影视原理教学大纲

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《影视艺术概论》教学大纲

《影视艺术概论》教学大纲影视艺术概论课程代码：课程类别:专业基础课适用专业:艺术设计（影视）总学时:56讲授学时:28课堂教学学时:28课程学分：4编写时间：2021年8月一、课程的地位和作用本课程就是艺术设计（影视方向）专业的基础课程，通过本课程的自学，并使学生介绍影视艺术的基本原理，熟识影视艺术的发展历史，并介绍影视制作的生产流程，熟识各种影视设备的原理及基本操作，为时程课程的自学打下基础。

二、课程的教学目的本课程从影视艺术本质、影视艺术发展历史、影视生产规律、影视前后期设备操作方式等方面培育学生的科学知识和技能，从影像问世历史、影像音像语言发展、影像产品分类、现代影像特征等相同方面展开深入分析，并使学生介绍影视艺术的本质及生产规律，通过对影视前后期设备的采用，熟识影视设备的原理及基本操作，能够品酒相同影视片的艺术表现手法，使学生践行恰当的影视艺术观念，开拓其艺术思维空间。

三、教学内容、教学要求及教学重点难点第一章、艺术与影视艺术教学内容：1、艺术的本质和影视艺术的特征2、影视节目的分类及各类型特点3、影视节目制作流程教学要求：1、了解艺术的本质和影视艺术的特征2、理解影视节目的分类及各类型特点3、理解影视节目制作流程教学重点：影视节目制作流程教学难点：影视艺术的特征第二章、现代影像特征教学内容：1、画面的基本单位――镜头2、镜头的各种属性特征3、声音的构成及声画关系教学要求：1、介绍画面的基本单位――镜头2、认知镜头的各种属性特征3、认知声音的形成及声画关系教学重点：镜头的各种属性特征教学难点：声音的形成及声画关系第三章、影视前后期设备教学内容：1、影视制作过程中牵涉的有关设备12、摄像机工作原理及操作方式3、后期剪辑设备的操作及相关软件的使用教学要求：1、介绍影视制作过程中牵涉的有关设备2、认知摄像机工作原理及操作方式3、熟悉后期剪辑设备的操作及相关软件的使用教学重点：镜头的特征―焦距教学难点：摄像机工作原理第四章、影视广告制作流程教学内容：1、影视广告常见节目类型2、影视广告的创意设计策划制作过程3、常用影视广告外包装技巧教学要求：1、了解影视广告常见节目类型2、认知影视广告的创意设计策划制作过程3、掌控常用影视广告外包装技巧教学重点：影视广告的创意策划制作过程教学难点：常见影视广告包装技巧第五章、影视剧生产流程教学内容：1、影视剧的艺术特征2、影视剧的制作过程3、影像叙事的技巧教学要求：1、介绍影视剧的艺术特征2、认知影视剧的制作过程3、掌控影像故事情节的技巧教学重点：影视剧的制作过程教学难点：影像叙事的技巧第六章、电视节目制作教学内容：1、电视节目分类体系2、电视栏目策划原理3、各类型电视栏目的编导方法教学要求：1、了解电视节目分类体系2、理解电视栏目策划原理3、掌控各类型电视栏目的编导方法教学重点：电视栏目的编导方法教学难点：电视栏目策划原理第七章、电影的诞生2教学内容：1、电影发明者的过程2、电影问世的标志3、电影的两种美学风格的特点教学要求：1、介绍电影发明者的过程2、认知电影问世的标志3、掌握电影的两种美学风格的特点教学重点：电影发明的过程教学难点：电影的两种美学风格的特点第八章、电影语言的发展教学内容：1、英国莱姆顿学派对电影的贡献2、鲍特电影、法国艺术电影的特色3、理解格里菲斯对电影镜头语言的发展和贡献教学要求：1、介绍英国莱姆顿学派对电影的贡献2、介绍鲍特电影、法国艺术电影的特色3、理解格里菲斯对电影镜头语言的发展和贡献教学重点：莱姆顿学派、鲍特、格里菲斯对电影镜头语言的贡献教学难点：电影镜头语言的发展过程第九章、世界第一次电影运动教学内容：1、欧洲先锋派电影运动的美学崇尚2、世界第一次电影运动的代表作品及导演3、苏联蒙太奇学派的电影理论及影响教学要求：1、介绍欧洲先锋派电影运动的美学崇尚2、了解世界第一次电影运动的代表作品及导演3、理解苏联蒙太奇学派的电影理论及影响教学重点：欧洲先锋派电影运动的美学追求教学难点：蒙太奇电影理论第十章、经典好莱坞教学内容：1、声音和色彩进入电影的过程及意义2、经典好莱坞电影的特点3、商业片的制作要求教学要求：1、介绍声音和色彩步入电影的过程及意义2、介绍经典好莱坞类型电影的特点3、认知商业片的制作建议教学重点：经典好莱坞电影的特点教学难点：制片人中心制和明星制3第十一章、第二次世界电影运动教学内容：1、现实主义的美学风格2、法国诗意现实主义、苏联社会主义现实主义、意大利新现实主义的各自特色3、了解意大利现代电影的风格教学要求：1、介绍现实主义的美学风格2、理解法国诗意现实主义、苏联社会主义现实主义、意大利新现实主义的各自特色3、介绍意大利现代电影的风格教学重点：意大利新现实主义的美学特征教学难点：现实主义电影的美学风格第十二章、第三次世界电影运动教学内容：1、巴赞的长镜头电影理论2、法国新浪潮和左岸派遣的美学崇尚3、崭新好莱坞和崭新德国电影的特色教学要求：1、理解巴赞的长镜头电影理论2、认知法国新浪潮和左岸派遣的美学崇尚3、认知崭新好莱坞和崭新德国电影的特色教学重点：法国新浪潮和左岸派的美学追求教学难点：长镜头电影理论第十三章、当代世界电影教学内容：1、当代技术主义电影产生的背景和特点2、当今世界电影的流派风格和名片名导3、当代世界电影市场的发展教学要求：1、介绍当代技术主义电影产生的背景和特点2、介绍当今世界电影的流派风格和名片名导3、认知当代世界电影市场的发展教学重点：当今世界电影的发展状况教学难点：现代技术主义电影第十四章、中国电影史教学内容：1、中国电影的发展历史2、中国电影导演的分代及划分标准3、当代中国电影发展趋势教学要求：1、介绍中国电影的发展历史2、理解中国电影导演的分代及划分标准43、理解当代中国电影发展趋势教学重点：中国电影的发展历史教学难点：中国电影七代编剧的各自风格四、《影视艺术概论》总学时分配表学时分配序号章节教学内容理论实践实验上机实训练习1、艺术的本质和影视艺术的特征第一章、艺术与影2、影视节目的分类及各类型特点1视艺术3、影视节目制作流程1、画面的基本单位――镜头第二章、现代影像2、镜头的各种属性特征2特征3、声音的构成及声画关系1、影视制作过程中涉及的相关设备第三章、影视前后2、摄像机工作原理及操作3期设备3、后期剪辑设备的操作及相关软件的使用1、影视广告常见节目类型第四章、影视广告2、影视广告的创意策划制作过程4制作流程3、常见影视广告包装技巧1、影视剧的艺术特征第五章、影视剧生52、影视剧的制作过程产流程3、影像叙事的技巧1、电视节目分类体系第六章、电视节目2、电视栏目策划原理6制作3、各类型电视栏目的编导方法1、电影发明的过程第七章、电影的诞72、电影诞生的标志生3、电影的两种美学风格的特点1、英国布赖顿学派对电影的贡献第八章、电影语言2、鲍特电影、法国艺术电影的特色8的发展3、理解格里菲斯对电影镜头语言的发展和贡献1、欧洲先锋派电影运动的美学追求2、世界第一次电影运动的代表作品第九章、世界第一及导演9次电影运动3、苏联蒙太奇学派的电影理论及影响1、声音和色彩进入电影的过程及意第十章、经典好莱义10坞2、经典好莱坞电影的特点3、商业片的制作要求1、现实主义的美学风格2、法国诗意现实主义、苏联社会主第十一章、第二次11义现实主义、意大利新现实主义的世界电影运动各自特色3、了解意大利现代电影的风格522222222222222222222221、巴赞的长镜头电影理论第十二章、第三次122、法国新浪潮和左岸派的美学追求2世界电影运动3、新好莱坞和新德国电影的特色1、当代技术主义电影产生的背景和特点第十三章、当代世2、当今世界电影的流派风格和名片213界电影名导3、当代世界电影市场的发展1、中国电影的发展历史第十四章、中国电2、中国电影导演的分代及划分标准214影史3、当代中国电影发展趋势合计2822228五、推荐教材和主要参考书使用教材：主教材：《影视艺术教程》作者：王光祖出版社：高等教育出版社参照教材：书名编者出版社《影视艺术基础教程》熊术崭新南京大学出版社《叙事学》胡亚敏华中师范大学出版社《影视文学创作教程》沈国芳高等教育出版社六、表明先修成课程：后续课程：视听语言七、大纲审查人员会签教研室主任（亲笔签名）：系则教学副主任（亲笔签名）：系主任（签名）：教务处审批（签名）：6。

影视制片学教学大纲

影视制片学教学大纲一、课程简介影视制片学是在视听语言传播基础上对影视时间语言的独特性的学习，运用影视语言进行故事叙事和观念传达的有效方式。

本门课程旨在帮助学生深入理解影视制作的基本概念、流程和技术，并提升学生的影视制作实践能力。

二、教学目标1. 理解影视制片学的基本理论框架和关键概念；2. 掌握影视制作的基本流程和技术，包括剧本创作、摄影、编导等方面；3. 提升学生的团队合作意识和沟通能力，培养学生的项目管理能力；4. 培养学生对影视作品进行批判性思考和分析的能力；5. 增强学生的创新意识和实践能力，培养学生成为具备影视制作能力的综合型人才。

三、教学内容1. 影视制片学概论- 影视制片学的历史、概念和发展趋势- 影视制作中的基本流程和技术2. 剧本创作- 剧本结构和叙事规律- 剧本创作的方法和技巧3. 摄影与灯光- 摄影基础知识和拍摄技巧- 灯光设计与应用4. 编导与导演- 影视导演的职责和技能要求- 影视编导的角色和工作流程5. 影视后期制作- 剪辑与特效制作- 音效与配乐设计6. 影视市场营销- 影视作品的宣传与推广- 影视市场的发展与现状四、教学方法1. 理论讲授：通过课堂讲授，介绍影视制片学的基本理论知识；2. 实践操作：组织学生进行剧本创作、摄影实践、导演实践等活动；3. 项目实践：安排学生参与实际影视项目并进行实践操作；4. 讨论交流：组织学生进行案例分析、作业讨论等形式，促进学生之间的互动和思想碰撞。

五、考核方式1. 平时作业：包括课堂讨论、实践操作、项目实践等，占总成绩的50%；2. 期中考试：对课程基础知识进行考核，占总成绩的20%；3. 期末大作业：完成一部影视作品的制作，占总成绩的30%。

六、教学资料1. 主要教材：《影视制片学教程》、《电影剧本写作与拍摄技术》等；2. 参考资料：《影视制片实务指南》、《电影制作指南》等。

七、教学团队本门课程由具有丰富影视制作经验的教师担任授课，同时安排资深导演、编剧、摄影师等专业人士进行辅导和指导。

(完整版)影视艺术概论教学大纲模版

青岛胶南珠山职业学校《影视艺术概论》教学大纲课程名称：影视艺术概论课程类型: 基础课适用专业：广播与影视主撰人：殷兵一、课程性质、目的和任务本课程是艺术设计（影视方向）专业的基础课程，通过本课程的学习，使学生了解影视艺术的基本原理，熟悉影视艺术的发展历史，并了解影视制作的生产流程，熟悉各种影视设备的原理及基本操作，为后续课程的学习打下基础。

本课程从影视艺术本质、影视艺术发展历史、影视生产规律、影视前后期设备操作等方面培养学生的知识和技能，从影像诞生历史、影像视听语言发展、影像产品分类、现代影像特征等不同方面进行深入分析，使学生了解影视艺术的本质及生产规律，通过对影视前后期设备的使用，熟悉影视设备的原理及基本操作，能鉴赏不同影视片的艺术表现手法，让学生树立正确的影视艺术观念，拓展其艺术思维空间。

二、课程的基本要求1、知识要求：了解：影视艺术基本原理及影视艺术的发展史。

理解：影视基本特性、传媒特性和发展趋势。

掌握：影视艺术的一般理论知识和创作过程。

2、能力要求：增强影视审美能力和批评能力三、学时分配绪论：中国电影电视发展之路（2学时）教学内容：1、中国电影的发展2、中国电视的发展第一章影视艺术基本概念（4学时）一、教学内容：1、艺术的本质和影视艺术的特征2、影像和镜头的概念3、影视声音的概念二、教学要求：1、了解艺术的本质和影视艺术的特征2、理解影视艺术相关的基本概念性的东西3、理解影视声音的概念及其作用教学重点：影视艺术相关概念教学难点：理解声音的构成及声画关系第二章、影视创作（4学时）教学内容：影视创作的概念影视创作流程及编剧、导演、表演、摄影、摄像的概念和操作教学重点：教学难点：第三章、电影理论形态（4学时）教学内容：1、电影理论概述2、纪实理论3、蒙太奇理论教学要求：1、理解苏联蒙太奇学派的电影理论及影响2、理解纪实理论的概念及影像教学重点：蒙太奇的原理、功能、分类教学难点：蒙太奇与长镜头的关系第四章、电影分类（4学时）教学内容：1、电影分类原则及类型电影的概念2、故事片、纪录片、电视电影及数字电影的概念及区分教学要求：1、了解电影分类原则及类型电影的概念2、能区分故事片、纪录片、电视电影和数字电影等类型电影教学重点：电影类型的概念教学难点：电影类型的区分及辨识第五章、电视分类（4学时）教学内容：1、电视分类原则及电视类型分述2、电视剧及电视栏目的分类体系教学要求：1、了解电视节目分类体系2、理解电视栏目策划原理3、掌握各类型电视栏目的编导方法教学重点：电视栏目的编导方法教学难点：电视栏目策划原理第六章、影视文学（4学时）教学内容：1、影视文学的定义及基本特征2、影视文学分类及创作与改编教学要求：1、了解影视文学的定义及其基本特征和分类2、了解影视文学的创作和改编方法教学重点：影视文学的特征及分类教学难点：影视文学区别与其他文学的特征及影视文学的创作方法第七章、世界电影发展史（4学时）教学内容：1、美国电影发展简史及美学特征2、欧洲电影发展简史及美学追求3、亚洲及澳洲电影发展简史教学要求：1、了解美国电影发展史的美学追求2、了解欧洲电影发展史及代表作品和导演3、了解亚洲及澳洲电影发展简史教学重点：世界电影运动的美学追求教学难点：世界电影发展脉络及美学特征第八章、中国电影史（6学时）教学内容：1、中国电影的发展历史2、中国电影导演的分代及划分标准3、当代中国电影发展趋势教学要求：1、了解中国电影的发展历史2、理解中国电影导演的分代及划分标准3、理解当代中国电影发展趋势教学重点：中国电影的发展历史教学难点：中国电影七代导演的各自风格第九章、中外电视艺术发展史（4学时）教学内容：1、世界电视艺术发展概况2、中国电视艺术发展概况教学要求：1、了解世界电视艺术发展概况2、了解中国电视艺术发展概况教学重点：电视艺术的发展概况教学难点：中国电视艺术发展和世界电视艺术发展的关系第十章、世界电影理论发展史（4学时）教学内容：1、经典电影理论时期2、现代电影理论时期教学要求1、了解经典电影理论和现代电影理论的区别和联系2、了解世界电影理论发展的脉络教学重点：世界电影理论发展史的概况教学难点：经典电影理论和现代电影理论的区别和联系第十一章、中国影视文学创作发展概况（4学时）教学内容：1、电影文学创作2、电视文学创作3、港台电影文学改编教学要求：1、了解影视文学的创作过程2、了解港台电影文学的特征教学重点：影视文学的创作原理及创作过程及创作方法教学难点：影视文学的创作与其他文学创作的区别第十二章、影视鉴赏的概念和任务、方法（4学时）教学内容：1、影视鉴赏的概念2、影视鉴赏的任务和方法教学要求：1、了解影视鉴赏的概念2、学会影视鉴赏的基本方法教学重点：影视鉴赏的方法教学难点：影视鉴赏的实操第十三章、影视艺术批评的任务、类型和方法（4课时）教学内容：1、影视艺术批评的含义2、影视艺术批评的任务、类型和方法教学要求：1、了解影视艺术批评的基本概念2、了解影视艺术批评的任务和分类，进而从事影视批评的写作教学重点：影视艺术批评的概念、任务和分类教学难点：影视艺术批评的写作第十四章、影视艺术鉴赏与批评写作（4课时）教学内容：1、影视艺术鉴赏与批评文体特征2、影视艺术鉴赏与批评写作类型分析教学要求：1、了解影视艺术鉴赏与批评的文体特征2、了解影视艺术鉴赏与批评写作类型分析教学重点：影视艺术鉴赏与批评的文体概念教学难点：影视艺术鉴赏与批评的写作实践（4课时）四、教材和主要参考书使用教材：主教材：《影视艺术概论》作者：周星出版社：高等教育出版社参考教材：五、教学方法与手段的建议建构开放性的课堂教学。

《影视鉴赏》课程教学大纲

《影视鉴赏》课程教学大纲《影视鉴赏》课程教学大纲一、课程概述《影视鉴赏》课程旨在培养学生的影视鉴赏能力，提高学生的影视审美水平，拓宽学生对影视文化的理解和认识。

通过学习，学生将能够理解和分析影视作品的主题、风格、技巧和艺术价值，同时也能对影视作品进行批判性评价。

二、课程目标1、掌握影视艺术的基本理论和方法，了解影视发展的历史和趋势。

2、熟悉各类影视作品的形式特点，掌握鉴赏影视作品的基本技巧和方法。

3、提高学生对影视作品的审美能力，培养其对优秀影视作品的鉴赏和评价能力。

4、培养学生的创新思维和批判性思考能力，提高其人文素养和综合素质。

三、教学内容1、影视基础知识：介绍影视艺术的基本概念、特点、发展历程和分类等。

2、影视语言：分析影视作品中的画面、声音、表演、剧本等元素，了解其作用和意义。

3、影视风格：探讨不同导演、编剧、制片人的风格特点，分析其对作品的影响。

4、主题与文化：解析影视作品中的主题、文化、社会意义等，理解影视作品的艺术价值。

5、鉴赏与实践：学习鉴赏影视作品的基本方法，进行实践操作，对影视作品进行评论和分析。

四、教学方法1、讲授：通过课堂讲解，使学生掌握影视鉴赏的基本理论和知识。

2、案例分析：通过分析具体影视作品，让学生理解影视作品的主题、风格、技巧和艺术价值。

3、小组讨论：鼓励学生分组讨论，共同探讨影视作品的艺术特点和内涵，提高学生的批判性思考能力。

4、实践操作：让学生进行影视鉴赏实践，对影视作品进行评论和分析，提高学生的实践能力和写作能力。

5、观看与讲座：组织学生观看优秀的影视作品，邀请业内专家或导演进行讲座，让学生了解影视创作的背后故事和思考。

五、评估方式1、课堂表现：包括学生的出勤率、课堂参与度、提问和回答问题的质量等。

2、作业：包括学生对课堂讲解的知识点和案例分析的作业完成情况，以及对学生对课程内容的掌握程度进行考察。

3、期末考试：通过期末考试来评估学生对课程内容的整体掌握情况和影视鉴赏能力。

手机影视剪辑课程教学大纲

手机影视剪辑课程教学大纲手机影视剪辑课程教学大纲随着智能手机的普及和摄影技术的进步，越来越多的人开始使用手机进行影视剪辑。

手机影视剪辑已经成为一种流行的创作方式，让人们能够用手机记录生活中的美好瞬间，并通过剪辑创造出独特的影视作品。

为了帮助学习者更好地掌握手机影视剪辑的技巧和方法，我们设计了一门手机影视剪辑课程。

本课程旨在提供一套系统的教学大纲，帮助学习者从零基础开始学习手机影视剪辑，并逐步提升技能水平。

一、课程简介1.1 课程目标本课程旨在培养学习者的手机影视剪辑技能，使其能够独立完成手机影视剪辑作品，并具备一定的创作能力和审美素养。

1.2 课程内容本课程主要包括以下几个方面的内容：- 影视剪辑基础知识：介绍影视剪辑的基本概念、原理和技巧。

- 剪辑软件的使用：介绍常用的手机影视剪辑软件，如iMovie、Kinemaster等，并教授其使用方法。

- 剪辑素材的选择和处理：教授如何选择和处理适合剪辑的素材，包括视频、音频和图片等。

- 剪辑技巧和方法：介绍常用的剪辑技巧和方法，如剪辑节奏感的把握、过渡效果的运用等。

- 剪辑创作案例分析：分析和讨论一些优秀的手机影视剪辑作品，帮助学习者理解和掌握剪辑的创作思路和方法。

二、教学方法2.1 理论教学通过讲解和演示的方式，向学习者传授手机影视剪辑的基础知识和技巧。

教师可以借助投影仪和课件，展示相关的剪辑案例和教学素材，以加深学习者的理解和记忆。

2.2 实践操作通过实际操作的方式，让学习者亲自动手进行剪辑实践。

教师可以组织学习者进行小组活动，让他们在实践中相互学习和交流，提升剪辑技能。

2.3 作品展示和评析学习者完成剪辑作品后，可以进行作品展示和评析。

教师和学习者可以一起观看和讨论作品，分享剪辑心得和经验，以促进学习者的进一步成长。

三、评估方式3.1 课堂表现通过观察学习者在课堂上的表现，包括学习态度、参与度和合作精神等，进行评估。

3.2 作业完成情况学习者需要按时完成布置的剪辑作业，作业完成情况将作为评估的重要依据。

影视美学概论教学大纲

影视美学概论教学大纲一、课程名称：影视美学概论二、课程性质：必修课三、学时安排：36学时四、先修条件：无五、课程目的：本课程旨在帮助学生全面了解影视美学的基本概念、理论以及应用，使他们具备评价、分析和创作影视作品的能力。

六、教材：1.《影视美学概论》-余英男2.《影视艺术与设计基础》-李石城七、教学方法：1.理论讲授2.案例分析3.讨论互动4.实践操作八、教学内容及学时安排：第一章：影视美学概念及基本理论（2学时）1.影视美学的定义和发展历程2.影视美学与电影文化的关系3.影视美学中的基本概念（形式、内容、意义等）第二章：影视表达手法（10学时）1.图像语言及其在影视中的应用2.声音语言及其在影视中的应用3.剪辑表达及其在影视中的应用4.镜头与景别的构图及其在影视中的应用5.光影与色彩的运用及其在影视中的应用第三章：影视叙事结构（8学时）1.叙述的基本要素2.影视叙事的结构与类型3.片段叙事与整体叙事的比较4.影视叙事的节奏与节制第四章：影视美学与观众感知（8学时）1.观众的接受机制与影视作品2.影视美学与情感生成3.影视美学与观众的情绪调控4.影视美学与观众的身临其境感受第五章：影视美学与创作（8学时）1.影视美学在影视创作中的应用2.导演在影视创作中的角色与影视美学关系3.编剧在影视创作中的角色与影视美学关系4.制片人在影视创作中的角色与影视美学关系九、教学评价及学分分配：1.课堂参与及作业：30%2.小组讨论与报告：20%3.期末考试：50%十、参考教学资源：1.互联网影视资源2.电影和影视剧DVD3.影视评论文章及学术论文备注：本教学大纲仅为教学参考，具体教学内容根据教师实际情况可以做适当调整。

影视摄影课程教学大纲

《影视摄影》课程教学大纲学分：4 学时: 72学时适用专业:07艺术设计本科（影视广告方向）执笔人：朱红军一、本课程的地位与作用及课程性质和任务（一）、课程的性质、地位和任务：《影视摄影》是艺术设计专业广告方向、影视方向的基础课程，是一门技术与艺术相结合，理论与实践相促进，综合性应用型的课程，仅仅掌握理论知识是远远不够的，学生拍摄技术和技巧需要通过大量的实践训练才能完美的结合，只有把理论和技巧在实践中进行使用与总结，才能培养学生的动手操作能力，才能养成精益求精的工作态度和敬业精神。

（二）、课程教学的目的与要求：教学目的：通过本课程理论学习和拍摄实践，培养学生的创新思维能力和实践能力，使学生全面掌握电视摄像的基本技巧方法，思维技巧和艺术手段，使学生在电视摄像实践过程，练就扎实的技术功底，准确地摄取指定的景物并符合电视造型的画面要求与艺术构思。

教学要求：通过该课程的学习，要求学生能了解电视摄像的基本原理；了解电视摄像造型的要素和手段，了解电视摄像的表现手法，以及摄像构图的要素与原则；掌握摄像机的各种操作规程与操作方法，并能熟练地使用摄像机，掌握电视摄像的基本知识；掌握电视构图的基本方法、基本要点和基本技巧；掌握电视空间构成的基本要点；掌握景别在影视制作中的地位；掌握固定画面的拍摄方法；掌握运动镜头的拍摄方法；掌握电视场面调度的作用和方法；并能够按照要求进行简单情节的拍摄。

课程教学的方法:该课程的讲授应注重理论与实践相结合，培养学生的动手能力与创新能力。

在进行理论教学时，要有各种必要的演示与例说，以使学生能够对所讲授的内容有一个比较全面的理解和掌握。

理论教学之后，要及时安排学生实验，进行各种实际操作的练习，同时还要安排适当的实战训练，使学生能够掌握电视摄像的学习方法及理论联系实际的方法，提高分析问题和解决问题的能力。

二、课程内容第一章：电视节目制作概述（4学时）教学要求：以视频资料演示教学，讲授电视节目制作类型及电视摄像分类，，熟悉电视节目制作的流程以及摄像师应该具有的专业素质。

电影研究教学大纲

电影研究教学大纲
第一部分：导论
电影研究是一门跨学科的学科，涉及到电影史、影视理论、电影制作等多个方面的知识。

本课程旨在帮助学生全面了解电影这一艺术形式，并培养他们分析电影的能力和批判性思维。

第二部分：电影史
1. 早期电影发展史
- 了解电影的起源和发展历程
- 分析电影技术的变革对电影产业的影响
2. 世界电影史概览
- 探究不同国家和地区的电影发展特点
- 比较不同时期的电影风格和主题
第三部分：影视理论
1. 美学理论
- 探讨电影中的美学元素和表现手法
- 分析电影音乐、色彩、构图等因素对情感传达的影响
2. 影视批评理论
- 学习不同影视理论家的观点和解读
- 利用理论分析电影作品，发现其内在含义和价值
第四部分：电影制作
1. 导演艺术
- 研究著名导演的风格与作品
- 分析导演的创作手法和表达技巧
2. 编剧与演员
- 理解编剧创作的重要性
- 分析演员的表演技巧和角色塑造
第五部分：网络影视与传媒
1. 电影产业现状
- 探讨互联网时代对电影产业的影响
- 分析网络影视的特点和未来发展趋势
2. 媒体批评与观众反馈
- 研究媒体对电影的评价和推广
- 分析观众对电影的反馈和影响
结语
通过本课程的学习，学生将对电影这一艺术形式有更深入的了解，培养批判性思维和独立思考的能力，为未来的学术研究和职业发展打
下坚实基础。

愿本教学大纲能够为学生提供全面系统的电影研究知识，带领他们进入电影的精彩世界。

影视鉴赏教学大纲

影视鉴赏课程教学大纲课程名称：影视鉴赏/Movie Appreciation课程代码：25237030课程类别：拓展/任选总学时数：32学分：2先修课程：开课单位：语言文学学院适用专业：汉语言文学一、课程的性质、目的与任务：《影视鉴赏》是汉语言文学专业拓展层次任选课程之一。

本课程采取理论修养与鉴赏能力双重并进、相辅相成的教学方法和教学体系。

通过教学，指导学生学习影视艺术的基本知识，掌握影视艺术的流派、语言、类型、结构、导演、表演、文化等内涵，并把握方面的或综合的鉴赏评价作品。

使学生树立科学的审美观念，进而提高自身的审美能力和文化艺术修养。

二、教学内容及教学基本要求1．影视鉴赏绪论：（课内2学时+电影赏析2学时）了解认识影视艺术的特质；理解影视艺术鉴赏的意义、层次和途径；掌握影视艺术鉴赏的方法。

2．影视流派鉴赏论：（课内2学时+电影赏析2学时）了解时代进步与影视流派、世界电影史上的流派、中国电影史上的流派；理解影视流派鉴赏的基本要求；掌握影视流派鉴赏的基本方法。

3．影视类型鉴赏论：（课内2学时+电影赏析2学时）了解影视艺术作品的主要类型及其特征；理解认识影视类型鉴赏的作用；掌握影视类型鉴赏的基本要求和方法。

4．影视语言鉴赏论：（课内2学时+电影赏析2学时）了解影视语言的画面与声音、影视语言的精彩运用；理解影视流派鉴赏的基本要求；掌握影视语言鉴赏的方法。

5．影视结构鉴赏论：（课内2学时+电影赏析2学时）了解影视结构的三大主义，认识影视结构的灵魂蒙太奇及其应用，把握影视结构鉴赏的基本要求和方法。

6. 影视表演鉴赏论：（课内2学时+电影赏析2学时）了解演员的魅力、演员表演的特点；理解认识演员表演的三位一体、三种创作方法等规则；掌握影视表演鉴赏的基本要求和方法。

7. 影视导演鉴赏论：（课内2学时+电影赏析2学时）了解导演在影视作品中的作用、导演的工作内容和程序；理解导演的构思和导演语法——蒙太奇；掌握影视导演鉴赏的基本要求和方法。

影视鉴赏课程教学大纲

影视鉴赏课程教学大纲一、课程简介影视鉴赏课程是针对影视爱好者和电影专业学生设计的一门综合性课程。

通过本课程的学习，学生将获得对电影和电视剧的深入了解，从而提高对影视作品的鉴赏能力和批评能力。

二、课程目标1. 培养学生对不同类型影视作品的敏感度和理解能力；2. 培养学生运用专业知识和观察力分析影视作品的能力；3. 提高学生的影视批评能力和写作能力；4. 培养学生独立思考和批判性思维的能力；5. 培养学生欣赏优秀影视作品的审美能力。

三、教学内容1. 单元一：电影与电视剧介绍- 电影与电视剧的定义和区别；- 影视作品的类型和流派；- 影视作品的制作流程。

2. 单元二：影视表达技巧- 影视语言的基本元素：镜头、剪辑、音效等； - 摄影技巧和色彩运用；- 音乐和声音在影视作品中的重要性。

3. 单元三：剧本与故事结构- 电影剧本和电视剧本的基本要素；- 好的故事结构和情节的构建；- 影视作品的主题和意义。

4. 单元四：导演和演员表演- 导演的角色和影视语言；- 演员的表演技巧和情感传递；- 导演和演员的合作和冲突。

5. 单元五：影视史和经典作品赏析- 影视史的发展和重要时期；- 经典影视作品的评析和赏析；- 影视作品与社会文化的关系。

四、教学方法1. 讲座式教学：通过教师讲解和解析经典影视片段，介绍相关理论和知识。

2. 学术讨论：组织学生进行小组讨论，分享对影视作品的见解和批评。

3. 影片观摩：组织学生观看并分析影视作品，引导学生从专业角度审视影片。

4. 课堂演练：组织学生模拟剧本创作或表演情节，提高学生对影视艺术的理解和运用能力。

五、考核方式1. 课堂参与和讨论：学生积极参与课堂讨论，展示对影视作品的理解和批判能力。

2. 个人论文：学生根据老师提供的主题，撰写对影视作品的批评性论文。

3. 小组项目：学生根据特定题目，合作完成一项关于影视作品的研究报告或创作项目。

六、教学资源1. 影视作品片段：课堂教学将重点使用经典影视作品的片段进行讲解和讨论。

《影视技术概论》课程教学大纲

《影视技术概论》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标:
通过本课程学习，了解图片摄影早期发展与电影传统电影制作工艺；
通过本课程学习，学生能够了解电影设备的逐步发展与电影技术的迭代更新，最终由
数字技术全面取代胶片技术；
3.通过本课程学习，了解电影特技的发展与80年代数字动画的诞生，对好莱坞商业电影及全世界电影带来的深远影响；
4.通过本课程学习，使学生了解现代数字影像的制作流程与工艺，以及因此社会大众审美产生的广泛变化；
5.通过本课程学习，使学生了解当下数字电影、网络短视频、微电影、宣传片等不同形式数字媒体作品的设备与技术选择。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。

三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1.建议教材
1.李念芦.影视技术基础．北京联合出版公司.后浪出版社，2015。

2.罗勇.影视技艺教程．上海人民美术出版社，2010。

2.主要参考书
1.孙略．视频技术基础．世界图书出版公司，2013。

2.屠明非．电影特技教程．后浪出版咨询（北京）有限责任公司、世界图书出版公司，2013。

影视原理教学大纲

影视原理教学大纲影视原理教学大纲影视原理是一门涉及电影和电视制作的学科，它探讨了电影和电视的基本原理和技术，以及影视作品的创作过程。

影视原理教学大纲是为了帮助学生全面了解和掌握这门学科而制定的一份教学计划。

一、导论在影视原理教学大纲的导论部分，将介绍影视原理的定义、重要性和学科背景。

学生将了解到影视原理的研究对象是电影和电视制作，它涉及到广泛的学科领域，包括艺术、科学、技术等。

导论还将介绍学习影视原理的目的和意义，以及学生在学习过程中需要具备的基本知识和技能。

二、影视语言影视语言是电影和电视制作中最基本的元素之一。

在这一部分，学生将学习影视语言的基本要素，如画面构图、摄影技术、剪辑等。

他们将了解到不同的摄影角度和镜头运动可以传达不同的情感和意义，以及剪辑对于影片节奏和故事叙述的重要性。

学生还将学习如何运用声音、音乐和配乐来增强影视作品的艺术效果。

三、剧本创作剧本是电影和电视制作的灵魂，它是影视作品的基础和起点。

在这一部分，学生将学习剧本创作的基本原理和技巧。

他们将了解到剧本结构、角色塑造和情节发展等方面的重要性，以及如何运用剧情冲突和转折点来吸引观众的注意力。

学生还将学习如何进行剧本分析和评估，以提高自己的创作能力。

四、摄影技术摄影技术是电影和电视制作中不可或缺的一部分。

在这一部分，学生将学习摄影的基本原理和技术。

他们将了解到光线、色彩和构图等方面对于影片视觉效果的重要性，以及如何运用不同的摄影器材和技术来实现自己的创作意图。

学生还将学习如何进行摄影计划和拍摄布局，以确保影片的视觉效果和艺术品质。

五、后期制作后期制作是电影和电视制作中的最后一道工序，它对于影片的最终呈现和效果起着至关重要的作用。

在这一部分，学生将学习后期制作的基本原理和技术。

他们将了解到剪辑、特效和调色等方面对于影片的后期处理和修饰的重要性，以及如何运用不同的后期制作工具和软件来实现自己的创作意图。

学生还将学习如何进行影片的音频处理和混音，以提高影片的声音效果和艺术品质。

影视文学教学大纲

影视文学教学大纲影视文学教学大纲影视文学是一门将文学与电影相结合的学科，通过研究电影中的叙事结构、角色塑造、意象运用等方面，深入探讨电影作为一种艺术形式的独特魅力。

影视文学教学大纲旨在培养学生对影视文学的理解和分析能力，提高他们对电影艺术的欣赏水平。

一、课程简介1.1 课程目标影视文学教学旨在使学生掌握电影艺术的基本概念和技巧，培养他们对影视作品的批判性思维和审美能力，提高他们的文学素养和艺术鉴赏能力。

1.2 课程内容1.2.1 影视文学概述：介绍影视文学的定义、发展历程和研究方法，引导学生了解影视文学的基本概念和研究领域。

1.2.2 影视叙事结构：分析电影中的叙事结构、情节发展和节奏控制，培养学生对电影叙事的理解和分析能力。

1.2.3 影视角色塑造：探讨电影中的角色塑造技巧，分析角色形象的塑造过程和表现手法，培养学生对角色的深度解读能力。

1.2.4 影视意象运用：研究电影中的意象运用和符号象征，分析影像语言的特点和表达方式，培养学生对电影意象的敏感度。

1.2.5 影视文学与文化：探讨电影作为一种文化现象的影响力和传播方式，分析电影在不同文化背景下的表现形式和意义。

二、教学方法2.1 理论讲授通过课堂讲授，向学生介绍影视文学的基本理论和概念，引导他们对电影艺术进行系统的学习和分析。

2.2 课堂讨论组织学生进行小组讨论和课堂互动，促进学生对电影作品的深入思考和交流，培养他们的批判性思维和分析能力。

2.3 影片观摩安排学生观看相关电影作品，通过观摩和分析，让学生亲身体验电影艺术的魅力，提高他们的艺术鉴赏能力。

2.4 作业和论文布置相关作业和论文，要求学生对所学内容进行深入思考和研究，培养他们的独立思考和写作能力。

三、考核方式3.1 平时表现评估学生在课堂讨论、作业完成、参与度等方面的表现，综合考虑学生的平时表现情况。

3.2 考试组织闭卷考试，测试学生对影视文学理论和电影作品的理解和分析能力。

3.3 论文要求学生撰写一篇关于影视文学的论文，通过对某一电影作品的深入分析，展示学生对影视文学的研究和思考能力。

影视原理教学大纲

《影视艺术概论》教学大纲

影视制片学教学大纲

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《影视鉴赏》课程教学大纲

手机影视剪辑课程教学大纲

影视美学概论教学大纲

影视摄影课程教学大纲

电影研究教学大纲

影视鉴赏教学大纲

影视鉴赏课程教学大纲

《影视技术概论》课程教学大纲

影视原理教学大纲

影视文学 教学大纲

影视文学教学大纲