材料，就是真材实料；这真材实料可以是如 纯粹朴实的水泥，或未刷漆的木头等物质。第二因素是正宗完全的几何形式，这种形式为建筑提供基 础和框架，使建筑展现于世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常常是一个三度空间结构的物 体。最后一个因素是”自然”；在这儿所指的自然并非是原始的自然，而是人所安排过的一种无序的 自然或从自然中概括而来的有序的自然－－人工化自然！ 4：建筑与自然的对话在安藤的建筑中，自然是人们日常生活中的一种自发的存在形式。自然与建筑有 了关系，自然就改变了原有的面貌，分化成光、风、水或天空这样的元素，光、风、水或天空成为自 然的象征。 5：简洁外观与丰富空间安藤的作品外表冷峻，内部却相当亲切热情，用含蓄二字来诠释颇为恰当。
cai
liao
材料
清水混凝土又称装饰混凝土；因其极具装 饰效果而得名。 不做任何外装饰，直接采用现浇混凝土的自 然表面效果作为饰面，表面平整光滑、色泽均 匀、棱角分明、无碰损和污染，只是在表面涂 一层或两层透明的保护剂，显得十分天然，庄 重。 安藤是一位清水混凝土墙运用的大师。混凝 土在浇捣凝固之前具有流动性和可塑性，可自 由的改变形状。安藤为流动的混凝土赋予一种 几何学顺序，这是其材料使用的重要特色。在 他眼里，混凝土既表达内在的日本，也表现外 在的日本。
“本福寺”是真言宗（日本北岭佛教的 一个分支）在兵库县淡路岛上的一座分 支寺院，座西面东，西靠一座小山丘， 东临大阪海湾。“水御堂”是其扩建工 程，坐落于本福寺西面的小山丘上。全 部工程由安藤忠雄主持设计,于1991 年 ，而内部却 极为复杂，人们 所体验的空间与 建筑几何性之间 分歧越大，就越 难以忘怀。
分析
坚实厚硬的清水混凝土绝对的围 合，创造出一片黑暗空间，让进去的 人瞬间感觉到与外界的隔绝，而阳光 便从墙体的水平垂直交错开口里泄进 来，那便是著名的“光之十字”—— 神圣，清澈，纯净，震撼。 教堂设计是极端抽象简洁的，没 有传统教堂中标志性的尖塔，但它内 部是极富宗教意义的空间，呈现出一 种静寂的美，与日本枯山水庭园有着 相同的气氛。 十字形分割的墙壁，产生了特殊 的光影效果，使信徒产生了一种接近 上帝的奇妙感觉。
安藤忠雄
Tadao Ando
jian
jie
简介
1941年，生于日本大阪，在运动场和大街上度过童年。曾迷恋过船模和航模制作， 并学过木工手艺，也学过拳击。18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇 、神殿和茶社等传统建筑 1963年，游历欧美，考察研究西方著名建筑。 1969年，安藤再家乡大阪成立安藤忠雄建筑事务所。 1975年，安藤完成了他的成名作——位于大阪住吉区的东邸，即“住吉的长屋”。 1983年，神户六甲集合住宅或日本文化设计奖。1985年芬兰建筑学会阿尔瓦〃阿尔 托奖。1986年获日本文部省嘉奖。1987年六甲教堂获每日(Mainichi)奖 1986年，获日本教育部的年度奖。 1987年，任耶鲁大学访问教授。 1988年，任哥伦比亚大学访问教授。 1989年，获法国建筑科学院建筑金奖。 1990年，任哈佛大学访问教授。 1991年，获美国艺术与文学科学院布鲁诺纪念奖（Arnold W. Brunner），美国建 筑家学会荣誉会员。
2018年住吉的长屋会是怎样的，敬请期待。
谢谢大家
谢谢大家
谢谢大家
是在简洁安静中融入质朴的美，追求质感与美感； 源于日本江户时代茶道之术，用于表现茶道之美； 不持一物，唯觉悟、工夫、技术三者齐 茶人： 备者，也作“贫乏茶人”。单独一字则 指示“无一物”的茶人。 禅的“本来无一物”的思想使 否定了一切现有 美的形式，否定了世俗普遍意义的美之后产生 的“无一物”的美。
分析
教堂内部陈列素雅，「玻璃墙窗」关闭时，框架便是教堂的十字 架，展开之后，则由外面水池的十字架担纲，两者之间又形成巧妙的 交织互动。大型的「墙窗」正在展开，简洁的线条构成强劲的视觉 力道。 大师巧妙设计了水池的深度，让所有对象悉数倒映入画，感 受水与风中的宁静禅意。
分析
zuo
pin
作品
真言宗本福寺 水御堂
zuo
pin
作品
住吉的长屋
基地位置：日本大阪住吉区 基地面积：57㎡ 占地面积：34㎡ 总建筑面积：65㎡ 住吉长屋继承了传统长屋狭长的特点，但在立面处 理时，较传统长屋要封闭，来突现内部光线的丰富 性。
平面图分析
处理内部空间时也运用了对称的手法
zuo
pin
作品
光之教堂
光之教堂是安藤忠雄教堂三部曲（风之教堂、水之 教堂、光之教堂）中最为著名的一座。位于大阪城 郊茨木市北春日丘一片住宅区的一角，光之教堂的 设计的重点不是外部而是内部。空间以坚实的混凝 土墙所围合，创造出绝对黑暗空间，阳光从墙体上 留出的垂直和水平方向的开口渗透进来，从而形成 著名的“光的十字架”——抽象、洗练和诚实的空 间纯粹性，达成对神性的完全臣服。沉溺于安藤神 话的想象与忏悔，置身其中浑然不觉时间的流逝。
分析
和一般教堂不同的是座位向下倾斜，安藤的意图是把牧师和人们平等对待
zuo
pin
作品
水之教堂
水之教会，并不是给居民做礼拜的，水的教堂是结 婚用的。专门设计的婚礼教堂。 “水之教堂”位于北海道夕张山脉东北部群山环抱的 一块平地上，周围是浓郁的大片森林、蜿蜒的 溪流。安藤忠雄在设计中着意将自然界的多种要素如 光、影、风、雨、草、木、水流等引入建筑之中，给 建筑物带来生机和诗意。这些都有别与传统上将教堂 至于高地而人为可以的渲染一种高高在上的神圣感。 而安藤对场所的处理又让我们感受到大自然那肃静而 不可抗拒的神圣感。
jian
jie
简介
1992年，或丹麦嘉士伯建筑奖。 1993年，获日本艺术学院颁发的建立，成为英国皇家建筑学学会的荣誉会员。 1995年，或普利茨凯建筑奖（Pritzker Prize）及法国艺术和文学院奖(Cheralier de I\'oder) 1997年，或英国皇家建筑学会金奖以及法国艺术和文学院（Officier de I'order） 。同年任东京大学教授。 1998 大山崎山庄博物馆 冥想之庭 （赈灾复兴集合住宅） 1999 贝纳通研究中心 东陶活动中心 2000 横仓山自然森林博物馆 芝加哥住宅 2001 东陶研究院 曰光博物馆 2002 六甲集合住宅3 2003 淡路梦舞台光明寺 贝纳通信息研究中心 2004 普利策艺术基金会 ARMAN/TEATRO 狭山水库历史博物馆 司马辽太郎纪念博 物馆 2005 国际儿童文学图书馆 皮卡迪利公园改造 沃思堡现代美术馆
yu
lu
语录
1：在我的都市住宅中，封闭的建筑中都包含有数层的空间和庭院。室外环境被不可置否的切断了，一 个新的独立的世界在内部诞生。 2：城市空间中的墙体与那些暴突的或拒绝的墙体根本不同，在开始的时候，它们似乎是在向观者谄媚 。换言之，在邀入的时候必定拒绝，在拒绝的时候必定邀入。他们表现的是一种建筑的背叛。 3：如果要使街道和房屋表现出亲和，通道则不应为封闭的走廊。公共和私密空间的相互渗透使它们具 有活力，使人们能够体验各自空间里的生活。 4：在庭院中，自然每天都展现一个不同的方面。庭院是在住屋中展开的生活核心，它引介着诸如光、 风和雨这些自然现象，而他们在城市中正在被人们所忘却。 5：通过将自然和光引入那些与城市环境相隔离的简单几何体中，我创造了复杂的空间。我把非凡注入 到最为平凡的熟悉的环境－－住屋之中，并以此促使人们重新认识平凡。 6：关于建筑有很多种看法。然而，广义地来说建筑是城市的一种重要组成因素，建筑师应该承担对城 市的责任。 7：在一个场地中，建筑试图去控制空无，而空无同时也在控制着建筑。如果一个建筑想要获得自律和 特性，不仅是建筑，空无本身也应具有自身的逻辑。 8：一片封闭的墙体并不是仅仅是防御性的，它是入侵性的，表现着占有者在城市中居住的强烈意愿。 同时，它提供了一个私密生活在内部得以展开的场所。